吟游诗人

9.10 一刷点映感想（没接触刀剑神域的路人观众看这部分）本来应该是9.9的点映场，结果因为事故临时改到了9.10。

但是不仅免费看了蜘蛛侠，主办方刀剑神域官微也给我们现场发放了礼物：海报文件夹、卡纸和特典小说。

挺良心。

特典卡纸小说译者还是以前御三家字幕组的大佬。

引进方是次元矩阵，上次Falcom音乐会也是他们操办，个人印象不错。

文件夹和特典小说《刀剑神域：序列之争》剧场版本身是标准的商业爽片。

很简单，看桐人一边和亚丝娜全程放闪光弹，一边和后宫团秀操作，一起通过AR设备玩MMORPG网游打BOSS，顺便打倒幕后黑手。

玩过《魔兽世界》、《最终幻想11、14》等等MMORPG网游的、或者其他打BOSS的ARPG游戏的玩家，看动画的战斗会比较亲切。

本次剧场版画面和音效可以媲美好莱坞爆米花片，打BOSS的战斗场景魄力十足，在电影院非常享受。

这让我见识到，有Aniplex砸钱做靠山，认真全开的A-1 pictures做的动画效果是多么出色。

在战斗场面上这两年能与之相比的，我看过的只有《火影忍者：博人传》剧场版了，而基于此次借鉴的是增强现实AR，结合了现代场景，华丽程度上《序列之争》又更胜过一筹。

而与画面特效相比，梶浦由记团队的背景音乐则感觉有点量产套路。

不过也有一些其他好玩的地方：比如每次战斗开始前偶像尤娜跑出来说“战斗准备，开始放音乐！

”然后BGM响起，还真有点下副本打关卡BOSS的味道，也是一个比较取巧的插入BGM方式；再比如AR头盔的UI界面，紧跟微软HoloLens潮流；再比如各种隐形广告，索尼大法、戴尔显示器啊等等。

我已经看见豆瓣短评里不少人请求开发AR美少女了？

哈哈。

人物方面，喜欢桐人和亚丝娜这对的可以被甜到腻死，反正我一个路人是快被所谓他们“互相拯救”的狗粮撑死了，日方当时甚至打出了“约会电影”的口号。

只羡慕他们都是土豪家庭，桐人用的是三屏显示器，亚丝娜家就是海景房小别墅。

这次剧场版的人设设计，比起之前的TV版，也更加时髦和成熟一点，上色很舒服。

其他后宫团成员也是安定的秀操作打配合。

其实我最喜欢的是桐人的妹妹小直/莉法，可惜在这部剧场版里是酱油。

倒是反派和最近看的《蜘蛛侠：返校季》电影一样，也是有关一个父亲为了女儿的故事，比较心疼。

总之作为一个在电影院上映的动画爽片，《刀剑神域：序列之争》肯定是值得去电影院看的，制作质量很优秀，包打得过瘾，路人观众不需要补习前作，就可以去看个爽。

而闪光弹、高清大屏的亚总和致敬TV本篇的内容也能让粉丝心满意足。

（比如亚斯娜使用圣母咏叹那招，一闪而过的优纪画面，看过绝剑篇的很泪目）但比起之前引进过的火影剧场版，或者同期的《声之形》，刀剑神域剧场版也带有自身的深夜动画和轻小说属性（福利），也许是第一个在大陆上映的深夜档动画剧场版？

就这个角度来说本作有里程碑的意义，希望不要有家长以为是个动画就是给三岁小孩看的那种吧。

最后的彩蛋有预告，有兴趣可以等ED留意一下（ED本身，也有桐人和亚丝娜见家长的画面）======

优纪9.19 二刷感想与SAO杂谈（没接触刀剑神域的路人观众不必看这部分）这一周业余时间全神贯注在看刀剑神域TV动画。

补完后今天二刷了剧场版。

认真看过TV后，再看剧场版熟悉的人上镜，滋味又有不同。

片中有个环节，采访在AR游戏热潮下，那些留守VR游戏的老玩家们。

这些人物都是TV中的配角，一方面感到亲切，一方面也颇有种“我还在辛苦组织魔兽工会，你们都跑去全民吃鸡”的即视感。

亚丝娜最后使用出了圣母圣咏的招数，出现了优纪帮助她的身影。

第一次看剧场版的时候我不知道她是谁，只觉得啊两个女孩子的身姿在一起，真不错；现在看过了绝剑篇的剧情，心情就是十分感动。

没有看小说，SAO动画让我有兴趣的点，是基于网游+VR题材的“虚拟”体验，所调动的玩家亲切感。

第二季的圣剑篇，完全就是魔兽世界的奥杜尔+冬拥湖宝库。

也充分满足了一种幻想和憧憬。

同时，也有对玩家的启迪。

比如游戏人生对现实自我的影响，游戏中真的就可以随便放纵恶习吗？

有看法说游戏和生活是分开的，但是在游戏中放纵自己的阴暗面作恶的时候，真的对现实中的人格没有丝毫影响吗？

至少说明“打游戏看人品”有一定道理；再比如剧场版路人对桐人说了一句“打游戏这么认真干嘛？

”让我想起绝剑篇亚丝娜母亲说“我看不出VR世界有什么价值”，而当时桐人和亚丝娜都有自己在意的理由，这都可以提醒我们，如果不是当事人，旁观者不可能有切身的体会，可能想法并不正确。

又想到，玩家玩游戏的动机，类似于男主妹妹小直这样，想知道他哥喜欢的世界是什么样的，对另一种生活的体验，以及更多的，找自己的存在感。

这里说找存在感并不是贬义，往大了也可以说是寻找自我。

桐人现实中缺少有话题的朋友，没法肯定自己，也对增强现实AR缺乏兴趣，只有在VR世界才能成为“黑衣剑士”收获快乐，有在意的对象和努力拼搏的目标，这有什么不好；亚丝娜现实中只能当被安排一切的乖乖女，在VR游戏中才能做自己的选择，不管是闪光的亚丝娜还是支援他人的狂暴补师（又或者是一名人妻，划掉），都是寄托了她自己感情的活法；优纪，她让我想起以前玩魔兽世界的WLK版本时，做过的诺森德一名被感染的银色十字军士兵的任务。

他们是很不幸的，谁都救不了他们，但同时远比我们凡人更加充满光明，我既心疼又充满敬意，也告诉我们更应该珍惜自己的生命；再比如这次剧场版的尤娜，之前TV中主角配角大多数耀眼的英雄人物，而尤娜只是一名和幸一样被牵连的受害者，默默无闻的普通人，就不值得被记住吗？

很多人看完刀剑神域后，可能不大记得幸与桐人最初的工会了，而尤娜这名普通人的存在，是再次对TV版很好的补充。

正面死亡后，我们怎么在有限的生命中对待自己对待他人。

SAO是一个轻改爽片，有一个好框架并活用，但也不止于爽片，我能理解这个作品为什么会比较受欢迎。

（——不过以上都是扯淡，我喜欢SAO最根本的原因是我喜欢桐人的妹妹小直/莉法，喜欢兄妹组两人线上线下不同身份的日常，一个妹妹可以当两个老婆，哎这样的妹妹哪里找啊咳咳，当被剧透下一篇章UW篇没有已经败犬的小直/莉法什么事时，我就丧失了追书的动力了。

这次剧场版小直/莉法也只是个酱油，伤心。

dog脸）

作为一个商业电影，这个剧场版可以说非常到位了。

在原作的加持之下，故事很完整，叙述张弛有度；前面憋闷的部分，几乎都在打BOSS的团战中找回了场子——弹幕里来看，甚至不乏被燃出了眼泪的；关于失忆的梗，如广大群众所期待的那般，某些戏份服务得虽然隐晦也足够满足大家的心理；甚至还有那个一看就是要卖歌的架势，大神一出手确实一下子就成功抓住了耳朵……而除此之外，这个故事里确实还抛出了几个有意思的点。

1 VR和AR如今VR的热度越来越高，立足于VR这个话题来衍生的作品，说实话要站到个独一无二的视角挺难。

然而SAO从最初就做得很好。

它开篇就立足于VR将思维剥离于现实世界并强行监禁在虚拟世界这种可能性的担忧。

虽然后来占了一季的GGO篇与其说是SF，倒不如说更像架空在未来背景下的变格派或社会派推理作品，但到了绝剑篇终于又抛出了一个有关VR实用性的刁钻视角，还顺便夹带了一个巨大的催泪弹。

到了这次剧场版，甚至撇开了VR，开始讨论起了AR。

就像故事开篇的新闻节目里主持人说的，“把amuspher的VR和aguma的AR当成完全不同的两种东西来看比较好”。

故事里的完全潜行VR，抑或是如今现实生活中能够实现的那种VR，始终是一种“剥离”；而这种AR却是“叠加”。

随时随地可以查看地图、SNS交流、安排日程，甚至“用意健身和健康管理的用户也在增加”。

比起带上设备然后挺尸一样躺着干不了别的事儿的完全潜行VR，基于现实世界并且拓展了现实世界的AR要更胜一筹。

故事里也一遍遍地再对比两者的不同。

譬如在VR里开挂开上天的主角，可能拖着属于锻炼的肉体，而一度在AR里无法施展。

也譬如在VR里死一百次也不过重头再来的资深打手，可能会倒在AR环境里并不致命的拳头之下。

可惜的是，铺开了这么大一个背景，像是要再次提出什么有意思的论点的时候，故事突然一下绕了回去。

搞半天这个那么不一样的AR还是和原先的VR有相同的算法，虽然出于不一样的目的但总之新boss要搞的事情和老boss差不了多少。

整个故事在后半程还是回到了一个中规中矩的勇者开挂杀巨龙救公主的老套路上。

原本被撩拨起来了的兴致空落落地浮在半空中，说不失望肯定是假的。

2 记忆之于自我记忆在心理学研究中占了很大一个方向。

在有些学派看来，所谓的“我”，其实就是一个记忆和经验的叠加体：是至今为止的记忆和经验，在影响当下“我”每一刻的选择。

于是，如果技术可以做到编织记忆，那么克隆一个“我”便不是什么难事。

事实上，或许技术早就已经做到了——谁知道会不会半个小时以前根本就没有“我”，而如今所有记忆全都是刚刚被灌进大脑的呢。

那么这个问题反过来说，如果挖掉了其中一部分记忆，“我”还是“我”吗？

忘记了艾恩葛朗特中记忆的亚丝娜还是亚丝娜吗？

“所有人不是都想要忘记那段可怕的过去吗？

”这句话触动了桐人，他说某种意义上来看，这句话可能是对的。

可是亚丝娜说：“也许发生过很多可怕和悲伤的事，可是正是在SAO两年间的回忆是成就了如今的我们。

”她说的当然不仅仅是两个人的感情。

不过，这个商业向的作品显然并不准备摆开架势聊这个三天三夜也聊不完的问题，于是适时地飚了个儿童车，在满足大家心中那点毫不掩饰的期待的同时，把问题给点到即止了。

不过记忆的话题并没有到此为止。

重村教授搞那么多事情，掠夺了那么多SAO幸存者的记忆，原来是为了复活女儿Yuna。

这里面有两个很有意思的点：（1）基于他人记忆来还原的人格，真的是那个人格本身吗？

（2）就算创造出了一个无限逼近真是Yuna的Yuna，那个Yuna真的是Yuna吗？

不过对于一个失去了唯一女儿的痛心父亲来说，这些问题可能都不是问题，能创造一个类似女儿的替代品，无论如何都是心理上的安慰。

作品同样不准备深入探讨这种会把燃向作品拖入哲学向沉闷作品的深渊，于是没让主角去和教授打嘴炮，而是用一场燃到爆炸的卖情怀BOSS战直接搅和了教授的梦。

对于剧场版来说，在有限的时间里需要讲一个完整的故事，自然不可能面面俱到。

如前文所说，观影途中我是一度有种被撩拨起来后又被放置不管的背叛感，但回过头来看，燃的部分跟着燃了，该被安利的歌被安利了，卖出情怀都收到了，还能意外被撩到那么一两个点，便已经是一个商业作品的良心体现了。

我是一个中途路过进坑的刀剑迷，在最彷徨的那几年，偶然的一次贴吧回帖，看到对方的签名图，问了一句那是什么动画，对方说刀剑神域。

那张图就是桐人在追查安全区死亡事件时的一张小小截图罢了，却正因为好奇心或者说缘分的驱使，让我变成了一个彻头彻尾的刀剑迷。

那时候看SAO的时候，25集TV已经结束了一段时间，彼时我还是时差党，多年下载党的我选择了囤片细看，因为那时候B站的版权被买断，国外被墙，我还不太会用Chrome插件破墙，但最主要的原因是习惯了这么些年的字幕组，感觉看上去放心，还有一点就是，在B站看片看久了会失去一个人安静看片安静分析思考的环境。

从第一集变一发不可收拾地连着三天看完了全部TV版。

可以说是热泪盈眶看完。

很多观众或者粉丝，在对TV版的上下两部分很不满意，但如果很认真的不看任何人的评论或者弹幕，就静静看下来，其实能够理解监督这样设置剧情线的目的。

没有一周一集的等待和讨论，我觉得我是幸运的，得以在最饱满的情绪下完整体验了一把SAO的故事。

SAO是轻小说改编的，川原砾同世界观下还有一部加速世界，在SAO之前推出，我对于男主画风接受无能第一集就弃了，而因为SAO的原因，我重新去把番给补了回来。

很多人说这就是起点文的日化版罢了，男主龙傲天，开挂收后宫。

其实有时候一言以蔽之可以迅速引起一个人的注意，也可以很快否定一个作品的真正内涵。

SAO的成功之处绝对不止在于爽点，而是它对于VR概念的极大推广，还有对于男女主间爱情的纯粹坚持。

它其实讨论了很多的点，如果你认真细细地去品味，你会发现无数个小小的细节都能成为感动的点。

男女主其实都是普通人，桐人是个对计算机技术有极大爱好的学生，亚丝娜是个富人家里的乖乖女，即便有着经济基础上的差别，但这并不能真正意义影响到SAO的故事发展，只是辅助性的人设罢了。

桐人和亚丝娜这对CP，就像交响情人梦里的千秋和野田妹一样，遇见对方后成为更好的自己。

记得TV版中，桐人被公会成员恶意陷害性命危机之时，亚丝娜出现解救了他。

之后两人的亲吻拥抱，我头一回看觉得感情铺垫不够，明明很有距离感的二人为什么就忽然感情迸发了呢。

后来我才明白，这就是SAO对于感情线设置的态度，和日常恋爱番不同，桐人和亚丝娜都是克制自己的类型，他们不给别人添麻烦，总是为他人着想，在SAO这种残酷的环境下对一个人完全地剖开心扉太难。

正是因为这样的性格，含蓄成熟的感情发展便更适合这对CP。

经历了ALO的生死别离，GGO的适应现实之后，桐人亚丝娜的感情线仅仅是撒狗粮就够了么？

剧场版在这里给出了比我想像之外更好的答案。

————————————此为铺垫分界线—————————————————————————剧场版是今年2月份日本首映的，根据以往的经验，一般6个月后才会有BD资源，出乎我意料之外的是，大陆居然引进了这部片子，在我脱宅了两年之后，SAO以一个很偶然的机会重新回到了我的生活。

SAO对于很多人来说可能只是一个热血后宫番，对我而言意义深远。

TV版N周目，周边从PSV游戏到BD到其他各类资源几乎是出一个收一个。

这样狂热，仅仅因为那里有太多和我共鸣的东西。

剧场版的设定有歌姬有AR，有过去所有出现过的人物，还有长大了的桐人亚丝娜。

又是一次社会性事件，可以说SAO之后的每一个事件都是SAO本身事件的遗留问题。

在本次剧场版中，SAO幸存者对于SAO事件本身的不同处理态度，其实从侧面反映出了很多人性的讨论。

其一，对于桐人亚丝娜而言，离开了SAO的游戏回忆，他们的感情究竟算什么？

桐亚的感情用如今的话就是游戏情侣奔现，这其实算是一个不算小众的现象了，成为现实恋人，和游戏里不一样，而在回忆被夺走的时候，克莱因说，既然回忆那么痛苦，忘了就忘了吧。

但对于经历了那样多磨难的桐亚而言，他们都是不愿意屈从这样安排的。

内心的那股力量让桐人和亚丝娜不仅仅因为游戏这个媒介而去否定真实存在的感情，真的去拼命，为了对方而努力，在桐人看到日记本的那些话的时候，其实我也哭了，两个人对于感情的那份执着坚定，让人忘记他们其实只是17 18岁的年轻学生，这样的坦然面对，很多所谓的大人们其实都未必能做到。

其二，对于充满痛苦的回忆，你选择忘记还是铭记？

看到重村教授和艾基对于过去回忆的态度，我忽然联想到了日本对于本国历史的态度。

那些主张掩盖的人们，就像片中的对立面一样，选择否认和忘记，似乎这样就能解决掉所有的事情。

但这只是个人的想法罢了，对于回忆，每个人都有自己的权利去对待这份记忆，而因为一个人的原因去否认所有人对于这个事件的回忆，是极度自私，不可理喻的。

如同亚丝娜而言，这段回忆，尽管痛苦的时候比较多，但是正是由于那些痛苦，才让他们成长为现在的自己，否认自己的过去，便是否认你自己啊。

一味去遗忘并不能解决什么，反而只能将执念埋藏的更深，直至溃烂。

其三，VR和AR之争，究竟现实和虚拟，哪一个更重要？

抑或应该混为一谈？

其实这是一个很大的命题。

VR的完全潜行让人在虚拟中能够从容生活数年，但即使如此，还是要面对离开机器之后回到现实。

而AR直接在现实中创造出虚拟的事物，从而对现实进行影响。

还记得SAO中，桐人对于那些杀人公会说过的话，这不仅仅是一个游戏，当你身在其中时过度放任自己，便会影响到真实的自己。

对于越是对现实还原度高的游戏而言，玩家越是有那么一部分人在虚拟中无限放大自己的某一处特点，直至无法控制。

我的主张是，虚拟是虚拟，现实是现实，无论未来虚拟是否真的会等同于现实或者处于相同地位，你，依旧是那个你，而你选择做人并不应该因为现实或虚拟的媒介不同而有所变化。

在桐人看到亚丝娜那样的煎熬之后，决心拼命去清掉boss，有人说这就是个游戏，你至于这么认真么？

真正把游戏玩魔怔的人是艾基这种无法释怀的人，而桐人无论是现实还是游戏，只要是为了所在乎的人，拼命是必然的。

再来谈谈歌姬yuna，在SAO ALO GGO种种事件背后，我们知道搞了半天还是茅场大boss这师徒四人搞出来的一系列事件，茅场年轻有为，老师不遑多让，两个学弟都是瞎折腾的类型。

yuna的出现就像一股清流一样，虽然设定有些金手指，和结衣一样神开挂，在歌姬部分表现亮眼，歌甜人美三观正，对于上一个看过有歌姬主打的魔禁剧场版来说，虽然没有那么抢眼，但也足够有份量了。

结尾对于SAO事件第二本的补充，是人性的进步。

并不是只有那些亮眼的英雄值得被记住，那些在SAO事件中同样是受害者的人们，他们都应该被记住，被提到，不被忘却。

有时候，人其实就是挣一份存在感，对于悠娜的执着和对于默默无闻过去的自己无法释怀，正是艾基改变的原因。

最后的最后，我一直等到了片尾曲结束，果然有彩蛋，不过没有看完小说的我并不知道这个政府的秘密项目是什么，不知道跟加速世界有没有关系呢？

SAO会再度归来，看到这个结尾，我已经非常非常满足了。

在有生之年遇见你，真的太好了。

1、SAO再次告诉游戏玩家一个道理：围观群众＜娱乐玩家＜重肝玩家＜开挂玩家＜利用系统bug还开挂的玩家。

2、序列之争，ARGAME，能力以现实打架实力为基准，几乎抛弃MMO中最重要的数值和招式，这真的好玩吗？

在这个游戏里磨练剑术和在现实里磨练区别在哪？

完全模拟的游戏最大的乐趣不就是做现实中做不到的事情吗。

3、中二度爆炸！

在路人眼里和智障无异。

剧情里野外刷boss人并不多说明这游戏也没火到哪里去。

参考宝可梦go，人多的话boss出来就被踩死也不是不可能。

4、boss的仇恨机制和玩家的输出到底怎么计算片子里也没说，从剧情看远程基本是废物，用剑才是王道。

5、打boss时感觉大多数人都在发呆or围观主角装逼。

相比wow这种吃团队游戏更像是洛奇英雄传这类以自身操作为主小配合为辅的动作游戏。

6、除了可以在现实里装逼和吃免费的牛肉面之外看不出相比深度潜行的VR有何优势。

7、在VR，认为自己被杀就真的死了也好（不是指SAO事件），亲情友情也好，网恋结婚也好，把刷怪当真也好，爱上npc也好，你玩的有多么投入都没关系。

但是AR，脱下眼镜就什么都不是，特别是电影里这种随时能脱下且玩的人也不算多的类型，我是接受不能。

（请试想一个场景，你们组团打boss剧情打到一半，NPC牺牲 ，大家都被剧情感动的要死要活，主T接个电话眼镜一摘，说句对不起，然后像个路人一样从马路边上打个车离开…

看完了刀剑神域第一季，第二季，第三季和OVA，点开最后的剧场版，也就是这部电影，序列之争。

第一季最精彩，接着的第二季是对第一季的延伸，也还行。

GGO和ALO的世界都挺有意思的。

直到我看了Acilication，好吧，这就像一个失忆的爱情剧。

OVA讲的啥差不多已经忘了，回忆居多所以我跳着看的。

说说序列之争吧。

熟悉的情节、熟悉的boss以及有隐情的坏蛋。

序列之争从VR的完全潜行变成了AR的不完全潜行，从虚拟世界到虚拟现实，似乎在清醒状态下的虚拟现实更为安全。

是也不是，反正不是。

被坏人利用了就是带耳机听歌都不安全。

桐人在这种状态下，似乎有些玩不转，毕竟在现实世界里身体还是占有很大因素的。

不过后期可以看出桐人身体素质还是很好的。

其实第一季我们就知道桐人小时候练过击剑，第二季中徒手干掉带刀须香，看起来弱不禁风其实意志里蕴含着巨大的能量，足以吞天并河，拯救世界，甚至拯救银河系。

开玩笑，怎么可能。

Kirito呀，充其量拯救一下亚丝娜。

这次也不例外，拯救亚丝娜。

毕竟小家代表着大家嘛！

如不能怒发冲冠为红颜，那还是桐人吗？

如不能心心念念亚丝娜，那还能救人吗？

谁不喜欢善良努力又有天赋的桐人呢？

莉亚的眼泪一滴一滴落下，不是悔恨爱上桐人，只是悔恨怎么遇见的那么晚，要比亚丝娜早一点就好了，那Kirito就是我的！

这一次是博士为了自己在SAO里面死亡的女儿，他也是爱女心切，研发了Augmu竟然是为了提取SAO生还者对他女儿的记忆，再通过大数据，模拟训练出自己的人工智能女儿。

我们称之为复活。

不过提取记忆的效率太低，还被桐人发觉了。

人工智能幽灵也就是他训练了部分的女儿指引了桐人。

桐人必须要找回亚丝娜的记忆，必须救SAO的生还者们。

索幸他们打败了100层的boss。

他想告诉我们什么呢？

很简单，他想传递爱，还有由爱产生的勇气。

我们都自私，所以才会为自己的爱人孩子着想。

同样的为了他们，我们会自私地放弃自己的生命也在所不惜。

我很喜欢桐人，不仅仅是因为他的强大、善良 ，还因为他的勇气和永不放弃的精神。

终极boos战看得人热血沸腾，想起当年玩网游的经历，真是热血澎湃！

当初玩公会，打boos，真是一模一样的感觉。

日本人的脑洞果然够大，在AR游戏的构想上还是很前卫的，在当下看来，还是很让人憧憬的。

从剧情上看，讲的也很流畅，对于初次接触这个系列的人来说，还是很好理解的，但也可能为了照顾新人，剧情前半部分显得有些拖沓，节奏不紧不慢，让认有些不耐烦。

后半部分开始渐入佳境，观影感受也逐渐得到提升。

在画面设计上，动作设计还比较出众，但是人物肢体语言很多时候显得僵硬，不知道画师是不是有些偷懒。

整体而言，可以给到3.8分吧。

很临时地去看这部电影，额，动画片《刀剑神域：序列之争》。

不知道故事背景更不是原著粉，完全就是看一新故事。

这一部之前至少应该还有一部（后来听说是两部），讲述大家是怎样陷入刀剑神域又怎样历尽艰险逃出生天。

这一部故事内容很简单：一个痛失爱女的高科技爹无所不用其极地要复活女儿yuna，男主女主为了帮助大家同时也为了拯救自己，与反派激烈搏斗，这个已经死去的善良的yuna也在指引着男主阻止她疯狂的父亲。

既然是高科技爹，当然就有很多很科技的元素，VR、AR、AI，可能还有别的（记忆扫描？！

），我就说的上来这仨。

这里刀剑神域、序列之争是两款同源的竞技游戏，前一个完全虚拟现实，后一个是增强现实，我理解就是拓展人类感知外延。

没了，剧场版表达的就这些，至于那些暗线，没看过原动画的人肯定看不出来，顶多在某处疑惑一下，比如最后大家携手攻打100层红玉宫boss时候握住亚丝娜手的影子之类的。

整个故事只有一点打动我，yuna的男朋友，忘了名字了，他在序列之争里排名第二，那就姑且叫他NO.2得了。

NO.2在玩刀剑神域的时候只是个不起眼的小人物，水平不咋地，也不老爱参加团战的，跟大神级的男女主根本不在一个档次上。

心爱的yuna在游戏里只喜欢唱歌，可以想象，这是一对玩游戏但不怎么投入的小情侣，然后她们被困在游戏里无法醒来，水平不行的yuna死在游戏里，NO.2在大神的带领下成了幸存者。

他积极支持yuna高科技爹的复活计划，硬逼着自己从一个懦弱畏死的人变成新游戏里的大神（有作弊器），当然这种反派身边的大喽啰下场一般好不了，可当看到他的记忆也要被剥夺的时候，我还是毫无原则地同情了他，他那么努力只是想永远和yuna在一起，可结果却要剥夺他最珍视的那段记忆，他变强过，最后还是被甩在墙角的loser，男主走之前甩下一句“我才不会输给你这种人”，很有一种“萧某大好男儿，竟和你这种人齐名”的意思，但我只能感受到他头上的男主光环，不然，反正我是理解不了一长期缺乏运动的宅男怎么从排名数不清到分分钟单挑大boss的。

NO.2是很多让人不齿的地方，严重的小人乍富情结，但同样是为了真爱，光环加到他头上是不是就能变成“为你背叛全世界”的霸道总裁剧？

人们总是只能记住大事件里的大人物，即使不过一场游戏，也只能记住黑衣剑士这样的大神，而用歌声鼓励群氓的yuna和千千万万的战五渣们要么成为炮灰要么成为英雄们彰显气概的“大家”，我们一边绞尽脑汁去证明人人生而平等一边毫不犹豫地认为他们必须湮没，这不公平。

NO.2不甘心被湮没，毕竟Yuna美好得举世无双，可惜故事不允许他做到，即使《SAO事件记录全集》的修订版里增加了yuna条目，也是因为她帮助了主角而非因为他。

小人物终是蝼蚁的宿命感让我颇不舒服，可如果剧情变成小人物崛起创造真善美的世界的话，又实在呵呵哒。

平视最难，即使我们都像尘埃一样微不足道，依然只擅长崇拜英雄迷信神仙而没办法平视和自己一样的尘埃，不仅不擅长，往往还恨不得把那个竟然变成沙粒的伙伴狠狠踩在脚下，看他重新变成尘埃才好。

旧巢同是衔泥燕，飞上枝头变凤凰。

长向樽前悲老大，有人夫婿擅侯王。

作为一个曾经的SAO粉，再一次看到SAO（《刀剑神域》），而且是在大荧幕上。

还会激动吗？

我会毫不犹豫的说“是的”。

毕竟是自己的本命作之一，荣幸地成为了内地首部被引进的日本深夜档动画剧场版啊！

兴冲冲上映首日跑到影院去看。

但在此之后呢？

一个套着VR，AR之类外壳的关于游戏的动漫作品，仍然是熟悉的轻改的王道后宫套路。

为自己拯救女儿或心爱之人的私心而残害SAO幸存者们的重村教授和艾吉，使得女主角亚丝娜在游戏中失掉了记忆。

为了拯救亚丝娜、恢复其记忆的黑衣剑士桐人君再一次走上了战斗舞台，和众多过去的伙伴们一起挑战艾恩格朗特的100层最终boss(结果我们知道的，他又开挂了)。

剧情极端套路，而情怀也不总是能够弥补人们的失落感的——坦诚地说，连一秒钟的感动都给不了我。

充其量，也只是熟悉的人物出现的那种激动的心情而已。

在看过一定数量的番剧和剧场版之后，过去激动人心的很多东西看起来就变得清淡甚至索然无味——现在的我大概更喜欢那种日常轻松的或者深度内涵的，如《男高》或者《攻壳》之类。

虽说如此，看到流畅的动作场面，听到激昂的BGM的时候，还是有一点兴奋（以A1社这种忽高忽低的制作水准而言，这部剧场版真的算是巅峰了）。

这种感觉，或多或少，有点像对于一个熟悉的老朋友的调侃了吧？

这个开启我人生追番历史的本命作之一，恐怕永远无法从内心真正打动我了。

毕竟我早已不再迷恋那种骑士拯救公主的肤浅的套路故事，更不喜欢王道的后宫故事了。

这倒不是和现实离得太远的缘故，人类需要有梦，世界的色彩才能丰富，不然何来的人类精神、文学艺术？

弗洛伊德在《作家与白日梦》里都论证了作家的作品就像白日梦一样——问题是如果这个梦本身太过于单薄，毫无内涵的丰富性，一下便看清这梦的结构的话，那剩下的大概只是离去的背影和无声的祝福。

就像高中时代看的《青年文摘》一样，曾经热爱到每一个字都要反复阅读几遍，到最后也只能放置在角落，任时光给它铺上灰尘。

当然，我不是否定这部作品对于我生命的意义。

不，它在我生命中留下了很重要的痕迹。

它曾经给予了我热血和对爱情和生命的热爱，我永远不会忘记一个名叫桐人的年轻的黑衣剑士为了拯救心爱的少女“闪光”亚丝娜而在游戏中披荆斩棘的努力模样。

我只是想要去探索一个更大的世界。

就像沈从文当年从湘西凤凰走向北京踏上新的人生一样，我只是向往更大的世界，更丰富别样的风景和人生。

过去喜欢的东西，是人生的过客。

陪我们走了一程，就够了。

但最后的最后，当我看到“SAO will return”这个已经被剧透过的彩蛋的时候，我还是充满了幸福感，忍不住鼓起了掌——周围有不认识的小伙伴也会意地鼓起了掌。

我想，能不能再战500年真的不重要。

重要的是，作为一个作品，它曾经在一群人生命中是否留下了难以遗忘的痕迹。

以上。

这次看完的《刀剑神域：序列之争》对我来说也是满满的感动，有人可能说第一部的刀剑神域最好看，之后就不行了。

这次的序列之争，我依旧有全身发寒发抖的感觉，真不知道为什么。

但也是我对刀剑神域独有的激动。

这次我不知道有片尾，但是。

自己心中激动的心情一直没有放下。

真的看到了结尾，心情中的激动，也就变成了满足。

真的想说，刀剑神域有一个美好的结尾，太好了。

真的想说，刀剑神域还是我心中的刀剑神域，还是给予我感动的刀剑神域，太好了。

不为你们，只为，看完他心中久久不能平复的我。

　　得益于巨大的投资，原本画面就挺好的《刀剑神域》在剧情版上进一步变得相当华丽，背景画得非常好，第一幕的星空草地就已经给人留下深刻的印象，而战斗也是比电视版精彩到不知道哪去了，第一个Boss战时那利落的动作，烟雾和光线特效都配合得非常好，然而整个剧场版里虽然Boss战挺多，但好看的只有第一个Boss和最终Boss的前半段，其它的都完全为剧情服务，没什么看点　　剧情方面，设定挺好，尤其是与第一季SAO的立意，我真的忘记了那个弹琴的少女，但问题在于……我去查了第一季1-14集，用的快进方式，没看到她在啊，在网络上搜索，也是一样，这么一来……难道是剧场版里才用的回顾方式加进去的吗，我还以为第一季就已经埋下了伏笔那么厉害呢。

总之，剧情的其它方面中规中矩，比较俗套，就算是有2小时的时长，反派的塑造依然非常单薄，而且……日本演唱会已经变成日常了吗，《魔法禁书目录》剧场版里也是演唱会……这里头也有几首歌曲，至于好不好听不予评价，不是我喜欢的风格，就算是现实里日本国民偶像的演唱会，听了也不觉得有啥吸引人的，但我朋友就是非常着迷　　总的来说……就算不看前两季，也能看得懂剧场版，就跟《魔兽》一样，毕竟开头就已经先把主要的前提给交代了，但一些不大影响剧情理解的细节处还是需要看了前两季才能领会，例如第二季来的狙击手、酒吧等，其它的也没啥说了，毕竟剧情一般般，在华丽的背景下看战斗爽完就没啥了　　总体评分：3.8/5.0（扣除剧情强行发展的分数）　　娱乐指数：3.7/5.0（由于只有2场精彩战斗，文戏部分也娱乐性欠佳）　　票房表现：米国总票房152万，首周银幕561块，次周扩映至621块，不过由于次周票房大跌68%，于是第三周就砍馆到35块，直接GG，嗯……是谁说的米国很喜欢看日本动漫来着？

中国比较给力，首周票房就是米国总票房的4倍，不过后续无力，总票房只有808万，只有日本比较受欢迎，有1736万，相当于18亿7279万日元，不过日本提供的票房数据是25.2亿，在2017年本土票房里排第十八位，要是对这数字没啥概念，那么《奇异博士》18.7亿排在第二十八位，《银魂》真人版是38.4亿排在第十一位，《加勒比海盗5》67.1亿排在第五位，而《柯南》剧场版68.9亿排在第四位，只能说还不错吧。

最终全球票房2072万，不过也有媒体指出是43亿（单位应该是日元），制作成本不清楚，反正就算是2072万美刀的票房也已经赚不少啦　　亚丝娜竟然用身体去帮人挡伤害而不是拔剑把Boss打走，这种剧情上的强行设定激发桐人的斗志是硬伤，要不就是说她早已经没有了副团长的能力，就跟前两部一样是个彻头彻尾的大花瓶，但更像是前者