这样的卡司总让人以为是要冲奥,于是很多人可能会失望于它的平淡,但如果只当是一个拍给女性的励志电影,相信很多人会找到共鸣。
故事是非常值得一讲的,特别是给很多曾放弃自己事业与理想的人们。
主角伯纳黛特是一个"与众不同”的家庭妇女。
很显然她并不乐意作家庭妇女,但因曾遭遇事业打击,产生了逃避心理。
她平时总看周围人不顺眼,也觉得大家看她也不顺眼,生活得相当压抑、不快乐。
感觉像是一朵曾经的向日葵被放到阴雨中,沮丧地低下了头,甚至发了霉。
直到有一天,她重新找到了过去作职业女性的快乐和满足,才发现,出问题的不是周围人,而是她把自己放错了位置。
她缺乏的不是心理治疗或药物治疗,而是走出门去,重新工作。
很多女性总觉得自己到了一定年纪(可怕的是有人认为这个年纪是25岁)就应该放弃自己的职业与人生,成为一名母亲;也有人因为曾遭遇各种职业挫折,用结婚生子作为逃避。
当然这不是说,作家庭主妇是错误的,有些人作家庭主妇可能很擅长又很快乐。
但对有些人来说,照顾家庭、把孩子养好,把屋子收拾好,做饭做的好吃,远远不能让她们快乐。
两方都没错,主要是分人。
本片的女主角伯纳黛特最开始没有意识到她不快乐的源泉,以为她尽到作母亲的职责,但她的不快乐其实也影响了整个家庭。
故事在讲述一个女人如何冲破束缚,找回属于自己的生活这点还是很成功的,观众可以清楚看到她的转变。
但关于她的过去作为建筑师的历史及她的南极之旅似乎花了太多时间,所以让整部电影感觉拖沓。
唯有她与克里斯汀·韦格出演的邻居争执的段落相当精彩,两位女演员都演技在线,而且这样的撕逼真的时常发生在生活中,会让很多女性观众有共鸣。
克里斯汀·韦格其实也可以演本片女主角的,但她反而选择演出了与她本人反差很大的“家庭妇女”,而且是那种平时很爱管闲事的碎嘴,演得十分生动。
这个角色其实非常有代表性,在美国很多电影、电视剧中都能见到,就是平时没有自己的工作,把全部热情和精力投入到自己家周围几平方公里内。
平时很爱议论邻居和学校里其他孩子母亲,很爱作居委会主席、家长会领导的那种人。
她们往往很难理解职业女性,而是常常会提出很高的“母亲标准”,认为没有全心投入到家庭、学校、孩子和社区的女性都是不合格的母亲和妻子。
自从我孩子上幼儿园以来,我也常常在他学校里见到这类母亲,平时比老师要求还多,常常会代替老师给家长们各种叮咛,组织各种聚会。
在外面等着接孩子的时候这类也最活跃,常常与其他母亲切磋做饭的技艺。
还要常常提出每人做个菜然后大家一起聚会。
通常,这样的邀请全部被我忽略。
并不是我不喜欢这样的妈妈们,但是真的没啥共同语言,也没必要勉强。
有很多女人,她们脑子里平时根本不想:“我今天要做什么饭”,而是更多其他事需要做。
本片的女主伯纳黛特很显然就不适合那个西雅图的郊区生活,反倒是在南极没人跟她说话,周围安静得只有企鹅说话时,让她重新找回了失去已久的宁静。
这时,一个人坐在影院里没人打扰的我,深深体会得到那种快乐。
PS: 很喜欢大魔王在本片里戴的墨镜
女人真的需要工作。
这部电影在某种意义上可能真的回答了我的问题,输入和输出获得的价值感是不同的,有的人天生就是创造者,被生活和自我剥夺了创造权后就会陷入绝望和焦虑的沼泽。
每一种神经质都有自己的名字,又或者都是一种“unsatisfied”,如果尚不清楚如何让自己满意,那么首先就要找到不满意的原因。
也许我们早就找到了,但又不敢面对。
非常喜欢Bernadette和Bee的关系,母女是一种奇妙的共生关系,最好的情况是互相缠绕也互相欣赏,当Bee骄傲又坦然地说“妈妈是我最好的朋友”的时候,我像嫉妒完美的爱情一样嫉妒她。
还很喜欢和刻薄邻居的那一段模式,兴许有人会觉得突兀,但我现在早就形成了“女人再怎么互相帮助都不为过”的想法。
反而是男主的形象让我觉得虚伪又恶心,看了评论才知道原著他出轨了,剧本里改掉了,但我依然厌恶他。
大魔王一如既往地好,虽然这种稍微有点心理问题但表面若无其事的人设《蓝色茉莉》已经演过了,而且设定还略有点像?
(上层阶级)导致我有点跳戏,但你魔就是你魔,不需要特写或者歇斯底里的表演,更多就是一个眼神,一个表情,一个动作人物就立住了,举个例子就是伯纳黛特给虚拟管家打电话那一段的长台词,或者失眠在楼梯上看自己的纪录片的时候,没有多余的动作,但你一下就能从语速和声调,表情中接收到信息——她在焦虑。
这种焦虑成了影片的底色,和正常推进的剧情一起组合成一种不协调感,直到高潮(小说中的高潮,电影的表现手法略显平庸,其实没有吸引到足够的观众注意力),丈夫和别的人认为伯纳黛特有心理疾病并打算送她去精神病院的时候得到释放,我有思考这件事,伯纳黛特真的过度抑郁或者焦虑了么?
毕竟那些事,开车碾到人,储存处方药,信任罪犯等等都是可以解释的,拜托,我们难道没有有钱了就想雇一个私人助理帮我们打理乱七八糟的事么?
家长会?
社区聚餐?
人类的无聊社交?
如果这就是心理疾病,那么每个人多多少少都有点,因此在我看来电影所展现的伯纳黛特的生活,和我们日常的生活几乎是一模一样的,只是通过她艺术家的身份放大了不和谐之处,让整件事看起来很自然又奇怪。
艺术家被平庸的生活消磨了?
是的但失败,变动,困难,身份和社会带来的一切扮演了什么角色呢?
伯纳黛特并不是不能以艺术家的身份在世界上活着的,但生活的种种不合理之处,也正是生活的日常面貌,让她失去了这一能力,停止创造不是主观意愿,而是被客观事实谋杀后的结果。
但有趣的是,在这种不协调之下,剧情(生活)正常的推进着,整整二十年。
抛开最容易得到的结论,艺术家要么创造,要么成为社会的害虫,换个角度去说,社会要么允许艺术家去创造,要么就会逼疯他们。
可惜的是社会以普通人为主不是么,所以故事常常往后者发展。
更可惜的是,正如前文所提,伯纳黛特的生活底色与我们如此相似,她所遭遇的不协调,和我们在生活中所遭遇的不协调有同一个本质。
谁是艺术家,或者说,谁来决定谁是艺术家呢?
但我猜,不是只有艺术家才有创造的欲望。
故事的开始总是那么平淡无奇。
西雅图的蓝天下,Bernadette一脸专注地蹲在水桶前。
她背后是一整个奇形怪状的屋子,黑莓漫山遍野地肆虐,屋子里到处都是奇怪的污渍和家具。
丈夫是微软的高级工程师,女儿是品学兼优的好学生。
这样优渥的中产生活一眼看上去毫无异常,唯一扎眼的是耸立的那座奇奇怪怪的别墅。
然而电影发展到最后,我们才猝然发现,这座别墅的破败不是没有理由——它就是内心一片荒芜的Bernadette的内心的映射,而这样的生活,也成为了一个牢固的监狱,牢牢地把Bernadette困在她二十年前的心碎里。
在故事的最初,Bernadette的失意是以诙谐幽默的方式有意无意地展现出。
它一点也不歇斯底里,就是非常普通的一个失意天才会在生活里遇到的困境。
但伯纳黛特太聪明也太敏锐了,她在面对一切失意的下意识反应是说笑话,用幽默遮掩痛苦。
可是到底还是失意的,漂亮的外壳下掩盖不住千疮百孔的心。
所以她会在夜深时刻惊醒,“啪”地合上在播放着她以往光辉历史的电脑,黑夜里浸满泪水的瞳孔亮得摄人,直到那些凶狠的不甘心逐渐暗淡,无人发觉也不被人知晓。
在西雅图的图书馆,年轻的女孩子兴奋地向她诉说对她的崇拜,而她下意识地逃避,拒绝和过去产生联系。
原著里提到她发给Paul了一封很长的那封邮件,在电影里这一段被掩去,直接跳到了她和Paul在餐馆里的对话。
这一段对话是全片的转折,真正地展现了她的意难平有多深。
当你曾经是个LA的天才建筑师,但是机缘巧合之下毁掉了自己获奖的天才作品,只能逃离LA的时候,你该如何面对自己的生活?
没有人帮伯纳黛特,虽然她如此聪慧如此才华横溢。
所以她慢慢变成困顿不堪的困兽,虽然她的外表看起来一切完好,只是所有看似怪异的行径,背后都是说不出的心碎失意。
“艺术家不创造,就会危害社会。
” Bernadette抬起头怔怔地看向Paul,那双眼睛因为刚刚掉过眼泪还红着,却明亮起来。
这是全片我最喜欢的片段之一,在这里Bernadette终于第一次直面自己过去那二十年失意的人生。
在这之前,她甚至羞于承认自己“still obsessing with LA”,而在这之后,她第一次尝试着走出那些心碎,淋着雨看看眼前的城市,西雅图在她脚下延展开,而她终于重新寻回再开始的勇气。
Where'd you go Berdanette是个很女权的故事,它直观地展现了家庭主妇生活对一个有才华的女人的摧毁有多彻底。
Berdanette这个名字被“Bee's mom”取而代之,丈夫在微软愈加延长的工作时间而无法深入理解Berdanette的困境,他在有意无意间任一个天才建筑师浪掷了二十年的才华。
这对于任何一个有才华的人来说都是一种摧毁。
而Berdanette相较于无数女性更幸运的地方在于她因为财富而更富于选择,即使二十年没有工作,依然有资本也有能力重新开始,而更多连这个机会都没有的普通人呢?
如果她们没有这么有天赋呢?
她们在叙事结构中是失声的。
但这不只是这个剧本的问题了,东亚女性的困境已经是地狱模式,很多时候东亚的困境是不可见的,别人看不到也很难想象。
人家能讨论ME2讨论男女同工同酬,我们在干啥,我们在讨论CP 26漫展上的那个穿了安全裤的女生是不是福利姬。
因为是看过原著再去看电影,觉得电影对于原著的还原能有个九成。
删掉了原著里让我火冒三丈的丈夫出轨的部分,后面看着就顺很多。
找Cate Blanchett演Berdanette是天作之合,继《Blue Jasmine》之后,就发现她真的非常适合演这种神经质的内心破碎的角色。
从Blue Jasmine里的破产贵妇到伦敦全程玩角色扮演和SM的女主再到Bernadette里心碎的天才建筑师,当她焦虑地在阁楼间转来转去地碎碎念的时候,简直就是原著里的Berdanette再生,太适合了……像水晶般玲珑剔透却又易碎的美,这种神经质气质独此一家。
最后南极的景色也很美。
全片我最爱的是她在南极点那里终于得到认可的那一幕,对面的科学家傲娇得不行还是给她搞到了一个名额,Bernadette颤着声音叫住她,深深地道谢。
这里的情节设计让人拍案叫绝。
她在二十年前被毁掉的获奖作品是以“零浪费、就地取材”闻名遐迩,而她二十年之后对自己的救赎是在一次原本不情愿百般逃避的南极之旅中,获得了机会在南极点修一个“零浪费”的研究站,没有比这更符合她的才华的舞台了。
须知困兽犹斗,Bernadette最终走出了她的心碎。
她的才华被吞噬了二十年后,依然能在南极圈展露光忙。
没有人能困住一个天才,除非天才自我放逐。
《Where'd you go, Bernadette》前半段讲的故事是“人类的悲欢并不相通”,是“曾经的天才如何陨落将梦想与希望埋葬 ”,而后半段却是一个救赎的故事, 这是一个艺术家的自我救赎之旅,也是一个温暖的,我们如何相互达成理解,习得爱与被爱的故事。
影片的开头借由女儿之口讲述了折扣机制,事物价值随着时间推移大幅衰减。
机制核心是为了人类的生存,警示新事物中潜在的危险。
妻子过于关注新出现的危险信号,而忽视了珍宝最初的绚丽,而丈夫对妻子的喜爱在被时间淘洗后,也像折旧的项链不再闪光。
被失败击碎的一瞬,像雪花纷扬,再凝聚成冰凌刺穿。
拖拽无用躯壳囿于过往,如同侵蚀社会的杂碎,被好友规劝直截了当的解决方案就是去创造,将四散的灵感碰撞出火花,虚构出真实。
女主像是呆在透明容器中,摇曳于绿色景观的一尾。
看似葱郁生机却内壁斑驳,肆意滋长的藤曼郁积侵入之势。
铲除吧,连根拔起,然后由暴雨催生泥石流浩浩荡荡覆盖一切。
周而复始的日常将人逼仄如困兽,无法享受安之如素的幸福,才能就着雨点歌声哽咽平庸日常的艰难。
但艺术家特有敏感的触角,张扬渗透入至微层面,被可可爱爱击中红心。
受人欢迎的品质被过誉,但在被影像视频刻录的新星时刻,也以为人生能永远意气风发生猛下去。
然后呢,被踩着软肋狠踹一脚,就趁着表面盘观感尚可,仓皇消失来让辉煌定格在不朽。
漫溢的才华精力总需要宣泄口,坊间传言孩子是父母最伟大的作品,那求仁得仁,多次流产后终于将剩下神迹赌在心脏有缺陷的女儿身上。
女儿被打磨抛光得甚是漂亮,聪慧善良又不从众谄媚,难能可贵将妈妈视为最好的朋友彼此相依,笃定对方不会无缘抛弃与自己的关联,不应理解他人复杂处境的高难度而放弃。
女主对昔日挚友絮叨愤懑时,镜头对切到丈夫对医生细数妻子不当。
二十年前的佳话是由姣好容颜出众天赋幽默活力堆砌的,而岁月蹉跎沙砾埋金,女方无法对枕边人坦承无法释怀的创伤,失败在难以入眠的夜晚倾泻如利齿啃噬不得安宁,精力枯竭也灌不满内心黑洞。
而男方充斥着对爱人的失实感,夸张类比妻子是被外星人置换的复制品,借口家庭和工作的责任,无法无从不可不能被妻子拖进深渊。
再被好事者鼓吹,便将剑矛对准伴侣,好像从源头处将妻子关押隔离便可横扫残局。
心意相通的理解真是奢侈,多数人摆摆手说着人与人就是无法理解的,强行共情一波便是矫情和傲慢。
经历如流水缓慢而坚定地冲刷出沟壑,来往人群只瞟一眼便绕行,但不代表没有人可以筑建通衢,至少不会轻描淡写未经尝试就摊手放弃。
但更唏嘘的是共源而下,破除险阻弯绕无数关卡,却无法同归。
若是双方耗尽爱意结算婚姻,还可道声无常只愿初见。
但男方满口仁义谎言为你好呀,女主不可置信节节败退,还寻求信任抱有幻想可以内部解决。
最终只能狼狈逃离,反其道行之,求助于过往结怨的邻居。
惊叹女主应变能力又深感婚姻的讽刺,身侧人的利刃精准难防又见血啊。
丈夫对妻子的失踪轻描淡写道,当她准备好了后便会回来的,她又一次在面对事实时选择了逃避,而我们还要继续自己的生活。
看似深明大义进退忍让,实则是以表面无为敷衍探究深层原因。
当她逃离个人责任,拒绝融入社群,对房屋庭院周遭一切无感时,丈夫也只会气急败坏抓住适应性障碍来遮羞。
共同抚养先天有缺陷的女儿,并未黏合或直接分裂他们的关系,彼此仍旧像大陆板块缓慢漂移。
在寻找妻子的过程中,丈夫看到邮轮上大额酒水账单便假定其借酒消愁,而女儿却认为可能是欢度今宵的狂欢。
丈夫终于在找寻过程中领悟,他不该让身为艺术家的妻子停止创作的,终是辜负了。
影片结尾妻子的热情被重建南极科考站点燃,难以抑制的心跳加速,欢欣雀跃从眼神中满溢出来。
难以保证的睡眠、洗澡、锻炼和长时间单独工作,却都与女主过往二十年处境相契合。
基于南极站严苛的运输条件,女主也将贯彻之前20英里房屋的设计理念,向前开创新生活。
就像女儿说不要像妈妈抱怨生活的无趣,越早意识到乐趣只能由自身带来,生活就愈能充满滋味吧。
家庭主妇伯纳黛特,生活在西雅图一个模范精英家庭,有一个天才丈夫和一个可爱女儿。
一家三口开开心心计划着去南极旅行,但是在出发的前两天,伯纳黛特从家里的卫生间消失了。
这是电影《伯纳黛特你去了哪》(Where'd You Go, Bernadette)的故事,改编自美国现象级的同名畅销小说。
一、因为挫折而停滞的才华伯纳黛特(凯特·布兰切特饰)和丈夫埃尔金(比利·克鲁德普)结婚多年,共同抚养女儿比伊。
伯纳黛特曾是天才建筑师,是建筑界麦克阿瑟奖金最年轻的得主,是绿色建筑运动的先驱。
因为事业受挫,她愤怒之下离开洛杉矶,来到西雅图,顺水推舟成为了家庭主妇。
婚后她将所有的热爱都投入到了家庭建设中,但在别人眼中她是这样的:她坚持一家人住在一栋破败、漏水、长满杂草的老房子里;她足不出户,将家中事务外包给远在印度的虚拟助理;她处理不好和邻居之间的关系;她的丈夫越来越不理解她……
二、工作与生活模糊的界限伯纳黛特原本是想积蓄力量重回洛杉矶建筑界的。
只是婚后她经历了四次流产,最后终于生下女儿比伊的时候,比伊却心脏发育不全,让比伊健康活着成了她的人生目标。
伯纳黛特彻底成为家庭主妇,她愿意为比伊付出一切。
随着比伊逐渐康复,伯纳黛特将之前压抑的对建筑的热爱,转向了针对西雅图、针对周围的人。
她害怕社交,害怕人群,失眠焦虑,找不到自己的价值。
之前的失败像个幽灵一样追着她,她无处可逃。
毫无理由的焦虑,耗光了她的所有能量。
丈夫埃尔金再也看不到伯纳黛特的闪光点,一系列乱七八糟的事情接踵而至,埃尔金准备把伯纳黛特送入精神病院治疗,自己带着女儿去南极。
伯纳黛特只能选择逃离。
三、让人羡慕的母女关系剧中最让人气愤的是埃尔金对待伯纳黛特的态度,他被伯纳黛特独特的天才气质吸引,但是随着伯纳黛特被生活消耗,他没有帮助她,反而放任这些事情发生,最终他想到的办法也只是简单粗暴的把她送去治疗。
还好女儿比伊很爱妈妈,在埃尔金忙于工作的十几年里,伯纳黛特不仅是最亲爱的妈妈,还是比伊最好的朋友。
比伊能充分理解妈妈的某些行为,无条件站在妈妈一边维护她。
是比伊发现伯纳黛特去了南极,并坚持要去南极找妈妈。
事实上,比伊和伯纳黛特是一样的人,她们都独立、勇敢、丰富、聪慧,温暖、敏感、柔和。
母女之间有沟通,有理解,有信任,有患难与共,也有平等快乐,因此她们可以跨越年龄成为最懂彼此的人。
她们之间有着让人羡慕的母女关系。
四、伯纳黛特们的出路片名Where'd You Go, Bernadette有两层含义,一是伯纳黛特从卫生间消失之后去了哪里,另一层含义是伯纳黛特的出路在哪里。
建筑界的老朋友说,像伯纳黛特这样的人,需要去创造,这是她降临世间的意义,如果不去创造,就会祸害社会。
伯纳黛特的出路,就是滚回去工作,去创造价值。
只有事业才是伯纳黛特的人生解药。
她失眠焦虑抑郁,只是因为没有去做真正热爱的事情,当她开始工作的时候,不需要药物,也不需要心理辅导,所有的焦虑抑郁不药而愈。
在南极,听到重建科考站的消息,伯纳黛特整个身心都投入到了即将建设的项目中,不管是偷渡科考站的行为,还是对科考站建设的一系列设想,都让她整个人重新活了过来,开始散发光芒。
大魔王凯特·布兰切特也完美演绎了这样一个闪闪发光的伯纳黛特。
伯纳黛特对比伊说:我来告诉你一个人生的小秘密。
你觉得现在很无聊吗?
以后会越来越无聊的。
你越早知道要让生活有趣必须靠自己这个道理,就会过得越好。
生活确实是无聊的,只有行动起来,去做具体的事情,才会激发生命能量。
我们需要像伯纳黛特一样,去生活,去犯错,去跌倒,去胜利,去用天才创造价值,去用生命再造生命。
让知识和经验穿过自己的身体,成为自己的一部分,不浪费自己,也不虚度时光。
看完片子,再来看标题,我想编剧大概想讲一个中年妇女寻找自我的故事。
但看完全篇的我,很想说题目应该改改,叫做男人你去了哪。
妻子职业低谷,进入家庭逃避事业,曾经相恋的男人却因为老婆风光不再,疏远责备,还要在妻子情绪失控离家出走的时候,不管不顾继续生活。
扣着互相尊重帽子的自私才是活成路人的归因,没有不花时间和精力的感情,没有不共历低谷的相濡以沫。
男人你到底去了哪。
日更100天-day7生活只会变得越来越无聊,你越早认识到让自己生活变得有趣是你的责任,你就会过得越好。
—《伯纳黛特你去了哪》前言从2019年11月份学习写听书稿开始,就下载了很多听书App,比如十点读书、樊登读书、有书、得到等等。
有一次在十点读书上听到这篇名叫《伯纳黛特你去了哪》的小说,觉得挺有意思。
后来在豆瓣上看到有这部电影,评分是7.5分,就想着要不要找出来看看。
这部电影主要是以一个女儿的口吻叙述她妈妈失踪的前后故事。
比伊的妈妈伯纳黛特曾经是一个天才女建筑师,步入婚姻后,选择在家相夫教子,之后沉寂了20年没有任何作品。
成了家庭主妇的伯纳黛特,她失眠、焦虑、抑郁、抱怨、歇斯底里,几乎已经到了精神崩溃的地步。
夫妻的感情也出现了裂痕,曾经那么相爱的丈夫如今对她是各种不理解,竟然还出轨,伯纳黛特最后在不得已的情况下突然消失了。
不过,故事的结局很圆满,父女俩在南极找到了她,三个人又变成了幸福的一家人,而伯纳黛特也找到了新事业。
看完这部电影,我想从伯纳黛特的婚姻故事、婚后的伯纳黛特为什么越来越不快乐以及婚姻中的家庭主妇如何摆脱束缚实现自我三方面来浅析这部影片。
一、伯纳黛特的婚姻故事伯纳黛特和她的丈夫埃尔金可以说是一个完美的结合。
伯纳黛特是一位天才女建筑师,而埃尔金是一位计算机科技人才。
曾经的伯纳黛特的人生很辉煌,她极具设计天赋,自己动手,用方圆20英里之内的材料,花费3年的时间,构建了一个建筑。
后来因这个艺术作品,伯纳黛特被授予了麦克阿瑟天才奖。
可是这个房子最后被买家买到后拆了,建成了停车场。
这对伯纳黛特来说,无疑是个打击。
伯纳黛特一气之下搬去了西雅图,在西雅图流产四次,才有了女儿比伊。
但不幸的是,刚出生的比伊心脏没有发育完全,需要多次手术才能恢复。
就这样,伯纳黛特的所有心思都转移到家庭和女儿身上。
再也不是闪闪发光的女天才建筑师了。
她在西雅图生活的并不快乐,那种圈子她压根不想融进去,她只能活在自己的世界里。
而她与丈夫的感情也渐行渐远。
最让人生气的是,之后发生的好几件事,他丈夫都听信了别人,却不相信自己的妻子,最后这个渣男竟然还出轨了女助理。
一个当初事业有成的女性,当然,伯纳黛特比较特殊,她比一般的事业有成的女性还要成功,之后回归了家庭,为那个男人生儿育女,所有的心思都放在了家庭上,但是这个男人却发现自己老婆变了,没有之前那么熠熠发光,甚至没有以前那么可爱了。
再看看身边的职场女性,自信,有活力,而自己的老婆古怪、不可琢磨,还总是不修边幅。
加上外界的种种诱惑,于是,男人变心了。
这不是电影中才有的桥段,现实生活中血淋淋的例子也是比比皆是。
职场女性回归家庭后,变成了黄脸婆,风生水起的男人在外面沾花惹草。
在电影中,他们的女儿比伊在爸爸说了一句话之后怼她爸爸的那句,让我为之动容。
她爸爸说:在这世上没有任何人,能了解另一个人的全部。
比伊说:即使你永远无法了解另一个人的全部,你也要去尝试啊!
我们看到的是,这个男人不要说去尝试着了解自己的妻子了,他压根就没有想过自己的妻子为何会变得如此?
最后还听信了小三的话,差点把自己的妻子送到神经病院,这个举动真是太让人寒心了。
两人从相识、相爱、相知到现在一路走来,最后竟然都敌不过小助理的三言两语,真是吃了猪油蒙了心了。
但是怎么说呢,婚姻的经营需要两人共同努力。
处在婚姻家庭中的伯纳黛特,也需要试着去改变自己。
因为有的女性她适合做家庭主妇,而有的女性她更适合职场。
二、解决你所有问题的答案,就是滚去工作,去创造已经被生活折磨的疲惫不堪的伯纳黛特,在跟一位老朋友倾诉、抱怨时,朋友跟她说:解决你所有问题的答案,就是赶快去工作,去创造。
其实有很多才华横溢的女性被埋没在婚姻里,他们扮演着妻子、母亲的角色,却唯独缺少了自己。
伯纳黛特还不是一般的才女,她如果只是一个家庭主妇,真的是太浪费她的天赋了。
而我们很多普通的女性,没有什么高智商,也没有什么特殊的才华,在家庭和职场中做出选择时,也会遇到困难和麻烦。
有一次办公室里闲聊,同事曾谈到一个例子,他有一个朋友,小孩出生后,从职场回归家庭,做了全职妈妈。
终日围着小孩、老公转,一直到小孩初中,小孩开始叛逆,不肯学习,偷偷地看小说,打游戏,与妈妈的相处说是仇人都不为过。
有一次矛盾爆发,小孩指着他妈妈说,你看你,整天邋里邋遢的,你看谁谁谁的妈妈,人家还在工作,而你连一份工作都没有,整天除了管我和我爸,你还会什么?
这位妈妈听了之后伤心欲绝。
我在听到这个故事时,也挺难受的。
我们身边有很多陪读妈妈,虽然他们没有伯纳黛特的才华,但是他们也曾有自己的工作,自己的青春,和属于自己的自由,可以说为了家庭,他们牺牲了很多,但是换来的是子女的不理解和老公的嫌弃。
影片中,当伯纳黛特在南极又重新找回曾经的自己时,她整个人的状态都不一样了,她不再焦虑、抑郁、愤世嫉俗,而是整个人充满了动力和干劲。
她又重新找到了职场女性的快乐和满足。
有的人适合家庭,她可以很好地平衡自己的情绪(我也知道,会有人跟我说迫不得已)。
有的人更适合职场。
如果放弃自己的工作,回归家庭让你变得不自信、压抑的话,那么有可能是放错了自己的位置,这种情况,不需要心理治疗或者药物治疗,而是走出去,重新工作。
三、婚姻中的全职太太如何摆脱束缚,实现自我?
我们身边也有很多全职太太,很厉害,她不仅把孩子的学习和家庭安排的井井有条,自己的生活也是多姿多彩,尤其是精神世界的滋养。
今年,在我加入一些提升自己的训练营后,就发现身边有很多小伙伴是全职妈妈,一边带娃一边经验自己小事业。
有的全职妈妈擅长写作,有的呢擅长制作美食,有的擅长理财,有的在带娃的同时得到很多育儿经验,他们利用自媒体时代,不断地提升自己,精进自己,一步都不落下。
我很佩服这些人,我感觉自己很难做到像他们这样。
但是哪一天如果自己也成了全职妈妈,这些人就是我的榜样。
我不希望自己把全部的身心都放在孩子和老公身上,活成他们的附属品,而我自己可以有一些小爱好,比如阅读、烹饪,另外,自己也需要拥有三五好友,来倾诉和分享。
就像伯纳黛特说的那样:我只需要你知道,有时候我感觉很艰难。
什么东西艰难,生活的平庸。
我仍保留着被没人注意到的小事,感动得一塌糊涂的权利。
结语不管是在职场还是家庭主妇,都需要有一些自我,不是全身心投入不好,而这样下去感动的是自己,未必能感动别人。
自己一味的付出后,如果得不到自己想要的那种结果后,久而久之,心理和情绪都会越来越不好。
而像伯纳黛特这样的艺术家,本来就是工作更适合他,反之,也不是所有的女性都适合做家庭主妇。
大魔王的参演让这部影片生动不少。
喜欢大魔王带着墨镜的样子。
还喜欢她那件有很多口袋的马甲,马甲一穿,很有安全感,可以把自己所有的重要的东西装在马甲的口袋里,但是孩子装不进去。
这部影片曾获得第77届金球奖的提名。
导演是理查德·林克莱特,他最受欢迎的作品是大家耳熟能详的爱情三部曲《爱在黎明破晓前》、《爱在日落黄昏时》和《爱在午夜降临前》,打算再重温一下。
想说这套由8个建筑群组装在一起的南极站也太cute了吧!
能移动的特点是不是也对应上了Bernadette “escape”的特征呢~btw,哈利6号(HALLEY VI)是英国的哈~几张萌萌哒照片
“哈利6号”研究站可以供50人居住使用,其中包括科学家、技术人员、医生以及厨师,这样的团队在南极考察中为全球贡献了诸多关于气候变化、宇宙气象的数据。
正是在“哈利六号”研究站中,英国的科学家们首先发现了存在于臭氧层中的空洞。
“无论身为设计师或是对人类未来充满美好愿望的人们,都应该时刻保持着不泯的想象力,充分利用脑洞去畅想激动人心的人居环境的可能性,说不定哪天就实现了呢?
”可可爱爱 闪耀人文关怀✌️
在占星里,水瓶座和狮子座在一个轴线上代表着互补的能量。
作为占星小白,一直不太明白这两者之间的联系和对立。
看了这部电影明白了。
水瓶座代表着天才,创新。
正如博纳黛特一样,她是个建筑天才。
从来不按主流设计的路线发展,总是有犹如天助的灵感,把建筑设计做成了艺术品,并且考虑到的是大众利益。
可是水瓶也代表着孤僻,不合群。
当她的作品被毁,她的狮子能量受挫。
水瓶座能量从天才的一面走入了负面的能量。
她不参加社区活动,不主动融入人群,也逃避和人接触,视环境为针刺。
她的一位旧友来访,听她抱怨一番,告诉她,她需要创造,重新创造。
创造正是狮子座的能量。
这是一个人确立自我找到自我价值的方式。
当一个在创造时就是在发光发热,用自己的光和热照耀别人。
(在占星里,如何找到一个人创造的能量则是太阳的星座、相位和宫位决定的。
)伯纳黛特的创造力就是水瓶能量的灵感和双鱼能量的建筑,能融入当地,能保护环境,还能有艺术的美感。
作品被毁给她的打击很大,以至于她愤而离开洛杉矶建筑圈,从洛杉矶搬到西雅图。
内在有无法解决和面对的愤怒,以至于流产四次。
孩子也和狮子座有关。
她没法在建筑设计上发挥的创造力都投注到了孩子身上。
她的女儿bee一出生就有心脏病。
(心脏也和狮子座的主宰行星太阳有关)可是在全身心的陪伴和呵护下,她长成了一个自我价值稳定,有明确的自我和清晰地自我表达的小孩。
在电影中她大概是15岁左右,也是从一宫到二宫到三宫的发展过程,她的前四个宫位都发展地比较好。
bee马上就要去读高中,可能不需要她的全身心的陪伴,也意味着可能她的创造力可能没有发挥的地方。
这是一场由创造力剩余引发的寻求自我之旅。
她的孩子要离开她,她的丈夫认为她是精神病,在他的身边潜伏着一位可能成为第三者的女性,她可能失去所有。
正是这些危机引发了她内心中过往没有清除掉的恐惧。
她可能再次坠入黑暗,被吞噬。
远行总是能让人去发现不一样的自我。
这是木星和射手的能量。
它指向远方,指向未来,也代表着好运和贵人相助。
南极之旅让她重新去创造,发挥自己的天赋和能量。
狮子重新怒吼,散发光芒,那是因为我们认出了自己是谁。
这部电影被认为是女权电影,主角是个女性,里面也有很多女性之间的描写,帮助伯纳黛特的人也都是女性。
她的邻居奥德丽,总是瞧不上伯纳黛特,她的生活状态呈现的是金星和水星。
喜欢party,家族住在同一个社区,热爱家居生活,喜欢八卦,家长里短,不追求意义和深刻。
伯纳黛特的孤僻、清高和与众不同,她既不理解,也不愿意去理解,因为不在她的价值体系里。
可是当心理医生和埃吉特要把伯纳黛特送往疯人院的时候,是奥德丽帮助了她。
俩人甚至还坐在一起互诉衷肠,到达了敞露内心脆弱的阶段。
女性之间容易达成这样的互相理解,一瞬间从敌人变成朋友。
在南极遇到的科学家和科考站主管也都是女性,她们欣赏她,给了她新的机会。
因为这些原因把这部电影列为女权电影有些简单了。
这是一个女性的自我发现之旅,如何重新踏上英雄之旅。
每个人都有创造力,每个人的创造力的表现方式可能不一样,我们的创造力也都需要去滋养去呵护。
当伯纳黛特创造力受挫,经历了20年的煎熬,重新去设计的时候,她学会的是什么?
是面对现实的能力,不再轻易放弃。
看似煎熬着却有希望和未来的缝隙,这是土星带来的礼物,也是木星的馈赠。
无论如何,你首先是你自己,请保持热爱,请保持好奇,永远探索下去。
虽然中间采访的部分特别水,但人物的细节,几个关键性场景,女性身份的困境写得非常好。看到最后甚至有点泪目。关于企鹅的“选择论”正好是很多“基因论”的反面。
美国温馨家庭片就想洗脑传输价值观,家庭最重要,其次就是人只能从工作中获取人生价值。男的女的都得往死里干,享受人生,一事无成这一辈子就白活了。扯淡吧。学学欧洲文艺片吧。我不要你觉得,我要我觉得...hehe
质感更像是肥皂剧而非电影,但晚场看其实还挺舒服的。
改编这种网红/畅销小说真是非常麻烦,书本身可能有很多问题,读者的挑剔更是容易不成比例。我不喜欢原作那种伪·多介质的叙事方式和一惊一乍的“反转”,所以更喜欢电影版这种简洁直接的方式,没什么花哨的叙事,砍掉不重要的情节和心理活动,把重点全都集中在主角身上,弱化所谓反转。主题也保留得非常明确,但是我又判断不出是因为读过小说先有了概念,还是电影本身实现了这种效果。
這麼個老公是怎麼堅持著跟他在一起十幾年的?他夥同安全局和心理醫生和老婆站在對立面的時候老子心都涼了。
资产阶级的无病呻吟
2020#69☞即使是看起来套路的故事经过导演和大魔王的处理还是要优于平均水平的 三星半
所以我不会喜欢畅销小说,改编的电影还好点,但再美的背景再好的演技和再精心设计的桥段和包装也改变不了标准答案的内核。前面的困境呈现很好,后面看着就有点不耐烦,太套路了,此种梦幻打动不了我,有人爱吃这样的快餐吧。
分分钟想捅死男主……如果我能养出这么可爱的女儿/best friend我也是愿意生孩子的【。
电影的节奏比小说原作好太多了,无论是开头结尾呼应的南极,还是二十英里纪录片式的插入。大魔王简直就是活生生的伯纳黛特,完美演绎,不可能有人比她更能表现出天才建筑师和鬼马母亲这种人物设定。男主角的人物一如既往的配不上这对母女,但万幸伯纳黛特拥有这世上最棒的女儿,这对母女的心意相通简直完美,阿比是伯纳黛特生命中的奇迹,感谢她们拥有彼此。
爱人站到了她的对立面,营造出的修罗场,我是会记恨一辈子的。
诚然大魔王对神经质絮絮叨叨中年女人的演绎已经炉火纯青,整个片子还是过于无趣(即使中间还有一段戏中戏),也许讲述手法还应更新颖一点(预告片多好看哪)。讲的就是一个简单道理,女人不能没有工作。
积极向上
还是比较喜欢原来那个复古配色扁平化设计的海报。布兰切特的演技真的是惊人,把一个天才艺术家的神经质气息演绎到惟妙惟肖,虽然反社会但是毫不令人讨厌。好久没有看到这种有趣暖心的故事了,对于天才而言最可怕的就是banality of life!
期待很高,看得无味。过程俗套,结尾糖水。
绝对的恐怖故事,任何一个环节出错都是涉及到(他人)生命的。但这一切都不重要,只要追求艺术就行。就如同FBI所说,我们至少解决了俄罗斯人。
林导的碎碎念台词简直就是一堂心理教学课~这里面的母女关系真是让人羡慕啊~以及...女儿刷个脸就租了个游艇让人觉得有钱真好...
2020/7/3(五)16:45-19:00 fox movie
不是所有的人都适合回归家庭,让艺术家失去了创造力真的是压抑天性。