请君入梦

快意恩仇一遇江湖，肆意潇洒不负此生”，每说一次江湖、每讲一次武侠，金庸宇宙都是躲不过的宿命。

一说起千古文人侠客梦，金庸小说都是青春热血当之无愧的最佳载体。

作为一个金庸老粉，看这部剧的时候有种找到了同类人的共鸣感受。

塑造金庸武侠世界，核心就是在抓住“侠”和“义”。

看了几集之后就喜欢上了，因为剧里对人物的塑造感受到了江湖之气和武侠精神。

荒廖大漠开场好像看到了那个在黄沙中摸爬滚打生长起来的郭靖。

马钰教授内功、七怪追杀梅超风，更是在片刻里把柔情和果断掺杂的江湖味儿传递出来了。

置身漫天黄沙的江湖七怪、竹林盲眼的梅超风、深夜教学挥舞剑招的马钰…..身上都有着属于江湖人的不羁和洒脱。

江湖人的侠义是有着几十年如一日的义气。

曾经许下“七人一心，同生共死”的誓言，其余六人随着张阿生被杀走上了一边行侠仗义、一边为兄弟报仇的江湖飘荡之旅。

作为江湖人眼中的异类，他们一直用自己的方式坚守侠气和正义。

按照22天养成一个习惯，那几十年如一日的追凶就是他们已刻入骨血的道。

郭靖最初的“侠之大者”的价值观也是来源于他们的教导和灌输。

所以在郭靖赴醉仙楼之约时，从他身上已经能感受到江湖少年人的义气。

靖蓉的故事也从这里开始，而谁又能想到一代大侠是从醉仙楼开始闯荡江湖了呢。

结交不论身份，千金难买一知己，说的就是郭靖。

这时的他初入江湖却有那个帮扶救助的大侠风范，还没有经历儿女情长，心中只有“黄贤弟”。

离别时的赠马赠裘更是每看一次都会让我感慨江湖道义之慷慨。

这种路见不平拔刀相助的义在金庸的世界里好似是很稀松平常的一件事。

郭靖路遇杨铁心和穆念慈也是，看不过杨康的戏弄果断出手。

不知道自己会不敌吗？

也许知道，只不过出手那一刻只为心中的义，只是江湖人的侠义是不计较利益得失的。

看到牛家村的故事还有点激动，毕竟这里是一切故事的原点。

而再看杨铁心是心酸也是敬重。

为寻找义兄之子漂泊多年，这份坚守多年不变的决心若说没有那股“侠义之气”的支撑是没有人信的。

即使妻儿已重聚，面对众人被围攻，他依然做出“一切因我而起，一切也由我结束”的决定。

他傻吗？

是傻，但是这种“傻”才是江湖人最珍贵的东西。

江湖人的侠义，是不畏生死、是坚守初心。

可能是现在的生活里越来越多人追去物质、没有那么讲究修心了吧，曾经我最喜欢金庸笔下江湖儿女的热血和张扬肆意，现在反而更喜欢品味和欣赏这些武林侠士的道义。

毕竟能坚持做在旁人看来是傻的人和事，总能从内心上给人触动。

《金庸武侠世界》的改编虽然剧情不是完全一样，但还原度够高，而且人物身上的侠义和灵魂仍在，对想看且爱看的我来说，拍出了人物精华是我很满意的，从剧情和人物身上能感受导演和我一样对“江湖侠义”的喜欢和在意。

这大概就是同喜欢金庸武侠人的共鸣吧

什么是侠？

把“侠”字拆开，是两个“人”和一个“仁”。

意思是一个武艺高强的“人”，心怀“仁”意，用武艺去保护一个弱小的“人”。

这便是“侠”之一字最初的含义。

文 / 龙伟平在我的学生时代，“武侠”是一个很热门的题材，市面上的武侠杂志、图书和剧集非常多。

我当时一直在追的一本武侠杂志《今古传奇·武侠版》，它的每一期封面刊头都有一行小字，印着龙飞凤舞的一句话：“侠之大者，为国为民。

”大概是几年后，我读到了金庸先生的小说《神雕侠侣》才知道，原来这句话，就出自其中郭靖对杨过说的话：“我辈练功学武，所为何事？

行侠仗义、济人困厄固然乃是本份，但这只是侠之小者。

江湖上所以尊称我一声‘郭大侠’，实因敬我为国为民、奋不顾身的助守襄阳。

然我才力有限，不能为民解困，实在愧当‘大侠’两字。

你聪明智慧过我十倍，将来成就定然远胜于我，这是不消说的。

只盼你心头牢牢记着‘为国为民，侠之大者’这八个字，日后名扬天下，成为受万民敬仰的真正大侠。

”其实现在回过头来看，这句话几乎概括整个武侠精神的核心，侠客的正道，正是除恶扬善，为国为民，这种侠义精神一直影响着学生时代的我。

在金庸先生的十几部武侠作品中，《射雕英雄传》是他中早期的过渡作品，行文风格和遣词造句跟《书剑恩仇录》很相似，带着传统古典文学的影子。

然而在故事编排和人物内核上，《射雕英雄传》比《书剑恩仇录》高出很多，相比陈家洛的陈朽思想和做事风格，郭靖和黄蓉身上少了一丝封建的迂腐，多了一些自由和追求。

我想，这也是为什么《射雕英雄传》时至今日依然生命力旺盛，而《书剑恩仇录》已经偃旗息鼓的原因。

在金庸所有作品人物里，郭靖和黄蓉两个角色，也基本上成了金庸小说人物的代表。

这世上，哪个男人不爱古灵精怪又貌美如花的黄蓉？

这世上又有几个女孩能抵挡得住憨厚踏实，用情专一的郭靖呢？

在读原著小说时，每个读者脑海里幻想的男女主角模样都不一样。

在如此多的《射雕》影视版本中，每一版的选角都有各自的好。

《金庸武侠世界·铁血丹心》这版的郭靖和黄蓉的选角还是很符合原著的。

关于郭靖的相貌，原著是这样描写的：“定睛看时，只见他身高膀阔、浓眉大眼，正是自己指点上山的郭靖。

黄蓉低声笑道：“靖哥哥，那道姑动了凡心，说你英俊潇洒呢。

”通过这段描述，我们能知道，郭靖其实是一个身材高大，浓眉大眼，相貌英俊的标准帅哥，只是性格比较憨厚朴实，让很多人有了刻板印象，感觉他相貌平平。

其实此沙的身材高大壮硕，脸颊英俊，眉目如刻，还是很符合原著描写的形象的。

关于黄蓉的模样，原著是这么描写的：“（第一次女扮男装出场）小乞丐打扮，头上戴一顶黑黝黝的皮帽，脸上全是黑煤，已瞧不出本来面目，露出一排晶晶发亮的雪白细牙，嘻嘻而笑，却与他全身极不相称。

”

“（第一次女装出场）只见船尾一个女子持浆荡舟，长发披肩，全身白衣，头发上束了条金带，白雪一映，更是灿然生光。

郭靖见这少女一身装束犹如仙女一般，不禁看的呆了。

那船慢慢荡近，只见这女子方当韶龄，不过十五六岁年纪，肌肤胜雪、娇美无匹；容色绝丽，不可逼视。

”

通过这段描写，我们可以看出黄蓉的长相也是标准美女。

包上恩的长相虽然不是那种雍容华贵的倾城国脸，但演黄蓉这类精灵古怪的小家碧玉也蛮合适，她的古装扮相并不拉胯，一颦一笑，隐有古韵，不会出戏。

除了两位主角，男配杨康的选角也不错，原著中对杨康的外貌描写如下：“那公子丰神隽朗，犹如玉山照人，生得十分秀美，大约是十八九岁年纪。

只见他内里穿著湖绿缎子的中衣，腰里束著一根葱绿汗巾，尤其衬得脸如冠玉，唇若涂丹。

”

丰神隽朗，玉山照人，脸如冠玉，唇若涂丹。

杨康要是生在现代，那妥妥的就是花美男一个。

王弘毅的五官精致秀气，面部轮廓线条明显，相貌很符合原著的描写，而且他的演技还不错，把杨康那种邪邪的坏感气质诠释得比较到位。

除了几位主角，配角如周一围版的黄药师以及高伟光版的欧阳锋也有让我觉得惊喜。

周一围身上那种亦正亦邪的气质和黄药师这个角色很搭，高伟光版的欧阳锋大概是史上最帅欧阳锋了。

武侠剧跟普通古装剧不同，不仅选角要像古人，关键还是要看整部剧传达的精气神。

《射雕英雄传》本身就是一部武侠范式类作品，里面的角色言行举止都侠客味十足。

《金庸武侠世界·铁血丹心》虽然是改编金庸先生的小说，但是在剧情选择上，做到了更符合新时代的表达。

比如剧集一开头，就是江南七怪在漠北教授郭靖武艺的情节。

而原著开头，郭靖和杨康父母被人追杀，郭靖父亲身死，母亲李萍孤身逃入漠北的情节都是在后面几集里用回忆穿插的方式讲述的。

这种讲述方式，让整部剧的节奏变得更快，脉络清晰，毫不拖泥带水，没有看过原著的读者，也会更容易进入剧情。

开篇的两集，郭靖和黄蓉就已经从相识到相知了，期间还插入了郭靖学艺下山，比武招亲，与杨康发生摩擦，救下丘处机等情节。

短短几十分钟就塑造了一群丰满的侠客形象和一个刀光剑影的江湖。

时代在变化，观众的审美也在变化。

在艺术创作上，一成不变意味着倒退。

选择改变不仅需要勇气，更需要眼力。

主创团队虽然在情节编排上做了更精炼的表达，但原著里那份侠义精神从头到尾都没有变过。

什么是侠？

把“侠”字拆开，是两个“人”和一个“仁”。

意思是一个武艺高强的“人”，心怀“仁”意，用武艺去保护一个弱小的“人”。

这便是“侠”之一字最初的含义。

侠之大者，他们的所做所为，都符合传统武侠的标准。

像郭靖，他有强烈的正义感和责任感，敢于与侵凌孤弱的豪暴之徒进行殊死的抗争。

像郭啸天，他不惜牺牲自己的身家性命为别人排难解纷。

像江南七怪，在国家民族危难之时，能够挺身而出，毫不考虑个人的安危得失。

不管形象怎么改变，郭靖依然是那个踏实求义，侠肝义胆的郭靖，黄蓉依然是那个古灵精怪，兰心蕙质的黄蓉。

这是他们能够被读者喜爱的根本。

世道不公，黑白颠倒，欺负弱小，逼良为娼。

在黑暗遮天蔽日的地方，需要“侠客”以身为剑，劈开黑压的天幕，还世道一点光亮，这正是武侠剧存在的价值。

侠义精神从未消失，它一直存在。

同样，在新时代里，对过往武侠经典做出新的诠释，也是这个时代的影视人的一种责任，从这一点来说《金庸武侠世界.铁血丹心》做了一个很好的例子。

“侠文化”一直是传统文化的一部分，不管时代怎么变，侠义的精神永远不会改变。

作为成人童话的武侠剧，只要侠义精神不灭，只要有人还热爱着武侠题材，总会有再现辉煌的时候。

（本文首发公众号【龙伟平的故事屋】）

马钰，王重阳座下首徒，丘处机的师兄。

因为敬仰江南七怪远赴大漠救孤的义举，为了不让七侠的徒弟将来输给自己师弟的徒弟，堕了七侠英名，让中原武林更生罅隙，不惜亲身万里奔赴，深入大漠，毅然破除门户之见，将全真教（之前笔误了写成重阳派）的上乘武学传授给郭靖，夜夜悉心教导整整两年。

这样一个人，可以说，武功、仁德、见识、境界都已经是武林一流水平（也就武功比不上华山论剑的几位大宗师）。

这样一个人，会在七侠偶遇武林臭名昭著、杀人如麻、武功极为高强的铁尸梅超风，和梅超风展开大战，几乎不敌的时候，袖手旁观，还拦着郭靖不让出去非要在一边偷看吗？？？？？

就为了烘托男主角郭靖不顾小人马钰阻拦，非要冲出去救师傅？？？？

我可去你的吧！

你有多久没看过一部真正的武侠剧了？

你心目中最经典的武侠剧是哪一部？

最近，又一部改编自金庸《射雕英雄传》的剧集开播了，但它不叫《射雕英雄传》。

原因是，除了主线故事《铁血丹心》以外，它还有四个创新的人物篇章，分别为：《东邪西毒》《南帝北丐》《华山论剑》和《九阴真经》。

今天，咱们就来聊一聊这部由此沙、包上恩、孟子义、 周一围、高伟光、陈都灵、何润东、明道等人共同出演的——《金庸武侠世界》

对于《射雕英雄传》，很多小伙伴肯定比我还熟。

所以，咱们也就没有必要花篇幅去讲故事的背景设定，剧情的发展走向。

直接聊聊《金庸武侠世界》最先播出的《铁血丹心》单元前6集。

金庸作品属于全民大IP，每个版本都会引发很多讨论，大家也都会有自己的看法和最钟爱的一版。

因此，本文不会去和其他版本的进行对比，只针对这一版谈观感。

当然，如果大家有不同的意见，也欢迎在评论区里理性讨论。

首先要声明一点，我个人是完全能接受大改甚至魔改的。

毕竟，完全照着原著拍缺少新鲜感。

但是要改，也要改得合情合理、能让观众代入其中才行。

好了，先上结论。

单就前6集来看，这部《金庸武侠世界》的改编是令人有些失望，甚至是疑惑的。

首先让我无法理解的是滤镜。

如果说为了表现大漠滚滚沙尘，又不舍得真的到西北大漠取景，用个黄色的滤镜姑且算情有可原。

那么，黄得过分到像整天活在沙尘暴中到底是怎么回事？

而且，到了城里，这滤镜也不说调整调整。

黄了吧唧又雾蒙蒙的，仿佛给整个世界上了个图层，显得特别虚假。

不说别人，包上恩饰演的黄蓉，女儿身的装扮明明还不错。

可在这可怕的滤镜下，换装喊出“靖哥哥”的那个名场面却成了彻底的灾难。

那画面，又浑浊又模糊，别说啥惊艳了，就连看一眼都感觉遭了老罪，我甚至想钻进屏幕给黄蓉擦擦脸。

除了黄色滤镜之外，还有更惊人的绿色滤镜。

那绿的呦，是真绿啊。

当这滤镜套在孟子义饰演的梅超风脸上，我一度怀疑自己打开的是恐怖片。

太吓人了有没有？

导演你这么做图啥？

是想突出梅超风犹如鬼魅一样瘆人吗？

也不知道是不是我的理解有误，仿佛导演是掌握了一套滤镜叙事法，总是动不动就更换滤镜。

当梅超风回忆往事时，弄个“惨白月光蓝”滤镜。

当丘处机回忆与江南七怪于法华寺大战，并相约18年后双方徒弟比武时，剧集又弄了个“死气沉沉灰”滤镜……

咋说呢，大可不必。

不是说不能有滤镜，而是过犹不及，剧中这些滤镜的处理实在有些画蛇添足，不用反而也许更好。

第二是剧集的节奏，已经不能用快来形容，可以称得上是一泻千里。

大概是觉得观众太熟悉“射雕”的故事，又或者怕观众没耐性等着小郭靖长大就不看了。

还有可能，是认为现在的观众都刷短视频，更喜欢短平快。

反正，郭靖小时候的部分快速略过，直接到郭靖成年。

第一集，郭靖就见到了黄蓉，杨康就和穆念慈比武招亲了。

第四集，杨康就知道了自己并非完颜洪烈之子，杨铁心和包惜弱就双双赴死了。

等到了第六集，郭靖就跟着洪七公一起学会了降龙十八掌……

结果就是，大部分的剧情都在大步快跑，如同在看影视剧UP主“十分钟带你看懂射雕”一样。

让我感觉我不是在看“射雕”，而是在看“射雕省流版”。

客观讲，这样的操作，对于熟悉“射雕”的人来说，理解上并不会构成困难。

但是，对于新观众而言，恐怕就不友好了，容易摸不到头脑。

而且，省去了大量前史，整个武侠世界观的构建也就漂浮了很多。

所谓“侠之大者，为国为民”。

当国仇家恨的铺垫不在，“侠”的分量观感上自然轻了不少。

尽管在后续剧情中，通过角色口述和回忆的方式，剧集把所有省略掉的情节进行了快速地补齐，但充其量就只是信息填充。

除此之外，以超快节奏推进剧情，必然需要大幅度的删减和调整，进而不得不牺牲掉对人物的塑造。

说到人物，也正是我要说的第三个问题。

以主角和配角为代表，咱们分别举两个例子。

以我的理解，郭靖的性格特点，大概可以总结为内向木讷，倔强善良，侠肝义胆。

同母亲在大漠寄人篱下的生活，同拖雷、华筝之间的情谊，既是郭靖的成长历程，也是建立他个人形象的根基。

为了快速过剧情，本剧省略了这些情节，并将郭靖形象做了一定的改动，和很多人印象中的郭靖很不相同。

比如，他对黄蓉的感情确认得非常快，完全没用黄蓉“提醒”他。

当江南七怪让他遵循杨铁心遗愿娶了穆念慈，他直接坚定拒绝：不行，我已经有意中人了，是蓉儿，我只知道我的心里不能没有蓉儿。

不仅如此，面对黄蓉，他还会深情告白。

这种一上来就清醒不纠结的郭靖，好不好另说。

只是，对有些观众可言，少了些对待感情笨笨的那种可爱，已经不是他们心目中的郭靖。

类似的，江南七怪的性格改动也非常大。

在我印象中，江南七怪之首的柯镇恶是最为顽固的人，也是郭靖和黄蓉情感路上的阻碍之一。

但到了这部《金庸武侠世界》里，柯镇恶也被简化了，完全没有了固执，主打一个听人劝。

当遇到梅超风，本来大家说要继续追杀，结果郭靖一说梅超风之前救了自己，他立马表示：算了，她既然救了靖儿一次，咱们恩怨分明，这次放过她，就当还她一次。

当郭靖跟着黄蓉走了，本来他还挺耿耿于怀。

然而，随着马道长随便那么一劝，其他兄弟姐妹再跟着起起哄，你猜怎么着？

诶，人家立马想开了：你们都这么说了，那这一次，就随他吧。

咱就说，这柯镇恶是不是有点太好说话，太通情达理了？

当然，比起江南奇怪的其他人，柯镇恶算是不错的了，其他人都扁平得基本没啥存在感。

我看完6集，也没有分清谁是谁。

在我看来，金庸剧好看的地方之一就在于它的群像，期待一个个个性鲜明的角色会悉数登场。

而群像的弱化，难免会导致精彩程度大大锐减。

好在，到了第6集，关键人物之一，明道饰演的洪七公已经亮相，后面更多大家耳熟能详的角色也会出现。

相信，从观感上来讲，之后的剧情肯定要比前几集要有趣很多。

既然说到了人物，虽然可能会得罪人，但我还是要说说本剧中的演员们。

再次强调下，只是我个人的观感，对任何演员没有偏见，没有拉踩。

起初，在知道此沙来演郭靖，包上恩来演黄蓉，王弘毅来演杨康，黄羿来演穆念慈，孟子义来演梅超风，我是充满期待的。

原因是，此沙在《封神榜》中表现令人眼前一亮，包上恩属于年轻一代中很机灵可爱的那种。

王弘毅在《长相思》中塑造的赤水丰隆很有看点，黄羿在《与凤行》的小荷也令人印象深刻。

至于孟子义，雷纯黑化名场面出圈后，我很想看到她再来演一个疯批美强惨。

可惜，在前6集中，大家的表现更多是低于我的预期。

此沙的主要问题是妆造不太合适，缺乏少年感。

他本身就高，郭靖造型又特别增龄。

每当看到郭靖同黄蓉在一起的画面，我总会一时间恍惚觉得这不是CP，而是叔叔在带着侄女。

包上恩，外形气质是没差的，但演技……我之前不是吐槽过有人总用嘴演戏么，包上恩一说起来话，嘴巴的动作实在是有点夸张。

王弘毅的形象条件也不错，但他演绎的杨康，总是有点油。

而黄羿的穆念慈，也没有了“小荷”的灵气。

不知道是不是我的错觉，好多情景下，面对眼前发生的事，她给到的反应似乎都差点意思。

相比之下，只有孟子义的梅超风，是让我感到惊艳的。

一眼望去，她身上是有故事的。

观众能体会到梅超风仿佛经历了痛彻心扉的生离死别。

特别是她那流着血泪的镜头，确实表现不错。

每当梅超风以一敌众，有不少弹幕共情的都是梅超风，希望她能赢。

这很颠覆，但也很成功。

后面的《九阴真经》篇章，讲的正是梅超风的故事，不管别人怎么想，我个人是非常好奇的。

对了，武侠剧还有一个核心要素，那就是打戏好不好看，过不过瘾。

客观讲，本剧前6集的打戏，比不少古偶剧还是要好的。

招式是有板有眼的，此沙是有真功夫的，明道打得很有力量，慢镜头用得也没那么任性。

但是，打斗镜头的机位太多，运镜太晃，大部分人的拳脚仍显软而无力。

这一番操作下来，观众很难被爽到，只会觉得乱糟糟。

当观众还处于一脸懵逼的状态，人家已经打完了。

更让我想不明白的是，为啥每次郭靖的武功一有重大突破，非得弄个动画特效。

看着这画面，我还以为这其实是部奇幻剧，咱们的郭靖正在修仙……

写了这么多，看上去我好像是在通篇吐槽，好像这剧一无是处。

但其实不然。

一方面，超快的节奏有缺点，但也有个好处，那就是毫不拖沓，进展神速。

而且，虽然做了减法，但核心要素、核心人物都在。

所有我们所熟悉的场面、耳熟能详的角色都会再现，这本身就足以令人激动。

另一方面，尽管演员前几集的表现有些不足，但相对的匹配度还是有的，也能让人看进去。

相信，随着剧情展开，人物将进一步成长，妆造、状态也会发生变化。

更何况，那些创新的单元，也都值得关注一下，咱们不能这么早就判定它不行。

其他的就不说了，只希望后面的部分，能够越来越好看。

最后，你心目中最好的射雕是哪一版？

一起来投个票吧！

今天就到这里！

拜了个拜！

本文图片来自网络编辑：沼泽

还没有看剧之前，我以为《金庸武侠世界》是一单元网大，“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”一部小说一部电影，像《射雕英雄传》《神雕侠侣》《倚天屠龙记》《天龙八部》这几本重头部，就多拍几部片子。

没准有生之年我还能等到《倚天屠龙记》的下部呢。

虽然李连杰、邱淑贞都老了。

等我点开这部剧，我才知道：所谓的《金庸武侠世界》其实就是《射雕英雄传》。

《射雕英雄传》就《射雕英雄传》吧，射雕也挺好的。

远的不说，最近的也是7年前的17版《射雕英雄传》了。

武侠式微，10万人打出了8.0的高分，主创团队真的很有诚意了。

虽然《金庸武侠世界》看起都是资本家的丑孩子，但是当年我也是真的以为17版《射雕英雄传》都是资本家的丑孩子的。

最后，《射雕英雄传》的主创团队给了我一个惊喜，没准《金庸武侠世界》能青出于蓝呢。

所以，昨天下午六点我兴冲冲地点开了《金庸武侠世界》。

首先，我见过阿宝色滤镜，见过大白光滤镜，见过绿了吧唧的滤镜，也见过昏黄黯然的滤镜，但是沙尘暴滤镜还是第一次见……调这个滤镜的剪辑师，是有什么情结吗？

其次，剧情快得犹如中国高铁，能省的不能省的都省了。

但凡没有看过原著，没有看过老版的剧，不对这个故事有个大致的了解，是没法赶上这跨时代的速度的。

饶是我看过原著，也都看过每一版的《射雕英雄传》，这个速度还是快到让我有了推背感——半集郭靖出师遇黄蓉，杨康上了穆念慈比武招亲的擂台。

我上次见这么赶着去投胎的剧情还是《九州天空城》。

这一部《铁血丹心》对比17版《射雕英雄传》没有做到青出于蓝，但是对比《九州天空城》的剧情进度是真的做到了“后来者居上”。

我开始还吐槽这部剧没有华筝、没有拖雷，没有蒙古、没有射雕，难怪改名叫《铁血丹心》。

今晚又看了两集，还是提到了郭靖是蒙古的金刀驸马。

可是，整部剧的氛围就变得很奇怪：感觉像是编剧把整个故事进行了脱水缩句，而被他脱掉的水，不是寡淡的凉白开，而是蜜甜的果汁。

仿若把大漠苍烟与苏州园林直接干成日本枯山水了。

故事如此，人亦如此。

沙漠的外景搭得过分假，过分小家子气了。

难道，穷才是这沙尘暴滤镜后面的真相吗？

但是看本剧的配角咖位，不像是那种卷一票就跑路的皮包公司啊！

可偏偏，一看主角团，真的是各种奇形怪状的演员搭的草台班子。

此沙饰演的郭靖只能说算平庸。

至少郭靖整个人的框架他是演出来的，憨直差点意思，真诚还是能感受到的。

然而，他的外形真的差郭靖很多。

83版黄日华的靖哥哥长得堂堂正正、唇红齿白；94版张智霖的靖哥哥也是浓眉大眼，一笑就旋出两个酒窝；08版胡歌跟他们比，演技颜值都差点，他那版射雕剧情也魔改不少。

狂洗白杨康，杨康的戏份都快比郭靖多了。

03版跟17版的剧情最好，但是郭靖杨康的颜值都不出众。

03版配乐大气，17版差点，但两部都是实景拍摄，不过17版又比03版要穷不少。

17版的杨康没有洗白，但是康慈线做了不少填充。

我可以理解也可以接受。

此沙在剧情宛如ppt切换，滤镜也不知道是不是自己有什么心事的前提下，他有演技，但是他的演技不足以逆天改命、力挽狂澜。

他的演技也不足以弥补他外形上与郭靖的不搭。

不过，并不出戏，已经很不错了，至少他把郭靖的真诚演出来了。

私以为，他的颜值，更适合现代剧，演一些雅痞深情的人设，《一生一世》里的梅行是迄今为止，我认为最适合他的角色。

王弘毅的杨康真的很出戏。

这个演员我不认识，之前好像也没有看过他的剧。

倒是在郫县见到过说他是史上最帅杨康的粉丝帖，我们姑且认为是粉丝帖吧，也看到“杨康是真的帅也是真的坏”词条上了热搜。

杨康这个人设吧是烂到沟子底的。

恶毒狠辣背信弃义，金庸还删了他是强奸犯的一段内容，不然的话，更看不下去。

就这么一个烂人设，是靠前前后后这些影视化剧本以及演员把他洗白了。

因为不论是《射雕英雄传》还是《神雕侠侣》，哪怕杨康的品行连自己的手下都不敢恭维，他的为人连自己的爱侣都弃如敝屣，但是他的颜值是不容置喙的。

毕竟他妈是金国王爷苦求一生，为了她在王府里建农户村庄，供她自己过日子，追忆亡夫的包惜弱；他儿子是“一见杨过终身误”的神雕大侠。

《射雕英雄传》里写他“人品秀雅，丰神隽朗”。

影视剧里，83版苗侨伟长身玉立、风流倜傥……然后，杨康就在影视化加戏的路上越走越远了。

但是杨康演得出色的真的不多。

94版罗嘉良演杨康时，外形已经不符，演技当然没话说，是以这版杨康有点过于阴狠了；03版周杰饰演杨康时，他本来就不是美男，造型还给了观众一个窝心脚，是以周杰能在抗日剧里演出一个让我心生怜惜的日本人的演技，也没能演好这个杨康；（ps这一版的杨康其实做了一个新的尝试：希望观众不要只是花痴杨康，而是能理解他。

）08版袁弘饰演杨康时，这是射雕同人传……我其实一直不知道怎么评价这部剧，但是袁弘的外形是适合的。

17版陈星旭演杨康，这个杨康完成度很高，就是小王爷有点过分恋爱脑了。

好在演员狠辣贵气兼顾。

就是彼时的陈星旭因为头套不合适还是啥的，时不时看起来像个大头娃娃，到底有些美中不足。

ps，他是历届杨康扮演者中年龄最小的。

19岁。

至于王弘毅，他真的根本没有杨康那股狠辣味，他一出来，我感觉是在看古偶了。

颜值倒是其次，演技不行是真的演不好杨康的。

作为金庸小说中唯一一个集中不忠不肖不仁不义于一身的大满贯选手，康儿怎么能是一个恶得这么流于表面的人呢？

在古龙那边能与他一战的龙小云最终都被李寻欢感化了，而金庸这边的杨康到死都是郎心如铁。

什么他死前突然明白了要跟完颜洪烈同归于尽，我压根不觉得他是真的“人之将死其言也善”，难道不是他完全被蛇毒搞懵了，而且“怒从心头起，恶向胆边生”，杀一个不赔，杀两个赚一个吗？

《金庸武侠世界》里的这个杨康，他可以出现在任何一部古偶剧的反派男二身上，但是他这种表面的恶的状态就不是杨康。

顶多算个小趴菜。

至于黄蓉……包上恩的剧我也没有看过，我之前还把她跟向涵之记混了。

但是向涵之的演技颜值都甩她一大截。

嘴是真的出戏。

穆念慈演技也不行，不过颜值还可以。

对于姑娘家，我也不好说太多，就这样吧。

如果不是衣服的颜色，我甚至分不清这两姑娘谁是谁。

ps，本剧打戏打得好无语啊，感觉大家都在手忙脚乱的摆造型。

站桩打的时候还能勉强看一看，一动起来或者一到大场面就打得群魔乱舞的，一点热闹精彩的感觉都没有。

特别像中学生做课间操，大家都很忙，但是都不知道在忙什么。

不动吧，班主任不同意；动吧，四肢不同意。

这尼玛是一部武侠剧？？？

有一说一，我虽然吐槽滤镜像沙尘暴，但是就是这沙尘暴滤镜看起来也挺有武侠风的。

此沙的外形不适合郭靖，但是他演个侠客也是有故事感有张力的。

可是，一部好的武侠剧，它除了靠剧情，靠演员契合度，它还靠打戏啊！！

打戏都不出彩了，还演个屁的武侠。

不如洗干净脸，换上漂亮衣服，演古偶去吧！

这样杨康就不显得出戏了！！

又标题党了，但是不想换标题了。

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】

文：踏歌编：喵局长图：net＆截图

在24年播出的一众国产剧里，《金庸武侠世界：铁血丹心》毫无疑问是扑得轰轰烈的的那一位。

但我又要唱反调了：我不仅看完了，而且还挺喜欢！

（不是没有槽点，但是我对新世纪以来翻拍的另几版《射雕》，更有槽点）很多网友对24版的恶意，对我而言都不是恶意。

论魔改，能魔得过08版？

论打戏，03版一打就是定格画面，08版打成玄幻仙侠，17版就是滥用慢动作。

论画面，开播前两天确实是很沙尘暴滤镜，但第三天开始网站就关闭这个滤镜了。

而整个画面其实还挺有电影感，以及展示出来的山川、湖泊，所营造的光影，有致敬胡金铨的影子在。

反而呼声很高的17版，我非常讨厌他的影像，很像早期于妈配色。

喜欢这一版的意境-不过24版《射雕》，我认为的惊喜是此沙的郭靖。

尤其是他的眼神戏，非常非常好：对蓉儿，柔情似水；武功进阶后，刚毅坚定，被杨康背刺后，愤怒失望，都呈现得非常非常好。

原著里，虽然郭靖一直被各种人说过“傻”，但郭靖在我心中的形象，绝不是傻瓜：江南七怪说他傻，是江南七怪自己不会教；而其他人说他傻，是一种在乱世之中还在坚持本心、坚守道德、舍己为人的侠义之心。

“傻”是一种夸赞。

虽然他总被他人称作“傻小子”“傻哥哥”，但我不觉得郭靖应该是李亚鹏演的那种梗着脖子、皱眉说话的形象，那完全是傻der不是大侠。

此沙的郭靖，恰恰弱化了这种字面意义上的 “傻”，而突出了“质朴单纯”。

此沙呈现出的郭靖形象，我是可以接续到《神雕侠侣》郭大侠那里去的。

金庸作品是一种不过时的过时。

不过时，是因为其写作技法、其影响力被后辈作者挪用（比如《诛仙》有很浓烈的《笑傲江湖》气质）。

过时，是面对当下层出不穷各种网文，什么洪荒流、无限流、修仙小说……有太多新的东西供读者享乐。

因此，翻拍金庸是一件吃力不讨好的事。

对70、80后而言，他们已经有先入为主的经典版本；对90、00后而言，他们更愿意看新武侠、奇幻。

很多人都不会看一眼新版本，就开始嘲讽了。

也许时间会给这版《金庸武侠世界》以公正的评价。

想想03版、08版，不都是从吐槽一片到慢慢涨分。

《金庸武侠世界》原本是个大摄制计划，不确定该项目是否还会推进。

如果有，还是希望以这种电影质感的水准，拍好后续几部。

一、以后武侠片请个正经点的武指吧，不要你什么甄家班、成家班，至少也是《目中无人》那种级别吧，慢动作切招加轻功旱地拔葱，真的难受。

二、麻烦以后拍这种有宏大叙事的剧能不能不要再棚拍了，又不是历史纪录片，不用搞这么土黄的滤镜，多搞点实景拍摄，以前没条件没技术反而都是实景实拍。

三、这剧删改太多了，多到有点看不下去，还有就是，这剧按发展先后，怎么是先放射雕，不应该先中神通、九阴真经、东邪西毒、南帝北丐这些剧情吗

多年金庸粉，14部小说的原著都看过，简评一下《金庸武侠世界》的《铁血丹心》单元。

《金庸武侠世界》根据《射雕英雄传》的故事改编，分为五个单元。

其中《铁血丹心》就是射雕故事的主线，以郭靖、黄蓉为主角，其他几个单元可能就以原创内容居多。

金老的射雕被改编了那么多版，如果还是按照忠于原著的方式去拍，《金庸武侠世界》肯定难以超越以往的版本，所以用东邪、西毒、南帝、北丐等人为主角，去拓展一下原著中着墨较少的角色，反而让我多了一分期待。

我印象中最深刻的剧版射雕是94年张智霖、朱茵版。

这次《金庸武侠世界》以单元剧的形式改编，以郭靖、黄蓉为主角的《铁血丹心》单元只占前30集，剧情进度难免有些加快，前几集看起来比较赶，但往后追下去会发现，其实像大漠、牛家村之类的剧情并没有被删掉，而是以回忆或倒序的方式呈现。

浓缩版的《铁血丹心》与之前经典版的《射雕》相比，当然有一些差距，但这版也有一些亮点，那就是对杨康&穆念慈故事线的改编，让我觉得超过了前面几版，甚至超过了原著。

原著粉都是挑剔的，先来摘一段原著对杨康放走完颜洪烈的描写：杨康当郭靖与金兵相斗之际，黑暗中已看出了完颜洪烈的身形，这时虽然已知自己非他亲生，但受他养育十余载，一直当他父亲，眼见郭靖杀散金兵，完颜洪烈只要被他瞧见，哪里还有性命？

情势紧急，不暇多想，纵身出去要设法相救。

……（杨康）想到此处，不禁热血沸腾，伸手握住了完颜洪烈的手，说道：“爹，孩儿必当辅你以成大业。

”完颜洪烈觉得他手掌发热，心中大喜，道：“我做李渊，你做李世民罢。

”金老的原著中，无论是修订版还是新修版，杨康看到完颜洪烈后都是立马就想放走他，没有太多的心理斗争。

后面两个人在祠堂后院里交谈，被穆念慈无意听到，内容也是完颜洪烈用“灭宋、篡位”等功名利禄来诱惑杨康，杨康很快就决定重新认完颜洪烈为父。

这样的刻画，导致杨康就是一个很脸谱化的贪图富贵、利欲熏心的小人。

本剧对这段剧情的改编就丰富多了，杨康一开始并没有放跑完颜洪烈的计划，还朝他刺了一刀，但又一时手软没有刺向要害，表现了杨康内心的挣扎。

而完颜洪烈看到杨康没有下狠手之后，才开始以父子亲情劝诱杨康，最终让杨康心软放他逃命。

此后穆念慈与杨康对峙，质问他为何放跑杀父仇人，杨康的自白也很有说服力：如果我真心狠手辣杀了养育自己长大的人，你还敢嫁给我吗？

杨康这个角色的身世和立场是十分矛盾纠结的。

然而以往历代版本的射雕，甚至是金老爷子的原著，对杨康的塑造都是比较刻板的反派、小人，以至于每次看到杨康的戏份，我都会有一种不真实感，或者说难以理解。

就因为杨康形象的这种单薄，连带着让读者/观众也会觉得穆念慈有些愚蠢。

而本剧把杨康的立场的摇摆、内心的挣扎，以及黑化的过程，刻画得就比较丰满，让观众能更理解这个角色的心理斗争和行为逻辑。

金庸写《射雕》，以及过往各版改编《射雕》的时候，多半还是基于传统的孝道理念，认为杨铁心是杨康的生父，杨康追随完颜洪烈就是认贼作父。

然而现在人们更认可的理念是“养大于亲”，社会上有很多例子，讲弃婴被养父母带大，然后不认亲生父母。

更典型的还有中国弃婴被美国人养大，后来成为奥运冠军的例子。

杨铁心虽然不是故意要抛弃杨康，但站在杨康的立场上，他确实和杨铁心没有半点父子感情，反倒是完颜洪烈对他视如己出，再加上杨康自己从小锦衣玉食，没有得到很好到价值观引导，他的这种挣扎和摇摆，才是一个合理的反应。

而杨康之所以价值观扭曲、身份认同扭曲，本剧也借杨康之口质问了丘处机、江南七怪等正道人士：这些年来，可有一人告诉我真相？

本剧的杨康并非一个单纯贪图富贵、利欲熏心的小人，他确实锦衣玉食、内心阴暗，但他和穆念慈流浪江湖的时候，也愿意舍下脸面，和穆念慈一起卖艺。

他黑化的过程，也不是原著那种没来由的，一下子就彻底投向了完颜洪烈，而是由各种各样的因素累积，包括完颜洪烈的养育之恩，包括黄蓉一直以来对他的猜忌（黄蓉后来也是这么猜忌杨过的），包括他对郭靖的嫉妒，也包括他和穆念慈卖艺时被宋兵侮辱等等。

原著和以前版本中，杨康只是反派配角之一，很多细节交代得并不清晰，而本剧杨康的戏份比重明显增多，角色刻画更加丰满。

正因如此，连带着穆念慈这个角色也丰满了起来。

原著中，杨康一直用“嫁给我可以做金国王妃”这样的话来劝诱穆念慈，而以穆念慈的性格和价值观，显然是不可能被这种话说动的，这就导致她最后和杨康在一起的选择很突兀。

（原著连载版中，是杨康强暴秦南琴生下的杨过，后来修订版、新修版秦南琴这个角色被删了，戏份融合到了穆念慈身上，所以会有一些突兀。

）本剧中的穆念慈依然有些恋爱脑（更多为杨康考虑，站在他的立场上想问题），但并非以往版本的那么拎不清，杨康也没有用“当王妃”一类的话来劝诱她。

穆念慈时常会怀疑杨康的立场，但她明白杨康的痛苦和纠结，同情杨康的身世，才会选择继续留在杨康身边。

另外，本版黄羿饰演的穆念慈算是历代颜值最高了，增强了杨康作为小王爷倾心于她的合理性。

我觉得一个合格的或者说有魅力的反派，不能仅仅是陪衬主角的工具人，他也要有自己合理的行为逻辑。

比如说金老笔下的林平之，他也是一个类似杨康的，用来和主角作对比的反派，但是当读者站在林平之的立场，就会发现他的所作所为其实一点毛病也没有。

原著中，我觉得对杨康的逻辑塑造是不如林平之的，但本剧的改编就填充了这种逻辑，对杨康&穆念慈这条线的处理更合理了，希望后续其他章节的原创改编也能保持这个水准。

《射雕英雄传》是金庸在1957年至1959年连载在《香港商报》的小说。

这是金庸的第三部小说，在完成了略显青涩的《书剑恩仇录》，和调子有些晦暗的《碧血剑》之后，金庸开始写《射雕英雄传》，在这部小说开始，金庸尝试摒弃了传统中国小说中的群像视角，而采用了更西式的个人视角，也就是郭靖的视角来完成整部故事，再通过他的经历，引出了黄蓉，引出了东邪西毒，南帝北丐，也为了《神雕侠侣》和 《倚天屠龙记》两部后续作品，创造出了一个坚实武侠宇宙。

如果问金庸的粉丝，他们最喜欢哪部作品，可能你会得到很多不同的答案，但是问他们喜不喜欢《射雕英雄传》，相信绝大多数都会坚定的点头承认。

射雕的故事从1958年开始，到曾经经历了11次影视化过程，见证了香港电影和电视剧的崛起，也拉开了国产影视剧走向商业化的转型。

而最近的这一次的《金庸武侠世界》的则是把整部《射雕英雄传》拆解成了5个单元，其中目前正在播放的《铁血丹心》是最吃重的单元。

剧集由腾讯版《三体》的导演，杨磊掌镜，我这两天刷了几集，质感相当不错。

整个30集显然是花了心思做了调整，开篇不是从牛家村开始，而是直接从在大漠中成长的少年郭靖开始，目前剧情进展到一半，不少人物粉墨登场，而这一版的杨康的却特别引人注意。

杨康在原著中的作用在原著中，金庸对杨康的描写并不算多，他的最重要意义是作为郭靖的对比形象出现。

郭靖敦厚，杨康则傲慢；郭靖有国之大义，杨康却认贼作父。

然而，即使是这样一个相对扁平的人物设定，在原有的情节里，仍然展现出了复杂的线索。

比如，杨康曾和穆念慈前往牛家村生活过一段时间。

在杨康和穆念慈私定终身之前，本有裘千仞提供的迷药，但杨康却当着穆念慈的面坦诚自己得到了药，但并不会使用。

而最让人动容的，则是杨康在死之前的表现。

当时他因为黄蓉向欧阳锋揭露了自己杀死欧阳克并想拜入欧阳锋门下的奸计，自觉败露，悔愧交加，便偷袭黄蓉。

没想到劈出的一掌被黄蓉身上的软猬甲挡住，还沾染上了软猬甲上的剧毒。

中毒后，他神志不清。

当完颜洪烈想派人上前带走“小王爷”时，他对着完颜洪烈竟叫道：“你又不是我爹爹，你害死我妈，又想来害我！

”杨康的悲剧浓缩在他死前的这句话中。

这份悲剧始于其父母一代：杨铁心、包惜弱和完颜洪烈之间的爱情悲剧，再加上宋金对峙的时代背景，让杨康不仅面临生养两份恩情的矛盾，还面临国之大义的选择，陷入了更大的身份危机。

杨康不是小说中着墨最多的人物，但正是因为他身上巨大的戏剧张力，因此，在影视化过程中，他的角色有了巨大的改编空间。

“杨康”在剧中的复杂化说到杨康，我们这一代的80后都会不自觉地想到83版苗侨伟的演绎。

如果说苗侨伟版的小王爷以风流气韵见长，那么这一版的杨康则将其悲剧性一再放大，反而变得更为出彩。

两伤生父在杨康初登场时，他是去江南遇到了杨铁心和穆念慈父女比武招亲。

原著的情节大家早已耳熟能详，无非是小王爷轻薄狂妄，赢了比武招亲之后，不履行诺言，反而一走了之。

在这一版本里，杨康赢了比武招亲后，又多了一场戏。

杨铁心见杨康的行为辱没了自己女儿，便愤怒上前与他动手。

在两人比武过程中，杨康使出了九阴白骨爪的功夫，暴露了自己的师承不止有全真派功夫，同时也抓伤了杨铁心。

剧中特意安排了一个杨康双手沾血的镜头，这让已经对二人关系了然于胸的观众仿佛看到了父子二人骨肉相残的前兆。

而在不久后，杨铁心和包惜弱相认，怕被杨康撞破，杨铁心便藏身于木柜之中。

本以为自己发现母亲秘密的杨康，抄起了手边的杨家铁枪，刺伤了杨铁心后，剧组又给了占满杨铁心鲜血的枪头的特写。

这一幕无疑在呼应前情，更引入了杨家铁枪这样的家族象征，也预示着本是父子二人的悲剧，变成了包括包惜弱在内的杨家的悲剧。

二陈身份杨铁心带着包惜弱出逃王府，杨康此时的反应是跟随完颜洪烈一起，带着大队人马去追回王妃。

在他的叙事逻辑里，杨铁心是闯入王府的奸细，而母亲则是被奸细掳走。

因此这个时候，他选择站在完颜洪烈一边。

一路上，杨铁心被马钰所救，而随后赶到的丘处机，见到徒弟正追杀自己的亲生父亲，便气不打一处来，质问杨康为何认贼作父。

杨康的回答，不近人情，但确实是实话：“让我放弃大金国小王爷的身份，认一个我只见过两次的江湖卖艺的男人做父亲，恐怕有些太难了。

”杨康说这话的时候，镜头给的是杨铁心，他的眼神里有一丝不屑，有一些怒其不争，甚至有点悲哀，并没有气血上涌的愤怒。

这种处理方式，无疑让悲剧色彩更加内敛又深沉。

在祭拜包惜弱灵堂的一场戏里，杨康仍然受到了师友的质问，问其为何认贼作父。

编剧将杨康的内心世界转化为台词，使观众有机会更深入地了解这个悲剧性人物。

两受折辱在原著中，杨康和穆念慈在牛家村度过了一段平静的生活。

然而，为了隐瞒身份，杨康不得不应对官兵的骚扰和侮辱。

在这次的改编里，官兵折辱的戏份被拆成了两段。

其一是杨康和穆念慈在街头卖艺，获得赏钱后无端被官兵勒索，导致辛苦赚来的钱打了水漂。

在教训了官兵之后，两人本以为事情了解，没想到对方几天后又上门滋事。

为了加强戏剧冲突，剧中安排了杨康用王府旧物为穆念慈买下一根发簪的情节。

这个情节也暗示了杨康曾经一度想要放下小王爷的身份，安心做回杨康。

然而，代表新身份的发簪，却被滋事的官兵轻易踩烂。

杨康捧着被踩烂的簪子，眼中满是悲伤。

这些细节，给了杨康回到完颜洪烈身边更充分的理由，同时也让杨康最后的悲剧色彩更加浓重。

毕竟，一个曾经真心向善，但尊严被践踏的反派，比一个单纯想做坏事的反派，更让观众念念不忘。

目前这部剧的更新进度已经过半，除了杨康，这部剧的武打设计也非常出色。

据说海外版权已经开卖，作为中国观众，我觉得这非常好。

毕竟这两年Chinese Drama在东南亚非常火热。

这类承载着中国文化的武侠作品，也更能够让世界了解中国。

什么，孟子义演梅超风？

这样的话，小乔一定要看！

印象里的孟姐就是漂漂亮亮的笨蛋美女而印象里的梅超风却是一个双目失明的恐怖老太不知道她们能撞出什么火花？

今天小乔要看的是《金庸武侠世界》分了四个板块，其实还是大家熟悉的“射雕英雄传”演员阵容更是“群星璀璨”，都是老熟人

这版的郭靖和黄蓉也蛮配的，一个憨憨的，一个古灵精怪真的是天生一对，郭靖真的捡了大便宜

但是整个画面偏黄，像是一直在吹沙尘暴绿植覆盖面积太低了吧，森林都变成沙漠了打戏更是一如既往的不行，完全感受不到武侠，倒像是仙侠了最近影视剧打戏比较好的《庆余年2》和《九龙城寨》，可以看一下

徐兵邓科曹盾臧溪川杨磊联合导演徐兵 李海蜀黄彦威等联合编剧（原作者金庸）此沙 包上恩 王弘毅孟子义 周一围等领衔主演豆瓣尚未开分，推荐指数三星播放平台：腾讯

其实小乔没看过原著，也不是金庸的粉丝连《射雕英雄传》《神雕侠侣》之类的经典影视剧，其实也没看过几次内容也忘得七七八八所以小乔此次只评价这一版的故事与人物

此沙饰演的郭靖，从小跟着江南七怪长大虽然七位师父是真心对他好，但郭靖有点笨，七个师父也不太会教但郭靖作为大男主，自然会有很多师父传授武功也会有奇遇同样还会收获爱情

包上恩饰演的黄蓉，她的聪明都让人嫉妒不过，最让人嫉妒的还是郭靖

假扮成叫花子的黄蓉，因为偷了两个馒头，在大街上被追逐郭靖就像地主家的傻儿子，从天而降的出现给她付钱，带她吃饭，送她貂皮大衣和汗血宝马无论她的要求多么过分，难以置信，郭靖都会毫不犹豫的答应她请问，为什么小乔出来“闯荡江湖”就没遇到这样“有钱朋友”

郭靖也是属于傻人有傻福了，误打误撞就这样得到了黄蓉的芳心还喝了蛇宝，变得百毒不侵，功力猛增最最最厉害的是，捡到了蓉儿这块宝用美食诱惑洪七公教他降龙十八掌，这可是丐帮帮主才有资格学习的啊

明道饰演的洪七公，不知道算不算是最帅的丐帮帮主啊武功高强，就是嘴馋这教郭靖一个月，不知道长胖了多少斤啊

小乔看到第七集了，真的是一边嫉妒郭靖，一边心疼完颜康王弘毅饰演的完颜康，他一直以为自己叫完颜康，是金人小王爷上街有钱还有小弟，整条街我就是最靓的仔没事儿就调戏下江湖卖艺的

可是妈妈突然带着一个陌生男人，说这是我亲生爸爸看这个男人穿的破破烂烂，莫不是我妈妈被下降头了放着锦衣玉食的生活不要，竟然要和他私奔我那富二代的生活和幸福美满的家庭就要破碎了吗

我的家我自己来守护，我的父王我来爱可是我的妈妈却跟着那个男人殉情了，她一句话都没有对我说我不是她的亲儿子吗，为什么那个男人出现后她的眼里只有他我的父王对我们明明那么好啊他们太过分了，还要骂我认贼作父，可是我一出生就叫完颜康啊你们连杨铁心都没提过，凭什么？

我有两个师父，一个是满口仁义道德，擅长道德绑架的丘机处也不正了八经教我武功，惯会糊弄我

所以我更喜欢另一个师父孟子义饰演的梅超风，她是黄药师的弟子天赋也算是极高，靠着半本秘籍就能练成九阴白骨爪就是修炼方式太残忍了，走火入魔让她眼瞎了腿也瘫了孟姐是继雷纯后，又一个美强惨的角色但，梅超风依旧是武林败类

目前小乔只看到了第七集，整体感觉还是很不错的没有网上说的那么差演员演技都在线，尤其是黄蓉哪里劝退了，多古灵精怪啊打戏还是不行啊，但金庸真的厉害构架的这个武侠世界，里面的角色都鲜活饱满有机会一定抽时间拜读一下

鉴定结果：整体看下来还是OK的，节奏也比较快，可以追！

看图片猜电影无奖竞猜游戏开始了下面图片出自哪部电影或者电视剧