李斐问庄树:“我错了?
是我想除夕夜为你放把火,还是我想去南方错了?
”我被她问住,她的困惑是那么直接,却那么无力。
李斐想要逃离吉林,逃离这片神弃之地,到南方去结束痛苦—— 无端在脑后落下的板砖,因为暖气坏掉只好睡在沙发上的夜晚,如影随形的抢车焚尸案件。
于李斐,这些痛苦从脚趾尖开始,逐渐爬上汗毛,最后成为呼出的一口无可奈何的白气。
但是这片痛苦而来,又会走向何处?
在本应该是这个城市经济支柱的工厂里,机器破败不堪,勉强能工作的用粉笔被做好了记号准备拉走;而原本应该是城市主人的工厂工人变成了无名而愤怒的群众。
观众所被呈现的只是他们的喧哗与走廊里挨挨挤挤的背影。
这些支撑着吉林这工业城市运转的最后基础设施于人际关系被破坏了之后,寒风无孔不入,希望无以为继。
而那个象征着温暖与新生的南方,被寄托在每一个被运往它处的家具缝隙里,寄托在人们望向远方迷茫而忧伤的目光里,寄托在口口相传的奇迹里。
其实南方具体哪个城市不重要,人们只是希望城市恢复到以前一样的生产与安全。
如果在吉林这座,所有学校、婚丧嫁娶、住宅体系都围绕着工厂而进行的城市中,最根深蒂固的链接抖失去意义,那么什么才能称得上是引以为傲的呢。
因为失去了骄傲,混乱从此产生。
庄树的爸爸彻夜打牌,李斐的父亲失业摆摊。
当经济的压力落到每一个人头上,贿赂成了美德,模范成了空名。
而当公序良俗成了负担,庄树和朋友们便从此自然地抢车,打架,百无聊赖。
这座城市没有人能够指责他们,因为每一个人都是他们。
镜头下的庄树和朋友们与其他无数青春电影一样,三五成群挤在车里,在路灯下摇下车窗,在车里放声大笑。
然而坐在偷来的出租车里,这份欢声笑语是那么不合时宜。
同样不合时宜的,还有那一场放一把火的约定。
李斐乘坐便衣警察驾驶的出租车前往汾屯,她的父亲紧随其后。
在那间出租车里的四人各自心事重重。
在李斐看来,这只是稀松平常的父女之间的谎言。
在李斐父亲看来,这是自己对女儿暴躁的关心。
在受到上级一刀切破案压力的警官看来,这可能是自己还是工作的最后一次机会。
直到警官最后亮出枪准备逮捕李斐父亲之前,我都不会想到这次无关紧要的对话会产生什么样的后果。
这种日常和生死关头的反差在我看来是那么不合时宜,没有预警,没有追逐,甚至没有第四个人的背后操控。
枪声在一片混乱中响起,多年之后这支枪同样延续着不合时宜的身份,一直藏在饭盒里。
庄树妈妈手中描绘的“平原”牌烟盒,正面是一片沃土良田,背面是一个手拿火柴的小女孩。
香烟本用来平息欲望,然而李斐妈妈用其暗送秋波,传递着自己的心意与欲望。
李斐学画的时候,庄树妈妈勾勒着烟盒上手拿火柴的小女孩,她告诉李斐,只要拥有信念,红海都会为你打开。
影片最后烟盒成为破案工具,是可以称得上最符合原著精神的一段,也是“信念”回光返照的时候。
庄树手里捏着烟盒,看到烟盒上的人是如此熟悉,但是随着破案,观众才知道谜底就在谜面上:李斐就是案件核心人物。
那天晚上,这盒香烟上肖像的原型,这盒香烟的持有者和借烟人一起密闭在出租车里。
庄树只有通过这烟盒才能拼凑起那天晚上的故事。
“平原”上永远宁静,而只是因为李斐的,想要在平安夜一把火信念,从此烟盒上她的脸颊沾染了血迹。
而也正是因为庄树对这起案子的信念,李斐终于得以拨开时间,再次来到他的面前。
平原上的火焰终究被庄树点燃,燃烧了这个城市不甘的颓废,燃烧了名存实亡的公序良俗,燃烧了年少的无知与爱情。
而于我,它也燃烧了我对这座城市的生养之情,我身在纽约见证着电影里似曾相识的父辈的身影,衰败的城市街道与工厂,无比熟悉的方言与习俗。
然而我并不想回去,像千万吉林市毕业的高中生一样。
只是平安夜的一场火焰值得怀念,其所燃烧的,只是任之随风而散。
去林肯中心看这部电影那天,正是林肯置办亡灵节的日子,穿着骷髅骨骼衣服的人在跳着不明所以的舞蹈。
而往日空无一物的静水上也放上了色彩鲜艳的纸灯。
每处都有人在思乡,故乡只在被回忆起来的时候才引人回首。
非常凑巧地在某个失眠的晚上买到了最后一张平原在纽约亚洲电影节首映的票。
平原是这两年我很期待的电影,一是双雪涛的小说写得好,当年读的时候就感觉是好故事,可以拍成很好的电影,二是因为冬雨,平原算是冬雨继少年的你之后第二部大荧幕女主角的作品,我期待她的李斐,并且相信她有不会让观众失望的能力。
开场前主持人说这是个讲述 unfinished commitment, unfinished dream 的故事,我很喜欢她的概括。
其实当时我已经把小说内容忘的差不多了,只记得是在一连串出租车司机被害的背景下两个少年约好了要在平安夜放把火,也算是完全清空自己去面对这个电影,只专注当下的观感,什么小说里不是这么写的,那段怎么没拍出来,完全没有做类似这样那样的比较。
怎么说呢,电影本身像是在做梦。
再说得具体一点吧,不知道你们有没有类似的经历,就是熟睡中的你能真真实实地感受到正在做的这个梦是有趣的,但它断断续续,你很想屏息凝神,却无法让它连贯,又不愿意叫醒自己,因为那样梦就彻底没了。
这是平原这部电影给我的感受。
冬雨是好的,有好几个片段足以让她再度封后,昊然也是好的,他呈现了一个更温柔的小树,更不用说别的演员。
可是当优秀的演绎遇上不连贯的剧情,突兀的感觉会大于感动。
所以平原无法取代白日焰火,超越燃烧,甚至是它自己的原小说。
至于电影结束后半小时的导演Q&A,不知道是不是导演状态疲惫的原因,感觉回答质量不是很高。
看完电影就立马回去把小说重新读,此时脑子里已经有了小斐和小树他们的模样,再读的时候就更有趣了,也会思考电影的优劣之处。
她又一次笑了,说,你出现的时间很对,我知道你糙,但是你也不要嫌我细,你唯一看过的一本连环画,是一本伟大的书,只要你不嫌弃我,不嫌弃我的胡思乱想,我们就可以一起生活。
”电影里父母这辈的关系一笔带过,很匆忙,交代的不清楚。
小斐为什么买了四张去南方的票,她觉得傅老师和她爸是互相有好感的。
她为什么这么觉得?
傅老师为什么选择跟小树他爸结婚?
小说里这话说的多好,傅老师是不爱庄德增的,但我们可以一起生活。
小斐把火柴盒捡起来,从里面抽出一根火柴,划着了,盯着看,那时候天已经黑了,没有月亮,火柴烧到一半,她用它去点火柴盒,老李伸手去抢,火柴盒已经在她手里着了,看上去不是因为烫,而是因为她就想那么干,她把手里的那团火球向天空扔去,“咝咝啦啦”地响,扔得挺高。
”李斐喜欢火,电影里我记得只有一幕,是周冬雨开煤气灶,火苗“喷”一下绽放开来,她盯得出神。
我更喜欢小说里的这段。
我们小时候一定有一个阶段,也是喜欢火的,它神秘,它美丽,它危险,我们着迷于火柴擦地一下生出火苗,点燃蜡烛,不,还不够,如果手边有报纸啊纸盒啊树枝啊,下意识还想去点燃它们。
我从电影里能感受到李斐想去南方的渴望,但我感受不到她对火的热爱。
我对小树说,小树,快圣诞节了。
我知道庄家是过圣诞节的,每年的平安夜傅东心都给大家包礼物。
我说,你想要什么?
小树说,你买得起?
我不要,我妈骂我还少?
我说,我可以给你做个东西。
小树说,做啥?
我说,烟花行吗?
小树说,就像你点了那个火柴盒一样?
我说,你还记得?
小树说,那玩意太小了,没意思。
我说,你想要多大的?
小树说,越大越好。
他伸开双臂,能多大多大,过年我妈都不给我买鞭,怕我给人炸了。
我想了想说,我知道,在东头,有一片高粱地,我爸带我去一个叔叔家串门,我在那过过,冬天的时候,有没割的高粱秆。
都枯了,一点就着。
像圣诞树。
小树说,你敢?
我说,兴许能一烧一大片,一片圣诞树。
小树拍手说,你真敢?
我说,你会去看吗?
穿过煤电四营,就能看见。
小树说,你敢去我就敢去。
我说,无论你在哪?
他说,无论我在哪。
我说,如果傅老师不让你去呢?
小树说,不用你管,我有的是办法。
我说,几点?
小树说,太早会被人看见,十一点?
我说,十一点,你别忘了。
小树说,我记性好着呢,就看爱不爱记。
我准到。
”小斐和小树之后的命运起点就在这个平安夜的约定上。
电影里周冬雨带着玩笑地说,敢不敢和我去放把火。
看的时候我在心里说,什么鬼。
但是你看小说里就很详细,小斐是想给小树圣诞礼物。
小树是经常闯祸的调皮孩子,小斐喜欢他,想讨好他,一般礼物小树不稀罕,所以小斐想到去烧高粱杆,像点亮的圣诞树一样,最好还是一片一片的。
单单听到这么个想法是不是已经很兴奋了,何况他俩还是孩子。
这里两个人的对话没拍好,太可惜了。
这个约定很重要,小斐为此几乎失去了所有,所以它至少要站得住脚,它也要足够美,让人一想到之后每个人的悲剧,都下意识联想到平安夜的约定。
蒋不凡和孙天傅的戏份增加了不少,这两人在电影里演绎得很好。
蒋不凡没法单纯用好坏评判,但你能从电影里看出他的压力,一连好几起出租车司机被杀,他需要赶紧破案给老百姓交代,结果他的武断害了自己,也害了李斐父女。
孙天傅这个人物在电影里也是意想不到的,这也是电影出彩的地方。
同样,相比于小说,电影是有那么丝温柔在的。
刘昊然的小树是温柔的,平安夜那晚,小斐悲剧的起点,小树去赴了约,在夜晚的高粱地里他等了小斐一晚上。
长大后两人再度重逢,经过的火车把小斐的车切成一帧又一帧,望眼欲穿的小树,他是想念她的。
电影可以更好。
希望能顺利上映,希望更多的人能与小树和小斐相见。
发表于2015年的小说《平原上的摩西》,有点像中国版的《请回答1988》,勾起了我对东北老家童年的许多回忆。
很优秀的一篇中篇小说,借用了西方摩西分海的宗教典故。
原定档于今年的平安夜上映,也算是想呼应小说的名字。
由于某种“自信”的原因,电影被迫改名为《平原上的火焰》。
火焰?
什么火焰?
为什么不改成火锅?
名字改的莫名其妙…不过改了就改了吧,还是很期待这个电影的上映。
然而,还是由于某种“自信”的原因,电影终究无缘于2021年平安夜。
我想,如果这个电影改名为《平原上的扯蛋》,然后选择在五一六一或者随便普通的哪一天上映,应该就没有这些破事了。
唉…这样的“自信”,还是不如“不自信”了吧。
浅评一下庄树,个人看法较多,涉及较多剧透,不喜勿喷首先想说,感谢刘昊然演出这么好的庄树,正如原著作者双雪涛的评价:“他在创作中不止会考虑他自己的角色,也会考虑整个电影的立意”,刘昊然对角色和剧情的理解和坚持,让庄树成为了电影里人设性格最完整最正常的角色,而当年才22岁的刘昊然已然称得上精湛自然的演技,为依附在文字里的思想与灵魂增添了血肉,让庄树这个角色彻彻底底活了过来,走到人们眼前。
接着细谈庄树,庄树从不是突然变好的,所以他成为警察并不突兀,他不是浪子回头,而是一个内心向善的迷茫小孩在一个路灯的指引下终于找到了自己的那条路。
八年前的庄树,虽然看上去混,但还是会去做一些真正混混不会去做的好事:会偷父亲行贿的钱给需要这笔钱的朋友,会帮人捡掉落的东西。
他的混,更像是青春期小孩博取父母关注的方式,可他的父母并不在乎他,在警局,一起参与打架的孩子都有人带走,可庄树没有,当警察说他怎么没人领那一刻,他的眼神警惕戒备又受伤,又隐隐带着一丝恼羞成怒,所以他会去直接挑衅警察,不过他总归还是个孩子,在蒋不凡将他压在墙角的时候他也会心虚害怕,可能蒋不凡也看出了这点,所以并没有为难他,反而略带关心的问了他的情况。
原生家庭对孩子的影响是巨大的,庄树的性格很大层面受原生家庭影响,庄树母亲只在乎艺术和李斐父女,庄树父亲只在乎自己的事业和庄树母亲,而庄树,就变成了一个出了麻烦事想回家,发现家里没地方待,出去找他爸他爸也不关心他到底发生了什么的多余的人,所以他渴求关注,渴求爱,他会打架一次次带着一身伤在父母面前转悠,会做一些他做了也不开心的所谓的坏事,或许他很想让父母能多问问他怎么了,多关注一下他,可惜,最后反倒是一个认识没多久的警察,会关注到他受了伤给他创可贴,会苦口婆心的劝他不能混下去,会因为他做了帮忙的好事顺着庄树那堪称任性的话同意请他吃烧卖,这是唯一一个对他表达关爱的大人,而这个大人却在还没有兑现请了吃烧卖的承诺时以一种出人意料的方式草草下线,而害死他的凶手却毫无音讯,我们无从得知八年前的庄树得知那个唯一关心他的警察的死讯那一刻会想什么,可庄树在蒋不凡死后选择成为一名警察,已表明一切。
而庄树和李斐,我认为庄树对李斐是有感情的,但这种感情不像是爱情,不提一个人对一个从小夺走自己母爱的人到底会有什么想法,他对李斐的感情无疑是非常复杂的,他会因为母亲对李斐父女的亲近表现而直接冷脸,会在饭桌上不留情面的直接说出“择校费好几千我们给吗”这种听着就让人下不来台冷场的话,可他也会为李斐撒出一眼假的,钱是他主动给李斐的这种谎话,会注意李斐喜欢那个手套买下来送给她,会说出那句“你能不能别走”,他因母爱被夺走对李斐有怨气,因青梅竹马一起长大因心中善意而帮助李斐,对李斐在意不舍,他还没有想着去分辨他对李斐到底什么想法,可这一切的复杂情感,一切的爱恨,都因平安夜那一晚都没等到人而独自燃放的那一把大火,焚烧殆尽。
而八年后的庄树,在经历堪称白月光的蒋不凡死去,青梅竹马的李斐一家没有遵守约定突然消失以后,从警校毕业成为警察没多久的他,比起八年前多了成熟稳重,可骨子里还是那个善良的孩子,会去经常探望蒋不凡的母亲,会怕蒋母生活困苦偷偷塞钱,他已经成为了一名正式的警察,他终于有那个能力去为蒋不凡报仇。
虽然电影里对探案部分的细节描述不多,但庄树的查案流程其实是很精准的,细屡一下庄树的查案过程,从接下案子拿到特殊物证:与众不同的烟盒→找到烟盒设计者打探消息,得知特殊烟盒拥有者:李父→去工厂老员工聚会打探李父下落,获得线索开出租→直接上出租公司调查,排除一部分正规司机,蹲点出租车司机必去点:加油站,卖盒饭的小饭店…找到李父→中途得知出租车案凶手抓获,但不是杀害蒋不凡的凶手,将李父列为嫌疑人→不打草惊蛇,联系李父的直系亲属李斐,叙旧打好关系,趁机拿到血液样本→确定血迹来自李父在查案过程中庄树,或者说刘昊然的有几幕的眼神戏特别有感觉:追查李父行踪时如猎鹰般冷静锐利紧盯不放,开车追逐李斐时激动急迫与疑问,发现李父有重大嫌疑以后主动联系同李斐见面接吻中间睁眼时的愧疚复杂,撞车后一开始惊慌却在拿到血液样本后冷静还有最后,他同李斐对峙让李斐放下枪时眼中的审视,这些基本上能看出庄树在查这个案子时的整个思想变化。
虽然这个电影不算是专业的刑侦片,里面很多细节几乎经不起太多推敲,但庄树整个流程基本没有太大问题,其实在那之后庄树如果不因为心软直接上报警方进行抓获,这个案子基本可以直接结案。
他在看到那双凉鞋以后就彻底动摇了,他想到了曾经那个说南方暖和所以想去南方的李斐,李斐明明什么都没做错,却落得那么惨的下场什么都没能实现,庄树骨子里的那颗善心,那份想救所有人的想法还在,所以他放水了,不止一次,身为警察他的职责不能放走罪犯,所以他用手铐拷住了那条他明明知道是假肢的手腕,放任自己陷入昏睡,他就这样把选择交给了李斐自己。
其实电影最后庄树在平安夜放火那一幕,特别有震撼感和宿命感,漫天飞雪,熊熊大火慢慢燃起,像火焰做的圣诞树,却又轰然倒塌,火光照亮庄树的脸,他看着那片火愣愣出神,不知道这个夜晚发生了什么,不知道约定的那个人为什么没来,不知道自己以后会什么样,一个普普通通的约定,在一系列巧合的加成下,改变了好几个人的人生,最终导致了三个惨案,一切皆是阴差阳错,造化弄人。
《平原上的的火焰》改编自东北文艺复兴的代表人物双雪涛的小说《平原上的的摩西》。
2020开拍,最终上映听说删去了十一分钟。
可以明确看出的就是李斐和孙天博的床戏肯定是被删了。
其他的根据我介绍的信息大家自行脑补吧。
聊正片之前我先为大家做个故事的背景补充: 1、庄树的爸爸其实是打伤他外公的红卫兵,也就是说庄树的母亲傅东心其实是和仇人结婚的。
原著里傅东心选择用物质麻痹自己,剧集里她后来离婚去了南方。
2、李斐的爸爸李守廉脾气火爆,曾经要与城管动刀,但看到女儿后选择忍耐。
之所以与警察蒋不凡发生误会,是对于严打的恐惧。
原著里他并没有喜欢傅东心。
3、警察蒋不凡经历过八三年的严打,是个对下岗工人有强烈偏见的人,他认为下岗工人是最大的社会不安定因素。
这是也他与李守廉产生误会的重要因素。
还有原著里蒋不凡有个徒弟,电影这个人物删掉了。
4、原著里孙天博父亲是李守廉的生死之交,诊所就是李守廉借给他们钱开的。
案发后他一直帮助李守廉父子。
并且孙天博在警方的审讯下也没有出卖李斐父女。
原著孙天博没有强暴李斐,也没有被杀死。
5、原著里凶杀案只是一个背景,重点写的是时代洪流下两个家庭的“遗传厄运”。
庄树家的悲剧源自文革,李斐家的悲剧是因为下岗和严打。
而影片把两个家庭以及整个时代的信息进行了大幅删改。
只保留了下岗潮这一个关键信息。
首先我觉得影片的改编还算成功的。
导演把影片的重点放在了庄树和李斐两个年轻人命运和爱情。
这显然使故事更加聚焦,更能使观众代入这个故事。
影片对比原著改动最大的人物就是李斐。
原著里李斐是个内心丰富但性格隐忍的女孩,她几乎默默承受了一切命运带给她的不幸。
但电影中的李斐变成了一个有强烈自主意识、对自己的人生有明确规划的泼辣女孩。
她明确表示要去南方、她偷钱买车票、她主动约庄树烧玉米地、她杀了孙天博以及最后她朝庄树开枪。
这些都是电影的改编,是原著没有的情节。
看的出导演是想让李斐这个人物作为故事发动机。
我很认同这样的改编,我甚至觉得这样的改编有些可能是周冬雨主导。
她作为一个能力出众的演员不会甘愿她的角色任人摆布。
她想要她的角色去主宰自己的命运。
因此周冬雨的表演确实撑起了整部电影。
尤其是李斐成年以后,周冬雨就彻底掌控了电影,掌控了李斐、也掌控了观众。
但这样的改编也带来一些问题。
李斐从小那么想要想要离开北方,那么在案发之后她为什么没有逃走?
她在经历人生巨大变故之后人物状态似乎也没有什么改变,还是任性而为。
首先作为多年的逃犯这是不合理的,其次她既然爱庄树,一见到庄树就旧情复燃,那这么多年她为什么不找庄树?
这样改编还有最大问题就是矮化了原著的主题。
由于它隐去了大量的时代背景信息,于是把对一个时代的反思,变成了类似三角恋的青春故事。
影片的表演部分,我肯定了周冬雨对于影片的贡献。
其他人的表演就一言难尽了。
尤其是刘昊然,少年时期的庄树还算勉强合格,到了庄树的成年时期,刘昊然的表演就近乎消失,完全被周冬雨的光芒掩盖。
原著里庄树是一个外表玩世不恭、内情却很重感情的孩子。
是一个典型的中国八零后男人。
刘昊然显然没有能力胜任这样的表演。
大家看一看董子健演的电视剧的庄树。
高下立判。
其实影片整体看来已经算很好了。
但没有对比就没有伤害。
我强烈推荐大家去看看前年上线的电视剧版的《平原上的摩西》。
我想说除了李斐这个人物,其他的部分无论是剧本、表演、摄影、灯光、服化道、都比电视剧差很远。
那是我心中近十年中国最好的电视剧!
从21年《平原上的摩西》定档开始,我就对它抱有很大期待。
只是没想到,这一期待,就是三年多的等待。
电影换了名字,删减了片段,虽命途多舛,但它最终还是上映了。
电影有不错的原著作为打底,有刁亦男担任制片人把关,有一众实力不错的演员出演,理论上来讲,电影应该有很高的质感,这也是我对它抱有高期待的原因。
但实际呈现的效果,和我的预期相去甚远。
片子前半段节奏比较平,在观感上还不错,把时代大背景下的破碎感,无力感,和迷茫感营造的很好,但是也仅此而已了。
这一部分的主要问题是没有重点,讲故事是东一榔头西一棒槌,说到哪算哪,主线比较模糊。
故事没有重点引发的另一个问题是对人物的塑造力度不够。
《平原上的火焰》中的主要人物其实不少,但是没有一个被塑造的很鲜活。
每一个角色,哪怕是两位主角,都缺乏情感的深度铺垫和情节延伸,对于角色的挖掘都是浅尝辄止。
这样带给观众的感觉就是,电影中的人都很拧巴,至于为什么拧巴,不知道。
到了电影的后半段,节奏开始加快,这里就逐渐显现出导演缺乏把控非线性叙事的能力,虽然好歹是把故事说圆满了,但是观感上很混乱。
特别是结尾部分,不知所云。
其实《平原上的火焰》和《漫长的季节》是有很高的相似性的。
背景,环境,人物,包括案件,都有很多相似之处。
所以《平原上的火焰》其实是有很好的内在和底蕴的,但可惜的是,苍白无力的角色塑造和模糊的主线,让李斐和庄树都撑不起被时代所困的宿命感,不论是他们中的哪一个,都不是那个一辈子也走不出埃及的摩西。
只能说可惜了原著,本可以成为影版的《漫长的季节》,但最后却成了一部青春伤痛文学。
双雪涛的小树和小斐没有那种所谓情愫。
女孩年长于男孩,当庄树知道一切源于那场大火的约定方才记起童年有那么档子事,这根本不是反转,小斐的无谓最终湮灭。
文学的力量,影视不适合,男女间一开始就要有些什么。
剧版保留了女大男小的设定,但二人有超越友谊的情感,甚至随着小树的长大成人近似爱情。
影版则成了哥哥妹妹情窦初开。
吕聿来太适合驾驭这类夹缝中阴暗生物般的人物,孔雀、秘密访客都如此,但是加戏很刻意,怀疑删的也是他和周冬雨的戏。
梅婷更接近原作的傅东心,海清扩展了人物的挣扎拧巴。
她为什么偏要和小斐爸爸有什么?
没必要。
庄德增则是剧版老舅的更好。
张悦然的文学统筹工作使整个故事脱离了东北语境,结尾的开枪意味着小斐的“带他走”贯穿始终。
和剧版一样,庄树当年去赴约了,影版甚至放火了,可少了玩火少女的怪癖和早熟,这个疑似爱情的结尾有点不太妙。
但是东北的荒诞苍凉不在意那些无谓和无常,正如冰做的街道,雪化了就是春天,一切都将融化、消失殆尽,它只是平原上的一片大地。
感觉在这部逻辑稀碎叙事混乱的影片里讲的最清楚的一个道理就是,不要在可见度低的雪天里把车停在道路中间,否则有可能引起非常恐怖的系列血案。。。
整部影片最大的亮点可能就是周冬雨秀演技了,当然6年前的《少年的你》就已经证实周冬雨是有影后级的演技了,而问题在于,和《少年的你》不同,这部影片除了有周冬雨影后级的演技之外,就几乎一无是处了。
另外虽然周冬雨身材娇小,但演一个15、6岁的女学生还是有点儿让人看的出戏了。。。
整部影片的感觉很怪,搞了个连环杀人案但不是破案片,平安夜的真相已经都明明白白的演出来了,之后却还硬要搞悬疑,而且到了后面好像要搞反转,但结果最大的反转就是没反转(而且可以比较确定这并不是编剧想要的效果)。
话说平安夜那天男主是好兄弟偷车去的玉米地,而女主却想要。。。
走路去?
后来老爹打了警察卧底出租车带她去,可以看出来那玉米地离她家至少有半小时左右的车程,那她之前想要腿着去是想走多久?
开车半小时,她一个15、6岁的女生走过去估计都到第二天凌晨了吧?
而且无论玉米地还是诊所,开车都得至少半小时左右,她竟然骗她老爹说肚子不舒服要走着去诊所,确定她脑子很聪明?
男女主的关系也感觉很奇怪,开始感觉两人像是兄妹,后来貌似是男的有意思但女的对他没意思(男主想吻她,她本能的躲开),但到了后面貌似女主是和某违法医生搞了8年的柏拉图划船之后终于对男主也有意思了?
那个违法医生也是个怪胎,貌似是个变态但8年里却只知道和女主搞柏拉图划船?
结果发现男女主好上了之后才愤然爆发然后。。。
又去和女主划船?
还差点把自己淹死。。。
这变态都变态的好奇怪。。。
完全搞不懂编剧想要把女主塑造成什么样的角色,开始感觉是个愤世嫉俗的少女,出车祸之后又好像变成了幕后黑手级人物,勾着利用违法医生来获取吗啡,威胁利用老爹给她处理麻烦,慢慢注视着违法医生流血死亡的时候那兴奋的反应让人以为她是变态大BOSS,后来偷了老爹的枪导致老爹死亡还以为她是在处理弃子,结果到最后她是想要。。。
和男主殉情?
一直以为男主是拷了她的假手她会成功跑掉呢。。。
所以她偷拿老爹的枪害死老爹还是因为她的脑子不太好使么?
感觉编剧和导演非要在一件本来很明白的事情上故弄玄虚,把一个本来很清楚的故事搞的逻辑凌乱,最后搞出来一个颠三倒四的玩意儿。。。
看了几篇影评,发现有些讨论都带着职业刻板印象来看的,可能是提前刷到短视频支离破碎的切片受到了影响。
李斐不是叛逆少女,庄树也不是小混混和警痞。
首先原著的庄树和李斐两个人之间没有爱情线,从小一起玩的青梅竹马,庄家条件优越些,李家条件一般,李斐是个有画画天赋的乖乖女,比庄树大一岁,两家分别的时候只有十二三岁。
庄树是一个被爹忽略,亲妈不爱的小孩,他可不是小混混,本性善良。
李斐车祸后依然热爱艺术和文学,诊所里孙天博和李斐相处也是正常的,经常帮助李斐,并没有影片里狗血剧情。
回到影片,从开头到李斐陪她爹李守廉去诊所包扎,李斐说她受不了的点很突兀,仿佛删了一大段交代前面故事的戏份。
庄树并不是小混混,他们抢出租车后,别的小混混开心的唱歌,庄树独自开车心事重重,在这种爹不疼娘不爱的家庭里长大的孩子,做一些事获得父母关注太正常了。
少年庄树对周遭的冷漠劲儿很符合原著,可以看出演员是做了功课的。
不过从炸鱼那里就进展的有点快,前一秒冷冷的还挺符合原著,后一秒就和女主有感情线了,看不太懂哈,双雪涛出来道歉后期庄树长大后,陪牺牲警察蒋不凡的母亲祭奠,回家陪妈妈吃饭,挺正直的警察,绝不是开头提到的刻板印象下的警痞。
查案时和李斐相遇后,震惊到柔软到同情的感情变化挺令人回味的。
不知道有没有人看到,庄树和李斐拥吻时庄树是睁眼盯着李斐,比起许久未见的恋人,更像猎手终于捕到了猎物。
最后,李斐问庄树她漂亮吗前后没啥呼应,此时插入一下年少时的call back更好,既然都改成爱情了,你说是吧导演?
最后的最后,庄树回忆里,小树平安夜等了一晚上,黎明前独自放火的那个镜头好美。
导演的画面很好,定焦烧车长镜头和庄树平原放火拍的都相当出色,可以看出有相当的审美功底。
配乐也十分优秀。
整片看下来,李斐改的和原著没啥关系,庄树的人物立住了。
双雪涛的作品不好改编,我不懂导演和作者在一起讨论了什么,如果拿不准改了之后是什么样,就请忠于原著。
三星,基于对平原上的摩西的喜爱加一星,演员表演加一星
《平原上的火焰》改编自双雪涛小说《平原上的摩西》这事大家肯定都知道了,小说讲了个什么故事?
电影又有怎样的改编?
从目前发出的预告,我觉得基本故事还是按照原著在走的,也会有一些新的内容,网上看了一条微博,觉得讲得挺透以下转自微博@黑光乍泄,有删减,如侵删:因为很喜欢刘昊然和周冬雨,想提前知道《平原上的火焰》的故事,就去看了双雪涛的小说《平原上的摩西》。
发布的#平原上的火焰火的约定版预告#中,可以看到很多原著里的色彩,以及为了丰富人物而增加的新情境。
小说以作者生长的东北沈阳市铁西区为创作背景。
有关铁西区的事,王兵拍过一部非常著名的纪录片,有9个多小时,感兴趣的可以去看看。
第二集的名字叫《铁西区:艳粉街》,在本片的故事中也出现了这个地方,都是真实地名。
这是整部电影所处的时代基调。
预告中那把枪、以及一个男人朝着另一人开枪的画面,就是这个背景下的一场意外,也是李斐与庄树这场错过的“祸根”。
8年前,一个县城接连发生出租车司机被抢劫杀害的案件。
袁弘饰演的刑警蒋不凡带领人手假扮成司机,守株待兔等凶手露面。
而他没有想到的是,小李斐和她爸坐上了这辆车。
预告中的这一画面,给雪夜中的那声枪响留下了悬念。
这天是平安夜,李斐和庄树原本约好要去玉米地烧秸秆,“烧起来像棵圣诞树”。
就是这样一个关于火的约定,让二人错过多年,直到长大后的庄树成为一位刑警,重新调查这起案子,才意识到当时车上坐着的人可能是李斐。
原著中的李斐从小就喜欢火,所以电影里也保留了很多“火焰”元素:燃气灶的蓝火苗、燃烧的玉米地、二人烤鱼的篝火、出租车焚毁后的熊熊烈焰。
预告开头和结尾,时隔多年未见的二人终于重逢,小心翼翼地互相询问,“那年平安夜,你来了吗?
”,希望电影版给一个不负众望的结局。
值得一提的是梅婷饰演的傅东心(庄树母亲,李斐幼年的导师),文雅理性,暗藏心绪,这个选角我觉得非常贴合。
另外,上映时间和李斐庄树的约定一样在平安夜,挺有仪式感的。
刁亦男和沈暘铁粉蹲了好几年。此版刁氏风格过足瘾。影版导演有很多可取之处比如开篇90年代故事模拟胶片质感和男女主少年时代的杏隐喻。但景别越看越闹心,后半部分全景环境交代严重不足过度强调特写,可惜了原著时代设定也削弱了庄树从儿童时期就种下的如此拧巴的心理动机;编剧铺陈和部分台词实在不如剧版;两代女演员的表达都不够确切,完全丧失了庄氏父子男性视角中触不可及的高贵与疏离。这三点水平不如张大磊。哦对,同样时代背景也不如去年《河边的错误》
刘昊然在演什么东西,他和周冬雨的台词还能再烂一点吗?庄树真的爱李斐吗,为什么我觉得他看李斐的眼神连木头都不如???刘昊然,你真的有演技这个东西吗?周冬雨抛媚眼给瞎子看。剧情非常平,不,应该说,导演的拍摄手法还有剪辑手段,非常的平,我一直在等,我在等一个高潮,一个爆发的点,结果车祸,重逢,杀人这些片段,一个拍好的都没有!全程都是平的平的平的!让我觉得还没开始就已经结束了
100分钟不长,却给我看焦虑了。难看不至于(毕竟小说的底子在),就是哪哪都不够意思。尤其剧版珠玉在前,衬托之下,更显得一无可取。剧版的完美,把我这个以往从不看国剧的人给收编进来,每每思及,还屡有“怎么可以好成这样?”的惊诧,对那帮原本不咋认识或不咋感冒的演员,也有了刮目之感。到现在我还记不住导演的名字,却记住了他的作品。影版则是反面对照组,原本觉得还算可爱的演员,在这里却格外牙碜,处处差点意思,像被集体安错了地方,拉进不属于他们的时空,不止表演漂浮没有分量,连台词都不及格。罪案本身并不重要,只是个切口,映照的社会生态,和人在其中的处境及人性,才是刻画的着眼。而这一版里,命运的翻弄,人的无力渺小,样样都语焉不详。关键是,那种“东北”特有的凋敝和年代的质感,也没有拍出来。
还是看电视剧吧
这是个啥啊,魔女李斐养成记?这种中间存在时间空白的结构模式,最关键的就是得让人感知到那个时间空白人们是如何度过的,否则养成记都算不上,只能算暴走记。
张大磊真是个好导演
这导演下次见了张大磊先磕一个吧。
我说男主是不是灾星了,他爸造反派打瞎教授双眼,他哥滥用职权害下岗工父女,他本人上岸先斩意中人。
就像等着吃顿饱的结果上了碗稀饭,饱是饱了但是寡淡。看在等了四年份上加一星
低于预期。导演缺少掌控时代潮流中的人物命运的力量,所以用生硬的转折来强行推进剧情,然而单薄的人物根本支撑不起这样的重量。两位主演的表演更是拽离了剧中的氛围,呈现出偶像剧般的肤浅。衰落中的城市所带来的压抑和逼仄感以及个体徒然挣扎的宿命感,最终只换得做作的呻吟。
尽管能看出来有许多删改,但总体仍然是缺乏想象力的改编,给人的感觉像是把原著中的关键情节进行了粗暴的提炼和组合,叙事节奏非常奇怪,也没有任何能让人留下印象的场景和调度,相比之下,剧集版里的凝滞节奏所产生的宿命感反倒更容易让人动容。
没有足够多信息,无从判断删改究竟对电影造成了多大影响,但从目前的成片来看,堪称灾难级的文学改编。在剧版里,张大磊起码在坚守一种视听风格(虽然有时是滞重的),并在怀旧的情绪里哀悼着纯真的丧失;而电影版不仅把原作多声部的结构改为平铺直叙,甚至干脆放弃了悬念的构建,放弃对人物的塑造与时代的挖掘,任由剧作走向失控与俗套,最后仅剩下一些寥落的布景,一个莫名其妙的吻,和一把不伦不类的“爱火”。导演的场面调度和调教演员的能力都很差,周冬雨和刘昊然实在貌合神离,两人分道扬镳也是意料中事。
为什么周冬雨在每部六分电影里都能有影后moment,天啊。不说那场被提烂的杀人戏,她演高中生竟然那么的不违和。在诊所因为受不了这样的生活,一边踢着父亲的板凳一边抽泣,没有发出很大的哭声,脸却皱成了一种极痛苦的模样:这望不到头的绝望生活,她彻底受够了。很快她又平静下来,知道一切只能靠自己了。殊不知这种想脱离的愿景只会一步步害了她,行将踏错一点点,所有结果便背道而驰,是命运看不惯她。
如果没看过小说我可能会给两到三星,可惜我对小说文本太熟了。可能是为了方便收束时间线以及结局过审改了剧情,为了男主像个男主改了人设,结果就变成剧情推着人物走,人物完全就是立不住的工具……最后三十分钟就是灾难……我和朋友无声叹息如坐针毡眼睛瞪得像铜铃……
Filmfest München 2022 补标
到底是剪了多少才能碎成这个鬼样,非原著读者观众的命不是命是吧?人物线支离破碎,东北伤痛拍得太多了不见得这部讲得有多么与众不同,时代过去的影响大部分就在台词里体现,两主角的角色转变突如其来。摄影和配乐是OK的,但两位演员也演得很令人无语。刘昊然不知道在chok什么,游离得想问对角色的理解到底是什么。周冬雨也没好到哪里去,杀人戏到底有什么好吹的?杀人后发癫的身体动作和笑真的想问为什么要这样演?
之前一直把片名看成平原上的火锅,今天定睛一看才发现原来是叫平原上的火焰,感情不是讲美食的电影啊,草率了。
没看过原著,不熟演员,纯为了等时间买了一场早场票,还迟到了半个小时。环境质感和人物台词、气氛还可以。以及莫名get到了一点刘昊然的帅点?以及,平原烟的包装想到了同名熟人,要推荐她看哈哈哈哈~啧,先礼貌给个四星,等以后看过全片或原著后再改吧。
既然是导演从摄影转行过来的第一部作品,那就不能打2星,打3星以示鼓励吧。故事整体完整,但是起承转合很生硬,人物的动机和细节呈现不足,心理转变和痛苦要用很大力气才能理解,并且没能让观众体会到大下岗时期人们的失望和绝望。李斐强烈想离开的心情作为一个经历过那个时间的东北人是能体会到的,她想逃走,想去有阳光有希望的地方,那时的东北不光寒冷,破败,人们只是在生存线上挣扎,没有希望和救赎。可是命运并没有放过李斐,她并没有做错事,却失去了一只手和一条腿,她父亲也没必要杀警察。所以观看的时候我就在想,究竟是谁把他们推下深渊?庄树不是摩西,没能救成李斐。刘昊然在片中表现平平,他的脸太嫩太平静了,没有戏剧力的表现感。补看过小说之后发现影片情绪中的冷感和原著小说非常贴合。
结尾看得我失望至极,在北陵公园,两个人最后的对话,竟然都没上船,在湖边两句话,电影就匆匆结束了。小说里铺垫那么久,就是为了两人在湖中心,聊到人心到底够不够诚,湖水到底分不分得开,平原烟盒承载了那么多回忆,电影就这么舍本逐末地结束了。