伏羲女娲

今天新闻里说，杭州相亲大会上，女子洗脸测胸围以证明自己货真价实，待价而沽。

如果是这样，孤女Judy估计都不敢去交资料，“女人最重要的东西就是健康和家庭，她都没有。

” 她唯一的亲人爷爷这样说，她不漂亮，在酒店前台工作，因乳癌失去一个乳房，老公也在她病后离她而去。

当她身穿大红旗袍，面无表情站在酒店门口预约台的时候，没人知道她冷淡声音的背后有怎样的故事，也没人想去知道。

佐敦身边有着行为不检点的狐朋狗友，欠赌债四处躲藏，吃饭插队还骂骂咧咧，永远穿着一件土黄色夹克，留着越狱头。

这样的一个人走在人群中，我想人们本能的都会避之唯恐不及吧。

没人知道这种街头小混混怎样走到这一步，也没人想去知道。

Judy的爷爷爱喝可乐，即使身体情况并不允许，他老说：no coke，no hope。

他是说给自己听，也是说给孙女听。

日子可以过得平淡重复，可以拮据窘迫，但心里要怀有希望，只有这样，才不会觉得苦。

佐敦被安哥手下打爆头，血流一地，出院时在门口遇见被老婆捅伤的安哥一瘸一拐走进医院。

安哥在外包养二奶并有了私生子的事情被老婆知道，自己挨了刀子，二奶被打，才几个月大的小婴儿似乎也要被老婆赶尽杀绝（看到这里我觉得安哥老婆才是货真价实的黑涩会= =）。

慌乱中，安哥手下把小婴儿塞给了佐敦。

慌乱中，护士还要佐敦给安哥输血，佐敦有点不情愿，自己还被他打的刚被输完血呢。

正当他犹豫了几秒钟决定救人要紧的时候，正好在医院探望爷爷的Judy，已经给安哥输完血了。

黑老大受伤无力妥善安置的小婴儿，就这样被委托给从来没有照顾过婴儿的佐敦和Judy。

老板：买什么？

佐敦：适合他用的咯。

老板：那就是奶粉跟尿布咯。

佐敦：他是男孩子。

老板：尿布不分男女的。

佐敦：我不要那种名牌的，我要便宜的，那种。

老板：便宜的是成人纸尿裤啦。

佐敦（挠头）：有什么分别啊……全片少数的温情和幽默全部集中在他俩一起照顾bb的段落里。

BB睡着了……佐敦和Judy看着他。

佐敦：你来啊。

Judy：很残忍的。

佐敦：叫你弄醒他不是叫你弄死他！

Judy：他睡得很香喔。

佐敦：但他一整天没吃了啊。

Judy：你来吧！

佐敦：好啊。

佐敦（各种笨手笨脚……）：哎呀，下不了手，你来！

不用怕的！

Judy清晨去上班的时候看见男人支起腿和孩子一起睡觉，她动容的眼神一如窗外明亮的阳光。

只不过提着高跟鞋在街头狂奔，只不过把一个笑脸花纹的钥匙扣轻轻放进佐敦的上衣口袋，只不过轻轻把装着胸罩的抽屉关上。

她是个好女人，懂得隐忍和成全。

她不会对佐敦说：你什么时候换个正经工作？

（摘自豆友，这几句评价太到位）因为抢位，安哥要跟他算账，在大厅等他们的时候跟安哥的小儿子玩石头剪子布；头被打的出血，一直滴，还在地上用脚划拉出英文单词hospital给安哥的小儿子看；急着去找安哥解决事情半路却先送Judy爷爷去医院；想吃鱼丸粉，又或者是想Judy了，借着爷爷的名号打电话给她，一碗几块钱的粉吃得那么香；知道爷爷离不开coca，出院时给爷爷准备了一小柜子的可乐；债主的儿子小bb哭了，哄；又哭了，还是哄……

善良这种特质让他俩相互吸引。

有一次，记者问周迅：什么情况下才算是不爱了呢？

迅哥淡淡的说：当两个人不能再互相安慰的时候。

这是我听到过最认同的一个定义。

佐敦和Judy，两个几乎一无所有的人。

没有亲吻过，没有牵过手，从来没有说过爱和喜欢，仅仅是眼神和笑容，或是对方在身边存在的气息，就能互相安慰。

而很多在一起过了一辈子的人，也没有这种体验。

Judy第一次对佐敦提起自己的过去，其实过去不必说太多，说出来，是因为看到一丝希望；这希望渺茫微小，却足以让人不再封闭内心。

佐敦说起了自己的孤独，全家人突遭车祸，只剩下他一个，什么都没有了，从此什么都无所谓。

Judy的爷爷去世了。

Judy撂下家里的电话，心灰意冷想要烧炭自杀。

电话始终接不通，佐敦直觉不妙，破门而入，发现了Judy卧房有一大盆煤炭。

他缓缓转头，向下看，Judy靠在门边，看着他，两人眼中泛出泪光。

终究还是舍不得离开这个世界，因为有了一个人的挂念。

终于明白不是对所有的事情都无所谓，因为挂念了一个人。

面对佐敦，Judy解开衣服让他看，问，你会接受这样一个女人吗？

佐敦不说话，慢慢走过去，左手轻轻抚上Judy的脸颊，说，等我回来吃饭。

不管你是什么样子，我不需要你改变。

也许，当自己被尽量放低，从无所谓中滋长出的，才是真的爱。

不需要从对方身上得到什么，只要你在，或者曾经在过，就够了。

不幸福的人，不外乎是对自己或者对别人要求太多吧。

恍惚里，挂着的钥匙，奔跑的男人，手指在将要含泪的脸上摩挲。

她在梦里笑了，醒来的时候看见微光。

后来Judy买了瓶可乐，走了又踱回来说“阿婆帮我打开吧，我现在就想喝。

”有希望，就能好好活下去。

叶伟信出品英文名一语道破：找一个爱人，只为了生活中多些温暖，这些温暖使我们成为更善良的人。

爱人如药。

LIFE IS NO LONGER TOUGH WHEN I HAVE YOUR GENTLE TOUCH.

萧红的短篇《后花园》里的赶车的冯二成子，喜欢的邻家姑娘嫁给了别人，赶车送走姑娘的母亲后，没有任何征兆的他思考起生存的意义，心境凄凉下和同村的王寡妇聊了几句，就像真正的知音，尽管他们可能不知道“知音”是什么意思，然后他们就结婚了。

萧红在此时写到：“他并不象世界上所有的人结婚那样：也不跳舞，也不招待宾客；也不到礼拜堂去。

而也并不象邻家姑娘那样打着铜锣，敲着大鼓。

但是他们庄严得很，因为百感交集，彼此哭了一遍。

”judy和佐敦的爱情会让我想起这一段，两个尘埃一样卑微的人物，同样有着对生活苦涩的体味，却还是在一片纷乱中相爱了，他们的爱情已不单是爱情了，还有小人物那种面对生之沉重的勇气，以及互相依偎着搀扶着继续在这人世抹黑行走的决心。

如若那不是世俗的情投意合，至少是心灵的一种契约。

从前的judy不会想到自己封闭世界的一缕光线竟来自一个街头小混混，周围不乏漂亮女孩的佐敦也不会想到中意一个割了左边乳房的离婚女人。

他们都是失败者，注定无法得到光芒万丈的爱情，然而他们也不是被生活打击之后的麻木结合，而是带着各自对生活的感受执子之手，与子偕老。

他拥有的是个不完美的女人，她拥有的也是个不完美的男人，但那不是妥协，只是在经历了这许多后，还有一颗能爱的心。

以为judy要自杀的佐敦冲进房间后看到形只影单的judy，两个人楼上楼下的对望着，都生出眼泪来，那一刻我觉得他们也一定百感交集，也庄严的很。

所以即使是悲剧的收尾，但那又怎样呢，相比于爱别离，不爱才是更大的悲剧，而之于他们，即使卑微如尘埃，也不能阻止他们庄严的相爱。

PS：低沉着眉眼的吴君如真好看PPS：甘十九妹的出场真是惊天地泣鬼神

吴君如总是那么擅长小人物，一个让你想笑，笑完后又含泪的人这次她塑造的一个女人，失去了一边乳房，老公也抛弃了她，一个很平凡的女招待，面对形形色色复杂的人还要笑脸相迎而吴镇宇扮演的男人，一无所有，他的表情永远是那么不知所措，或者是可以说成冷漠，而内心却藏着一颗不被别人了解热情的心。

这样的两个最低层的人相遇。

若是不相爱，恐怕太过悲哀。

当他看到了她藏在胸罩里的秘密，两个人相对无言许久，他抬起眼眶真切的告诉她“无所谓啊”一个看似平淡的回答。

而在这一瞬间，融化了一个冰冷女人的心，从这个女人的眼里看到了感激和欣喜。

在她爷爷死后，她无法找到自己继续活下去的理由。

他爱她，在乎她，但是无法表达。

因为自己也是没有明天的人，也无法给予任何承诺，只有整日守在她的门外，终于救了要自杀的她。

她站在门边，脸色苍白，目光无助。

他伸出手去抚摸她的脸，她闭上眼，用颤抖的手指握住他的手，小心翼翼的象握住一丝光亮。

整个世界都黑暗，只有这指间的温暖可以照亮她枯萎的心。

可是这样的爱情却无法得到一个美丽的未来，也应了那句只有悲剧才是永恒。

最后一次为了将来的赌博，他倒下去了，再也没有起来，他唯一能掌握的只有在他出去的时候她留给他的钥匙。

也许他一辈子不想丢去，也许他想带到来生。

梦里的他是那么的温柔，可是梦总有醒的时候，当她恍惚着醒来，她已经意识到什么。。。。。。。

没有希望，没有爱情，没有永远，没有温暖，相顾无言，惟有泪千行。

这样的爱情故事未免太残忍，但是我们宁愿拥有这残忍的一点东西，也不愿意相信爱情本是没有希望的东西，就如同电影名字一样，永远只是两条平行线--

港片特有的小格局和温情脉脉，每一个镜头都能流水潺潺细柔无声。

狭小仄塞的场景，昏暗无光的天空，浮华迷醉的街道，每一处都那么颠倒众生却让你心生怀念和爱恋——那是浮生未歇的美好。

1、无所谓、有所谓他是这样的男人，挑眉，一脸凌厉，走路的背影那么浮夸。

全身上下都是无所谓的样子。

在昏暗的灯光下，他和对面的那个女人吃着泡面，镜头拉的很近，近到我们可以看清他眼睛里的泪光，他一边无所谓的吃着面，一边看对面的女人。

眼睛里充满着关切和一点点假装的坚强。

他知道她要说什么，他很长时间都知道。

他又不知道自己能说什么，于世间，他不过是个底层又桀骜的小混混而已。

最后他标志性的咧着嘴巴，眉毛上挑对她说：无所谓。

他知道自己身不由己，他知道自己烂命一条，他不知道自己想要什么，他不知道自己的未来在哪里。

但他是个彻彻底底的温暖的男人。

等他把钥匙揣进上衣口袋，他终于知道自己想要什么了，当他被可乐瓶子重击在地，他也终于知道自己有所谓了。

等我回来吃饭！！

然后就是永别。

2、我这样的女人你会要吗她对着小混混说：你想让我笑吗。

其实也是对观众说的。

她对生活已经渐渐失去了方向和希望。

在遇到他之前，她有一个爱喝可乐的爷爷，有一个木讷的追求者。

也就仅此而已。

直到遇到那个孩子和那个男人。

她沉默，她五味杂陈，她想却不敢。

还是吃面的时候，她的紧张和不安表露不一。

最后世界上，最爱她的那个爷爷也走了。

她只有他。

爱又怎能说出口。

说不出就是永远的错过。

她在阁楼上，看着门外，楼下是简单的饭菜。

她在最后笑了，笑得那么灿烂。

3、深沉内敛的困境新界安有他的爱和困境，给孩子弄奶粉的时候满满都是爱。

最后一段梦境样的闪回起承转合，透过每个人，乱世浮生显露无疑。

车驾教练木讷而爱得深沉。

他故意耽误她的时间，一脸全是笑容，给她讲笑话，帮她买玩具。

4、钥匙插在了门外，他知道自己回不来了。

这是个混乱的世界，这是乱世浮生，我们活下来，并且愿意去爱这个世界。

有希望。。。

吴镇宇的迷人其实是来自于那一点点的缺憾，其实太美丽的人儿比如金城武对我就有点儿雕塑似的失真，吴的不完美更具质感。

他额头高，颅形圆，发髻线细长秀美，方下巴带一股韧劲，小头长颈宽肩加埋长腿，骨架上是亭亭玉立的，介于平头光头之间的发型最迷人，穿风衣特别打眼。

头发黑且浓密，软硬我倒看不出，不过即使这个年纪也没有发髻线后退的问题。

眉毛也黑粗直，眉骨高而且平直，与鼻梁搭建出幽深的眼窝，高眉骨下，最妙处也在此，是一双诗人般感情翻涌的眼睛，眼眶长而宽，欧式双眼皮下面还有温和的卧蚕，眼尾略有一点向下的弧度，只一点，止于无辜。

眼珠又特别大，感情容量极其丰沛，汹涌而柔和。

考无线的时候说是有对眼的问题，我觉得大概是因为眼珠太大了。

标志性的挑眉的动作，一挑成了萌萌的八字。

特别率真。

鼻子不甚完美，胜在直挺，这可是最紧要的，正面看鼻孔略大，精致度不够，不过他身上那一两分的邪气痞气傲气都由鼻子带出来了，是糙了，但是性格又型格。

嘴巴没什么好说的，锐气的薄唇，收的正好。

他是标准的小头小脸，看枪火的海报就知道了，头身比超赞。

本来小脸易老的，他表情又丰富，虽然只有颧骨线微微凸出，但是脸上的脂肪层极薄，上年纪以后褶子是有，但是大轮廓一点没走形，看看同年的黄秋生就知道了。

靓靓上康熙说他是爱保养的人，也不无关系。

吴生说如果演技和长得好看选一样会选长得好看，和阿Y说愿意用全付才华去换陈冠希的长相说起来一样辛酸。

吴镇宇真的是个异常高产的演员，出道以来，喜剧正剧舞台剧电视剧无一不涉猎，但是老被打上一个“最佳反派”的标签，接连着长相也被说像变态像坏人。

到底意难平呀，他演落魄画家演面包师演飞机师演律师...........哪个说演得不好，他说自己演过烂片却从没演过烂角色，有目共睹。

他说有的角色被写下来就是注定要拿奖的，不论谁来演。

这是所谓“机遇”，才华或者勤奋是一回事，终究是要百分之一的“天赋”的，美貌的人确实更容易得到，尤其对演员。

我不怀疑如果他再长得完美一点会得到更多的好角色，不过吴镇宇自己也说哥哥那样矜贵的人到底是演矜贵的角色最合衬，演员终究是投射别人梦想的镜子，怎么都有局限性，太容易被定型。

说吴生演黑社会精神病最贴切，那是演技，演好人依旧，说他长得凶恶确实是误解。

吴生很好看很温柔的，未必是普世共知的那种美，让我形容，略语塞，思来想去，唯有迷人。

留刘海的时候眉眼突出特别萌，监狱头甚至奇怪的飞机头只要露出秀气的发髻线，随便笑笑，邪魅狷狂和深情许许微妙的溶于无形，优雅而放荡，如他说，颓废的华丽，是天生的演员。

硬轮廓和孩童般无辜的眼睛映衬，有人说他最适合铁血柔情的角色，实在是他每一缕温柔都让人信服。

据说他不会唱歌但是会跳舞，声音也特别好听，粤语鼻音重低沉，国语柔柔的，不过他多数角色台词都不算多，私下里似乎挺话痨的，须根show里有少见流利风发的吴镇宇。

私服特别爱穿迷彩，吴生曝光率不高的，自己说喜欢打扮成军人的样子，街拍穿迷彩的次数真多。

最后说一句，吴镇宇微低头，锁眉，然后意味深长的挑着嘴角，露出清浅的抬头纹，眼里含着微光的模样太销魂了，这个表情绝对可以被命名为“吴镇宇表情”，因为实在没有一个人比这个时刻的他更有味道了。

還記得這個年代久遠的片子，劣質的軟塑料外殼上印着泛黃的兩張側臉，分明都不再年輕。

生活的磨礪一層一層像落在肩膀上的頭皮屑，揮之不盡，只能聼之任之。

年幼的我曾不厭其煩的反復向周遭的朋友推薦，這是感人的愛情。

朋友們除了糾結于這個怪異的片名，完全沒有像我如此之深的感觸。

后來想想，也許他們是粗淺的看白開水似的愛情，而我卻更早的望見了故事緩慢敍述的生活的艱難與無奈。

情節時至今日早就模糊不清。

不漂亮的吳君如是離了婚的婦女，痞子吳鎮宇的眼神盡是人世的蒼涼。

於是成就了反復念叨的的No Cola No Hope。

在昏黃的色調下，連天空都似乎矮人一截。

他們本來是就是沒有希望的人。

浸泡在生活裏，拖着步子走，要走去哪裏，猶如吳君如所言般，真的無所謂了。

生活讓所有多餘的願望都被冠上了不仁的罪名。

後來他們遇上了。

兩個沒有希望的人反倒成了對方的希望。

爛俗點說，是黑暗生活裏透出的一點光。

一點就足以讓即將枯死的心又活動起來，還有一線光明的可能，人都要不計代價追求的，這是人的本能，渴望溫暖，渴望幸福。

渴望的一切源自愛。

茱麗葉與梁山伯都是身不由己被世俗環境緊緊束縛住的人。

隔開時空遇見了，沒有門不當戶不對，沒有國仇傢恨。

但結果卻仍舊不能圓滿。

我一直以爲愛是救贖，能給予通往幸福道路的鑰匙。

只要緊握住，便是天荒地老。

後來才漸漸明白所謂天荒地老都是一個人的。

愛情不能拯救我們，有一些叫做宿命的東西會捆綁住我們的手腳。

但愛情卻讓我們在被命運、生活無情吞噬的時候不至於絕望，它住在心的一隅，給我們生活下去的勇氣。

男子最終不會回來，女人和我們一樣明白。

可是她仍舊會執著的等待，她要守住的是他給她的愛。

幸福再加上永遠是很奢侈的事。

永遠對誰都太過漫長。

我們都是宇宙中一閃而過的星，亦是無垠裏面渺小的塵埃粒子。

幸福曾一瞬來過。

影片的最後，女子回到最初開始的地方，波瀾不驚的把生活繼續下去。

沒有煽情的淚。

依然還是有可樂就有希望。

我們何嘗不是這樣反復安慰一再受創的自己呢？

雖然有可能一切都不過是自欺欺人的把戲。

但在無限的未來裏，興許真的會有一輛列車能帶我們駛向幸福的彼岸。

我們如此忐忑的心懷感激。

以往印象中的吴镇宇基本上都是狂拽酷炫的存在，神一般的演技在各种神经质和变态中来回切换。

《古惑仔》中饰演的靓坤简直是童年阴影。

而这样的老吴你见过吗

看惯了老吴凶狠凌厉的眼神，却没想到深情时的眼神也是可以杀人的，瞬间被圈粉，感觉心都要化了。

老吴曾说自己最擅长的是爱情片，看过这部电影，才知所言非虚。

这部电影片名叫《朱丽叶与梁山伯》

2000年的香港爱情片，获得第20届香港电影金像奖最佳导演/最佳男主角/最佳男配角三项提名。

可惜竞争对手是《卧虎藏龙》和《花样年华》这样的神作，最终本片与奖项无缘，成为遗珠。

有意思的是老吴虽然没得到最佳男主角，但凭借另一部电影《公元2000》，得到了当年的最佳男配角，对万年陪跑的老吴来说算是一个安慰吧。

电影讲述的是一对小人物的爱情故事，吴君如饰演的Judy得了乳癌，手术切除了左乳，丈夫也离开了自己，每天在酒楼做迎宾女招待，生活艰辛而无望，也曾试过自杀，但还有一个相依为命的爷爷，日子也就这么不咸不淡的过下去。

佐敦（吴镇宇饰）是一个无所事事的小混混，对什么都无所谓，在人群中不知道自己想要什么。

带着朋友去Judy在的酒楼吃饭，排队人多，想偷偷插队，却没想到插到新界老大安哥（任达华饰）前面，而自己还欠着安哥10几万的赌债。

Judy的爷爷出了车祸，佐敦看到Judy拿着高跟鞋光脚在路上狂奔，连忙把Judy送去医院。

自己赶去救因为赌债被抓到的朋友，到了那被安哥的手下拿酒瓶敲破了头。

血一滴滴的往下流，流尽了小人物的无奈。

佐敦用脚尖把血迹拼出了一个hospital，安哥的小儿子读了出来，安哥不忍，放了佐敦，给了他七天时间还钱。

受伤的佐敦又回到医院，遇见Judy和她的爷爷。

安哥因为在外面和情人生了儿子，被妻子捅了一刀，正碰到出院的佐敦，无奈之下把只有几个月大的小儿子交给佐敦和Judy照顾，并答应赌债减半。

从不曾为人父母的两个人就这样一起照顾小孩子，三个本不曾有任何关系的人在一个屋檐下，就像是一家人。

这种家的感受，是佐敦和Judy都不曾有过的。

三个人一起去划船，照大头贴，虽然对于Judy来说，孩子不是她的孩子，老公也不是她的老公，可这已经是最接近幸福的瞬间了。

Judy对佐敦说起自己的遭遇，却没想到佐敦更惨，家里一直偏爱弟弟，一次车祸，夺去了全家人的生命，只留下佐敦一个，佐敦哭着哭着就笑了，说无所谓了。

Judy借10万给佐敦，至于佐敦能不能还，Judy也是无所谓的，心都死了的人，钱就不算什么了。

一段时间之后，安哥把孩子抱走了，Judy的爷爷也过世了，Judy觉得生无可恋，准备烧炭自杀，佐敦破门而入，看见Judy的那一刻，也看明了自己的心。

Judy把衣服解开，哭着说，谁会要像我这样的女人吗？

佐敦慢慢走进Judy，轻轻抚着她的脸，擦干她伤心的眼泪，对她说等我，我回来吃饭。

而这是两人之间唯一的一次触摸，也是最后一句话，佐敦走之前拿走了桌上的钥匙。

佐敦为了还Judy的钱，答应帮安哥料理家务事，结果自己反而被打死，死前终于明白什么是有所谓了，他想要有家可以回。

他还想要Judy有人可以等，让她有活下去的希望。

他已经预感到自己可能回不来，所以那把钥匙插在了门外，让Judy以为他曾经回来过。

卑微如尘埃的两个人，在最后给予了彼此爱和希望。

电影的节奏比较缓慢，但不算沉闷，中间甚至穿插了一些黑色幽默，老吴和任达华之间也是火花十足，配乐很有灵气。

整部片子和几位主演的演技一样，含而不露，非常克制，没有过度煽情。

电影看完就像是在秋天喝下去一杯并不温热的茶，凉意和伤感慢慢浸上来，把你笼罩。

《梁山伯与朱丽叶》，这两个名字都是为爱情所困的苦命男女，可惜是在两个故事中，一个东方一个西方，是不可能走到一起的。

从片名似乎就预示了两个人的悲剧。

好的电影和演员是互相成全的，老吴把一个看似什么都不在乎，实际上什么都一力担当，有些嚣张实则老实巴交的底层小混混给演活了，最要命的是粗砺之中还有一丝孩子气，性感之中混合着天真，这样的男人柔情起来真是无法抵挡。

或许这才是老吴的正确打开方式。

一进入影片菜单，就被吴镇宇沿着铁路默默远去的背影萌到，怎么一个香港老男人可以这么有范有味，而飘忽忧伤的音乐，也给的恰到好处。

故事好简单——同是天涯沦落人，相逢就算有缘分。

一开始就抱着看闷片的心情去看，尤其是开头吴君如买汽水的一段，可随着故事的发展，显然是进入了一般香港电影的感觉。

而使本片终于超出一般香港电影的，是导演对气氛不温不火的把握，对节奏不急不徐的控制。

两人之间的感情慢慢地发展着，在你帮了我，我心怀感激中，信任静静地累积、叠加起来。

这种感情有着典型的中国式的含蓄和克制。

因为从根本上说，这是对生活丧失希望的两个人，这段感情，有着柳暗花明又一村的意味。

即便是促成感情发展最关键的两人坐在门口交谈的一段，也是蒙着灰色的痛苦的表达，而非激情的释放。

他们之间的感情，与其说是爱，不如说是一种高度的理解、体谅，这种关系，是心灵的伙伴，是soul mate。

吴君如的秘密，在不经意间被吴镇宇发现，他只是小小地惊讶，又继续生活，等到吴君如自己发现他已经知道，是一段长长的吃面的特写来表现压抑的内心，结果吴镇宇以一句“无所谓了，有什么所谓”回应。

他对生活，因为早已绝望，反而能够轻松应对，甚至表现出玩世不恭的态度。

然而将自己的痛苦压抑在心底，并不意味着对他人的痛苦无动于衷。

当真正的感情来到的时候，他还是毫不犹豫地抓住了，因为他在乎，因为心与心之间的理解，是比爱情更宝贵的东西。

演员的优秀表演，是本片成功的最大因素。

吴君如把一个绝症患者的绝望和痛苦表现得入木三分，那些肢体动作，无论是凝望、行走、跑步，或是在酒楼门口矗立，无不流露出一种静静的压抑感。

然而绝望，也不能不生活，绝望，也可以用黑色幽默来调剂。

于是，吴又发挥出自己的喜剧功底，将暗黑的气氛点缀出轻松的感觉。

吴镇宇的表演则可以说妙趣横生，和老大的大儿子猜拳在先，给老大的小儿子起名在后，甚至用自己的血拼出个“hospital”。

不正经时就在酒楼骗位，心情好了又向出租车司机赔罪，简单时拿个折凳就要去拼命，认真时又让人觉得他是全世界最可靠的男人。

曾经看过有人说，就爱吴镇宇的一副神经样，我觉得他最诱人的，是那种妖媚的感觉，在朱丽叶里，他收敛了好多，只留下一个夕阳西下中，拎着童装默默远走的背影。

只一背影，已经足够。

主角两个人一起带小孩不算什么新招数，绝症更不是戏码，但导演就是在这一段正常的故事中，酝酿着情绪，演绎出了温情。

哪个香港爱情片，没有让人难忘的细节。

朱丽叶里，是一串家门钥匙所代表的完全的信任和守候。

如果说，吴君如在酒楼，为买凶拍人里的杀手引座时的“前走，转左”看的人莫名其妙，随后得知的，男人是她的教练也让人对先前的铺垫会心一笑。

至于男女主人公和安哥初次相遇，节奏突然放慢，给了三人的特写和在描述任达华和吴镇宇脑中想法时给的旋转镜头，则完全可以称得上是神来之笔。

看到一半我就感叹“比王家卫牛比多了”，看完了又觉得，可能朱丽叶更加适合我吧。

王家卫的电影，形式感特别强，他要带领你进入他的幽闭的氛围和语境。

其电影里的人物普遍比较拧巴，而朱丽叶里，除了吴君如和爷爷住在远离繁华的郊区比较特殊，其他元素均非常香港，包括说过分点—— 一架电子琴就可以完成的电影音乐。

朱丽叶完美地体现着编剧和导演的控制感和中庸追求。

简单地说，如果只从描写爱情的角度考虑，它比甜蜜蜜低调，比重庆森林正常，比孤男寡女深刻。

毫无疑问，《朱丽叶与梁山伯》和《爆裂刑警》是叶伟信导演生涯中最出色的两部电影。

它们让我很难想象，拍出过这样两部片子的人，后来竟然去拍了政治正确的爱国主义动作系列片《叶问》，大型魔幻现实主义题材的《倩女幽魂》，和两岸三地中老年版小时代《冲上云霄》……毕竟中学语文教材告诫我们：小时了了，大未必佳。

果然起点太高，最后都会摔成傻逼。

这是一部写惨的电影。

老实讲，我不怎么喜欢写惨的电影，写惨的书，和写惨的一切。

毕竟人生已经这么艰难，何必要再看悲惨戏给自己找不痛快？

我们俗人啊，就是喜欢皆大欢喜傻白甜。

在看这部电影之前，我可能永远也想不到，那个八婆鬼马的吴君如，一本正经地伤心起来，原来也可以这么迷人。

Judy一直以为，世界上不可能有人，比她还惨。

她因病割掉半边乳房，被丈夫遗弃，在酒店里当一个无关痛痒的服务员，住破败的村屋，家中还有一个痴呆的阿爷。

阿爷上了年纪，变得像个小孩子，整天找Judy讨可乐喝，嘴里念念有词，是蹩脚的英文： "No coke, no hope." 可是，像她这样的怪物，怎么敢奢谈希望？

这样的人生，一早失去经营的必要。

她又怎么想得到？

比惨，Jordan要比她惨一万倍。

“像人生已经打烊的赌徒，说着优美的丧气话。

”“无所谓啦。

”他总这样说。

谁能想到总是一脸漫不经心的他竟然还藏着那样深的伤心事。

他说，他家中还有个弟弟。

从小，父母就疼弟弟多过疼他。

弟弟可以出国念书，他就没份。

他们还在假期一起去欧洲探他，结果一场车祸，一家人全部魂断异乡……为什么连死，都没他的份？

他淡淡地说完，又淡淡地喃喃自语，无所谓啦。

眼睛湿漉漉的，像一只走失荒野的大猫，无害又无助。

后来，他开始混黑社会，开始自暴自弃，开始用冷硬嚣张的外壳武装自己。

他们都是被世界遗弃的失败者。

伤心人遇见伤心人，本来可以有一段好故事的。

可叶伟信和邹凯光偏偏十足残酷。

而残酷的最高级是在黑暗之中给你一束希望，最后不露声色地掐灭它。

黑社会大佬新界安的私生子成为他们走近彼此的契机。

谁能想到，在外面威风八面的新界安竟然是个怕老婆的人，所以他北上偷情生下的私生子自然不能活在阳光下。

而Jordan刚好欠他十万，这个烂摊子就这样莫名其妙地落到了他身上。

他明明看起来铁石心肠，谁都不爱，可却学会了给小孩换纸尿片，冲奶粉，甚至扮丑讲笑话。

嘴硬心软的人温柔起来才最要人命。

有一幕，婴儿在摇篮中熟睡，Jordan和Judy互相推脱，谁都不忍心叫醒他。

JU：怎么办啊？

JO：你来啊。

JU：很残忍啊。

JO：我叫你整醒他不是叫你整死他。

JU：他睡得这么香.……JO：但他整日没吃过东西了。

JU（顺势把奶瓶推到JO面前）：就是了，你来吧！

他们变得越来越像一家人，三口之家。

河边，船上，村屋中，抱着婴儿的剪影，温馨得不像一场电影。

直到婴儿被带走。

Jordan再也没有赖着不走的借口了，可深深心事，蹩脚的牵挂，要瞒人也瞒不住。

Judy的阿爷去世，她的世界更无生趣。

他以为她要烧炭自杀，日夜在她家附近蹲守，心事重重。

最后，看到她提着两袋碳回家，封锁门窗，终于忍不住破门而入。

本来狭仄的空间变得更小了。

他们四目相对，眼睛湿湿的，可谁也没有真正哭出来。

从始至终，也没有人说过爱。

渣男阿飞说自己是一只无脚鸟，无法停下。

也许吧，漂泊才是江湖人永不停歇的宿命。

天亮了，他还有债未还，还要去做黑社会。

他留下的最后一句话是：“等我回来吃饭。

”真的是最后一句。

新界安派他去做掉老婆的情夫，可搭档送枪来迟，他只有单枪匹马，赤手空拳去挑衅。

当然没有好结果。

倒地的那刻，一支空可乐瓶落地。

"No coke, no hope."一语成谶。

他说，现在我知道什么是有所谓了。

恍恍惚惚之中，他又开始奔跑，回到那个阴暗潮湿的小村屋。

Judy趴在栏杆上，伤心欲绝。

她已经等了很久，等得很累。

她心里知道，她等的人，永远也不会回来了。

此文首发公众号「得闲饮茶咯」，转载请注明出处。

我才知道，在遇见陈可辛之前，吴君如也是美丽过的。

是那个站在饭店前台一脸疲惫问找茬的小混混“我现在要笑吗”的女人，是那个深夜光脚在马路上奔跑的女人，是那个不准爷爷喝可乐要为他省下半瓶的女人，是那个抱着不是自己的孩子要与不是自己老公的男人拍大头贴的女人。

是很少笑的女人，很少挺直腰的女人，不敢与爱人拥抱甚至触碰的女人。

他只是走过去轻轻摸了她脸，说等我回来吃饭，就拿着钥匙走了．最后她终于展开笑脸，脸蛋在他手中轻轻摩挲。

却原来只是幻觉。

大约用了十分钟来适应吴君如的沉闷，特别当她面无表情和葛民辉说着些尴尬对白时，为什么这两个人会出现在一部爱情片里，演着欲说还休的情节？

直到吴镇宇和吴君如对手戏渐多，两个人开始卷入对方生活，才慢慢发觉她郁郁寡欢的样子其实是好看的．说到底还是搭戏的问题．吴镇宇也曾经说过自己最擅演的其实是爱情戏，我看了这一部才总算相信．那一场两人吃面的戏，起初她坐桌旁，他坐床沿，然后他起身，坐她对面，两个人只是吃面，半天不言语，最后他说了句＂无所谓＂，又起身走开．从始至终吴镇宇都背对镜头，但就一个背影三个字，就把一个不善言语的男人所能给的安慰和温情描绘得异常清晰．人人都说他演戏有神经质，属于剑走偏锋，这大概和他挑眉的习惯有关，总给人太过凌厉的感觉．但最后，他向她走过去碰她脸时，依然只是背影，却一步步都踏在戏中人戏外人的心里，重而又重，是最平实的承诺．那是故事里两人关于爱的第一次触摸，之前没有，之后故事回到了更绝望的起点．我只是纳闷为什么吴镇宇是凭《爆裂刑警》吴君如是凭《金鸡》封帝封后，而不是这部《朱丽叶与梁山伯》。