作为一部电影,丹尼给我的感觉是有点粗糙了,许多细节处理的不好。
如颈圈,我能体会到这个道具对于电影的重要性,但影片对它的刻画太少也太不连贯太不深刻,以至于会给人一种颈圈摘不摘下对丹尼没什么影响的感觉,庆幸之余又令人感到疑惑。
完全没有达到水到渠成的境界。
再如那个白衣武士,他的第一次出场只是一个光照下的轮廓,我还以为他是个大boss之类的人物,当他用削铁如泥的古怪兵器与丹尼对打时,设计特别的纱质白衣及招式令他十分飘逸,我认为这个武士的设计很巧妙,他是对丹尼这个角色的一个平衡,是该片的一个亮点。
但紧接着,他掷出了这把对丹尼具有极大威胁的刀,而且那刀再也没回到影片中来(我还以为他是那种刀绝不离手的武士)。
再然后他便被丹尼华丽丽的打败了。
整部影片没有对他半点的背景交代,更没有半句台词或心理活动的表达或与丹尼的任何交流。
也就是说,他其实是另一条不知道从哪个角落冒出来的“狗”。
这真的让我觉得很惋惜,难道是影片的长度有限,以至于容不下这些精彩并必要的设计?
再比如场景,我认为好的影片应该有一些令人印象深刻的独特的场景,可整部影片只有一个场景勉强算得上,就是小丹尼被抓走的瞬间,他撕下墙上照片抱起小熊的场景。
丹尼妈妈在大玻璃窗前弹钢琴的情形应该能成为这种场景,可我居然完全没看到照片究竟是什么样子,他妈妈弹钢琴的形象也十分的不鲜明。
塑造这种场景的确很难,但几乎每部好的或糟糕的影片都能有些这样的场景。
当丹尼在雪白的珠宝店开打时,我兴奋了,继而失望;当丹尼和维多利亚弹琴时我兴奋了,但结局同样令人失望。
我不明白为什么《英雄》能有那么多的极具视觉冲击力的场景,丹尼却没有,就连《疯狂的石头、赛车》都有,我只能用导演没有在场景上花心思作解释。
还有音乐,我并没有多少音乐底子,听音乐也一直仅凭感觉。
丹尼和维多利亚合奏的那首我很喜欢,很悦耳,很温馨,很雀跃。
但本应为片中最重要的那首她妈妈演奏的什么奏鸣曲却没给我留下什么影响,感觉就那么不咸不淡的几下,调子我很努力的听都没什么印象,当然我没有音乐根基也是很大的原因。
但像浪漫满屋,它的主题曲每次听我都会不由自主兴奋,这也成为我爱看这部电视剧的原因之一。
但丹尼这部以钢琴、钢琴曲为一条线索的影片给我的印象却是完全无音乐的,至多是调音的时候那单调的几声。
人物的心理变化什么的塑造的也都十分的粗线条,主角丹尼的变化做的太不细致,根本没有水到渠成的感觉,女主角及其他人更是一滴滴的心理活动表达都没有。
难道我看的是删减版?
我依旧觉得导演在这方面不够用心。
说了这么多,都是我自己看完片子后的感受。
或许动作片本来就是这样,可《新警察故事》不是啊。
或许外国动作片都是这样吧。
但总的来说,这部片子还可以,看的时候还是很感兴趣的,虽然一部分的兴趣源自自己的误解。
故事很紧凑,没有任何拖沓之感(我是觉得太精简了),题材也挺新颖的,那个角斗场及阴魂不散的巴特叔叔真是可怕。
看的时候很害怕丹尼会做什么无法控制的事,或者女主或她老爸死掉啊,什么的。
但最终,这可怕的悲剧没有出现。
很感谢这一点,否则我会把这部片子归为不折不扣的烂片。
我似乎太个人主义了点!
呵呵
李连杰到好莱坞拍的电影没有一部是成功的.都是些只会动拳头的木头人.动作越作越漂亮,角色却越来越失神.好怀念黄飞鸿,好怀念陈真,好怀念令狐冲.成龙在好莱坞越来越失败,周润发在好莱坞越来越失败.还是回到中国来吧.外国人的电影里怎么会塑造出具有中华民族气慨的英雄呢?
骂这是烂片和暴力的人都是自己看不懂瞎嚷嚷的。
这部电影动作只是基础,暴力只是衬托,温情才是根本,看不见温情改变了一个野兽重新做人的观众,都是用眼睛看电影。
但是电影,应该是用心去看的。
如果不是被后来的人关心帮助,被琴美妙的声音感动,他不会知道外面世界原来如此美好,除了打杀还有温暖,于是回归了正路。
眼睛只是窗户,心灵才是看懂电影的关键。
新世纪李连杰或许真的没有什么好的作品,着或许就是为追求好莱坞的代价吧。
整部影片情节简单,就是两个部分而已,还是一部纯粹的打斗影片,后半部分其实能够有所影片的气息,可是最后的结尾那种嘎然而止的感觉,令整部影片跌入低谷,一种本不该有的傻气,矫作的傻气
因为Luc Besson和李连杰的名字,所以想看这个电影。
看了之后,有些失望。
又是哄老外的。
故事还挺有新意的,可惜制片很粗糙。
感觉还是置身事外,无法“入戏”。
情节的展开,太落俗套,看了前面,后面有什么猜也猜得出了。
过于矫情,到处是生硬的煽情,对好莱坞电影的煽情我已经到了忍无可忍的地步。
拜托导演能不能有点儿创意。
又是Morgan Freeman,看到他出场,俺都气得不知道该说什么了。
一到需要黑人演员的时候,就把他请出来,虽然我也欣赏他的演技,但是看的多了,难免有点审美疲劳,况且又是一摸一样,不温不火的招牌角色,就不能有点突破。
还有一点想法,也许太个人了。
李演的是一个像狗一样被养大的杀手。
看到一个中国优秀演员脱了锁链杀人,戴上锁链入笼,我的胸口隐隐发闷。
这种窒息的感觉直到他unleashed之后,才散去。
也许是我太敏感了吧。
这个片子唯一值得称道的就是武打和李连杰的表演。
几个打斗的场面都是直接了当,没有丝毫花拳绣腿,就是李连杰的英雄本色。
鬼子们,瞧见了吧,这才是中国功夫原来的样子,可别让Keanu Reeves给蒙了。
有一场特别棒的打斗,李连杰和一个洋和尚在一个不足半米宽的狭小空间里对打,两人面贴面,动弹不得,拳头上你来我往,是少有的让人眼前一亮的地方。
李连杰的表演不负众望。
看了几个review,说这是李演技的一次突破,终于看到Jet Li演Serious Role,而不是一个单纯的fighter。
我faint不已。
这些没看过《少林寺》的鬼子们,还以为我们李连杰不会演戏呢。
想当年在黄飞鸿系列里,李怎么说也是“雪1白3干3净2,英3俊2潇3洒1”,倾倒众生无数。
看到了好莱坞,把人家给糟蹋的。
好马也需伯乐,希望有导演可以慧眼识英雄,让李连杰再散发出当年的魅力。
看完之后,才发现Luc Besson只是编剧,不是导演。
于是我长出了一口气,“原来如此, 一个好故事给糟蹋了...”2005/8/5
好莱坞电影拍的少了点 一共就6部吧 完全可以算作李连杰在好莱坞的最佳影片。
从中可以看出其寻求改变的决心,。
制作上也非之前几部的粗制滥造可比,。。。
虽然不可能完全撕掉“动作机器”的标签,但这种努力已经让本片脱离了量产垃圾的行列。
豆瓣评分如此之低,想来应是可笑的民族情结与从众心理暗中作祟吧。
尽管吕克贝松同志近年来掺一脚的片泛滥成灾,且不少有盗世欺名之嫌,还是期待狼犬丹尼。
没有理由,只因他是吕克贝松。
有着伊一贯的风格,故事简单不沉闷,节奏剪辑紧凑,构图色彩漂亮,片长适中,加上李连杰的敏捷身手,片子蛮好。
情节一句话说得清楚。
一个从小被当作狗养大的打手如何过上正常生活。
故事发展很容易猜到,除了反角异于常人的旺盛生命力,什么都在意料之中。
不过呢,节奏掌握的好的话,简单故事一样可以吸引人,《taxi》是至佳例子。
当然,丹尼不同于taxi,那是搞笑片,丹尼是正剧。
演员的表演很出色,或者说吕克贝松选角选得聪明。
李连杰半大孩子的脸实在很适合这样一个角色,两只大眼那样清澈单纯,仿若小小孩童的灵魂被禁锢在大人身体。
天真样貌,幼稚行事。
没有更适合的了。
心灵导师的角色,摩根弗里曼演的驾轻就熟。
没有惊喜,亦没有失望,教科书般的一招一式,可以作为任何一个后辈的样本。
其它人,大反角叫不出名,却是熟面孔。
女主角小脸孔小身形,十分可爱。
大抵算是吕克贝松近期比较好的一部作品吧。
曾见看过一期《鲁豫有约》,约的是李连杰。
沧桑,疙瘩,皱纹,这张脸和那个少林寺小和尚还有幽默捣蛋的黄飞鸿实在差别很大。
然而人终归会老的,李连杰老了还是很帅,只是他的老,多了一份好莱坞的世态炎凉,多了一份好莱坞的你死我活。
采访中,前一秒还在绘声绘色的讲述某个老外A如何如何指高气昂,后一秒又突然板下脸孔,讲述A如何如何向他低三下四,摇尾乞怜。
变化原因只有一个,东方小子JEKE LEE的票房收入。
好莱坞就是这么现实,人人脸都变的很快了,快的让人难以接受,快的让人恶心。
但是,再艰难,LEE也活下来了。
不得不说,有时候,个人的经历会影响他的表演。
就像DANNY这个角色,他是一个从小被圈养的“DOG”,他没有思想,或者说思想很单纯,单纯的人,眼睛是清澈的,是发自内心的。
然而,帅气的LEE的眼睛里,似乎看不到一丝纯真,因为他经历了太多了,回不去了,对一个其实演技并不是很好的演员来说,个人经历往往决定了角色成功与否。
很多年轻时候就很成功的演员,到了中年,其实会很难突破,偶像派不想做了,风流小子也耍不起来了,那就来点深沉的吧,来点思想的吧,来点突破的吧,可惜,这很难,这样的演员,除了LEE,还有周星驰。
实在可惜。
MONGEN FREEMAN 的表演稳笃笃的,虽然说好演员靠眼睛来演,但黑老大戴着墨镜还是感觉不错,只不过,他也老了呢。
和1994年《肖申克的救赎》里的那个什么都能办到的瑞德相比,脸上的黑点点多了好多,想想,14年了,谁会不老呢?
有时候觉得,豆瓣尽是些老变态在发声。
《狼犬丹尼》这么棒的电影竟然给了这么低的分,或许因为他是李连杰演的,演一个他们陌生甚至反感的角色(如果真反感,麻烦你就别看了,没人强迫你)。
可是在我看来,他是一个孤独,迷茫,悲惨的只有小孩心智的病人,他面临抉择,就像我们一样,很棒的角色。
暴力和艺术——音乐,绘画,书籍以及烹饪——结合得令人佩服!
各种小情节的设定不仅调和了暴力的最低限度,而且推进了人物和故事的丰满。
李的表演令人佩服,吕克贝松好眼力。
还有一点,摄影和调色都是本片不能忘却的。
我能说最后我落泪了,面对丹尼的会心一笑
摩根.弗里曼和李连杰一起的演出,总觉得少了些什么,故事的情节不够丰满,看的云里雾里,总算把一个故事讲完了。
狗血
出了两次车祸甚至被机关枪扫射都死不了,他们到底是不是人?
看过都忘了情节了
李连杰居然演绎一只低贱的狗。里面的香草味冰淇淋很像【男根】,而且还示范舔着吃……
其实挺喜欢看他演文戏的,打的太多太亢奋,本身演员的表现很少展示,这部展示的不错(为什么人老了眼神还那么清澈透亮啊啊啊啊神颜
不好看
还能看,只是为什么李连杰在国外拍的片子除了这部其他的我一部都看不下去,他在其他电影里就跟打手一样的感觉,老外到底懂不懂怎么用李连杰啊
可惜杰哥老了点,没啥cp感啊!看着跟哥儿俩似的。擂台那老板长得挺带感的
说是李连杰打戏很精彩的那一段看了,还行。其他,略过了。
总感觉李连杰不适合好莱坞
看的德语版都没影响理解,可见情节多简单……
李连杰就是不适合这种底层角色
李连杰演的超好,人物前后的变化这么明显。反派叫什么名字?演技也超赞。不是套路片。美中不足是一些打斗设计现在看的太搞笑,老妈的线交代的在深一点就好了。狭长型有限空间里李连杰的多打很精彩,印象深刻,莫名想起咏春拳。摩根弗里曼 一直有一种安静的力量。
动不动讲什么人性的回归、爱?这是一部好莱坞电影而已,从剧本到演员都是在表演,通过假的模仿永远不代表真的东西。好莱坞大片在这些宏大概念的包装上是虚伪无耻的,利用别人的价值观输出自己潜在的诉求。在一个有着黑白黄三色人的跨国电影银幕上,你首先要看到文化博弈和政治潜台词,否则对电影的理解永远在表层故事上。这部片子只能说明李连杰的站位和格局都不够。观众就不要太较真那些的假情假义,只是个剧情代入的幌子和由头。打蛇打七寸,解码一部电影,应该直指它的特性,因为共性的东西千篇一律。
巴特必死,靠头就证明这点
这部我觉得还好,前面铺垫得挺好的,结尾非常草率,李连杰已经40多了,却还演出了一副楚楚可怜小奶狗(无贬义)的模样,我猜测或许在外国人看来亚洲人真的不显老?个别中景你能感受到他大概能摩根弗里曼论兄弟,大部分镜头我还是能get到他符合那种二十出头的少年设定,神态尚可,眼神也如小鹿一般亮晶晶,我就心动这款的!可你也能见虽然光芒熠熠底色已然不再清澈。可能也因为我粉丝滤镜吧,他固然是大侠是功夫皇帝,但是因为他年轻的那种清秀和羞涩的气质,让我一直有一个关于他做年下奶狗的美梦。这部片虽然有很多生硬烂俗之处,但也算是一定程度上圆了我这个一厢情愿的梦。打戏比他其他乱七八糟的片,扎实了很多。至于侮辱性什么的,人在屋檐下,人都有自己的选择。放过他吧,没有人不会老呀。
烂评也好,好评也好。主旨还是光明的,而且李连杰,摩根的表演还是可圈可点,有所改变尝试。5颗星是为了演员的努力,艰辛和向善的主旨。
看完吕克贝松最近的一部狗神,再回头看这部旧作,有点理解他对狗的执念了。李连杰还真是能屈能伸啊,那么大岁数跑去演一个少儿童话的主角,某种程度上是给西方资本的投名状吧。从故事、主题、人物到表达方式,都属于浅白易懂的,直白点说就是低龄化。不管是动作戏,还是从兽性过渡人性的文戏,都是合格的,但他当时脸上的年龄感已经不合适这个角色。
李连杰演技进步很大,当时他已经40岁了,但还能从他眼神中看到角色应有的那股童真,这一点非常有代入感。
衔接点不符合常理;感觉感情渲染不够就推进了;表演都不错的。