私房钱

平凡的女子，在酒家做事，有爷爷。

在切掉一只乳房前，有丈夫。

平凡的男子，混在黑社会，无亲人。

在车祸之前，拥有偏爱弟弟的亲人。

戏剧性的相遇。

在共同抚养新界安的私生子的时间里，默契暗增。

对生活绝望透顶的女子躲在房屋的角落哭泣。

守望着的男子拿走钥匙，坚定地告诉她，等我，晚上我回家吃饭。

男子在舞厅被人打死，紧握手中的钥匙告诉他，女人还在等他回家吃饭。

男子的魂魄拿着钥匙跑，尽力狂奔回家，见到女人熟睡的容颜。

他已死了，她还不知。

在很多个时刻，我会想起《茱丽叶与梁山伯》。

叶伟信那部煽情的文艺之作。

渐渐黑暗下来的屋子里，因乳癌而被割去乳房的酒店咨客吴君如，等着老实巴交的黑社会小混混吴镇宇归来。

她给了他房门钥匙，但是他不会再回来了。

她睡着，然后又醒了。

那把有黄色笑脸钥匙扣的钥匙在门上摇晃，也许是他的鬼魂回来过。

这是一个为了掩饰悲伤而刻意做出来的浪漫结尾。

实际上哀伤还是那么重，甚至更浓重了。

二吴的表演都足够精彩，太精彩了，底层小人物的悲怆，在生活中挣扎着终于沉陷的无奈，从每个细微的肢体动作，从每个眼神的交会中直直地戳出来，到观众那里就是百转千徊，欲罢不能。

吴镇宇在这里总说的一句话是"无所谓"。

被人拿酒瓶砸破头无所谓，钱被兄弟骗了无所谓，在坠入深渊前一刻也仍旧听天由命的那种表情，什么都无所谓，因为本来一无所有。

"你知道了，我什么都没有。

你还有外公.我才是真的一无所有。

" "一样是儿子,为什么我什么都没有,书没有读完就辍学,弟弟就读到外国,放假全家还去巴黎,这些统统没有我的份,在路上出了车祸,为什么死都没有我的份。

"这样一个男人到了爱上一个女人，想要照顾她一生的时候，还是有所谓起来。

想要一点点抓住生活的手，抓住一点点温暖。

但希望的产生，就是为了制造更大的失望。

这是宿命的安排：你已不再年轻，已经被生活抛下来，谁也不要指望遇见一个人从此就春暖花开。

为了还清高利贷，他受命去打人，反而被打死了。

血糊不住临终的眼，只是封闭了未来的通道。

她也很失败，年纪大，患了病，离了婚，收入低微，可还是尽力照顾更年老体弱的外公，努力地存钱，只要生命没有终止，总要认真地活下去。

泪水掉在面碗里再艰难地和着面条一起吞进肚里。

好容易碰上一个他，又死了，春不暖花不开，还是要活下去。

孤单地面对那些强者掌握着的无情法则。

善良的弱如虫蚊的人们。

彼此取暖，暖意不久长。

在一些时刻，我想起电影里的他们，带着一点"我比你命好"的优越感，感到心疼，也感到淡淡的温暖。

我不知道这是什么原因。

其实我知道，只是不愿意承认，不愿意承认自己也是一只虫蚊。

向生而爬，向死而爬。

我才知道，在遇见陈可辛之前，吴君如也是美丽过的。

是那个站在饭店前台一脸疲惫问找茬的小混混“我现在要笑吗”的女人，是那个深夜光脚在马路上奔跑的女人，是那个不准爷爷喝可乐要为他省下半瓶的女人，是那个抱着不是自己的孩子要与不是自己老公的男人拍大头贴的女人。

是很少笑的女人，很少挺直腰的女人，不敢与爱人拥抱甚至触碰的女人。

他只是走过去轻轻摸了她脸，说等我回来吃饭，就拿着钥匙走了．最后她终于展开笑脸，脸蛋在他手中轻轻摩挲。

却原来只是幻觉。

大约用了十分钟来适应吴君如的沉闷，特别当她面无表情和葛民辉说着些尴尬对白时，为什么这两个人会出现在一部爱情片里，演着欲说还休的情节？

直到吴镇宇和吴君如对手戏渐多，两个人开始卷入对方生活，才慢慢发觉她郁郁寡欢的样子其实是好看的．说到底还是搭戏的问题．吴镇宇也曾经说过自己最擅演的其实是爱情戏，我看了这一部才总算相信．那一场两人吃面的戏，起初她坐桌旁，他坐床沿，然后他起身，坐她对面，两个人只是吃面，半天不言语，最后他说了句＂无所谓＂，又起身走开．从始至终吴镇宇都背对镜头，但就一个背影三个字，就把一个不善言语的男人所能给的安慰和温情描绘得异常清晰．人人都说他演戏有神经质，属于剑走偏锋，这大概和他挑眉的习惯有关，总给人太过凌厉的感觉．但最后，他向她走过去碰她脸时，依然只是背影，却一步步都踏在戏中人戏外人的心里，重而又重，是最平实的承诺．那是故事里两人关于爱的第一次触摸，之前没有，之后故事回到了更绝望的起点．我只是纳闷为什么吴镇宇是凭《爆裂刑警》吴君如是凭《金鸡》封帝封后，而不是这部《朱丽叶与梁山伯》。

一进入影片菜单，就被吴镇宇沿着铁路默默远去的背影萌到，怎么一个香港老男人可以这么有范有味，而飘忽忧伤的音乐，也给的恰到好处。

故事好简单——同是天涯沦落人，相逢就算有缘分。

一开始就抱着看闷片的心情去看，尤其是开头吴君如买汽水的一段，可随着故事的发展，显然是进入了一般香港电影的感觉。

而使本片终于超出一般香港电影的，是导演对气氛不温不火的把握，对节奏不急不徐的控制。

两人之间的感情慢慢地发展着，在你帮了我，我心怀感激中，信任静静地累积、叠加起来。

这种感情有着典型的中国式的含蓄和克制。

因为从根本上说，这是对生活丧失希望的两个人，这段感情，有着柳暗花明又一村的意味。

即便是促成感情发展最关键的两人坐在门口交谈的一段，也是蒙着灰色的痛苦的表达，而非激情的释放。

他们之间的感情，与其说是爱，不如说是一种高度的理解、体谅，这种关系，是心灵的伙伴，是soul mate。

吴君如的秘密，在不经意间被吴镇宇发现，他只是小小地惊讶，又继续生活，等到吴君如自己发现他已经知道，是一段长长的吃面的特写来表现压抑的内心，结果吴镇宇以一句“无所谓了，有什么所谓”回应。

他对生活，因为早已绝望，反而能够轻松应对，甚至表现出玩世不恭的态度。

然而将自己的痛苦压抑在心底，并不意味着对他人的痛苦无动于衷。

当真正的感情来到的时候，他还是毫不犹豫地抓住了，因为他在乎，因为心与心之间的理解，是比爱情更宝贵的东西。

演员的优秀表演，是本片成功的最大因素。

吴君如把一个绝症患者的绝望和痛苦表现得入木三分，那些肢体动作，无论是凝望、行走、跑步，或是在酒楼门口矗立，无不流露出一种静静的压抑感。

然而绝望，也不能不生活，绝望，也可以用黑色幽默来调剂。

于是，吴又发挥出自己的喜剧功底，将暗黑的气氛点缀出轻松的感觉。

吴镇宇的表演则可以说妙趣横生，和老大的大儿子猜拳在先，给老大的小儿子起名在后，甚至用自己的血拼出个“hospital”。

不正经时就在酒楼骗位，心情好了又向出租车司机赔罪，简单时拿个折凳就要去拼命，认真时又让人觉得他是全世界最可靠的男人。

曾经看过有人说，就爱吴镇宇的一副神经样，我觉得他最诱人的，是那种妖媚的感觉，在朱丽叶里，他收敛了好多，只留下一个夕阳西下中，拎着童装默默远走的背影。

只一背影，已经足够。

主角两个人一起带小孩不算什么新招数，绝症更不是戏码，但导演就是在这一段正常的故事中，酝酿着情绪，演绎出了温情。

哪个香港爱情片，没有让人难忘的细节。

朱丽叶里，是一串家门钥匙所代表的完全的信任和守候。

如果说，吴君如在酒楼，为买凶拍人里的杀手引座时的“前走，转左”看的人莫名其妙，随后得知的，男人是她的教练也让人对先前的铺垫会心一笑。

至于男女主人公和安哥初次相遇，节奏突然放慢，给了三人的特写和在描述任达华和吴镇宇脑中想法时给的旋转镜头，则完全可以称得上是神来之笔。

看到一半我就感叹“比王家卫牛比多了”，看完了又觉得，可能朱丽叶更加适合我吧。

王家卫的电影，形式感特别强，他要带领你进入他的幽闭的氛围和语境。

其电影里的人物普遍比较拧巴，而朱丽叶里，除了吴君如和爷爷住在远离繁华的郊区比较特殊，其他元素均非常香港，包括说过分点—— 一架电子琴就可以完成的电影音乐。

朱丽叶完美地体现着编剧和导演的控制感和中庸追求。

简单地说，如果只从描写爱情的角度考虑，它比甜蜜蜜低调，比重庆森林正常，比孤男寡女深刻。

吴镇宇的迷人其实是来自于那一点点的缺憾，其实太美丽的人儿比如金城武对我就有点儿雕塑似的失真，吴的不完美更具质感。

他额头高，颅形圆，发髻线细长秀美，方下巴带一股韧劲，小头长颈宽肩加埋长腿，骨架上是亭亭玉立的，介于平头光头之间的发型最迷人，穿风衣特别打眼。

头发黑且浓密，软硬我倒看不出，不过即使这个年纪也没有发髻线后退的问题。

眉毛也黑粗直，眉骨高而且平直，与鼻梁搭建出幽深的眼窝，高眉骨下，最妙处也在此，是一双诗人般感情翻涌的眼睛，眼眶长而宽，欧式双眼皮下面还有温和的卧蚕，眼尾略有一点向下的弧度，只一点，止于无辜。

眼珠又特别大，感情容量极其丰沛，汹涌而柔和。

考无线的时候说是有对眼的问题，我觉得大概是因为眼珠太大了。

标志性的挑眉的动作，一挑成了萌萌的八字。

特别率真。

鼻子不甚完美，胜在直挺，这可是最紧要的，正面看鼻孔略大，精致度不够，不过他身上那一两分的邪气痞气傲气都由鼻子带出来了，是糙了，但是性格又型格。

嘴巴没什么好说的，锐气的薄唇，收的正好。

他是标准的小头小脸，看枪火的海报就知道了，头身比超赞。

本来小脸易老的，他表情又丰富，虽然只有颧骨线微微凸出，但是脸上的脂肪层极薄，上年纪以后褶子是有，但是大轮廓一点没走形，看看同年的黄秋生就知道了。

靓靓上康熙说他是爱保养的人，也不无关系。

吴生说如果演技和长得好看选一样会选长得好看，和阿Y说愿意用全付才华去换陈冠希的长相说起来一样辛酸。

吴镇宇真的是个异常高产的演员，出道以来，喜剧正剧舞台剧电视剧无一不涉猎，但是老被打上一个“最佳反派”的标签，接连着长相也被说像变态像坏人。

到底意难平呀，他演落魄画家演面包师演飞机师演律师...........哪个说演得不好，他说自己演过烂片却从没演过烂角色，有目共睹。

他说有的角色被写下来就是注定要拿奖的，不论谁来演。

这是所谓“机遇”，才华或者勤奋是一回事，终究是要百分之一的“天赋”的，美貌的人确实更容易得到，尤其对演员。

我不怀疑如果他再长得完美一点会得到更多的好角色，不过吴镇宇自己也说哥哥那样矜贵的人到底是演矜贵的角色最合衬，演员终究是投射别人梦想的镜子，怎么都有局限性，太容易被定型。

说吴生演黑社会精神病最贴切，那是演技，演好人依旧，说他长得凶恶确实是误解。

吴生很好看很温柔的，未必是普世共知的那种美，让我形容，略语塞，思来想去，唯有迷人。

留刘海的时候眉眼突出特别萌，监狱头甚至奇怪的飞机头只要露出秀气的发髻线，随便笑笑，邪魅狷狂和深情许许微妙的溶于无形，优雅而放荡，如他说，颓废的华丽，是天生的演员。

硬轮廓和孩童般无辜的眼睛映衬，有人说他最适合铁血柔情的角色，实在是他每一缕温柔都让人信服。

据说他不会唱歌但是会跳舞，声音也特别好听，粤语鼻音重低沉，国语柔柔的，不过他多数角色台词都不算多，私下里似乎挺话痨的，须根show里有少见流利风发的吴镇宇。

私服特别爱穿迷彩，吴生曝光率不高的，自己说喜欢打扮成军人的样子，街拍穿迷彩的次数真多。

最后说一句，吴镇宇微低头，锁眉，然后意味深长的挑着嘴角，露出清浅的抬头纹，眼里含着微光的模样太销魂了，这个表情绝对可以被命名为“吴镇宇表情”，因为实在没有一个人比这个时刻的他更有味道了。

“爱不是男女主角信誓旦旦，海誓山盟；爱是始于百感交集刹那间的灵魂相拥，终于一生的那一句承诺“等我，我回来吃饭。

”——题记不知道有多少人像我一样，第一眼看到这部电影的名字时下意识地觉得是烂片。

再看看主演，吴镇宇和吴君如，一个是最近疯狂拍烂片攒家产的吴三岁，一个是香港四大恶人之首的大笑姑婆，更加让人心惊胆战。

于是去翻了几张剧照，也没什么好看，有一张看起来很旧的照片，像素很低，及其模糊，是两个人坐在公车上，男人看向窗外，女人偷偷地望着男人，两个人隔着很远。

但还是鬼使神差地看了，那时候已经是高三下学期了，那一晚，我下定决心高考之前再也不看电影，所以那一晚的电影有种告别的味道，选择更加慎重，慎重的结果就是一个也选不出来，最后忽然想起这部电影，心惊胆战地点了进去，每一秒都看得格外认真。

故事其实现在看来并不新奇，萍水之交的男人和女人，不情愿地要一起养一个婴儿，日久生情。

但是却依旧会给人带来很多奇异的触动，我想，这其中的原因，一半是人物的命运，一半是演员的演绎。

Judy和Jorden，一个是得了乳腺癌切除半边乳房的女人，故事的开头是她冷静地与丈夫离婚，和脑筋不太清楚了的爷爷相依为命，在认识Jorden之前，她始终是眉眼低垂，郁郁寡欢的样子；而Jorden则是个看起来对什么都满不在乎的小混混，口头禅就是一句：“无所谓了。

”每天浑浑噩噩地游荡在街头，穿梭在冷漠的面孔之间，根本不知道自己要的是什么。

如果没有相遇，他们的生活也没有什么不好，只是依旧灰蒙蒙的，不见太阳出来而已，就像漫长一辈子的梅雨天气，日子还是要过下去。

但他们相遇了，因为一个只有六个月大的小BB，他们的日常陡然增加了好多的温暖与色彩，为他买纸尿裤，冲奶粉，笨拙地哄着哇哇大哭的他，盯着他熟睡的粉红小脸，刚开始两个人手忙脚乱，到后来愈来愈熟练。

上班之前他会抱着BB去送她，两个人一起讨论给孩子取什么名字好，她看着他把孩子放在膝上两个人一起睡着了，她会噙着一缕笑意，蹑手蹑脚地亲亲BB的脸蛋，清晨的阳光从床头的小窗里射进来，三个人仿佛真的是一家三口一样。

BB的爸爸抱走他的时候，Jorden把两条胳膊搭在门前的栏杆上，一眨不眨地望着他们离开，听着BB爸爸心情好好地哄着孩子的声音，直到他们的身影已经消失了，他依然没有移开眼睛。

Judy回到家里，手里还提着一袋童装，她很快地意识到发生了什么，笑容像沙漏一样从她的脸上缓缓流失走，两个人面对着空空的婴儿床，小桌子上还摆着奶瓶，奶粉，那一刻是我看电影时最心痛的地方，梦醒时分，相对无言。

Jorden拿起外套，又拿起了那个童装袋子，抽出里面给宝宝买的小老虎衣服，搭在肩上，说了一句走啦，就关上了门。

再然后，没有见面但依然不咸不淡地想念着。

爷爷离开了，Jorden也被安排了一个危险的任务，他想再去看Judy，不敢进去找她，在芦苇和杂草之间蹲了一天，望着天一点一点变作浸满墨汁的蓝，看着她拎着一袋炭进了屋子，关门关窗，用胶布封好空隙，他意识到不妙，不管不顾地撞开门冲进去，两个人泪眼相对，她解开胸前的扣子问他：“什么你都说无所谓，那你呢？

你会要这样一个女人吗？

”他走近她，缓缓摩挲着她的脸，说出了我觉得最动人的话：“等我，我回来吃饭。

”其实他走了，就知道自己回不来了，结局他脸朝下缓缓伏在地上，脑后汩汩流出血来，一直盯着手里握着的那串挂着黄色笑脸的钥匙，“好冷，但是很舒服，因为我终于知道什么是有所谓了。

”镜头旋转淡出，其实他手里空无一物，什么都没有握到，钥匙插在她家的门上，挂着的黄色笑脸在风中轻轻颤动。

但是这一刻，有没有钥匙已经不重要了。

不能忘怀的是幻觉中他张开双臂在天桥上狂奔的样子，敞开的夹克衫在风里一甩一甩，天色已经黑了，万家灯火里，他终于有了一个奔跑回的方向。

因为这一部电影，彻底爱上了吴镇宇。

豆瓣上有一句话说的很好，“吴镇宇最美的是他的眉骨，挺立着，像个小小的屋檐。

”将他那一双黑白分明情感汹涌的眼睛保护起来，让他的深情浓烈脆弱迷人神经质如同黑夜的星光一般闪烁进你的心里。

印象最深的是他和Judy在屋外谈心，漆黑的夜，摇曳的芦苇，破旧不堪的小屋，耳边虫鸣阵阵，河水轻柔潺潺，抱着婴儿的女人，敛着眉眼，看起来玩世不恭整天说着“无所谓”的男人像个孩子一样认真地讲述着自己的故事，轻描淡写着自己的委屈，装作不在乎地笑一笑，揩去眼泪。

还记得他那句倔强重复了好多遍的“为什么连死都没有我的份呢，大家一家人嘛。

”Judy也红了眼眶，那一刻我觉得既心酸又欣慰，两个拥有残缺人生的灵魂终于找到了可以彼此拥抱的那个人，芸芸众生里，也许他/她根本毫不起眼，但却是你万千灰暗里出现的最亮的一抹色彩。

如果问我，你看了这么多港片，最喜欢哪一部？

我会说是《朱丽叶与梁山伯》，它永远是我心中的白月光。

不只因为它是我高考前的最后一部电影，而是因为它让我明白了，即使生命再苦，但只要那个人曾出现过，即使短暂的像一道划破漫漫长夜的闪电，也已经足够了，因为知道了什么是有所谓，什么是希望。

還記得這個年代久遠的片子，劣質的軟塑料外殼上印着泛黃的兩張側臉，分明都不再年輕。

生活的磨礪一層一層像落在肩膀上的頭皮屑，揮之不盡，只能聼之任之。

年幼的我曾不厭其煩的反復向周遭的朋友推薦，這是感人的愛情。

朋友們除了糾結于這個怪異的片名，完全沒有像我如此之深的感觸。

后來想想，也許他們是粗淺的看白開水似的愛情，而我卻更早的望見了故事緩慢敍述的生活的艱難與無奈。

情節時至今日早就模糊不清。

不漂亮的吳君如是離了婚的婦女，痞子吳鎮宇的眼神盡是人世的蒼涼。

於是成就了反復念叨的的No Cola No Hope。

在昏黃的色調下，連天空都似乎矮人一截。

他們本來是就是沒有希望的人。

浸泡在生活裏，拖着步子走，要走去哪裏，猶如吳君如所言般，真的無所謂了。

生活讓所有多餘的願望都被冠上了不仁的罪名。

後來他們遇上了。

兩個沒有希望的人反倒成了對方的希望。

爛俗點說，是黑暗生活裏透出的一點光。

一點就足以讓即將枯死的心又活動起來，還有一線光明的可能，人都要不計代價追求的，這是人的本能，渴望溫暖，渴望幸福。

渴望的一切源自愛。

茱麗葉與梁山伯都是身不由己被世俗環境緊緊束縛住的人。

隔開時空遇見了，沒有門不當戶不對，沒有國仇傢恨。

但結果卻仍舊不能圓滿。

我一直以爲愛是救贖，能給予通往幸福道路的鑰匙。

只要緊握住，便是天荒地老。

後來才漸漸明白所謂天荒地老都是一個人的。

愛情不能拯救我們，有一些叫做宿命的東西會捆綁住我們的手腳。

但愛情卻讓我們在被命運、生活無情吞噬的時候不至於絕望，它住在心的一隅，給我們生活下去的勇氣。

男子最終不會回來，女人和我們一樣明白。

可是她仍舊會執著的等待，她要守住的是他給她的愛。

幸福再加上永遠是很奢侈的事。

永遠對誰都太過漫長。

我們都是宇宙中一閃而過的星，亦是無垠裏面渺小的塵埃粒子。

幸福曾一瞬來過。

影片的最後，女子回到最初開始的地方，波瀾不驚的把生活繼續下去。

沒有煽情的淚。

依然還是有可樂就有希望。

我們何嘗不是這樣反復安慰一再受創的自己呢？

雖然有可能一切都不過是自欺欺人的把戲。

但在無限的未來裏，興許真的會有一輛列車能帶我們駛向幸福的彼岸。

我們如此忐忑的心懷感激。

我亲爱的妈妈也是乳腺癌患者 也是“身体残缺”谢天谢地之前的手术很成功 妈妈恢复的很好看完我终于明白爸爸妈妈好几次的争吵为的是什么我之前所不太了解的妈妈表面的坚强底下隐藏着的悲伤现在也豁然明白了我记得在决定切割一只乳房之前 妈妈曾经找过爸爸提出离婚的事情但是爸爸并没有把妈妈抛下这样的感情（不是爱情噢）现在看来还真是稀有现在社会不是很多男女关系都可以很随便开始 很随便结束吗片中吴君如的前夫是毫不犹豫把她丢弃了这还真是男人的真相老一辈笃信亲情 恪守责任（或者承诺）的情况在我们身上会越来越看不到离我们越来越远物质飞速进步的同时还是该放慢脚步来爱我们周围的人特别是爸爸妈妈如果爱 请深爱

　　很简短的影片，因为不冗长所以也说不上沉闷，港片惯有的大排档、黑社会、残破的住所，生活充满绝望的女主角和无所事事的小混混男主角。

　　其实故事的脉络大致都能猜到，乃至于结局，只是虽然情节都在掌控之中，我却低估了它蕴含的感情。

　　片中的黑社会并不是乱到让人难以接受，反而作为黑社会老大的安哥任达华，出场的时候不是充满爱心地抱着孩子，就是埋头吃菜，一举一动十足的居家好男人，实在不让人厌恶或是害怕。

林雪那张黑社会的脸见多了，一直觉得这么文弱的一个名字怎么会配上那样的形象，而他的张牙舞爪更衬托出任达华的渊渟岳峙，还有吴镇宇的卑微。

　　卑微的人一样可以拥有爱情。

　　电影开头，吴镇宇和兄弟各携一美，潇洒自在地去酒楼摆阔。

见到柜台边的吴君如，痞里痞气地出言挑逗，她笑不出来，他也不是真正痞得起来。

她是不苟言笑的苦情女人，他是本性老实的小混混。

一点儿也不华美的背景，却还是演绎出了灿烂的爱情。

　　吴君如的爷爷形象很鲜明，鲜明得让人感动。

分明是心疼自己的孙女，又忍不住絮絮叨叨，一大把年纪了还是一颗童心，每天吵着要喝可乐。

拖鞋贵么？

不知道。

穿上去大了一些？

拖鞋大一点有什么关系呢。

可是爷爷第二天就提着拖鞋去换了，走在路上步伐矫捷，掩不住的却是老态。

都是最繁琐的生活细节，可是谁也不知道，命运的轨迹会在哪一刻发生偏转。

　　前面一直都很有爱，吴镇宇和吴君如的爷爷并排躺在医院里，抢着喝可乐，又因为黑帮老大任达华的情债而被迫当了一段时间的兼职父母。

　　吴君如扮演的那样的女人，早已在家散的那一刻就死了心，恐怕再也没有想象过，自己会有那样的时光。

　　她不接受老实诚恳的驾驶老师，本能地把自己锁在一个小小的世界里。

最后，那个驾驶老师落寞地站在一角，手里提着那只紫色的Hello Kitty，神情依旧那样的老实巴交，却将同一个姿势维持了好久好久。

　　如果你等的人永远也不会走过来，那么一直维持着那个等待的姿势，是独自的表演，还是可笑的谎言？

　　汤盈盈扮演的黑帮老大夫人，从一开始就气场强势，倒是任达华的黑帮老大在她面前弱了一截。

招惹这样的女人注定不会有好下场，可是吴镇宇为了还清债务，为了给她一份平等的不受打扰的生活，他义无反顾。

　　他一直默默地站在她的房子外面，看着灯亮灯灭，她提着东西进进出出。

她那个永远吵着要喝可乐的，世上唯一的爷爷还是离开了，她在灵位前供奉的就是一支插着吸管的可乐。

他以为她会想不开的那一刻，感情冲破了理智，冲进了她的房间，楼上楼下，四目相对，再也不需要一句对白。

　　不善言谈的吴镇宇永远只会安慰吴君如：“无所谓啦。

”却将一个木讷的男人所能做到的温柔尽数体现了出来。

　　到最后，她自暴自弃地除下衣服给他看，他却缓缓抚摩她的面颊，终于给出了自己的承诺：“你等我回来吃饭。

”　　他拿起她家门钥匙的时候，心情大概不亚于她第一次把钥匙塞进他的口袋。

同样是无家可归的人，像蝼蚁一样地生存着，在那一刻抓到的是一份浮木般的爱，是一个近在咫尺的家。

　　他停了一瞬，决然而去。

他相信自己一定会回来，她做梦也相信他会回来，可是看电影的人都猜到了结局。

　　最后的画面是乌托邦，挂着笑脸吊坠的钥匙插在门上，女人趴在栏杆上微笑着幻想，却将悲哀渲染到了极致。

　　我想起《赌圣3》里面的陈法蓉，等了王晶那么多年，最后终于心灰意冷嫁了别人。

王晶在去赌场的路上，看到心爱的女人穿着婚纱做别人的新娘，明明伤心得不得了还要故作坚强。

等到赌局终于赢了，王晶却成了牺牲品，被人捅死在洗手间里。

张家辉得到了赌局却输掉了一切，回去见到提着婚纱的陈法蓉，对着他期待地笑着：“我没有嫁人啊！

我在等他回来！

”　　等了那么多年，也不差那几个小时了。

可惜他看不到那一幕。

　　即使卑微如蝼蚁，在遇到爱情的时候，也会不顾一切地相互取暖。

为了你，不再自暴自弃自怨自艾，终于站起来，想要给你一个未来。

只因我想要一个家，而你恰好，也在这里。

吴君如、吴镇宇、葛民辉和任达华。

《朱丽叶和梁山伯》。

“你可不可以要一个这样的女人？

”她亲手撕开了自己的痛处，一艘承载了太多的船，开始渐渐沉入水底。

“等我回来吃饭”他出门前，装了门钥匙，说了这句话。

然后，他再也没有回来。

再然后，她开始一个人生活。

吴君如一点也不美丽，但是她有一种沉静，是经历过生活后留下的沉淀，这个沉淀很踏实也很安稳。

吴镇宇很无所谓，过着不如意的日子也不觉得苦，因为生活本没有甜，他早就没有了抱怨的权利。

他只是，被世界遗留下来的人，而已。

所以他接受了只剩下一边乳房的吴君如，他轻轻抚摸她的脸，怜惜这个心里充满哀伤的女人。

就像两只受伤的小鸟，在冬日微热的阳光下，一点点靠近取暖。

只是，突然“啪”的一声，树枝应声断落。

其实，影片一早就从片名告诉你它是一个悲剧，只不过，是我们自己期望，每一朵花，即使是坠落，也能有一块栖息地。