男神与女神的罗曼史

长期关注豆瓣的影评，大多数时候还是看人喷来喷去，围观窃喜，不过对于绿灯侠还是觉得有必要出来说几句好话滴剧情首先我觉得出来喷英雄片的剧情实在没什么说的，英雄片的主线需要特别到哪去？？

一个终极BOSS，一个单刷的可T可dps的DK。。

首先这个DK先是菜鸟中的菜鸟，然后在不断升级装备中总结各种经验教训，最后DK全身装备毕业，成了服务器第一人。。

而且这个成长过程必然经常一段时间的萎靡，觉得我怎么可能做到，人家的装备都比我好云云，然后中间还必须有个妹子，这个妹子要么菜鸟到比花瓶还花瓶，要么三五下直接在JJC中把DK鄙视掉，让DK愤然崛起。。

想从英雄片里看到主线被颠覆的人必然不要看这个片了，完全不颠覆哈，俗片中的战斗机。。。

但是纵观这么多部英雄片，我觉得绿灯侠还是可圈可点的，剧中有一部分将视角转移到了OA星球，有来自宇宙各类生物组成的绿灯侠军团，有宇宙中不老不死的守护者，甚至于其大背景OA星球的空灵感都让我在这部科幻片中找到了魔幻片的元素，至少在这一点上比各路英雄在地球上飞来飞去要让我觉得惊喜得多。

效果比起前阵子一路走来的伪3D，我不得不说这部片子的效果好的无以复加，由于电影一半时间都跳脱了地球，有宇宙有人造卫星，有OA星球某些类似史前时代的风景，其三维立体效果带来的视觉冲击恐怕只有阿凡达给过我（可能是我肤浅，看的电影太少，别喷我，我胆小）。

并且整部片子从头到尾紧凑的剧情，都力争把男女主角，反角的私生活独白等等简化到最少，感谢导演马丁·坎贝尔没有让男主角父亲的飞机失事事件贯穿男主角的心理活动始末，仅仅是在故事开头出现那么几次，后面简单提及。。

扯得有点远。。

因为剧情紧凑，整部片子融入的动作效果可想而知。。

绿灯侠靠意志力变幻出各种武器也是相当有趣的，比起蜘蛛网蜘蛛网还是蜘蛛网的蜘蛛侠看着过瘾些。

女主角看变3的时候，我真是活脱脱被女主角雷得外焦里嫩，别说跟梅根福克斯比了，电影一开始，我就被女主角那只大兔子深深的震慑到了，好吧，你很傻很天真，但你不是祸水你不是祸水。。。。

结果你就这么从头祸水到了影片结尾。。

最后女主角在硝烟弥漫中站起来那下，我以为惊人的一幕就要出现了。。

结果你用你的很傻很天真把更傻更天真的威震天就这么蛊惑。。

这等弱智剧情用我超级无敌平凡的脑袋都想不出来居然让导演想出来了。。。

回到绿灯侠，女主角从头到尾不矫情不做作，至始至终扮演了和男主角平起平坐的角色，在视差怪就要吞噬哈尔·乔丹的那一刻，第一时间果断启动了无人驾驶战斗机，拯救了男主角，看到那一幕我真是感动得内流满面，为什么一半的英雄片超级英雄都在拯救女主角，为什么你这么2，人家死一百个就为了救你一个（比如变3）。。

终于有部片子出来给女人说句话，虽然主角是英雄，但英雄也不是无敌的，每一个英雄的背后有一个成就英雄的女人才是完满的。。。

其实我只是想说给绿灯侠6分不是公平的，给变形金刚3的7分里面难道就没有作为擎天柱，大黄蜂的超级粉丝额外给的同情分？

作为一部没有大肆铺张，观影的人了了的片子，绿灯侠确实给了我不少惊喜，豆瓣的影评人其实无需太过苛刻，毕竟人家也没重磅巨制，比起某些导演拿好几个亿拍出蚊香片的皇宫要好太多了。。。

跪在搓板上，我一把鼻涕一把泪，100块两条的爱马仕的腰带，噼里啪啦的抽在我的肩膀上，多亏我这两年喊山撞树打太极，小身体儿练得也是疙瘩是疙瘩、肉是肉，不然就这一顿皮带炖肉熘粉丝，不得要了我的小命儿啊我大声求饶：女王，你就饶了我吧！

当初我娶你，你那么温柔婉约，揉你一下你怯怯的，躲在墙角娇滴滴的，想当年第一次的时候，我真有种百万雄师过大江的架势……时过境迁，自从你戴上那颗伟大的戒指，你咋就打通了任督二脉了呢？

煤气罐不再是煤气罐，放你身上就像是矿泉水，为了防盗电动车天天往楼上扛，你那一掐一包水的小身板咋就成了铜皮铁骨了呢？

每天晚上我逼到墙角，你蹂躏我，折磨我，打压我，糟蹋我，……要命了，你就不能用皮带另一头抽我啊？

假的爱马仕，皮带扣也是铁的啊！！！

女王欲求不满，摸起电视购物买来的德国铁锅劈头盖脸朝我砸来，我躲闪不及，昏了过去……进入了太虚幻境，我的眼前一亮，我进入到一个新的世界，咕噜大哥正蹲在草原上抽烟呢，看我到来，用脚捻灭已经涨价的中南海，问道：咋了，爷们儿？

让媳妇打了吧？

我惊讶：你怎么知道？

葛大爷？

咕噜怒道：捶你啊，我是咕噜！

看我多帅。

说完他捋了捋头上的杂毛！

然后他笑道：啥都别说了，以前我以为指环王的指环最牛逼，我掉进地狱才知道，原来结婚戒指才是最牛逼的魔法戒指，它能让女人吞食天地，他能化绕指柔成百炼钢……这时候一个人哭着闪来了，他的手指头指着额头：兄弟，啥都别说了，我以前以为气功波最厉害，后来发现龟派气功牛，我以为龟派气功牛，后来发现还有更牛的，什么元气弹，气圆斩，魔贯光杀炮……我结婚才知道，还是结婚戒指最厉害，琪琪，琪琪……悟空泣不成声：她蹂躏我，折磨我，打压我，糟蹋我，她还怀疑我，指责我，嘲笑我，最可气的是在床上她还无视我……悟空越哭越厉害，许是害羞瞬间移动走了！

我一看卡卡罗特都被媳妇凌辱了，心里瞬间平衡了很多。

这时候咕噜拉着我：走，咱去看电影去！

我疑道：你丫这么热情，该不是仙人跳吧？

咕噜白眼：给脸不要脸！

我心里嘀咕：你要是死玻璃，我就用青啤爆你菊花！

我打定主意，就跟咕噜前行。

广阔的草原上，鲜花成群，牛羊飘香，远处一张齐天地的白幡幕，无数遍体鳞伤的男人和手持刀枪剑戟斧钺钩叉的妇女挤得黑压压一片，我挤进去，男人们看我留长发，扎把子，都吓得屁滚尿流，我脱下裤子前行，周围的人才感到一丝丝心安，原来我不是一个施暴者！

这时候电影开始了，无数的蝙蝠飞上天空，让光线暗了下来，无数的蝴蝶张开翅膀为观众营造立体声的效果，电影的名叫《绿灯侠》。

电影结束了，天幕慢慢展开了，女人们拖着家伙先行退场，怯生生的男人们久久不肯退场！

终于有人低声说：那个戒指太厉害了，有了它，我们又可以当家做主了。

有人说：没错，绿灯侠比我媳妇还厉害，他们能随心所欲！

草原上欢声雷动……女人们走出很远才凑在一起叽叽咕咕：我们也去找那戒指吧，有了它，按摩棒也不用了，男人也不用了……男人女人都在大笑，我睁开眼，原来我昏倒在路边了，一个大妈走过来：年轻人，你怎么了？

我说：我看一老头撞树挺牛的，学他撞，结果就昏倒了……大妈问：你结婚了么小伙子？

我斩钉截铁的说：没！

大妈露出一排尖尖的牙齿，发出喈喈的怪笑：跟我走吧！！！

我又昏了过去，脑子里最后的意识就是：来生，我要投胎做一个绿灯侠！

　　重新过了一遍《绿灯侠》所谓的加长版，没明显觉察出多了什么内容。

理论上这样成绩的电影，出个加长版无非是增加一点DVD蓝光的吸引力吧。

　　　　绿灯投资接近两亿，又加了一亿多的宣发，卖成这样，直接导致正义联盟计划再度延后。

虽然其实超级漫画英雄的故事大同小异，但绿灯确实算是咎由自取，都什么年代了，剧本还能写成这种破样子。

这跟漫画影响力有多大、编剧敢不敢放开手脚没直接关系，虽然可能DC在控制上跟神奇比还不那么有经验。

但成品出来大致节奏怎么样，我觉得在开拍之前明眼人都看得出来。

跟同类作品比，它的“空”和“无趣”都刷新了一次下限。

　　　　不是特清楚原著设定有多翔实，但绿灯军团这个大背景有一个显而易见的特点——就是——跟地球没关系。

那么无论你怎么做背景上邪恶袭来的大压力，在人类观众这里，往往是事倍功半的。

　　　　当然，这个不是最大的麻烦，毕竟幻想题材，你只要能做得让这种压力一层层地倒过来，一样是OK的。

《复联》里的反派就很简单，找了个代言人，虽然中二了一点，可是拉人气啊……对了，《雷神》也是外星人故事，所以编导肯用接近三分之一时间去讲这个家庭是怎么回事。

　　　　开场有三个还是四个绿灯战警当炮灰这件事，就是个奇观（好吧其实还不够奇），观众根本不认为故事开始了。

　　　　然后开始讲绿灯哈尔乔丹小时候，大约三四场戏，主要就是铺垫他父亲的光环以及父亲死在自己面前造成的阴影。

　　　　然后切回星球环境，阿宾苏被袭击，逃到地球。

跟前面一样，这人大家都不认识，你死不死的跟我们没什么关系，我就关心你掉什么宝贝。

包括后面关公跟老大聊“这事不好办啊”，都同理。

　　　　其实破的方式也容易，就是安排条副线，讲黄色能量是怎么在一点点侵蚀地球，其他地方出现了一些显而易见，但其他人并没意识到严重性的怪事。

俗，还是俗。

灾难片都这么做，变形金刚也这么干。

但你至少能把毫无悬念的“要出事了！

”设问出“要怎么出事呢？

”的境界。

　　　　再回头讲哈尔长大了，依然是当上了飞行员，性格不羁，不守规矩，开场从某姑娘怀里醒来，发现迟到了，火烧火燎赶路。

开飞机演习这个大场进一步强化他的个性。

仅仅是做个出场，就这种大阵仗。

当年看到这里，心里一种不详的预感泛起，“这么有钱可以糟践，不是好态度啊”。

　　　　其实单场景投资升格没什么，但这些设计里一点新意都没有。

对比一下09版星际迷航的柯克怎么做的？

让他在少年时期就偷（不确定）了车在公路上狂奔吗，直至开到悬崖边，他那种无法排遣的郁闷，甚至自毁的倾向就出来了，为之后成为一个有伟大品质的人打出铺垫。

当然也有跟女孩醒来（还长尾巴呢）的戏，美国年轻人嘛，生活基础就这个。

不能歧视人家。

　　　　因为飞行演习过于赌气，导致出现一个没人希望看见的结果，反正大家都不爽他。

暧昧女友也不爽，情绪低落去海边。

可算是把出场做完了。

在众人松了一口气的节奏里，拿了戒指，遮遮掩掩地在那研究。

从这里开始线分两条，一边是哈尔接受新世界观、到绿灯军团开始做短期培训，一边是人类科学家研究阿宾苏的尸体，导致黄色物质侵染。

这都是正常写法，错没大错。

还是老问题，观众比人物知道的多太多了，你这速度，他们等不起。

　　　　在绿灯集中营这个星球，那些光怪陆离的场景花了多少钱不知道，但并没有给人特别好的感觉，外星球总是那种岩石结构，这个无非光效有区别而已。

我猜测是当时漫画设计更多是要强调一种特别的美学特征，而这个直接导致了电影尽管特技量好大，但观众并没有太多震撼的感觉，绿灯能量对打出来的那些玩意因为是半透明，总给人廉价的效果……这个没办法。

作为年度特效应用最多的电影之一，哈尔绿灯的眼罩都一直不是实体的，可想这有多麻烦，可是人在意你这个么？

特写时还嫌没纹路质感呢。

　　　　绿灯能量需要意志力，需要对抗恐惧的勇气，哈尔本来就欠奉。

然后哈尔本人是莫名其妙被扯到这伙外星生物中间来的，人家属若无睹的每件事，都要他慢慢理解。

他可不是从小挂着斗篷想做超人的那种孩子，即便是，短时间也需要适应。

所以无论是技术的被压制，还是人格的被鄙视，都是更自然的发展。

终于，从儿时开始铺垫的两层压力，在这里做了第一次简单交汇。

　　　　而此时是57分钟了……几乎是正一半的位置。

　　　　有这么干的吗？

　　　　后面就不说什么了，传统蒙面英雄总有那么几个一定要玩的哏，能力失灵时不灵，在危机中不得不现身，戴上面具后亲友认不出来，超级英雄和普通人身份之间的选择，还有救猫咪……不是，救女友。

当然因为时间实在太少，这些都以很缩水的效果在做。

但注意，场景的钱是砸了的，该展示都还得展示，留给讲故事时间就更少了。

那么这些部分该有的戏剧张力大打折扣，显得不如不讲。

绿灯的能量来自外部，不是他自己的这种事都懒得聊了，得留到下集……　　　　结果就是，闷。

　　　　极闷。

连盼着他赶紧打一架或者来一发的期望都没有。

外在大危机是什么呢？

就是被感染的科学家变成一个大头怪，除了触摸别人能读取记忆外，有点生活不能自理的倾向……而且不谈最外那一层，这大反派居然压根没有自己清楚的诉求。

你哪怕腆着脸说“我这大额头才是未来人类审美潮流”也好哇。

而为了这个角色，电影花去了接近20分钟的戏做转变，甚至连普通人要努力拯救他的细节都考虑到了，但最后他的命运居然是被戒指抛弃之后（连说明书都不看就玩），再被老板直接给榨干。

如果原著很复杂的话，那么这里简化简得有点毫无意义。

　　　　内在大危机跟主题是贯穿的，就是克服恐惧，绿色能量也好，戒指也好，源泉都是意志力。

这应该就是绿灯作品最重要的点。

哈尔是第一个敢跟领导说“我就是没勇气”的人，用阿Q的理论看，这也挺有勇气的……但因为人物塑造细节严重不足，父亲束缚压不倒点子上，奋起的原因也模糊，导致人物弧光完全是月全食那天的月亮。

结尾大桥段跟出场开飞机创意相通，这都没问题。

反正就是喊成了口号。

　　　　可以回想一下美队跟托尼史塔克说“你就是那个不会为别人牺牲的人”，以及最后钢铁侠一个人抱着炸弹飞入异次元空间时内心那种层层涌上来的恐惧。

　　　　借钱也是雪中送炭好过锦上添花，何况牺牲乎。

　　　　总之马丁坎贝尔从此就被祸害得见不着好作品了……

“爸爸，你不怕吗？

”“我的工作不容许害怕。

”也许我生命里其他事都糟透了，但我最懂的，就是飞行。

也许在他们的星球上，“负责”等同于“扯淡”。

绿色喻示着坚定意念，守护者们驾驭这份意念之力，因为它是宇宙中最强大的力量之源。

只有你想不出的，没有这戒指做不到的。

给我记好了，敌人可不会老实出招。

恐惧是意志力的天敌。

你化成灰我都认识你！

你光屁股的时候我都见过！

你以为你带了面具我就不认识你了？

我们知道自己害怕，但这并不意味着我们软弱。

其实没有那么烂，因为各种说法而把期望降到最低，反而觉得还可以，三星太低了四星又确实很难说服我自己，6.5或7分是一个比较公平的分数吧。

不能怪导演把心思都放在特效上，绿灯这样一个片子确实必须要大量特效来支撑。

几个明显的问题提一下：1.看不到角色的成长过程，几句话或者走个过场哈尔就变了，不能让人信服。

2.选角的问题。

RR是不错的演员，这一点在他日后的发展中也看得出来，但是他的气质和哈尔非常不符，也不能全怪他，这就是他的风格。

3.主要还是剧本不行，太弱了。

开始的时候给哈尔了一个童年悲剧（基本是照着原著来的吧，绿灯我其实真没怎么看过），其实做的不错，但是从哈尔开始试飞就不行了。

何况他的双重身份基本没什么用，从拿到戒指开始他的真实生活和职业就被编剧忘掉了，出现过一次的家里人就成了打酱油的，他也再没尝试着做回一个飞行员。

华纳本来是想从这部开始铺电影宇宙吗，沃勒的出场给了我这种感觉，但是往后又不太像。

能看出来后来的超英片子有元素和这部很像，包括《奇异博士》《雷霆沙赞》和《银护2》。

不是说这部对后来的电影有啥影响，就是客观提一下。

布雷克莱弗利在这里还挺好看的。

白昼朗朗，黑夜茫茫，魑魅魍魉，无所遁藏。

恶徒奸党，惧吾神光，绿灯长明，万世光芒！

从小就喜欢科幻片，这部绿灯侠是我看过的科幻片中的佼佼者！

我看了这部片子的影评，说什么剧情单一啊，主角没有个性啊。。。

等等这类的。

这部影片用简单的美妙的故事诠释了“无所畏惧”，“无所畏惧”不是没有恐惧，而是能够克服恐惧！

这么美妙的吸引人的故事，这么让人共鸣的道理，不管他是不是商业片，目的是赚钱还是启迪大众，我想说，这部片子是一部很好的片子！

那些说这部电影这不是那不是的，你们在要求什么？

这不够吗？

力荐这部影片！

看的是TLF的加长版，情节交代比较清楚。

吐槽一：但是没看过漫画的孩子，例如楼主，肿么就觉得二号反派，那个科学家长得这么老呢？！！！

楼主本着一名科学工作者的素质，两次倒带回去查看那小子的名字，最终验证了这个事实怎么能长得比他亲爹还老呢？

其次，这货变身以后，长得连反派都不配啊！

不知编剧怎么想的？

吐槽二：楼主知道拍这种片子特效不好做，但是训练打斗的场景显得不足啊，怎么也要有个镜头一闪，下面一行字幕：经过几周的艰苦训练以后之类的。。。

这样才能让人心服口服啊？！

吐槽三：3600个绿灯侠除了出场的几个外，其余基本打酱油，况且绿灯军团有传销组织性质--动不动就往天上发射动感光波，壮我国威，其实喊喊誓词也是好的啊。

早在2008年漫威推出《钢铁侠》开启电影宇宙之时，DC就已经察觉到漫威的野心。

因此，尽管当时的《黑暗骑士》票房口碑双双大爆，但DC并没有被一时的胜利而冲昏头脑，为了对抗漫威宇宙，当时的华纳拍摄了一部电影来作为DC宇宙的先锋。

这部电影，就是今天要谈到的《绿灯侠》。

硬性条件几近完美对于这部开启DC宇宙的电影，华纳其实算是非常上心的。

首先，找来了《007：黄金眼》《007：大战皇家赌场》的导演马丁·坎贝尔前来执导，而在制作成本方面，则给到当时好莱坞大制作最高级别的2亿美元预算。

而对于这部影片以绿灯侠作为主角，也是经过深思熟虑的结果。

首先，能承担起开启DC宇宙的英雄，必须是地位很高的一线英雄，因此诸如绿箭、女超人等二线英雄不考虑。

其次，当时的DC一线英雄，绝大多数都不适合推出电影。

超人，06年电影失败，恶劣影响尚未消除，雪藏中。

蝙蝠侠，当时诺兰的蝙蝠侠电影正在拍摄，不可能又出一个不同世界观的影片。

神奇女侠，女性超级英雄在当时可是危区，当时火得一塌糊涂的黑寡妇都不敢推出。

海王，当时人气非常非常低。

钢骨，当时只是个三线英雄，还未被扶正到一线。

火星猎人，角色能力过于BUG，不适合在电影宇宙刚建立时登场。

沙赞，变身后的能力与外形与超人高度重合。

想来想去，当时唯二适合推出电影的，只有闪电侠与绿灯侠，而当时因为灯团漫画大卖，绿灯侠的人气比闪电侠要略高一筹，故而华纳最终挑选绿灯侠来作为DC宇宙的开山之作，是非常合适的举动。

而绿灯侠因为角色的故事大多属于宇宙线，因此本身在构筑DC宇宙世界观方面拥有其余英雄都无法相比的巨大优势。

在主演方面，则是找来了当时颇具人气的瑞安·雷诺兹来担任男主角。

角色人气高故事多又适合构筑世界观，导演有过优秀作品的履历，演员兼具话题度及知名度于一身，预算成本是好莱坞最高级别。

可见这部《绿灯侠》几乎具备一切成功的硬性条件，即使没有大爆，但按理来说拿个中规中矩的成绩也是不难的。

然而让人大跌眼镜的是，《绿灯侠》上映后却遭遇滑铁卢，不但口碑非常差劲，以其2亿美元的投资，最终全球票房也才2亿，按照通俗的票房3倍回本说法，加上宣发费用以及分成，这部影片堪称近10年来华纳兄弟亏损最严重的影片之一。

正如上面所述，《绿灯侠》的硬性条件非常不错，因此这部电影失败的原因，还是得在影片本身里去寻找。

既充足又不充足的预算2亿美元的预算，在当时可以说是最高级别的投资。

然而对于《绿灯侠》这部电影来说，却似乎还远远不够。

有童鞋就问了，都最高级别了，怎么还不够？

总不能把预算提到3亿4亿5亿吧？

事实上，之所以说2亿美元不够《绿灯侠》烧，是因为导演马丁并不擅长“将钱花到刀刃上”。

马丁的两部《007》电影，都属于动作片，制作成本相对不高，他是第一次碰到这个级别的制作，而也是第一次接触漫改电影。

换句话说，马丁并没有拍摄漫改影片的经验。

因此在《绿灯侠》里，可以看到一个非常有意思的事情，就是影片里所有绿灯侠的制服全是CG制作的流体战衣。

这代表什么？

代表就算绿灯侠站在那里什么都不做，或者聊几句话，都是在烧钱。

而本来《绿灯侠》的故事背景就是宇宙，场景方面本身就需要大量的特效渲染，再加上战斗戏，总体成本非常高，在这种情况下，这个流体战衣的操作直接使得连文戏都是在烧钱，也难怪2亿美元的预算都不够了。

最要命的是，观众们对这个流体战衣普遍也没有什么好评。

因为预算方面被烧得太狠，因此导致最后已经没钱去制作动作戏了，因此《绿灯侠》整部电影里基本没有一场能看的战斗。

其次，绿灯侠这名英雄的动作戏设计难度非常高，因为他的超能力是将想象的东西具现化出来。

换句话说，就是脑洞，对于这么一名英雄，设计动作戏的时候是必须花费很多心思去构思具现化出来的能量体如何让观众眼前一亮以及摆脱传统肉搏套路的。

之前小赛也说过，动作戏是左右超级英雄电影能否成功的关键元素之一，在本身设计难度较高以及预算被烧的差不多的情况下，使得《绿灯侠》的武戏相当差劲。

想象力？

基本看不到，要么就是具现化出冷兵器来肉搏，要么就是直接具现化一个大拳头揍一下。

同时，因为预算不够，所以电影里还会看到绿灯侠打着打着被随便砸一下就趴在地上喘气半天来拖时间。

只能说，这种武戏实在不能令人满意。

故事人设一塌糊涂《绿灯侠》本身的故事其实是非常传统的套路模式。

就是主角无意中获得了超能力，然后一开始被反派虐，最后觉醒将反派击败，拯救了世界。

不过，模式套路其实并不是问题，毕竟作为一部商业电影，观众对剧情的要求本来就不高，只要没有出现过于明显令人尴尬的地方即可。

但《绿灯侠》的故事设定，却是在令人太出戏。

比如，反派竟然设定是超级BOSS视差怪，要知道视差怪是全宇宙恐惧的实体化，即使在原作漫画里也是一等一的大反派，竟然这么快就登场了，而且造型方面一言难尽。

然后主角哈尔·乔丹，一个人独自去迎战降临地球的视差怪，然后凭借自己强烈的意志将视差怪引到太阳那里将它消灭了.....

实际剧情上哈尔才刚成为绿灯侠没几天，甚至连怎么发挥戒指最大能力都不知道，也没有经过任何训练。

而作为全宇宙恐惧的实体化，竟然被太阳烧死更是非常尴尬。

太阳只是一颗普通的黄色恒星，宇宙中的黄色恒星成千上万，这个宇宙级的BOSS被太阳烧死，就好比超人被普通小刀捅死那么离谱。

倘若将漫威来类比，那就等于让灭霸在《复联1》登场，然后穿着初期装甲的钢铁侠跟没有觉醒拿着锤子的雷神一起喊个口号，冲上去拿一把普通菜刀就直接将灭霸杀了...尴尬，非常尴尬。

没有任何成长的刻画，面对超级BOSS依靠喊几句口号战力就瞬间MAX将其强行击败，这简直是打怪练级也不按套路来，观众对此诟病实属正常。

没有任何对世界观的铺垫本身作为一部开启电影宇宙的作品，《绿灯侠》理应在世界观框架构筑方面多花费点心思。

然而实际上，在整部电影里几乎没有看到任何相关的铺垫与伏笔。

对比一下2年后的《超人：钢铁之躯》，在影片里直接出现蝙蝠侠的卫星以及莱克斯·卢瑟的汽油车，这些都是暗线伏笔，以此证明世界观存在其余的超级英雄。

而以绿灯侠本身的定位，要搞诸如之类的框架构筑实在太容易。

比如，绿灯军团是负责维护宇宙治安，而超人以及火星猎人都是属于外星人，要让氪星以及火星当个彩蛋出现完全不是问题，而且也不会有任何违和强行的感觉。

又比如原作中与绿灯军团拥有极深渊源七灯军团与黑白灯，在电影里竟然像空气一般不存在，看看2018年的《海王》直接就将海底七大王国搬出来，这就是世界观构筑的差距。

作为开启电影宇宙的先锋，却连世界观框架都没有建立好，可以说《绿灯侠》在这点方面做得实在失败。

鉴于《绿灯侠》的票房口碑双重失败，造成了非常恶劣的影响，最终华纳只能选择腰斩续作，而DC宇宙的开启计划也就此搁置。

而绿灯侠这名角色，也从此进入了雪藏名单，并且直到今天都没能再在银幕上出现。

国庆后的第一个工作日，因为自己连着上班了四天，所以获得两天休息时间，永远的饭后打发时间就到四点钟。

在三星和四星间犹豫，恩，除去自己感兴趣的男女主角外，软绵绵的英雄题材，也没有热血沸腾的紧张刺激感，还是三星吧。

不知道绿灯侠和复仇者联盟里的那些英雄们是什么关系，男主的前任演绎了黑寡妇，也算是性感的动作角色，虽然一如既往的疑惑面对着那些张牙舞爪的外星入侵者，她的子弹能不能击穿，够不够用？

相比较，Blake Christina Lively倒是没什么打斗场面，她只要就这样美着就好，比起斯嘉丽，或许是年龄原因，显得还是嫩了点，校园片里气场十足，这里就差点了。

只有刚开始的驾驶战斗机还算是小颠覆了下，开篇对于男主迟到的质问听着有些娇嗔。

纯粹是因为现实生活中在一起而且就结了婚的男女主角看的。

S的角色烙印太深了，所以看Blak抿着嘴笑的样子就仿佛看到了S的又一段没头脑的爱恋。

当然生活中两人结婚的好消息还是值得祝福的，虽然说俊男美女的排列组合变化的太快，希望好人都能在鱼目混杂的那个五光十色的圈子里找到真爱吧。

从《美国队长》开始，好莱坞的漫画英雄电影就陷入了味同嚼蜡的剧情铺陈中，《绿灯侠》在这方面可谓是变本加厉，其实电影中的内容早在两年前就以动画片的形式登录过大银幕，拍成真人电影，无非是换汤不换药罢了——一个男青年无意间获得了来自宇宙中的超能力，随后便披荆斩棘，遨游太空，在经历了一番血雨腥风（当然不会有血腥镜头展现）的搏斗之后，该青年爱情和事业双丰收，一手抱美人，一手捍卫宇宙和平……跟《美国队长》一样，吸着二战硝烟成长起来的绿灯侠从头到脚每一个毛孔都散发着好莱坞的铜臭味和美国的霸权意识，一群所谓的“守卫者”将整个宇宙划分为3600个扇区，然后每个扇区都由其指定的“绿灯侠”来守卫，这剧情设定活脱脱就是霸权主义“世界警察”心态的直观写照。

当然，在斯时的反法西斯大潮中，美国实际上承担了“盟主”的工作，有这样的漫画作品出现，倒也不稀奇。

但是，把这样的心态放在后冷战的格局里，难免会让观众的观影心态格格不入。

而且，随着时间的流逝，片中人物的造型实在也有些落伍：眼睛上涂着莫名其妙的绿色晒伤妆也就罢了，那个戴着绿色戒指还拎着煤油灯式的能量补充灯的桥段实在是逊毙了，最后打Boss的处理也有些潦草，说是行星级的怪兽，搞到最后只把一家工厂毁掉就算完事，实在给人以虎头蛇尾之感。

不过这并非意味着《绿灯侠》是一部失败的电影，事实上，原作漫画能风行七十年，本就说明了“绿灯侠”形象的成功。

变身英雄嘛，模式化本来就很强，说破天去也就那俩桥段，至少《绿灯侠》没有出错。

而且，时下的好莱坞已经越来越成为庞大的娱乐产业链条上的一个环节而已，即使单纯从商业上看，仅仅是票房或者一部电影的营收，也不是好莱坞钱袋的全部。

《绿灯侠》的推出，甚至可以看成是一个豪华版系列病毒视频的一部分——当迪士尼的《复仇者联盟》已经在冲撞中国电影市场的大门时，心痒痒的华纳高层势必会加快《正义者联盟》的孕育步伐，从这个意义上讲，《绿灯侠》无非是在为未来的《正义者联盟》做预热罢了，这个视频炒热了，将来还会再接再厉推几个，直到《正义者联盟》的粉墨登场。

《绿灯侠》的故事确实很简单，满足的就是大男孩的心理。

在这个故事中，我们看到了一个子承父业的美式英雄的典型成长过程——从男孩到男人，在电影中，《绿灯侠》主角哈尔•乔丹就这样完成了自己的性格成长。

电影简单，所以充满幼稚的青春冲动，而这几乎也是所有漫画英雄的特点。

看漫画，特别是看超级英雄漫画的读者，如果不是未成年人，那想必就是在内心中藏有几分童稚，时时会冒出些孩子气的“kidult”。

不过有时候，常常是这样的“kidult”，由于对外部世界充满了好奇心和神秘感，反而能做出某些成就，从而——他们常常是无意的——推动了人类社会的前行。

这其中最具代表性的莫过于《生活大爆炸》中的“谢耳朵”了，这位内地美剧迷耳熟能详的宅男极客，最崇拜的超级英雄就是绿灯侠，在生活的许多方面，“谢耳朵”都是幼稚、迷糊的，但他的单纯、善良以及对科学知识的信仰，已经让无数粉丝为之倾倒。

也许，这正是《绿灯侠》的魅力，一个小小的愿望——拯救世界和平，就这样“轻而易举”的展现在了大银幕上。

在这个简单的银幕故事里，饱蘸着美式的蓬勃生命力，一飞冲天、遨游天地间的哈尔，也代表了对未知世界的探索和无尽（也可以说是贪婪）的征服欲念；而当哈尔与一个肆虐星际的怪兽搏斗时，这种初生牛犊不怕虎的大无畏精神，也正是某种美国精神的写照。

百余年前，梁任公在《少年中国说》里言及：“老年人常思既往，少年人常思将来。

惟思既往也，故生留恋心；惟思将来也，故生希望心。

”《绿灯侠》就是“思将来”的，幼稚怕什么，人家留的是“希望心”，电影本来就是造梦机器，若拍出来都是死气沉沉、苦大仇深的样子，那还拍电影做甚？

（刊载于《南方人物周刊》2011年10月31日第37期）