冷山

作为胶佬很难客观评价这部作品，但纵向对比近十年的高达剧场版电影，绝对不是同一级别的存在。

电影的剧情应该对应小说第一部的情节，所以流程很短，主要聚焦哈萨维、淇淇和凯奈斯的相识和纠葛、科沃酒店刺杀和柯西高达的接收，文戏为主，非高达迷甚至非UC迷不一定会一头雾水，但绝对不会有很强的代入感，哈萨维的情感变化也必须建立在看过逆袭的夏亚（或者小说）并了解情节的基础上，所以这一定是一部粉丝向的作品。

但作为动画剧场版电影，无论是作画、运镜还是情节推进和节奏把控都很优秀。

作为机战类型，片中对机甲的描写偏克制，大规模的机甲战斗只有两场，而且都是偏写实风格和战争片风格，而非科幻和动画风格，效果可以说非常震撼。

第一场科沃酒店袭击，后半段战斗以逃跑避难的哈萨维视角展示，渺小脆弱的肉身近距离直面巨大的钢铁机器对撞拼杀，压迫感极强。

第二场柯西和佩涅罗佩第一次交锋，影片用类似空战电影的手法表现，战斗过程激烈而短促，随着佩涅罗佩被击落戛然而止，可能大多数人会觉得意犹未尽，我倒觉得很真实。

尽管作为这部电影的高潮部分，会给人虎头蛇尾突然泄气的感觉，但这肯定不是柯西佩涅罗佩的唯一一次正面交锋，也许是把好戏留在后面吧。

没看过原著不知道小说里是怎么描写的。

文戏方面原著党和UC大佬都分析的差不多了，个人印象比较深的一个细节是，哈萨维跟部下接头回到船上，以及后来成功接收柯西并击败大白鹅跟部队汇合，他的表情、情绪甚至语言动作都比之前轻松许多，不仅仅是因为不用再隐瞒身份，而是心绪上的放松，好像哈萨维诺亚才是伪装，而马夫蒂才是自己，但又不完全是。

不知道后续作品会不会更深入的描写。

感叹哈撒韦剧场版终于回到了正轨，题材偏向真实系UC正传，承接了逆袭的夏亚剧情。

总算是，摆脱了近几年奇奇怪怪的高达作品，比如：《高达NT》。

我和一位从未没看过高达的朋友一起观影，我朋友前半段看得云里雾里，因为一直在穿插了逆袭的夏亚的剧情成分，但后半段还是意犹未尽的，最后直接入坑。

最最最亮眼的莫过是画面采用了真实场景加渲染，Ms机体也采用了3D化，配合在一起画面感非常真实。

并且，以平民视角看Ms在市内交战，这压迫感和代入感太强烈了。

人物作画真的不需要多阐述，大部分时间都在看女主的腿😂。

能把各作画发挥到如此水平的，只有坑害我们数十年，卖胶卖漆卖匠解牛的那位了，经费十足，跟隔壁只能赚票房的痞子庵无法抢提并论。

三部曲敢同步出蓝光，已经说明了其良心发现，想认认真真做一次成年人的高达，用实力解放你的钱包。

下文包含有剧透成分： 有评论说，3位主角之间的交流无逻辑，跳跃感很强……我建议您把之前的作品都看一遍，理解一下New type这些设定。

差不多是 你脑中所想=我脑中所想，脑电波交流，甚至思维和记忆都可以融合。

所以，你会发现女主下飞机的时候就知道了哈撒韦身份，后面一直在吊他，千方百计靠近他。

可以理解当时拉拉和夏亚一样，New type之间的吸引力和情感互通。

实则，3主角对话非常有意思，几乎每句话都在诈，女主诈哈撒韦，凯奈斯也在诈哈撒韦。

哈撒韦扑克脸，一直演演演，演到抱着女主逃命的时候，发现自己早已穿帮了。

之后，在跑路的期间，全程祷告女主没有立刻卖自己，内心戏十足啊。

也默默感叹自己又哉在女人手里，嘴巴上很无情，行动倒是很热情很诚实。

这很真实，现实中大家不都这样。

还有一段，女主跑向凯奈斯那一幕，哈撒韦脑中忽然闪过葵斯跑向夏亚的一幕。

自我感叹，自己又是个不折不扣的备胎，脸色都阴沉了，想走却被凯奈斯叫了回去，逃脱计划完全被打乱。

最后一段，女主在走之前，无意多嘴一句，让本就怀疑哈撒韦身份的凯奈斯抓住线索。

女主真的是把哈撒韦坑得家都不认识。

维子啊，听你骡叔一声劝，这样的妹子你把握不住。

还是好好干你的事业。

如果光头说cca是拍给30岁朝上的男人看的，闪哈又是更多拍给谁来看呢。

诚然人人都爱英雄与美女的故事，闷骚却又感性的钢铁直男，性感撩人却又精灵古怪的金发女神，光是想想这样的搭配就会期待后面的发展。

但是当琪琪扔下哈撒韦突然离去让哈撒韦梦回0093的瞬间，观众席不禁笑了出来，带着点感慨，带着点唏嘘，时代好轮回，苍天绕过谁。

既然人不是神，谁没有七情六欲呢，怀揣着伟大理想的同时，谁都会有那么一丝踌躇。

所以当琪琪抱紧着哈撒韦，后面被击落同伴的机体迸发出如同烟花般的刺眼火花，我也尽然会希望那一刻能够定格，无论是天马行空的英雄理想，还是糜烂奢华的玩乐人生，仿佛也就已经混合在一起再也分不清了。。

燃尽得同时像是在处刑

首先夸一下日升对这部电影的精雕细琢，没能在电影院看到真是太可惜了，画面处处考究，照片转描技术虽然是为了节省成本，但是却有一种奇妙的代入感，就算你不是高达的粉丝，也可以乐此不疲的寻找镜头各处的小细节，这方面就不再赘述，作为高达沉寂的十年里又一部还算有点讨论度的作品，闪哈可说的也不只是华丽的这身外衣

作为UC纪元的正统续作，继承了阿姆罗和夏亚意志的哈萨维成了最大的恐怖分子，以恐怖袭击的方式妄图推翻地球利益集团的暴力统治。

他天真，冲动，但是又亲身经历了夏亚的反叛，手染鲜血，目睹了太多暴力与死亡，没法继续躲在名将之子的头衔下继续假装岁月静好，以殉道者的姿态投入这场无谋的起义。

结合本作40年遗腹子的身份，加上本身就是安保一代的富野老头，对暴力革命的探讨肯定是一个绕不开的坎，上世纪日本新左翼的愚行直接导致日本共运进入了低潮，革命确实不是请客吃饭，但是掌握暴力的人应该为谁行使暴力？

又应该如何行使暴力？

富野不是一个共产主义者，高达也不是一部人民史观的动画，毕竟连数十年前日本自诩真左翼的人们都未曾找到正确的道路。

闪哈里的人们不需要马夫蒂，或者说马夫蒂也从未在意过人们，从创立开始它的存在意义就是成为一枚巨大而绚烂的烟火，一如坠落的阿克西斯。

将恢弘的愿景全部托付给一个组织，一个人，宏大的理想和昙花一现的英雄们就是高达物哀美学的最好载体。

富野知道他的宝贝英雄是无法推动历史的，夏亚想改变这个世界，他几乎成功了，但不过十数年，既得利益者们又回到了这个所谓的莫比乌斯环，哈萨维只是用自己的方式重复着前辈们的失败。

回归到闪哈本身，琪琪对哈萨维说“马夫蒂现在的所作所为是错误的，要终结地球联邦的统治只能建立一个不会犯错的独裁政权”，哈萨维听了哈哈大笑，只能无奈的回答“如果真有这样绝对不会犯错的独裁者，那人类全体都已经成为神了”，夏亚是毁灭之神，但哈萨维认为自己只是一个普通人，绝对的正确与正义远非人力所能及，他也确实犯着错误，身为肩负重任的革命者却没能抛下一个刚刚在飞机上认识的亲密陌生人导致伙伴被俘，但他在犯错中学习着，反思着，对自己的立场抱持着怀疑，排除万难在这腐朽的世界中擦出一点点火星，即使最后逃不脱这轮回的宿命，我能这样就简单的说哈萨维的一切就是毫无意义的么？

哈萨维是闪光的，即使我对他有那么多负面评价，虽然并不是说只要出发点是好的，那么一个人的所有作为就都应该得到原谅，但是在这烂臭的世界中敢于起身反抗的人也不应该被批倒批臭，一切革命都是经历了无数的失败坎坷才能找到正确的方向，称这些黑暗中的探索者为“闪光”我认为完全没有问题，他们期盼着自己的行为能在这绝望的世界撕出一点点光明，为了达成目的不择手段的哈萨维也为他的行为付出了应有的代价。

大体上我应该是喜欢哈萨维的吧，勇敢得透着一股傻气

忍不住看了，两遍。

作为胶佬很难客观评价这部作品，但纵向对比近十年的高达剧场版电影，绝对不是同一级别的存在。

电影的剧情应该对应小说第一部的情节，所以流程很短，主要聚焦哈萨维、淇淇和凯奈斯的相识和纠葛、科沃酒店刺杀和柯西高达的接收，文戏为主，非高达迷甚至非UC迷不一定会一头雾水，但绝对不会有很强的代入感，哈萨维的情感变化也必须建立在看过逆袭的夏亚（或者小说）并了解情节的基础上，所以这一定是一部粉丝向的作品。

但作为动画剧场版电影，无论是作画、运镜还是情节推进和节奏把控都很优秀。

作为机战类型，片中对机甲的描写偏克制，大规模的机甲战斗只有两场，而且都是偏写实风格和战争片风格，而非科幻和动画风格，效果可以说非常震撼。

第一场科沃酒店袭击，后半段战斗以逃跑避难的哈萨维视角展示，渺小脆弱的肉身近距离直面巨大的钢铁机器对撞拼杀，压迫感极强。

第二场柯西和佩涅罗佩第一次交锋，影片用类似空战电影的手法表现，战斗过程激烈而短促，随着佩涅罗佩被击落戛然而止，可能大多数人会觉得意犹未尽，我倒觉得很真实。

尽管作为这部电影的高潮部分，会给人虎头蛇尾突然泄气的感觉，但这肯定不是柯西佩涅罗佩的唯一一次正面交锋，也许是把好戏留在后面吧。

没看过原著不知道小说里是怎么描写的。

文戏方面原著党和UC大佬都分析的差不多了，个人印象比较深的一个细节是，哈萨维跟部下接头回到船上，以及后来成功接收柯西并击败大白鹅跟部队汇合，他的表情、情绪甚至语言动作都比之前轻松许多，不仅仅是因为不用再隐瞒身份，而是心绪上的放松，好像哈萨维诺亚才是伪装，而马夫蒂才是自己，但又不完全是。

不知道后续作品会不会更深入的描写。

总的来说很庆幸一直期待的闪哈第一部完美交卷，于是顺理成章的开始期待后两部作品，更期待原著小说中文版本。

万代搞中国计划，不知道能不能照顾一下我们这些年龄偏大的胶佬（笑）。

我是在昨天才看了闪哈的，因为有一些疑问，随后就到这个贴里看了一些影评，已经有了一些探讨。

以下评论用提出疑问的方式来表达观点。

不过首先我想说的是，我所有讨论都针对这一部剧场版。

对于高达系列，我从很多年前0079看起，除了某些看了个开头觉得无聊实在看不下去的以外，各个系列基本都看过，但大多数已经年代久远，比如主角哈撒韦的过往（本剧场版中有闪回）已经一概忘记详细，也无意（其实没那空闲）补课。

就针对这部剧场版就事论事。

疑问一：哈撒韦回地球，引发这一番掀掉达沃半座城的袭击为了啥？

本片1小时18分钟时，哈撒韦在进入自己的钢弹时内心独白说：引发如此事态是因为我的天真。

没有放弃利用哈撒韦这个名字，最后看看部下们的脸这个idea。

结果让大家都深处危险中。

再返回一开始，可以理解哈撒韦是利用了他的名字、实际上就是他父亲的名声兼上次战争天才小飞行员的名声，偷偷跑回来见部下的。

为什么见？

仅仅是叙旧吗？

身为一个战斗组织的首脑当然不应该这么简单，应该是约束并引领马夫提组织不要偏离轨道。

起码不要被人冒名。

但是他自己这趟“豪华偷渡”刚入大气圈就偏离轨道。

一群杀人匪徒假冒马夫提之名闯入客机抢钱，血腥连杀两人。

哈撒韦爆发式出手解决了匪徒。

从落地后的画面看，匪徒应该是有死有伤。

也就是说在那种情况下，哈撒韦居然还注意到不要夺人性命，尽管对方死有余辜。

这与他最后决斗时没有杀掉对方飞行员，而且还称赞对方放还人质是对应的。

这就是骑士风度。

总而言之，他决定这样回地球就是错误。

他自我独白说借名头、搭这个豪华客机回地球是错误，就是变相承认其实有其他更隐秘、更安全、不招摇的回地球之路。

他都已经是一个庞大军事组织的首领了，这点路数不会没有吧。

那么他到底为什么会有这个idea？

说到底还是他的骑士风度作祟：爱出风头！

是的，这剧场版看下来似乎哈撒韦不是个爱出风头的人。

但对于一个骑士来说，战场上的礼数风度其实就是为了出风头，这是一个硬币的两面。

别人说起“哇你就是那个小小年纪坐高达的天才啊”，哈撒韦回答的是什么？

他说“那是偷出来用的，多亏打赢了没治我的罪”，脸上还有红晕。

他很享受别人认出他的身份，这是他有“风光回地球”这个idea的基础。

就是为了他的“甘”（天真）。

疑问二：哈撒韦是不是轻率的就下令实施了一次针对达沃的恐怖袭击？

回答只有一个明确的“是”。

本片31分30秒开始，哈撒韦与手下在马路上秘密接头，他说“我还要被军方一直监视到明天上午”，又说“我想尽量保留哈撒韦这个活动身份”，又说“那个少女搞不清啥立场，总之不要与她为敌”，又说“果然还是进行一次障碍法攻击比较好”，又说“我所住房间是32层，往上面的楼层打就行”。

以上就是恐怖袭击的完整供词。

结束客机劫持事件后，哈撒韦落地后按程序需要接受质询，但质询却莫名延迟了，这让哈撒韦有所警觉。

更令他惊慌的是琪琪这个才谋一面的女人立刻揭穿了他的身份。

随后琪琪又很强硬地拉他同住一个套间。

此时哈撒韦面临一个典型的“潜伏者身份曝光”困境。

不管他怎样对琪琪，只要他莫名其妙从酒店消失了，就会引起高度怀疑，哈撒韦这个身份就不能再用。

但对于一个身处敌后的潜伏者来说，一个身份曝光以后最佳解决方案无疑是启用另一个身份。

哈撒韦这个名字对于他而言只代表过往荣耀，他人也是得回忆一番后才能想起十几年前的这么个小英雄。

因此可以说，哈撒韦想在地球上活动，完全可以用其他身份，不用执着于“哈撒韦”。

我们看间谍电影，那些潜伏者都是有安全屋或者银行盒子，里面好多本护照都是不同身份，换来家常便饭。

为了一个其实可以扔掉的名字，发动了一场袭击，其目的？

仅仅是为了让军方看看：喏我都差点葬身袭击了，所以我不可能是马夫提！

简直可笑，干嘛这么多事都围绕着你发生，你不是更可疑了吗？

况且，你那个豪华旅店32层以上就可以攻击，因为电梯不至于无法下降对吧？

那32层以上还有没有客人？

他们就该死吗？

就算你去看过了32层以上没人了，但一幢楼削了掉下来还能不砸死个把无辜路人？

他们该死吗？

这就是恐怖袭击，毫无辩驳余地，而且是出于哈撒韦的虚荣心以及作为潜伏者的极大天真。

因为本质是恐怖袭击，于是他手下的飞行员就甩开膀子瞎干起来，不只是去炸楼，还随意轰炸了市区。

哈撒韦晚上睁开眼皮一看，首先是对面一幢楼被轰掉了。

这踏马......当然可以说后来战斗中联邦军从天上往地面市区开火毫无顾忌很草，但恐怖分子飞行员先把自己背面对着地面来抢占优势，不恶心吗？

袭击前哈撒韦确实躺在床上反思琪琪的教训，这样的方式不对。

事后他在出租车上又受了一通平民的批评教育。

但最后，他救回了那个恐怖分子飞行员，回到基地大家欢欣鼓舞其乐融融，没有任何开会批评与自我批评，没有任何人对于己身背负着恐怖分子之名有任何心理负担。

其实哈撒韦进入钢弹前的心理独白“我要成为马夫提！

”其实就是变相宣布“思考太麻烦了！

我放弃想下去了！

”这不是个领导者，因为领导者要思考，要无时无刻进行思考。

他放弃了思考，仅凭自己骑士的本能行动。

可怕的是他还富有魅力，只要对他予以认同，一脸“粉丝”表情，他就来者不拒。

这就是个恐怖组织。

动画里是这样，放在现实中都是这样。

属于万恶不赦，应予消灭的组织。

当然，这个故事的悲哀就是地球联邦政府腐败无能，不可能将其消灭。

疑问三：琪琪仅仅是个花瓶吗？

也很简单，不是。

琪琪冰雪聪明瞬间戳穿了萨哈维的身份，有其他评论者说“这算什么少年天才侦探”吗？

其实在日本号称是“推理鼻祖”江户川乱步通过其小说主人公明智小五郎提出“心里推定”概念，即真相很大程度上是通过犯罪者心里刻画而揭露的。

很多时候这种心理刻画在法庭上不能用作证据，但明治小五郎的兴趣很大程度就在于揭露真相，研究人心，而非将犯人绳之以法。

琪琪一开始对哈撒韦的兴趣与明智小五郎对犯人的兴趣类似。

每次她摆出对哈撒韦不满意的表情，都是因为哈撒韦明显想要掩饰自己的想法，妨碍她做“人间观察”。

本片第27分钟，她直说“马夫提的做法不对”，并瞪大眼睛看哈撒韦的反应。

后者说“有更好的办法，马夫提洗耳恭听”，等于是彻底认了自己的身份。

随后琪琪提出了“树立绝对不会犯错的独裁政权，你可以成为神”的方案。

哈撒韦发笑之后，琪琪失望反问“很奇怪吗？

”这是一个几乎可以随意洞察他人心理的人会提出的方案。

哈撒韦是根本不可能做到的，他还停留在要接受出租车司机教育的水平。

如果全地球全宇宙的领导人都是琪琪这样的“神”，然后他们死拼到最后一个树立统一政权，倒也是可以实现，但显然这是个比恐怖主义还可怕的法西斯方案。

后来琪琪在街头战斗中就被吓哭了，先拉住哈撒韦的衣袖，使哈撒韦放弃了丢下琪琪自己跑路的原计划——在原计划当中也许指望琪琪死于街头乱火，或者干脆有另外的暗杀者准备趁乱结果她。

这是琪琪见到大佐来之后立刻往大佐怀里扑的原因。

随后她又立刻判断哈撒韦已经不可能对她再有杀意，放心的把头放在他肩上。

经过这一夜琪琪也认识到了自己的局限性，她有了转变，所以她坦率向大佐承认了自己是老伯爵的情妇。

但大佐其实对此不感兴趣，他立刻从琪琪话语蛛丝马迹中找到了证据证明自己心中的疑问，确认了哈撒韦真身。

当决斗结束，琪琪说她要在这里再呆几天的时候，大佐说“是啊那样更有趣”，眼光却似乎看向了远方的哈撒韦。

于是琪琪的脸上出现了不满吃醋的表情。

她不是个花瓶，她是个正在长大但还没长大的孩子。

写的有够多了，这一篇就到这里吧。

总之，这部剧场版在我看来，就是个有关天真、骑士风度、恐怖行动的故事。

仅仅看着琪琪，这一个半小时就物有所值。

我个人认为，琪琪的角色特点很大程度上是导演村濑修功的个人风格所致，真是个迷人女性塑造大师啊呵呵 （完）

直白地说，《闪哈》是一部超级纯粹的Fan Movie，且精准定位对CCA有一定读解的宇宙世纪粉。

如果你看到这篇影评，期待战斗刻画的友邻，友善地建议你绕道。

本片的格调和主题重心注定其战斗密度无法和《NT》、《UC》、更别说《00:AoT》相比。

但影片在富野风格基础上做了很多台词和剧情的通俗化打磨功不可没，使角色塑造极为灵性，支撑起电影的最大亮点。

值得爱戴的角色、“人情剧”依然是《闪哈》的最大卖点，因此我将围绕“奇怪的人际关系”，浅读下3名主角。

哈萨维・诺亚：全剧最大的挑战就是哈萨维这个复杂/传统人格的塑造。

为什么说复杂？

因为很多描写表现出他夹杂的是作为幕后英雄的光暗两面=追求稳健改变的阿姆罗因子&追求激进改变的夏亚因子。

这两个人代表这宇宙世纪系列中的两种象征性价值观，但因为对于很多观众，他们都脱离“一个活生生的人”的现实理念，在过往的作品中并没能引起很强烈的共鸣，因此要通过哈萨维映射阿姆罗和夏亚，显然任务是艰巨的；为什么说传统？

因为“微服私访”，第一次从指挥者了解到民不聊生，平民并不关心遥远的未来，只在乎明天的晚餐；不在乎革命是否能驱逐官僚迂腐，只在乎妨碍营业的军警队为什么没有得到“正义制裁”。

这个价值观其实很冲击哈萨维，但在以追求过程正义、结果正义、司法正义的矛盾主题中是常见、笼统的。

往大的说，哈萨维承载着日升40年宇宙世纪沉淀的价值观系统，人类进化&净化、战争本质、假借其名的工具化旗帜 等，错综复杂的主题浓缩到一个就读宇宙环境学的“普通青年”身上，诚然不容易很快让人接受，但是即便如此，《闪哈》做了很多努力让哈萨维看起来有英雄的烦恼且不失统帅大器，我是100%接受他的人设的，但也承认还不够饱满（因为篇幅和工期、真的很短）。

另外包括哈萨维在内的三名主角，全片基本没有将“新人类”的概念明面上放在重要位置，一方面可以理解为《NT》为止都在老生常谈，对特异点能力的避嫌；另一方面这种预知直觉的信任本身，其实才是新人类最为容易被常人理解的“超凡”之处这点，通过影片已经很直接地传达出来了。

不得不说这种“侧写”恰恰是制作方的进步之处，值得赞赏。

剧中有一次比较直观的用镜头语言，通过光源变化描写哈萨维的这种特质，同样也带到骡鸭草地打滚的葵斯既视感。

琪琪・安达卢西亚：琪琪的性感和灵动，凝聚了全剧角色塑造的艺术。

声优对于来回跳跃的情绪演绎、加上不错过每个表达女性妩媚触点的动作设计，都以琪琪的感性和随性的特质为核心，将这般难以简单概括的超维尤物在如此短篇幅中立于纸上。

这种自由来去，生情灵动的性格，如果我是哈萨维，恐怕不止一次在眼中产生葵斯的重影。

主观、极简地概括琪琪这个角色的话，我只能说，她敏锐而率直的人格魅力恐怕是男人都难以抗拒、但无人可以驾驭的。

从琪琪的自知之明和对于异性的关系处理来看，也完美地塑造了一种向往自由天空、率直而豪放的未来女性独立造像。

除了拨动头发、脚踝等直白的色气描写。

琪琪对哈萨维和肯尼斯采取不同的挑逗方式也有讲究——前者是略带侵略的命令和新婚同居场景的撒娇，后者是小鸟依人的肢体弱接触和成熟女性的妩媚气息。

不得不说塑造这个角色的人真的很懂，这点角度也可以看出《闪哈》针对成年男性心理的把握之精准了。

肯尼斯・斯雷格《闪哈》修改了大部分角色的造型，肯尼斯可以说是当中修改得最成功的。

从原本容易被先入为主，一直穿着制服的刻板军人印象，摇身一变成了一名敏腕的实干派花花公子。

虽然平民出生，但是身上却有着让人联想到“利迪・马塞纳斯”的王子气质，且更成熟。

作为军人更依赖直觉，对部下莲的信任，也让人丝毫不怀疑他是一名有担当有作为的好上司。

我对肯尼斯的理解，更多是基于他作为“成人世界”的标尺立意，看到漂亮女性摘除婚戒（小说设定中肯尼斯当时是离婚状态，动画中未作追加解释）、对美女的花言巧语和不得罪任何人的“标准答案”情商，都是成熟男性独有的标志（片中有两处关于婚外异性关系的直白描写，可以理解为多少也有在强调“成人世界”的真实侧面）。

本质上将部队名改为“喀耳刻部队”也是一种变相自我权显欲的表达，往极端说有点类似男孩子之间的角色扮演（你是魔物，那我就是女神）。

这种嘴上说着Diss，但是还是换个角度用自己的方式去实现体制内改变的“大男孩气”，以一个社会人对“致死少年”的理解而言，肯尼斯可爱、真实极了。

肯尼斯的苦笑，让人为他和哈萨维的命运捉弄（也是琪琪的无意捉弄）感到惋惜。

他的率直很好地点亮了哈萨维的向阳面，如果军人都是肯尼斯那样...其实联邦军内也有这般真实的、令人敬爱的军人前辈这点，我想哈萨维内心是有些为之动摇的。

全片高潮：达沃深夜袭击将哈萨维和琪琪卷进战场，在MS的脚下带着琪琪四窜的哈萨维，眼里看到的是自己安排作战在自己最不想被看穿的人面前，完全暴露出其丑恶和杀戮的一面（任何正义的托词都掩盖不了的死亡混沌，暴露无遗，冲击着哈萨维的情感）。

当目睹军刀碰撞后离散光束形成的热能电浆，有种让我无意间联想到《升空的焰火，从下面看？

还是从侧面看？

》的文艺，但更多是制裁者和双刃剑、矛盾和致命的鬼魅，堪称全片神来之笔。

美中不足：片子的短板也很明显，虽然占据篇幅不大，但理应作为MS战最高潮的哈萨维和莲的对决（Ξ vs佩涅罗佩）不足期待，似乎没有完成渲染的Ξ的建模，以及浮游飞弹和普通飞弹的演出都有斟酌之处。

比起之前梅萨和古斯塔夫的城内战，无论在全片的音画意境契合程度还是精细度上都略逊一筹。

完美利用了“有烟无伤”定律，迫降的佩涅罗佩朝上面（分明是被飞弹击中最多的腿部喷射机构），连一丝刮痕都没有，唯独只能从肯尼斯的台词中知道机体受到了重创，只能理解为后期工期不足以追加细节了。

至于哈萨维是死是活，如果不是这个结局那遍没有了《闪光》的标题呼应，肉身死亡和精神传承，毅然是和标题捆绑在一起的终极主题，所以结局不会改（这点也在制作人小形的访谈中得到承认）。

对设定有兴趣的友邻可以移步我的另外一篇影评宇宙世纪百年再译——《闪哈》彩蛋&细节设定集锦申明：我看的是首日场（高价收购的影票），配图l来自官方及网友提供。

凯纳斯啥（那个即将上任的司令，男二）应该和哈萨维好（男主）最好成了朋友男主最后被地球联邦抓住要枪决，但因为男主老爹是地球联邦的高层，男二为了不让他爹亲自杀了儿子，忍痛杀了自己的朋友但好像男二感觉自己还是被联邦出卖（这个词不是太严谨），就是联邦事实和捏造事实参半宣传吧，导致男二对彻底对联邦失望拉这琪琪去到男主的故乡，也参加男主生前的组织也许放弃什么革命和理想，坦然接受自己的感情，哈萨维和琪琪会幸福得多或者说没有吃人血的权贵，普通人的他们或者会有小幸福不过这是现实，光头对现实的讽刺，得找主角祭天

哈撒韦的制作团队明显是自觉地要去和CCA做传承，但是因此也就变得更自由了，不用考虑怎么去“照顾”观众。

一个半小时篇幅塞进了很多情节，水分很少。

根本不给用给你解释葵司·帕拉亚是谁，夏亚是谁，他们和哈撒韦是什么关系，你必定是知道了这些才来看的。

制作组只负责表达需要表达的东西，剩下的就是和观众的默契。

包括这次战斗很多人说夜景，太糊了。

但在我看来很感动一点就是费力不讨好的细节做了很多，从驾驶舱往下看城市夜景，操作UI，还有作战的逻辑，如果放慢了去看会发现编排的细节很缜密，在画面上执行的也很好。

剧情上来说，我不是为了拉踩，但是观者要去和同样严肃真诚的00去比才能体会出两者成熟性上的差距。

00从TV到剧场版都是基本是在热忱地呐喊，以一种传道式的热情去宣扬信念，这个理想性和纯粹性在2010年代往后的作品里也不多见了，净是些纯度低的独角兽之类的玩意。

闪哈相比而言多出来的东西就是创作和表达上的“自我觉知”，这和“自我中心”或者说“自恋”是两码事，干脆就是完全相反的。

你得看到比自己的视角更大的东西，从外部去观照自己，才能获得更完整的认识。

哈撒韦不是那种会做出“正确”选择的正统男主角，但他也不是碇真嗣那种纠缠犹豫畏葸不前的青少年式男主角。

展现在观众面前的哈撒韦是一个已经“投下骰子”的人，明知道自己的道路是无效甚至是错误的，但却因为觉得“别无选择”而硬着头皮走下去。

整个作品里的局促感和紧迫感相当明显，留给主人公去反思和内心独白的空间和时间都相当有限。

夏亚是个可以去为了理想随便利用身边的男性女性的人，自觉要继承夏亚的哈撒韦面对萍水相逢的琪琪则不断回想起葵司而一而再优柔寡断。

对这种“不器用”他也有相当的自我觉知——但也就只是一转而过，并没纠缠于此。

说到底，和CCA的标题里有夏亚，夏亚也确实是主角，但“人”的力量做不了推动大叙述的第一要因一样；闪哈的标题是主角哈撒韦，但是呈现在故事里的“最大”的东西远超哈撒韦、马夫提或者凯尼斯作为个体可以把握。

在这里我们又回到“自我觉知”这个主题上，无论是CCA还是闪哈 的底层都是富野的悲观主义。

这种悲观不只是说人类本性难改或变革走向死胡同，而是说历史虽然是关于人的故事，从本质上说却又是“非人”的。

故事确实有主角，然而故事作为整体又大于角色的总和。

因为故事的“作者”——或者说“神明”，是不和人站在同一个视角上、同时又拒绝直接出场的。

那么，了解到这一点的角色们，如何在故事中挣扎，在这条线索上闪哈是彻底和坚决地顺着CCA的疑问在进展。

主角组织的刺杀确实是恐袭呀，刺杀腐败高官让世界变好也太天真了？

不像NT，这次人物是元老人物诺亚的儿子，看过UC系的都会比较有代入感，但女主的塑造就一般了，至少这一部里除了颜值身材之外并没有让人感受到女主的魅力（葵司大佐复读机？

）因为是三部曲的第一部才刚展开，没办法对剧情做过多评价提前知道了是悲剧，但悲剧似乎是加分项，想看看能否讲出让人动容的故事...城市和海面背景的战斗做出了震撼的视觉体验，在机战视效方面高达就只能不断自我超越了，看的出来设计和制作人员是真心热爱高达，肝出了满满的细节...