北京遇上西雅图之不二情书

导演非常非常努力地要拍一部商业文艺片，但是商业得很突兀，你见过在美国用vivo手机的中产华侨吗，神州专车时集体呵呵，文艺得很生硬，文艺真的不是背古诗，也不是看一本小众的外文书。

想说的东西太多，以至于什么都没说清楚，老人家的爱情和乡愁，中学生的摩托车梦想、对家庭生活的渴望和与母亲的隔阂。

爱情、亲子关系、文化差异，都是很大的命题，都想说，但都浅尝辄止，流于表面。

短短两个小时说好一个故事已实属不易，贪多嚼不烂就会如鲠在喉，面面俱到，面面不到，不要那么多，只要深刻，说不透彻的，就不要说。

该片中只要是不美好的人，就一定有悲惨的童年。

所以勇敢地去做坏事吧，去赌场圈钱吧，去房产中介骗老人家卖房子吧，反正童年会帮你洗白，至少你曾经是个好孩子，被深深伤害，经历了懂事了以后你还是好孩子。

两人有各自完全不同的教育背景和生活轨迹，因着书信彼此教化彼此相爱，这可能吗？

如果说教几句就能改变一个人的三观和性格，我们还需要经历和人生干嘛？

何况国际邮件的时间是如此的漫长，当我说的话寄到你那里时我都忘记我说过什么了😅！

干嘛不加个微信，电子邮件也行啊！

为了文艺而放弃app，多假！

多假！

两个文化背景，生活环境如此迥异的人因为机缘巧合深深相爱，然后呢，他们生活在哪里？

以什么为生？

女生会不会重操旧业，否则她还能干什么呢？

他们都有如此深的童年阴影，谁知道是暂时的抱团取暖还是真爱呢？

男人文质彬彬，工于心计，女人生猛泼辣，敢爱敢恨，他们的性格真的适合生活在一起吗？

……所以这真的只是一个故事。

在上学的时候，有一位学哲学的老师问大家一个问题，真正的圆存不存在呢？

短暂的讨论之后，我们认识到，太阳很圆，月亮也很圆，圆规也画得很圆，但就算最精密的仪器，放大到极限也总有误差，所以真正的圆不存在。

但老师却说存在，圆不是可感的，却是真实的，是衡量现实中圆形圆到什么程度的唯一标准。

在哲学上这种存在叫做“虚灵的真实”。

当代中国出不了好的爱情片的原因，其实是在于大多数人集体潜意识里面不相信爱情。

所以我们可以看到张艺谋拍过对女性的不公平，看到关锦鹏拍过的情欲，看到王家卫拍过的失恋和错过，但却没有正面描写的可信爱情。

因为要写出一个让当代中国人相信的爱情故事，非常难。

很简单的道理，问一个女人，你是愿意在自行车上跟一个嫩嫩的小青年大谈理想，还是愿意在豪车里面当阔太太穿名牌呢？

并不是她们不愿意选择前者，而是社会的压力和难处让她们选择了后者。

所以，歌颂自行车上谈理想那种爱情，那种理想化，是不被当代人所待见的。

因为在这个社会并不允许，所以不被人相信。

但不相信，就不存在吗？

我们寻寻觅觅，找不到那个人。

其实是一个最简单的期望：一个我爱的人，也爱我，并且彼此把对方看得胜过其他人。

为什么不能满足呢？

真的很难吗？

是，真的很难。

自古以来。

著名的编剧教育家罗伯特麦基曾经感慨，因为爱情太难写，好莱坞很多片子都选择了用渴望故事代替爱情故事，用相见难来替代了相处难。

把爱情开始的刹那当成片子的结局。

比如《西雅图夜未眠》。

让人惊讶的，这个片子的故事非常有特点，他非常耐心的给你讲了许多似乎不相关的故事，非常用心的把各条支线呈现给你。

你看到的是一个残酷极了的生活，再加上一个文艺、矫情、又有点酸的主线，再加上另一个年老夫妻的爱情。

但到最后，你却发现，这个片子几乎包含了全部的人生，生老病死，童年少年青年中年和老年。

老太太拿出写着自己名字的契约，和吴秀波拥抱的那段，应该是许多人的泪点。

很多人觉得感动。

但与此同时，也有很多人觉得通信恋爱和相遇太矫情。

我是这么理解的：这个故事可以分为三个部分：现实、理想、埋藏在现实中的理想。

现实，是故事的大部分，如同女主，虽然内心受伤，但敢爱敢恨，谁知道下一个是不是真命天子呢？

直到遇上渣男，不愿意负责任，于是分开；接着遇上大老板，一切都是交易，以为钱可以搞定一切，于是离开；然后遇上诗人，以为找到灵魂伴侣，却发现对方也不得不屈服而苟且，于是离开。

再加上男主的分分合合，与还有喜欢摩托车的孩子等工作琐事…理想部分，就是两人通信，也是许多人觉得矫情的地方。

其实导演在这些段落，故意用了梦境一般的拍摄手法，是暗示，这部分故事并不真实。

两人彼此在通信时候的想象，教授和小虾，与他们本身不一样。

想象中总是更美好，以如同爱情小说一样的形象出现。

暗藏在现实部分的理想，则是秦沛和吴彦姝那对老年夫妻，是编剧相信的那种爱情，彼此有很多斗嘴的地方，过去也有过许多不合与争吵，但最后都变成了平静和包容，已经是生命交融在一起，说不出谁是谁，彼此离不开了。

如同那句：我们都是单翼的天使，直到彼此发现了对方，拥抱以后才能飞翔。

在片子的结局，主角两人遇到，是一种编剧的温柔。

在那里的时候，理想故事转换成了现实故事，接下来他们就将成为俗世中的理想吧，将来他们就会是老年夫妻那样。

虽然在最后的时候，发现彼此身份都不如同自己想象的，但却发现那些不重要，内心心底的东西才重要。

因为经过漫长的时间，他们都了解了自己，和彼此的缺陷，弱点，与贫乏。

然后选择带着这样的缺陷在一起，也选择带着对方的缺陷走下去。

虽然我相信在现实中，汤唯和吴秀波这两个人一定会彼此陌路，但我仍然非常喜欢电影最后把理想故事引入现实的浪漫主义处理。

正如同没有完美的圆，我们在生活中其实找不到，也谈不来完美的爱情。

但这个完美的爱，是一种虚灵的真实，是圆满到无以复加程度的境地，可以用来衡量爱是什么程度的标准，它虽然不在这时空中，但它是真的，我相信。

片尾字幕出现的时候，我确实鼓掌了，虽然就我一个人。

嗯，如果你在29号的影院内，听到有人在前排鼓掌，那个人可能是我。

感谢编剧，因为她写了一个，在不相信爱的世界中，可以让人相信爱的故事。

木鱼的完全主观评分娓娓道来，耐心构建，草蛇灰线的编剧 9直面描写爱情主题的勇气 9相较之下不够出彩的导演 7虽然用很大力气将文学融进故事，但这个点对于当代中国观众还是有些矫情，中国卖的最好的书可不是文学书而是企业经营与炒股或成功类 7.5总评：8.1推荐去看在前阵子好多个烂片连轴的时候，这片是一个非常大的惊喜长恨人心不如水，等闲平地起波澜。

这句话被秦沛说出时，本是刘禹锡的诗句。

但在剧中，我确实因为长恨两字想起了长恨歌。

我想白居易在写的时候，并不是像许多人说的那样，为了批判玄宗或是玉环，否则不会有最后的那段。

临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。

七月七日长生殿，夜半无人私语时。

在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。

虽然彼此确实相爱，但却天人两隔，君王尚且不能如愿……这样的刻画看来，其实古人早已比我们浪漫。

<图片1>

《北京遇上西雅图之不二情书》不只是好看还激活了一种叫诗意的东西。

影片没有特别的讨巧和噱头，只将观众都熟悉的事物信手拈来编凑成一个故事，又在娓娓道来中把爱情、成长和人生都交代透了。

影片的整体感觉很像伍迪艾伦的作品，不沉重有看头有嚼劲。

伍迪艾伦习惯日常感兴趣的，随时想到的所谓灵感的东西记上小纸条丢进一抽一屉，什么时候想写故事就拿出几张开始拼凑。

《北京遇上西雅图2》也像是这样的作品，在小纸条上早早写好吴秀波、汤唯、爱情几个关键词，决定放弃原故事重新创作后又添加了情怀、诗意与人生。

于是有了以古诗为点、以情书为线、以小说为导火索，铺开的多线程立体叙事场面。

这部电影讲述了全新的故事，里面含有诸多因素，对爱情的追求、对人生的思考、关于生活的哲理、人与人之间情感的诠释，画面精美，文艺范儿十足。

只是在叙事性上不如前部，台词有些矫情，但总体上还是极具温情。

以互相传递信书和隔空对话的方式连接了两个人的世界，展现了生活的虚妄和人性最柔软的一面。

这一部三观比第一部正，内容也更加温情，但是前半部分的蒙太奇衔接镜头较为混乱，不能让观众很快地融入剧情叙事。

2个小时过于冗长，而且前部过繁后部过简。

故事延续了第一部所想反映现实的鸡汤套路，不过我愿意干了这碗鸡汤，有的人高学历低人品、有的人花钱买性、有的人专骗老人家，这些都是切实存在的社会问题。

特别是男主角骗取老年夫妇房产的那一段，可谓温情得“防不胜防”，以前觉得老人家被骗都是因为自己太蠢，其实归根结底还是儿女不肖啊。

愚蠢的废话太多了。

“你知道仙人掌吗？

”“你见过海鸥捕食吗？

”书信的内容真的没劲。

完全不想重复吧，听着都尴尬。

文艺片中最浅薄没劲的那一类。

涉及爷爷奶奶的段落还好，但也只是还好。

男女主角之间就是漫长无聊乏味看得我脑仁儿疼。。。

神州专车出现的时候全场哄笑。

书信交流固然是种挺美好的仪式，但，文学性，不是背两句牵强附会的诗就能达到的。

剧作者的审美水准停留在中学阶段，又尽是市侩。

我不懂人生，也不期待片中的一切。

《不二情书》乍一听也是一个爱情电影，因为情书，因为是《北京遇上西雅图》的续作，但是观片之后却有着一种强烈的和爱情无关和生活有关的感觉，让人久久难以忘却。

在澳门赌场做公关，胆量有加赌运不佳的“娇爷”和在美国做房地产经济人的大牛两个本来毫无关系的陌生人，因为一本书《查理街84号》和一封信开始了频繁的“笔友生活”。

在通信中影响彼此，温暖彼此，克服各自生活中的难题，最终都得到了各自的成长。

残雪凝辉冷花屏，落梅横笛已三更，更无人处月胧明。

我是人间惆怅客，知君何事泪纵横，断肠声里忆平生。

——纳兰性德《浣溪沙》看过《北京遇上西雅图》的我想当然的以为《北西2》应当也是微妙缘分安排下巧妙地相遇，最后有情人终成眷属的戏码。

而影片的类型赫然的写着：爱情、喜剧。

之前也看过一些影评，提到最多的还是男女主人公书信传情，于是我想可能还会有一些讽刺现代社会生活节奏快、人心冷漠这样的主题吧这类影片每年出很多，小清新的、狗血的、催泪的...不过是情侣闲来无事时的消遣、小女生少女心泛滥的选择。

但我真正走进影院的时候，却改变了看法。

这部影片带给我最深的感触不是大牛和小虾的交流方式，更多的时候是在感慨自己知识的匮乏，是压抑与感动交叠的情绪。

我想用我读过的几首纳兰词，来写写观影感受。

【人生若只如初见 何事秋风悲画扇】

初见，你是大赌客，我是赌场公关。

我陪你畅畅快快赌一把，你打破我“书”到家了的晦气。

你叫我蛟爷，我喊你财神爷。

你吃肉，我喝汤。

你说：“男人嘛，没有这点自制力怎么可以做成大事”。

我不得不承认你是做大事的人，可笑的是那个口中喊着“黄金百战穿金甲，不破楼兰终不还”的蛟爷算不上一个合格的战士。

我以为足以让天塌的100万，在你口中不过是“100万，不算多。

这里是20万，五天后你将会得到100万。

不用感谢我，这都是你应得的。

”我只能转身写下一张欠条，说一句：“我会尽快还你。

”这句话似乎是我最后的尊严了。

而我还钱的方式不过是去赌一把，而已...我又有什么底气把那些钱甩在你的脸上？

<图片2>初见，或许是竞争对手的关系吧。

不知道出于什么原因，我们的关系渐渐近了，可我却发现看不懂你了。

你可以前一秒和我亲密接吻，下一秒转身决然离开。

你可以在我的家里逗留后，不打招呼一去不回。

你的心里似乎只有你的工作，只有房子。

你很好相处，却不易接近。

“你永远都不会和我结婚的，对么？

”【聒碎乡心梦不成，故园无此声】<图片3>倔强的老爷爷总是自带笑点，真的是个传统的、可爱的老头。

自开车买菜把房子撞得起了火灾以后，老爷子又在驾照考试中受挫，那个印度的考官叽里呱啦的在他耳边用口音颇重的英语粗鲁的责骂他，老爷爷气急败坏。

回去的路上奶奶满眼星星的笑爷爷，爷爷不满的说：“居蛮夷之地,与魑魅为群”，言语中满是对美国、印度人的看清甚至是鄙视。

让大牛帮忙翻译写给孙子的信，爷爷感慨：“在国内也算是有文化的人，到这里却变成文盲了”，让人不禁跟着叹息。

去国怀乡，人声嘈杂，总是分辨不出他们在说些什么，远没有家乡山水宜人，民风淳朴。

但我们依旧得留在这里，因为“儿女在，父母不远游”。

<图片4>一个智商超群的男孩子，孤傲，有着超出年龄的成熟，热爱摩托车。

关于这个小孩的戏份，印象最深的是他和大牛去露营时的谈话。

大牛对他来到美国后成绩不及格的现状产生了质疑，怀疑他国内的学习成绩是伪造的。

“我没有伪造成绩，你懂个屁”，没有多余的解释。

大牛猜准他是不愿意来美国，便问他：“那你为什么不和你妈妈说？

”。

他回答：“你觉得小孩说的话，大人会信么？

”他为什么不愿意在美国？

不需要理由，同样是风雪声，故乡的就是好听！

【一生一代一双人】<图片5>爷爷和奶奶是该片的笑点，也是该片的泪点。

大牛带着两位老人来到教堂，希望为他们补办一场婚礼。

司仪千篇一律的台词多次被老爷爷毫不客气的打断，于是有了爷爷这一段不像告白的告白。

“老太婆，你这一辈子不爱动，没事就坐在椅子上织毛衣。

身体啊，没我那么好。

你别怪我说话不好听，八成啊你会比我先走。

那也挺好，你胆子小，又笨。

我先走的话，家里那一大堆事你怎么处理。

你又爱哭，留你一个人在那哭我不放心。

老太婆啊，人死之前，有病，有痛，确实招人烦。

不过你放心，你再烦，我也不会嫌你。

我脾气不好，你要是到了那边，愿意的话，就等一等我。

如果你不愿意，你就找一个脾气比我好的，我也答应。

那咱俩就说好了，墓碑旁边我会空出一块，到时候把我的名字刻在你旁边，你看行吗？

好了，赶紧地把衣服给换了，丑死了。

”。

对面的奶奶已是泪光闪闪，轻轻一句“谢谢”包含了太多的情感。

爷爷说：“愿不愿意，这一辈子都过来了，现在还有的选么？

”让人哭笑不得。

那时候我们并没有太多的去想合不合适，在一起了就是一生，一生一代一双人，来世亦不想做你的牵绊，只想还能有重新开始的机会。

【被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香，当时只道是寻常】<图片6>中国•秭归爷爷终于回来了，漂泊的灵魂与骨灰一起，安息在这一片青山绿水中。

老奶奶在卖房的契约上签上了自己的名字，字迹清秀隽丽，大牛不禁感慨。

奶奶想起爷爷在的时光:“你爷爷学问好，他在的时候总是说我笨，不愿意教我。

其实他也不是什么都没有教我，这四个字就是他教的。

现在终于用上了，没想到，人却不在了”。

奶奶抚摸着自己签的名字，那上面有着爷爷的印记，爷爷嫌弃她的言语，骄傲的神情都在她的眼前，那不过是他们俩日常生活中最寻常的片段，而今却永远成了记忆。

【我是人间惆怅客，知君何事泪纵横】之所以拿这句词作影评的题目和引子，是因为整个故事的人物关系似乎都可以用这句词来说明。

这是一个有关灵魂伴侣的故事，当然灵魂伴侣不仅仅局限在大牛和小虾之间。

大牛与小虾，大牛与老夫妇，大牛与小男孩，老爷爷与老奶奶，老爷爷与屈原，莫不都是这样的关系。

<图片7>大牛和小虾本是八竿子打不着的，影片中没有任何预兆的俩人开始通信让人看的一头雾水，直到最后查理路84号的主人去世才解开疑惑，个人觉得这个铺垫有点太长了，显得结尾就更加的仓促。

撇开这些不说，其实他们不过是彼此在这个世界上的另一个自己，在日复一日的生活中纠结、迷茫、怀疑自我。

每当遇到两难的抉择时，对方的身影就会出现在面前，滔滔不绝的述说着他（她）对这件事的看法，希望能够说服自己。

谁都不是天生的生活智者，只不过生活的磕磕碰碰总会让我们明白一些道理，也曾疼过、伤过，所以理解你的处境，所以可以装作教授教你大道理。

虽然这些大道理，我自己都不完全相信。

大牛与老夫妇，本是经纪人和房屋主的关系，却让人产生了父母子女关系的错觉。

当爷爷发现大牛对中国古典文化知识的熟知程度超出自己的预期后，打开了话匣子，长久的孤独与孤傲终于有了派遣的地方，那一刻他们便视彼此为知己了，大牛挑灯为爷爷翻译信件也显得格外用心。

他陪着爷爷奶奶四处游玩、补办婚礼，那一刻，我相信他忘了所谓的“算计”，他是快乐的。

当老爷爷识破他的“阴谋“，也曾生他的气。

爷爷病危大牛去看他的时候，他给大牛留的是这样一句话：”渴不饮盗泉水，热不息恶木阴“。

其实爷爷并不是在乎大牛欺骗的他们，他只是想让大牛成为一个正直、合格的人，他把大牛当做自己的亲人一样要求。

他理解大牛的”渴“，亦明白大牛的“热”，但这一切都不能成为虚伪的理由。

春节的夜晚，大牛漂泊在街头，独自为自己打包一份饺子，坐在河边失神；奶奶的电话打来了。

在这个天涯共此时的夜晚，能够陪伴他们的也只有彼此。

大牛与小男孩是这个故事的又一对忘年交，在小男孩审视的目光下大牛再也没有办法理直气壮的向男孩的妈妈介绍房子。

那日的夏令营，小男孩让他想起了小时候的自己，孤独一人，异国他乡，那是怎样的一种体验，他又是怎样变得如此这般冷漠？

他对男孩说：“要么你就像我一样，在这里把生活过好。

”小男孩反问：“像你一样？

”他却沉默不语了，他没有办法欺骗自己，口中所谓的成功是遍体鳞伤的模样。

“去家千里兮，生无所归而死无以为坟。

”这是奶奶在回忆起爷爷时说的爷爷生前经常念叨的一句话。

“人已经回来了，碑立不立，立在哪儿，都是一样的。

”奶奶不懂学问，却懂得爷爷。

而爷爷漂泊他乡，亦对屈原的处境有了更深的了解吧。

影片中的灵魂伴侣还不仅仅这些。

小虾与她爸爸的女朋友，查里路84号主人墓前的一对对情侣，还有从未出现却贯穿影片始终的海莲娜和弗兰克…我们行走在物欲横流的世间，为了拼出自己的一片天地，竭尽全力，灰头土脸。

找一个灵魂伴侣对于我们来讲是太过奢侈却又无关紧要的事，我们渴望能有一个谈心的朋友，却失去了倾听的耐心。

影片以此着眼点牵扯出了一个还算丰富的故事，将人物联系了起来。

因此，有人说它装文艺，有失现实。

但戏剧就是戏剧，不只有写实这一种形式，将不可能的事展示出来，或许更能让我们沉思。

悲哀的是，更多的时候，我们没有那么幸运，能够拥有一个灵魂伴侣；或者说，更多的时候，我们只能做自己的灵魂伴侣。

用自己的道理说服自己，自己与自己争吵，有时理性压倒感性，有时感性压倒理性。

在纠结与沉默中，度过一生。

作为今年五一档的热门影片，《北京遇上西雅图之不二情书》主要讲述了澳门少女以赌场为家，遇上洛杉矶房产经纪人，千百次错过，终换来一见钟情的故事。

电影4月29日上映，排片正好占据五一黄金档，再加上不错的宣传，票房首日上映即过亿，破了国内爱情片首映的记录，成绩不错。

然而相对于票房成绩飘红，电影的口碑却有点不尽如人意，豆瓣6.7分，勉强及格。

究其原因，有一点可能关系很大，就是片名和电影内容不符。

相对于北一，北二的标题已多次被质疑，纵观电影全程，女主出身澳门赌场，男主混迹美国洛杉矶，既没有北京，亦没有西雅图，不知片名中的地址因何而来。

再者，有北一珠玉在前，有相当一部分人是因为片名进的影院，等到观影结束，发现故事讲述的地点和标题中的地址缪之千里，甚至风马牛不相及时，吐槽斥责就在所难免了。

也许编剧是因为北一情节，也许是因为吸引眼球的考虑，最终影片标题定格北二的原因笔者也不愿深究，只是感叹这样的标题乱入现象由来已久。

先来看看那些因为片名和内容的差迟而被错失的佳片。

获得9项奥斯卡奖提名，最后获得最佳女配角和最佳改编剧本2项大奖的《洛城机密》就是其中之一，《洛城机密》是根据1990年詹姆斯·艾罗瑞的同名小说改编，由柯蒂斯·汉森执导，凯文·史派西、罗素·克劳和盖·皮尔斯等联袂出演的惊悚片。

影片背景设在五十年代的洛杉矶，犯罪昭彰，警界腐败，出生警探世家的埃德蒙子承父职入警局工作，外表斯文的他胸怀大志，与另外两位性格迥异的老油条擦出火花。

就是这样的奥斯卡获奖影片，却曾因为其俗气的片名和俗气的海报，使很多资深影迷与之失之交臂。

再有一部港剧精品，《神经侠侣》。

这是一部香港导演阮世生执导、由吴镇宇、陈奕迅、容祖儿、李灿森、方中信、许绍雄、张珊萌等众多明星演绎的喜剧片。

港式励志佳作，温暖不矫情，是部认真的良心好电影，其中吴镇宇和陈奕迅的表演获得观众的一致好评。

就是这样一部很真实，很励志的电影，更多的人却因为这庸俗拙劣的名字而错失交臂。

获得第23届奥斯卡奖最佳影片、最佳导演、最佳男配角等6项奖项，并获得14项奥斯卡提名，创下单部电影获得奥斯卡奖最多提名纪录的《彗星美人》是《All about Eve》特别俗的中文绎名，很多人把这部既好看又结构巧妙的电影以为是一部香艳的通俗爱情片。

再说说那些内容完全不能体现标题的，如伊能静的《我是女王》，几位女主丝毫没有演出自己行业上的女王范，反而将感情路上最卑微的一面描述得浓墨重彩，女王之说毫无根基。

再有打着艺术片的旗号，内里完全不知所云的《雏妓》。

著名的打拐电影《亲爱的》，曾一度因为片名模糊影片题材而引发争议，更多观众认为不如《打拐》或《亲爱的小孩》来的直接和切题。

故而，如同好马配好鞍一样，如何给一部好的电影配个合理切题的名字，应该是编剧执导们好好思考的问题吧。

全新的故事。

不像以往的文艺片晦涩难懂或是有百无聊赖感，讲述的同样是两个不同城市的人发生的感情故事，与第一部不同的是，虽然“不二情书”前仍缀有北京遇上西雅图的字样，但其实全片并无涉及到北京和西雅图这两座城市，在这里我猜想导演制片的用意或许是一来借着第一部的口碑宣传，因为主演未变动；二来是出于我自己的想法：北京和西雅图大概是象征着蕴藏爱情的两地，指人亦指地点，暗示着世界上一定存在有缘人，无论相隔天涯咫尺终会遇见，这是一种理想主义，也是导演对自己的一种爱情观的流露。

影片讲述的是澳门少女以赌场为家，遇上洛杉矶房产经纪人，千百次错过，终换来一见钟情的故事。

他们彼此间信件往来，互诉衷肠。

生活看似充满交集，实际上又过着彼此不尽相同的生活。

影片中有几个印象深刻的亮点：对中国文化包括古文与成语在信件中的运用凸显了编剧高超的文字水平，台词干练有序，俏皮活泼。

再就是男主生活中出现的一对老夫妻的百年爱情为影片加分不少，贴近生活地感人，演技配音出色，让人动容，也是全片泪点最集中的part（尤其在爷爷去世后，奶奶对男主人公独白的那一段）虽有些老套但还是足以打动观众。

影片时间较长，但总感觉结局如果再丰满些会更好，两人相见也只不过几分钟而已（对白大概在第一部里面都说尽了吧哈哈哈）又或是导演是想表现那种相隔千山万水蓦然相见而一眼万年的爱情情怀。

五一假期，午觉睡醒，打个电话给基友，他说去看电影，我说好啊，那一起吧。

然而结果是我提前愤愤不平的离开了影院，回到家仍然觉得一想起电影里的情节就有点想吐的感觉，然后我就觉得不吐不快，把心中的槽点分享给各位，痛苦和人分享的话是会减半的，亚当斯密说的。

首先是三观问题，第一部的时候也是这个问题，客观上来说，第一部就是个花钱如流水的小三因为远离高富帅，再由于高富帅一度进局子里的，找了个备胎做依靠，后来高富帅一回来，分分钟就上了高富帅的车，真是一个好人的故事。

这一部呢，再客观的来说，一个女混混再经历了众多高富帅后，蓦然回首，和笔友见面的故事。

她贪婪，想依靠数学系的学霸一夜暴富;她矫情，明明就是为了钱和大老板到美国度假，再拿陪了一夜赚到的钱去赌场赚到更多后放老板的鸽子，还谈什么不尊重她，我了个去，假如那20万她又输掉了呢，应该还得回来继续陪睡吧？

其次是常识问题，看电影的时候我一直在纠结，信从澳门到英国，再到美国，再从美国到英国，最后到澳门，又不是顺丰也不是ups，看样子就是普通的邮递，这一个来回少说一个月吧？

那么多的对话，怎么完成的？

还在茫茫人海中，擦肩而过那么多回，逗我玩呢，吴秀波明明前一秒还在体育赛事的直播里被抓了，下一秒就出现在店里写信，还正好和女主角偶遇，看的我尴尬症都范了。

大写的尴尬啊，看到那里，我已经忍不住，骂了句我去，然后就出影院了，简直侮辱智商。

最后是片名问题，就像小时代1234一样，这部电影更是赤裸裸的打着第一部的旗号随便搞个编剧拍出来圈钱的电影，对于这样的无良商家，我真的为中国电影市场感到悲哀，这种电影会有不错的票房，然后会有更多这样的烂片，永远无法进步。

果然再次这样冒失地去看国产电影是个错误的选择。

珍爱生命，远离北西2。