近年来,毒品题材电影层出不穷,但拍来拍去多限于二元对立,兄弟情义,邪不压正等,颇有审美疲劳趋势。
不过,8月16日上映,由张家辉、阮经天两大影帝联袂主演的《重生》玩出了新花样,正邪交织,极尽癫狂,全员搏命,残酷至极,成为了暑期档最“疯癫”的犯罪爽片。
与导演马浴柯之前的作品《怒潮》相比,这部影片在剧情、演技、视角等各方面都更加成熟和完善,影片充满了意料之外的惊喜,以独特的视角和精彩的情节让观众目不暇接。
疯癫又合理,才是犯罪片的王道退伍大兵男主张耀,迫于生计长期海漂,终于回家,但还未享受天伦时,即遭遇女儿罹难、妻子不堪毒品侵蚀,当面跳桥自尽。
开场五分钟,矛盾与情感直给,悬念迭起。
正当观众想象男主会如何展开复仇之时,镜头一转,警察安渡带领团队一顿输出,捣毁一处藏毒窝点,结果却是被迫把毒交出,安渡虽不甘,但也只能无奈接受。
接着,穆坤、安佩、赫塔、巴莱等重要人物一一出场,毒品利益链,伤害链,正义链清楚浮现,节奏明快,丝毫不拖泥带水。
相比于《怒潮》,《重生》在剧情的完整度上实现了显着提升,电影的每一个细节都环环相扣,导演不仅在剧情上实现了“重生”,更在电影整体上完成了自我突破。
再到张耀出现时,已在重型监狱,残忍毁容,冒充毒贩穆坤之子——沙旺,轮船打斗,收服巴莱,都拍得异常精彩,近身纠缠,逼仄枪战,韩式黑帮片跃然纸上。
更精彩的是张耀,安渡,巴莱的三人合力枪战,360度围合,开阔的室内空间,颇有种吴宇森式动作场面,酣畅淋漓,喋血余生。
不说其它,单仅爆燃的打斗场面,残酷的毒品写实,卧底世界的惊险刺激,《重生》已然称得上及格线以上。
最后,犯罪集团被捣毁的同时,也迎来了本片真正的大反转。
原来,张耀、巴莱、南茜都是毒品受害者家属,早已联合起来布局,不惜以身试毒,不惜出卖身体,不惜拼了性命,才换来了新旧贩毒链的彻底被消灭。
捣毁毒品代价不可谓不大,在毒品面前,没有人可全身而退,这反转来的合理,又升华了犯罪的本质,毒品仅是载体,欲望才是沟壑难填。
惨烈的代价,令正义伸张有了真实主角,完成罪与罚、疯与癫逻辑上的闭环,难得一见的升华了犯罪类型片的理念。
出门在外,小心谨慎”为上”影片中对于毒品的描绘令人脊背发麻,尤其是那些非自主吸毒的人物设定,让人深感觉醒。
张耀的老婆阿玉和巴莱的妹妹巴湄的遭遇,真实地反映了现实生活中因不谨慎而陷入深渊的悲剧,这些情节提醒我们,出门在外,对陌生环境和陌生人要保持高度警惕。
全员灰色,演绎“疯癫”再出色的剧本,精巧的结构,都需要演员的出色演绎。
张家辉和阮经天,再度贡献了影帝级演绎。
在与妻子自杀对峙时,张家辉将一个爱家的男人演绎的撕心裂肺,爱恋、不甘、错愕集中呈现,体现了强大的功底。
变脸成沙旺,又将癫狂层层输出,刚进穆府时杀人,略带孩童般的无邪表情,仿佛杀人只是为了好玩,将沙旺的变态本性表现得淋漓尽致。
再到与穆坤欲说还迎几番拉锯中,又将孤儿的疏离性、犯罪者的残忍性呈现得真实可信,上一秒平和,下一秒癫狂,极尽鬼魅气质,用安渡的一句台词形容“你演沙旺不是很过瘾嘛”。
阮经天,斯文又带着匪气,《重生》中的安渡,也是毒品的间接受害者,游走在权力与犯罪之间,是个灰度很高的角色。
在心爱之人面前不甘伤心,面对安佩的虐待,面对母亲的被蹂躏,阮经天的演绎颇有学院派风范,异常的收着演,在诸多转折中,仅凭微表情,就表现出人物的复杂性和斗争性。
在天台结局中,更是得到了全面释放,践行了安佩那句“男人不分好坏,只分强弱,你只要够强、就可以把别人都踩在脚下”,阴郁气质,一贯到底,陷入无尽的欲望深渊。
配角们也不遑多让,巴莱,串联着剧中节点的重要人物,身兼导演剧本的马浴柯演绎得无可挑剔,将人物的善良底色,吸毒后的颓废特质,小头目的杀伐与唯诺都表现的可圈可点。
张榕容的女主,在一众男性中、令人眼前一亮,对安度的母性式关怀,与女性魅力的释放,都是通过细微动作表情输出,自身魅力与人物的无畏特质,糅合的十分动人。
陈国坤和高捷,虽戏份不算太多,但也将角色的残暴、无情刻画得入木三分,给主演们创造了一定的表演空间。
值得一提的是,张俪,客串了张耀的妻子,虽开场几分钟即下线,却将一个正常人被染毒,吸毒的过程表现的十分鲜活。
美丽的面孔,娇好的身材,吸毒后的颓丧,强烈的视觉反差,完成了电影开场就很抓人的使命。
复仇骨架,充满张力张耀从一个无害纯良的人变成了无恶不作的沙旺,而安渡从正义的警察变成了受虐疯批,角色的转换和相互成就,使得影片的“重生”主题得到了最直接的塑造。
故事的尾声,每个角色都参与到“复仇与清洗”之中,有了一个复仇的高端局,不再局限于个人恩怨,而是群体的共同高光时刻。
新奇视角,直击痛点影片通过直接聚焦吸毒者的视角,揭示了毒品所带来的巨大伤害,以及对家庭的毁灭性打击。
吸毒者瘦骨嶙峋、精神失常的状态令人震撼,而直接在目睹亲人逐渐走向毁灭的过程中所经历的痛苦和绝望,更揭示了毒品不仅摧毁了吸毒者的人生,也给他们的家人带来了不可灭的伤害。
电影《重生》有着一流的视听语言,精巧合理的文本结构,完整的逻辑自洽,一众实力派的生动演绎,为犯罪类型片树立了新的“癫狂”样板,是暑期档不可错过的犯罪爽片。
电影《重生》以东南亚毒品世界为背景,张家辉与阮经天强强联手,共同演绎了一场惊心动魄的卧底行动与救赎之旅。
影片不仅在视觉上带来震撼,更在情感与人性层面引发了深刻的思考。
一、剧情与角色塑造影片的故事背景设定在东南亚的毒品世界,这里黑暗与残酷并存,无数家庭因毒品而支离破碎。
张家辉饰演的张耀,原本拥有幸福美满的家庭,却因妻子沾染毒品而陷入深渊,最终家破人亡。
为了揭开毒品背后的阴谋,为家人讨回公道,张耀在缉毒警署安渡警官(阮经天饰)的安排下,化身为毒枭穆坤的亲儿子沙旺,展开了一场惊心动魄的卧底行动。
张耀的角色塑造无疑是影片的一大亮点。
他从一个憋屈的老实人,到彻底黑化、放飞自我的“小丑”,再到最终揭露身份、实现复仇的勇者,经历了三重身份的转变。
这种双重身份的设置,让张家辉的表演充满了张力与层次感。
他需要在不同面具之间自如切换,既要表现出毒枭儿子的嚣张跋扈,又要透露出卧底身份的隐忍与智慧。
阮经天饰演的安渡警官,则是一个层次丰富、内心复杂的人物。
他表面上是正义的化身,勇敢无畏地打击毒品犯罪,但内心深处却隐藏着因童年悲惨经历和警长叔叔的不公对待而扭曲的灵魂。
阮经天通过其精湛的演技,将安渡的复杂性格和内心挣扎刻画得入木三分。
二、视觉与动作场面影片在动作戏码的设计上堪称惊艳,拳拳到肉的实战场景、紧张刺激的追逐戏以及精心编排的枪战场面,无不彰显出硬核犯罪片的美学特质。
特别是影片中的爆破枪战、刀光剑影,每一场动作戏都让人热血沸腾,仿佛置身于那个充满危险与刺激的世界。
三、主题与深度《重生》不仅是一部犯罪动作片,更是一部揭示毒品犯罪现实、呼唤社会关注的力作。
它通过张耀的家庭悲剧,展现了毒品对个体生活的毁灭性影响,唤起了观众对毒品犯罪的深刻反思。
影片在紧张刺激的动作场面之余,也不乏温情与感人的瞬间,如张耀帮助下水道居民修好了发电机,照亮了他们瘦骨嶙峋却坚毅的面孔;又如影片结尾处,导演用彩蛋的方式描绘了一个没有毒品、没有罪恶的“重生”幻梦,让观众在震撼之余也感受到了一丝希望与温暖。
影片深刻地探讨了人性中的欲望与贪婪、善与恶之间的界限。
在这座罪恶都市中,每个人都被欲望所驱使,成为了疯子般的存在。
他们不择手段地追求着金钱、权力与地位,却忽视了人性的光辉与温暖。
影片通过主角们的复仇之路,向观众展示了什么是真正的勇气与担当——不是逃避与妥协,而是直面罪恶、勇敢抗争。
四、影片争议与评价《重生》在上映后,口碑呈现分化。
有观众认为影片剧情紧凑、节奏快速,是一部合格的商业片;但也有观众指出影片在剧情逻辑上存在漏洞,反派智商突然下线,反转不靠剧情推动,全靠主角们阐述,显得生硬且缺乏合理性。
尽管如此,影片在视觉效果、动作场面以及人性探讨上的表现仍值得肯定。
五、结语《重生》不仅是一部关于犯罪与复仇的电影,更是一部关于人性觉醒与救赎的深刻探讨。
它让我们看到了人性的复杂多面,也让我们思考了正义与复仇、牺牲与奉献等深刻的社会问题。
在娱乐之余,《重生》也能让观众更加珍惜生命、远离毒品,共同营造一个更加美好的社会环境。
这是一部值得一看的电影,它将在你心中留下深刻的印记。
emmm整部电影挺多逻辑想吐槽的。
1.不知道是架空什么城市,安渡(阮经天)的手机首页是泰语,然后给别人发短信都是中文,然后整个城市都是泰语文字讲的全是普通话,包括后面成为英雄接受采访也是汉字下面泰文。。。。
2.架空到毒枭和警察署长的两副棺材摆在一起,搞起来和结婚一样。。。
葬礼还两方人在一个灵堂真的很没有逻辑3.吸毒人员看起来身体都太健康了。
4.还有安渡消灭窝点的时候,直接警察进去全突突了。。。
现实里好像不是这么办案的吧。
5.还有直接把罂粟花烧了这个是合理的吗,在制毒工厂开枪然后那些粉都扬起来了这真的不会爆炸嘛。。。
而且还不戴口罩😷太不符合逻辑了吧。
6.uncle安佩既然信奉有钱有权的人生真谛要什么女人没有qj安渡妈妈的情节也太不合理了吧,故意制造冲突。
只能感觉整部戏逻辑不行,情节有点小儿科。
主要编剧有很大锅。
接下来说说亮点1.张家辉保养的好好,59岁的人了动作戏还可以2.整部电影最美的画面是20亿美金爆炸和安渡倒在美元泡在水池里的画面。
3.除了主角团其他看起来都像泰国人。
近日,由马浴柯导演,张家辉与阮经天领衔主演的犯罪题材新作《重生》发布“害必除 仇必报”版定档预告,并宣布将于8月16日全国上映。
提到马浴柯,很多观众首先想到的会是这两年在短视频软件上翻红的号称“演技不输主角”的反派角色——留着白毛的“尖沙咀段坤”,再有就是曾经热播的03版剧集《天龙八部》中的“游坦之/庄聚贤”一角,还有众多影视作品中被他演绎的反派角色。
陈木胜《扫毒》(2013) 剧照因为受到家人的熏陶,马浴柯自童年便与舞台和表演结缘,早年只身从故乡兰州来到北京追逐演员梦想,在经历了数年的生存与煎熬之后,把握每一次机会,在大大小小的影视作品中,一步步努力塑造出让人印象深刻的角色。
在历经十余年的积累后,自觉一拍电影就兴奋,没戏拍就感到无聊的他,逐渐找到了另一种自我表达的方式——做导演,讲述属于自己的影像故事。
2023年,他自编自导自演的首部类型之作《怒潮》取得了不错的口碑和票房成绩,这也离不开他多年沉浸在片场中的观察、揣摩和历练。
8月16日,他的新作《重生》也将登陆大银幕与观众见面。
「导筒directube」本期带来马浴柯的长文专访,走进一个希望在未来能够讲好精彩的犯罪故事的类型片新导演。
导演马浴柯在《怒潮》拍摄现场专访正文01 舞台童年 结缘表演导筒directube:最初对电影的兴趣是如何培养出来的,你的父亲也是电影和话剧演员,是他起到了引导作用吗?
马浴柯:我可能确实有一个关于电影或者说关于表演这方面先天的优势,是因为我父亲是甘肃省话剧院的演员,我们家就住在甘肃省话剧院旁边,而我小时候是院里最淘气的那个,所以他就把我提溜台上去当“道具”,比如台上需要一堆小孩上来喊口号,需要群众演员走动,我就派上用场了。
这也是很早让我对表演感兴趣的重要原因。
张西河《非法持枪者》 (1989) 马浴柯饰演宋小飞虽然每个话剧团都有自己的剧院,也是专门演话剧用的,但是话剧不是天天有的。
在我童年的那个时期,剧院平时不演话剧就会放电影,包括那些工人礼堂如果不搞活动也都会放电影,所以就都变成了电影院。
我们这些甘肃省话剧院的家属也算是有福利,看电影是不要钱的,等于我从四五岁开始,就有大人带着或者我自己跑进去去看电影,刚开始只觉得好玩,黑屋子里大家都在那坐着,上面有人在哭喊打闹。
但是逐渐地,我也坐在那里认真看了,然后就这么一直看下去了。
张西河《非法持枪者》 (1989) ,马浴柯饰演宋小飞导筒directube:当时放的电影大概是什么样的类型?
马浴柯:《少林寺》《黑楼孤魂》,还有吴子牛导演的《晚钟》,黄建新导演的《黑炮事件》,还有一些恐怖片,峨眉电影制片厂的,都给我留下了很深刻的印象。
梁明 / 穆德远《黑楼孤魂》(1989)和吴子牛《晚钟》(1989)海报因为我是79年生人,差不多85、86年开始看电影,后来慢慢到90年代左右,好像就有好莱坞片进来了,像哈里森·福特主演的《亡命天涯》,还有一些谍战片都进了电影院。
安德鲁·戴维斯《亡命天涯》The Fugitive (1993) 剧照导筒directube:有哪一刻或者哪一个重要的节点,让你开始觉得这个工作对你来说是特别重要的,是受到了家里人的影响吗?
马浴柯:坦白讲,最早的时候,我是觉得有一个正大光明的借口不上学,片场又很好玩,像过家家或者小孩打仗一样特别有意思,而且也不用交作业。
我从小学开始上台演戏,大概89年参演第一部电影,85年到88年的时候参演一些电视剧。
那个时候我没什么话语权,就是剧组来挑小演员,来看看有没有小孩子有表演经验,我被挑上了以后父母也想让我去试试,我就去了。
姚守岗《筏子客》 (1992) ,马浴柯参演大概是92年,当时陈建斌、黄志忠、刘天池他们在兰州拍一个电视剧,叫《牛肉面的故事》,我父亲也参演那个戏,还把我也叫过去演了,我记不太清是演哪个角色的童年时期。
这个戏杀青的时候,在兰州兰山上面的一个茶座吃饭,他们就对我说,“小马浴柯你长大以后做演员,来考我们中戏呀”,那会儿我第一次知道中央戏剧学院,从那以后,我想我基本就确定了以后想做这一行。
电视剧《牛肉面的故事》截帧02 只身赴京 艰难追梦导筒directube:不到20岁就来到北京打拼,你在演员以外也做了很多其他工作,当时是以怎样的状态和心态来让自己坚持下来的?
马浴柯:那会儿我没上过任何专业院校,考了一年中戏但没考上,就回了兰州。
当时父母说我从小在甘肃省话剧院里演戏,可以先努力考进团以后,有一个稳定的工作,积累一下阅历和经历再去北京也行。
我在兰州大概待了一两个月,我觉得不能这么继续待下去,得去北京。
其实当时跟家里闹得不太愉快,父母他们是不支持的,我也很叛逆,我撂下“狠话”说你们不支持,以后也不用你们支持,我自己去就行了。
因为骨子里比较轴,想着要扎在北京,试试自己到底行不行,证明一下自己的价值。
我心里也在想是不是一定要上表演学校?
别的事情我能不能做?
可现实的情况是,我在北京没上过学,也没有亲戚和同学在这,更别说朋友了,完全就是一个陌生的城市,我要做的首先是生存下去。
但想要不靠家里在北京继续活下去,住哪?
吃什么?
所以并不是有意选择去体验生活,积攒素材,而是没得选,是无奈之举,才选择了做别的各种各样的职业和工作。
有好几年时间在酒吧做服务员,去做洗车工,那些不是我选择的,是生活的无奈。
但我觉得也没事,年轻人都在等待,在寻找机会。
那样的日子过了差不多两年。
鞠觉亮 / 周晓文 / 于敏 / 赵箭《天龙八部》 (2003) ,马浴柯饰演“游坦之/庄聚贤”导筒directube:2003年版本的《天龙八部》里的“游坦之”,是你早期的代表角色,可否聊聊当时是如何得到这个角色的,参与这样的大制作剧集有怎样的体验?
马浴柯:感谢我的恩师也是这部戏的导演周晓文。
在我经历了那几年和这个行业完全无关的生存之路的时候,也是机缘巧合在酒吧做服务员的那会儿,认识了一个来酒吧喝酒的选角导演,或者说是群众演员头。
他觉得我的形象不错,适合演戏,问我有没有兴趣,我当时就说我来北京就是想做演员,但是不知道去哪儿。
后来他就带着我开始做群众演员,也是在这个过程中我又碰到了另一个“贵人”,叫水磊,到现在为止他也是行业里非常知名的制片人。
当时他在做副导演,他了解我的过往经历以后,也是觉得我挺不错,就给我介绍到了一些剧组做场记,做副导演、导演助理。
导演周晓文在03版剧集《天龙八部》中饰演“扫地僧”一角那个年代大家都很注重学历,上来就是刨根问底去问你是哪个学校毕业的。
而没有学历没有经纪公司,没人敢信你,所以我也很珍惜这个机会。
做了副导演以后,我收集了很多北京这边演员的资料,包括我自己的也在里面,因为当时的演员资料都是贴着自己照片的那种简历,演员副导都是这么一张张做挑选工作。
周晓文导演当时是从西安来北京建组,他不太了解北京的演员情况,也是朋友介绍说让我去帮他推荐演员,看看能不能进这个组做副导演或导演助理之类的,我就去了。
结果跟晓文导演聊完,他突然就问了一句:“你小子形象还行,你想演戏吗?
”当时我立刻跟周导说,我给您重新介绍一次我自己,于是就把自己为了演戏来北京的情况说了一遍,但是我没学历人家不愿意信我。
周导听完就让我试戏,当时这个戏叫《吕不韦传奇》,张铁林和宁静主演,他让我试试大太监赵高这个角色。
周晓文《吕不韦传奇》(2001) ,马浴柯饰演赵高我想这个机会可太好了,我答应去试,结果试的过程中我就悄悄跑了,因为当时十几个人同时抢这一个角色,人家从座位上站起来自报家门,都是什么中戏、北电、上戏、军艺的,我特别没自信。
最后还是鼓起勇气回来试了,试完这个角色晓文导演觉得我的表现还行,就定了我。
这个戏播出以后很火,也是从这个戏开始,我才算在北京正式推开了演戏这扇门,在合作的过程中也得到了晓文导演的认可,所以顺着这么下来,之后的《天龙八部》也是他带我去拍了这个戏。
03 十余载积累 转战大银幕导筒directube:从《天龙八部》后,你的表演一直多以电视剧为主,到2013年开始出演多部电影,特别是《扫毒》之后被更多电影观众熟知,也可以说是你的演员生涯转折点,你在这部影片中饰演的段坤给观众留下了深刻的印象,也帮你拿到了百花奖最佳新人演员,聊聊当时怎样的机缘下出演本片的?
你是怎么看待演员的“机缘”?
马浴柯:这个行业确实是需要机缘,人们总说“命里有时终须有,命里无时莫强求”。
努力的人,有能力的人,还有那些既有能力还比你更努力的人多了去了,戏好的人也很多,可能这是演员这个行业最无奈的一个点,但恰恰也是最有魅力的一个事。
如果要回忆起来,要感谢的人真的很多,我逐个地说。
对我来说,这是一个连续的并且环环相扣的事情,其实人生很多时候也是环环相扣的。
陈木胜《扫毒》(2013) ,马浴柯饰演段坤在2010年的时候,当年中影集团的副总经理江平局长,他监制了一部电影,那个电影的导演本身也是一个有电影梦想的投资人,是在去电影学院进修以后开始想拍自己的电影。
他之前做过一部情景喜剧,洪剑涛、高亚麟主演,我也参演了,所以就互相认识了。
后来他转型想做导演,第一部叫《炫舞天鹅》,算是一部有文艺属性的电影,后面他又找我演戏,我也就和江局认识了。
江平老师看完我的表演之后,挺帮我的。
有一次香港寰宇他们在拍电影,江平老师给我打电话说“浴柯你帮我个忙”,他说有一部电影叫《梦游(3D)》,是彭氏兄弟彭顺导演的,当时香港电影制作有角色配额的问题,需要内地演员参与,于是他们新增了一个内地角色。
江老师说能不能帮他个忙去演一下,我说没问题。
他还补充问了我一句有没有港澳通行证,我就说我也有,所以就立刻去了。
彭顺《梦游》 (2011) 截帧导筒directube:这就是一个说走就走的决定。
马浴柯:对,我正好是办了港澳通行证,接到这个消息立刻就去了。
去拍的时候也是懵懵的,连自己要演什么都不太清楚。
那也是第一次去香港拍戏,当时觉得自己走进小时候在录像厅里看港片的那种“真正的电影世界”里来了。
演完之后,也是觉得依然是机缘青睐,导演他们还挺认可我的,觉得说这小子还行。
投资公司,也就是香港寰宇的老板,还有内地的投资人董姐,他们就商量说这个男孩行,自己公司旗下也签艺人,要不然把他签了,就开始跟我谈。
但因为我之前也有过经纪公司,总觉得不太靠谱,我就有一搭没一搭地聊着,结果人家一直跟我谈了将近一年,特别有诚意,后来又给了我一个电视剧叫《巾帼大将军》
田有良《巾帼大将军》 (2013) ,马浴柯饰演“杨广”我觉得那应该是挺靠谱的,所以就和他们合作了,就成为香港寰宇的艺人。
拍完《巾帼大将军》之后,又接到一部电影《逃出生天》,陈木胜导演在世的时候觉得我这个演员还OK,所以在《扫毒》里给了我段坤这个角色。
所以等于是一步一步的机缘下来,就开始演香港电影。
当然我觉得一定是你自己具备一定的专业素养和能力,包括做人;其次你真的得有机缘,所以当机缘来了你才有可能抓得住。
彭发 / 彭顺《逃出生天》 (2013) ,马浴柯饰演“阿浩”导筒directube:当时接到《扫毒》段坤这个角色以后是什么样的状态?
马浴柯:我刚去一拿到剧本的时候,我也是心里嘀咕这个戏怎么演。
最初的那稿剧本这个角色是没什么戏份的,就是一个“大圈仔”,一个内地过去的毒贩,因为不了解香港的犯罪集团,所以他被张家辉利用抢了那批货,等到在码头船厂被刘青云抓到的时候,张家辉远远的一枪就把段坤给杀了。
陈木胜《扫毒》(2013) ,马浴柯饰演段坤因为我爱演戏就爱琢磨,然后我就抱着演员的私心,想着能不能和导演聊一聊,是不是可以在这个角色上有一些其他的想法能实现。
陈木胜导演真的非常棒,他真的会给演员很大空间,因为不是每个导演都愿意和演员聊。
导演陈木胜与马浴柯在《扫毒》拍摄现场导筒directube:你在一些访问里提过这件事情,让人印象深刻。
马浴柯:对,我在酒店的时候就一直会想这个人物是怎么样的,会拿便签纸自己编故事写人物小传,想尽一切办法合理这个角色,看看能怎么调整这个角色。
跟导演聊完,他觉得不错,就彻底把那个角色改了,又加了一些戏。
导筒directube:《扫毒》之后你陆续出演了多部香港电影,你觉得这段时间带来的提升和收获是怎么样的?
马浴柯:我觉得确实要感谢《扫毒》这部电影,让大家在电影层面对我有一定的认知,后面的机会相对来说多一些,会多一些选择。
但可能对于我来说,人情味这个事情更重要。
很多时候在做选择的时候,除了角色的好与坏很重要,还有很多时候我会选择人情这个东西,所以也不乏后来我错过了一些可能更好的东西,但我觉得也很正常,这就是我。
04 触电导演 打磨《怒潮》导筒directube:去年你从《怒潮》开始转型导演身份,并且是自导自演,是从何时开始规划自己的第一个导演故事和完成这种身份转变的?
马浴柯:现在好多朋友来聊天的时候都会问,是以后不演戏了吗?
就转做导演,我说不是的,我对自己定位很清晰,我就是一个影视工作者。
我觉得我没有特别泾渭分明地给自己规划一条所谓的路。
当我有表达,但如果我没有想好自己要怎么做的时候,我就好好演戏,我觉得在剧组里,只要你多留心,好学一点,你是可以了解到很多部门的工作细节的。
但凡你想学,有大量的机会可以给你学到。
当我自己有创作欲望,而且可以写好剧本的时候,我会试着做导演。
导演马浴柯在《怒潮》拍摄现场所以我非常感谢我合作过的那些优秀的导演和工作团队,我在现场一直偷偷观察,不自主地去学他们的一些非常棒的东西,比如处理一些突发情况的方法。
我也会在他们不忙的时候跟他们聊天,他们都会非常无私地分享自己的经验给我。
到差不多2014年的时候,我身边有一些好朋友或者前辈,像陈思诚,他们本来是演员,后来转型去当导演很成功,我看完他们的作品以后也自然会想我能不能也尝试一下。
导演马浴柯在《怒潮》拍摄现场可是我知道当导演是特别难的一件事情,我不能立刻轻易地就去做第一步,我觉得要学习积累很长一段时间我自己觉得有把握以后再出发。
自那以后,我就开始想写自己的故事。
对于我来说,我没有投资公司也没有编剧,所以就自己闷头先写,所以《怒潮》最早的版本就是这样“闭门造车”出来了。
慢慢一路到2019年,碰到了愿意合作的编剧搭档,也出现了愿意投资的公司,这才有机会真正完成《怒潮》。
导演马浴柯在《怒潮》拍摄现场05 在片场“亢奋”的“疯子”导筒directube:你作为导演在片场的状态是怎么样的?
马浴柯:真心说,我觉得我在片场真的是特别开心、特别兴奋的状态,这可能还是跟我从小在剧场、在片场的那种心态有关,我觉得这一切都太好玩了。
可能对于一些人来说,到片场是上班的心态,但我觉得我把真正自己毕生的热爱当成了职业和事业,这是我幸福感的来源。
剧组挺多跟我合作过的工作人员都说,你整个是一个疯子,也不歇会儿。
有朋友给我打电话,问我是不是压力很大,但我会回答真好玩。
导演马浴柯在《怒潮》拍摄现场导筒directube:会有特别焦虑的时候吗?
马浴柯:拍《怒潮》的时候毕竟是第一次当导演,在前期筹备的时候会有焦虑,我会想到时候假如拍不好怎么办?
如果出现了这样那样的情况怎么办?
会有这样的焦虑,主要还是因为之前没有过这样的经历。
在开机的第一天,我也会有紧张的感觉,我还在熟悉这种工作的状态,拍完收工以后我还跟我助理说,“收工了吗?
这太好玩了”。
结果第二天我就开始“疯”起来了,在现场跑来跑去,一些之前合作的兄弟姐妹们会说你现在可以不用跑的,坐在监视器这里看着就好,我还反问“我跑了吗?
”这样的话。
当时小天(注:演员阮经天)因为是第一次合作,看到我这种活跃的状态,还在私下问,是不是因为我第一回当导演,怕大家觉得自己不认真,所以在给大家一种积极的状态,让所有人更放心?
导演马浴柯与演员阮经天在拍摄现场家辉哥因为跟我拍过戏,解释说我是挺“疯”的。
他们俩还在打赌,家辉哥估计我应该能跑个一周左右,结果我跑完了一整部戏。
家辉哥拍完以后过来跟我说,一开始觉得我在“表演”一个认真的状态,但后来发现我不是演的,是真的沉浸在其中。
导演马浴柯与演员张家辉在拍摄现场导筒directube:导演在组里一般是起得早,睡得晚,主要拍完以后又要回看素材,还有很多人要过来一块开会对细节,所以睡眠时间都很短。
导演很多时候变成了一个体力工作,你是怎么保持一个高强度的兴奋状态,或者是有精力应对的状态?
马浴柯:我也没有什么方法保持,也不会说有什么特别的方法。
我想原因还是因为自己骨子里的那种喜欢,拍的电影叫《扫毒》,但是电影本身对我来说就是一种“毒品”,我在片场自然就会特别“嗨”。
相反的是,人家片场收工下班好开心,我是到片场上班好开心。
休息在家的时候我经常会觉得无聊,可能就是在家窝着看电影,冬天的时候会出去滑滑雪,期待再次开工。
导演马浴柯在《怒潮》拍摄现场06 保持谦逊 持续学习导筒directube:你的第一部导演作品《怒潮》以及接下来即将在8月16日与大家见面的新作品《重生》都是类型风格鲜明的犯罪片,对于这个领域的华语片包括亚洲其他国家的作品你是否有系统去研究学习?
马浴柯:我没办法很精准地说是受了哪些片子的影响,我只能说所有我看过的电影都给了我影响。
从喜好上面,当然犯罪动作类型片是我偏爱的,日韩、港台地区、泰国的我都看得很多。
学习和沉淀本身不是一两天的事儿,它需要长年累月的叠加,当你在做的时候,有些东西自然而然的就来了。
在现场拍摄的时候,家辉哥也问过我类似的问题,他说我的片子像港片,还有一些韩国电影的味道,但也不完全是,这种风格是怎么定下来的?
我说我也没有探究过,我在写剧本的时候,觉得这个段落可能这样处理是有意思的,在片场拍摄时下意识觉得应该那样处理感觉是对的。
另一方面,内地做这种类型和题材的电影也比较少,所以我就想尝试一下,包括这次的《重生》依然是属于比较有血性、有劲儿的犯罪片。
导筒directube:导演和演员的工作你现在是怎么分配重心的?
马浴柯:其实《怒潮》之后到现在,身边有很多人拿剧本过来想去让我做导演,但我都推掉了。
只有我内心有感受的、我喜欢的、我有信心能努力拍好的东西,我会去当导演。
不可能说导演赚钱多,我就去做导演赚钱。
导演不是我的职业,那是我要敬畏的事业。
导演马浴柯在《怒潮》拍摄现场导筒directube:这次拍摄《重生》的灵感和契机是什么?
马浴柯:首先可能跟我个人的喜好和这几十年的积累相关,还是会更加偏向犯罪类型的电影,而且我自己也还有很多故事想要跟观众去表达出来。
再加上我跟家辉哥还有小天之前在《怒潮》的合作中也非常愉快,一直希望能再有机会一起拍作品。
《重生》也是一个关于复仇的故事,但它与《怒潮》在剧情上没有任何关联,我想通过这样一部犯罪题材的电影在让观众感受到“爽、燃”等情绪的同时能唤起内心的正义感。
导筒directube:你自己也是做演员一步步走到现在,那你在作为导演时是怎样和其他的演员合作,比如和张家辉,还有阮经天,你会有什么要求吗?
马浴柯:现在想起来是非常开心、通顺和融洽,无论跟家辉还是跟小天还是其他的演员。
开拍之前,我们会开会讨论角色,之后我还会和每位演员单独聊一遍剧本,大家对角色的看法如果有好的我一定采纳。
就像我曾经受到陈木胜导演这样的尊重与恩惠,他给到演员很大的空间,让他们发挥主观的创造力,而不是将他们当作单纯的道具。
也是因为我自己在做演员的经验里,不太喜欢导演在现场直接说“你走三步,回头,笑!
再大一点,笑得再大一点……好”,我知道演员是有灵魂的,我也知道真正的演员想要什么。
我觉得作为导演特别幸运的是,我这两部戏碰到的所有演员,大家首先都非常热爱电影,全情投入。
在我的剧组从来没碰到过有人说“导演我超时了,我要走了”这样的情况,其实在片场有点超时可能是经常的事儿,但是包括他们两位还有其他的演员们都不太在意这个事情,甚至连什么房车、其他的片场待遇都没有要求,就是来拍电影。
再一个就是他们在表演上也是专业的,大家到了拍摄现场,和武术比赛一样“一搭手、一过招”,立刻知道对方几斤几两。
倘若你是认真创作的人,对方是能感觉到的。
或者说如果你有一个纯粹的想要搞好创作的心态,最终会让你遇到同样纯粹的人。
在这样的环境下,可能大家都是特别想看到我拍好,所以彼此也百分之百的信任、投入和付出,我觉得特别幸福。
现在回看《怒潮》的拍摄,我觉得有很多幼稚、单纯和不足的地方,有很多东西我当时没坚持下去。
而这些经验也被我运用到了《重生》的创作过程当中,希望这次可以给观众呈现一个更加成熟的作品。
拍电影我觉得是一个没完没了,没有尽头的事儿。
真的是学海无涯,但是我不是苦作舟,我是乐作舟。
就像爱打游戏的,你熬夜打游戏你也不会觉得累,你在游戏世界里闯关、摸索不会觉得累,你只会觉得兴奋、有趣。
我太喜欢这事儿了,所以在这个学习的过程中我是幸福,是高兴的。
马浴柯《重生》杀青照导筒directube:从你自己的角度来说,新片《重生》从剧本到拍摄,相比前一部《怒潮》有哪些变化和突破?
马浴柯:首先在剧本在故事结构、悬念设置、剧情反转、动作场口(注:指动作场面)各方面的缜密程度和成熟程度上都会有提升。
我觉得经历过一次导演的创作过程以后,从写剧本到拍摄到后期剪辑,每个环节想要的东西我会更加的清晰。
《重生》——马浴柯人物海报导筒directube:第二回当导演,会觉得更轻松或者更加游刃有余吗?
马浴柯:没有,其实这个过程还是很痛苦的。
《怒潮》因为各种各样的原因,真正的筹备期不到一个月,十几二十天就开机了。
而且全程在深圳拍还要呈现出东南亚的视觉风格,又赶上疫情限制和台风天气,很多本来能用的景突然拍不了,比如一个景说是可以拍两天,临时说只能拍四个小时。
突发的事情非常多,但我觉得我不是叫苦,因为每个团队都会遇到这样的问题,所以最后虽然拍摄很紧,但是最后也就做完了。
到第二部《重生》的时候,我本以为可以松一点,可是最后实际拍摄时还是很紧张。
这回在境外拍摄,最大的问题变成了与境外协拍公司的沟通合作,比如一些谈好的场景临时变卦不让拍或者说要涨费用,一直在动态调整。
有一部分的戏,可能原计划是拍摄十五天,但实际就拍了五天。
导筒directube:面对这些问题,你的心态是怎样的?
还能保持你之前提到的兴奋感吗?
马浴柯:我觉得一部电影能呈现,不是靠一个导演多强大就可以的,这是一个团队工作,他的搭档、伙伴、团队,每一个职能部门都太重要了,这是一个一帮人一起造梦的过程。
在片场我一直维持着那种兴奋感,拍起来很多外部的事情关注不到,我只知道日程很紧。
《怒潮》和《重生》这两部戏里的一些突发情况,我的搭档、制片人他们为了不影响我都会解决掉问题以后再告诉我,但是他们为了保制作,会在通告单里每天偷偷加量(笑),所以这两部戏的统筹老师跟我都有同样的对话,统筹说“导演跟您说一下,咱们后天杀青了”,“啊?
不是说拍75天吗?
现在拍了多少天?
”。
所以到最后看了一下,拍了65天或者68天,都是提前一周时间杀青,我说“怎么又跟我玩这套”,他们就会说“导演你拍得快”(笑)。
《怒潮》——张家辉人物海报导筒directube:前一段时间,阮经天主演的《周处除三害》在内地大火,观众很希望看到一个“疯癫”的阮经天形象,他在《怒潮》之后,在新作《重生》中的状态可否向我们透露一下?
马浴柯:其实很多的东西暂时还没办法聊,但是《重生》的故事比《怒潮》更升级更复杂,《重生》里边的阮经天依旧是帅气的,超级有内容,他饰演的角色有他的缺陷,而且有他癫狂的成分在。
他的这个角色如果我没记错的话,应该是他之前没有演过的一个类型。
《重生》——阮经天人物海报导筒directube:《重生》是一个怎样的故事,可以透露一下吗?
马浴柯:我觉得这还是一个比较有劲的、带反转的、铁汉柔情的故事。
我希望自己可以不停地学习进步,这一次的《重生》也有很重要的女性角色,也会有侠女柔情的一面。
我只想继续拍出一个精彩、好看的故事。
可能不少观众会认为我只拍港片,但不能说用了香港演员就叫港片,我们的制作班底其实是纯大陆的。
我还是原来的想法,香港和日韩电影能做的这种题材和作品,我们内地也有团队想做,也正在做。
电影《重生》目前已经定档今年的8月16日,期待未来与大家见面!
《重生》——定档海报电影《重生》马浴柯执导,张家辉、阮经天、张榕容、马浴柯领衔主演,陈国坤、张俪、江易轩、Vithaya Pansringarm、Narilya Gulmongkolpech主演,高捷特别出演。
影片用一场复仇局中局串联起贩毒集团背后的权钱交易,呈现角色以身设局、坚决除害的抉择,力求为观众带来一场“强刺激”“高爽感”的视听盛宴,影片将于8月16日全国上映。
编辑整理:陈今
音乐 史 特效 史 故事 史 演技 瞎几把演 估计张家辉都不知道自己演什么呢 导演的水平我个人感觉是小学生水平本来想用杜琪峰的电影来和导演比一下 后来发现真的云泥之别 真是 太他妈操蛋了 浪费钱故事整个就是一个小学生作文 翻来覆去的一点烂故事 反转反转反转什么呢 到最后又是整一个假大空的题材 导演真以为自己是杜琪峰???
最近去看完张家辉和阮经天主演的新电影《重生》,综合评价很烂,且它的烂不是一般的烂,而是烂得非常非常“幼稚”,非常非常“装X”。
首先这是一部典型的“开局一眼烂”的作品,而这种作品一般拥有一种特别让人难受的特质,那就是“疯狂堆设定”。
比如张家辉饰演的张耀,在电影开场的几分钟里就堆下了老婆被陷害至患上毒瘾和自杀,家产被掏空,孩子在交通事故中丧亡等等极为悲惨的身世背景,目的就是为了确立他对贩毒分子的仇恨。
同时也提了一句他的从军背景,而该设定也为他后来能够遇神杀神的能力提供一个解释背景...除此之外,类似的堆设定问题还发生在毒枭巨头身上。
他在刚登场就被堆砌上病危状态,以及集团高层虎视眈眈他位置的情况。
同时还赋予他只拥有一个能够传宗接代的孩子,而该孩子又是几十年未曾见面的私生子(该设定为张耀假装私生子潜入内部提供可能性),同时这位巨头还拥有极其浓烈的“愧疚补偿”情绪,而该情绪也为张耀能在犯罪集团内部肆无忌惮提供了便利...在如此种种堆砌出来的设定基础上,才有了主线故事发生的可能性,这就属于纯用巧合来硬凑剧情,而这种方式就属于非常低劣的创作手法,工具意味是会浓烈至溢出银幕的。
不仅如此,类似的堆设定问题还不止发生在如上两人身上,包括二号男主安渡,三号男主巴莱,以及女主角南茜都有不同程度但类似的糟糕。
这三人在后期都分别来了一回极其关键的反转,比如安渡从正义警察黑化成终极BOSS,巴莱和南茜则分别从黑帮打手和坏人情妇一跃成正义卧底,他们的忍辱负重就是为了将城市中的所有毒瘤通通铲除。
一般来说,有反转的电影总比没有反转的要精彩些许的,但这里有个前提,那就是“经得起推敲”,也即过程中必须埋下一系列能够合理解释反转的情节。
从这方面来说,《重生》的反转就是极其糟糕的,是纯为反转而反转的,也即前期的时候压根没有一点的铺垫,而待反转发生后才用一句“听听我的故事”来一次性填充人物背景和动机,而这就是另一种更为糟糕的设定堆砌方式。
毕竟前面说到的那种堆砌方式还能看作后续故事的铺垫,而后面这种突然插入的堆砌,则完完全全属于制作人的放飞自我,是一种想干嘛就干嘛的糊弄兜底而已,所以整部电影看下来后那是真叫人难受。
不过《重生》的糟糕还不仅仅体现在“设定堆砌”,或者说一部电影哪怕堆砌得再猛,只要故事安排妥当,那顶多就只是一部毫无智力可言的平庸作品。
真正将《重生》拉向烂作的,那还得是“人物行为的合理性”。
比如最开始安排的那场安渡率领警队扫荡贩毒窝点的戏份,明明警局上下全被买通,局长也只需要派手下去通知安渡一声就能够拿回所有货物,甚至连那句极其露骨的“走走流程就可以”居然可以当着所有警卫喊出来。
那请问还有什么必要安排一出扫荡戏?
局长要向上头交差的话,那直接安排手下去贩毒窝点定期拿货上交不行吗?
还有安渡对巴莱的信任也是毫无合理性可言的。
后者明明前一刻还被认定为十恶不赦的瘾君子,但下一刻却又因为一句“我全听你的话”就彻底放下芥蒂,并将巴莱视作为最关键的助手,不仅让他参与蒙骗张耀的计划,还在后期让他主导窝藏收缴上来的毒品的行动,而这般操作也为安渡在最后的计划破碎埋下了关键隐患。
你们就说他憨憨不憨憨?
同样憨憨的人可不止安渡一人,包括张耀这位一号大男主和警局局长也是如此。
比如剧情中后期发生了一幕张耀要挟局长的戏,前者仗着自己拥有的一段局长枪杀他人的视频,便要求局长大比例退让贩毒合作的利润。
这当然是一次憨憨式的无效要挟,它除了让合作方知道自己不是信得过的伙伴之外,除了让对方于往后日子中多留心眼之外,那是一点威胁力都不具备的---因为多年来的深度合作已经足够让双方都拥有能让整个产业都完蛋的信息,而这就决定了局长和毒枭巨头中的任何一方都不能出事,也决定了长久以来的利润六四分成的局面---这个局面不是随随便便多拿一个对方的罪证出来就能动摇的,而是多拿一百个一万个都没用的。
那在此基础上局长还有什么必要认真对待张耀的要挟呢?
或者说在听到张耀如此幼稚的要挟之后,他最首要的行动不应该是直奔毒枭巨头的家,要求对方将一切都交代清楚吗?
但很显然这部电影的制作人压根不懂威胁和博弈,只能让局长中计,让他派人将张耀逮捕了起来。
不过注意了,更愚蠢的安排还在后头,就在张耀被逮捕之后,他和安渡的下一步计划居然是扫荡警局...那这一轮扫荡又是为了什么呢?
答案是让局长调头回警局并在他通过某个桥梁的时候,通过炸桥的方式将对方杀死...看到没有,做一场大龙凤的目的还是要落脚到将对方杀死,但问题是,这场大龙凤压根和杀掉局长没关系啊,你要是能随随便便就炸桥,那随便找个日子去谋杀不行吗?
答案当然是不可以的,否则如何留出主角们“装X”的空间?
是的,其实“装X”才是这部电影贯穿始末的叙事风格!
让张耀能在饭店里用新罪证震慑局长,那是真帅气和真装X的;让巴莱有机会带上一群兄弟直冲警局也是极其装X的;同时前面提到的让安渡突然在张耀面前腹黑化的那场戏的底色也是装X的,他明明可以什么都不交代,直接将张耀办掉就行了,但这家伙偏要扯一扯“听听我的故事”,那你说他装不装?
不过真正让人受不了的装X,那还得是张耀那伙人在剧末时候的作为。
比如巴莱和南茜这两人,他们居然联合一众家属去凿地板挖隧道,以及做搬运工,而目的居然就是将窝藏点的毒品逐一搬运到礼堂,好让它们能在隔天的葬礼上被一并炸毁。
但问题是,不是只要将坏人炸死和抓住就完事了吗?
那些毒品不是只要交给正义的警察去销毁就行了吗?
用得了冒如此大的风险去安排这样一出戏吗?
这不是装X,那还能是什么?
至于张耀的装X则体现在最后他的那番“听听我的故事”的分享。
明明安渡就是想在天台向张耀炫耀完一切后,接着就将他处决的,而该处决行为也肯定能被远处的记者拍摄下来的。
但张耀就愣是要来一回“听听我的故事”,且他的这场回忆还让安渡知道南茜的恶意,让这位美女女主角白白搭上性命...那你们说这算不算装X装过头了?
所以总的来说,《重生》就是一部全员装X的幼稚烂作,是又一部具备竞逐“年度烂片”资格的电影。
虽然张家辉的假发贴的太生硬,但他的演技完全弥补了这一点,不过总觉得他经常演好人,卧底的时候有点出戏。
(在狱里死掉的那个正主反而特别有感觉)阮经天可能真的是天性纯良,眼睛一直亮亮的,他真的演不了坏人,完全讨厌不起来😂而且每次他被欺负,眼眶红红的,就像被欺负的小狗狗一样惹人怜爱❤️张榕容真的像当年拍《妖猫传》时一样,清冷到我见犹怜。
最后大反转里,她忍辱负重的那种感觉拿捏的非常好ദ്ദി(˵ •̀ ᴗ - ˵ ) ✧陈国坤在这部电影里太像刘青云了,而且那种感觉也特别像😂总之我觉得大家都很努力想把电影演好,虽然情节上略有bug,但19.9的票价也不说啥了。
✨ 喜欢的角色马浴柯这次的表现挺出彩的,把这个亦正亦邪的角色诠释的很有血有肉。
电影最后一波三折,情节非常感人,再次展现了毒品对老百姓的坑害,以及所有人为了禁毒置之死地而后生的决绝。
我觉得我爸这个年龄的中年人应该挺喜欢的,毕竟他们的观影习惯都是伴随港片发展起来的,港片的那种style,电影把握的还挺好。
#伸张正义,有时候也需要付出生命的代价。
即便如此,也有人愿意为此前赴后继。
紫薯又超了,这次竟是因为吐槽片子烂…难看二字不足以形容此片带给我的震撼。
它最好的部分停留在序幕+op音乐。
很幼稚的剪辑,很脑残的讲故事方式,很别扭的演技。
结尾的时候场子里有个观众大喊“啥b导演 退钱”,话糙理不糙,问题很大程度上就是导演的张家辉和阮经天都是挺大牌的演员,但此片里演技非常古怪,跟闹着玩似的,有种春晚小品的尴尬感。
(zjh的角色很多地方像硬凹出来的,格格不入,rjt的角色像个弱智)也可能因为整个剧本就像过家家,全靠大量枪战打戏进行视觉刺激吧。
巴莱是唯一可能让人产生点好感的角色,很多场景莫名其妙地帅,查了下演员表发现他就是导演本人,行吧。
我怀疑你夹带私货。
故事设计本身其实不是特别坏,三层隐瞒,两次反转,虽然其中不合逻辑的地方很多,但稀烂的讲故事技巧掩盖了这些逻辑瑕疵…大哥,你们这回合制放招+不告诉观众一点有关信息,全靠隐瞒来制造反转,是推理小说里最烂的一种模版。
头重脚轻。
这算是编剧的锅吧,好的故事都能被没有能力的人讲烂,何况一般的故事+糟糕的讲述者……天知道开头五分钟的时候我真的期待过!
剪辑我真的懒得讲,谁看谁知道,烂得离谱。
强行煽情的时候镜头语言也非常之典,所有苦命人在微弱的灯光亮起时依次回头,我的天啊像大学生微电影一样…..还有小女孩送花那段也是,别煽了别煽了,情感没烘托到位眼泪煽不出一滴啊只想笑。
暗喻和象征也非常非常幼稚,小心思让人一眼就能看穿,像学生照本宣科的成果。
结尾彩蛋让这片子的搞笑再升一级,搞笑到我觉得有点可怜了。
好努力的一支烂片啊!
要不是教资免费,且最近的场次无法使用,我本可以错过这部电影。
在影院选票的时候看到6.0的分数,我就心里一紧了。
前期的节奏还是不错的,武打动作,枪战,节奏比较紧密。
但是回忆的方式太独特了。
本觉得是一个干脆利落的结局,结果因为两段回忆而变得不知所云。
一个下水道复仇者联盟扳倒毒贩和其保护伞的故事,细想之后就觉得剧情塑料的不堪推敲。
结局时小女孩把黄花放在发电机上的时候,我整个人都不好了。
煽情煽的莫名其妙。
最后所有人在都在梦境里复活时,我就直接拿东西走人了,看不下去了。
剪辑和一些“滤镜”显得很廉价,甚至是合格的水平都达不到。
看到这条评论的你,捂好钱包!
一、剧情概述电影《重生》讲述了在东南亚的一个城市中,毒枭与警署署长的葬礼同时举行,由此引发了一系列的事件。
殡仪馆的爆炸揭开了隐藏在平静表面下的巨大阴谋。
黑帮之子沙旺(张家辉饰)背负血海深仇,化身为复仇者,与缉毒队长安渡(阮经天饰)联手,试图推翻庞大的犯罪集团。
随着剧情的深入,每个人物背后都隐藏着不可告人的秘密和动机,阴谋策划者与最终赢家逐渐浮出水面。
特别是安渡的真实面目揭露,让整部电影充满了意想不到的多重反转。
二、影片特色 1.深刻主题:《重生》不仅仅是一部动作片或犯罪片,它更是一次对社会问题的深刻探讨。
通过毒品泛滥这一主题,影片向观众展示了现实生活中的种种潜在危险,呼吁人们对这些问题保持警惕。
2.紧凑剧情:影片的叙事节奏紧凑,情节跌宕起伏。
每一次的反转都让人意想不到,却又合情合理。
这种层层递进的剧情设计不仅增加了影片的观赏性,也让观众在观影过程中始终保持高度的紧张感和好奇心。
3.精湛演技:张家辉、阮经天等实力派演员的精湛演技为影片增色不少。
他们通过对角色的深入挖掘和细腻演绎,让观众能够真切地感受到角色的内心世界和情感波动。
4.视觉盛宴:影片中的枪战、动作戏份设计精良,场面火爆震撼。
导演马浴柯通过对镜头语言和动作设计的精心把控,为观众带来了一场视觉上的冲击和享受。
三、影片评价《重生》自上映以来便获得了广泛的好评与关注。
观众和影评人纷纷称赞影片的剧情紧凑、主题深刻以及演员们的精湛演技。
同时,影片也引发了人们对于社会问题和人性复杂性的深刻思考。
技术太糙了,但后面这个“我们”的立意还行吧
剧情有点牵强 导演的剪辑手法也让人很容易陷入纸醉金迷的呱噪,对于过程觉得有点跳脱
无脑突突片,“我来给你讲讲我/我们的故事”=睁大眼睛看好,我要开始超厉害的反转了哟!(不过小天还是很帅,又干掉了榜一榜二大哥呢!
2.5 反转靠大段回忆,这种“我来给你讲讲我们的故事”式的反转是导演痴迷形式却没有掌控剧本能力最有力的证明。以及,真相揭开之前导演你把自己角色拍这么帅干嘛,龙套一脚踹开大门营救俩主角,一直以为是《喋血双雄》没想到是《喋血街头》?映后导演被问及下一部的题材,倒是很坦诚:大家如果不看这部,电影不赚钱就不会有投资方找我继续拍了。
年度最佳禁毒宣传片。
阮经天刚演完犯罪分子就去演警察,张家辉演多了正气警察转身去演毒枭之子,导演马浴柯则是演而优则导,导而优继续演。打斗是马导一贯的风格——追求“即兴真实感”,没有花哨设计,但绝对有实战基础,演员身体压力虽然大,但能让观众收获最爽的观影体验。阮经天最近几部戏是在演员成熟之路上狂飙,但我的关注点在于他穿制服好帅啊。吸毒后的母亲嘴角带着一丝若有若无的笑意,木然地看着女儿出车祸——只这一个场景,就诠释了毒品的可怕。PS:别急着走,有彩蛋。
毒枭这么好忽悠啊。。
豆瓣装逼贩子怎么这么多。话说现在的导演真是会得多,想拍牛鬼蛇神一概都去东南亚拍,强的一笔。在东南亚,你想怎么拍就怎么拍,想创造什么苛刻环境一概都说得过去。一句“你行吗?”,可太伤自尊了。这个马玉柯演得还是不错的,巴莱牛逼!而且陈国坤这个演技真的非常不错啊,正反通吃,戏路确实宽,最近接的戏多了,也有发挥空间了,能够让大家见识到了,强!阮经天牛逼,为了做好事不择手段,强!但是也挺可怜的,相互安排就完事了。电影相当强啊,马玉柯有才,运镜也好,场调也好,剧本也妙,确实是妙,我只能说,拉满了,后摇配乐也很绝,力量感也拉满了,强无敌!!!说实话,这个世界确实就是这个样子,所以你被安排也是理所当然
血腥度还可以,但是跟爆裂点一个毛病:太长了
反转全靠嘴炮,前半段渣渣辉扮小丑,后半段阮经天扮黑警,给双男主秀演技的戏份分配还真是公平。戏里把曼谷塑造成了毒品之城,吸毒以及枪战的部分都像是在拍mv,能看出导演想重现港片癫狂的作派,可惜故事和审美都不在线,质感很网大。
这种复仇的剧情虽然有些套路,但是节奏感挺强,动作戏也燃。
跟别的电影相比,重生更精彩,更好看,剧情反转点特别多,尤其是看到最后的最后!赶紧到电影院去看吧!不看真亏啊
见到张家辉本人了,太好了,人挺壮,状态也放松有趣。电影比想象的稍微好一点,动作戏枪战戏还行!有两段枪战戏我都看笑了,竟然有一些喜剧感。这个剧情的话,其实没必要那么转来转去,这种还是有风险的。最好还是抱负小一点,稳一点就很好了。导演也挺帅,拍这个电影至少比同类同预算的电影好了!绝对是中上的。
到底谁在捧马浴柯啊?
一直在好看不好看之间来回跳跃豪宅枪战片段好多bug直接给我看笑了四个人的反转其实没有太多惊喜反而知道很多配角也是其中一份子的时候更震惊渣渣辉和导演的颠佬状态演得可以阮经天中规中矩吧 没有三害状态好这部电影最直观的学习到交友谨慎别随便在外面喝断片不熟的人递给你吃食别轻易就往嘴里送🙅🏻♀️PS. 张榕容体态有点差 驼背+前倾好严重
反转到懵
一坨大便
张家辉这黄毛是什么《黑无法•悟空》啊,毒枭和警长葬礼拼盘也是真敢想敢拍…
2024已看144:真城乡结合部。一星给扫毒,一星给配乐(猜测是后摇乐队做的)。电影还在给观众灌输“男人没有好跟坏,只有弱跟强”的价值观,看看戏中女性角色?!要不被rape,要不被炸死。
我来讲讲我的故事之到处都是我的人