马大帅

这片子对于他们沈阳人来说，是太难以磨灭的经典刚开始我有点看不进去，但是🐔 一直跟我说他初中同学都看，就和我说这是一个经典场景，这是一个笑点，比如吞灯泡，带床的。

印象也很深，他们一家在中央电视台看的，可惜删减了很多，小孩喝酒 割腕啥的还在 不知道删掉的那些是不是更过分了但开篇那块儿，马大帅过的实在是太苦了！！！

一集里面走三个地方，都很惨！！

都不是喝凉水塞牙那种了！

然后范德彪又是那么的虚荣，要面子还狗屁不是！！

看着就特别来气，最后小翠那个墨迹墨迹的样，🐔 也很不喜欢我看到第十集左右吧，慢慢也就接受了，确实也是很搞笑，同时也道出了老百姓心酸到后期，玉芬被打住院，马大帅就接各种乱七八糟的私活。

拳击陪练呀，哭丧啊，假装科长啊，挣挺多的，同时最后也帮助他们打开心结最后照顾老太太，长的太家常了，不拉窗帘。

继承遗产。

范德彪那块纯活该，我一点都不替他难过，只是最后钱老板的出现有点让我烦

我要感谢央视这个舞台，没有央视20年的春晚他没有今天的赵本山. --赵本山一部剧诠释了什么叫“努力了不一定成功，但是不努力一定成功不了”。

老赵是经历了多么多的磨砺才有今天的地位，相比于春晚（还有老赵的时候）上的金句和一针见血地对现状的总结，老赵更想把他从一个农村山沟里出身很苦的草根逐渐登上大雅之堂（春晚不算）的切身经历平民化，像从土里剜出来洗吧洗吧就放盘子端上来的那种原汁原味呈现给更多的人看，当然实话实说春晚的越来越北方化甚至东北化，也是大多数南方观众吐槽的主要原因“结婚前儿都上东北吃喜糖来，昂！

”这是老赵首届春晚小品《相亲》的最后一句，从此开启了一个“本山时代”春晚（我编的词），每年三十晚上一家老小必然坐在，站在，蹲在电视机前等着老赵，一般十一点左右上场，看完老赵一家人才开始煮饺子，吃饺子，唠着老赵带给我们可以念叨一整年的流行语，直到现在我们依然开着那些流行语的玩笑，说起来都快20年前了。

一个老实巴交，蔫了吧唧，不惹事儿的农村人，进城打工，在半拉黄昏恋的拉扯和孩子即将步入人生第一阶段的夹缝中寻找着自己的位置。

挣钱，生存是他走下去的直接动力，别说什么“机遇与挑战并存”的老母鸡汤话，老赵就认只要我老老实实挣钱，本分做人，勤劳致富，老天有眼，我们看剧中受欺负时的老赵和认倒霉时的老赵，完完全全的两种心态，认死理儿的人容易固执和倔强，不能说这是眼光狭隘，这种人的闪光点往往是被自己隐藏了，其实不知道有多少人想活成老赵这种“实在人儿”。

侧面看这部剧，其实娓娓道来的成分更要多一些，而浓缩出的东西基本都用到春晚上去了，回头再看那时候的老赵，好像他不只是想把生活拆解开看，整个故事更像一出生活秀，酸甜苦辣还得自个儿品味

小时候看的是搞笑 现在看的都是辛酸正如里面局长对马大帅说:我要是有你这样的生活 我都不知道能不能活下去如此写实 如此真挚以后的时代里 人们生活水平逐渐提高 00后 怕是很少有能感知到用炉钩子烧炉子 下白水挂面的辛酸了生命即使如这般渺小无力 但剧中人物对于生活的恒久热爱与永不放弃 却使得平凡的生活如此充盈 闪闪发光 世上只有一种英雄主义:在看清生活的本质之后依然热爱生活马大帅做到了。

相比他们的苦想想自己的困难 有时还是过于矫情了。

喜欢看这部剧，可能是因为有过类似的经历。

知道那种苦，那种不能停下来不能回头的苦。

马大帅让我看到了爸爸的样子。

努力过好自己的生活，不羡不哀，即使平凡，即使渺小，谁又能说这样的生命没有意义呢。

整整20年前的电视剧了，返回来看一遍本来是闲来图个乐，可实际看来这部剧今天给我带来的感受更多的却是一种真实。

赵本山早期的电视剧无论是农村还是城市题材都立足于百姓题材，对于占绝大多数的百姓来说，整天关心和忙叨的东西，无非一个是钱，一个是面子，前者是用来保障生活的充裕，后者是用来满足身在社会的一种价值需求，这两样东西说来其实都很实际，又都不实际，实际是因为你能很清楚的看到它们给你带来的好处，不实际是因为你往往难以看透它们可能给你带来的坏处，这些道理其实在本剧中已经从很多角度反应的很深刻了，想起片头曲的歌词，“有钱没钱实实在在，无忧无虑欢乐开怀”，又想起桂英含泪对德彪说的一句话，“你活得一点都不真实”，也许我们当时都能听懂这些话，并感同身受，但现实生活中，从那时到现在，从古至今，处于群体社会中的平民百姓，又有几个能真正做到不被浮躁的环境漩涡和既得利益所驱使，真正无忧无虑的？

有的话，才是真正大智慧。

注册豆瓣号，说实在的，真的是来回忆童年回忆和青春回忆来了。

以前没写过剧评，看这个还没有剧评，就试着写这个吧。

范德彪唱歌那段现在我还会多次回忆，在那桃花盛开的地方，和那女的合唱夫妻双双把家还，还有一个，吞电灯泡，每次看都依然觉得有意思，笑的哈喇子差点没下来。

为什么看电视剧都要有教育意义呢，让自己开心开心不也很好么。

有人说这个剧低俗，那没办法，每个人审美观不一样可以理解，但无论如何都会有人看。

我不能说我很喜欢这个电视剧，但是我很喜欢回味这里的搞笑镜头，范德彪的居多。

当然，现在我很怀念赵本山，多么希望他能再上一次春晚，不管作品逗不逗乐，只要能看到他，就会很高兴但是……(此处略去一万字)

东北第一硬核神剧，15年后再看，依然很硬。

东北第一神剧是哪部？

很多人会说“乡村爱情”。

这部剧里有太多可供解读的符号：“权力的游戏之象牙山”，“东晋门阀制度与象牙山四大家族”，“回不去的故乡与回得去的象牙山”，“象牙山村村民真·生活与假演戏”……2006年首播到上周第11季完结，这部剧连播13年，长盛不衰的命运也证明了大家对她的喜爱。

有人说，这是东北第一神剧的开山之作。

对此，我很不认同。

【《乡村爱情11》时尚海报】早在第一部《乡村爱情》播出两年前，赵家班就拍过一部轰动一时的神剧《马大帅》，这部剧才是东北神剧的开山鼻祖。

在《乡村爱情11》已经播完，新一季回归还要等好久的这段时间，重温这部东北第一硬核神剧正当其时。

“马大帅”共播出三部，第一部最经典，本文主要聚焦第一部进行讨论。

【电视剧《马大帅》海报】关于这部剧的神奇、硬核，可以从三个方面来看。

一、集喜剧效果和现实意义于一身，作品凝练度与批判性远超赵家班其他作品。

《马大帅》讲述了农民马大帅、范德彪进城务工，想在城市立足的故事。

此前，反映农民工群体的影视剧寥寥无几，即使剧中有农民工，也都是无足轻重、非常缥缈的存在。

另一部赵家班的电视剧《刘老根》则是以农民为主的农村戏，所以《马大帅》在一定程度上填补了农民工进城题材的类型空白。

《马大帅》首次聚焦农民工群体，通过马大帅、范德彪在城里谋生计的艰难历程，让我们关注到生活在社会底层农民打工者的真实生存状态。

比同时期不食人间烟火、卿卿我我的偶像剧更有看点。

【和《马大帅》同时播出的《浪漫满屋》】剧集犀利地对一些社会问题进行露骨的讽刺，像文化局长的官场理论，不孝子女不赡养老人，老人去世后却争夺遗产等，这些问题至今仍然存在。

《乡村爱情》虽也贴合生活，但整部剧囿于象牙山这座村落，回避了城市化过程中产生的社会矛盾，对现实的批判远不如《马大帅》那般深刻。

【马大帅讽刺官场理论】更妙的地方在于：剧集以喜剧的形式呈现出农民工生活中的种种无奈，经由本山大叔和范伟两位喜剧大师的精湛表演，剧集笑料频出。

不管是范德彪吃灯泡，马大帅被小孩捉弄后误以为自己下蛋，还是马大帅当人肉沙包与职业拳击手比赛，替人哭丧被结婚的人打……看的时候都觉得不可思议好搞笑。

更赞的是《马大帅》第一部仅27集，但情节连贯紧凑，全程无注水。

如今，制片商为节约成本，一部电视剧动辄拍六七十集，剧情拖沓，和《马大帅》相比高下立判。

二、经典范德彪。

赵本山电视剧中的黄金配角是谁？

东北F4？

不、不、不，是范伟。

范伟在《马大帅》中扮演的范德彪是东北最著名的虚拟人物，有关他的传说依然在辽北大地上流传，他的各种表情包也被粉丝们争相收藏，在微信中传递。

民间有句话表达对范德彪的喜爱，哪怕没看过《马大帅》的朋友也一定听说过：“一年一影帝，百年周星驰，万年范德彪”，可见范德彪演得有多神。

【范德彪经典鹰抓挠】范伟在这部剧里的表演，最成功的地方就在于：摒弃了舞台演员的浮夸，收放有度。

舞台演员与荧幕演员的表演有很大的区别：舞台演员容易使自己的表演有“表演”的痕迹，看过本山大叔小品的观众都领略过他在舞台上的魅力，肢体动作、语言都比较夸张，逗得观众前仰后合。

其实，这种夸张的表演方式是为了“提炼”——在有限的舞台空间，有限的舞台表演时间内，要让观众迅速进入角色就必须高度“提炼”角色的特点，夸大角色的性格。

但舞台式的表演并不适合于电视剧，电视剧根据生活编造，里面的人物趋于生活化，如果演员此时还在“提炼”、“夸大”，一方面观众会觉得假，另一方面长久采取这种方法观众也会厌烦，最终走向浮夸的境地。

范伟在饰演范德彪时张弛有度，让人物的性格更加立体，既展现出范德彪的虚荣与自负，也展现出范德彪的讲究与仗义，让人们分分钟喜欢上这个人物。

【得知吴总喜欢小翠后，范德彪体现了讲究的一面】范德彪几乎承包了《马大帅》中所有笑点，锋芒已隐隐盖过赵本山，也能够为“赵家班”的新人做表率。

可惜范伟与本山大叔这对儿老搭档已分道扬镳。

虽然，东北F4出山，但论演技的细腻与多变却远不及范伟。

不管本山大叔多厉害，没有范伟的他总像是缺少了些什么。

三、一部让人看哭的高级喜剧。

高级喜剧的内核都是悲剧，《马大帅》做到了这一点。

剧集尽诉人间酸甜苦辣，早年看不懂其中含义，只被“马大帅讨债”、“马大帅哭丧”等荒诞情节逗得哈哈大笑。

可随着年龄的增长，品尝过社会艰辛后，再看这部剧却有了明显的不同——在搞笑的外壳下，马大帅其实讲述了中年男人的漂泊与无奈。

【马大帅讨债】当年看剧的小伙伴都已长大成人，相信已能体会其中滋味，当我们为了生活而奔波忙碌，彻夜加班，想多挣点钱却力有不逮时，恐怕最能体会马大帅的辛酸。

【范德彪重新做回厨师】漂泊多年的范德彪被骗子骗走了所有积蓄，连同村民们一起筹集来的钱，没脸见大家只得躲起来，为了生存，每天包着脸给人送煤气。

屋漏又逢连阴雨，范德彪在小诊所里被误诊为绝症，他一个人在简陋的出租屋里哭泣控诉这个世界，很多人看到这里感动不已。

但最令我感动的却是：范德彪开着公司老板的豪车回到老家，村民们都来凑热闹，他在村民面前大肆显摆自己在城里混得如何如何好，还挑剔村长家的屋里装修太土、不够前卫。

临了，魔幻现实的一幕发生了：所有人都要管范德彪叫彪哥，他奶奶辈、叔叔辈的人也不例外，叫完之后范德彪趁着酒劲儿，给父老乡亲们发钱，不一会儿功夫发出去3000多块（15年前的3000多块），以至于路上过收费站连过路费都差点交不起。

这像不像一个典型的“北漂”、“沪漂”中年男的人生？

一面阔气一面寒酸，一面魔幻一面现实。

好在，电视剧也给出了一个光明的结尾：怀孕的小翠嫁给了吴总，有了一个还算完整的家庭；范德彪虚惊一场并没有得绝症，回到桂英饭店继续当厨师，爱情也埋下了伏笔；马大帅因为照顾孤寡老人得了一大笔遗产，还清了债务，还开办了农民工子弟学校。

文章最后，我们以范德彪的“男儿当自强”来自勉，范德彪虽然缺根筋，虚荣好面子只会忽悠，但他正直善良，特别正能量，虽然事业不顺，却从没向命运屈服，他家里挂着一幅字，上面写着“男儿当自强——范德彪自勉”。

【范德彪“男儿当自强”】范德彪身上有很多普通人的影子，“生活虐我千百遍，我待生活如初恋”，生活总不尽如人意，但努力、奋斗的结果总不至于太差。

马大帅的第一部看完了，心里空落落的，没的看了。

第二部玉芬换了演员，剧情也很狗血，b站也没有资源，我就没看。

第三部看了一会，没有什么感觉。

其实第一部并不完美，最后两集的关键情节很多，为前面的每条线索都做了收尾，堆在了一起，急促，没舒展开。

但整个剧情，到结束时，是很完整的。

马大帅从一个怂出成长为了开原拳王，又得到了苏老太的遗产，解决了经济问题。

即将迎来的是和玉芬及六个养子的温馨生活。

范德彪经历被骗，误诊绝症的虚惊一场，想明白了很多事，也找到了自己的位置，回到了桂英饭店，重新安稳地做回了厨师，和桂英的感情也进入正轨。

这些人在一整部戏里，经过了无数的折腾，最终都找到归宿。

很完整。

后面再拍，就得破坏这个结果，把主角们的平稳重新拉回动荡，毕竟只有这样才有戏剧冲突。

但这样就完全违背了第一部的末尾，每个角色给到的内心的成长。

马大帅又怂了起来，范德彪又虎了起来。

看不下去，也不想看。

折腾不动了。

在我这里，马大帅的故事在第一部结束时，就已经结束了。

首发于“酷儿电影”公众号不知道大家有没有类似的感受，在演艺圈似乎有这么个不成文的见解：在评价演技派时很少将喜剧演员的名字划分进去，演技派的名单里大多都是正剧出身的演员，像王志文、陈道明、陈宝国等等熟悉的名字。

大家给他们的评价多是“演技炸裂、演啥像啥”。

到了喜剧演员这就变成了“一看见他我就想笑”，如果单纯以令人发笑为评判标准，那很多喜剧演员的表演功力是实实在在被低估了，要我说这里头最大的遗珠当属我们最最熟悉的本山大叔。

本山大叔最为观众熟悉的是春晚上张嘴就是金句的农民形象，“脑袋大脖子粗不是大款就是火夫”、“没病走两步”、“母猪的产后护理”这些句子简直就像刻在DNA里时不时就冒出来，可以说看到本山大叔那一身经典的蓝色中山装加上个小帽的样子，大多数人就已经准备好要笑了。

春晚的小品成就了赵本山，可也令许多人对他产生了刻板印象，“好笑”成了别人对他的最大期待，他的演技反而被大家所忽略。

一个冷知识：我们熟悉的本山大叔曾获得第22届大众电影百花奖最佳男主角，并提名过第44届台湾金马奖最佳男主角，除去小品以外，从一些影视剧里更能完整地体会本山大叔的演技究竟成色几何。

同春晚小品里维持的人设相同，本山大叔在影视作品里几乎也以农民的形象示人。

这算本色出演吗？

当然算，但许多人忽略了本色出演同样需要功底。

本山大叔出演的作品多是现实主义题材，场景较生活化，人物形象和性格都比较普世，导演很难借助剪辑等后期手段对表演进行修正，因此这类影视剧对表演的要求会更高。

一旦摄影机开机，本山大叔似乎就有种全然敞开的本事，任由镜头捕捉脸上的表情或想法的近距离变化。

最先让本山大叔拿到最佳男演员的电影是1999年的《男妇女主任》，是个典型的农村题材电影。

片子全面展示了东北农村的真实面貌，并对形式主义进行了讽刺和批判。

坦白说此类电影在当下的国产电影里几乎已经全面消失了，那种久违的淳朴气质已经逐渐被商业化的电影进程所取代。

在片中本山大叔饰演的角色叫刘一本，和我们的白云大妈宋丹丹饰演的凤莲是一对夫妻，故事并不复杂：兰河峪村长有意让凤莲接替妇女主任的位置，凤莲不肯，村长只好动员刘一本代替凤莲去乡里开会，刘一本在会上把本村妇女工作吹上了天，导致领导要去村里现场考察，结果局面一发不可收拾。

开片的镜头是凤莲向村民询问刘一本的去处，一顿寻找后在邻居家的菜窖里发现了正在帮忙的刘一本，凤莲的一句吆喝就将刘一本叫了出来，单单这一处镜头就完成了一次对人物性格的刻画，刘一本的热心肠、凤莲的强势一目了然。

导演负责用镜头展示人物，演员则负责用表演丰富人物，本山大叔用细节、微表情将一个农村基层干部的热心、善良、一心办实事的性格分毫不差地展现出来。

当村长来凤莲家说服她上任时，有一个随手从院里的树藤上摘野果吃的动作，此时刘一本见状立即又摘了几个果子，注意此时他将果子顺势向自己的毛衣上蹭了蹭后才拿给村长吃，动作一气呵成，自然流畅。

在村长决定刘一本代替凤莲开会后，刘一本便连夜编写第二天会议的发言稿，在写字过程中刘一本有一个把手指捻到嘴里再翻页的动作，这动作是不是像极了许多长辈在翻书的样子。

本山大叔为刘一本注入的这些下意识的小动作看似不起眼，但却在不经意间一次又一次地丰满了人物的形象，这种生活化的塑造也让刘一本和整个故事的调子更适配，让观众觉得这是个真实可感的活生生的人。

刘一本在妇女会议上的发言是全片的高潮，也是片中最能体现本山大叔演技的片段。

作为第一次见到乡里领导的普通村民刘一本，当众发言时眼神不敢和领导对视，拿发言稿的手微微颤抖，讲话时连停顿都没有，恨不得一口气念完。

而当发现领导对他的内容感兴趣时，底气明显更足了，语气更加从容了，当得到领导的认可后，脸上紧张、不适的表情瞬间切换成骄傲、放松以及圆满完成任务的神态，整个过程不到三分钟，本山大叔用表情、独特的语言节奏、适当的眼神就把角色在不同状态间的切换完成了。

可怕的是整个过程流畅到你可能都意识不到本山大叔在“演”，他就是有一种浑然天成的本事，以至于欺骗和麻痹观众，让大家相信他就是在演他自己。

直到2007年电影《落叶归根》的出现许多人才意识到原来本山大叔的演技这么牛，也正是此片让他提名了第44届台湾金马奖的最佳男主角。

本山大叔饰演的老赵是个南下深圳打工的农民工，因工友老刘死了，秉持着中国人落叶归根的思想，老赵决定背着老刘的尸体回家安葬，是个典型的公路电影。

这一路的回乡之路老赵以一个憨厚朴素的农民工身份误闯进光怪陆离的现实世界，于是戏剧冲突也就此诞生了。

本想将老刘伪装成醉汉坐客车回乡，结果偶遇劫匪事情就此败漏，老赵被众人赶下了车，此时是老赵朴素的愿望和现实世界的第一次碰撞，随后老赵将老刘伪装成病人又搭了一趟顺风车，上一秒还感受到陌生人的善意，下一秒自己身上仅有的几百块钱就被偷了，老赵悲喜交加的经历构成了整部电影。

这一路上人性善与恶的并存让老赵无法预知下一刻的命运，只能凭着自己强大的适应能力应付着一切。

作为电影的绝对主角，老赵在面对未知经历时的表演至关重要，多一分做作，少一分又不够自然。

在被好心的货车司机捎了一段路时高性地唱起了歌；顺势混进偶遇的奔丧队伍里成功混了口饭吃；还有在路边小饭店吃饭结账时发现工地老板给的是假钱，导致自己完不成帮好友落叶归根的愿望时的绝望，一个乐观、淳朴、有生存智慧但在现实面前仍然脆弱不堪的农民形象在本山大叔游刃有余的刻画下就此立住了。

老赵一边吹着口哨，一边用废弃轮胎搬运好友尸体的镜头堪称是国产公路电影中最浪漫的镜头之一，老赵用朴素的行动对抗着所有的遭遇，以完成帮好友落叶归根的心愿。

关于本片男主角的人选，导演张扬表示他第一个想到的就是本山大叔，他认为本山大叔的形象就是农民工的感觉。

虽然两人在此之前不认识，但本山大叔认为这部片子好像就是瞄着他写的，于是他答应了下来。

本山大叔还有一部作品不应该被忽略，就是在B站上焕发出无限生机的《马大帅》，网友们乐此不疲地对它进行二次创作，可以说它已经是国剧中的一个孤品了，真实又粗粝，荒诞又好笑。

本山大叔饰演的马大帅是一个进城找女儿回家结婚的农民，进城后为了生计干出了一系列啼笑皆非的事。

整部剧的马大帅就是在出现问题和解决问题中循环，进城第一天就阴差阳错地进了监狱，找了个搓澡的活结果一使劲给客人搓进了水池里，扮演哭丧的亲属结果哭错了对象，哭笑不得的事是一桩接着一桩。

也正是在这一次次的出丑和窘境中，马大帅这个角色完成了和城市的碰撞，也道出了《马大帅》小人物用特有的生存智慧对抗生活难题的朴素精神内核，放眼如今的国产剧几乎找不到如此不体面的主角了。

本山大叔不露痕迹的演技和他从小是“苦”泡大的密不可分，家境贫寒的本山大叔吃着百家饭长大，跟着盲人二叔学艺，表演天赋也就此显现。

不得不承认，艺术有时候是需要用苦难浇灌的，对演员来说经历过苦难并不是坏事，它反而意味着丰富的人生阅历，极其强韧的生命力，这些都会反哺到演员对角色的塑造。

九十年代相对宽松的文化环境和上升渠道加上自身的表演才能，使本山大叔从一个农民一步一步走向春晚，可以说是时代造就了本山大叔。

在如今的创作环境下几乎可以肯定的是不会有形式多样、题材不受限的小品出现，现实主义题材的影视剧更是微乎其微。

可能会存在冒犯、批判、拿不上台面的“脏东西”已经被政治正确扼杀在了摇篮里，想必本山大叔在10年前宣布退出春晚时已经料想到了，于是这个时代已经不可能再出现第二个本山大叔了，所以某种程度上本山大叔无疑是幸运的，只是作为观众的我们却越来越怀念从前的“大忽悠”和“马大帅”了。

很好的电视剧，被低估了！

农民题材的也只有赵本山能拍出这么高的水准！

很好的电视剧，被低估了！

农民题材的也只有赵本山能拍出这么高的水准！

很好的电视剧，被低估了！

农民题材的也只有赵本山能拍出这么高的水准！

很好的电视剧，被低估了！

农民题材的也只有赵本山能拍出这么高的水准！

很好的电视剧，被低估了！

农民题材的也只有赵本山能拍出这么高的水准！

那是个纯情的年代是个夏天热，冬天冷，四季一年的年代那个时候小布什忙着反恐本拉登忙着在伊拉克搞爆炸大学生忙着跷课股市里暗流汹涌黑土大叔还在忙着繁荣社会主义文艺市场社团领袖还只是个构思周星驰说做菜要用心拍电视剧也一样得瑟来源于生活，却要高于生活乡土气息为什么能席卷全国三俗的说法就是它有那个精气神儿在我心里这就是真正的演出维多利亚旁边是呀嘛彪记靓汤要学打架得去东北你可别受伤什么，你没看过？

完了，彪哥火了。