《四季如秋》剧照
《四季如秋》剧情介绍
《四季如秋》长篇影评
1 ) 小羊肖恩2：末日农场
《小羊肖恩2：末日农场》：黏土动画里的科幻奇旅与温情世界在动画电影的缤纷版图中，《小羊肖恩2：末日农场》宛如一颗独特的星辰，散发着别样的光芒。
这部2019年上映的黏土动画，延续了阿德曼动画工作室一贯的卓越品质，以其独特的艺术风格、妙趣横生的故事和深刻动人的情感，为观众们带来了一场难忘的视听盛宴。
从叙事层面来看，《小羊肖恩2》的故事充满了童趣与想象力。
影片讲述了小羊肖恩和伙伴们在农场中发现了迷路的小外星人噜啦，为了送噜啦回家，它们与秘密机构的神秘特工斗智斗勇的冒险历程。
整个故事简单却不单调，以肖恩和噜啦的友谊为主线，串联起一系列惊险刺激又妙趣横生的情节。
从农场里的初次相遇，到小镇上的奇妙冒险，再到最后齐心协力送噜啦回太空，每一个场景都充满了惊喜与欢乐。
编剧巧妙地运用无台词的表现形式，通过角色们生动的表情、丰富的肢体动作和极具感染力的音效，将故事中的情感与幽默展现得淋漓尽致，让观众能够轻松理解并沉浸其中。
这种简洁而有力的叙事方式，不仅适合儿童观看，也能让成年人在其中找到共鸣，感受到纯粹的快乐。
不得不提的是影片的黏土动画制作工艺，这是阿德曼工作室的看家本领，也是《小羊肖恩2》最独特的魅力所在。
在这个CG动画盛行的时代，黏土动画的手工质感显得尤为珍贵。
每一个角色、每一处场景，都是动画师们一帧一帧精心雕琢而成，充满了温度与匠心。
小羊肖恩那毛茸茸的质感、噜啦灵动的触角、农场里的一草一木，都栩栩如生，仿佛触手可及。
这种独特的视觉风格，赋予了影片一种复古而又温馨的氛围，与故事中所传达的情感相得益彰。
同时，影片在色彩运用上也十分讲究，明亮鲜艳的色调，营造出了一个充满活力与奇幻色彩的世界，让人眼前一亮。
《小羊肖恩2》还巧妙地融入了众多科幻元素，致敬了许多经典科幻电影，为影片增添了丰富的文化内涵。
从麦田怪圈、外星人飞船，到秘密机构、太空冒险，这些科幻元素的运用，不仅让故事更加引人入胜，也让影迷们在观影过程中找到了许多熟悉的影子。
例如，影片中出现的《2001太空漫游》的经典音乐，以及对《E.T.外星人》《第三类接触》等电影的致敬桥段，都让科幻迷们会心一笑。
这种对经典的致敬与借鉴，并非简单的模仿，而是以一种幽默诙谐的方式，将这些经典元素融入到自己的故事中，形成了独特的风格。
影片中还蕴含着深刻的情感内核，那就是友谊、勇气和善良。
肖恩和伙伴们为了帮助噜啦回家，不惜冒险与神秘特工对抗，这种无私的友谊令人感动。
在面对困难和危险时，它们毫不退缩，勇敢地迎接挑战，展现出了强大的勇气和团队精神。
而影片中的反派角色，最终也因为内心的善良而放下了执念，实现了自我救赎。
这些积极向上的情感价值观，通过生动有趣的故事传递给观众，让人们在欢笑中感受到了温暖与力量。
《小羊肖恩2：末日农场》是一部集趣味性、艺术性和思想性于一体的优秀动画电影。
它以独特的黏土动画形式，讲述了一个充满欢乐与温情的故事，让观众在欣赏影片的同时，也能感受到友谊的珍贵、勇气的力量和善良的美好。
无论是孩子还是成年人，都能在这部电影中找到属于自己的乐趣和感动。
在动画电影的历史长河中，它无疑是一颗璀璨的明珠，散发着永恒的魅力。
2 ) 小羊肖恩2：末日农场
在《小羊肖恩2：末日农场》开场十分钟内，没有一句人类台词，却完成了一场堪比卓别林经典作品的叙事交响曲。
肖恩与伙伴们通过精确到毫秒的肢体配合，上演了一出"越狱"农场粮仓的默剧，每一个转头、每一次跺脚都承载着明确的戏剧动机。
这部由英国阿德曼动画工作室打造的黏土动画续作，将默片时代的表演精髓注入当代动画语言，在静默中爆发出的喜剧能量，足以让大多数依赖对白推进剧情的主流动画相形见绌。
《末日农场》延续了系列标志性的无对白传统，却将舞台从英国乡村拓展至宇宙维度。
当肖恩意外被外星人Lu-La带离地球，整个农场动物军团展开太空营救时，影片完成了一次惊人的类型跃迁——将田园牧歌式的英式幽默与科幻奇观无缝焊接。
这种类型混搭产生的化学效应令人想起《E.T.外星人》遇上《动物农场》的奇妙场景，但阿德曼动画的创作者们以独特的黏土质感与英伦冷幽默，赋予了这种结合不可复制的品牌印记。
影片对肢体语言的运用已达出神入化之境。
在表现外星生物Lu-La学习地球习俗的段落中，这个三眼外星人通过模仿肖恩的每一个动作——从咀嚼青草到躲避农夫的视线——建立起跨物种的情感纽带。
这种不依赖语言的角色互动，反而创造出更为纯粹的情感传递。
特别值得注意的是Lu-La用触角"吮吸"周围物体信息的设定，这既是对外星生命形态的合理想象，又暗喻了儿童通过感官探索世界的认知方式。
当Lu-La的触角因接触到摇滚乐而疯狂舞动时，我们看到的不仅是一个搞笑桥段，更是对知识获取途径的生动隐喻。
《末日农场》中的反派设定同样体现着阿德曼工作室对社会现实的敏锐观察。
那个一心想捕获外星人换取名声的政府特工，其夸张的肢体语言与不断自拍的举动，精准讽刺了当代社会的网红心态与官僚主义。
与之形成对比的是农场动物们简单直接的行动逻辑——它们营救伙伴的动机纯粹得令人心颤。
这种二元对立不是简单的善恶划分，而是对两种存在方式的哲学探讨：一边是被欲望异化的现代人，一边是遵循本真的生命状态。
在《小羊肖恩2：末日农场》开场十分钟内，没有一句人类台词，却完成了一场堪比卓别林经典作品的叙事交响曲。
肖恩与伙伴们通过精确到毫秒的肢体配合，上演了一出"越狱"农场粮仓的默剧，每一个转头、每一次跺脚都承载着明确的戏剧动机。
这部由英国阿德曼动画工作室打造的黏土动画续作，将默片时代的表演精髓注入当代动画语言，在静默中爆发出的喜剧能量，足以让大多数依赖对白推进剧情的主流动画相形见绌。
《末日农场》延续了系列标志性的无对白传统，却将舞台从英国乡村拓展至宇宙维度。
当肖恩意外被外星人Lu-La带离地球，整个农场动物军团展开太空营救时，影片完成了一次惊人的类型跃迁——将田园牧歌式的英式幽默与科幻奇观无缝焊接。
这种类型混搭产生的化学效应令人想起《E.T.外星人》遇上《动物农场》的奇妙场景，但阿德曼动画的创作者们以独特的黏土质感与英伦冷幽默，赋予了这种结合不可复制的品牌印记。
影片对肢体语言的运用已达出神入化之境。
在表现外星生物Lu-La学习地球习俗的段落中，这个三眼外星人通过模仿肖恩的每一个动作——从咀嚼青草到躲避农夫的视线——建立起跨物种的情感纽带。
这种不依赖语言的角色互动，反而创造出更为纯粹的情感传递。
特别值得注意的是Lu-La用触角"吮吸"周围物体信息的设定，这既是对外星生命形态的合理想象，又暗喻了儿童通过感官探索世界的认知方式。
当Lu-La的触角因接触到摇滚乐而疯狂舞动时，我们看到的不仅是一个搞笑桥段，更是对知识获取途径的生动隐喻。
《末日农场》中的反派设定同样体现着阿德曼工作室对社会现实的敏锐观察。
那个一心想捕获外星人换取名声的政府特工，其夸张的肢体语言与不断自拍的举动，精准讽刺了当代社会的网红心态与官僚主义。
与之形成对比的是农场动物们简单直接的行动逻辑——它们营救伙伴的动机纯粹得令人心颤。
这种二元对立不是简单的善恶划分，而是对两种存在方式的哲学探讨：一边是被欲望异化的现代人，一边是遵循本真的生命状态。
在《小羊肖恩2：末日农场》开场十分钟内，没有一句人类台词，却完成了一场堪比卓别林经典作品的叙事交响曲。
肖恩与伙伴们通过精确到毫秒的肢体配合，上演了一出"越狱"农场粮仓的默剧，每一个转头、每一次跺脚都承载着明确的戏剧动机。
这部由英国阿德曼动画工作室打造的黏土动画续作，将默片时代的表演精髓注入当代动画语言，在静默中爆发出的喜剧能量，足以让大多数依赖对白推进剧情的主流动画相形见绌。
《末日农场》延续了系列标志性的无对白传统，却将舞台从英国乡村拓展至宇宙维度。
当肖恩意外被外星人Lu-La带离地球，整个农场动物军团展开太空营救时，影片完成了一次惊人的类型跃迁——将田园牧歌式的英式幽默与科幻奇观无缝焊接。
这种类型混搭产生的化学效应令人想起《E.T.外星人》遇上《动物农场》的奇妙场景，但阿德曼动画的创作者们以独特的黏土质感与英伦冷幽默，赋予了这种结合不可复制的品牌印记。
影片对肢体语言的运用已达出神入化之境。
在表现外星生物Lu-La学习地球习俗的段落中，这个三眼外星人通过模仿肖恩的每一个动作——从咀嚼青草到躲避农夫的视线——建立起跨物种的情感纽带。
这种不依赖语言的角色互动，反而创造出更为纯粹的情感传递。
特别值得注意的是Lu-La用触角"吮吸"周围物体信息的设定，这既是对外星生命形态的合理想象，又暗喻了儿童通过感官探索世界的认知方式。
当Lu-La的触角因接触到摇滚乐而疯狂舞动时，我们看到的不仅是一个搞笑桥段，更是对知识获取途径的生动隐喻。
《末日农场》中的反派设定同样体现着阿德曼工作室对社会现实的敏锐观察。
那个一心想捕获外星人换取名声的政府特工，其夸张的肢体语言与不断自拍的举动，精准讽刺了当代社会的网红心态与官僚主义。
与之形成对比的是农场动物们简单直接的行动逻辑——它们营救伙伴的动机纯粹得令人心颤。
这种二元对立不是简单的善恶划分，而是对两种存在方式的哲学探讨：一边是被欲望异化的现代人，一边是遵循本真的生命状态。
## 沉默的狂欢：《小羊肖恩2：末日农场》中的肢体史诗与存在主义寓言在《小羊肖恩2：末日农场》开场十分钟内，没有一句人类台词，却完成了一场堪比卓别林经典作品的叙事交响曲。
肖恩与伙伴们通过精确到毫秒的肢体配合，上演了一出"越狱"农场粮仓的默剧，每一个转头、每一次跺脚都承载着明确的戏剧动机。
这部由英国阿德曼动画工作室打造的黏土动画续作，将默片时代的表演精髓注入当代动画语言，在静默中爆发出的喜剧能量，足以让大多数依赖对白推进剧情的主流动画相形见绌。
《末日农场》延续了系列标志性的无对白传统，却将舞台从英国乡村拓展至宇宙维度。
当肖恩意外被外星人Lu-La带离地球，整个农场动物军团展开太空营救时，影片完成了一次惊人的类型跃迁——将田园牧歌式的英式幽默与科幻奇观无缝焊接。
这种类型混搭产生的化学效应令人想起《E.T.外星人》遇上《动物农场》的奇妙场景，但阿德曼动画的创作者们以独特的黏土质感与英伦冷幽默，赋予了这种结合不可复制的品牌印记。
影片对肢体语言的运用已达出神入化之境。
在表现外星生物Lu-La学习地球习俗的段落中，这个三眼外星人通过模仿肖恩的每一个动作——从咀嚼青草到躲避农夫的视线——建立起跨物种的情感纽带。
这种不依赖语言的角色互动，反而创造出更为纯粹的情感传递。
特别值得注意的是Lu-La用触角"吮吸"周围物体信息的设定，这既是对外星生命形态的合理想象，又暗喻了儿童通过感官探索世界的认知方式。
当Lu-La的触角因接触到摇滚乐而疯狂舞动时，我们看到的不仅是一个搞笑桥段，更是对知识获取途径的生动隐喻。
《末日农场》中的反派设定同样体现着阿德曼工作室对社会现实的敏锐观察。
那个一心想捕获外星人换取名声的政府特工，其夸张的肢体语言与不断自拍的举动，精准讽刺了当代社会的网红心态与官僚主义。
与之形成对比的是农场动物们简单直接的行动逻辑——它们营救伙伴的动机纯粹得令人心颤。
这种二元对立不是简单的善恶划分，而是对两种存在方式的哲学探讨：一边是被欲望异化的现代人，一边是遵循本真的生命状态。
影片的黏土材质本身就成为叙事的一部分。
在CG动画追求极致光滑的当下，阿德曼坚持手工捏制呈现的指纹痕迹与不完美接缝，反而赋予角色难以言喻的生命质感。
当肖恩的羊毛在"太空行走"中因失重而缓缓飘动时，那种细微的颤动比任何表情捕捉技术都更能传递情感。
这种对材质本真性的坚持，与影片主题形成美妙的互文——在一个越来越虚拟化的世界里，真实可触的物质性反而成了最珍贵的异数。
《末日农场》最令人惊叹的或许是它对"沉默"的创造性运用。
在完全摒弃人类对白的前提下，影片通过以下方式构建起丰富的听觉层次：- 动物们的拟声词系统（肖恩的咩叫有32种变化）- 环境音的夸张处理（除草机的声音如同交响乐）- 迈克尔·吉亚奇诺创作的配乐（用音符替代台词传递情绪）这种声音设计不仅没有造成理解障碍，反而解放了观众的想象力，让每个年龄层的观众都能按自己的方式"听"懂故事。
影片高潮处的农场动物集体行动段落，堪称动画史上的肢体喜剧典范。
为了阻止外星飞船离开，绵羊们排成莫尔斯电码的阵型，鸭子操纵拖拉机组成路障，连最懒惰的猪都变身"太空牛仔"。
这场戏的调度之精密、节奏之准确，令人想起雅克·塔蒂《游戏时间》中的那些经典群戏。
阿德曼的动画师们用黏土角色做到了许多真人电影都难以企及的物理喜剧效果，在限制中创造了无限可能。
在更深层次上，《小羊肖恩2：末日农场》实则是一部关于他者认同的存在主义寓言。
外星人Lu-La从被恐惧的异类到被接纳的朋友的转变过程，暗合了移民社会中的文化适应问题。
肖恩带领农场动物帮助Lu-La修复飞船的情节，则是对"陌生性"如何转化为"亲密性"的诗意诠释。
当Lu-La最终学会用羊群的方式道别时，那个充满喜感的触角碰触仪式，已然成为跨越星际的通用情感语言。
这部看似简单的黏土动画，实则包含着对当代生活的多重叩问：在信息过载的时代，沉默是否反而成为更有效的沟通？
在技术崇拜的潮流下，手工的笨拙是否保留着更真实的情感温度？
在全球化语境中，本土化的幽默如何找到普遍共鸣？
《小羊肖恩2：末日农场》给出的答案不是教条式的宣言，而是通过肖恩那双永远闪烁着狡黠光芒的眼睛，邀请观众在笑声中思考这些问题的复杂性。
当片尾字幕升起时，留在观众记忆中的不是任何一句台词（因为本来就没有），而是那些充满灵性的肢体语言、那些温暖的手工痕迹、那些超越物种的情感连接。
在这个意义上，《末日农场》不仅是一部杰出的动画续作，更是一封写给沉默艺术的情书，提醒我们真正的沟通永远始于心灵而非声带。
正如肖恩在那场宇宙冒险后依然平静地咀嚼着他的青草，伟大的艺术也往往在最简单的形式中，蕴含着最深邃的回响。
3 ) 宇宙，披萨，流浪
每一个人物都塑造得很立体，有点感动，谈两个让我有共鸣的形象。
外星人Lu-la不是和家人吵架而离家出走，而是因为带有“意外”性质的探索世界。
这个设计很打动我：尽管我们爱着我们的家人，珍惜和他们在一起的每一天，还是要面对（暂时的）分离。
流浪是生活的一部分，我们的祖先曾经都是游牧者。
Lu-la看到照片想家的样子真的好像我。
疫情之前我每年都能回家一两次，和家人的合影就被我束之高阁；后来回不了家了，再次搬家的时候我就把照片放在能看到的地方，每天鼓励自己。
秘密基地boss姐姐在最后卸下盔甲，眉眼之间变成了实现梦想的小女孩，有点可爱。
（她会不会很嫉妒肖恩一直和lu-la摸爬滚打😅）如果最后误被带上飞船的是她该多好，可以大干一番，创造科研成果（误😂）。
她一登场我就狂笑——从眉毛到发型在到衣服都太像我了。
疫情持续了这么久大家都不容易，希望大家都能早日回家。
团圆真是刻在我们文化基因里的符号。
Ps. 农场主给游乐园起名末日农场。
如果真的有外星人，他们是殖民者/侵略者吗？
还是会像Lu-la一家呢？
4 ) 童心的复苏 [猫]
本文发表于《上海电视》2019年某期。
如需转载，请一定联系本人、一定注明、一定附上豆瓣链接！
---主流院线有《小羊肖恩2：末日农场》这么一部近似于默片的动画电影是非常可喜的，拍“默片”说明主创构思时就很有电影首先是视觉艺术这个意识。
这个系列是粘土动画，拍摄方式和编导思路不同于好莱坞的迪斯尼和皮克斯，这次制作经费显然更充沛。
目前我更喜欢这样的动画，不是说羊羊们的故事没有好莱坞的那么聒噪，而是知道后者做的是合家欢成人动画，小孩子看个热闹，或者似懂非懂那些成年人能懂但未必做得到的大道理。
《小羊肖恩》当然也不是低幼动画，但他的受众却是儿童以及真正保持着童心的成年人，因为某些桥段是童心才能解读和大笑的，比如，只有小孩子才会在不小心把稻草人拨转身之后露出“你不理我，我还不理呢”这种傲娇表情，而童心的展示，对于描绘初涉地球的外星儿童、整天谋划怎么带领羊羊们玩新鲜事儿或怎么搞到披萨吃的肖恩这些人物，非常合适。
最新这部动画，因为融合了《第三类接触》、《2001太空漫游》、《终结者》、《谍中谍》等很多好莱坞经典科幻片的细节，算是致敬，从头到尾都是《E.T. 外星人》，农场狗就是这部旧作里一开始不怎么相信弟弟的哥哥，《末日农场》甚至应该加署对方编剧梅丽莎·马西森的大名。
罗列经典细节，可以拉片写好几千字，这乐趣是属于成人的，这些细节铺陈得相当自然，不是堆砌，而是融合，故事也好看。
小绵羊有故事是非常合适的，因为绵羊的价值在于皮毛，它们不会被杀，农场是真正的家园，它们有个愚蠢的主人，但管吃管喝，还有一心护主的农场狗做监工，限制它们的自由却能保证安全。
简单的故事令我琢磨起科幻与童心的关系。
反派邪恶女博士是最能表现童心主题的，她全力捕捉外星人，只是为了洗刷童年自爆见过外星人引来的群嘲，成年后，她身边只有愚蠢的工作人员和奴颜谄媚、欺软怕硬的机器人——把机器人，尤其是瓦力，恶搞成这种性格，在科幻电影世界并不常见。
她最后的转变是童心自然的复苏。
在从头到尾的萌萌笑笑之间，我们最直观地体验了科幻片最初的源头，即儿童对未知外部世界的好奇心以幻想的形式放大，他们真心相信那些垃圾车飞向天空、麦田怪圈是外星人绘画的狂想美世界。
我们应该邀请那些深陷IP变现执念的科幻创作界年轻人，去观看肖恩和ET的故事，触摸自己第一次翻开科幻书籍、定睛观看科幻电影的心跳。
5 ) 这次闹到外星球
标准的儿童欢乐剧，调皮捣蛋有爱心的小羊们帮助同样调皮的外星生物（看起来像蓝色的狗）返回家园的故事。
反派也不是彻底的坏，只是为了心中执念。
尽忠职守的狗子、憨憨的农场主提供了很多笑点。
有一点想吐槽：这帮羊开始真的是不记后果的闹啊，还以主人的名义订披萨，支付的是几个扣子。
之后更是给镇上的超市闹翻天，也没提到有赔偿之类的。
有带坏小孩子的嫌疑哦。
相比还是剧集版更好。
6 ) 黏土动画里的科幻狂欢与温情哲思
一、匠心独运：定格黏土的艺术魅力 《小羊肖恩2：末日农场》延续阿德曼动画公司的传统，采用定格黏土动画技术，这在电脑CG动画盛行的时代显得尤为独特。
每一帧画面都凝聚着动画师的心血，小羊肖恩每个动作需要35 - 70帧画面才能完成。
从细微的肢体动作，到城镇、农场等包含几十个角色的大场景，动画师们拍摄前会总结完整的动作流程，对每个玩偶进行动作调试，尽量减少返工。
因为一旦某个环节出错，整个动作就得重新开始。
这种传统制作方式赋予影片真实可触的质感，让角色和场景充满生命力。
观众能清晰看到黏土的纹理和材质感，仿佛能触摸到小羊柔软的绒毛和外星人噜啦光滑的皮肤，这种独特的艺术风格，不仅为影片营造出温馨复古的氛围，更让观众感受到手工艺术的魅力，领略到定格黏土动画这一传统技艺的无限可能。
二、妙趣横生：科幻与幽默的巧妙融合 影片将科幻元素与英式幽默完美融合，构建出充满想象力的故事。
小羊肖恩和伙伴们在农场发现迷路的小外星人噜啦，为送噜啦回家，它们与秘密机构的神秘特工斗智斗勇。
脑洞大开的科幻剧情，虽然并非首创，但胜在生动有趣。
片中随处可见对经典科幻影视剧的致敬与恶搞，从《第三类接触》《ET外星人》到《X档案》《黑衣人》，再到罗斯威尔、麦田怪圈、51区等UFO元素，都被巧妙融入剧情。
例如，农场主一早醒来看到农场的麦田怪圈，致敬了小众科幻电影《天兆》；小羊肖恩驾驶宇宙飞船进入太空，让偶遇的航天员大惊失色，这一情节致敬了《2001太空漫游》。
这些致敬与恶搞，既唤起观众对经典科幻作品的回忆，又为影片增添不少趣味，让观众在观影过程中会心一笑。
在叙事节奏上，影片张弛有度，情节跌宕起伏。
从羊群与噜啦成为好朋友，到被神秘特工追捕，再到最后送噜啦回家，故事环环相扣，紧紧抓住观众的眼球。
虽然没有台词，但通过角色丰富的肢体动作、表情和音效，观众能清晰理解角色的想法和情感，感受到故事的紧张与刺激。
三、鲜活生动：个性鲜明的角色塑造 影片成功塑造多个个性鲜明的角色，给观众留下深刻印象。
主角小羊肖恩勇敢无畏、足智多谋，总是能想出办法解决问题，带领伙伴们化解危机。
他那露齿歪嘴的魔性笑，浑身散发的喜剧梗，让人忍俊不禁。
牧羊犬比泽尔则是农场秩序的维护者，它起初制定一系列禁令，防止羊们捣乱，但在帮助噜啦回家的过程中，逐渐放下成见，与小羊们携手合作，展现出善良勇敢的一面。
新角色外星人噜啦的设计别具匠心，它并非传统影视作品中常见的外星人形象，而是有着独特外貌和性格。
噜啦有点淘气，心地却非常善良，与小羊肖恩和伙伴们建立深厚友谊。
最后与肖恩分别的场景，戳中不少观众的泪点，让人为之动容。
就连反派神秘特工，也有着丰富的人物背景。
她小时候邂逅外星人，却遭到同学们的嘲笑，从而导致心理扭曲。
这一设定让反派角色不再单一，增加故事的层次感和深度。
四、意味深长：温暖治愈的主题内核 《小羊肖恩2：末日农场》表面是一部充满欢乐与冒险的动画电影，深入挖掘后会发现，其蕴含着温暖治愈的主题内核。
影片通过小羊肖恩帮助噜啦回家的故事，传递出友谊、勇气和责任的价值观。
小羊们在面对困难时，没有选择逃避，而是齐心协力，共同克服困难，这种团结友爱的精神，值得观众学习。
同时，影片对外星人这一题材的处理，也引发人们对未知事物的思考。
神秘特工对外星人的执念，反映出人类面对未知时的恐惧与好奇。
而最后特工与外星人和解的情节，则暗示人们应以开放包容的心态对待未知事物，摒弃偏见与恐惧。
此外，电影还在搞笑之余，巧妙融入对现实生活的隐喻，让观众在欢笑中得到心灵的触动和启示。
7 ) 阿德曼我来了。
布鲁斯是从1989年，阿德曼动画制作的Wallace & Gromit开始接触这一系列的粘土动画。
当年刚开始爱上电影，短片，二维动画，各类影像。
而在当时，定格粘土动画是一个不会想去尝试制作但觉得非常有趣的类型，撇开缩小模型拍摄的困难度以及一秒25格的细腻动作，布鲁斯学习最多的事说故事的方式。
Wallace & Gromit，落跑鸡，小羊肖恩都是不说话的，没有台词。
少了台词这个元素之后，如何把剧情与感受清楚传递给观众，就需要非常逻辑的戏剧演出，但！
逻辑中还要创造惊喜。
最近我看很多电视剧，电视剧最讨人厌的就是台词一堆（台词一堆我就会盯著字幕），一个场景两人站著不动也能说一堆话，耗个三分钟，不运镜，不转场，非常节省制作成本。
阿德曼动画制作的粘土动画可不会这样，少了台词，传达剧情的方式来自角色的眼神，手势，镜头对调之后对手该有的躲，张嘴，凝视等等反应，必须做到位，才能让观众清楚理解剧情的变化，同时，也要带给观众的惊喜，不能让观众猜中每个包袱里的秘密。
所以阿德曼动画制作的影片，其观众是无界的，无国籍之分，谁看了都能笑出来。
所以布鲁斯崇拜的事阿德曼很会说故事，而不是很会做动画。
拥有一个迷人的说故事的方式，不管在这个行业里的哪个职务，都重要。
不管你是导演，灯光师，PA，如果你有一个迷人的说故事的方式，或我们稍微降低标准，如果你有一个容易让人理解的说故事的方式，你都更容易更上层楼，或至少更容易在这一行活下去。
我有幸在很多导演，创作人身边工作，眼观耳听，学习了各种说故事的方式，这几年旅日深造，也深深体验日本制片文化里「雾里偷桃抓到猴，猴儿怀里有颗桃」迷踪拳般的说故事方式。
所谓看得多，也就学得多，虽然布鲁斯最常被介绍的是三语国际制片，但一起工作之后，最被公认的是ppt整理方式，布魯斯的說故事方式就是制作ppt，用图，以及最精简的文字说明。
因为要跟不同国家的笨蛋，不是，要跟不同国家的客户同事顺畅沟通，所以布鲁斯的前期ppt，后期ppt的制作方向，一直是标榜著「无国界，无年龄限制，无智商限制」必须谁看谁懂，狗看狗点头。
刚刚才又快速做了一个ppt，跟所有人解释海水面下合成什么石头不重要，重要的事先来明确这个场景的气氛。。。
又是日式迷踪拳带大家绕了一圈，忘了说这部电影小羊肖恩2：末日战场的观影感想！
感想是，很好看。
然后，疫情中无法拍片的情况下，拐客户的方式之一就是拼命诱导他们做三维广告，最近在准备一个三维广告片提案，然后比搞对手就是阿德曼动画制作，布鲁斯已经内心沸腾好几天，完全不想比赢阿德曼，但想设一局棋。
布鲁斯 杨
8 ) 小羊肖恩2：很阿德曼，也很不阿德曼
“今天是星期四，我看了一部电影🎬——小羊肖恩·末日农场。
故事主人公是肖恩，由《ET》改编，少了新鲜感，但整体风格非常独特。
”这是10岁的孩子看完后在我手机里随手写的，还附带着画了一个很不像又很像的肖恩简笔画，倒是像极了这第二部肖恩的风格：很阿德曼，又很不阿德曼！
黏土依旧，精耕细作依旧，全程无对白依旧，最低龄的孩子也能看懂依旧，在3D动画铺天盖地下仍一格一格自成风格依旧！
但正如没有看过多少科幻片却能看出戏仿“ET”的孩子所言，虽满篇都是让人会心一笑的迷影梗，但总觉得少了第一部帧帧皆惊喜的新鲜感和融化在小羊血液里的阿德曼的原创精神。
可能，我有些太苛责了，能全程不用对白，只哼啊哈啊像婴儿呢喃般就讲了一个情节复杂、上天入地的科幻故事，还能让0岁以上人人皆懂，并顺带创造出一个穿了三层“裙子”、史上最萌宠外星人的动画片，这样的电影真得不多！
另外，烧焦的吐司同“查理和巧克力工厂”的那块巧克力荣膺我个人认为的最佳黑石碑致敬梗。
而反派童年外星人遭遇不被同类理解转化为影响其一生的阴影，并最终达成和解，这一点支线情节甚好！
9 ) 小羊肖恩二
荒诞宇宙下的童真与温情——评《小羊肖恩2：末日农场》 《小羊肖恩2：末日农场》延续了系列动画无对白的独特风格，凭借生动鲜活的角色、妙趣横生的情节与天马行空的想象力，再次为观众呈上一场充满欢乐与惊喜的视听盛宴，成为动画电影中别具一格的佳作。
从画面制作来看，影片继承了阿德曼动画工作室一贯的黏土动画风格，每一帧都充满手工质感。
角色们软萌可爱，身上的黏土纹理和细微的动作变化，赋予了它们鲜活的生命力。
末日降临的场景设定大胆又新奇，宇宙飞船坠毁、外星生物入侵，科幻元素与乡村农场背景碰撞出奇妙火花，色彩运用上既有乡村的清新色调，又有外星生物带来的奇幻色彩，营造出一种既熟悉又陌生的视觉体验，为观众打开一扇通往奇趣异世界的大门。
角色塑造是影片的一大亮点。
小羊肖恩依旧是那个古灵精怪、充满好奇心且极具领导力的农场小英雄，它带领羊群解决一个又一个麻烦，面对外星生物奥蒂斯，肖恩没有丝毫畏惧，反而主动伸出援手，展现出善良勇敢的一面。
新角色奥蒂斯的加入也为影片增色不少，这个来自外太空的小家伙，外形呆萌，性格单纯，它与肖恩之间跨越种族的友谊令人动容，二者互动时的表情和动作细节，把动物间纯真的情感表现得淋漓尽致。
在叙事上，影片没有复杂的台词辅助，却通过精彩的动作设计和巧妙的情节编排讲好了一个完整故事。
从农场生活的日常小插曲，到发现外星生物后的冒险之旅，节奏紧凑又张弛有度，笑点包袱密集。
比如羊群伪装成人类进城、奥蒂斯利用超能力搞出的一系列乌龙事件，这些情节设计充满巧思，既能让小朋友们被无厘头的搞笑情节逗得哈哈大笑，也能让成年人在荒诞中找到生活的影子，体会到简单纯粹的快乐。
更值得一提的是，影片在欢乐之余还蕴含着深刻的情感内核。
它探讨了友谊、接纳与包容的主题，肖恩和奥蒂斯来自不同星球，却能打破隔阂成为挚友，农场动物们对外星生物从最初的恐惧到接纳，传递出爱与理解可以跨越一切界限的温暖理念。
同时，影片也巧妙融入对现代社会的思考，例如人类对未知生物的好奇与探索，以及面对新事物时的恐惧与偏见，引发观众共鸣与反思 。
《小羊肖恩2：末日农场》用精彩的动画语言，为观众带来欢笑、感动与思考，是一部老少皆宜、兼具娱乐性与思想深度的优秀动画作品，在动画电影史上留下浓墨重彩的一笔。
10 ) 科幻电影小合集~
2019年，科幻喜剧冒险动画电影《小羊肖恩2：末日农场 | A Shaun the Sheep Movie: Farmageddon》大家反响还是挺不错的，我个人觉得一般吧，甚至是喜爱科幻和外星人题材的我，也有可能是看的太多了。
中间致敬了很多经典的电影《E.T》，《X档案》吧啦吧啦吧啦的 什么的一堆吧，剧本也是基本按照《E.T》来的。
其实相对来说，我并不怎么想看外星人的电影，我看看肖恩就挺好的。
感觉有些喧宾夺主了。
不过这样的电影孩子还是很喜欢看的，乐的嘎嘎的 嗯嗯 也算是可以了。
感觉技术上越来越成熟了，什么都能捏了 不过感觉外星人还是粗糙挺多的。
一如既往的可爱
这个形象也是挺神奇的。
这个镜头给我留下深刻的印象，没想到还首尾呼应。。
吃糖和饮料的后果 很严重
这个形象也是恶搞很多次了
小孩子做的事情，太危险了。。
这个NO 非常的应景最后主人还是挺可怜的说总体上感觉没有第一部好看，虽然技术上进步了，但是剧情感觉提不上兴趣。
-我是UFO的分界线-推荐指数：★★★☆（7/10分），科幻电影小合集
三星半。大部分时间都在闹腾，剧情弱了点。外星人挺萌哒。各种致敬的桥段有意思～
虽说这一部没引进，无法再一次在影院看到心爱的羊咩咩们，但总体来说比上一部还是有差距的。外星人的故事背景让场景更加绚丽，作用了更多的特效，整体感觉画面更精致了，但黏土的真正魅力并不在此，反而应该是“手工”的痕迹。现如今，比起动辄投资过亿的电影特效，黏土那纯手工打造模型、一桢一桢摆拍更难能可贵。所以如果还有下一部大电影(TV也香)，即使画面稍粗糙一点，更期待精彩的故事。
睡着了
故事老套了些，幸好细节算是有趣，外星人的造型一言难尽。
末日农场的来临是因为一个熊孩子的到来，太淘了，就像内心被压抑的那个野孩子。真的是老少皆宜，不低幼。尤其是女警的那个线索。还要农场主的野心体现。哈哈哈~单纯的快乐，还有狗狗与羊羊的友谊和解。全家乐。三星半
笑得肚子疼
eeeeeee
我觉得这个系列没有之前无敌掌门狗好看了。小羊肖恩其实我也挺喜欢的，不过这个外星人的故事我觉得就一般般吧
太可爱了！！！太多恶搞的了，那个Dalek和博士哈哈哈哈哈。相当英式幽默了，尤其是超市那段sugar high蛤蛤蛤蛤蛤蛤
感恩还在制作粘土动画，定格动画的动画人，非常不容易。这部剧情比较简单，比上一部深度和感人程度都差了一些，但是还是比较搞笑的。总之，感觉导演的水平本不止于此。
默片里的佳作!有些搞怪无厘头真是太阖家欢乐了,最后也很温情.只是这个farmageddon该怎么翻译比较好,一点也不末日啊,还是台版翻译比较直接.
1.噜啦好可爱啊，想要；2.车钥匙要收好。
基本是个科幻迷影片，连烤糊的面包都是2001黑石碑，门禁声都是第三类接触暗号，整体是ET。很多细节是儿童或者有童心的大人才能体会的笑点，也许那就是科幻最初的本质之一，回归童言幻想。一句台词都没有，字幕乱翻译。
2019年最后一次进电影院，欢笑带来难得的幸福感，这样收尾再好不过了。满满致敬梗，无言胜有声。羊咩咩从不让人失望。
大电影第一部之所以有趣，是有很多关于农庄与都市、田园与摩登、动物与人类二者之间的错位、后置与碰撞火花，因此也成为我的快乐源泉；第二部引入外星和科幻元素，小羊成了摆设和配角，故事也很俗套，丢失了那种原始单纯的妙趣，很可惜。
低于1星半。
低幼又俗套......不如第一部有想象力
打打闹闹吵吵嚷嚷乱七八糟不知所谓主题糊成翔的糊片一枚, 外星生物丑出翔, 无聊到看睡着...
一封给科幻故事的“幽默情书”，主创们引用了大量科幻电影中的彩蛋，丝毫不显得突兀，只有萌点满格。而且这些梗都被“包袱化”了，带着浓厚的英式幽默，生动诠释什么叫“迷影”、什么叫用最可爱的方式输出情怀，非常有乐趣。每分钟都会出现不止一个笑点，反转更是常见到数不过来，每个转折也都被设置得恰到好处。在笑点和致敬的背后，能看得到阿德曼工作室这些创作者们的真挚与情怀。
一个闷字。幸亏没花钱看大银幕。