凯拉·奈特利还是美。
在整个二战格局之下,战争后的人们如何重拾生活?
如何治疗心理创伤?
(失去亲人、家园被摧毁)如何面对和处理敌国之间的仇恨?
这3个问题牵涉到无数人的伤痛和命运,很难回答。
不存在一种普世的能够让人接受的答案。
如果电影仅仅从一个家庭来讲,只讲个例而不谈众生,以小见大的话,可能评价会更高一些。
可这部电影开场是一个宏观视角,镜头注目到了经过轰炸后满目疮痍的城市,在废墟里茫然而悲伤的许多人,这给人一种心理预期,这是一个宏观的、大格局的电影。
本来,对于二战这一史实来说,人们对它的印象就是大的,它也确实是大的。
因此,当电影讲述的视角和情节逐渐窄化,走向一个家庭的故事,还是女主人出轨男小三的故事,甚至还出现了露骨的做爱场面,观众难免会失望。
在二战背景下,这一个家庭的故事也太绮丽和猎奇了一点。
但我看下来,发现电影里比较有意思的地方,就是它呈现了几种面对悲伤的方法。
女主的家庭在战争里失去了儿子,而德国人的家庭失去了妻子。
女主因儿子的去世而仇恨德国和德国人,儿子的去世给了她太深的打击,这悲伤快把她击溃,她装作坚强,实际非常需要帮助,非常需要跟人诉说她的负担和悲伤。
这一个可帮助她的人,应该是她的丈夫。
可她的丈夫忙于工作,一脸冷淡,女主期待与丈夫重建家庭的和睦与亲密,却眼见着丈夫一切如常,冷淡疏离,似乎根本没有因儿子去世而受到任何影响,女主心里埋怨丈夫,也因为丈夫的冷淡而不能说出内心的悲伤。
丈夫比妻子更接受儿子的去世,因为儿子的去世而不想其他家庭和他一般经历失去至亲之痛,对敌人充满关怀和体谅。
而德国人接受了妻子的去世,并保持对妻子的怀念,他应对悲伤的方式就是再给这个家找一个女主人。
女主和他的妻子应该是有一定程度上的相似的,女主也不完全是替代品,德国人也喜欢女主,只是我的观感是,德国人一系列的行为,想让她成为女主人的动机多过于喜欢。
女主沉浸在自己的悲伤里,终于她能够释放自己的悲伤,让自己接受儿子去世的事实,德国人及时地在她最脆弱的时候,出现在她身旁。
女主与德国人的热恋有悲伤的影子。
当丈夫终于肯说出自己的心声时,女主还是选择回到丈夫身边。
女主还是爱丈夫的。
只是之前儿子的去世、悲伤阻隔在他们之间,现在一切解开了。
德国人的妻子终究不是女主的位置,于是她回来了。
是悲伤以及脆弱令她走向德国人。
如果女主跟着德国人走了,实际她就多多少少失去了自我,失去了主体性,她将一直生活在战争的余波里,她会待在德国人妻子这一位置。
到女主回来的时候,这一个家庭找到了面对悲伤、应对战争仇恨的方式,他们渡过了悲伤。
可是,这只是一个家庭的经历而已。
最后,强调凯拉·奈特利……美!
战争下无人幸免——《余波》
今天介绍电影《余波》。
片名The Aftermath (2019),别名情,敌(台) / 敌人妻(港)。
电影《余波》改编自瑞迪安・布鲁克RhidianBrook同名小说。
故事发生在二战刚刚结束的德国汉堡,英国军官上校刘易斯Lewis Morgan前来驻扎,负责战后重建工作。
刘易斯带着妻子瑞秋Rachael Morgan住进了一栋德国人的大房子里,房子的原主人斯蒂芬・卢伯特StephenLubert被赶到阁楼居住。
影片探讨战争对普通民众造成的灾害,不论是直接参战的军人,还是竭力躲开战争的平民,在战争阴影笼罩下,谁都无可避免地会遭遇悲剧。
有的人失去儿子,有的人失去妻子,有的人失去爱情,有的人失去生命。
战争就是这么残忍,在剥夺他人幸福的时候丝毫不留情面。
像刘易斯一家、斯蒂芬一家的悲剧还算可以,至少他们不会为生计发愁。
影片中普通人抗议示威的口号是要吃的“Feed us”。
毕竟只有吃饱了才有力气追求感情诉求嘛。
因为刘易斯的工作任务是战后重建,所以处理好和当地德国人民的关系就显得尤为重要。
房子主人斯蒂芬是当地的富庶人家,他的妻子娘家拥有一所船厂,家底殷实。
斯蒂芬和女儿生活在这里,还有几个仆人负责日常起居。
他们居住的房子也是一座豪华别墅,内部装潢也十分奢华,极富艺术性,处处都彰显着主人的有钱。
刘易斯原本可以赶走斯蒂芬一家,可刘易斯执意留下斯蒂芬一家,目的就是为了今后好开展工作。
这样一个淳朴的出发点成了整件故事的基础。
刘易斯和瑞秋的儿子在二战中被德国人空袭炸死,这造成了两人之间的割裂。
就像镜子被打出一条裂缝,尽管还能勉强使用,但裂缝会一直提醒大家,这早已不是当初的镜子。
刘易斯和瑞秋一直没有公开指责对方,却又在心里默默地责怪对方,两人也总是找出各种理由分开,进一步造成夫妻感情破裂。
二战末期,盟军对德国各大城市展开猛烈空袭。
斯蒂芬的妻子也正是在这样的情况下被炸死。
一直没有加入过纳粹的斯蒂芬,也成了战争的直接受害者。
斯蒂芬的女儿更是对盟军极度厌恶,甚至加入青年党,想对占领家园的盟军发动袭击。
都说孩子是爱情的结晶,是维系婚姻稳定的重要桥梁纽带。
当孩子没了,夫妻之间的感情就显得十分脆弱。
刘易斯和瑞秋夫妻双方表面上想要修复关系,但在实际行动中,却一直畏缩不前。
刘易斯借口执行军事任务,连孩子丧礼后的休假都不执行,不愿意回家面对妻子。
瑞秋更加不会说谎,肢体语言明确表明了对丈夫的嫌弃。
就在这样的情况下,家门口的NTR自然而然地就发生了。
斯蒂芬成了鳏夫独自抚养女儿,还要面对处处刁难的盟军军官,心里也是窝了一肚子火。
可以肯定的是,斯蒂芬突然袭击吻住瑞秋时,很大程度是出于报复心理:既然你们让我失去了妻子,我就占有你的妻子。
后面剧情就顺理成章了,孤男寡女独处一室,在空虚寂寞冷的环境下,慢慢发现了彼此身上的文艺气息。
一个是建筑师喜欢画图纸,一个是钢琴师喜欢弹弹琴,两人就这样开始了蜜月期。
最了解女人的还是女人。
瑞秋的塑料姐妹花苏珊Susan很快就嗅到了瑞秋的变化。
一个人处于热恋状态时,整个人的精气神都会发生变化,苏珊很敏锐的发现了不同,并在故意试探后确定了自己的猜测。
从苏珊婊里婊气的言语中,观众们可以知道,这两个女人之间的感情纯粹建立在丈夫们的工作关系上,完全没有真情实感。
这也为后续苏珊拐弯抹角地出卖瑞秋打下伏笔。
苏珊把自己发现的大瓜告诉了丈夫,再由丈夫不经意地告诉刘易斯,剩下就让刘易斯夫妇闹去吧,苏珊负责吃瓜看戏。
影片中的感情线索处理结果还算不错,这里不剧透了。
痛定思痛的一群人最终决定重新开始。
就像斯蒂芬所说,一切归零,零点即是旧生活的终点,也是新生活的起点。
战争下无人幸免,感情需从零开始。
这里是硬核影迷集散地,欢迎关注公众号:妙看影视
在飞机上偶然看的,没想到被男主亚历山大.斯卡斯加德的神颜惊到,后续又看了好几遍舔屏(害羞脸)。
这是一部好电影,人物情感结合时代背景来看非常合理和真实,很喜欢,推荐~
整部电影最喜欢的一帧瑞秋和刘易斯 影片开始,刘易斯来火车站接妻子。
夫妻俩久别重逢,有些拘谨,想抱没抱,仅贴了一下脸。
与之形成对比的是苏珊和基斯,拥抱、热吻。
重逢后的第一个夜晚,气氛有些沉默,为了缓解尴尬,瑞秋点了一根烟,但刘易斯并不知道妻子学会了抽烟。
瑞秋透露是为了缓解焦虑症,刘易斯没有继续,选择了岔开话题。
谈论起过去的时光,瑞秋露出了笑容,随即又嘎然而止…第二天早晨,当瑞秋醒来,丈夫早已起床出门。
后面的剧情,两人一起的时候几乎都是伴随着矛盾和冲突。
焦点似乎是因为两人对待仇人的态度不同:因为丧子,瑞秋憎恨德国人,刘易斯则得到感悟而变得仁慈。
这种仁慈在瑞秋眼里变成了伪善和自私。
其实,两人最大的矛盾是刘易斯的逃避和习惯性忽略瑞秋:回避沟通,做事看似商量,其实早已有了决定。
相较于刘易斯,瑞秋主动的多,背井离乡来到汉堡与丈夫相聚,多次开口挽留刘易斯陪伴自己...可主动并没有得到想要的回应,这也为后面出轨埋下了伏笔。
瑞秋和鲁伯特 瑞秋和鲁伯特的婚外情从两人的性格和所处的环境来看其实是必然的:本性善良,对新生活都有着强烈的渴望;正如此,他们是不会一直带着恨活下去的。
瑞秋在感情上是主动的,鲁伯特也一样,甚至更热烈。
鲁伯特最希望的是回到过去,一家三口过日子。
瑞秋则是希望有人关心陪伴她,想其所想,感其所感。
最初,因为亲人的死,两人是相互厌恶的。
瑞秋表现的明显,鲁伯特因为寄人篱下而不得不隐藏。
但是,抛开敌对的身份,鲁伯特的修养、品味、深情、隐忍之下尚存的血性对瑞秋是有吸引力的。
因为弗里达的缘故,瑞秋和鲁伯特有了两次直接接触,瑞秋也因此了解到了鲁伯特的悲惨遭遇:战争让他失去了工作和妻子,家被征用,连亲生女儿也嫌弃和疏远他,这一无所有的境地与自己何其相似,除了同情更多了一份共情。
而真正让两人感情发酵的是三件事情: 一是鲁伯特在外受到基斯羞辱,回到家又被瑞秋质疑是纳粹,震怒后带着挑衅强吻了瑞秋,这一吻让瑞秋先慌了神。
二是鲁伯特被示威者撞伤后到家,遇到了在自家开派对的英国人,面对基斯的挑衅,差点没沉住气。
瑞秋的紧张和脱口而出的“斯蒂芬”暴露了情感,也让鲁伯特恢复了冷静。
瑞秋替鲁伯特包扎伤口并主动表白,鲁伯特先是吃惊,后是毫不犹豫的接受,干柴烈火差点烧上身。
过程中有一段对话特别有意思,鲁伯特因为之前强吻的事想向她道歉,可瑞秋的答复让人惊呼好一对“狗男女”!
(姨母笑.GIF):鲁伯特:I was going to apologize.(我本来打算向你道歉的)瑞秋:For what?
(为了什么?
)瑞秋:Don’t.(不用)鲁伯特:I was going to.(我本来打算的)鲁伯特:But I won’t.(但是,现在不会了)寥寥数语,两人的心意全懂了。
余波 CP粉看着两人互撩虽然很开心,但客观来看,此时鲁伯特的感情是复杂的,瑞秋的美丽、善良让人心动,可很难说没有掺杂着利用的成分。
现实的环境让鲁伯特急于想拿到洗白证开始新生活,可基斯的态度又认定自己是纳粹,似乎只能利用瑞秋夫妇与基斯的关系了。
这也解释了被包扎时的窃笑。
三是瑞秋带着对刘易斯的绝望,在余晖下弹着德彪西的《月光》。
这一幕让弗里达和鲁伯特震撼,此时的瑞秋像极了克劳迪娅。
瑞秋想起死于战争的儿子而崩溃痛哭,弗里达和鲁伯特这才发觉原来瑞秋和他们一样。
鲁伯特紧紧抱住这个可怜的女人,两人的感情真正喷发。
之后的几天,鲁伯特、瑞秋、弗里达像一家人一样,一起吃早餐、做头发、看电影、过圣诞节…被战争夺去一切的人们仿佛回到了过去的幸福生活。
鲁伯特带着瑞秋去小木屋,向瑞秋规划着未来的生活。
两人的希望都得到了满足,重现了新生活的曙光。
余波 这段感情,很难说不是爱情,鲁伯特规划的未来有瑞秋。
但更多的还是两个受伤的人在一起相互取暖,相互依存。
三人的感情结局 虽然我是坚定的瑞秋&鲁伯特 CP粉,可不得不承认,瑞秋对刘易斯的感情更深。
虽然有误解和矛盾,但感情并未真正改变。
遇袭事件让瑞秋真实感受到:战争虽然结束,可仇恨仍未结束,刘易斯的忙碌确实是无可奈何。
同时,危机惊吓之下也让自己觉察到了对刘易斯尚存的爱。
而刘易斯在最后时刻的宽容和告白使两人的矛盾和误解得到了化解。
鲁伯特拿到了清洗证,从此可以开始新的生活,女儿也原谅了他。
相比之下,刘易斯更需要瑞秋,而瑞秋也需要与刘易斯达成和解。
影片最后,鲁伯特含泪看着瑞秋离开,他走上火车,低着头关上了车门(cp粉暴风哭泣脸.GIF)。
刘易斯在雪地里,看着回来的瑞秋,小跑向前,紧紧抱住了她。
战争已经结束,创伤虽然依旧疼痛,可终将淡去,新的一天总会来临。
最后的一些感想1、一开始很遗憾瑞秋没选择鲁伯特,好看的人互撩太养眼了,隔着屏幕都要发出姨母笑。
可刘易斯在大是大非前的人性光辉完全可以让人忘记他曾经犯的错,世界上最好的刘易斯才能拥有瑞秋的爱。
2、爱情是在有好感的基础上,某一个瞬间的电光火石。
可成年人之间,相互需要比相爱更真实。
整部电影,瑞秋和鲁伯特,瑞秋和刘易斯之间从没出现过“爱你”的字眼,更多的是“需要你”。
3、男女主角除了外形,演技也是一流。
瑞秋压着眼偷瞄鲁伯特的样子;第一次出轨冷静下来后面对刘易斯的愧疚;被刘易斯发现之后的羞愧和无地自容。。。
亚历山大.斯卡斯加德则是很好的运用表情和动作细节来展现人物的心理和情境,在自家大宅前迎接新主人时展现的教养、克制;与女儿争吵后郁闷砍柴时的自责、憋屈、无奈;得知自己在瑞秋帮助下拿到了洗白证的同时又得知瑞秋要回伦敦时的惊喜、心虚和失落;瑞秋决意回到刘易斯身边后独自上火车时落寞的背影。。。
优秀的演技支撑起了整部剧。
ps:说下基斯和苏珊,这俩人在战争中也失去了孩子。
但与刘易斯不同,他们的内心充满仇恨。
基斯因看不惯刘易斯的仁慈而故意找茬鲁伯特,为证明鲁伯特是纳粹分子来给刘易斯一个下马威。
战争之下无人幸免,基斯和苏珊也是可怜人。
其实这个故事发生在任何时代都合理,明明是想突出时代背景,但我觉得并没有。
刘易斯蕾切尔是一对英国夫妇,他们儿子死于二战,处于丧子之痛的他们少了夫妻之间交流,刘易斯是英国陆军上校,他们住进了德国人斯蒂芬家里,善良的刘易斯并没有把本来应该离开的斯蒂芬和他女儿赶走,而选择了共用这个房子。
故事实在缺少合理性,刘易斯善良的过分,从一开始的选择共用房子,到后来得知妻子出轨,甚至没有过激反应,实在不能理解。
有人说心疼刘易斯,我并不觉得他值得被心疼,他对妻子有过关心吗?
军人是辛苦和忙碌,他心疼单纯的德国小孩,心疼房子里的德国人,我实在不理解他为什么不心疼失去儿子的蕾切尔?
沉溺于丧子之痛的蕾切尔,她们的儿子死于二战,她不是军人,她也不像刘易斯那么善良,她只是一个母亲,她眼里只有可爱的小儿子,对德国当然憎恨,她恨这场战争失去儿子,可是刘易斯却一意孤行选择和德国人一起生活,试问,他真的考虑过妻子吗?
失去儿子,失去丈夫的关心,难道蕾切尔不可怜吗?
她只是需要有个人拥抱她而已。
丈夫甚至不认为自己出去六天留妻子一个人和陌生男人在家有什么不妥,丈夫的眼里除了工作真的有妻子吗?
婚外情是从一个莫名其妙的吻开始的,不得不说,斯蒂芬实在太帅了,我想任何女人都无法拒绝,两个失去至爱的人,两个需要拥抱和温暖的人凑到了一起。
忽略了国籍,忽略了战争,只是遵从了自己的内心。
钢琴曲《月光》让蕾切尔和斯蒂芬的女儿有了共鸣。
在这个房子里,他们短暂的快乐使他们暂时忘记了战争,刻意地挑拨,期蒂芬不经意划过肩颈,刻意将留声机对着蕾切尔,甚至让我觉得有一丝甜蜜。
比起刘易斯,我真的更喜欢斯蒂芬,不光是他英俊,他甚至设想了他们的未来,他告诉了她自己的房产,他在设计房子,希望和她同往,那些美丽的憧憬,刘易斯给过妻子吗?
不得不说,结局实在太平淡了。
或许另一层含义是,刚结束战争的国家,还是无法完完全全走到一起?
其实说完全不心疼也不尽然,因为最后那一幕确实心疼了,最起码斯蒂芬还有女儿,而如果蕾切尔离开,刘易斯真的只剩自己了。
儿子或许是他们婚姻最主要的支撑,失去儿子让他们之间的交流越来越少,其实妻子一直都在等丈夫不是吗?
渴望和丈夫独处,希望能陪他一起出去,可惜男人都是大猪蹄子。
哦对了还有人说最后斯蒂芬没有太挽留?
他女儿已经在火车上了,他有什么办法啊?
抛弃女儿吗?
他是多么诧异,多么难过,他需要她,可惜她不止有他。
电影内容实在单调,感觉跟战争没什么实质联系,故事太过于平淡,斯蒂芬太帅了,斯蒂芬太帅了,斯蒂芬太帅了。
我想和斯蒂芬走,我想和斯蒂芬一起滑雪,看着他设计草图时戴着眼镜英俊的侧脸,想和他在那个简约的小房子里开心地听着女儿弹琴,想在事后抱着他谈明天吃什么早餐。
梦里什么都有,我爱斯蒂芬。
情人节快乐。
2020.2.14 19:24
1.故事背景二战创伤,战争没有赢家,但有正义,亲人的猝然离世,打击是颠覆性的2.为什么要继续留德国父女知道自己只是过客,又或者是征服者的狂妄,但征服一个国家和别的事不一样男主内心负责,但不笨3.卷烟和雪茄两种男人,影片精巧之处,男主的烟盒只能放卷烟,女主送的4.烟盒里的照片没有女主貌合神离,确实没有,但烟盒是女主送的,说两遍5.女主的闺蜜负责任的家庭捍卫者,好女人,处处维护自己的丈夫6.德国人为什么得到了证明男主赎罪,一种折中,或者…7.…
坐在咖啡里,面对的大西洋的层层波涛,写下这篇影评。
接近中午时分,海边咖啡吧的人渐渐多起来,昨夜通宵达旦狂欢的人们也陆续出门,一个充满热情和生活气息的周末。
我们是如此幸运,生活在这样和平的时代,可以认真度过每个充满形式感的周末。
回到1945年,那时的二战刚刚结束,可德国人民还未从崇拜希特勒的狂热中冷却下来,眼看着自己的国家被几个winner占据着,自己的资产也随着失去。
男主就是其中一个受害者,既承受着战后从零开始的生活压力,又要承受失去亲人的痛苦。
幸运的是他碰上了一个善良的军官,得以在战后继续住在自己家中的角落。
尽管他和女儿可以留在自己的房子里生活,可看着自己房子的主人变成别人,这种滋味一定不好受。
面对女主的冷漠,自己却还不得不保持淡然。
另一个受害者是女主,眼看着自己的儿子死在德国人的炸弹下,本应对德国人充满着恨,可这种恨却因自己原本的善良而变得柔软,在这点上,其实她和自己的丈夫是一样的。
女主受伤的心灵从一开始就没有遮掩,在弹琴时情绪的爆发,也顺其自然推动了她和男主建筑师的爱情的发生。
从她对男主的冷漠到猜忌,怀疑男主就是纳粹分子,再到被男主强吻后态度的转变,女人,终究还是女人,始终逃不开爱情的魔咒。
凯拉奈特利那张冷艳的脸庞,把这种冷漠、柔软以及内心矛盾的转变过程演绎得丝丝入扣,不得不说,这部片子找她非常合适。
在爱情发生的时刻,她也敢于为艺术献身,记得在《救赎》中,她也有全裸出境。
受害者男主建筑师,瑞典演员亚历山大演绎,那种帅气逼人的感觉,让这段出轨的爱情变得如此美好,看完后我也希望女主选择和他在一起。
一开始他的男主光环还比较重,可最后却越来越弱,所以一定会让很多花痴妹子感到遗憾不已。
可是导演这样设定一定有原因。
不管怎么说,他的演技都一流,演出了一个深沉男人的隐忍和无奈却有所克制地爆发,演出了内心失去妻子的伤痛,正因为伤痛之深,所以才对女主如此这般珍惜,从他听到女主弹奏《月光》,到紧紧环抱住哭泣的女主,都可看出他对女主的爱。
最后一个受害者是丈夫。
其实看到最后,才渐渐懂得丈夫内心的伤害不比妻子小。
和建筑师的设定正好相反,一开始并没有令人深刻,可是到了最后,并且回忆前面和女主相处的细节,才让人明白他所受到的伤害,男人确实是把很多情绪藏在心底的。
直到看完电影思考时,也不难发现,男主始终不愿意且没有再杀人,何尝不是因为自己体会过失去亲人的巨痛?
所以说男主丈夫的形象是一个从弱到强、引人深思的。
在爱情片中,怎能没有大胆的肌肤相亲呢?
爱和性的完美结合,才是完整的爱情啊。
本片是一个大女主的片子,另外两个男主都有所弱化,片子大部分时间都在讲这段出轨的爱情的发生,从冷漠到冲突,再到一切的发生,最后还完整地说了男女接下来准备一起离开的打算,这期间,丈夫的形象都比较弱化,直到最后表达出对女主的感情,男主光环才开始强化起来;建筑师从毫无察觉内心已有变化的女主,到最后不得不黯然地登上了已经渐渐加快的火车,这时的形象更是有所弱化,因为导演并没有按照前面美好的出轨爱情而设定或圆满或遗憾终生的结局,最后男主一定是遗憾的,女主也一定是遗憾的,可是都并没有特别演绎这段爱情的遗憾,这并不是说明这段爱情不真挚;我想,导演这样不偏不倚,是想告诉人们,不管爱情有多么令人向往和不顾一切,不管夫妻之间有多么严重的问题,终究不过是每个人自己的选择罢了,无论女主选择谁,生活还是要继续,正如最后建筑师在看到女主的犹豫,急忙上前并再次提到了“重新开始”的选择,他认为的“重新开始”是和女主一起,而女主也回应了建筑师她关于“重新开始”的选择,可定义不同,她的“重新开始”是和丈夫一起。
伤痛和变故之下,每个人的内心都需要“重新开始”,只是以不同的方式、和不同的人罢了。
故事到这里结束,也告诉人们,激情过后,选择过后,每个人仍会承受选择的结果,或好或坏,或不变。
看这部电影,不用提什么三观,随着年龄增长,越来越不喜欢听人提到三观,人性太复杂,三观如何才是正确的,又如何定义,都不可能有所谓的正确性。
在自己的故事中,每个人都有自己的向往、有忏悔和矛盾。
只不过需要承受自己选择的结果罢了。
主角家庭的悲剧是由于十一岁孩子的意外身亡。
孩子在这么大的时候离开,对任何父母都是极其巨大的伤害。
二战的时候幼儿的夭折率还很高,如果孩子只有两三岁,虽然孩子死去父母会很伤心,但是毕竟孩子还不能和父母有太多的交互,而且这是父母尚年轻,有了下一个孩子,悲伤总是可以淡忘的。
但是如果孩子十几岁的时候离开,父母已经投入很多,有了很多美好的回忆,而且父母年纪大了,再有孩子也比较难,没有新的慰籍,悲伤的延续就会一直下去。
这就是本片的矛盾的起源。
一开始夫妻两人的见面就感觉到两人很生疏,因为彼此都在埋怨对方,应该为孩子的死负责。
而且越是亲密关系反而很多话还就说不出来了。
男主人公经常为了紧急事务跑出去,不能说没有不想面对妻子,而想起孩子的离世的念头。
这个节打不开,生活就出问题。
二号男的魅力我是没太看出来,不知道他们都彼此喜欢什么。
还是想起李连杰在中南海保镖里的好,女人是需要陪的。
自己的女人要看住了,每个人都有不想说出来的心里话,都可能会一时冲动,要防微杜渐,多陪伴。
出了问题不要只是互相埋怨,这解决不了问题,只会让生活更加艰难。
《余波》原著小说出自于毛姆文学奖得主瑞迪安·布鲁克,小说描写了战争结束后英国人和德国人的生活状态,以此来反映战争对人们的影响。
这是一个特殊的视角:大震已过,余波不断,胜利者艰难的统治着一个破败的新世界,失败者还在负隅顽抗,人们无法因为战争的结束而欢欣鼓舞,因为战争中造成的伤害还在蔓延。
因为对小说的钟爱,我点开了根据小说改编的同名影片《The Aftermath》(中文名:《余波》)。
故事从女主瑞秋(凯拉·奈特莉饰)开始。
二战结束后,瑞秋从英国到德国汉堡与丈夫路易斯(杰森·克拉克饰)团聚,缓缓行驶的火车上,英国人和德国人隔着一条过道,人们并没有因为战争的结束而握手言欢。
汉堡车站上,获胜的英国人们正在亲吻和拥抱,脸上洋溢着久别重逢的喜悦。
当瑞秋和路易斯乘车来到城市里,眼前变成了另一幅景象,被战争摧毁的城市好像一个巨大的露天垃圾场,道路两旁堆满了砖块和砂砾,德国人们面无表情的看着英国人的车子从面前经过,妇女们怀着一丝侥幸在废墟中搜寻亲人的尸体。
出城之后,车子穿过白雪覆盖的森林,停在了一座气派的庄园里。
这座庄园的主人,是才华斐然的德国建筑师鲁伯特(亚历山大·斯卡斯加德饰),根据战争条例,战败国的居民必须搬到安置营居住,房子移交给英国军官,也就是路易斯代管。
对此,鲁伯特表现出惊人的理智和风度,他深知德国人在战争中的罪行,也深知个人意志在战争中毫无意义,所以他并不抵触英国军官接管他的房子,他甚至在路易斯一家到来之前,整理好自己的容装,反复练习英语,他要保持绅士的尊严和风度,即便是面对敌人,即便是他就要告别这优渥的生活,和女儿搬去安置营。
第二天,路易斯照常去街上巡逻,安置营里的德国人处境惨淡,其中还混迹着不接受失败的纳粹分子。
路易斯亲眼看到一个德国少年在和英国军人的冲突中,被无情的射杀,这位少年不到二十岁,胳膊上印有88的记号。
88在德语中是“希特勒万岁”的意思,88队是德国“狼人部队”的代号,这支部队几乎全部由纳粹后裔组成,成员大多是心智尚不成熟的少年。
面对着这种乱局,早已对战争和杀戮厌倦的路易斯,不忍心将鲁伯特和其女儿送去安置营,他决定让鲁伯特一家留下来,住在房子的顶层,瑞秋对此十分不满,但她无力改变丈夫的决定。
于是,在战争中彼此伤害过的英国人和德国人住在了同一屋檐下,故事就从这里展开。
起初,两家人的相处并不融洽,瑞秋对于鲁伯特一家态度冷淡,因为他的儿子死于德国人的轰炸,鲁伯特的女儿弗里达对瑞秋同样不够友好,因为她的妈妈,也就是鲁伯特的妻子死于英国人的轰炸。
在战争中,这种群体性的伤害其实与个人并无实质性的关系,但丧亲之痛还是让两家人有着深深的隔阂。
一天,瑞秋回到家里,客厅中传来了悦耳的钢琴声,她缓缓的走进房间,看见弗里达正在客厅里弹钢琴,瑞秋静静地听着,这琴声让他想起了自己的儿子。
正在此时,鲁伯特进来带走了女儿,因为鲁伯特觉得自己和女儿的空间只是在房顶上,不该随便进入瑞秋和路易斯的空间,而瑞秋则表示:弗里达可以来这里弹钢琴,没有问题。
这是瑞秋第一次和鲁伯特的友好对话,在这次对话中,瑞秋体会到:鲁伯特一家不是敌人,他们和自己一样,是战争中的受害者。
另一边,瑞秋和丈夫路易斯的关系正在恶化,瑞秋始终对德国人心有芥蒂,她无法忘记自己的儿子死于德国人的轰炸,而路易斯作为这场战争的亲历者,他希望一切都尽快结束,而不是陷入悲痛的回忆。
看似恩爱的夫妻,实际上已经有了裂痕,这一切都没有逃过鲁伯特的眼睛。
一日,鲁伯特接受完英国军人的调查,回到家中,瑞秋独自在家,两人因为一幅画发生了激烈的争吵,争吵中,鲁伯特强吻了瑞秋,瑞秋始料不及。
从此,两个人的关系发生了微妙的变化,剧情也从此处开始烂尾。
在鲁伯特和瑞秋二人暗送秋波的这段时间里,路易斯军务缠身,对一切都没有察觉,他甚至因为执行公务,要离开汉堡一段时间。
而身处出轨边缘的瑞秋,深知路易斯一旦离开,将会发生什么,她哭着央求路易斯留下来,或者带自己一起走,但路易斯没有答应。
路易斯走后,一天晚上,想念儿子的瑞秋来到客厅,很久都不碰钢琴的瑞秋弹奏了一曲德彪西的月光,弗里达被琴声吸引,来到客厅和瑞秋一起弹奏,瑞秋在弗里达的身上看到了自己死去的儿子,如果儿子还活着,就该和弗里达一样的年龄。
于是,瑞秋再也控制不住自己的情绪,放声大哭(奈特莉在此处贡献了一段演技炸裂的哭戏),一直在瑞秋身后的鲁伯特走过来,紧紧地抱住了瑞秋,于是,两个在战争中丧失了亲人的人,在彼此的拥抱中得到了慰藉。
拥抱之后,两个人再也按捺不住心里的火焰,星星之火成了燎原之势,瑞秋在鲁伯特的身上重新感受到了爱情的力量,两个人旁若无人的谈起恋爱,甚至计划着一起离开汉堡。
路易斯回到汉堡之后,得知了妻子出轨的消息,而瑞秋也没有隐瞒出轨的事实。
路易斯作为一个男人,当然无法接受,两人大吵一架,在这次争吵中,一向克制的两个人尽情的宣泄了情绪,路易斯承认儿子死后,他有意疏远瑞秋,因为看到瑞秋就让他想到儿子的死,瑞秋也坦陈,她察觉到了路易斯的变化,她们再也无法回到从前。
最后,路易斯放走了鲁伯特和瑞秋,自己抱着儿子的衣服失声痛哭。
最终,就在瑞秋和鲁伯特准备踏上离开汉堡的火车时,瑞秋又改变了主意,她对鲁伯特说了一句:forgive me,然后一路小跑,回到了丈夫身边,丈夫也接纳了出轨的妻子,影片就在夫妻二人的拥抱中,happy ending。
原本丰满的小说,在改编成电影之后,就烂尾了,烂尾的原因主要在以下两点:第一,“余波”二字,清晰的表明影片的主题是想表现战后人们的心理状态,在影片前40分钟,两国平民之间的仇视,无处抒发的怨恨,德国人的地下组织等情节,都渲染的很好,但也许是因为时间限制,很多铺垫好的线索并没有展开,影片的后半部分完全将故事核心落脚在了婚外情上。
这就与主题偏离的太远了。
虽然爱情的力量是伟大的,但它并不是能化解一切仇恨的良药,无论是瑞秋的丧子之痛,鲁伯特的丧妻之痛,或是他们二人对于战争的愤懑,都属于非常深沉郁结的情感,这种情感不太可能在短时间内,被浪漫的激情所化解。
尤其是瑞秋和鲁伯特在雪地里缠绵的那场戏,瑞秋说:我从未想到我还能如此开心。
这句话对于一个刚刚在战争中失去孩子的女人来讲,显然过于浅薄,因为一场爱情就能忘记丧子之痛,这并不符合一个正常女人的人设。
第二,鲁伯特是一个追求完美主义的德国绅士,前半场的铺垫,淋漓尽致地表达出了鲁伯特的严谨、克制以及高贵的灵魂,这样一个人,要和一个有恩于他的英国军官的太太发生关系,他必定要经历过曲折的故事和复杂的心理斗争,但在影片中,一切都发生的太突然太轻易了,前半场的乔峰变成了后半场的段誉,人设完全崩塌。
总之,因为编剧的缘故,一个好好的题材就这样被浪费了。
当然,片子虽然烂尾,但并非一无是处。
本片最大的看点是女一瑞秋和男二鲁伯特的颜值和演技。
女主奈特莉长着一张极具辨识度的高级脸,以“英伦玫瑰”著称于欧美影坛,其演技也不必多说。
来自瑞典的男二扮演者亚历山大虽然没有多大名气,但他曾经被评为瑞典最性感的男子。
在本片中,他英俊高冷,风度翩翩,深邃的蓝眼睛带着谜一般的忧郁气质,在他的光彩之下,男一毫无主角光环。
因为这一对璧人,“婚外情”似乎也没有那么让人反感。
其实,但凡有过感情经历的人,应该或多或少都能明白:感情是一回事,道德是另一回事。
在生活里,我们必须恪守道德,因为越界会给我们的生活带来无穷无尽的麻烦,换言之,我们做了“好人”并不是因为我们真的是好人,而是因为我们怕惹上麻烦。
但艺术作品里的人物,没有这些担忧,他们自由潇洒,百无禁忌,可以勇敢地跨过禁区,走到我们无法轻易去到的地方。
与中规中矩的生活相比,我们更愿意在艺术作品里看到大胆的突破和跨越,越界的艺术人物,非但不惹人厌恶,反而招人喜欢,因为他们可以替我们去看禁区里的风景。
用一句恶俗的话来总结:瑞秋和鲁伯特满足了我们对于婚外情的一切幻想。
本片的第二个看点是场景与对白。
战后残败的城市,冰冷肃穆的欧洲森林,鲁伯特家的摆设,每一帧画面都带着高贵的哀伤,就像一个原本骄傲的王子,在经历了一场磨难之后,遍体鳞伤,但他并没有丧失自己美好的天性。
这也许正符合原作想要表达的主题:战争虽然残酷,但它决不能剥夺人类最美好的东西:爱与善良。
此外,影片通过人物对白,表现了原作者对于战争的一些观点:路易斯:你还派孩子们去帮你杀人。
战犯:当然,孩子是最棒的杀手。
他们不问问题,而且你们也不敢拿孩子怎么样。
路易斯:那你就错了。
我可杀过比这更小的。
战争开始的时候,在当官的插手之前,我见一个德国人就杀一个,因为我想让战争结束。
战犯:你也是杀人凶手。
你以为我们忘记了吗?
你就像个孩子,把眼睛遮起来就以为世界不存在了,但是我们不会忘记。
这是一段发人深省的对白,它告诉我们:战争,是一场连上帝都无法阻止的混乱,不要单纯到以为凭借着一两个人的力量就可以改变什么,在这场混乱中,你必须做出一个明确的选择,要么做一个懦弱的小人物,像老鼠一样躲进下水道里,努力生存到战争结束,鲁伯特代表了这条道路;要么义无反顾的参与到战争里去,无情厮杀,因为只有杀戮殆尽,才能终止战争,重启新生活,路易斯则代表了这条道路。
没有人能在战争中,既维护了道德和正义,还能手上不沾鲜血。
所以,如果大家看腻了血肉横飞的战争片,那就不妨看看这部烂尾的文艺片,不要追究情节和人物,就静静地观赏美丽的画面吧。
个人非常讨厌在一个特殊的历史背景下和宏大的战争场面里讲的不是人性而是家长里短,前半段总觉得有删减,E大的女儿感情线有点突兀感觉像凑数的,但是耐不住凯拉奈特利的光环是我每部戏必看的人选……另外就是这么荒唐的出轨理由竟然看的心情激荡一点不觉得色情和猥琐更不会觉得肮脏,忽然间怀疑自己的三观是不是碎了一地,这点真是厉害的不得了
盟军胜利了,于是英国人占领了德国。
一个英国军官占用了一个德国工程师的古堡当作自己的家园,并从伦敦接来了自己的妻子,准备开始战后的生活。
但是战争中失去爱子的痛楚深深折磨着妻子,让她对德国人一直存有深深的恨意。
虽然一开始因为没有找到居所,还是和英国军官夫妇住在一起德国工程师处处避让,表现出并不真心的谦恭,但是女主还是讳莫如深,很是忌讳。
但是一台钢琴联系起了同样喜欢弹琴的女主和德国工程师的女儿,因为女主在钢琴边教过儿子,工程师的女儿正好弥补了儿子的缺失。
正巧,工程师的妻子也是因为战争去世,两个人相同的境遇,女主的丈夫又常常逃避儿子的逝去,不愿提起,女主与工程师发生了感情,并很快成了如胶似漆的一对。
很快丈夫发现了秘密,女主也向丈夫坦诚了一切。
就在妻子放下一切(把儿子毛衣留下),准备与工程师重新开始的时候,女主还是决定回到丈夫身边,与他一起承受一切。
女主的丈夫真的很不错,首先他将妻子接到身边是为了让她走出丧子之痛。
到了德国,他又以宽容的态度对待已经作为战败国的所有人,甚至让工程师暂不要搬走,住在一起,甚至老婆要求不要其他人共处一室的情况下,还是这么决定。
说明女主的丈夫是一个正直有怜悯心得善良人,他并没有颐指气使,居高临下,一副战胜者的模样,虽然人民还是误解他、反抗他,他还是一直秉持着自己的态度,难能可贵。
对于情感也是一样,知道妻子出轨,并没有怨恨责骂,更多的是理解和成全,所以妻子最后的回归也是必然。
战后的创伤不管是战胜国还是战败国都是毁灭性的,相互的不信任,相互的敌对,让人与人之间总有很多的误解和不忿,怎么在这个时候摆正自己,做回自己,真的很难。
女主夫妇、工程师,包括工程师的女儿其实都很混乱,也在生活里一点一点慢慢找回自己,知道自己应该怎样生活。
战争的余波真的无处不在,影响着每一个人,每个家庭,甚至时间的每分每秒,也只有时间才可以慢慢抚平伤口,忘却仇视,但是到底要多久,可能只有凭心自己去感受了。
断壁残垣中的生活困苦但是一样也不缺,多的只是仇视的宣泄和孤独的愤懑,也许这就是战争给予我们最直接的“余波”……
就這樣的三流本子。也敢跟人說你要探討二戰戰後的矛盾創傷。連三角關係也寫得比肥皂劇還不如...女兒Freda的線可以砍了
e大身体+一星
不知所云!
影片提出了两个严肃的问题:如何治疗战后心理创伤(失去亲人之痛)?彼此敌对的国家如何化解仇恨?影片给出的答案堪称粗鄙和下作:婚内出轨,和昔日的敌人上床。当问题摆在两个男人之间(英国军官和德国少年)时,因为都是直男,无法上床,于是只能你死我活。这种粗暴的回答还不如把问题就放在那,不去解决,毕竟这世上不是所有的问题都有答案。
不至于没有7吧
战后的局势真是迷之一言难尽。战争总是把一切都打的支离破碎。这也是一个零点时刻。有些事情需要说出来,隔阂大多不是因为这件事本身,多是因为对事情的逃避。非常喜欢这部精致的画面摄影了,阳光透过窗子洒进来真的太美好。男主真的很帅很撩嗯。
战争给人带来的创伤,对战争的双方来说,对个体都是痛苦的回忆。剑走偏锋的一个角度。美丽的东西,比如音乐,教养,人性,没有敌对之分。痛苦是一样的,都需要被关注被安慰。
第一次羡慕凯拉奈特利的胸
我说男主为什么又帅气质又好,个子还那么高。原来是亚历山大.斯卡斯加德!
然而我依旧讨厌这种不是出于爱却是需要才相守的伴侣。Alex太帅了
男主很帅很高,是我的菜~ 但是我觉得其实凯拉和男主之间木有火花,整个戏有点干。战后戏里,这部剧情一点儿创意都没有。
4深入探讨客观世界与战后人性的电影。夫妻最重要的是要沟通和互相信任与理解,男人不陪伴妻子,就会有别人来陪是真理。不陪伴彼此就没必要结婚。婚后不是就稳定了,而是要为彼此付出更多。女主的选择是对的。
感觉E大好撩人啊 我想说E大从一开始就在撩女主啊 E大好高好帅啊 喜欢 说实话就是个偷情的故事 男女主看对眼了 就上床了 国仇家恨都忘了 尤其是男主一开始好像就看上女主了 根本不在意女主是英国人吗 女主也是刚开始还非常讨厌德国人 结果一下子转变了 还主动献身 这跟二战有啥关系吗 感觉是我看的二战背景下最差的一部爱情电影了 凯拉奈特莉长得太刚硬了 越老越是如此 嗯有时候有点欣赏不来颜值 说实话 整个故事看下来有些无聊 除了E大的颜值在没啥意思 要不是E大还得再减一星 最多6刚及格吧感觉是个低成本 女主衣服也没几套 不咋滴好看
我不太懂这个故事要讲什么……为什么这么碎而且浅……
我觉得导演,只是想拍个床戏而已,别的剧情就顺手点缀一下算了。看预告的时候期待那种战争&原谅,家庭&情欲,完全没有,角色就简单立个人设,然后为所欲为,也不管他们做的事是否符合人设。床戏是真的不错。
披着战争外衣的家庭伦理片?Keira好神奇,看起来演技爆棚,但是所有片子都是一样的。
全程白眼 逻辑不行 导演可以拍小黄片
赏!心!悦!目!喜欢这种片子的色调和质感,尤其女主的服装造型,养眼极了。唯有结尾,差强人意,俗套了。共同经历过巨大创伤的两个人,既然都无法面对,还是放过彼此吧。*对了,此片美国标了PG,坡给码了R21
编剧简单粗暴,心理刻画非常之苍白。比之《柏林的女人》差远了,可惜了美人。
和一群老爷爷老奶奶看两副好肉体 感觉很奇特……感情线太牵强了 感觉就是被肉体和蓝色眼睛强行蛊惑 逻辑很生硬 不过话说很少会有少妇能经得住Alexander的眼神 出轨倒是很合理。。。