作为《杀人回忆》和《寄生虫》的导演奉俊昊,此次又带来一部金棕榈提名电影《玉子》。
食品公司培育环保又美味的肥猪,10年后计划成为现实。
在山清水秀之地,人与肥猪和谐相处,肥猪俨然成为自然的精灵,而非工业文明餐桌上的美味。
影片讲了一个万物有灵的故事。
猪在传统社会,是富足和繁荣的象征,在工业社会,则是餐桌上的美味。
但谁也不知道,其实猪也是自然的精灵,是人类的朋友,也有着自由的天性。
影片的中段转向对转基因肉类的揭示和对动物暴行的批判,保护动物组织揭露了肉类公司对动物的暴行和转基因食品的违法研发。
资本逐利的本性由此暴露无遗,而与之对抗的是残存的良知和勇气。
为了挽救公司形象,老板利用女孩重新获得大众的欢迎。
和玉子即将被大卸八块成为食物一样,女孩也成为了资本的工具。
一头肥猪不被吃掉,还有什么用?
一个人不能创造价值,还有什么用?
我们被太多太多的“用”所淹没,从而忘记了人与猪,本来就是自由自在的生灵,存在本身就具有价值和意义,而不是沦为可悲的工具。
影片表演夸张,充满戏剧张力。
山水田园和怪兽城市的设定带有一定的荒诞氛围和童话色彩,但其主题却是严肃的。
影片批判了资本的无序扩张和逐利本性,歌颂了人类的良知和爱,表达了只有回归人类的自由天性,才能让被污染的心灵得到救赎和净化。
在强大的资本面前,个人的反抗是渺小而徒劳的。
但正是这种可贵的反抗证明了人心的觉醒。
从某种意义上说,屠宰场就是将人的整体性和天性抹杀,分割成工具意义上的一块块肉,塑造成世界需要的样子,而非你本来的样子。
女孩寻回玉子之旅,其实暗喻着人类寻回自己的自然本性,从工业文明的工具属性中解放出来。
影片在宁静祥和的氛围中结束,肥猪玉子重回山林之中,并带回了幼崽,个人自由似乎在资本的碾压下幸存。
不过,导演刻意将结尾处理的富有童话色彩和归隐之意,暗喻着这样的美好结局也许只是一种现代人的想象和企盼吧。
此片获第70届戛纳电影节金棕榈奖提名。
现在看电影从不评价整部如何如何,只写一些能触动我心的片段:1、动物保护组织好可爱我最恨的就是标榜自己为正义的一方就可以为所欲为的那类人,他们比站在“邪恶”一方的反派要可恶得多,所谓真小人远好过伪君子。
这部片里的动物保护组织是我最喜欢的一类人,当然也是难容于现实社会的一群人,现实社会中遇到这种人真要好好结交,抢劫这么温馨的电影可谓前无古人了:“大叔,系好安全带。
”爆笑之余,我被感动了,现在的价值观普遍是只管我心愉悦,哪管他人死活,虽然谁也不会明说,其实大家心照不宣。
电影里这种行为真的难能可贵,正因为如此珍稀,我们才觉得搞笑吧?
笑后会不会流泪?
如果这不是电影中为搞笑设计的桥段,而在现实中形成一种生活习惯,我多希望待在这样社会啊。
喜欢讴歌正义和理想,那妨碍你“伟大”梦想的人和事就该统统除掉?!
你的行为必然会影响其他人,但如果抱着一份理所当然的态度就不能不说可怕了。
态度其实很简单,给别人带来麻烦是要道歉的。
没人能改变你心中的坚持与理想。
2、真正的商人食品集团总裁姐妹的设定很有趣,但做商人无疑是姐姐超强,感动救不了玉子,青春少女萌照片救不了玉子,热血青年救不了玉子,怎么办,金猪把玉子买下来,成交!
“把客人好好送回订货地点”,这无疑是契约精神的胜利。
很简单,在商言商,其他亲情热血哀求等等没用的统统滚蛋,利益交换合适,买卖就成了,多简单,多冷酷,但这是现实。
PS:看了一位同好的影评,深以为然,规则是重点,运作社会的基石是规则,小女孩在这部片子里真正融入社会了,因为她明白了规则;另外,我是绝对的肉食动物,我也绝不对吃肉有任何的惭愧,何况这哪是一部保护动物的宣传片呢,争论这才是真正的搞笑。
看完这部片子,带着一些思考来到豆瓣看影评。
结果越看越气。
影评里什么xx主义,什么强x母猪这样的词汇实在是刺眼。
如果说这些为了证明自己“敢说”的词真的可以夺人眼球,那我倒是起码知道了其他观众们写这样影评的目的了。
真正想说的其实是关于结尾。
这部电影只是一部电影,而它体现的现实也真的是现实。
它告诉我们什么?
山里出身的女孩子花光所有积蓄去救自己的猪,还奇迹般地救出一只小猪。
但现实是其他猪还是会被杀掉被做成商品售卖,这是现实。
没有人能够改变,但动物保护组织还是坚持在做这样的事情。
这时候有人就提出了第一个问题:她为什么不救下所有的猪?
我对这样的结尾不满意。
我的回答是:首先,如果你做好准备去看国外非传奇传记电影和超级英雄电影,就要意识到不是所有电影都梦幻般结尾。
最让人欣赏的莫过于这样的结尾,你意识到世界的残酷,但你没办法去改变。
即使主角光环也拯救不了世界。
揭露出真相和黑暗,一般人是做不到的,所以值得称赞。
其次,请设想自己是山村儿童,被世界欺骗,甚至是亲人都不支持自己,你能做到一个人去大城市语言不通救回两条生命,我给您磕头。
这是导演第二个优点,故事就这样像现实生活一样发展,你甚至相信这都是真实的。
传奇色彩点到为止,含有太多剧情反转和主角光环的电影,留给失望的自己看吧。
其次是关于动物保护组织。
这正是他们在做的:尽量拯救生命。
这是他们的信条。
如同电影里的小哥,他自己不吃东西,但他没有强迫别人不去吃。
他只是在拯救动物,他没有去记恨吃动物的人。
反观我们评论区……我不多说了。
现实也是如此,他们在做这样的事。
但你还吃你的肉,这是现实,我们都这么做。
你不是他们之一,所以切忌像圣母一般去指点动物保护组织“应该”做什么,还分123点。
有能力,就去改变,没有能力,就不要去评价他的对错。
对于屠宰场的屠夫也是一样。
我不是屠夫,我只能说他这样残忍,但他不杀掉猪,谁来养活一个城市的人。
所以你又怎么来说他的对错呢?
总的来说,你成为了谁,才能去评价对错。
我希望评论区谈及动物组织做法错误的人可以停止引战。
他做他的,你八竿子打不着,但还是实在看不惯的话那我不说什么了。
最后,我想说的是,不要带着目的来看电影。
如果只是来看这部电影的整体节奏,那不要看金棕榈提名,去看获奖作品。
没有获得第一是有原因的。
没有人想找罪受。
有些人看电影不看内涵,只是一味评价画面如何,音乐如何,节奏如何,忽略了导演最想表达的部分。
这些部分固然重要,但对每一部电影都从这些角度来评价,未免有些班门弄斧……。
还是很佩服客观评价的观众们,在这些评论里实在是太亮眼。
最幸福的事不就是带着一个好心情,选一部感兴趣的电影去细细感受吗?
强扭的瓜不甜。
可能电影的深刻意义我没有理解到,玉子猪的形象到是记忆深刻,感觉一只会撒欢的大猪一直跑来跑去。
最后,美子救出玉子的时候,玉子对于美子来说,就像小王子养育的玫瑰,只是小王子养育的玫瑰与其他玫瑰是不一样的,玉子与其他超级猪也是不一样。
还有里面爷爷说的一句话,大致意思是:我希望你和村子的男孩子多接触,不想你天天和猪玩。
《玉子》不仅仅是少女与大黑猪的故事6月28日,奉俊昊的新作《玉子》(OKJA)直接以数字点播的形式在奈飞(NETFLIX)网站上线。
NETFLIX进行线上线下同时发行的试水,打破了电影惯用的“时间窗”发行方式。
作为对这线上发行方式的抗议,韩国三大院线直接压低了《玉子》的排片量,首日排片只有三百余场,尽管如此,凭借奉俊昊,蒂尔达.斯文顿、杰克.吉伦哈尔、莉莉.科林斯这样的组合,保证《玉子》依旧在上映首日迎来了两万多名观众。
距离奉俊昊的上一部好莱坞作品《雪国列车》(2013)上映已有四年之久才有今日的新作,从《玉子》可以看出,奉对好莱坞的商业创作法则是越来越驾轻就熟,《玉子》在坚持个人风格之外,同样具有好莱坞的商业气息。
从《杀人回忆》到《汉江怪物》,再到为好莱坞创作的《雪国列车》、《玉子》奉俊昊逐渐完成向一个成熟工业导演的转型,成为少数能在大洋彼岸幸运登陆的亚洲导演。
《玉子》结合了奉俊昊以往作品中具有的“怪物”以及“反乌托邦”两个概念。
为了解决人类食物危机,米兰达生物公司利用人工诱导突变,造出了一批只需要少许消耗,但是能够生产大量肉质的超级黑猪。
玉子,作为其中一只超级猪,自幼便被生物科技公司寄存到韩国农民美子(Mija)的家中,十年与一同成长的美子产生了深厚的感情。
美子不仅将玉子视为家人,玉子也曾舍身施救不幸落崖的美子。
十年期限已到,玉子被评为最佳超级猪,米兰达公司强制将玉子取回到美国的生物实验室进行研究生产,在知晓进行研究后玉子失去价值后的命运时,美子决定和ALF成员一起走上了营救玉子之路。
作为典型的好莱坞式影片,故事虽然落俗,但是拍出来的效果是不差的,由于具有美韩两国文化背景,文化交错中只能传达出较为普适性的一面,所以可在隐含意义传达上不如奉俊昊前几部作品,例如《汉江怪物》中对韩国社会的讽刺等,但是对于一部商业制作的影片来说可能就是有些苛求了。
大圆满的结局看似是类型片一贯的弊病,但是这样保证了影片故事结构工整,叙事节奏把握的好,画面、造型美术的掌控保持了奉俊昊一贯严谨的态度,值得一提的是影片的音乐,例如美子独自出门寻猪、美子第一次骑猪出逃类似几场在音乐的配合下,颇具一种商业美学趣味,让人看的很舒服。
有人说《玉子》是奉俊昊又一部环保主题教育片,但是在笔者看来是有另一层传达,除了关于人与环境的信任、亲近关系之外,也阐述出了人类社会困境最为深层的成因:技术永远只能用来拓展新的关系来给我们破坏,而不能修复已经走向衰退的关系。
人类历史上似乎没有过一个时代像我们这代人一样恐惧未来,能源危机、食物危机、对转基因、人工智能的恐惧。
进一步挖掘,我们可以感受到,其实无论是怎样的“危机”都是来自于人类同他者的“关系危机”,当自然生物资源被我们大批量耗尽时,我们发现它们很难继续满足我们,于是人类开始尝试去转基因,创造新的植物,来铸造新的关系;当人类社会现有的劳动关系已经难以满足我们时,人们有开始进行了机器人、人工智能的研制,去创造新的社会劳动关系。
事实是,每一次构造新的关系时,人类的不安来自于两方面:我们再清晰不过,我们的技术手段无法修复已经被我们利用耗尽的关系,再者,对于“新的关系”的探索,它的尽头又在哪里?
它是否能够永恒的被替换?
总有一天转基因植物也有可能无法满足人类;总有一天,机器人提供的劳动力也不能够完全覆盖这个“物役性社会”,这时候,还有新的解决方式吗?
世道必进,后胜于今的道理亘古不变,那到底是什么,让人类在这种不断行进替代的关系铸造活动中如此不安,说到底,是一种对关系的信任感的丧失,也可以说是一种对自然环境的亲近感没有了。
当一种关系在被开发,实际上需要的是双方彼此的尊重和信任。
无论怎样看,《玉子》的故事如果放在一个纯粹的乡土的环境中,玉子如同一只普通的黑猪,成长,死亡,被吃掉,也就不会有如此大的情感动机进行叙事。
正式因为这个故事“反乌托邦”的设定在一个科技高度发达的科技化、工业化背景下,玉子的出生就被人类“算计着”被科研,被强制配种,被宰杀,人类制造出它就是为了耗尽它,观看过后才有了如此的悲悯,人类单方面对“关系”的背叛,消耗且不信任造成了今日情感的困境。
《玉子》言中的正是这种人类对关系的不信任,尽管它是一部优秀的商业制作,但是它其中也暗含了丰富的表达,在美子掏出象征嫁妆的“金猪”购买回玉子时候,利用类似“出嫁”这种行为赢回人与自然的信任关系,南希.米兰达只是冷酷的验了验金子,此时两人的立场是如此明显。
《玉子》从不是一部只有少女和大黑猪的冒险故事。
奉俊昊的《玉子》终于来了!
这个拍出韩国第一名片《杀人回忆》的导演,每部新片都会引发影迷追捧。
奉俊昊最值得称道的地方是能够精准的控制电影商业性的阀指,他会巧妙地把电影的艺术性和商业性进行平衡,最后拍出的影片,既具有极高的观赏性,同时在主题深度上也经得起反复咀嚼。
从《汉江怪物》、《雪国列车》一路下来,我们看到了奉俊昊影片中越来越多的好莱坞元素,不管是从技术层面还是故事层面,都开始渗透进更多的西方思想。
这次的《玉子》直接由美国当红的网络公司Netflix负责投资、发布!
所以,《玉子》并没有走传统电影的发布路线,进入影院,下映后再发行蓝光碟片或者网络版权,而是直接跨过影院发行,直接在网络上举行了“首映”!
这让影迷兴奋不已,因为大家都懂的道理,我们几乎可以第一时间看到高清内嵌加中文字幕的《玉子》。
这种发行模式 ,让《玉子》在戛纳电影节上受到了巨大的阻力,评委阿莫达瓦甚至宣称要给《玉子》处以极刑,取消其参赛资格。
他认为没有在电影院上映的影片是不具有参加国际电影节资格的。
胖哥也不敢忽视百年来,那个神奇黑屋子的魔力效果,那边黑暗和那片光明造成的明暗纠葛,是电影造梦神话的基石。
失去那些仪式性的效果 ,电影会失去很多味道。
可随着各种屏幕数量的飞速提升,究竟未来电影会如何发展,我们谁都无法预见,100年对于电影也许足够长久,当对于一种艺术,作为人类文化的一部分,百年不过弹指一挥间。
其实,《玉子》在戛纳电影节上的遭遇,和其影片主题在观众中引发的争论具有很多相通处。
还是先说故事吧!
《玉子》的剧情结构并不复杂,当影片进行到第二幕中段时,整个主题已经全盘托出。
背景故事完全解密,伏笔几乎已经公开。
《玉子》的故事讲述了人类数量膨胀的末世焦虑。
人口的急速增加与地球食物的供给失去了平衡。
没有足够的食物供养人类。
科技寡头公司米兰多利用基因技术,研制出了转基因肉猪,一种体型庞大,消耗却极低的“绿色产品”。
但消费者对“转基因”是排斥的,米兰多CEO于是宣布了一个耗时十年的“洗白”方案:在所有肉猪里挑选最好看的26头,送到全世界,找各个地方的农民以自己的方式进行饲养。
十年后,将根据猪的各项数据评选出最佳神猪!
但其实评选的一开始就宣布了猪们的结局,因为无论如何,这些被饲养的猪都是为了“吃起来可口啊”!
所有,它们最终的下场都是进入屠宰场。
评选大赛不过是为了宣传基因猪的“绿色”、“无害”、“健康”的口号而已。
《玉子》继续保持了奉俊昊政治隐喻,大型CG怪物,人兽关系呈现的亮点。
整个故事聚焦韩国的基因猪玉子,和其饲养者、小女孩美子的关系。
影片第一幕,耐心的构建了一个乌托邦的童话世界,没有世俗打扰,到处鸟语花香,生机勃勃,体型庞大的玉子和美子,仿佛家人一般暖心的相处。
美子仿佛可以和玉子交流,玉子也可以感受美子的内心世界,在危机时刻,玉子甚至愿意冒着生命危险营救美子。
前面越是美好,后面的越是残酷,当现实入侵童话,黑暗就会蚕食光明。
十年到期,米兰达公司回收了全世界的基因猪,被散养的玉子成为了第一神猪,将被拉回纽约,参加游行,成为米兰达公司发行基因猪肉类产品的宣传门面。
可早已和玉子建立起深厚关系的美子,自然不愿眼看朋友、家人离开自己。
她独自跑到首尔的米兰达基地,甚至最后远渡纽约,就为了带玉子回到乌托邦式的山中。
《玉子》引起争议最大的地方就是动物保护组织和基因科技公司的人物设计。
影片涵盖了众多可以讨论的主题,从消费主义、社交媒体、大众宣传,转基因产品、素食主义等。
其实这些主题,包括对于动物保护组织的设计都是为了包裹一个贯穿全片的主题,就是美子对于玉子的亲情之爱。
或者说,当动物有了思想,和人类建立的关系之后,你还能把它们当做食物吗?
当居于食物链最高层的人类和其他层次的动物建立了精神上的亲情关系后,文明可以战胜欲望吗?
奉俊昊的《玉子》不过是利用小女孩的成长推动了影片的发展,建构了剧情的推进方式。
把涉世为深的美子从乌托邦中拉出来,丢到冷漠现实的首尔,然后再逼迫她只身去到连语言沟通都有问题的,更加奉行商业法则,丛林法则的美国纽约。
两个对手被功能性的设计为基因公司和动物保护组织。
全片看完,其实两个组织都在利用美子对于玉子的爱。
双方的目的发展到最后,都变成了暴徒式的倾轧,为了达到自己的目的,不择手段,只是一方选择明目张胆,一方选择自我欺骗。
米兰达公司用了十年时间演一出大戏,最后戏演砸了,另一位CEO直接说,拉低价格,“价格低,绝对有人买的”!
最后他们将靠资本达到最终的目的。
而动物保护组织,明明信奉不欺骗,不强迫,非暴力。
但在现实中,他们欺骗美子,在游行中动用了暴力,甚至在对于食物的排斥中达到了反人类的愚蠢地步。
他们都在尔虞我诈中扮演着纯真。
一方打着自然的口号,一方奉行商业的法则,只有小女孩美子傻乎乎的一直保持着内心的纯真。
她只想救回即将被拉到屠宰场的玉子,虽然他们是生物链上截然相反的两个物种,但时间浓稠了他们的关系,他们是朋友,甚至家人。
前面,奉俊昊给了我们一个乌托邦的童话,然后我们随着美子进入了冷酷的现实,最后他有把美子推到了黑暗的动物地狱里,那个机械化的屠杀的炼狱,最后基因猪们发出绝望的叫声,送走小猪后,他们在悲伤中告别,在流泪中欣喜。
整个基因猪围场仿佛一个隐喻化的动物集中营,处决基因猪的方式是流水线的枪决。
其实,奉俊昊一直就想保持美子的纯真,这让很多观众觉得人物没有弧光,没有成长。
但当美子最后拿出全金子打造的金猪时,其实就宣布了她童年的结束,童话的落幕。
在纽约,在现实中,她无法用蛮力,用信念打败强大的社会意识,她只能以商业的方式和对方交流,所谓的爱,所谓的人性,在商业法则前面无一是处,只有金钱可以打动对方。
最后,美子向现实低头,她只能把玉子带回那个通话的山上,世界的遗忘,不在乎的角落,才能保护她的家人玉子。
比起,《雪国列车》的阴冷和血腥,《玉子》表面更加温暖,实则也是残酷和无情的。
最后一个镜头,美子开始倾听玉子的话,她似乎听懂了,她也许没有完全懂,但这不重要了,因为她内心某些被人类进化后所隐藏的东西被唤醒了,那不光光是人性,更多的是一种跨越种族的爱。
童话虽然最终不敌现实,但在影片中,奉俊昊为他们建立一个角落,提醒我们,童话依然存在,并且可能实现,重要的是,让人类不要忘记童话中的美好,那些善,那些爱。
好看的电影,但是看得很矛盾。
为什么鱼肉可以吃,猪肉就不能吃?
因为鱼比较蠢,猪比较聪明吗?
会救人的猪,保护下一代的夫妻猪,强行增加猪的智商,那是故意的啊!
给猪赋予善良的灵魂就能把道理讲正确吗?
还有女老板会不会营销啊。
办什么美猪比赛?
把猪到处送人?
把猪培养得难看一点才对啊,并且把猪描绘成脾气暴躁,容易伤害到养殖户,只能自己公司集中豢养。
最好弄几个害猪伤人,吃小孩的视频放在网上,然后生意不就成了。
大把大把的人想吃美味的猪肉呢,心安理得呢!
我好喜欢山姆超市里的熏香肠,油煎一下配点蒜头简直不要太美味!
完全被豆瓣低估的影片,人与动物的对立面和亲和面,人类作为杂食性动物,不吃肉意味着动物类蛋白质得不到补充,蛋白质的汲取是人类免疫系统的必须。
百万年来人类都吃肉,但是文明让我们人类这个族群有丰富的同情心。
人类是超级猪的造物主,但是人类也要吃肉。
首先感谢人类祖先进化到让我们站在食物链的顶端,让我们的寿命延长,拥有情感和同情心,成为智慧文明。
以下有些许剧透,观后食用更佳。
一个孩子改变不了一个大环境,但是她自己不仅救助了自己的超级猪,而且还让企业降价出手肉制品。
本片其实拥有和解的意义,动物保护主义者团体的的渺小幼稚但坚持,工业肉制品企业不过是想获得商业利益,继续他们的富有生活。
最后动保团体alf继续做着该做的事儿,肉制品企业继续生产便宜的肉,便宜肉能改变穷人的伙食(很容易推论得到)。
过激的动物保护主义不能让人类这一族群得以过得更好,比如没有小白鼠的实验,哪有药物实验成功,延续人类个体的寿命。
本片有没有批判?
有:动保团体alf的爱好名声,不愿意直接放弃玉子回山里。
富二代的乖僻。
过气代言人的报复,商人的刻薄,爷爷的欺骗。
本片有没有辩护?
有:动保团体的坚持(特别要说,本片有彩蛋),富二代的卵生姐姐对妹妹烂摊子的收拾体现了亲情,香烟点香烟代表了亲情的和解。
商人只要钱其实一点都不嗜血。
爷爷的欺骗最后也没有贪任何,得到报酬买了金猪,不过是想小孙女以后做嫁妆。
甚至过气代言人最大的伤害不过是试用肉的程序,配种也是正常。
不过这个反派真的懦弱与阴暗,的确很恶心很恶心,所以他是唯一吞下恶果的反派。
本片反派不像其它类型片反派那样歇斯底里的邪恶,商人可谓原则最清晰的人,开得起价钱,就卖猪给你,还送货,她又不是嗜血的怪物,甚至杀猪的刽子手也是一枪毙猪减少痛苦。
本片不去迎合左派右派,这才是真正的现实主义。
真正的现实主义就是这样,不是过度黑暗,也不是过度明亮,人生何尝不是这样。
《杀人回忆》、《怪物》都让人看着揪心,重度批判,而现实是可以达成和解的,我们有警察,我们中有好人。
这片我给10分,现实得分8.1分。
被「玉子」刷了屏,作为奉俊昊的影迷,当然还是第一时间找来看了。
故事的设定和连贯性不是太好,有些情节编得比较敷衍(跟《雪国列车》一个毛病),但不影响这是一部好看的电影。
对观众情绪的把控不错,而且有一个处理得很好的结尾,有思考,有感动(尤其作为比较热爱动物,自己也养狗的人,看到结尾某处情节还是很泪目的),也兼顾了各方人物的立场。
奉俊昊的野心依然很大,想通过一部短短两个小时的Netflix “网大”涉及很多主题:人与动物的关系,人类食品工业的冷酷,人类本身的疯狂与荒谬(这或许也是为什么影片整体风格有点卡通化,并且片中演员都采用了一种神经质的表演方式的原因),公众的虚伪(既想吃肉,又不愿思考肉到底是如何来到餐桌上),动保(或环保)人士的局限,美国对于韩国的阴影(这一点有《汉江怪物》的影子)…本片使我个人感受最深的是它引发了我对“伴侣动物”跟“食用动物”(其实这种分类方式本身就显示出站上食物链顶端历史其实并不长的人类的傲慢)的关系的思考,有时候这两种属性其实是可以互换的,它取决于你相信的是什么,比如如果你赋予了这个动物名字,把它当做自己的家庭成员,那么它就成了伴侣动物(而不仅限于猫狗),当然不会希望它被吃掉。
但对于另外的一些人来说,他们只不过就是食物,或者可以售卖的商品。
不论你持何种立场,都要为自己的立场付出代价。
比如理性上我可以理解吃狗肉的人,也意识到拦车救狗的危险以及各种后续的问题…但是感性上我还是不会和前者做朋友,而会为后者点赞。
最后,还想对现在网上一些从来没有参加过救狗,却满怀戾气一味把各种救狗行为妖魔化的某些大V们说一句:you are fucked
刚刚看完奉俊昊导演的寄生虫,他把社会中存在的阶级问题以一种新颖的故事情节展现出来,他的拍摄角度和画面结构都让我很喜欢,所以凭着好奇心看完了玉子这部片子,同样也是一个很深刻的社会问题,人与动物,是朋友的关系还是捕食者与被捕食者的关系呢。
人和动物不都是生态环境中的一部分吗,但人类进化的太快,在大脑结构上已经远远超过了其他动物,所以人类可能会主动的将自己的感情寄托在某样东西上,美子不就是将自己的亲情放在了玉子身上吗,美子在山里玩累了会躺在玉子的肚皮上睡觉和在晚上会跑到草棚里躺在玉子的怀里睡觉,这两个画面会让我感觉到美子已经把玉子当成了母亲,在这样的情感支持下,也不难解释美子会千里迢迢去美国的原因。
片子中有两个重要的势力,动物保护组织和创造玉子的美国公司,在我看来,一个是暖色调一个是冷色调。
动物保护组织一直在帮助美子,而且那个领导者也是一副人畜无害的样子,一双坚毅的眼神好像救世主一样善良,而公司的两个姐妹花都是唯利是图的商人,妹妹想证明自己的成功所以暗地里创造出玉子这样的生物,他们给动物带来痛苦,完全一副反派的样子。
可如果拿理性的角度来看,商人创造出超级猪并把它们投入生产,这是他们按照市场规则来行使的权利,而动物保护者却要让商人献出自己的所有物,就像自己家养的狗子不小心跑出去,被另外一个人捡到还对你说你不应该饲养狗子,你应该把它放归大自然一样。
所以影片的最后动物保护组织的人都被警察给抓起来了,而美子是用一个金猪换来了玉子。
美子要离开时,两只大猪把一个猪崽推给了美子,而且超级猪们像是吹起死亡的号角一般,全都抬起头发出凄惨的呜鸣声,从玉子的眼神可以看出来它们超级猪都是有感情的而且很聪明,所以我相信现实中的动物也都是有感情的,虽然我没怎么和动物接触过(立志在未来养一只猫和一只狗子),那么就涉及到你吃的动物它们是有感情的吗,它们死前会不会掉眼泪,它们有没有牵挂的亲人?
我本人也是个肉食爱好者,所以当看到超级猪的屠宰场时不仅心里难受胃里还有点恶心,我以前当然了解一点屠宰场的状况,可能因为心理上想回避这件事情所以大脑里也把这部分记忆删除了,而当看到工作人员用拖布清理血水的时候,心里又冒出很多不好的想法。
人死后都讲究入土下葬,而那些动物死后却要将他们的尸体倒吊起来,分离它们的骨肉,甚至砍下它们的头颅放到市场的案板前。
算了,先到这里吧,这几天我应该吃不下肉了。
讽刺即美
因为是奉俊昊,所以仅仅好看是不够的
本片以写实主义手法揭露和批判了资本主义的残酷与罪恶,歌颂了自然与真情。片头和片尾的色彩鲜艳、生机盎然、鸟语花香与纽约实验室、屠宰场的阴冷、灰蒙形成鲜明对比。全片讽刺力度极强,偏执变态的女老板姐妹、举止浮夸的主持人,亦颇出彩。本片有点像《汉江怪物》,但更注重表现大自然与所谓现代文明的对立,镜头语言依然富有奉俊昊特色。玉子的形象拙朴、颟顸,与小女孩的互动颇有谐趣。结局有点出乎意料,本以为会以悲剧收场,因剧情逼进死胡同,玉子的悲剧结局已然注定,在资本家的天罗地网面前万难逃脱,没想到凭着爷爷送的金猪,换来了一个大团圆的happy ending。幸亏丑陋的商业还有一点契约精神,才使小女孩避免了人财两空。而小女孩以金猪换玉子一命,似乎也隐含了她舍弃了人间的幸福,甘愿和玉子在大自然中度过一生。彩蛋有点意思
对结局的处理还蛮喜欢的。就是总觉得玉子好像撑开皮的巨型沙皮
韩版冬阴功
首尔追车提神,其他只觉臃肿不着方向,韩式broad喜剧嫁接到西方演员上全是不恰当的喜感,除了女孩和爷爷人物也全是不怎么恰当的滑稽。约翰丹佛存在感最强的一个暑期档
依旧很奉俊昊
看完之后依旧想吃肉,感觉米兰达公司没啥错啊
小时候家里养了五只小母鸡,我给每只都取了名字,每天喂它们吃的,跟它们玩,捡它们下的蛋,因为我的喜爱,逢年过节父母从来不说杀鸡,都是从市场上另外买肉。可惜最后都被偷鸡贼偷走了,为此我伤心了好久……也许电影就是想用孩子的视角去看待这个“食肉”的成人世界吧。
像是宮崎駿式的卡通冒險,關於自然、環境、動物保護感覺都是虛晃一招,更像是透過這個故事展現一種資本主義世界的圖像,Tilda Swinton分飾兩角像徵人類文明的精神分裂,同樣的分裂也出現在動保份子身上,美子以學得資本社會的運作,透過妥協來保有自己的幸福,一種悲觀的成長故事。場面調度精準,情節流暢,可惜多數角色塑造嫌生硬,寓言氣質像是延續末日列車,奉俊昊的美國片總是輕飄飄的少了點份量。
只有接受任务和完成任务,少了背叛任务,无力。
文艺导演和文艺演员联手奉上的一部普通商业片。奉俊昊不是那个杀人回忆和母亲的导演了,戛纳提名这是凑什么热闹?
简单无趣,从创意到拍摄,演员挖掘,都流于表面,其实这种合拍的片子还是慎重一点,民族的才是世界的这话还是对的,最后有可能变成了四不像。
杰克吉伦哈尔的浮夸表演非常有趣,影片揭示了一个会被大众忽略的问题,肉食主义的非道德性,但是拯救了一个玉子,依旧存在着无数悲剧。
也是狠狠地黑了一把极端环保主义者呢
我觉得这片挺有意思的 有温情有搞笑
都是坏人
既想严肃,又想讽刺,还想搞笑,实在乱七八糟的。那个妹子在韩国地下商场边逃命边自拍视频是唯一笑得出的一处。
完成度很高,风格鲜明,反派脸谱了些,尤其是杰克·吉伦哈尔,装疯卖傻得不能太明显,套路商业片
三观太jb恶心。。。一副我是孩子所以我代表真善美的大盘子脸看着就他妈恶心;在素食话题上,没人比我有资格了,但是我要说我吃素的唯一理由是为了自己的身体健康!不贯彻万物有灵的动物保护者都他妈双标傻叉,我见一个骂一个。