影

曾经有很多人批评张艺谋的审美处于农村大红大绿的浮夸水平，这次老张索性只玩黑白阴阳范儿，端起了好久没用的深沉做派，可惜艺术不是模仿，艺术也用不着装腔，《影》是如此空洞无聊，一见光就空无一物了。

看这部电影没让我回忆起黑泽明，却让我想起十年前冯小刚的滑铁卢之作《夜宴》，一样的形式主义，一样的表现主义，一样的厚黑哲学，一样的虚情假意。

其实这些年来大量的宫廷剧所展现的宫闱秘闻、你死我活已经屡见不鲜，很难有所突破，主题也缠绕在个人恩怨中很难升华，但为啥还有市场呢?就因为中国人就喜欢权术腹黑那一套，认为成功都要靠耍手腕、出诡计来投机取巧，太善良的人没有好下场，只会被人陷害。

这种思想糟粕已经严重污染了我们的民族精神，误导了我们的纯朴本性。

在《影》中我看到的是晦暗压抑、勾心斗角、互相捅刺、鲜血淋漓，整部电影没给人任何希望，就好像看几只在沙盘上爬行的小甲虫在你追我我追你，你咬我我啃你，如动物世界，没有任何意义。

剧中利用和被利用的双方都由邓超扮演，这部电影几乎成了他的独角戏。

演坏人时他歇斯底里，瞪眼浮夸，让我几乎笑场；演好人他又木然面瘫，故作凛然，实在看不出他有丝毫突破。

更糟糕的是，老张竟然不顾大忌让真实夫妻齐上阵，还叫孙俪和真假邓超齐周旋，那感情戏还有法看么?！

真好似左手握右手般无聊，让人昏昏欲睡。

除了这两口子，其他人的戏少得可怜，白瞎了这全明星班子。

片中的非常短促的武打场面也让人啼笑皆非，老张新发明的“怪伞”不太中用，用它和拖刀对决怎么看怎么滑稽。

好在怪伞的用法多，最后秒杀胡军的那一招“弹簧刀”，把我差点笑死！

另外无数的慢镜、特写、水滴，都好像是纯净水广告或者上个世纪的产物。

友情提示：不要将《影》作为十一的开场电影，真的会坏了心情。

本片彩蛋是《影》的拍摄花絮片《张艺谋和他的影》的预告片，如果想看老张的这个大花絮，您还要再买一张票。

剧透预警剧透预警剧透预警正如片名，“影”一字贯穿全片，是整部电影的灵魂所在。

境州是如此，其它人也是如此，他们拥有两副面孔，一个真身，一个影子。

境州——所有人成全了他八岁那年，境州被子虞的叔父带回家，鞭笞他，奴役他，把他当成奴隶，当成子虞的影子。

他没有自己的生活，没有自己的人格，而是一个替身，一个傀儡。

他一个人在黑暗里，摸遍了墙上每一条缝，为了证明他还活着。

可是却永远活在子虞的阴影之下，永不见天日。

他忍辱负重，卧薪尝胆，言听计从，不是为了自己，而是为了有生之年与母亲团聚。

子虞在他伤口上下毒，他不反抗；子虞叫他违抗王命，私下找杨苍报仇，他立马答应；面对杨苍他伤痕累累，苟延残喘，可还是冒着生命危险战斗到最后一刻。

这一切的一切，仅仅是因为子虞答应放他走，答应他母子团聚。

可他没想到的是，回家只是陷阱，子虞只是利用他完成报仇的计划，最后再杀人灭口。

狡兔死，走狗烹。

飞鸟尽，良弓藏。

而子虞将杀母之仇栽赃嫁祸给沛王，成为了压死骆驼的最后一根稻草。

子虞本想继续对境州洗脑，没想到这一举动却成了境州自我意识觉醒的最后一块拼图。

从此，境州不再是任何人的影子，他是他自己。

面对子虞的奴役他咬牙前行，沛王的试探没有让他失去理智，杨苍的拳头激发了他的潜力，小艾的肯定让他成为更好的自己。

他克服了最不可能克服的困难，实现了最不可能实现的目标。

那些无法杀死他的，只会让他更加强大。

他从原本的单纯、天真、自卑，一步步被逼上了梁山。

当初他只是一个下人，面对人生一片茫然，是所有人把他推着往前走，直到最后所有人成全了他。

子虞——他以为别人是他的棋子，殊不知他也是别人的棋子。

子虞小时候父亲被刺客杀害，他的叔父担心他也落得同样下场，于是寻遍天下，找到一位与他样貌酷似的男孩，取名境州。

与杨苍决战的过程中，子虞身负重伤，毒气攻心，身体每况愈下。

他觉得境州这枚棋子终于可以派上用场了，他想利用境州杀了杨苍报仇雪恨，又利用境州登上王位，再杀了境州来保全自己，计划天衣无缝。

他布置计划多年，到头来却是为他人做嫁衣。

王位没了，性命没了，夫人也没了，赔了夫人又折兵。

螳螂捕蝉，黄雀在后。

他认定“没有真身，何来影子”，但事实上“没有真身，也有影子”。

自大、心机、狂妄、阴险并不是他失败的原因，他最大的错误是杀了境州的母亲还嫁祸他人。

境州一直以来任劳任怨、做牛做马没有半句怨言，一切都是为了母子团聚，你把他母亲杀了，人家还不跟你拼命？

你进一寸，他退一寸；你进一尺，他退一尺；你进一丈，他退一丈；你进十丈，他就杀你全家。

水可载舟，亦可覆舟。

小艾——是旁观者，也是推动者。

电影以小艾窥视开头，也以小艾窥视结尾，“窥视”这一动作既是电影的第一个镜头，同时也是电影的最后一个镜头，暗示了小艾“旁观者”的身份。

小艾的视角，就是观众的视角，境州不知道的她都知道，子虞不知道的她也知道。

对于境州，小艾知道自己和他日久生情，渐渐爱上了对方；对于子虞，小艾也知道他只是把境州当成工具，失去利用价值的那一天就是他的死期。

她什么都没做，又什么都做了。

和境州习武，让境州第一次感受到肉体的温度；一瓶膏药，让境州开始思考人生的意义和自己的身份；一句“我在乎”，让境州明白他不只是影子，更是一个有人关心的活生生的人。

这些毫不起眼的举动，潜移默化的对境州进行了由内而外的改变，让他实现了从“别人的影子”到“自己的真身”的转变。

子虞想要完成计划，必须要有小艾；境州想要完成进化，小艾也不可或缺。

青萍——用生命捍卫尊严青萍虽然是个配角，但她也有着非常鲜明的形象。

表面上她是一个弱女子，是温室里的花朵。

然而，看到后面你会发现，她骁勇善战，自强不息，用行动书写“巾帼不让须眉”，用事实诠释“谁说女儿不如男”。

青萍是新一代年轻人的象征，是独立女性的榜样，充分展示了酷女孩该有的样子。

在那个落后的年代，在那个男尊女卑、重男轻女、三从四德的思想大行其道的年代，青萍的女性意识已经全面觉醒，有性格，有个性，敢爱敢恨，敢作敢当，可以说她的思想比同龄人进步几百年。

她不想参加男人的游戏，只想追寻自己的兴趣性格，捍卫自己的尊严，你侮辱了我，我不高兴，我就要十倍奉还，哪怕失去性命也在所不惜。

这两天张雨绮反抗老公的新闻传得沸沸扬扬，不少网友说“她拿起刀的那一刻，我就被她圈粉了”，这句话对青萍也同样适用。

无自由，毋宁死。

士可杀，不可辱。

沛王也是个扮猪吃老虎的角色，表面上沉迷于歌舞，是个昏君。

但我们需要思考的是，如果他没点真本事，怎么能坐上王位？

田战英姿飒爽，心直口快，面对子虞却唯唯诺诺，俯首帖耳。

他是自己的主人，同时也是寄人篱下不得不低头的韩信。

忍一时风平浪静，退一步海阔天空。

他知道只有隐忍，只有沉淀，才能见到风雨后的彩虹，才能品尝到苦涩后的甘甜。

而杨苍，在子虞看来他是敌人，但却是炎国百姓心目中的英雄。

杨平扬言要纳青萍为妾，本以为他飞扬跋扈，卑鄙无耻，实则是以进为退，想让沛王和青萍知难而退。

鲁严表面上忠心耿耿，其实脑后反骨，里通外国。

人人都有着两副面孔，戴着面具，有着伪装，隐藏着内心的如意算盘。

真真假假，虚虚实实。

画人画虎难画骨，知人知面不知心。

你能看破红尘，却看不透人心。

这些细节，都体现了《影》在剧本方面的扎实。

电影环环相扣，多重反转，充满意料之外的转折，不到最后一秒绝不揭晓真相。

而电影最后一个镜头，小艾的窥视使得首尾呼应，不仅升华了全片，还给人留下遐想的空间，同时也有多种解读的方向，回味无穷。

最新消息称，《影》将代表中国内地参加奥斯卡“最佳外语片奖”的角逐，足以体现业内人士对本片的认可。

从《英雄》到《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》，再到《影》，张艺谋不断的超越自我，不断的将他的优势发挥到最大化，不断的把他对美学的追求展现到极致。

张艺谋不仅能想到，也的确做到了。

整部电影美术登峰造极，色彩炉火纯青，摄影叹为观止，以至于刚刚在威尼斯电影节亮相就得到了中外影评人的一致好评，甚至在MTC得到了高达88分的好评，这个分数放眼整个世界都是首屈一指。

我们在《英雄》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》中能够体会到张艺谋对色彩的掌控已经达到了出神入化的地步，这一次，张艺谋更是返璞归真，回归到最传统的黑白两色。

《影》以黑白两色为主，不但不会显得单调，反而使得影片的视觉效果更加惊艳。

毫不夸张的说，整部电影每一帧都可以直接截图做成电脑壁纸。

黑白的基础上，再加上鲜血和灯光，电影变得更加出彩，完全是一场视觉盛宴，令人瞠目结舌。

比如子虞和境州在八卦图上切磋武艺，寻找打败敌国大将杨苍的方法，那构图、画面、摄影堪称完美，充分体现了张艺谋精益求精的追求。

而面对杨苍，境州慢慢释放铁伞，更是有一种泰山压顶的气势。

最震撼的还是沛国军队杀入境州，冲锋陷阵，让人热血沸腾，心潮澎湃，完美诠释了什么叫做“燃”。

许多导演一鸣惊人后来逐渐江郎才尽，没想到张艺谋在拍摄了大量佳作之后，还能产生新的想法，再次给华语电影注入新鲜血液，给人耳目一新的感觉。

《影》，不仅是张艺谋的回归，同样也是邓超的回归。

许多网友只看过邓超出演的喜剧片，其实，如果你去看看邓超出演的《狄仁杰之通天帝国》、《中国合伙人》、《烈日灼心》这种偏严肃的电影，你就会发现他的确是演技扎实、实力过硬，是真正的实力派演员。

为了在《影》中一人分饰两角，邓超甚至先增重20斤扮演境州，再花2个月的时间减重40斤扮演子虞，最后再通过后期合成，这种精神令人敬佩。

电影中有许多子虞、境州同框的片段，比如子虞用棍棒鞭笞境州，再比如子虞和境州碰杯。

《影》的幕后纪录片《张艺谋和他的“影”》显示，导演在2个月前拍境州的戏份，2个月后拍子虞的戏份。

相同的机位，相同的构图，相同的参数，不能有丝毫差错。

邓超需要再次站在2个月前对应的位置拍戏，两个邓超的互动必须达到完美无缺的地步。

两个邓超碰杯的片段不能左不能右，不能上不能下，要跟两个月前一模一样。

两个邓超打架更是如此，快1秒、慢1秒都不行，必须做到滴水不漏、天衣无缝。

为此，导演和演员可是花费了好大的精力和工夫，每个片段都要拍几十次才能成功。

当今电影工业已经非常发达，电影特效早已达到以假乱真的水平，而张艺谋、邓超还能返璞归真，选择最古老的“实拍”，实属不易。

点点滴滴，一举一动，都是“回归匠心”的证明。

故事的开头，是郑恺扮演的沛王在和一群网红嬉笑玩耍。

而孙俪扮演的小艾和关晓彤在盘子上丢石头算命，这时候冲进来一个大臣，报告邓超扮演的嘟嘟子瑜去敌国给将祝寿了，把沛王吓一跳。

这时候子瑜回来了，说我已经和敌将约好了1v1的battle，沛王很生气，说。

别开战。

王冠会掉。

子瑜嘟嘟说，不开战，人民会闹。

沛王说，闹就闹，和谐最重要。

子瑜嘟嘟就很生气，沛王赶紧换上假笑说：嘟嘟他劳苦功高哇，没有嘟嘟你就没有我王位，没有嘟嘟你就没有我今天，嘟嘟他，一心为人民，嘟嘟他，一心为疆土，他军权大握保护祖国，他功高盖主不骄不躁...说完问子瑜和小艾夫妻，你们有freestyle吗。

小艾说，疆土沦于狄夷，我已经给自己下了限娱令，再弹琴就剁手。

但沛王强烈要求，于是小艾就趴在琴上duang duang duang地扒拉了起来，然后乒凌地一生掏出短刀剁手，邓超一把抓住，说，you剁，i剁，然后就呲啦剁了一段头发，然后拉着孙俪回家了。

镜头一转，孙俪进了个大山洞，山洞里一个老头在给邓超胸部割肉，原来这老头才是真的子瑜嘟嘟，自从和敌将battle之后元气大伤，于是派出了和自己容貌酷似的假邓超出去帮自己白天打卡上班，出差，晚上还要承担和自己老婆一起睡觉之类的的繁重工作……等等，大哥，你这形容枯槁的模样，走大街上有人能认得出你吗？

你有必要藏这么深吗，好歹给自己整个舒服点的地方啊。

真嘟嘟一边给假嘟嘟割肉，一边开始忆苦思甜，说你8岁从敌国被我爸抓来当我的替身，被虐待了这么多年，应该很恨我们吧，假嘟嘟说：没有啊，我一直很爽，我感谢组织和郭嘉对我的栽培，让我翻身做奴隶报效你。

真嘟嘟说：呵呵。

那你为什么还老往西方国外跑被抓回来。

真嘟嘟割完肉，拿出一盒马应龙膏，敷在了假嘟嘟伤口上。

敷完马应龙假嘟嘟晚上疼的打滚，小艾看在眼里疼在心上，给予假嘟嘟安慰。

假嘟嘟开始，想哭，来试探自己麻痹了没，点点头，承认自己最怕黑，他只求，能和别人的妻子真的睡。

但孙俪只是又拿出一包马应龙，让他疼了敷。

次日上朝，嘟嘟因为私自和敌人约battle，破坏了国家的安全和稳定，被沛王辞退了，群臣情绪激奋，纷纷留言说给我3000城管我要收回国土，沛王说再说战者就斩，于是大家都不说话了。

然后沛王说，听说嘟嘟多年前被敌将砍了一刀未愈，今日喜得一包马应龙，我亲自为嘟嘟敷一下。

假邓超一脱衣服，沛王就大声说：你这伤口是新伤！

原来沛王早就怀疑嘟嘟是用了替身，于是出此计谋。

假嘟嘟面色不改：大义凛然道：自从我被股市....哦不，敌将杨苍，重创后，就学会了割肉，每天一割，不忘耻辱！

大臣们响起了雷鸣般的掌声。

这时候出去求和的大臣回来了，原来沛王为了求和，把关晓彤扮演的妹子嫁给了杨苍之子，但只能当二奶。

于是大臣们都愤怒了，大将军也脱离了体制，组织看不下去还暗算了他一箭。

真假嘟嘟一直在大八卦阵上拿竹竿子和雨伞对打，打坏了好多破伞，就是破解不了这竹竿子。

终于有一天，孙俪扮演的小艾看不下去了，说：水克火，要想破解敌将杨苍的至刚刀法，就得至柔，你们都不够娘炮，说完拿起了伞扭着屁股和腰打了几下。

于是这道困扰了武术科学界多日的难题，就被高深莫测传统文化轻松破解了。

小艾说，要教会这个武功，得贴身教，真嘟嘟说，没事我是重度NTR患者，你尽管贴，生气算我输。

于是大家都练的很开心，还教会了一群死囚犯娘炮。

原来脱离体制的大将军和真嘟嘟想趁着拿下敌军，声望暴涨的同时谋反篡位。

真嘟嘟用假嘟嘟他妈来控制假嘟嘟为自己卖命。

出战前一天，自己的老婆终于和假嘟嘟突破了爱的禁区，重症NTR患者真嘟嘟在墙后的洞里偷窥着，得到了深刻的满足。

假邓超开着豪华八卦大游艇就去挑战敌将杨苍了，游艇下藏了一万个人敌人也没人怀疑，说明大船不要人划全靠浪。

敌将儿子吴磊说：船好大，有问题。

敌将杨苍说，不怕。

我下去买几个橘子，哦不，砍个人，你就呆在此地，不要走动，留下了一个背影。

杨苍和假嘟嘟打得很开心，边打边自报：ROUND 1 ，ROUND 2，ROUND3。

你他妈打拳皇97啊。

而假嘟嘟借着娘炮功撑过了3回合。

而上面一百个死囚和关晓彤在疯狂偷家，用的是高科技伞架子，关晓彤扮演的青萍因为不甘心当二奶，也加入了战斗，但几下就被吴磊扮演的杨平砍倒了。

临死前说我有东西要给你，吴磊：excuse me？

然后就把颈动脉送了过去，于是就双双领了便当，说明对每月流血不死的生物千万不能大意。

而这时候，真嘟嘟和他媳妇就在家里duang duang duang扒拉琴配合导演蒙太奇。

杨苍一看老家被偷，立刻停止了打野和报ROUND，一会也领了便当，自己也没给自己报一个K.O。

说明了在队友团战的时候自己偷偷打野的人都没好下场。

大场面总是结束得那么快，于是又转回了舞台剧。

原来沛王也一直在韬光养晦，因为担心嘟嘟功高盖主威胁王位，所以也一直扮懦弱，暗地里却一直想除掉嘟嘟，然后利用嘟嘟的影子当新傀儡。

如今大局已定，沛王立刻开始反腐，一刀砍了腐败分子。

孙俪：啊！

啊！

这时候真嘟嘟逃过了沛王的追杀，换了一套制服摸进来就沛王进行了反杀。

孙俪：啊！

啊！

这时候假嘟嘟突然又对真嘟嘟进行了反杀！

孙俪：啊！

啊！

等等，excuse me？

让我们把镜头拉回到最开始，孙俪你特么不是会算命吗？

这些你都没算出来啊？

难道你也特么是个影子！

不停的反杀令人意犹未尽，为了震撼，我建议导演应该加上如下情节：门后突然又冒出了沛王的影子对假嘟嘟进行了反杀！

然后又冒出了孙俪的影子对沛王的影子进行了反杀！

自立女皇！

然后！

谁能料到，影子竟然还有影子！

影子的影子对影子的影子进行了反杀！

影子大混战一小时。

如此方更能体现权力斗争的残酷。

End。

作者： LORENZO 第一次代表华人电影提名奥斯卡外语片，第一次让华语电影斩获三大电影节最高奖……顶着这样的盛名，68岁的张艺谋每一部新片还是会引来影迷的最大关注，即便“第五代导演”这个划分已经很久没有被提及。

与好莱坞合作后，张艺谋毫不避讳地表达出对制片人制度的厌恶。

即便是当下最具有话语权的华语导演，在西方的环境下，你的创作还是会受到裹挟和制约。

再次回归到熟悉的创作语境下，张艺谋一改以往商业片的套路，大笔一挥，用中国水墨风渲染出黑白色调的《影》，使影片呈现一种美轮美奂的文艺片风格，对视觉美学的全新探索可谓别出心裁。

《影》的故事灵感来源于朱苏进的《三国·荆州》。

邓超饰演的子虞收同是邓超扮演的境州为替身，旨在为国收复失地，进而篡权夺位。

这么一个替身的故事在中国历史上很少被诠释，是愿做真身，还是愿做影子？

这不仅是历史人物面对时代的选择，放置到艺术创作上，也难免会遇到同样的无奈和困惑。

在接受采访时，张艺谋这样解读角色：“你看他的每一步，其实都是挣扎求生。

即便他最后好像成了老大一样，号令天下，但实际上，他唯有这样才能活下来。

”真真假假，虚实之间的转换，或许这个故事本身就在投射张艺谋自己。

张导不仅用水墨风格把《影》拍得精美脱俗，还用了邓超一人分饰两角，甚至让孙俪和邓超在电影里扮夫妻。

于是乎，邓超打邓超，邓超和邓超抢孙俪这样的噱头让人激动不已。

特别是邓超对两种截然不同性格人物塑造的精准拿捏，亦让我们看到一个专业演员的认真与投入。

老谋子曾多次公开表示对黑泽明的崇拜之情，这次《影子武士》中“替身”的设定借鉴到中国历史背景下，张导更是亲自参与到剧本创作中，也是看他电影非小说改编的原创故事中最投入的一次。

人性的复杂，历史的残酷，整个故事再也没有沦为美学的帮衬，真正做到相得益彰。

在威尼斯首映后，外国记者被《影》呈现出的独特东方美学所震慑，全场更是鼓掌长达5分钟之久。

有媒体称“这可能是张艺谋导演迄今为止导演的最令人惊艳的电影”、“精心设计的动作场面，彰显出张艺谋典型的气韵和想象力”。

不散记者也在威尼斯第一时间与张艺谋对话，试图探寻《影》的创作背景。

不散：张导您好，这次《影》和您之前的作品有些不同，特别是色彩上有了新的表现，您之前的作品一般来说色彩的饱和度非常高，色泽也比较多，这次在《影》里却特别大胆地运用了黑白灰的色调，我们想知道这次转换的原因是什么。

张艺谋：很多年以来我一直想拍一部水墨画风格的电影，一直也没有实现，就想这次尝试一下。

选择黑白灰的水墨风格，其实也挺符合电影的主题的。

因为我们这个故事是还是关于人性的，讲的是人性的复杂性。

水墨画中的黑和白不代表单纯的好坏，恰恰是借水的晕染，中间产生的一些层次和变化，是水墨画的奥妙和韵味。

这恰好人性中间的部分，也是是黑和白不代表单纯的好坏最复杂的部分，不是人性的黑，也不是白，是中间部分的灰色地带，很难以形容的这些部分。

我觉得很有意思，就用了这样的一个风格。

还有个原因是我也想让我自己的电影有很浓郁的中国风，这又是一个中国古代题材，所以在这个方面的考虑也是一致的。

不散：其实我们在看《影》的过程中会联想到黑泽明的作品《影子武士》，而且您的这次的编剧其实是基于朱苏进的作品《三国·荆州》，所以我们想了解您的这个想法又是从何而来的呢，为什么要讲述这样的一个故事？

张艺谋：《影子武士》是我最喜欢的作品之一，我也很喜欢黑泽明导演。

我几十年前看这个电影的时候还在想为什么中国没有替身的故事。

后来我还查了一些资料，确实记载寥寥无几。

你看我们中国的影视剧拍得都已经很泛滥了，很多东西都拍了好几遍了，好像也没有人拍替身。

我就越来越好奇，这个兴趣让我想，那我们拍个替身吧。

《影子武士》1980我一直觉得我要碰到一个古装题材的故事，如果不错我就把它改成一个替身的故事，一直有这样的一个冲动。

直到看了朱苏进的《三国·荆州》这个剧本，我觉得写的不错，现实主义的东西、刻画人物他写得很好。

所以我们就跟他见面了。

见了面的头一天，我们坐下来谈剧本就开始谈替身。

朱苏进就有点懵，觉得人家是三国，你在这儿谈替身，你这不是改得太大了。

他跟我开了三天会，朱老师最后就坐不住了就说，算了，电影您就随便拍吧，剧本我就交给你了，我就不参加这个改编了。

因为他觉得这个距他的作品相去甚远，所以我们就自己改，这也是我多年的一个愿望，希望把这个替身拍出来。

当时还是套着三国做的，是演的周瑜的替身。

因为大家都知道周瑜身体不好，被气死了嘛，所以剧本就是关于周瑜的替身。

但是直到开机前大概有三年吧，将近三年都是按三国走的。

所以剧本里这个伞叫东吴伞，不叫沛伞。

大概开机前半年多我们又开了神仙会，找了很多人来谈，大家都一致反对说套在三国上，说套在三国上就死定了，说这个东西你改得太多了。

孙权能把周瑜杀了吗？

周瑜能把孙权杀了吗？

那都是不行的。

所以你这不能用替身，三国没有替身，你这个就编得太多了。

这样我们才把它架空了，避免麻烦。

所以替身的故事是这么多年想拍的一个东西，我也好奇这些人的命运，为什么他们就消失了。

还有一个有意思的一点是，直到今天特朗普车队出去，可能还有替身，对吧？

特工之类的临时性地还得替一下。

我总觉得很神秘很有趣吧。

所以我觉得它的人性，真身和替身之间的情感纠葛和人性纠葛，一定是最有趣的地方。

当时就希望从这个角度来入手。

不散：我们很喜欢您的这次探索，因为我们觉得您跳出了自己的安全区，很大胆但是又很成功。

另外您在演员的使用上，其实也有新的创意，因为这次您用了邓超和孙俪，他们在戏里戏外都是夫妻。

当时启用这样的一个组合，有没有特别的考虑？

张艺谋：其实一开始没有用夫妻店的打算，一开始我们就只定了邓超。

我是欣赏他的表演，他的表演是有张力的。

大家看的是他的综艺，其实我不看综艺，都是看作品。

我看他演正剧作品的表演还是很过硬的，所以定了他。

一开始想找一个其他的女演员，也接洽过，但都没有成。

后来我就想，那就干脆夫妻店吧。

孙俪演技也是没有问题的，本来我也觉得这样很有意思，真假邓超跟孙俪，这到底是真夫妻还是假夫妻？

所以这个在银幕上呈现出来，很熟悉他们的人可能会觉得有点古怪，倒也有意思。

所以干脆就这样了。

真夫妻假夫妻，两个邓超，争一个孙俪。

（笑）

不散：的确这样很有话题性也很有观赏性。

其实您在其他演员的使用上，也有创新，包括您之前启用过王俊凯，这次还用了吴磊，还有关晓彤。

您在新演员的发掘上是不是有些特别的想法？

张艺谋：其实也没有，可能前一阵“流量小鲜肉”比较流行吧，还有很多负面的东西，大家也不满意，认为光靠颜值之类的。

其实我觉得这些东西不能一棍子打死，老戏骨都是从新演员成长起来的，是吧？

我们要相信大浪淘沙，年轻演员新演员都是小鲜肉啊。

大家会进行鉴别和对比，留下的就是会演戏的，不会演戏的都是暂时的，他都会被淘汰掉，这是一定的。

成长起来的就是好演员嘛。

所以我们还是要给年轻演员空间，不能因为现在我们讨厌小鲜肉，就把我们对小鲜肉的胃口弄反了吧，觉得他们统统就不行，那我们就没有接班人了，对吧？

还是要给他们机会去锻炼。

何况关晓彤是很会演戏的，她在“小花”里头是很会演戏的，她从小就是童星。

吴磊的表现也不错，他动作做得非常刻苦，动作亲力亲为。

两个孩子都很好，很听话。

文戏吴磊也很努力，所以也不逊色我觉得。

他跟这些大叔们、老戏骨在一起，还都搭得上。

还有电影也是需要两个未成年的演员，我觉得这是成人的游戏，贵族的游戏，是一个权力斗争。

那这两个人其实不是，尤其关晓彤，她不是为权谋而战，她是为自我而战，甚至为面子而战，为任性而战，对吧？

她完全是故事之外的一个，挺可贵的。

而且我拍了一个俯视的镜头，这两个年轻人死了，王千源很感叹。

其实也代表我的角度。

因为千源问我，这个镜头怎么演，我看着他们俩死了。

我说你就该表现出“嗐”的这种惋惜呗。

因为两个鲜活年轻的生命，其实是一个牺牲品，在权力面前最后牺牲了，也许是一个误会，本来活泼可爱的两个人。

所以他们在这个电影中是承担了一种青春，一种下一代权谋之外牺牲品的这样一种定义。

所以我们需要两个很年轻的演员，就十几岁，二十来岁都不行，不能装嫩。

他脸上的那个青春的东西要在。

所以一定要选两个这样的小演员。

不散：理解您的选择了。

另外我们还看到《影》的作品和您之前的作品还有一个不同，之前您的作品都有一些大场面的调度，比如《满城尽带黄金甲》里面的大唐盛世，《长城》里的千军万马，但在《影》里面却比之前的作品有所节制，这是您在艺术表达上的新的思考吗？

张艺谋：这是我跟投资老板讨论的结果，一开始我找他们谈。

我觉得这个故事有两个方向，一个方向是偏商业，那就不用说了要拍很多东西，还有一个是偏艺术，两个都可以把这个故事讲完，你们倾向哪一种，投资当然也不一样。

他们问我，导演，你想拍哪一种。

我说我当然想拍偏艺术一点的（笑），我不想拍偏商业的，我刚拍完《长城》，那是个大商业片。

他们就很尊重我，说那就按导演你意思处理。

那这样的话呢，战争只是作为背景，虽然我们有战争戏，包括打这个气象战，雨战，又有沛伞，又有以柔克刚的概念，还训练了很多死囚，花了很多心思设计战争的流程，但是我们很短，这让大家好像没看够。

可是我是有意的，就很短。

因为我的重点不在这里，我还是想只把它放在背景上。

所以你看整个电影，文戏占了很大篇幅，战争只是其中一角，我就有意这样处理。

这是完成我自己的刻画人物，讲故事的心愿。

不散：您的新作《一秒钟》已经杀青了，我们都很好奇，这部作品据说反映年轻人对于电影的爱好，是不是反映了您的心境呢？

张艺谋：你将来看吧，是一个很特别的电影。

不散：我们特别好奇。

张艺谋：我也很好奇，也谢谢你们！

（笑）

· THE END·这是“不散”的 第716期 文章，老谋子归来！

《影》已经上映一段时间了，喜欢的人很喜欢，不喜欢的人依旧骂骂咧咧。

大聪相信时间是最好的证明，就像当初《英雄》造成的效应一样。

《影》对剧情的留白，也是让大家积极讨论的地方，就如影片沛王说的，“虚虚实实，真真假假。

”

此前大聪写了一篇：《影》太极图隐喻，结尾谜团解析，文中有很多《影》留白真假虚实的分析。

不久前《影》放出了三段未后期处理过的片段，这三个片段信息量满满，填补了很多《影》正片的留白，但同时也让结尾变得更加扑朔迷离。

第一个彩蛋片段，是田战在和子虞秘密会面以后，去到竹林找死士，但遭到死士伏击，田战单挑数位死士，最后吹响萧，让死士俯首称臣。

这一段增加了田战的戏份，主要以动作戏为主，之所以删除，估计是本段没有大多服务于主线的伏笔，而且这场动作戏在子虞和田战对话时，就已经给出了答案，如果这段戏放在正片中，确实有点画蛇添足。

第二个彩蛋片段，场景同样是在死士的竹林，死士抓了一位神秘人。

这位神秘人是主公沛王，从沛王的举止神态来看，和朝堂上的沛王简直辩若两人。

这也对应了《影》开头文字的表述，“在残酷的争战和权力的倾轧中，古代帝王和贵族难免性命之危，于是替身被秘密使用，人称“影子”。

所以说不定沛王也有自己的影子。

而田战则是知道沛王和子虞都有影子的人，从第二个彩蛋片段来看，沛王数月之前和都督设下诱敌之计迷惑所有人，面对收复境州之事，沛王和子虞有共同意向，但沛王和子虞却有各怀心机。

沛王怀疑子虞启用影子，但无法坐实和无法知道子虞藏身处，所以沛王亲自到竹林见田战，让田战做卧底。

在这段田战对沛王毕恭毕敬来看，也印证了此前我猜测田战不简单的人设，田战在子虞和沛王之间，或许一直扮演着双面间谍，田战到底心中的王是谁，变得更加耐人趣味。

第三段是收复境州之后，境州在回家找娘之前，境州在兵营放下令牌，暗示着境州准备放下一切，告老还乡。

这和结尾境州杀死沛王和子虞有强烈对比，这也说明境州母亲的死，对境州造成了决定性的改变。

综合这三个官方曝光的片段，大聪对《影》的一些谜团有了更多的证据和猜想。

假设一：如果田战一直效忠于主公沛王，那么在朝堂上和沛王闹翻那场戏，就是演给子虞看的，其中有一个细节是沛王对田战射箭没有射中，就是很好的证明他们是在演戏。

等到田战被贬为庶民之后，子虞得以卸下心防彻底接受田战，这样田战就能确定子虞启用了影子，然后田战告密给沛王子虞的藏身之处，沛王在后面才得以派刺客去刺杀子虞。

所以在正片结尾，在朝堂上的沛王，也可以大胆假设为是沛王的影子，小艾最后在门缝看到的惊讶眼神，就是境州走出去后，沛王真身出现，昭告众臣说子虞保护主公失利（因为假沛王死了），斩立决，沛王封田战为都督，沛王真正坐稳沛国的王位。

因此整部《影》的故事，真正操控棋局的人，是沛王。

假设二：如果沛王没有影子，田战谁也不效忠，境州在收复境州后当晚，留下令牌告老还乡去找母亲。

田战为了利用境州参与进他的棋局，田战便秘密杀了境州母亲，并派刺客伏击境州，再派刺客杀了刺客救下境州，并告知是沛王救了他。

然后田战再告知沛王，子虞派刺客杀境州；同时田战也告诉子虞，是沛公假货于子虞。

这样造成三方互相敌对，田战则坐收渔翁之利，在结尾不管最后从朝堂走出来的是谁，只要田战俯首称臣就好。

当然田战最希望是境州走出来，境州被封王，田战被封为都督，境州对治国没有经验，田战则可垂帘听政，成为沛国真正的王。

因此整部《影》的故事，真正操控棋局的人，是田战。

有人会疑问，田战为何不效忠于子虞？

如果田战效忠于子虞，那么很难解释沛王如何得知子虞藏身处，唯一可以告密的人，就是田战。

而且从田战的人设分析，田战有强烈收复境州之心，是对沛国有感情的人，当田战听到子虞要称王时，田战的表情是复杂的。

如果结合第二个彩蛋片段，沛王其实是理智聪睿爱沛国之人，那么田战就更不需要推翻沛王，去让身受重伤时日不多的子虞当王，让沛国陷入混乱。

无论如何，《影》的最后小艾惊讶的表情，是开放式的，以上的分析，是结合三个彩蛋引申出来可以论证的脑洞。

或许《影》并没有真相，因为在片中的角色，都认为自己是操控棋盘的人，但殊不知，他们只是互为棋子，一场“罗生门”的《影》，更让人值得回味。

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我叫田戦。

戦者，斗也，是从戎为将者逃不开的职责。

在我心目中，它有武，却无侠。

让我明白这点的人是都督子虞，一个醉心权谋与征伐的奇男子，敢置身刀枪火海之中，论勇武，沛国无人可匹敌。

善谋略，任何一个沛国的人，都甘愿充当他运筹帷幄的棋子。

即便是死，也要戦的英勇。

因为沛国人相信，都督会让他们生的有意义，死的有价值，让“沛”字威加海内。

沛国路人皆知，都督志在天下，以万物为刍狗。

一代雄臣，不尽如此。

沛王许我高官厚禄就是为了防子虞，因为都督，才是沛国真正的天。

其实我信都督比信沛王还要多一点。

所以我觉得沛良很苦，有都督在，他做沛王好似武不达，韬略不显。

唯有把斗酒诗赋化作一绝，贤言智语帖满王宫内外，生怕群臣不知他胸中藏沟壑，下笔可催城。

前一阵子，赵牙将说似乎能从中参透剑意。

我笑了，暗想，这算哪门子剑法草书，字字都是在向敌国求和，向都督求和。

境州失守后，沛王向杨苍求和，还写下了一首太平赋，填进下了王庭内的所有屏风，不再理会都督屡次三番的请战，整日醉在歌姬卧榻之间。

是何等昏庸无能，疯癫敏感？

他在惧，雄臣是容不下贤主的，意气风发时，怎甘俯身于他人屋檐下？

都督只不过是在等名正言顺的反，或者天下大定之时。

然而无论哪一种，沛王良都会身首异处。

所以沛王不愿意都督夺回境州，万一真杀得了战神杨苍，都督西出再无敌手。

沛，将再无良也。

毕竟都督也是出了名的狠辣，从不留弃子。

近一年，都督愈加耿直，不像从前那样能忍，竟敢当群臣面直谏沛王，言语冲撞十分了得，字字照我心扉。

每当此时，看着沛王那窝囊样，我心中都在摇曳，一身戦胆，是为都督死，还是为王活？

都督信奉伏羲太极，我也信，在田战心中：权为阴，武为阳。

当我久居朝堂，不再是乡野匹夫时，愈得权，出招愈加不得纯粹。

师傅说过，分心会让武者死的更快。

都督这一族，武技戦法最善让人分心，攻的，就是武者大忌。

对他们来说，万物都不过是棋子。

我田战差的，或许就是这一份狠厉。

有侠气，就谋不了国。

不过我不在乎。

昨夜的雨有些喧嚣，都督只身去了境州向那杨苍宣战。

沛王一得知，让鲁严在雨中候了近三个时辰都督。

大殿之上谈了什么无从得知，但我心中高兴，都督败给杨苍那一戦，算是铩羽而归，却依旧没有丧失豪胆，筹谋让沛国恢疆复土，不畏一战。

都督，我田戦，拔城技在痒。

上殿那一刻，我以为战事稳了，一国之都督过去宣战，杨苍哪有不应的道理。

从未想过，沛王提出先要给都督去年受的伤敷药。

群臣惊颤，不知赐的是毒还是药，都督一陨，鸠杀重臣的沛王还如何能定国安邦？

且不说沛王会被国民唾弃，贤达会离弃沛国。

我能守住东线，西线，沛国又有何人能戦？

一息之间，大家想的都是国破家亡。

都督婉拒两次后，被逼无奈，只得慷慨解袍，只见心口处皮肉翻卷，腐色堪忧。

见者，都觉得沛王恶毒，竟然揣测沛国大英雄的伤，是新伤。

没有人不被都督折服，言辞慷慨，愿以平民之身，去搏战神杨苍。

我亦折服，但我却想通了另一件事情，恐怕沛王也知道了。

杨家三刀，从来只留刀下鬼，杨苍赐给都督的刀伤，给到常人早就死了。

原本大家都以为都督已经治愈了，没想到伤口竟是这般成色。

武人都知道，伤口久腐，能化血成毒，一旦毒素流经全身，绝对不会还拥有都督此刻健壮的体魄，世间有药能把伤拖成这样？

只有新伤才可以保有这样的体魄，沛王一诈，我心中了然。

真正的都督，恐怕已是病入膏肓的痨鬼了。

但我还是服。

即便眼前的都督只是个影子，我也为他的仗义执言和胆魄所倾倒。

青萍公主眼中的爱慕，都快化为实质了，也没能阻止这一切。

沛国都督子虞，退了朝服甲胄，虎步离开朝堂，武臣心中俱是不忿。

我也想像他那样潇洒步入雨中，只是，已少了沛国的天，沛国不能再没了军国支柱。

势必，生灵涂炭，所以我不能走。

是夜，我在家中望着连绵夜雨，觉得自己分心了，不再是纯粹的武人。

我为沛国尽忠，依仗的究竟是什么？

我扪心自问，可夜无星辰，也没了答案。

才过两日，鲁严从敌国回来了，也带回来了一个消息。

杨苍之子杨平允了沛王许给他的一门和亲，但，只是要纳青萍公主为妾！

一国之公主，许给你为妾？

你要我们沛国人颜面何存！？

好似成了下等仆人！

这样丧权辱国的事情，万万不可答应。

更何况，是青萍...我田戦，不愿意。

好端端一个爽快女子，虽然娇蛮任性，却是那般可爱，整个沛国也寻不出几个。

她做妾？

岂不是侮辱我沛国男人无种！

我要西征，砸碎境州城关，削他杨家父子！

然而，沛王不允。

呵，学都督解冠卸印又何妨！？

我扔掉了戎马半生换来的朝服，向殿外走去。

沛王弯弓射了一箭，嗡的一声，射到离我脚边1寸远。

其实我知道，以沛王的武勇断然不止是这样。

有子虞这样的臣子，谁能不多一技傍身？

他甚至把青萍训练成了顶尖好手，立于他帷帐之后。

看着颤抖的箭羽，我明白了沛王并不想杀我田戦。

以沛王的聪慧，即便是恼怒的时候，也能想到我一旦死了，沛国上下除了都督再无名将。

呵，谁稀罕。

我在原地等着，看那沛王举弓缓步走来，来亲自毁掉他自己的沛国。

青萍她还是来了，我和沛王都明白，她会挡在我们之间，从了沛王真正想达成的事情，答应和亲。

谁都知道青萍公主重情重义，说她体恤良臣，不如说这妮子生性善良，虽然身在公主之位，做的都是以己度人的事情。

我有点喜欢这妮子了。

可惜她不懂她的沛王哥哥在做戏，可惜，她是女儿身。

又或者，沛良该庆幸他有这么个妹妹。

来换我的一时愚忠。

雨一直下，罢掉官的我坐在家中揣摩都督夫人小艾说过的一席话，水盈则胜。

真不知都督的影子武士，会以什么样的手段去赢取境州，我对战局有一点期待了。

但我不明了，以都督的身手都不能敌杨苍，为什么会信任他的影子能胜？

如果影子的武力超过都督，那为何不会取而代之？

莫非，跟我一样困于情？

家人？

爱情？

总有一两种束缚，让他失去了灵魂。

甘做都督子虞的一幅皮囊一幅作品。

呵，都督，你真是舍得啊。

夫人肤白胜雪，雅致过人，沛国万中无一的美人，却只配做你的饵而已。

大丈夫当如是？

吃顿早饭的功夫，被都督的人约了北山竹林，见到影子，却好似故人相聚。

大概是同困于情吧。

他说北面还有上百死囚，将由我来统帅，定能攻下境州，当他说都督想见我时，我也忘了惊讶。

是啊，他那么坦然，好像服从了命运的安排，我觉得他身上有一分纯真，是不会负我之人。

终于，我在密室之中见到了真都督子虞，他自囚于斗室之间，却能掌控沛国上下。

这位形同枯槁的都督，跟我谈论起救他的那一战。

那时，你是沛国的天。

作为武人的骄傲，莫过于能以性命换国运，不拼死救你，救谁呢？

如果不是我田战拥有统帅的能力，还跟沛王闹掰了，你恐怕不会冒险见我。

一旦见了我，也就意味着影子成了弃子，沛王，有没有也无关紧要了。

出斗室的刹那，我看了看这个被叫做境州的男人，说出了心里话：“恍惚间，我觉得你比都督还像都督。

”斗室之间的那个人，没有光鲜衣衫后，谋略胆识依旧过人，却怎么就让我心生厌恶了呢？

他和境州，像极了太极里的阴与阳。

一个视性命为无物，一个为家国啸君王。

一邪，一正。

忽然觉得有些悲凉，境州这么纯粹的人不多了，或许沛王也这么觉得，会暗地里保他不死。

管他呢？

我去见见子虞为我准备的大礼，破杨家至阳刀法的阴柔沛伞。

见过沛伞，我才明白为什么小艾说，水盈则胜。

细雨连绵，落在刀上，滴在扇间，添了一丝粘意。

利刀触碰旋转扇面时，涌现出一股绵柔之力，仿佛盈盈女子的绝美舞蹈，消融顺走了世间男子所有的阳气。

我带着死士玩命的练了起来，或许真能破境州。

又过几日，雨中寒意渐胜，江水，也漫过了万重山，到决战的时刻了。

我心中的都督，影武士境州立于太极船上，将向杨苍请战，他眸子中多了一份视死如归的坚定，也添了一分满足后才会有的坦然。

不明白他一夜之间经历了什么，只晓得我和子虞的死士们，大概多了半柱香的时间可以用。

抱拳后，我带着死士入了船腹夹层，等着境州放机关暗号，我们好潜龙入渊，杀他们个措手不及。

按境州的战力，都督算过，能撑满三合。

三合之后杨家刀法还有什么变化，他不知道，也不用知道。

境州就算死，也能换来境州破。

想到这里时，不由得心中一凉，在寻思田某这项上人头又能值几何？

境州的暗号如约到来，我催促死士就位，没想着青萍公主混入了队伍，直接一个猛子扎进水里。

我只不过是给沛王散出了子虞的确切消息，没想着，青萍会跟来。

没时间乱军心，是福是祸只能兜着了。

境州城内箭如雨下，雨又如箭涌，顺着伞沿射进了敌国将士眼中、身上，夺去了鲜活的生命。

没想到拒我沛国兵马西进十多载的杨家军，像纸糊的一样，那么容易溃不成军。

不知驻军去了哪里，好似空城一样，天助我田战。

只希望假都督能撑得久一点，那样我便能在青萍公主身侧，畅快的喊一声境州破！

旌旗在望，迫在眉睫时，我却被击晕了过去。

眩晕中，剑鸣声奏成了一首激荡的曲子，我告诉自己，不能睡。

每一声金鸣，都代表着凶险。

等清醒时，青萍公主早已倒在了血泊之中，娇嫩的身躯，被杨平在腹部上破了一个口子，遗容竟还有些恬淡，似是遂了她的某种意愿。

杨平，与她并排躺在一起，致他死地的，正是杨平赠给公主的那把名为定婚信物的短剑，多么可笑的一场姻缘，似乎冥冥中该有这种定数。

是我痴人多梦了。

我砍断了旌旗，大吼一声，境州破！

这一声，只能是喊给沛国人听了。

人生有无数种意义，失去了一种独特的，还有别的可以补，狠狠补。

我俯身下探太极船的情况，竟然看见境州弄死了杨苍，四极八荒无人能破的杨苍，雄壮身躯已没有了他的傲骨正气，摊成一摊烂泥。

武者，到底要不要有侠气？

我好似做了一个梦，梦里有无数个影子。

替身的影子，不是隐匿，是取代。

雄臣的影子，不是筹谋，是野心。

夫妻的影子，不是厮守，是恐惧。

君王的影子，不是安民，是安己。

死士的影子，不是热血，是冷静。

将军的影子，不是杀敌，是诛己。

谋士的影子，不是俯首，是佞语。

少年的影子，不是血气，是铩羽。

公主的影子，不是娇柔，是傲骨。

等梦醒了，我给死士里的剑士，打了两个手势。

子虞没告诉我具体是什么含义，但我觉得不需要懂，他说过，他为王时，我为都督。

沛王来时，我领他看了青萍公主的遗躯，想知道他后悔么。

沛王长啸嘶吼，泪与雨滴混在一起，煞是令人动容。

可是后悔有用么？

你悲的是亲情，悲的，也是失去了唯一一个能敞开心胸信任的人，可你却放任敌国之臣子羞辱她，只娶她为妾室，是害她的元凶。

我觉得你不配为王，至少不是我的王。

上庆功宴之前，暗探让我知晓了两件事。

子虞正被诛杀，境州，在归来的路上。

我觉得有点意思，真假都督都处于最弱的时刻，沛良想当真正的王了。

可能在任何时刻，权都为阴，不管是王侯将相。

近墨者黑。

在看境州一瘸一拐走进大殿时，我愈发这样想。

他在深沉，他在克制，他在想复仇，他的表情骗不了沛王和任何人。

但其他人并不知道境州他不是真都督，都想为他道贺，却又惧这一身煞气。

然而沛王就喜欢这样一个仇视都督子虞的人，帝王术，讲究控人的欲望。

沛王需要一个声名在外的都督，让别国忌惮。

不能让人忌惮的沛国，国将不国，更何况他刚杀了杨苍，还是亲手杀的。

最重要的，是存那么一份阳正。

沛王，让群臣都散去了，只留下境州、都督夫人、还有鲁严叙事。

我淡淡看了鲁严一眼，移步走了。

心想，青萍的债有你一份，可惜我没机会参与，毕竟此时的沛良，是最想炫耀手中权柄的沛王。

想锄奸，欲邀贤。

我责令群臣都离大殿远一些，里面谁生谁死，我都觉得有趣，尽管闹大一些，无妨。

忽然，有一名玄甲武士到来，手捧一方首级盒子，面甲下的眼神阴翳无比，我竟一眼就认得，是都督子虞。

侧身让他走了进去，看身形气息不稳，让殿内形式变得扑朔迷离。

算起来，除了必然会死掉的鲁严，这里面正活着的三个男人。

无论哪一个活到最后，都会让我做他们的都督。

可他们有没有想过，我会想当都督？

殿外群臣环视，我只觉得手中的剑柄有些滚烫了，心中已没有了任何魔障。

师傅说过，世上没有万全的计谋，也没有完美的演技，要学会藏拙。

让人不觉得，你，竟会是他要诛杀的敌酋。

有幸参加了首映，对我来说豆瓣评分可能在7.3左右吧？

怎么说呢，张艺谋真的是摄影出身，非常注重画面感，极努力地表达中国的水墨意境，而且音乐是真的棒，也因此在国外获得了好评。

观看的是幕后纪录片+正片，不得不说幕后的各种布景真的非常用心也非常不容易。

但是他对演员的演技真的是没有太高的要求，自己本身对演技的指导可能也是有限，整体演员演技没有一个是完美的，不是太过就是不到位。

剧情结尾有一些以前经典莎士比亚戏剧的感觉，让我想起哈姆雷特，然而演员从人物塑造到角色表达都没能升华这个主题。

而相比李安级别的导演来说，张艺谋讲故事的能力实在太差了，甚至相比吴宇森级别的也还是不够，除去画面意境的层面，对比《赤壁》也是差很多的。

据说有很多片段都被剪了，可能剪辑也有问题吧。

关于演技：邓超也是非常努力了，短短时间内减肥成完全不同的一个人。

但是演得真的太过用力了，把都督演得像一个极其猥琐的老头，虚弱不代表猥琐，子虞就算受伤老化了也应该是一个有气韵在的人，并且表面温和暗地腹黑反转的时候才会有惊喜。

一开始就猥琐阴暗让后面的剧情基本都能被观众猜到他这个人会做什么。

而且对于病态和年老的表现就是弓腰驼背和嘴角下撇，实在是“演”的痕迹太重。

而境州作为影子就更是少了一分自卑和怯懦，气场太强使角色无法丰满起来。

孙俪的演技一直是走心走感情的路子。

但是也是非常夸张…眼睛感觉要瞪得掉出来了，这样的演技果然还是停留在电视剧里比较好，放到大屏幕就会发现她真的不太知道“自然”两个字怎么写。

如果一直这样下去演技真的非常难有突破，不说曼玉，达到周迅级别都基本不可能。

另外导演找一对夫妻来演一对夫妻真的是一件非常破坏气氛的事，观众的所有幻想和意境都会破灭。

接吻的时候很容易出戏，脑子里会想“哦 原来孙俪和邓超现实里是这样接吻的”。

看到激情戏内心的波澜也会变成觉得被撒了狗粮，堵死了观众所有的想象空间…这种基本的表演道理导演居然不明白，邓超也不明白，孙俪是他推荐的…郑恺…从他已经是第二次跟张艺谋合作可以看出，张导对演技的要求真的是很低。

邓超的演技还基本能够让人忘记综艺里的他，郑恺就做不到了。

一点君王的气质和腹黑都没有，用了最简单的表达昏君的方法。

我整个人疯狂怀念赤壁。

总之可以说是非常流于表面的演技了。

妹妹死的那一段我就等着想看看他怎么表达悲伤，果然他仰天长啸了……关晓彤…居然…表现还不错。

要不是她平时演技也是这个路子，我会觉得她真的演得挺好的，至少没有大错。

但是角色个性不太符合那个年代，有点太咋呼，而且眼神有些误导我她喜欢都督…角色塑造比较扁平 算是功大于过（甚至貌似…可以表扬一下？

胡军演技发挥居然也一般…胡军和王千源是电影里我觉得是演技最不会出错的人了，但可能真的是导演的问题，在赤壁里那么英武帅气的赵云，在十月围城里那么气势汹汹的反派，在这里面居然只有那么几秒有气场。

跟儿子对话时的诙谐轻松使人物形象塑造变得有些模糊。

而且前头聊了半天我还以为是主要角色，打了一小会儿就没了…顺带一提王千源的戏份更是被删得不剩啥了吴磊…虽然我很喜欢他…但是不得不说演技在里面是垫底的。

台词太差了，而且需要练练普通话，前后鼻音发得不太清楚。

毕竟才上学，还可以好好磨练。

不过还是挺帅的了，比琅琊榜里肯定是好的。

电影整体画面上来说非常不错，场景设置非常棒，而且真的是用心了，比长城是要好上十万八千倍的。

演技和故事讲述方法可惜了这个场景，缺少些内涵。

展现了山水画的形，却缺少了意。

吐槽了那么多演技，但是其实有四分之三的观众对这种阶段的演技都已经可以满足了。

我只是太怀念以前的一些演员。

攻城那段很好看，希望有更长一些的剪辑的版本，也许对剧情更有帮助。

总的来说，全程怀念《英雄》和《赤壁》。

看英雄的时候还小，不确定，但是就我个人而言赤壁是绝对比不上的。

希望张导下次选角不要再看流量了，另外对制作电影的用心表示敬意。

补一句：很多人在diss我为什么喜欢赤壁…因为虽然台词糟糕可是赤壁就是一部很好看的商业片啊 从乌龟八卦阵到小镜子盾牌反射都很好看啊哈哈哈～当然 赤壁没啥内涵 可是剧情不拖沓很精彩 除了织草鞋和萌萌之类的很雷人…我并不是根据豆瓣评分挑选喜好的电影 就是个人感觉而已 我不能因为分低就嫌弃它对吧另一层面上来说 当我觉得《肖申克的救赎》好看 和 我觉得《泰囧》好看，我所要表达的明显不是一个意思。

邓超夫妇这样的演技如果是放在《恶棍天使》里也许会非常棒，但是同样的演技在《影》这样的大制作之下就显得有些差强人意。

张艺谋撑起来的这个形，让人期待它有更加丰富的意。

之所以提到赤壁也不是因为它有多么多么优秀 而是情节场景设定比较类似 所以难免想起

他们是影子，是历史的背面，困于政治，被权力左右。

1934年12月底，重庆广阳坝机场。

当地党政官员盛装集结，准备迎接一位大人物。

这人叫何云，家境贫寒，没什么本事，早年在浙江梅城卖菜。

只不过，样貌酷似蒋介石。

这是他最后一次给委员长当替身，之后，被调去参谋办公室，闲职高薪，安享天年。

©蒋介石(左)和何云[影]里，境州是子虞的影子。

东汉末年，沛国殿上，沛王和子虞血流如注，将大殿染得殷红。

侧旁，境州蓬头垢面，一身血污，满脸释然。

这也是他最后一次当影子，殿外雨点淅沥，天还是没能放晴。

他终于逃脱权力漩涡，嗅到了自由。

©[影]结尾，境州杀掉了沛王和他的主人子虞何云也好，境州也罢，都是替身，是影子。

虽结局各异，不过起初，却为同一个目的出生入死——保全主人性命。

而替身正是因此诞生。

故事最早开始于三千年前。

征服埃及后，亚述帝国横跨亚非大陆，阿萨尔哈东君王不可一世。

只是，在位期间，出现了一次日食。

当时，占卜师说是不祥之兆，将危及帝国统治和哈东性命。

而唯一破解之法，便是找个人代当两天国王。

©阿萨尔哈东于是，历史第一个替身出现。

不过最后，替身没被“不祥之兆”杀死，反倒是被哈东灭了口。

第一个替身尸骨还未凉透，遥远的东方，替身悲壮登场。

《左传》记载，春秋时期晋齐两国爆发著名的鞍之战，齐国大败，前线督战的齐顷公险成敌军俘虏。

之所以逃脱，多亏了逄(páng)丑父。

这人是齐国大使，亦是中国历史上首个替身，和齐顷公并不相像。

千钧一发之际，靠和齐顷公互换盔甲，成功替之。

©逄丑父和齐顷公的故事狡猾如逄丑父，到了敌营，事情败露，然而，他用一面“臣为君死，杀之，天下无人再敢尽忠”的大旗道德绑架敌军。

最后，将帅郤(xì)克只得说出“代君赴难的臣子，杀了不吉利。

”放虎归山。

逄丑父这种是半路出家，结局还算完满，相比之下，秦始皇那些职业替身，则悲惨得多。

《史记·留侯世家》中有这样一则故事。

张良欲刺杀嬴政，得知其要出宫东游，特地准备了一百二十斤大铁锤，守株待兔。

只不过，铁锤只砸中副车，刺杀失败，张良因此逃亡下邳。

副车不是开道的马车，而是完全按秦始皇座驾打造，用来迷惑刺客的车子，其中乘坐，正是始皇替身。

纵有张良计，对替身也是无可奈何。

©博浪沙刺秦图朝代更迭，保命的替身，作用越来越大，在元末明初那会，甚至还改变了历史。

那年，朱元璋险些死在鄱阳湖。

因战船搁浅，其被陈友谅包围，只得答应敌将，自刎于船头。

当时他麾下一个叫韩成的将士，和他亦是十分相像，其主动要求为朱元璋殒身，随即换上朱元璋的莽袍玉带，在船头跳了江。

陈友谅见此，只得放过残部，而混于其中的朱元璋，回江东重整兵马，击败陈友谅，一统江山，建立明朝。

©韩成题跋像可以说，没有替身韩成，就没有大明江山。

不过也正是那会开始，替身中出现了一个奇特的分支，名为替身出家。

《万历野获编》中曾记载，受元代藏传佛教遗俗影响，明朝的王公贵族开始笃信，拜佛还愿这事儿，完全可以全自动，

©《万历野获编》，沈德符编著代价只需找个替身，替自己吃斋念佛便可。

于是，这股风气开始在王公贵族间流行，连当时万历皇帝朱翊钧亦有个替身僧在龙泉寺，法号叫志善。

©朱翊钧而最有名还是清朝顺治帝的太监吴良辅，顺治当年志在佛门，因贵为天子，无法离俗，只得让其代之，据传还是顺治亲自为其剃的度。

©电视剧《少年天子》中的吴良辅这风俗，随清王朝的覆灭而终止。

溥仪被赶出紫禁城后，其替身僧孙虎也未能幸免。

©溥仪打小便有了替身僧中国最后一位替身僧，只会诵经念佛的孙虎，最终饿死街头，无人问津。

其死后没几年，蒋介石遇到何云，便有了开头的故事。

进入近代，替身在国内几乎销声匿迹，然而西方，却花开遍地。

二战打响后，政治时局越发复杂，战争亦越来越凶险，替身的功能，变得更加广泛。

就像当时最著名的政治替身M·E·克里夫顿·詹姆斯，他所替的，是英国陆军元帅蒙哥马利。

这哥们儿除断了根手指，其他任何特征都与蒙哥马利如出一辙。

©M·E·克里夫顿·詹姆斯(左)和蒙哥马利彼时正值诺曼底登陆前夕，而蒙哥马利作为首席指挥官，纳粹情报部门可谓异常关心。

将计就计，英国军方决定让詹姆斯去北非旅游一趟，当然，以蒙哥马利的身份。

希特勒果然上当，他认为蒙哥马利没在本土，盟军定不可能发起登陆作战。

结果，登陆那天，盟军早已上岸，而德国人还在睡梦中，就被缴了械。

詹姆斯间接拯救了数百万盟军将士性命，也是从他开始，替身又多了个新名字——政治诱饵。

©这段故事在1958年被搬上银幕，且由詹姆斯本人出演，片名叫[冒名顶替]而政治诱饵出于不同目的，总是花里胡哨，詹姆斯是去旅游，另有一位，拍了部色情电影。

1945年，印尼人民推翻荷兰的殖民统治，民族英雄苏卡诺成为第一任总统。

二战后，美苏争霸，印尼在东南亚处于战略地位，为拉拢到自家阵营，双方可谓煞费苦心。

不过，苏卡诺本人却倾向于苏联，眼看情况不对，美国人坐不住了。

他们想让苏卡诺下台，却用了一个最笨的方法——伪造性爱录像带，让其名誉扫地。

©苏卡诺但首先,他们需要一个替身。

可惜，美籍亚洲人本来便少，更别提还要长得像苏卡诺，当时，中情局制作了个仿真面具，让替身戴上拍摄。

片子拍完，叫[快乐时光]，但中情局却始终未将录像带公之于众。

因为，网络和录像机都不发达的50年代，他们还没想好怎么让其在印尼广泛传播。

计划虽失败，但从中却可得知，作为替身，长得像才是王道。

故而，1987年，萨达姆为保护儿子，抓来和其样貌酷似的拉蒂夫·叶海亚。

为追求极致，叶海亚被动了无数次整容手术，直到1991年，他才成功逃离魔爪。

©叶海亚(左)和萨达姆儿子这事同样被拍成了电影，叫[恶魔的替身]。

©[恶魔的替身]，替身和本体二人如今世界，政治环境早已翻篇，替身慢慢淡出历史。

他们的故事，只存留在人们的口耳里，影院的幕布上。

红尘滚滚，王侯将相天下事，徒留身后万世名。

大人物的故事，总是老生常谈，浩若星河。

至于替身，寥寥萤火，却精彩纷呈。

他们是影子，是历史的背面，困于政治，被权力左右。

他们命途奇苛，结局各异，却也见证了最真实险恶的历史。

其是晚年的黑泽明，即便身处人生低谷，依靠粉丝资助，也要拍[影子武士]的初心。

也是如今[影]制作的缘由。

历史一声叹息，吹落无尽风尘，替身们，如扫地僧般小心擦拭。

事了拂衣去，深藏功与名。

-作者/夭夭酒文章首发于微信公众号「破词儿」

人们在讨论张艺谋的时候，总会在电影本身之外赋予更多的色彩，从电影《英雄》开始，张艺谋便进入一种多样化的创作状态之中，不论是文艺商业电影，还是大型活动演出，他都在以一种永不停步的心态，探究着一种快乐表达的可能性。

他每一次姿态的调整都伴随着无限的解读，或是招黑或是评判，抑或赞扬，在最终都变成了单方论调的不解之谜。

较于外界各种热闹与戏谑的评论，在漩涡之中的他则会以更平静或者沉默的姿态面对，乐呵一笑一切都在不言中。

在好莱坞式的《长城》引发种种争议之后，很多人将《影》评价为是张艺谋的回归之作，重塑业界口碑，保住那所谓的荣誉。

但若要仔细地去探究张艺谋的创作心态，想必也不会再有什么回归与否的结论所言，时而忽上忽下，忽高忽低的创造态度对他来讲，更像是一种日常的探寻：“今天感兴趣，你今天就干，也可能明天你就变心了，就再说。

所以，我的作品呈现出了各种可能性，有人觉得不值，有人觉得草率，我自己很愉快。

”所以下一部张艺谋的电影会是怎样，你猜来猜去也猜不明白。

《影》讲述的是张艺谋一直以来就很想表达的，有关“替身”的故事，在他的记忆中真正的“替身”是不会被历史所记录的，一直生活在自己的对身份认知焦虑中，在生死的边缘找寻着生的可能，正因如此众多具有戏剧张力的故事也能够随之展开。

在经历了前后多次的思量与权衡之后，当张艺谋看到朱苏进创作的《三国·荆州》剧本时，原先的那些个构想就一一浮现的了出来，但要想在三国那些个帝王将相的故事中，把重点聚焦在一个老百姓的身上，总会有些不太合乎情理。

于是乎张艺谋便开始一场自己电影美学的减法之旅，架空历史时间，去掉多余的色彩，在平面的山水写意与四维的映像舞台之中，呈现出一个关乎个体意识觉醒的故事。

有人说张艺谋这是自废武功的孤独求败，也有人讲这是绝对的国师水准制作，相对于大多段子式的短评，他对自己认真的解刨或许更适合解释，张艺谋在之前的采访中曾提到：“其实我们这一代在过去的环境中长大，已经很有规矩了，压力和限制也很多了，我自己在创作上常常希望不安分，希望能尽全力去扭动一下自己的身体。

我不是一个爱惜羽毛的人，所以我的作品体现四分五裂的局面。

我当然也可以换一个思维，精心地打造自己的姿态，让自己的作品呈现一种总体的流向，保持它的样子，让自己感觉很完整，但我不太愿意这样。

”也是因为“我不太愿意”这五个字，便才有了《影》这样一部风雨连篇，水墨相依的具有中式美学风格的电影作品。

电影始终保持低饱和度的色彩运用，在服装与造型方面更是在黑白之间，运用不同的泼墨变化形式，配合剧情的延展，将人物之间的关系变化，人物性格的层次转变展露无遗。

在影片的场景设置中，与以往古装题材华丽的空间设置不同，这次采用了大量简单的场景化设置：像是孙俪所饰演的角色小艾，最常出现的起居室，除了极其简单的榻之外，可以说是家徒四壁。

然后在偌大的一个空间之中导演运用一百多个屏风，穿插其中，在虚实的光影光影与空间之中，讲述子虞的故事，角色行走期间有种如画的光景，再加上光影的变化，便将一种迷惑的悬疑感，展现在这虚虚实实的真实世界中。

纱幔屏风对于大多数中国人来讲，都是再生活化不过的东西了，不论是家中的玄关还是餐厅中的隔断，都是必备之物，但在张艺谋的眼中，这些传统中司空见惯的事物，“当你用一种特殊的方式将其发扬出来作为一种造型语言的时候，它的那个传统艺术的造型魅力的东西就呈现出来了。

”这其实让人会想到，日本设计师原研哉，在聊起再设计时所说的“我并不是想试着回到过去，也不是想说过去是精彩的，但是就像挖矿一样，我只是试着从过去寻找可以激励我们前进的资源。

”将历史的精髓当做一种空的容器，用现实的意义将其填充出来，这边便是张艺谋在这部电影之中展现出的现代中式美学。

除去用屏障与纱幔构建出的虚实空间，电影中关于阴阳的对立统一随处可见，先不说那些个最显眼的八卦图，黑白造型的运用。

最大一场武打场面之中，不论是天气风雨的设置，还是器具伞与刀的运用，外加上电影中的琴瑟和鸣，张艺谋运用自身对光影的敏感，最终将阴阳形成了一个概念贯穿影片之中，而这一概念的运用也仿佛像是导演与观众通过影像的对话，点破不说破，在无形中透露着深意，而个中含义最终还是要交由观众自行解读。

个体生活的变化，之余命运有时也会呈现出一种点破却不说破的状态，在这样一部明显的大男主的戏份里，邓超一人分饰两角，一面关于权利人生的阴谋阳谋明争暗斗，一面是对人性的拷问以及自己价值的追溯。

他们都有过光鲜照人的时刻，也在内心有着对黑暗无比的抗拒，电影中错中复杂的人物关系，人复杂的内心和性格也由此展开。

作为子虞的邓超奉献出他近来最佳的一次演技，但不可能否认的是没有“影子”境州的对照，又何来这般难得的精彩？

而孙俪饰演的小艾的明与暗，则在于她与两个邓超，真假丈夫之间的情感比重，她更像是一杆秤，在不动声色中推波助澜，牵引着两个主角将故事演完。

小艾两次通过缝隙被微光照耀的场景，像是电影前后轮回，呈现出的一种有意识地互文。

当感情失衡被发觉的那道光斜斜洒向身在洞穴之中的孙俪时，下一道光的降临后的结果则成为众人猜忌的话题。

这也是导演张艺谋在结尾处留下的一个悬念，既然全片都以虚实论，结尾为何要圆满？

“天使和魔鬼有时只隔着一层纱，如果从魔鬼的这个结尾来讲，境州完成的是一个身份的转换。

但是我自己认为最后的结尾是开放的，境州完成逆杀之后是一个定型的莎士比亚式的悲剧，这个时候他又将自己的命运掌握在自己的手里，这时就会有多样的性的选择。

当然他可以成为另外的一个子虞，成为一个有野心的阴谋家，成为一个另外意义上的王。

那他同样也可以把这一切交给小艾他们，之后拂袖而去，回归到自己的一个布衣身份。

因此结尾我觉得是一个开放式的，在他第一次把命运握在手里时。

就如同每个人看到光亮后的反应不同一样，之后会发生什么一切皆有可能。

”从某种意义上来讲，对于六十多岁的张艺谋来说，也是这样，在一次光影的成功探险之后，接下来还会有玩儿些什么，只要自己愉快就够了。

想了一晚上后，我通过网上的各路评论和自己的思考，打算解析一下《影》的剧情。

主要分三点:一，影子境州的母亲到底是谁派人刺杀的？

猜想1：主公。

自导自演一场戏，消除影子对主公的隔阂，并让他彻底无依无靠，只得依附于主公。

同时借机杀掉子虞，彻底抹杀这个朝堂上最大的绊脚石，从此沛国为他一人所有（相当于挟天子以令诸侯啦）猜想2：子虞于公，无论影子在与杨苍那场对决中能不能活下来，他的母亲都得死。

如果他不能活下来，杀掉他母亲，当作收尾工作，然后去与主公争夺王位；如果他活下来了，借机把此事栽赃给主公，看鹬蚌相争,渔翁得利。

于私，被自己的影子绿了，这口恶气肯定咽不下啊....不过子虞真的犯了一个很大的错：为何要在影子面前直接说出“事实”，他派人刺杀影子母亲的事你是怎么知道的？

又为何知道？

这个逻辑关系，一想就能想明白...猜想3：小艾我总觉得，这个最不可能被怀疑的人是城府最深的（仅个人胡扯脑洞）二，结局到底什么意思？

小艾冲向皇宫门口，在即将打开门的一刹那，她停住了，表情复杂，到底是什么意思呢？

个人有两种见解：1.小艾透过门缝看到的，可能是群臣俯首跪拜在影子面前，影子彻底成为真身，当上了沛国的王。

为什么知道真相的田战不阻止？

子虞之前就已经答应他，等自己登上王位，就提拔田战为沛国都督。

为了利益，可以同谋。

那小艾在想什么？

她在犹豫，犹豫该不该把真相说出去。

沛国现在已无主，必须要一个人救沛国与水火之中，哪怕这个人只是“影子”。

而且，她自己对于影子，应该也是有一份情谊的。

不揭穿真相，影子当上沛国的王，她也能当上王后，这种苟且的安排，似乎也没什么不妥....2.小艾看到的另一种画面，可能是田战杀了影子，主公的真身站了出来。

在影片一开始，字幕就写着“古代的王都有影子”，既然侯都有影，王有影，应该也不奇怪。

另一个剧情的留白点就是，主公到底是如何发现影子的身份的？

可以看出，在影片的前半段，主公不止一次的找过影子的麻烦，不断试探，但就是找不到足够的证据。

那又是什么使他确定子虞的影子呢？

片中只有田战这个“外人”进入过子虞的密室，很有可能田战就是主公身边的一个心腹，这也能解释为什么杀手会了解如何进入密室的方法。

所以，一开始就是个局：主公利用子虞、影子和小艾的三角关系不断离间，并让影子帮自己挡刀，最后，子虞这个心头大患被铲除，这场棋局真正的得益者还是他。

不过也不排除另一种可能啊，被杀的是主公的真身，最后站出来的是主公的影子....。。。。

在网上看到第三种说法，就是田战其实是敌国的卧底，这都是敌国的离间计.....三，张艺谋到底想拍什么？

他到底是想展示水墨风的艺术，还是拍一个关于替身的故事，亦或是，给我们看生命的绽放（以上全是张艺谋在各种采访里说的话）。

我觉得，都不对。

张艺谋之前在采访中曾经说过，他对影子替身这个题材非常感兴趣，也早就有拍的想法。

但在中国几千年里的历史长河里，关于“替身”的故事真的没几个。

不得已，他就基于三国背景，写了一个架空的历史故事。

为什么这么做呢？

因为历史书上没写。

没写，就真的没有吗？

三国时代，诸侯混战，朝堂谋略。

在史书的背后，到底藏着多少见不得光的故事与谜团？

所以，张艺谋这一次想拍的，是“野史”，是以自己的角度来创造那些无人听闻的野史，借机表达他对历史的一种独特态度。