我想,这电影一定是美国人炫耀本国保障制度的宣传片。
当然了,美国人注定是要失败的,这样的东东起不了任何作用,中国根本没有穷人更谈不上什么所谓的保障。
每个人都沐浴在党的光辉下,欢快地蹦跳着,让那些帝国主义的烂玩意见鬼去吧。
再谈电影,单看主角,这片子就不能错过。
<成为弗林>/
对于一个失职、无能,又充满各种理由的父亲,最好的结局其实是头朝下被扔下去,一个John Doe,没有姓氏。
因为理由也是自己痛苦的土壤,他真的相信自己是马克吐温惠特曼海明威?
他假装自己相信。
虽然电影给了一个非常合家欢的结局,父子和解,父亲有了自己的住处,儿子找到了自己的归宿,甚至连种族主义在混血孙女的加持下,也似乎温和了。
再然后呢?
电影不会告诉你,娜拉走了之后去了哪。
老弗林还是一个情绪不稳定的X因素,往蓝色文件夹里塞入一些被酒精损毁的大脑沟壑制造的碎片,他依然有无数的理由培育出来的果实,给黑洞一般空虚的自我喂食。
理由只不过是求生欲、脱罪欲、年少时单纯的梦糅合在一起的一坨浆糊,久而久之它就是存在不可缺少的粘合剂。
贴着一封著名出版社的退稿生命,摇摇欲坠又藕断丝连。
成为弗林,是一件大可不必的事儿。
如人溺水,最差的手段是自救,最好的手段是离水边越远越好。
不过向善的结局并不是什么坏事,万一有人落水还需要一根绳子确保自己还有一线生机。
如果弗林进入了土拨鼠之日,最好每天给自己找一个新理由,换一个新姓氏。
(纪念标记1000部。
)
Nick最想摆脱的就是父亲的阴影,他不想成为父亲那样疯疯癫癫、一事无成只活在自我安慰和幻想中的假作家。
女友提分手的时候,他冲她喊“I am not my father”。
可是血缘关系总有一种说不清道不明的魔力,即使消失了18年,唯一的维系只有那100来封重复声明作家理想的信件,父子俩仍然有着许多承袭的相似点:热爱写作、理想主义、敏感自负、徘徊于沉沦的边界。
去收容所面试时,他甚至毫无意识地脱口而出父亲那句挂在嘴边的“我们来世上就是为了帮助别人”。
亲情是世间唯一一种不可选择的情感,随机分配、不能退换,好的亲情是铠甲,是灯塔,是你成长的肥沃土壤,而糟糕的亲人则是魔鬼,是梦魇,是拖着你一起下沉的drowning man。
不能绝交、不能分手,即使老死不相往来也终有风险重逢于最意想不到的情境下。
相同的姓氏早已刻下了一个抹不掉的印记,套上了逃不掉的命运。
他竭力想要与父亲划清界限,因为他在父亲身上看见了自己的全部弱点,父亲照妖镜式的存在对他来说是一种折磨。
我最赞同疯癫老弗林的一句话是他解释Nick母亲自杀原因时所说的,人们自杀是因为不再喜欢自己了,是因为selfhatred。
不知面对父亲时Nick是否会泛起这种自我厌恶。
大部分人看这个电影都会被唤起文学青年们当年一腔热血终沦为平庸的心酸感慨,而我这个已然没有热血抱负的平庸青年最大的感触竟是这种“我不想成为你却终成为你”的父子关系。
我爸作为一个文学青年,曾经写过小说,给我起了作家的名字,带我学琴听欧美歌曲看电影开车自驾游,他一手为我培养了我目前所有的兴趣点,在我一边成长一边将他视为人生目标的时候突然离我而去,在我对这个世界还没有建立完善三观的时候就为我展现了一个懦弱男人所能做的最糟糕的事情。
于是我发誓不要成为他这样的人,可是跟Nick一样,我也走入了这样的怪圈,我发现自己身上在承袭我爸为我培养的兴趣点的时候,原封不动地继承了他糟糕的不切实际、懦弱无担当、不愿付出的享乐主义。
所以我厌恶他,也厌恶我自己。
电影的光明结局中尽管Nick不可避免的成为了“弗林”,可他终究替父亲完成了文学梦,即使没法比肩马克吐温,可终究能让他们的故事成为铅字被传阅,在大荧幕上唤起我们这些真正小人物的共鸣。
可是现实生活中,罕有这样喜闻乐见的twist和梦想成真的时刻,我们只能在难逃的宿命论里不停地麻醉自己“I AM NOT MY FATHER”。
PS:再次表白保罗达诺,他的气质有毒,看过会上瘾。
我觉得看到一部出色的电影,只要简单的一句"好看 ! " ,已能充份表达了电影给我的观感。
然而,单单以一句"好看 !" 来形容这部电影 ,又好像有点对不起台前幕后的电影工作者,所以我会多给力一点,说这是一部编、导、演皆优秀的电影。
本片的编剧和导演是Paul Weitz,故事改编自美国当代作家Nick Flynn的真人真事,也参考了他的小说,而Nick Flynn正正是本片的主角。
故事讲述男主角Nick的父母在他年幼时已离婚,他与母亲相依为命,对亲生父亲的印象,只停留在父亲于狱中给自己写过的百多封信里。
然而分开18年,两父子在机缘之下重遇,遂展开一段愈趋恶劣的关系。
别以为这是一个老掉牙的故事,便觉得一点也不吸引。
因为当二人相处的环境是在露宿者之家,儿子是职员,父亲是宿友,便为这个老掉牙的父子故事,徒增很有观赏价值的戏剧元素。
尤其是这名父亲常自吹自擂有多威风八面、甚么也看不顺眼、每分每秒都狂躁症缠身般吵吵闹闹,便可以想象到父亲为儿子带来多少尴尬场面,二人的关系有多恶劣。
儿子本身已对父亲有个既有的坏印象,相处之下更令彼此的关系加速恶化。
电影的手法非常了得。
为了配合父子二人都立志成为作家的心愿,一开始以二人自传式的开场白,带出他们各自的遭遇。
之后不断交集了Nick与母亲(Julianne Moore 饰)的回忆,由轻松到沉重,渐渐给观众绘画出他的背景版图,让观众了解到他对父亲的憎恨源于为何。
从开始的铺陈,分别讲述一个尖酸刻薄的老人家的故事,以及一个仍未找到人生目标的年轻人如何找到理想的故事。
两个活在两条平衡线的人互不相干,但当这两条并行线相遇的时候,引爆点一触即发。
因为观众已对Nick的背景瞭如指掌,所以会觉得一切来得合情合理。
此外,其中一幕让我留下深刻印象的,是讲述Nick对父亲形象是从母亲如车轮转的男朋友身上得来的。
那一幕的展现手法挥用得很独到,很讨我欢喜。
我在此不详赘,留待有兴趣入场的你们去留意一下。
无可否认,Nick的父亲性格可憎,简直是一名瘟神。
但是他不是普通的一个人,不是一个可置之不理的人,而是自己的亲生父亲。
我觉得这段父子情描写得很独到。
其中说到Nick希望努力阻止自己步父亲的后尘。
他愈努力摆脱父亲的阴影,愈希望自己不要像父亲,却愈来愈似这名如烂泥一样的父亲。
Nick的父亲因此振振有词地说 : 因为是我造你出来的,你当然似我,因为是我造你出来的,你当然继承了我的写作天份 ! 面对这样的父亲,作为儿子的可以如何面对 ? 想想都能理解Nick的无奈。
从这段父子关系看去,Being Flynn这个英文名字确实命名得相当好。
Being Flynn,作为费连的儿子,对父亲的感情夹集着痛恨和同情。
他态度恶劣令人可恨,但他无家可归,外面却寒风刺骨,看到他瑟缩街头依然嘴硬,心里反而由憎恨变成可怜他,可真是有苦自己知。
编导在这段父子关系着墨颇多,加上演员的表现出神入化,角色相当立体。
Paul Dano当然演活了Nick,但表现完全被Robert de Niro的风芒盖过了。
由Robert de Niro来演译这位有躁狂症的父亲真是再合适不过。
他的表现犹如延续了《的士司机》(Taxi Driver)的角色性格,一样愤世嫉俗,一样痛恨社会上所有人。
老马虽有火,可是都已是老人一名,又可以有甚么作为呢 ? 所以唯有将所有不满发泄在身边所有人身上,由得自己惹人生厌,自暴自弃还觉得理所当然。
看到这样的一个角色,我不其然思量到究竟是甚么原因令一个人变成如此这般 ?我很相信是因为这人自视过高却长期郁郁不得志所致。
然而,帮凶却是那些不懂得欣赏自己的人。
戏中,Nick的母亲从没有与父亲有对手戏,但是她每次出场,几乎都提及到Nick的父亲,而眼神都是看不起他,嘴巴也没说过甚么好说话。
她的戏份不多,但已足以令我联想到,她与Nick的父亲之间是由爱转变成怨怼、讨厌和憎恨。
若然她反过来对他抱持从不动摇的信心和欣赏,可能一切都会有所改变。
而编导在结局时从Nick对父亲的态度改变,也印证到我这个想法。
有说,以喜写悲,悲更悲。
虽然这戏不是搞笑类型,但电影的调子由一开始的幽默,经历了中段在露宿者之家的社会现象、悲哀百态,继而引领观众到后段的悲情。
Nick的父亲纵然惹人厌恶,但看着他一直沉下去,仍是叫人伤心的。
整体而言,这戏很能让那些跟父亲没甚么感情的人身同感受,更令人想到父亲纵有不是,但他始终是自己的父亲。
我们常要求有一名让自己引以为傲的父亲,然而,扪心自问,自己又是否他能引以为傲的子女 ? 这电影没给我们答案,答案其实在我们心里。
祁佳仕
试想一下,你跟着艰辛的单身妈妈长大,你一成年她便自杀(还跟你有关),你不知道爸爸的样子,却继承了他的写作爱好和天赋,你缺乏父亲榜样,有些懦弱,对维持长久的感情关系和职业选择感觉迷茫又随遇而安,失业又劈腿,被前女友赶出她的公寓,无奈之中,你去收容所打工,然后进来一个酗酒、暴躁、吹牛逼、四处惹麻烦的邋遢流浪汉,但他是你爸爸,还当着你所有同事及全体流浪汉的面大声嚷嚷“你就是我,我创造了你”——你该如何是好?
你会不会像尼克•弗林那样喝得酩酊大醉、吸毒沉沦?
是的,别怪尼克自暴自弃,做个叫弗林的人是艰难的,无论是父亲乔纳森,还是儿子尼克,虽然他们都是混蛋,也都梦想成为小说家和诗人。
人的信仰是十字架,让你的生命充盈,满怀希望,也让你背上难以承载的重负,梦想亦然。
乔纳森一生都在撒谎,自我催眠成他想象中那个与马克吐温、塞林格比肩的作家,在自吹自擂中掩饰他破碎的自尊心、失败的人生甚至对妻儿的愧疚,但他确实知道如何成为一名作家:随时体验生活,把一切当成素材;生来帮助他人的信念;随时练笔;透视人性的毒眼;忍受孤独;对天赋自信;坚强勇敢;甚至放荡不羁又悬崖勒马的生活方式——天才和疯子的区别是,天才会去工作。
无论是伴随成长的书信还是后来的交往,客观上,尼克学到了这些,他成为诗人、出版诗集并教书育人也绝非偶然——我们也能从尼克写的收容所夜班记录中看出他天生自带文学敏感,女友偶然读到的他写的诗句,纯洁稚嫩,却有独特的风格和乐感。
本片基本是父亲和儿子自传式双线视角,而他们的往事,是通过插叙镜头和暗示让观众慢慢发现的,这种悬念设置很吸引人,也使人被人物内心的痛苦抓住:父子初遇,尼克以为父亲有枪,表示反感,原来尼克妈妈是开枪自杀的;尼克对写作一事纠结,原来她是发现他写的小说草稿之后决定自杀的;他妈妈出场不多,但明显对他爸爸又爱又恨,还有对其文学追求的不接受甚至轻蔑,也许是因为了解他的性格、处境和天赋;乔纳森说了一辈子的他的杰作《纽扣侠》,原来真的存在,只是散乱、不连贯,他唯一完整的杰作只有儿子尼克。
片方焦点影业出品过很多优质文艺、独立电影,最著名的是李安电影,讨论两代人关系,寻找自我,也是李安的常见题材,尤其结尾乔纳森抱着尼克女儿时,父子俩含义丰富的眼神交流,很像李安对《饮食男女》等片的结尾处理。
亮点:三位主演罗伯特•德尼罗、保罗•达诺、朱莉•安摩尔的表演,细腻生动;整个故事涉及美国赤贫者的街头生活,真实自然;介绍尼克妈妈的各种男友陪尼克玩棒球那段剪辑;配乐很清新,温暖。
你还可以看:同导演的《关于一个男孩》,李安的父亲三部曲此外登载于《环球荧幕》10月号。
登时有删减。
名字是编辑取的,我忘记取名字了。。。
这是一部冷高潮的现实主义电影,负能量超过了正能量。
正是如此,它没能在煽情方面超过那些结尾明亮又给力的亲情救赎片。
刚看完的时候觉得一般般,平淡的尾声不是我想要的结局。
不过,沉淀下来之后,很多感受挥之不去,难以释怀。
每一个文青都有一个作家梦,这个梦想也许源自多年前一次美妙而充满自我完成感的写作经历,那时只觉得构造一个属于自己的世界是快乐的,殊不知成为作家这条路阴云密布,荆棘丛生。
无论是作家还是艺术家都是这个世界上最缺乏幸福感的职业,因为他会不断感到失败,生活犹如恶妇,理想是看上去很美的背影杀手。
在影片中,写作是老弗林的信仰。
他过着孤苦无依,一败涂地的生活,支撑他走下去的只有''美国只有三个作家,马克吐温,塞林格和我''这一信念。
他看似乐观自信,将生活中遭遇的一切困难当成作家取材,有尊严地回应朋友的拒绝,堕落成流浪汉也不忘义正严辞地教育孩子。
不过,与窘迫的生活相比,他的体面言行又显得那么地虚伪无力。
人都不是傻子,谁不想过幸福生活?
做不到''腰缠十万贯,骑鹤下扬州''也就罢了,还可以选择小桥流水,如花美眷。
可是,老弗林却抛妻弃子,像出走的高更或托尔斯泰一样。
诈骗,入狱,醉驾撞人,被房东驱逐,成为流浪汉。
现实的苦难将会变成杰作的细节,他将这句话当成咒语真言。
只有遗传他文学才能的儿子敏锐地发现,每天晚上父亲都在愤怒和悲哀中质疑自己的信仰。
这不由得令我想起了一则新闻,关于今年的芥川奖得主田中慎弥,他高中毕业以后就坐在家里写作,一直没有出去工作,整整写了十年也待业十年,虽然母亲对此很支持,但他每晚必须要喝烈酒才能入睡。
家里蹲尚且纠结如此,更何况流浪汉。
人生是荒谬的,如果不对过程赋予意义,终点只有死亡而已。
但人又是泥塑的,外部的风刀霜剑难免不引起内心的矛盾挣扎。
出走型的作家都带有一种内心流浪者的气质,平凡人的幸福里无处安放他的精神和希翼,但是选择流浪就意味着选择荆棘和厄运。
不知道为文学或艺术献祭了自己正常人生活的家伙到底有多少,最终站在金字塔尖上的只有那么几个。
墙外,想向文学之路发起进攻的人,奉劝一句,入行须谨慎,墙内的,共勉,心顺处便是天堂。
看得有些疲惫,但还是看完了。
影片改编自作家Nick Flynn的自传体小说Another bullshit night in suck city。
自诩为作家的父亲从未在Nick的生活中出现,除了几十封高谈阔论的文字信件,就从这些信件中,儿子同样建立了写作的意愿。
但随着母亲的自杀,Flynn的人生显得更加灰暗。
偶然之下,多年未见的父亲突然现身,之后更是沦落到Flynn工作的收容所之中。
父亲的酗酒发狂、愤世嫉俗、惹是生非导致两人的生活都跌入谷底。
因此每个晚上都成为了another bullshit night in suck city。
好在Nick内心还是个向上的人。
他最终鼓起勇气将流落在外的父亲领回了住处,虽然只相聚了一晚,但两人浅浅的交谈还是为他解开了母亲自杀的心结。
之后两人都重整生活,渐渐步入了正规。
Nick出版了自己的诗集,神神叨叨的父亲得到政府的救济有了一个崭新的住处。
一切都在往好的方向发展。
父子间就这样,没有太多感情的流露,只有一次次短暂的或好或坏的相处,不够交心,但仍然血浓越水,藕断丝连。
朱利安•摩尔出演回忆中Nick年轻的单身母亲,忧郁疲惫伤感脆弱。
与混账无赖但生命力旺盛的父亲截然相反。
一位父亲要如何面对自己的孩子,如何教育他,给与他?
这部影片没有给出答案,却揭示了这个问题。
影片总是在不经意间给了我们线索,比如为什么父亲不在孩子身边,因为父亲在监狱,为什么父亲会找了一名银行出纳做妻子,因为涉及金融犯罪。
为什么这位父亲如此不负责,能抛弃孩子、妻子、家庭,而后来又回头找他的孩子。
父亲也是渐渐的在反思他的人生。
总是在赞美他的妻子,也许妻子还再世的时候他从未这样好好的赞美她,这使得他内心愧疚;在狱中经常给孩子写信,有上百封,如果你是一个能抛弃家庭抛弃孩子抛弃妻子的人,你还会写信给家里的孩子,告诉他将来的目标吗?
父亲与小佛林谈论到母亲自杀的那个夜晚,他说,问题不在于自杀不自杀,而是为什么拖了这么久才自杀。
这句话其实透露出父亲内心的愧疚是十分沉重的。
因为他知道,他离开后留下妻子一人打两份工日夜操劳,还带着一个孩子,这是十分困难的。
老佛林知道他妻子很早就受不了这样的生活,可是作为母亲,她本能的扛起了家中的一切,包括孩子。
而最后母亲终于选择自杀,是因为她无意间看到的孩子写的东西,她确信自己的孩子已经长大,能独自面对人生的时候,她知道自己的使命完成了。
我猜老佛林日夜饮酒,过着荒废堕落的生活也与这份愧疚感有关。
到影片的结尾,父亲说着See ?
see?
see?。。
的时候。
似乎是想告诉他的孩子,我曾经也这样抱过你,以前如此,现在亦是。
原来这位父亲一直没放弃他的孩子。
没有放弃对他的期望。
也许他只是不知道该如何面对自己的孩子,他犯过错,想弥补,却无从下手,这种矛盾复杂的情感交织在一起,使得这位父亲更加真实。
是啊,人无完人,何况我们的父亲呢。
这种笨拙的父爱有点滑稽却是沉重的。
我们是父子。
体内流着相同的血。
你生了我却又弃了我。
我怀着对你越想念就越埋怨越埋怨就越痛恨的心情长大。
我说,我绝不要成为你。
可是,我却又总是记得你说的话哪怕是信中的蛛丝马迹。
你说我天生是写手。
我因着对你的怀疑而迟迟不面对自己的能力。
又因为你的肯定对外表示我想当作家。
这种不自知的矛盾一直留存在我的心里。
直到你回来找我。
你的颓丧和明显虚妄的自吹自擂叫我失望。
我一面对那么久没见的你怀抱一些最原始的希望,希望或许你能带来我内心的阳光;一面又不断地被你茫然无谓的穷困潦倒的样子不断摧毁。
我越发认定,我不要成为你。
可是,越抵触为何越被周围人说成我像你?
在梦里,在现实中,我怎么会是你?
是怎样的一个契机呢?
当我看完了你给我的你所谓的“旷世大作”之后,我竟然慢慢地释怀了。
它让我知晓了真正的你以及现在的你处于怎样的一种状况?
我原谅并且接受了一切。
我想,把你生病之前的开头接下去写完,即使是以你的名义。
这一回,让我做你又何妨?
这是我,作为你的儿子,所应该完成的一件事。
你未完成的,有生之年,让你看到有我替你完成,这是我的使命,希望能成为你的骄傲。
爛
序幕令我期望更高。
不错!
这是一部以传记作品为蓝本的电影。我觉得不错。
我的第1000部国外电影 成为弗林2014年1月16号
看睡着了
不知该怎么说,人生的经历
保罗达诺已经彻底成为一部影片“boring,勿入”的标牌了
一D都唔喜剧,有点沉重的爱
手里全是好戏,一把子剪得稀烂
比想象的深刻,父子二人演得都很好,拍摄手法也很特别,穿插着回忆,说明了父子关系如何恶化的。最后双方的理解和释怀很自然很真实。
欣赏不来保罗达诺...
lousy daddy.
这么一个神经病父亲,也只有电影里面才有,现实生活中早就送老人院或疯人院
不紧不慢的叙述,压抑的表演,重量级卡司957
剧本空洞又乏味,达诺明明一副天然呆的稚气样,演个小混混真别扭啊...
卡司很棒,Robert De Niro一如既往的好,可剧情实在一般。
看在司机份上给多一颗星。
为了“杰作”而痴狂。
这部电影就很像命题作文,在拍一个很古老的主题。但是这么陈旧的话题还是被拍出了一点意思。尤其是一些小细节。