刺杀小说家2

我先把话撂在这儿，看看几年后，我说的对不对：如果有《刺杀小说家3》，导演路阳要么会亲自上阵，要么会找个演员来演自己。

我们都知道，《刺小2》跟上一部最大不同的设定是“双向穿书”，《刺小 2》最核心的突破是“双向穿书”设定 —— 书里书外的人能互动、跨世界穿梭，书内角色到书外世界几乎是碾压级存在。

直到看了彩蛋，我才反应过来导演为什么这么设定故事背景。

整个故事其实有三大男主：少侠空文→小说家路空文→导演路阳，三者分别来自小说世界→电影世界→电影现实世界。

从男主“路空文”这个名字来看，这个角色身上绝对有路阳导演的自我投射，毕竟原著里这个角色只叫小说家。

“路”是导演的姓，“空文”则暗合创作者的共同困境：文字若不被坚守，便可能沦为无法兑现的空文。

整个故事的核心，正是创作者通过解构自己的世界，实现创作涅槃。

当《弑神》写到第三部，“弑神”的对象恐怕会指向导演自身。

1 先问“神”是谁要想聊透这个故事，得先达成一个共识，“神”究竟是什么，为什么要弑杀TA？

我将片中频频提到的“神”暂且定义为三种支配力——对书中角色而言，是因果宿命；对小说家而言，是资本心魔；对电影叙事而言，是导演的绝对权力。

由于片中人不知道这种冥冥之中的不可抗力为何物，便称之为“神”。

看清了“神”的真面目——2 再谈为啥“弑神”简单来说，“弑神”的底层逻辑依旧是“我命由我不由天”的叙事，内核都是角色对“不可抗支配”的突围。

但比起第一部 “小说推翻资本”，第二部的 “弑神” 早已升级：从 “推翻外物” 变成 “重塑内在”。

小说世界：少侠的宿命突围故事接续上一部，自从空文杀死赤发鬼之后，云中城格局骤变，统治权旁落，新的统治者大肆清算赤发鬼的信徒（实则被迫当了信徒）。

民间盛传赤发未死，他偶得一种神器，可以引领他找到传说中的“神”，从而获得修改世界的伟力。

赤发让少侠空文通过神器看到了朋友的死亡与牺牲。

空文想改变从神器中看到的未来结局，不顾朋友的反对和离去，忍耻和赤发合作，踏上寻找“神”的征途。

对少年空文而言，他有点察觉“神”是某种剧情宿命，正因此朋友的生死、世界的存亡，似乎早已被这个神的叙事线钉死。

只不过他不确定这个猜想究竟是真的，还是自己的臆想。

万一是真的，那自由意志就不存在了，眼下所有的一切都没有意义。

这是空文想跟随赤发寻神的根本动机。

电影世界：小说家的心魔困局故事一开始，一个叫蝉的人冒充小说《弑神》的作者，名利双收。

而真正的作者路空文反而被打上了抄袭者的标签，还无法自证清白，只能终日得过且过。

由于无人能保质保量地续写《弑神2》，盗书贼“蝉”扮作好人面孔，以公开道歉、恢复名誉为诱饵，请路空文重新出山。

渴望认可的路空文不顾朋友劝阻，一头扎进陷阱 —— 此时他面对的，是化身为“赤发鬼” 的自我心魔：被资本诱惑时是 “贪念”，写不出结局时是 “痴念”，与朋友决裂时是 “嗔念”。

所以蝉看过初稿的时候， 才会笑问路空文，大反派赤发的灵感来源是不是自己？

“蝉”这个名字设计得颇有意思，你最容易联想到蝉鸣，恰好对应了蝉的种种操控舆论、制造声量，甚至垄断话语权的行为，他通过互联网和水军（蝉群齐鸣）可以轻易将另一种声音覆盖。

如果说第一部“弑神”指的是，在资本掌控的现实里，一个找不到出路的小说家，最终用小说的力量，完成了刺杀资本家/赤发鬼的历程。

那么第二部中，从小说家路空文到少侠空文，他们的“弑神”已经不是要推翻什么资本/因果力，而是想夺回自我叙事主权。

3 为什么赤发鬼不能被一句话写死？

第二部很多设定已经完善了很多，至少，路空文即便是弑神世界的创造者，也不能写个“赤发鬼暴毙”就完事儿了。

路空文只能用“神笔马良”式的创作，依托小说世界已有的规则与事物，对抗赤发鬼，比如复制粘贴式招雷引电劈赤发。

值得一提的是，片中有两个赤发鬼，两者虽然都顶着邓超的脸。

一个是路空文的贪念心魔，诱使路空文拥抱资本、服从资本，另一个是小说世界中的赤发，试图利用神器找到小说世界的神。

两个赤发也互有对应，小说人物赤发这个角色来源自路空文“贪嗔痴”的心魔：赤发的头发能够吞噬一切，夺取对方的秘术，对应贪；为了达成目的，他不习叛变昔日战友，其中包括空文的父亲久天，对应嗔；他迷恋权力，追寻绝对意义的主宰，为此可以放弃一切，对应痴。

正因此，路空文无法简单地用键盘“写死”赤发鬼——那等于一键删除人性的阴暗面，这并不可能。

影片结尾，赤发鬼坠楼失踪，路空文可以重开新篇，少年空文守护了朋友 —— 没有神的救赎，只有人的自救。

路空文本来很担心自己再继续创作，会影响到小说中空文和他的朋友们的命运，可是少侠空文鼓励路空文继续写下去，他相信这位“创造者”。

这似乎点破了故事最终答案？

“弑神”不是为了成为新的“神”，而是为了打破“神的支配”，让每个人都能成为自己的“创世者”？

我觉得并没有，至少故事没有明说，赤发鬼见到大势已去，为什么选择坠楼的动机，他那股子逆天改命的狂傲，而像是认真活过的证明。

与其说，赤发鬼因想成为神而毁灭，不如说，他最后坠楼是挣扎无果后的自我幻灭。

为什么？

答案就在彩蛋里。

4 导演是最后的“神”吗？

彩蛋最后似乎揭示，当路空文以为自己掌握了自由意志，笔记本却传来信息 —— 写不写《弑神3》，根本不由他决定。

显然，路空文之上还存在一个“神”，在左右电影世界的角色意志，显然这个“神”就是导演。

不论小说世界，还是电影世界，所有角色争夺的叙事主权其实由导演路阳垄断。

在小说世界里，路空文握着“创世叙事权”—— 小说世界的规则、角色的生死、力量的分配，全由这位“神”键盘定夺。

在电影世界里，掌握“定义一切权力”的是导演本人，我很好奇第三部导演会怎么拍，会不会有现实的清晰映射，比如“蝉”代表的资本对创作的操控，是“舆论战”里垄断真相的话语权。

或许第三部的真正高潮，将是路空文（创作者的代表）对路阳（导演权力）的“弑神”。

只是不知道路阳导演最后会给这个故事怎么收尾，或许终极答案是：“真正的叙事权，不在任何神手中，而在忠于自我的创作者笔下。

”如果《刺杀小说家3》结尾是，路阳“拍”小说家路空文，而少侠空文连穿两次世界，来到现实维度取代了路阳，用他的身份完成了《刺杀小说家》整个三部电影所有创作，那么将是绝杀

《刺杀小说家 2》乃绝世烂片，疯批编剧、逻辑混乱、特效辣眼、烂梗不断、影评恰饭、群魔乱舞、强行煽情、乱上价值、神经演绎、癫到极点！

还什么口碑两极特效震撼？

国产片还差这点乱七八糟的特效吗？

可怜我带了一家 5 口老小，排排坐在电影院煎熬了一个多时辰，连身旁的小学生都受不了这么抽象的破烂玩意儿......邓超接这片发癫也就罢了，你雷佳音还有那唱 OST 的周深同学凑什么热闹，真是深深打击了我家的那位死忠粉。

一下患上了 PTSD， 半年之内都不敢进电影院了，上一次有这感觉还是看何炅老师拍的《栀子花开》。

电影的流畅性确实比第一部要进步很多，脑洞这一块没有什么太大的逻辑问题。

特效很顶。

无缝衔接看了第一部，所以能够跟上剧情，毕竟他在介绍第一部的时候旁白是文言文式的表达，还是很考文化水平的哈，那一段的动画设计也蛮酷的。

电影的制作看得出来很用心，不管是文言文水墨画旁白，还是电影开场穿插着制片人介绍和电影场景，都很带感。

也算是重庆的宣传片了哈，所以我对这个系列也特别复杂，因为它的取景地在重庆，拍的挺漂亮的，虽然破旧的地方也很有重庆的风味。

电影找的卡司阵容真的是很顶的，大家都是特别有演技的演员。

比如台词，都是配音，人家台词功底就特别好，像辛芷蕾的眼神呐、邓超和董子健对情绪的把控哇，真的特别松弛特别自然。

虽然我前段时间对雷佳音审美疲劳了，但是我得承认他在演戏上真的演得特别好。

电影的主题寓意其实我也是很能共鸣的！

空文和路空文的互相拯救。

我也好想拥有这种能够治愈我的力量。

最后想夸一夸独眼小黑虎，这个造型真的是绝对参考了格鲁特吧！！！！

大号6岁死不透变成了那么小一只！！！

但真的特别特别萌，也很有自己的风格，嘴碎王者，萌萌人因为是粉丝影评，所以评价肯定不会太客观。

对于自担的表演总感觉有一种看熟人演戏的尴尬，而且我总会下意识的去挑刺。

对比别人的台词，感觉他的声音就会稚嫩很多，可能是设定问题吧。

打戏真的拍得很不错！

适合动作戏，死的时候也是帅的。

但是和超哥合影那里就有点惊悚了，我其实一直都get不到他的这个造型哈哈哈哈哈重点夸一夸后半部分在重庆来福士穿梭的那几分钟，我觉得真的太可爱了，无厘头的脑洞，看到评论说重庆神人比较多吧哈哈哈哈 本重庆人就能get到这种风格！！

当然不管是哪一场，时代少年团的镜头出场（灯牌大战）的时候大家都在惊呼，第1天当然就是直接尖叫了，因为还有小丁的单人直拍，我真的不行了呀约了周总和毕业后第一次见的亚楠陪我看电影！

算是1.5刷吧！

国庆的商场人不多，我们这一场上座率应该有一半吧，我肯定全是路人，所以也能很好的观察大家的一个反应。

辛芷蕾和张震出场的时候大家都在惊呼，还有他们在重庆来福士的部分也笑得很开心可能我不太能够get到导演的叙事风格吧，文戏永远都拍的很缓慢很低沉，第一部尤其是，所以当时看完第1部我真的没想到这电影还能出第2部，而且我担还去演了。

（唉所以也就决定了这个电影的上限，不是所有的观众都会喜欢这种风格）不过如果有第3部的话，我还是会去支持的。

还是记录一下程鑫的第一部主演电影啦

把电影的标题“刺杀小说家”呼应上了，有点厉害；但我更没想到它也把第一部里超级中二的口号“希望，相信就有”也呼应上了。

整体观感比第一部工整一些，两个世界的互文性也好于前作，仍是一部优缺点明显的作品。

电影在结构上非常对称，聚焦于小说中的少年空文和“现实世界”里路空文的双向救赎。

编剧在电影的中点做了一个明显的转折点，前半段后半段都进行了双线并进的尝试。

接下来，我们不妨对故事框架进行梳理。

前半段写两个空文各自被自己的欲望困住，小说空文沉迷于“弑神者”的身份，为了打成自己的理想和上一集的伙伴们（黑甲、铜虎、小橘子）渐行渐远；现实空文财迷心窍，为了名气和金钱不断出格，和上一集的小伙伴们（关宁和小橘子）渐行渐远。

而且两者的黑暗面化身都是邓超饰演的赤发鬼，现实空文因为传送到了小说世界和赤发鬼发生了接触，回来后不断看见赤发劝他“向钱看”；而在小说空文的冒险故事里，赤发成为了他的对照，一个想弑神一个想成神，都沦落为功名的奴隶。

在故事中点，“现实世界”里赤发鬼找上了现实空文想要自己成神，主宰自己的命运；而小说空文利用二人长相完全一致的特点，代替现实空文被赤发鬼吃掉。

此处，反派取得阶段性胜利，但并未完全成功，而小说空文的自我牺牲也是现实空文坠入谷底的象征，这是非常工整的类型片手法。

借此，编剧非常自然地展开了后半段。

一方面，电影扩展了“现实世界”和异世界的联系，加入了赤发鬼“饕餮秘术”下的第三世界，主要聚焦于第二、第三世界的互动；另一方面，现实空文主动进入异世界，利用“天选之人”的身份补偿之前不顾后果的逐利行为，实现叙事空间转换的同时也启动了人物的正向弧光。

最终，众人合力推翻赤发的包政，两个空文也获得了彼此的救赎。

不可否认的是，主创的“搭骨架”“梳经络”的工作确实不错，精巧且工整，该有的要素都有。

但令人遗憾的是，主创在给故事“填血肉”并没有拿出与其大纲匹配的剧作水平，总结起来也很简单——lazy writing。

但是在详细讨论剧作问题之前，我想先梳理一些剧作之外的问题。

特效方面，虽然都是国内特效团队，自带“中国人不骗中国人”的buff，但成片效果差强人意，页游感较重，对于人物的“超能力”的特效处理上限比较低。

在动作戏方面，我不知道各位有没有和我一样的观感，那就是本片的动作戏很像秦氏动作网大。

二者的相同点都是通过密集的剪辑和快速的镜头移动，营造出肉搏战的紧张感与动感，但本片的威亚感更重，且分镜头更加零碎，完成度只能说中规中矩。

夜戏的打光，暗的地方也很亮，明暗对比不明显，尤其是赤发鬼和小说空文一行人的遭遇战，给我一种在看《水门桥》的感觉。

而且电影中很多地方会让我心里升起“这集我好像看过”的疑虑。

以下是非常个人的观感，比如单是剧情的整体架构就像是花了一张电影票的钱连着看了复联3和复联4，久天从赤发的位世界里跑出来的这一刻真的很想冲进银幕里补上一句“On your left”（不知道有没有同感的）。

如果说这一点有些牵强，那么结尾空间任意门的设计就很《奇异博士》了，而且这一段和结尾大战的基调明显不搭。

黑甲被赤发捏碎之后就像《银河护卫队2》里的小格鲁特，现实世界和异世界连接的零重力空间看起来也像《蚁人3》量子世界和《哥斯拉大战金刚2》里地心世界的杂交产物。

说回剧作问题，网络上很多差评都聚焦于“编剧想一出是一出”的病因，也是电影在这一方面最直观的问题，就是世界观交代不清，具体体现为“自相矛盾”和“硬塞设定”。

就像盖楼的打地基工作一样，基础不牢，地动山摇。

电影中“文字如何能够影响现实”一直是一件编剧想怎样就怎样的事情。

在前半段，除了赤发偶尔会像温子仁的《潜伏》里的邪恶红爷一样跑出来催一下稿，小说世界里角色的命运基本都由现实空文决定，直到两个空文和赤发在“现实世界”相遇。

现实空文尝试写“赤发鬼突然暴毙”这样的机械降神段落，并未起到任何效果，但进异世界后写天打雷劈、风火水雷电这样同样机械降神的内容却立刻应验。

这种前后不一致编剧没有给任何解释。

同样重要的是信息交代方式的问题。

在电影中很多设定要随剧情的推进慢慢展开，展示而不是告诉。

把所有的信息都“写在角色的鼻子上”固然是国产电影里最常见也是最拙劣的写作，而本片的设计虽然一定程度上避开了这个问题，但也并没有高明到哪里去，因为本片中一些信息交代的时机非常糟糕，几乎可以用“硬塞设定”形容。

这就像下棋一样，有些棋的确是好棋，但早一步、晚一步都走不到。

比如观众在看到故事中间之前，肯定会觉得被赤发鬼的“饕餮秘术”吃掉的人就领便当了，直到电影的中间偏后，“赤发世界”这一剧情补丁才姗姗来迟。

这样的情节让前面行者、霹雳火、入云龙的牺牲都轻于鸿毛，还不如电影一开始就告诉观众。

再比如观众在看到结尾之前，会以为“小说影响现实”是电影的硬设定，直到最终大战观众才知道这是路空文的“特异功能”，即可以打开空间传送大门。

这个情节揭露在电影前面几乎没有铺垫，观众在前期对两个空文的预期都是“凡人”，结尾的这一揭露因此显得更像开挂。

“凡人的勇气”是什么观众没看出来，“希望，相信就有”倒是呼应上了，毕竟只要会站队编剧就能让你赢。

除了世界观交代得不清不楚，电影还特别喜欢重复自己之前讲过的东西。

在电影的前半个小时，关于《刺杀小说家1》的前情提要被以不同的方式说了三遍，现实空文与“蝉”的恩怨纠葛同样毫无建树地演了三遍。

很多吐槽帖子观众反映“昏昏欲睡”，很大程度上也和电影信息交待冗余有关。

电影lazy writing第二个点，也是最失败的地方，就是懒得塑造人物。

电影中为数不多真正谈得上人物塑造的恐怕只有赤发鬼。

他一路上利用小说空文对于“弑神”的执念，达到自己的目的，想要主宰自己的命运成为“大独裁者”，自始至终都相对自洽，其前期假盟友到后期真对手的人物维度（尽管浅薄）恐怕是为数不多能够支撑观众往下看的塑造。

稍微次一点的人物塑造是两个空文。

如前所述，这两个人都被名利所蒙蔽，第一部里写小说谋生异化为流量的工具，再次拯救身边好友的愿望异化为对初心的背叛，并在故事中点实现转折，故事后半段二人从执迷不悟到双向救赎。

但这两边在执行上都存在剧作缺陷。

小说空文在开头预见到自己的朋友们的结局，于是与赤发一道踏上了弑神之旅，但在这个过程中其走向黑暗面的过程体现了双重程式化：其一，赤发和主角团有矛盾时，一定听赤发的；其二，在一路上一定会遇到其他长老的阻拦，每一场仗赤发“吃掉”一个长老，空文一行出现裂痕/减员。

这高度可预测的双重套路直到小说空文和赤发进入“现实世界”才被打破，而在剧作之中，确定性是大敌。

现实空文的“黑化”过程就更草率了。

在激励事件之后，现实空文好像就一头钻进了钱眼儿：赤发和主角团有矛盾时，一定听赤发的。

空文和关宁以及小橘子之间的关系完全不像认识六年的至爱亲朋、手足兄弟，你说他们才认识六天我都信。

二人在“现实世界”里碰面之后必然会爆发激烈的冲突，但小说空文在这里见到关宁和小橘子，想起了他在异世界里失去的朋友，就幡然醒悟、痛改前非，甚至顶替现实空文被赤发吸入，几乎没有必然性，人物弧光90°直角转弯。

过早地完成人物弧光也使剧情简化成对抗赤发，观众对接下来发生的事情也没什么期待了。

尤其是结尾还整“平板没电”和“爆种”这样的现象级lazy writing，观众带着失望走出电影院似乎也是必然。

从编剧对待主要角色的态度，也不难猜电影里的次要角色会写成什么样子。

两个字就可以概括，挂件。

无论是小说世界、“现实世界”还是赤发世界，除了上面讲过的哥仨编剧没有塑造任何其他的人物。

电影中有名有姓的配角一点都不少，但他们要么是解释剧情的NPC、催化主角内心变化的NPC以及提供视觉效果的NPC。

“蝉”在现实世界里，找不到写手为他续写，执意要找现实空文帮他往下写，无论怎么解释都像是强行推剧情。

霹雳火、行者、入云龙和久天，编剧对待他们的态度让我幻视“前·旧货市场文学”时代的追光动画，角色造型多么有特点，角色下线就多么草率。

之前总是说配角不能写成编剧的傀儡，但提线木偶好歹能动两下，本片则彻底将配角都变成指引主角前进的景观，有时候，我真的很恨他们像块木头。

编剧对景观的执念——不仅体现在“大场面”和配角塑造上——已经发展到直接依靠景观推进剧情，似乎每一次上大场面似乎都要自动delete掉前面剧情的部分铺陈，写一点的同时又扔一点。

如果观众看电影的时候并没有100%跟着剧情走，就会发现其中各种断裂之处。

空文的朋友们“6年陪伴宛若6天”我就不复述了，更过分的是，主创甚至把本来很有可能成为剧情重要环节的情节点也写丢了。

开头各位元老争城主的事情，随着赤发的出现就被编剧丢进了回收站，结尾直接站成一排“Avengers assemble”，各位是真宽宏大量啊；在“现实世界”里，“蝉”作为空文的主要对手，在前半段作威作福，甚至叫嚣“我们有团队”，在见到赤发之后就草草下线，银幕寿命宛若现实里初秋的蝉；不仅如此，在前半段占很大篇幅的“现实世界”故事线在现实空文进入异世界之后，也被打包带走，前一部的主角关宁和小橘子（除了接着写了句“冒蓝火的加特林”）再无下文，直到危机解决以后再露脸——这些都是主创为了扩展故事、更大面积地铺开奇观而牺牲掉的必要元素。

总结一下，网友们对本片最广泛的共识“特效好、剧情烂”并非虚言，甚至特效可能也没有那么好。

我个人可以给两星半，在平台上给到三颗星也更多是出于鼓励，毕竟我还是希望看到《绣春刀3》的，但路导咱以后能不能别打着“三次元特效大片”的旗号整2.5次元那一出了。

Grow the f**k up.

好莫名其妙的煽情，雷佳音还没死BGM就开始烘托气氛，每个人都还没建立起跟观众的情感链接就开始无暇赴死，BGM强行煽情，满脑子why？

好莫名其妙的燃起来，主角不要以为自己是个主角观众就会给你加油，张震也许会但他接这部影史地位自动➖20好莫名其妙的穿来穿去，最后大战了你穿来穿去自以为很幽默吗？

很幽默，因为你们觉得观众会喜欢这种东西而幽默好莫名其妙的重庆话，出现一次我就忍了，二次三次四次我只会觉得脑壳油饼，油饼有一万个槽点又像吃了屎说不出话，为什么我要在一个玄幻电影里看到时代少年团跳舞，我买票了吗？

我不配看这个董子健从出现的第一秒就用他深沉的脸、朴素的长相、路人的扮相、苦大仇深的演技告诉观众他是全场唯一真男主。

现代的路空文剧情莫名其妙到让人觉得编剧导演都是不食人间烟火只喝露水的小仙男，一个作家自己不存档，写了东西不第一时间发布，被抢U盘夺走了作品哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈煞笔，现在三流短剧都不兴这种剧情了，花了大几亿拍出这种玩意儿邓超在每一个环节试图秀他的演技，跟导演一起试图给观众洗脑“这是个很有趣很有魅力的大反派”，有魅力的点在哪里？

从一个屠夫变成反派就有魅力了？

现代那个小姑娘还非要在听到小说故事后来一句“这赤发鬼很有魅力啊”，笑死我了以为现在的观众还跟几年前一样能被台词直接洗脑，你们这群影视圈的人上人是真瞧不起观众啊，连最基本的糊弄都做不到，就直接给，干拔有一类男导演，年少成名，拍了个票房不怎么但口碑很好的文艺片，国内国外都拿奖，被文艺圈吹捧，被豆瓣男女当作时尚单品，早早住进大house，娱乐圈的明星流量都要尊称一句X导，影帝影后也要因为曾经出演他拍的文艺片欠他人情。

他开始拍“大制作”，好家伙明星云集、特效顶格、宣发一流，万众期待下拍出了依托答辩，在最好的档期浓重推出，硬塞到观众嘴里。

不知情的观众花钱去电影院吃了这坨屎，回家专门下载影评app骂，结果发出去被水军的“你们看懂了吗？

”“特效一流”“打戏好爽”“我们都是片中的xxx”给淹没。

这种恶心大众的垃圾男导演，古有陈凯歌冯小刚，今有路阳。

最后想说，2025年了，中国电影还能拍出这种东西，让我在国庆节第一天看到这种玩意儿，你们从投资人到导演到演员每个人都有罪，guilty！

【砸法官锤】

承认特效非常好。

可以给两星。

但是，剧情极端无聊是极端。

主创团队到底吃了多少个今敏，能换个人薅创意吗？

以下全是剧透。

剧透。

剧透。

路空文六年前的小说《弑神》被一个资本的流量工作室“蝉“抄袭。

路空文名声尽毁，只能和朋友关宁、小桔子在烧烤店为生。

他想要写一个新的故事。

“蝉”过了六年，毫无才华的他直播带货带不动了，于是主动在社交媒体承认抄袭，并邀请和路空文合作继续写《弑神2》。

在《弑神1》的设定中，有云中城五子，分别是久天、赤发鬼、入云龙、霹雳火、行者。

久天是男主角——少年空文的父亲。

赤发鬼吞噬了久天，夺取了他的触碰感知的技能，与后三者敌对。

入云龙、霹雳火、行者三人的技能分别是复活，刀枪不入，隐身术。

而他们每个人都想做云中城的掌权人。

路空文做了个梦，梦见自己闯入了云中城、看见三个大佬和空文对峙，还用手机拍了下来。

此时、赤发鬼复活了。

重新来到云中城，发现路空文。

路空文梦醒，手机遗落在梦里的云中城。

而赤发鬼拿到了手机，以这个手机是“神器”为由，剧透给了空文，结局是大家都要死。

唯一的生路就是空文与赤发鬼合作，去找到这个创世神，并杀了他。

所有百姓才能活。

因为蝉的抄袭道歉上了热搜，路空文的名誉回归，他依旧保持着创作小说的热情，开始和蝉合作了。

《弑神2》在网络连载，热度惊人。

在小说世界里，所有人都不理解空文和赤发鬼为什么合作。

入云龙，霹雳火，行者，一一阻止赤发鬼去找神域。

却被他吞噬。

赤发鬼汲取了他们的力量。

最后，连空文的伙伴小桔子和铜虎都死了，黑鬼也变成了一个小莴笋。

空文终于找到了结界所在地。

突破了结界来到了路空文的地球世界。

路空文带着他游历了地球，感受了新的科技力量，他感谢路空文创造了自己，希望路空文把所有人复活。

结果赤发鬼也追到了地球，抢了别人的奶茶🧋还有人误以为他在cosplay。

赤发鬼的目的就是杀了把自己写死的路空文。

结果空文发现了赤发鬼的目的。

仗着自己和路空文长得一模一样，让赤发鬼吞了自己。

路空文发现了自己的主角为自己而死这一个荒诞的结局。

而蝉也希望结局是赤发鬼这个反派获胜。

他又发布了一个视频，说当初承认抄袭是因为路空文揍他，自己被迫的。

路空文的名声再次扫地。

路空文在现实遭受压迫，无奈之举，还要去小说世界救空文。

他去了。

他的武器是——iPad。

写文字就能马上成就现实。

《刺杀1》的加特林没有，这一次天降雷罚就可以有。

他一直用ipad写赤发鬼被雷劈，但赤发鬼力量强大依旧无法劈死。

他激活自己和空文的一个联动力量，把空文从被吞噬的困境中救出来。

大家一起打败赤发鬼。

哈哈哈哈到底是什么让我坚持了134分钟。

我想大概是气得吧。

很难相信这是拍出过《绣春刀》系列的路阳。

看到辛芷蕾和张震的时候我一直在想，是不是这次被路阳喊来客串顺便还一下绣春刀的人情债，这片子剧本他俩拿到手的时候就不疑惑吗，就不惊奇吗？

实在是烂得没边了啊？

比起可看性还不错的刺小1，这次端上来的刺小2最大的问题，就是剧本的失控。

这是剧本写作中最恐怖的、最严重的、最不能饶恕的问题。

作为一部商业电影，这个剧本到中期就已经呈现出了一种梦到哪里拍哪里的气质，所呈现出来的画面和镜头更是东一榔头西一榔头破烂稀碎到不知所云。

我说句实在话，烂到没边的749局好歹也是烂得中规中矩有理有据是从根上烂的整体框架就烂，而本片在路阳手中竟然能展现出一种梦幻游离的氛围，节奏是没有的、主题是云里雾里的（最后发现是稀烂俗套的）、笑点是无聊的、角色是无用的。

别在片尾打文学顾问是双雪涛了吧我说，这片子跟双雪涛还有关系吗？

啊？

没关系你也硬挂名是吧？

如果说前面我还能逼着自己幻视一下五黑框继续硬着头皮看下去，从所谓时空之门开启之后，我的心情就已经变成看看路阳还能给我整什么花活。

一个给观众惊喜的奇幻剧本是好剧本，一个让观众从来没有猜中一次的奇幻剧本就是烂剧本，而且是稀烂剧本。

这意味着编剧的剧情走向已经没有办法按照常理来布局了，已经开始乱写了，伏笔和内容开始东一笔西一笔随心所欲，这种可怕的失控会加速观众观感的败坏，变得不知所云，变得破碎不堪。

而且这片子已经跟刺小1完全无关了……第一部的伏笔、人物后续与前史、漂亮的世界观，通通没有了……（不过说实话路阳拍这片子的风格还蛮适合拍九州的……要不以后来个人找他翻拍九州世界观的作品吧……）我现在已经不知道该怎么看待刺小1，怎么看待路阳。

我不知道他到底是怎么想的了，绣春刀系列肯定不是有人代执导筒，但是这么难看的刺小2我也实在无法解释。

只能说导演这种东西确实存在晚节不保的现象，看看前辈陆川也就知道了，前车之鉴搁这呢。

那就只能骂一骂华策了，烂成一坨了你也敢端上来，内容到底怎么过会的，看看隔壁西嘻影业的杨晓培，同为国庆档，看本子的眼光秒了华策了，下次别再迷信大导了好吗好的……

这电影开始还可以，但演到现实中的路空和小说中的空文在天台对峙的时候，剧情就走向乱炖和迷失了。

看这片的时候，我一直在想，导演到底一直在努力想通过这个奇幻故事表达什么？

好像想说的很多，但最后什么也没有说清楚。

现实中路空文的“心魔”来自哪里？

写小说想大火就是贪欲嚒？

就算是吧？

但电影的最初也没有真正表现出路空文想成名大火的五迷三道或者走火入魔的状态啊——虽然因为被污名剽窃的确较失落，换句话说，路空文之前并没有表现出想火的执念，那么赤发象征的贪欲的出现，它的蛊惑属于无的放矢。

最初，路空文和“蝉”的合作还属于让人可以理解的范畴，各得所需嘛，但面对小橘子和关宁的劝阻，路空文的表现就有点过激，特别是和关宁，好像是刻意要营造出一意孤行的决绝，这其实也属于之前的心理预设并不鲜明所导致的。

之后路的心理走向更是不清晰的，他到底是在追求写作的意义还是人生的意义？

路空文和书中空文在天台的对话是想表达写作者和自己笔下人物的交流嚒？

那么他又是怎么用过自己笔下的人物来战胜自己的心魔呢？

——这些东西其实最终都没有交代清楚。

因为主要人物的心理逻辑和诉求并不完善，电影下半部人物之间的对峙显得很不着调，包括路空文和赤发、赤发和九天，剑拔弩张的时候的台词好像是有一句没一句硬凑出来的，看得让人尴尬得抠脚。

这电影看完了回味一下，其实没啥太深内涵，就是很浮于表面的所谓人性啊、贪婪啥的，九天对赤发的劝慰也浅薄得一批：别贪了，回来和大家一起老老实实搬砖了……真是儿戏一样的台词和情节。

我觉得《刺杀》1比较好看的原因就是故事情节比较新颖，在两个平时时空之间的人物和剧情上寻找相似和支撑，续集也许是为了寻找新的看点或者突破，打破了两个时候空间的界限，但这也不是问题，问题是加入了很多导演或者编剧或者创作者自己都没有想明白该如何表达清楚的思想在里面，很明显，电影的内涵撑不起整个剧情。

所以这个电影的文戏很弱，台词很况外，关键时候都靠特技和演员的演技撑着，即使如此，我还是有很多时候在电影院里感觉如坐针毡。

看完电影我在想：这种奇幻类电影，平行时空本来就有新奇的噱头，你如果只在剧情结构上发力不是挺好的嘛？

把电影结构上编得精彩抓人就很成功了，何必硬塞入一些看似高大上的思想诉求，而且你还捋不清楚其中的逻辑关系，其结果就是造成一种“假”和“空”的形式大于内容。

妈妈，我真的出息了！

我看到张震了！

就这么水灵灵得在映后出现了！

没想到在《刺杀小说家2》的现场能听到张震先生这么富有磁性的嗓音，得见空文父亲久天真容！

我后排女生激动高喊“爸爸”！

我坚信，“久天接刀”一定会成为2025院线电影名场面！

当然我最爱的张震饰演的久天的情节还是他初登场时给赤发鬼的心树除虫，防止他的心被进一步侵蚀。

第二部延续了第一部反抗命运的主题，正如雷佳音饰演的关宁所说的“每日挥剑三千，护珍视之人周全”，久天用生命守护了苍生，但无时无刻不思念着妻儿，他知道除恶务尽的道理，他每天都在用除掉赤发鬼心树的虫子的方式来救赎自己，这何尝不是一种弑神呢？

前作里赤发鬼说“一介凡人，竟敢弑神？

”而在第二部，赤发鬼眼中，能够操弄世界的路空文才是真神，所以那么迫不及待地要吞食掉所有威胁自己权位的所有狠角色，妄图吞食掉真神，获得“创世神力”。

但是他忘了，他自己本身就是路空文的阴暗面啊，注定是徒劳的！

而电影设计巧妙，从不断重复的梦境开始，赤发鬼也成为了路空文的心魔，他也要通过“弑神”来挽救自己的人生，改写人生轨迹。

不满于此，路阳还用少年空文的内心拉扯来升华主题：为了救朋友们相信赤发鬼的言辞，来寻找真神。

大家都在用自己的方式反抗命运的安排，路空文用写作来对抗各方压力（蝉和赤发鬼的施压），其他人也有自己的路径去抵御心魔毕竟，没有人喜欢听天由命！

“神”不就是命运的无情安排吗？

所以，我们其实都需要寻觅自己的“弑神之路”哇！

路阳，真的很厉害，把“我命由我不由神”的主题表达藏在了每一条故事线里！

我想夸一夸王圣迪妹妹！

时隔四年，王圣迪已经创造了了很多个经典角色，但我还是忘不了小桔子这个令人怜惜的角色！

海报上小桔子眼神坚毅，早已成为对抗赤发鬼的重要力量。

她一直防范着赤发鬼，多次提醒少年空文其阴谋，小小年纪就如此有计谋！

而现实世界里的小橘子也同样理智清醒，在公交车上的一场戏，她眼含热泪得询问路空文未来打算，如何面对腹背受敌的情况， 是她，让路空文思考自己的困境，积极寻求自救哇！

最后，还是要感谢一下导演路阳，白发苍苍，是因为付出了太多精力吧！

如此，才能如此高完成度得呈现东方美学！

云中城、心树、太初秘境、虚无困笼……极具想象力，风格又迥异，花了很多心思！

而讲述上一代云中五虎的恩怨时，如水墨画卷徐徐展开，有一种凄美的氛围氤氲开来当然，最让人惊喜的还是辛芷蕾饰演的入云龙，只有这样干练的女战神才能操控烛龙吧！

电影的结尾电影屏幕上出现了一段话：“写还是不写，这是个问题，你说了不算。

”颇有些哈姆雷特生存还是毁灭的意境在，而刺杀2似乎就是在描述一个“是默然忍受命运的暴虐的毒箭，还是挺身反抗人世的无涯的苦难，通过斗争把它们扫清”的有关选择的故事。

在我看来空文和赤发鬼就好像作家路空文的两个灵魂，一体两面，一个倔强勇敢到有些执拗，但善良仗义珍视朋友；另一个则是他的阴暗面贪婪冷漠，引他暴怒引他堕落引他沉溺。

而路空文以及小说世界里的空文到底能否在经历一系列现实中的磨难仍选择去反抗命运斩杀自己的心魔以及是否成功则是电影的主体内容：路空文的磨难是小说被偷心血被资本剽窃甚至侮辱，空文的磨难则是得知朋友亲人的结局后想去弑神改变身边人命运但要不要与魔鬼同谋的挣扎。

其实很好猜到故事里人物的选择，但看到一半我甚至真的有点存在主义危机了，如果我生活的这个世界也是一本小说，如果每个人的人生故事都是神设定好的，我们还要继续挣扎改变命运吗？

这个问题电影也给了我回答，就像哪吒喊出我命由我不由天，赤发鬼和空文也都同样要挑战命运挑战神最终实现了改变。

刺杀2对每个人物的刻画都非常有趣，几位老戏骨自不用说，印象深刻的是芷蕾姐这样一个眼睛里充满野心的女人真的太适合入云龙这样一个又帅又飒的英气将军角色了，我深深着迷！

程鑫老师的演技也真是给了我太大惊喜，小行者很俊美，台词语气表情都很准确让人能代入共情，行者的戏份不算太多但是承包了电影里的很多帅点和笑点萌点，电影里还有演员本人做爱豆时跳舞的片段，这种电影与现实的交叠实在是很有趣，而且在首映见到了本人实在太漂亮太温柔太可爱了，期待以后更多的作品。

圣迪妹妹也同样给了我很大惊喜，记忆里她还是隐秘的角落里的小朋友没有想到现在长得很高，漂亮又灵动的女孩。

电影的特效也做的很真实宏大，“小莴笋”太可爱云中城的建景让人向往…印象很深刻的一句台词是“打败你的不是神力，是凡人的勇气。

”希望刺杀2都能给迷茫的人一些面对与反抗“命运”的勇气。