动作女主：水果应援团

东北人能感受到 东北的大环境片子有传达出来 乌乌的太阳照在人身上没有温度 小时候我在日记里写生活像在一个冰桶里一样如履薄冰 长大后我离开了东北去了小时候书上说的四季常春的南方 心态好很多 如今年纪也更大一点了 看了电影上帝视角看又觉得大环境如此 想生存 无法换环境就得顺应时代 无奈多的时候要想想自己哪里要调整 比如第一次被拒绝进浴池是否提议换个浴室开个钟点房母亲能否接受 主角身上有很多东北中年男子的缺点 沉默寡言拒绝沟通 主动解决问题能力差 被动的由着事态发展到自己无法掌控那一步 比如饭局上受到羞辱 如果母亲非要在那个浴室洗澡是否有必要饭局中找机会和浴室长私底下聊聊谈些条件摆出态度？

而不是需要进人家浴室又嘲讽那是职工的浴室 我认为人的能力有限但很多事 事在人为 冰下的鱼被动被束缚 但是依然有能生存的鱼不是吗？

人如果没有拥有逐渐向上的思考能力被束缚住在某个阶层思维困局 谁都救不了 自己得成全自己 人到中年了老婆女人就是如此 你追求真爱你做到了真爱至上吗 解决问题能力不行情人一大堆 老婆能跟你纯爱算是脑瘫了 二十多岁的小男孩都知道爱需要钱维持也别怪解决不了问题老婆直接翻脸 与其较那个真不如好好解决问题拿不出来钱看看有没有缓和的余地 拿不出来钱人家跟你翻脸也正常 情人一个又一个的不抽你就不错了 看片子的时候感觉这个按摩女有情有义 弹幕也有人在骂 看到有一条弹幕说 （难道你要让她为自己的光芒羞耻你皮都遮不住你的肮脏？

）有时候你觉得人到中年婚姻就那么回事婚姻乏力 但是你别忘了你在外面睡小姐睡一宿还会给手机给五百 很多事不用太较真 这个世界上能跟你无条件谈感情无条件付出金钱的只有你父母看到他像看到我那位一身缺点从不反省又可怜可恨的东北父亲 哀其不幸 怒其不争

仙品公号【暗的光】，欢迎大家。

采访 / 撰文 灰灰/暗的光俱乐部影迷排版 灰灰儿子努力帮助上了年纪的妈妈在澡堂洗一次澡，这看似轻松的行为却是电影《冰下的鱼》的唯一主线。

电影《冰下的鱼》定档5月23日，这是一部反应生活困境以及映射东北困境的电影。

《冰下的鱼》剧照影片内涉及元素出乎意料的多：婆媳关系/亲子关系/房贷压力/工作压力，乃至亲密关系的游离等。

但涉及元素却仅仅为逐步推动主线的必要因素，其更像是主线故事的延伸，每一个“新的方法”、“新的道路”都会产生一个新的问题。

影片获得第34届金鸡“最佳中小成本故事片奖”后开分7.3，上映后在排片及其有限的情况下豆瓣评分逐渐攀升至7.9，至此，我对这部电影的期待被不断拔高。

5月30日，导演带着《冰下的鱼》来到厦门，与暗的光俱乐部的朋友们共同度过了一个饱含东北情调的夜晚。

当晚，《冰下的鱼》豆瓣评分涨至8.0分，但我相信这绝不是顶峰。

导演 / 编剧: 张力主演: 高放 / 周波 /庄馨 / 王莉片长: 99分钟从影片内容出发Question：影片三个阶段男主角身后分别驶过被囚禁的牛/猪/羊，请问分别对应什么表达？

以及最后祭天的猪头羊头牛头又表示着什么？

张力：动物坐在“屠夫”（刘朝红丈夫）的车上，意象包括有象征、有隐喻，但基调其实是虚拟线。

动物及屠宰车都是男主角心里的外化，对他来说生活的压迫感和恐惧一直在他心里，所以车和猪牛羊构成了它对应时刻复杂的内心活动。

这边也与后续祭台上的牛头、猪头、羊头形成了一种呼应。

这部分留有空间给观众进行解读，其实意象没法具象化，既然叫意象，你就不能尝试去具象。

以及为什么我选择了羊这个动物。

因为一个中年男人从十几岁以后，几十年间没有见过母亲的躯体，当他再次见到母亲的躯体时，那个完美的肌肤已经不存在了，他看到的是一个松弛的、垂老的，褶皱的皮肤。

那一刻当他跪着触摸到温暖的身体时，其实此刻男主角想到的是母亲与孩子，所以不管他在社会中扮演什么样的角色，他此刻突然变得孩子般的温顺，仿佛重新回到了孩童时期，找到了孩子的感觉。

基于此我选择使用“羊”，因为男主角此时的内心是平顺的，所以我用羊来外化他的心理活动。

灰灰：那我能不能理解为它其实也算是一种工整的对照？

张力：不能算，他其实不是对照，所以不存在是否工整。

Question： 电影中很多地方都有出现了看似工整的对照，例如奶奶和红兵在浴池相继暴怒，相继出现中途下车事件，工厂内相继罢工等，这其中是否有安排呢？

张力：我写剧本时没有特意安排对照。

其实我写剧本主要遵循的还是戏剧逻辑、心理逻辑和观众接受的逻辑。

我认为剧作一定有自己的戏剧逻辑，然后作为人物他一定有自己人物的发展的心理。

因此人物小传这块我下足了功夫Question：在我的理解里，大多数文艺片都会通过支线剧情来强化主线剧情，影片中的婆媳关系，亲子关系，房贷压力，工作压力，乃至有亲密关系的游离，这些支线是如何平衡住主线的呢？

张力：这部电影不存在支线剧情。

因为很明确只有一条线：一个 80 岁的母亲要去自己工作了一辈子的职工浴室洗澡。

但她实现这个目的必须他儿子帮着实现，且他儿子要找两个成年健康女性去帮她洗。

然而这里出现了一个“激励事件”，所谓的激励事件就是奶奶打了人，这件事导致必须要有两个成年健康女生。

仔细回想其实你提到的所谓支线都在这条主线上。

比如说婆媳关系，为什么电影里有婆媳关系？

就是因为男主角要找两个成年健康女生，这句台词非常重要。

他肯定首要找最亲切的妻子，后来因为家庭矛盾导致失败，他肯定不会找他不喜欢或不待见他的人，所以他找了时常接触的刘朝红，结果两个人又发生了“捉奸事件”导致无法成事，所以他又去了劳务公司，失败后他又偶遇了高中追求过他的女生，还是不成，于是找到了陌陌。

这几个女人的出现其实都是在帮妈妈洗澡这条主线上，因为主线剧情的推动导致了事件一样一样的出现。

《冰下的鱼》剧照Question：公交车上众人强迫年轻人让座，事后却没请奶奶入座，于是奶奶带上墨镜，影片内多次出现的墨镜代表了什么？

张力：公交车上奶奶想保持自己的想法，墨镜是她的态度，也是她与世界保持的距离。

同时墨镜也是奶奶最重要的人送给她的，所以这个墨镜对奶奶的意义非凡。

Question：后半段的捉奸戏拍得很好，情绪力量很足，广播民俗音乐的节奏也对应了情节发展，凛冽感十足。

这段戏中音乐的选择是拍摄中的巧合发现还是剧本阶段就设计好的？

张力：情节发展和音乐都是一开始就设计好的了，当初写剧本时我们发现的这段音乐（《呼号》），发现了之后我就好喜欢这个，于是用上了。

《冰下的鱼》剧照Question：母子共进晚餐那场戏穿插了一段冰船之上放烟花的镜头，但画面内却没有拍到烟花最美的绽放时刻，仅仅是烟花升空时的闪耀，为什么呢？

张力：因为生活不如意，所以烟花没有绽放。

灰灰：是否也可以理解为红兵为奶奶/生活做了诸多努力，但却没有得到一个好的结果。

张力：可以这么理解。

Question：结尾男主角奔跑时也响起了如同魔音宿命感的《呼号》，这次音乐的作用跟捉奸桥段的作用是一致的吗？

张力：完全不一样。

其实两个场景我们选择了这首《呼号》的两个不同的段落。

最后这段音乐其实比主歌副歌都复杂，层次非常丰富。

其实大家都觉得这个电影很悲伤，有点沉重，而这个音乐会让人觉得非常昂扬有劲，有种凛冽感在，酷似人虽身处困境，但是不趋于困境的感觉，其实我要表达的是这种精神，而不是单纯洗澡未果于是选择自杀。

《冰下的鱼》剧照Question：最后陌陌哭了，这是为什么？

张力：陌陌的扮演者是齐齐哈尔当地小网红。

影片演员95% 都是素人，他们都是第一次面对镜头，但是陌陌就显得特别的放松，但拍醉酒戏时她突然不知道怎么演了，我知道她在想什么，但我一直就没有喊停，我偷偷地告诉旁边的人问问陌陌能不能哭，她一下就明白我的意思，我说完她眼泪就掉下来了。

“后来我说你怎么理解的？

”她说：“你想让我塑造的陌陌虽然身处底层，但却是一个特别善良的人。

心中特别单纯，而且他心疼旁边这个男人，同是天涯沦落人。

”我觉得她的解释特别对，是个很不错的演绎。

关于困境题材能有非常多可以表达的意象，最终为什么会选择冰下的鱼呢？

张力：还是因为家乡的关联吧，就是电影里讲了“冬捕”，因此跟鱼有了挂钩。

《冰下的鱼》剧照Question：冰面上的船有什么象征？

张力：这艘浑身挂满了冰凌的船是我们在勘景的时候发现的。

这是男主角一个人独处（栖居）的的地方，是他心灵和精神的栖居地，是他最最神圣的地方，在这儿他能找到童年。

而且船的锈迹斑斑也代表了历史过往，其实跟东北的工业文明由盛转衰也有一定的意象联系，当然这种联系可能大家没必要过度解读。

同时这个设计也叫异质同构，也被大家叫做“共情”，在东北生活过的人看到这个场景想必会感受良多，同时他也象征着一个就是我刚刚说的是他栖居的地方。

再者你们看到男主角都是坐在船下，船的体型庞大对男主角有一个潜在的压迫感，所以我们机位都是平拍的，用来让大家更直观感受到这种压迫感。

另外船上我们设置了一些符号，具有宗教意味的符号也需要你们自己去解读。

《冰下的鱼》剧照Question：我发现父亲的梦里都是暖色调，一二场梦境分别是驾车与马，特殊的调色代表了什么？

张力：我想营造出一种只有梦里是暖的的感觉。

就像他跟他爸说“爸，我好累。

”因为一个中年男人平时不会轻易表露自己的真实内心，他也无处诉说，只有在梦里他才能把自己最压抑的情感表露出来。

另外一个梦境是母亲的，母亲在车上睡着了，我安排了一个梦境前置，因为在母子洗澡桥段我克制了表达，想要达到抑制情绪的效果，没有让大家继续流眼泪而是选择戛然而止，接着梦里出现了这匹马，这匹马实际上是母亲在车上做的梦，我们把梦境做了一个剪辑的前置，作为引导破掉了大家伤感的情绪。

我不想让大家流那么多眼泪，因为这不是我们要表达的。

两个梦境我们都用了暖色调的处理，这是一个母子共同惦记的男人，也是他们最想去诉说的最爱的人。

02脱离电影本身Question：可以聊聊高放老师，跟她合作有什么可以说一说的吗？

张力：其实高放相对保守，她选择拍摄这部电影后打破了她的三个底线。

一是原先她的躯体裸露达到锁骨已经是极限了。

但最终经过一番思想斗争后也促成了洗澡的戏码，很不容易。

二是她没抽过烟，生活中也没抽过，曾经拍摄的影视剧中也没抽过，因为她烟过敏，闻着烟味身上会起疹子，但这部电影内有大量烟草的元素，十分不易。

三是她没有打过人，她自己孩子都没打过，所以一上来就打人她也是做了很久的思想斗争.灰灰：那么浴池打人的桥段其实被打的人是在银幕之外，是真的打吗？

张力：是真打，只不过我就不想拍打中的那一下。

我觉得打人巴掌的镜头太多人拍了，但是你打人在银幕之外很少人做。

但其实那一巴掌的场景拍了两个晚上。

后来高放说：我有一个亲儿子，还有你这么一个干儿子。

Question：电影里的人物都面临着生活等各方面的困境，请问导演拍完这部电影之后，有什么想对面临社会恐惧的人说的吗？

张力：我认为人降世都会有一个共同的点就是大家都要承担责任，否则人类就会灭亡。

还有一个特点就是人是自由的，人有选择的自由。

我经常用卢梭的话来举例：“人生而自由，却无往不在枷锁之中”。

人就是这样，我们永远在这个困境当中，再直白一点，我们都是冰下的鱼，既想跳出来享受新鲜的空气，但马上你就要面对被冻死的困境，你又需要重新跳回去。

人就是这样循环往复的，没有办法解决，这就是存在主义可能伟大的地方。

什么是意义？

意义在当下，意义就是在无意义中寻找意义。

张力：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，没有一个字是浪费的。

这部电影剧本我写了十年，期间推翻了很多想法，尽量我要留下一些空间让大家思考，而不仅仅是一个写实的作品，更希望电影有心理现实主义的意象。

当我询问到导演为何从影视剧项目过渡到想拍摄《冰下的鱼》时，张导说的一句话令我印象深刻：电影就是电影，电影每一部都是一样的，大家谈的是这个电影，你谈的不是张力的生活。

5.14 武汉场点映很棒的观影体验，主办方给每个人发了两张海报，然后导演给每个人的海报签名，并且贴心的将两张海报背面相对，这样刚签的字就不会弄花。

看电影过程中没有人大声喧哗讲话，大家都很安静。

文艺剧情片，故事设定在东北，齐齐哈尔，冬捕前一周。

镜头，场景，光影，音乐，都是非常考究和成熟的。

导演如果拍悬疑片，氛围绝对到位。

音乐，用导演的话说，叫凛冽。

故事展示了中年人和老年人的困境。

故事主线，男主的母亲赵丽华，80多了，想去厂里浴池洗澡。

但是别人嫌她年龄大不让进，男主做了非常多的努力想让她母亲进去搓澡。

他先是找到浴池的老板，浴池原来是公有，后来卖给这个老板，老板在饭桌上刁难他但还是答应了，要求是他母亲要先做体检并且必须两名成年女性陪同。

他原本是打算让自己老婆和另一个厂里的女同事陪同，但前一天婆媳吵架，老婆不去了，又被女同事老公误会他们俩有一腿，女同事也去不成。

中间穿插一个当年暗恋过他现在事业成功的女性，算是一个喜剧效果。

最后终于找了一个按摩女，但刚进去就被浴池老板发现了，没洗成。

最后到了一个酒店，母亲坐在浴缸里，他给母亲搓澡。

这是老年人的困境，他们被社会歧视，被抛弃，被霸凌。

男主作为中年男人的困境，则通过一系列压抑的关系来表达: 不和谐的夫妻性生活，充满猜疑的夫妻关系，糟糕的婆媳关系，工作中和其他部门同事的矛盾，儿子想要大城市买房的压力... 漫长的季节里，彪子作为中年男人，同样也有困境，但是彪子的困境就处理的更好另外电影的节奏也可以更好，适当的台词留白会更好。

比如中间穿插的当年暗恋过男主现在事业成功的女性，问男主有什么需要帮忙尽管开口男主: 你能陪我妈去洗澡吗事业女: 什么这里是戏谑的，有喜剧效果的，但我还没来得及笑完，就转到下一个严肃的镜头，于是我的笑容尬在那里。

我觉得这里事业女没必要再说“什么”这句台词，把这一秒空下来会更好。

写到这里觉得周星驰简直厉害，知道什么时候停下来让观众笑。

瑕不掩瑜，这仍然是一部真诚的成熟的有很多亮点的作品，祝福导演越来越好。

看《冰下的鱼》，让我不断想起正在老去的我的母亲和自己。

我想到了以往我的妈妈在洗澡、忘了拿毛巾或衣物时，她不愿意我直接递给她，而是让我放在门口的椅子上。

即使是亲如母女，母亲对自己的身体也是有隐私的。

而当大兵走进浴室为年迈的母亲搓澡时，那一刻我真的很心酸，因为赵丽华女士是爱美的，有高自尊。

而那一刻，她面对儿子，却没有闪躲，而是无能为力地面对。

最近这些年，有非常多关于老年群体的非虚构作品或是电影，但它们往往聚焦的是阿尔兹海默症患者，是那些身患重病、没有身体自理能力的老人。

而《冰下的鱼》，聚焦的却是一位尚能自理，意识尚且清醒的老母亲和中年儿子，因此它显得格外的真实，格外残忍。

有种说法是，人变得愈来愈老，就是一个失去自己性别的过程，那个时候，没有所谓的男人女人，只有老人。

而对于赵丽华来说，是肉身的失去性别和精神上的保留性别在做对抗，而她注定要输给时间。

我长在南方，因此是第一次知道，原来一位高龄母亲走进搓澡堂，竟然需要两位身体健康的女士的陪同。

冰下的鱼英文名字叫the unfilial son，意思是不孝子。

在映后交流中，有观众就问到为何取这样一个英文名字？

他认为大兵是一个很好的父亲。

而我想，其实当一个子女认为自己是不孝子的时候，这样的子女往往是很孝顺的，因为此，他才有遗憾，才有愧疚，才有自责。

张力导演说，这部影片是他献给已经去世的父亲、母亲的，他用了一年的时间去构思剧本。

因此电影拍成后，他没有任何的遗憾。

我在想，不孝子也许是他对自己的一种反思，但他能用这么长的时间去记录，去怀念自己的父母，他真的很棒了。

人生百态，但结局都是走向死亡，但是在死亡之前的衰老，除了让我们失去青春、活力这些表面，内里的失去才是值得关注的。

而这部电影，则通过“一件小事”来展现那些被忽视的“身份认同、尊严”。

洗澡，对我们年轻人来说轻而易举的事情，但在电影中，母亲的洗澡之路坎坷、憋屈、甚至充满了被羞辱，从母亲想洗个澡而贯穿出的职工浴室、医院、家政机构、闺蜜家等地，将“老而无尊”展现的淋漓尽致，让观影者深刻的体会到“想要有尊严的老去太难了”，很直观的现实表现，其中夹杂着小一辈的“要首付”啃老，中间辈的“职场嫌弃”，让老一辈的“难”除了生理，更加深了心理与精神的难。

有人说养儿防老，电影中我们确实看到了儿子在为“母亲洗澡”这件事而努力，喝酒、打架、到处求人甚至是联系上了多年未见的异性，观影中随着他的行动而揪心，但脱离电影后，现场互动时观众的一句话“为什么儿子能这么努力，却没想到要给母亲修淋浴头呢？

”完美的闭环了海报上“The Unfilial Son”。

我们是否真的关注过年迈父母的“精神需求”，那些蹒跚下楼不能打弯的膝盖，那些屡劝不改的恶习，那些执拗坚持的小性子，他们背后的真实需求是什么？

我们老了之后是否也会有这些需求？

“文章憎命达，苦难出华章”，好的电影不止是讲难与苦让人去哭一场了事，而是能通过电影，去产生更多的思考与讨论，推荐看看这部电影，看看老年人真实的生存困境，思考一下想有尊严的老去我们应该做什么。

片中的母亲与儿子，均有着各自独特的身份象征。

母亲代表了完整经历传统国有工厂从荣到衰最后走向没落全过程的一代人，他们将毕生的大好年华奉献给了单位与集体，是与“厂子”同生共死的一代人。

到职工浴池洗澡这件事，不能简单理解成对旧时光，对逝去丈夫的缅怀，那更像是一种仪式，一种证明自己仍未彻底切断与过往记忆里黄金年代联系的仪式。

随着那一代人渐渐全部凋零，母亲是即将被历史遗忘的一代人。

相较而言，儿子这一代人对于国有工厂的感情并不如父辈来得那么深刻，但是从时间推算，他大致也经历了上世纪末到本世纪初十余年间传统国有工厂逐渐转型成现代企业的过程，亲身体验到了其中的阵痛，虽然从事实上来说，他在当年的风暴中并未受到太大波及，甚至凭借技术混到了车间主任这一职位，但在他的内心中，仍然算得上是被时代列车抛下的那一代人。

这点，从片中他与浴池经理的几场对手戏中能看得非常明显。

与朱红兵这一在思想上仍然停留在旧时代的产业工人相比，那位浴池经理则是非常典型的东北伤痕文学里常见的既得利益者形象——凭借头脑与手段将集体资产划为己有，然后仰仗着个人财富与社会地位的优越感对落伍者指指点点甚至横加责难。

朱红兵与浴池经理在澡堂里扭打的那场戏是这个窝囊的中年男人在片中少有“硬气”的一次，但他的“硬”也仅仅停留在对着浴池经理的丑陋嘴脸，对着已经不属于职工而属于顾客的浴池无能狂怒。

儿子比母亲好一些，但说到底，在被单位、亲人榨干最后一点价值后，他们也是即将被时代扫入垃圾堆的一代人。

母亲与儿子两代人的共通之处在于他们一生所接受的教育是，奉献与付出是理所应当的，不必去计较回报，一切自然会安排得井然有序。

但事实并非如此，当他们因为时代的变化逐渐失去了体制的庇佑，当年自以为的理所应当都逐渐消失殆尽，他们发现，自己要么处在希求回报却无人回应的尴尬状态，要么就是处于被身边人无限索取的窘迫境地，这让他们在现实生活中寸步难行。

奉献与回报的不平等，这种状态在儿子这条线上体现得更为明显。

某种意义上来说，儿子这条故事线可以视为《耳朵大有福》的精神续篇，都是在讲一个处于更年期左右的男性，在生活中遭遇到来自身边各个方面三百六十度无死角的索取压迫后，最终走向“整死我吧！

欢迎整死！

”的总爆发。

在此片中，儿子就是处在这种一种被身边所有人索取，但却无任何人可以向其给予的状态。

在单位里，朱红兵车间主任的位置面临着年轻一代干部的虎视眈眈，传承自老一辈的严谨细致在当下似乎已经显得老套过时。

在家庭中，婚姻生活失败，与妻子长期分居，朱子是个在混北京的要账鬼，为了一套房子已经把父母榨得一干二净，而为了自己的事业前途，甚至还调包了母亲珍视的76年茅台酒。

同单位的情人（老铁）为一定程度上慰藉了他的种种失意，但终究，那人也不过是因为个人家庭生活的不如意而向他索取一点感情罢了。

就连无奈之下为了给母亲洗澡找的按摩妹陪护，都要向他索取一台手机送给自己的弟弟。

而在这一切之上，还有母亲去职工浴池洗澡这一难以实现的愿望。

上有老下有小的尴尬年纪，经历着来自工作、家庭的双重压力，处在精神、肉体双重ED的疲惫状态，电影对于退休前男性的困境有着比较全面的呈现。

而在这呈现之外，片中还涉及到了老龄化问题严重的东北的养老问题，东北年轻人的大量外流以及由此对各自家庭造成的巨大压力，传统国有工厂和产业工人的举步维艰等等社会问题。

从这份社会关怀来看，那不停被索取近乎身心俱疲的儿子，那奉献了一辈子最后被人抛弃侮辱的母亲，是否也是东北这数十年来遭遇的某种缩影？

冰下的鱼分两种。

一种定格在冰层里，隔着凝结的气泡影影绰绰能瞧见它瞪着鱼眼，你也说不好这神色到底算凄惶还是疑惑。

另一种呢，又断然相反，方圆数十米里偏恰好有一尺宽的冰窟窿，偏恰好让它蹦上岸，偏又恰好让它在万里逢一的盲目挣扎里蹦回水里，生命之强悍，足可用歇斯底里来形容。

其实观影动机完全来自海报：耄耋阿婆端坐静室，抽着没有滤嘴的烟，银发整齐，凝眉抿嘴。

我实在太好奇了，这太阳下到底还有什么新鲜事须让一位形容整洁的老人这样严肃以对？

显然导演也并不虚张声势，情节平铺直叙，冲突单刀直入。

东北，冬，天寒地冻，无非是裹挟在家长里短中的一张张倦怠脸孔，无甚花招，直白得带着白刀子进红刀子出的寒意。

这大概也是此片最妙的一点，正因其叙事角度的凛冽直给，与手持摄影的运镜形成一种奇异的互文：叙事逻辑与人物性格中决绝酷戾的成分相辅相成，但摇晃的长镜头随即又袒露出恓惶苦涩的一面，二者相得益彰，人物形象之刻画言简意赅且洗练老辣。

毫无疑问，此片必属艺术电影之列，自2004年“国产电影保护月”以来，多多少少，或早或晚，我们仿似终于忘记（或说抛弃？

）了对国际电影的追逐与效仿，我们终于能放松地、信马由缰地用自己的节奏与语言来描绘这片大地上独有的符号与意象。

片子有三处符号印象极为深刻：老朱手里把玩的桔子、从后排视角切入画面中心的车载挂件，以及达斡尔族萨满鼓的引入。

达斡尔族，传说中的契丹后裔，逐水而居的游牧民族，尚巫，拜萨满教。

达斡尔一词本意为“原来的地方”，即故土，奈何自辽起，却屡屡因边疆战事而被迫于北地辗转迁徙。

水本是游牧民族顶礼膜拜的圣物，此时却被抽象为另一种严酷隐喻，仿佛是为了再次验证贝托鲁奇那句“个人是历史的人质，个人不过被历史所羁押”，遑论你是西楚霸王还是人间老妪，寒潮侵袭，人的境遇跟鱼的境遇又有什么两样呢？

当评价一部电影时，请务必记住它所记录的年代、拍摄的年代与观影的年代，但凡这三者的排列组合能在时间长河里历久弥新，它必栖身优秀之列。

毋须丧气，导演诚然留下了尖锐问题，但回答这些问题也是观影乐趣之一：如何选择生活远非真正困难的核心问题，如何安顿好自己的心，才是生而为人的首要难题。

未过此关者，齐齐哈尔不是故土，梦里丰茂的芦苇地不是故土，重庆不是，上海不是，遥远的川北小城也不会是。

善吾死者，亦善吾生也。

她，曾作为厂里重大演出时的报幕员被万众瞩目；而今，她只是一个想去年轻时候工作过的厂里的职工浴池泡澡而不得的老人。

我们完全可以想象她年轻时候的辉煌，即便这样的辉煌只是从邻居大爷一厢情愿的爱慕里脱口而出。

年过八旬的她，对这样的仰慕早已心如止水。

那些墙上定格的瞬间，除了证明她也曾拥有过年轻的岁月，余下的光阴，在老伴离世后，也无法再验证什么了。

在导演张力的镜头里，由“泡澡”所引发的矛盾，漂浮于叙事的冰面之上。

为了能让八旬母亲在职工浴池泡澡，作为儿子，朱红兵用尽了一切方法。

作为职工浴池现在的所有者张总，给朱红兵提了两个要求：一是让他领上他的母亲明天去职工医院做一次体检，以证明没有高血压和心脏病；二是要求有两名成年女性陪同去洗澡。

如果将这两个要求，放在整个故事线中去考察，似乎正暗合了影片的主题：冰下的鱼——在天寒地冻的冬捕节即将开赛之时，朱母就像一尾挣扎在冰面之下的鱼，渔民们已经将冰窟窿砸裂，只等鱼儿跃出水面。

是谁规定朱母在职工浴池泡一次澡，需要有两名成年女性陪同？

这是浴池现在的所有者张总的逻辑，也是“权力”的逻辑。

面对张总的令人感到“有些为难”的“强权”逻辑规则，朱红兵不得不去遵守。

于是，也就有了后来的发展——朱红兵带着母亲由浴池的守门人掩护，趁夜色从职工浴池的后门进入，结果被喝醉酒的张总逮住，朱红兵将张总打落入水。

这次事件，让要强耿直的朱红兵孤注一掷，但是，执着的他，最终换来的却是彻底的绝望。

对于身体的清洁，大概是普通人最平常的一种日常。

何以到了朱母这里，变成了一项令人为难、愤懑、又绝望的一件悲惨之事？

导演在这部充满生活质感的影片里，刻意强化了一种“衰老”与“清洁”的对立。

他似乎想要通过这一微小的事件，包蕴中国当代社会的一系列疫疾——赡养老人的伦理困境、年轻一族的啃老现象、中年一代的现实压力。

而所有这些在当今社会显而易见的棘手命题，通过几场对话的揭示与几次梦境的隐喻，已经纤毫毕现地袒露于世人面前：朱红兵之妻因为朱母前一晚关掉了淋浴的开关导致自己无法洗澡而与朱母大闹一场，最后摔门而出；朱红兵的儿子以看望奶奶为由回家，实则是想找到爷爷那瓶76年的茅台酒，奢求卖掉这瓶酒换一套北京的房；朱红兵年轻时候的相好，按摩店的女孩答应陪朱母一起泡澡，前提是给她上大学的的弟弟买一台新手机。

因为母亲的一个再简单不过的夙愿——泡澡，朱红兵搭上了亲情、赔上了金钱，也葬送了男人的尊严。

以至于到最后，“山穷水尽”的朱红兵不得不亲自上阵。

于是，一个令人感到尴尬、也意外地感到温暖，但同时也感到悲凉的画面在银幕上出现——朱红兵拿起搓澡巾，面对母亲赤裸的背脊，刻意回避着母亲苍老的赤裸身躯，一下下地，卖力的搓着。

在沉默中，他已泣不成声。

《冰下的鱼》运用朴实而细腻的镜头语言，向观众抛出简练却意蕴深远的命题：我们该如何面对至亲的衰老？

如何面对我们自身的无能为力？

如何在与社会的短兵相接中不至于输的一败涂地？

就像一些故事永远不会告诉我们答案，在聒噪沸腾的生活冰面之下挣扎的这尾鱼，最终也难逃自己生命的宿命。

当盛大的冬捕节的大网已然拉开，有一尾鱼，不会是被围捕的其中之一。

朱母留下简短的遗书：她的身体已经清洁，现在可以去找她的爱人了。

冰面上那面旗帜仍在迎风招展，而作为生命承载物的衰老之躯，一步步决绝地走向终结。

晴空万里的湛蓝之下，是冰面上一个巨大的窟窿，一尾小鱼，忽然倔强地跃出冰面。

两年前看到海报和名字的时候，就很想看这部电影，今儿终于看上了。

感觉不能说是压抑，而是本来就是这么回事。

朱红兵其实并不是脾气不好，只是作为老技术人，他是有自己的坚持、严谨和骨气，而他所遭受的一些故意激怒他的行为，其实也都是故意为之，一代一代的人都会经历。

这就让我想到以前看过的一本书叫《下流老人》，内容不是特别喜欢，但是说的比较现实的观点就是有的时候不是我们自己不努力、不作为而导致自己陷入困境，而是你不能排除因为各种可能性让你在老去的时候，陷入各种你面对起来比较困难的问题。

赵丽华很孤独，即使儿子在身边照顾，女儿也总买衣服寄给她。

最终每个人都会经历，可能这种孤独感强大到某种地步的时候，是可以对抗对于“告别”的恐惧的。

想到自己家的老人应该也曾如此孤独过，还是会因为作为后辈的自己身上的那种迟钝而感受到惭愧以及悔恨。

儿女以自己的方式孝顺父母，但或许不是父母真正想要的。

就像女儿对赵丽华总是穿着已过世父亲的旧衬衫不理解，为什么不穿自己买的新衣服。

新衣服对于老人来说，或许没有那么重要，他们那一代人节俭一辈子，本就不喜华丽，喜欢的大都是恋旧的。

新东西舍不得用，往往一放就是很多年。

但是我看着她穿着爱人的那件旧衬衣，我觉得再美不过了，她在这件衬衣下，才能感受到“被保护”“被理解”“被爱”。

朱红兵也是被方方面面都压的喘不过气。

他已经很难有余力去心平气和的对待。

他对着父亲的遗像磕头，他在梦中靠在爸爸的肩膀。

不难看出，父亲的离世，对于朱红兵是一个被迫成长的暴击，即使朱红兵的躯壳也奔着知天命去了，可心中还是依赖父亲。

所以他没有那份能够充分理解母亲的“细腻”，即使他还是为了母亲的去澡堂洗澡的愿望想尽办法。

最后他跌跌撞撞的出门去追母亲，就像一个刚蹒跚学步的孩子，想要跟上母亲的脚步。

虽然赵丽华的词没几句，但我从她身上就好像看见了曾经我的姥爷和姥姥。

这部电影那种真实感和熟悉感，会把人过去相似的记忆都拉扯出来，体验感不好，但是那种过去的熟悉感又会让你贪恋，就像短暂的回到过去。

最后电影的结尾赫然出现的黑底白字忽然就有了警示教育意义：

总体我觉得蛮好的，只是不适合神经太脆弱的人看。

《冰下的鱼》这部张力导演的艺术片，通过赵丽华想要洗澡这件“小事”，向观众讲述了当代社会中，中老年人对于生活的困境无奈。

影片也从赵丽华和儿子两个角度分别表现了空巢老人和中年危机的困境。

除了租客情节的设置略生硬、结局打破第四面墙的处理与影片写实的风格实在不搭调外，本片是部很优秀的制作。

影片通过冷静的叙事，通过澡堂不让老妈妈洗澡，说清了社会对于老年人的冷漠，以及，来自四面八方的压力，是如何狠狠地挤压了一个普普通通的中年人。

初看影片海报，会让人以为本片只是一部讲老年人困境的故事，但细细看下来，会发现“中年儿子”在戏份上更胜一筹，这导致部分观众难以接受，认为被欺骗。

不过，在我看来，戏份的多寡没那么重要，这对母子一虚一实构成了完整的主角。

而且，就像“没有经历过的人，难以想象那种经历”一样，我们如何得知老年人的真实境遇是什么呢？

我们总是直接看到结果。

影片这种实拍儿子，虚拍老妈的手法，不正是生活中的真实写照吗？

牛、羊、猪依次出现在片中，呈现出男主角被生活宰割的意象，很简单，但我很喜欢这种现实中带点魔幻的感觉，这种魔幻中，我能感受到导演的心意。

影片在配乐的使用上的确是别具风格的，甚至是相当大胆，因为它很巧妙地使用了东北当地的民谣，从呈现效果来看，非常惊喜，但也的确会感觉到“硌得慌”。

如果我没能在映后与身边的东北朋友交流的话，我是不会知道这个音乐与地域的关系是什么，这对于普通观众来说会有观影门槛。

不过，我很喜欢，喜欢民谣中那股喷张的生命力。

演员的表演都特别好，无论是高龄妈妈高放，中年儿子周波，还是那个在饭桌上偷偷哭泣的女配角，都给到了真实、自然的表演，于自然中见真章，他们都值得表演奖的肯定，不知道这部影片有没有报名金鸡奖，如果报名了，希望能有所斩获，尤其是男主角影片开篇用一段两分钟左右的长镜头展示了一条鱼从冰下跃到冰面上，又挣扎着回到水中，呼应了这部电影的题目。

影片中的赵丽华就像是这条开篇的鱼，在丧偶前与老伴的日子还是如鱼得水，老伴去世后，她就独自一人在世间挣扎，最后鱼回到水中也暗示了赵丽华最终的命运。

影片将赵丽华塑造成一个倔强、孤独的老年人形象。

影片开头，赵丽华独自在老屋里生活。

切掉烟蒂，望着窗外抽着烟，这个镜头影片中也多次出现。

儿子在片中其实是一个孝顺的典型，但即使在同一个城市，赵丽华也不愿因为儿子为自己奔波，即便赵丽华下楼时都要扶着楼梯，一步一步地挪到楼下。

为了在职工澡堂洗澡，赵丽华即使被前台多次拒绝、羞辱，也仍要一次次前往。

因为她不仅仅只是想去洗澡，更想去找回曾经和老伴的回忆，包括影片中穿插着的对梅里斯冬捕节逐渐临近的描述，也是关乎赵丽华对于与老伴昔日美好回忆的留念，同时也仿佛是对赵丽华生命倒计时的暗示。

后面赵丽华去看望老朋友，展现出当今空巢老人的无奈。

儿女都为事业在外奔波，常年也不回家看望老人，最多也就是打个电话或者寄些东西，以示孝顺。

赵丽华女儿给她寄的衣服，都让老朋友羡慕不已。

影片中的儿子朱红兵被塑造成一个孝顺、倔强、老实的中年人。

他为了能让母亲洗一个澡，四处求人帮忙，甚至不惜和浴室老板拳脚相向。

影片中，他为了给在北京生活的儿子置办婚房，不惜将自己的房子变卖。

为了能找到一个合适的成年女性陪他母亲洗澡，从同事、妻子、同学，直到萍水相逢的按摩女陌陌才真正肯帮他陪他母亲洗澡。

也或许是同样体会到生活的艰辛，才会让陌陌对他施以援手。

影片中三次拉着祭祀动物的车从朱红兵身旁经过，暗示了朱红兵内心的一次次挣扎。

仅仅是一件母亲想洗澡的小事，却是如此艰难。

这种各种困难集于一身的小事，也是现实生活中所遇到困难的浓缩。

人到中年，上有老下有小，工作也面临被市场淘汰的风险，为了生活不免四处奔波。

老年人的子女在外拼搏，自己在老家独守那一份佳节的凄凉。

我认为，作为儿女不仅要的事业有成，更重要的是能给父母以陪伴，以回报父母多年的养育之恩。

电影整体节奏我觉得比较合适，虽说是一件小事但反映了当今社会的许多问题。

美中不足的是转场有些仓促，一些人物有点像烘托母亲与儿子两人的“工具”，希望可以再丰满一下支线人物的性格等等