谜一样的双眼

如果我有投票权，我会毫不犹豫地投票给《谜一样的双眼》，而不是《白丝带》。

这也许是我至今无法成为一名电影理论家的原因，但这也是我永远无法被改变的秉性。

人们总是说“只有事改变人，没有人改变事。

”其实很多时候，事实往往正好相反。

我相信人是可以被改变的，有些东西甚至改变起来很容易：比如你的发型、衣着、甚至你的容貌；有些东西改变起来则要困难许多，比如你的身材、你的嗜好、你长久建立起来的生活圈子；而有些东西则根本无法被改变：比如你的出身，你的天赋，以及你的秉性。

这是我们得以判断一个人的标准：并不是依照他的身高、相貌、社会身份、甚至种族贫富，而是那些真正稳固而本质的东西。

那些东西不会经历岁月的侵蚀，不会被大时代的喧嚣所掩盖，如果他是怎样的人，无论他经历了怎样的事，遭遇到多少波折和命运的跌宕，在沉浮过后，他依然是这样的人：如果他自私冷酷，他依然会在必要时出卖你；如果他是懦夫，他仍旧寻求庇护；如果他秉性高贵，生来是个斗士，他就绝不会为人马首是瞻，即使濒临绝境，胸中仍燃烧着生命的烈火。

阿根廷电影《谜一样的双眼》就秉持了这样的准则。

表面上看，这部片子是在讲述一个故事，故事包含了两段爱情，一段友情，以及一个并不扑朔迷离的谋杀案，而从深层次看，它是在讲人的秉性恒久不变这样一个定理。

事件中的当事人都在依照自己的秉性行事，杀人者由于自己的秉性在审讯时不打自招。

被害人的丈夫则因为自己的秉性而甘愿囚困于记忆牢笼。

以及最终谜底的揭开也是基于检察官对不变秉性的笃信。

片中桑多瓦对自己唯一的朋友以及共事的伙伴艾斯波西托讲的一番话就是对这种笃信的最好诠释："You see,Benjamin?A guy can change anything.His face,his home,his family,his girlfriend,his religion,his god.But there's one thing he can't change.---He can't change his passion.”

瓣评分8.3，各种长评短评都是以好评为主，真该好好地鼓掌，中国的观影观众水平之高，史无前例。

豆瓣上一堆人说着长镜头，说着阿根廷的政治，仿佛要把他们的全知全能展现出来。

不好意思，全篇看下来我真没觉得故事性在哪里，只感觉导演在用唯美的大片镜头和混乱的剪辑塑造出一种悬疑的氛围，至影片结尾戛然而止很多问题都没有解释清楚。

2009年的最佳外语片，说来真的很让人失望，如果以后电影圈都不能好好讲故事而是光靠剪辑、音乐、镜头这种奇淫巧技而迷惑观众，那么电影的未来在哪里。

有人询问问题，被豆友直指“这种智商你还是去看黑猫警长吧”，这么不友好又自视甚高的氛围，呵呵哒。

至少坦诚总比不懂装懂强吧，那不好意思我这种智商以后还是不要看奥斯卡最佳外语片了，目前真的是欣赏不来。

“这里是精子库，我们提供……出借精子服务……”桑多瓦接电话的时候，一次说这里是血库，第二次说这里是战术革新指挥部，第三次说这里是精子库。

桑多瓦天天喝酒，桑多瓦觉得这是最坏的时代，桑多瓦觉得，这样一个时代在法院里工作，除了喝酒，除了赞美新来的女上司是天使，还能做些什么呢。

这是最坏的时代。

莉莉安娜的丈夫借以支撑的是复仇。

埃斯波西多借以支撑的是救赎。

对桑多瓦而言谁上台谁下台都是他们的事情，只有手里握着的杯中物才能解忧。

见过了再多的凶案现场，也有让埃斯波西多屏住呼吸的时候：眼前这个女教师莉莉安娜的尸体就像一幅绝美的油画却硬生生地被扑满了油漆。

那个上午，阳光从半开的门那一端照进来，莉莉安娜近乎透明的尸体上还能看得到细细的绒毛，大团大团的血凝结在额角、嘴边、胸口。

埃斯波西多在那一瞬间觉得整个布宜诺斯艾利斯就只剩下了莉莉安娜所在的这个房间，整个阿根廷只剩下站着的他，和莉莉安娜仰面的尸体。

身旁的警员介绍的莉莉安娜的背景情况，声音仿佛是从遥远的虚空而来。

墙上挂着的昏黄的相片，莉莉安娜身边的人都被一团水汽虚化，余下的尽是莉莉安娜的脸颊：展颜的、肃穆的、若有所思的、空旷的。

埃斯波西多一生的情爱都终结在那个上午。

多年后他对莉莉安娜的丈夫莫拉莱斯说，我后来结过婚，但是不管用，那维持不了（多久）……（你知道）这很复杂。

莫拉莱斯回应，很复杂。

然后转头继续煮咖啡。

他的余生都在寻找相册里刀子一样盯着莉莉安娜的人。

这样的目光不是盯在莉莉安娜身上，而是一刀一刀剜在埃斯波西多心中。

寻找嫌疑犯，抓住嫌疑犯，嫌疑犯因与军政府勾连而逼得埃斯波西多流亡异地。

站台上女上司的花裙子越来越远，渐不可见。

埃斯波西多回想起来当年的嫌疑犯，剩下的是他的鹰钩鼻，刀子一样的目光，还有，还有褪下裤子时硕大的生殖器。

这些支离的意向与身处铁牢里戈麦斯佝偻的背影结合起来时，巨大的荒诞和不真实感油然而生。

这到底是谁的人生。

埃斯波西多半小时之前与莉莉安娜丈夫的争执在此刻由戈麦斯近乎退化的声带来解读：你告诉他，至少跟我说说话……在埃斯波西多一生的情爱终结的那一天，他在第一刻就爱上了莉莉安娜。

多年后他不曾闻说的作家阿摩司·奥兹形容那个状态，“不是眼睛看到的，而是全身的毛孔看到的。

”眨眼间转为痛彻的悔恨。

抓到戈麦斯不是为了正义，不是为了复仇。

一株盛放的赛波花瞬间的殒尽，埃斯波西多认定自己有难以言说的责任。

如果当年的审讯，没有女上司对戈麦斯的嘲讽，如果没有女上司在旁边，埃斯波西多想要问问戈麦斯，为什么。

桑多瓦管不了那么多的为什么。

我不爱她，所以我可以调戏。

我不爱她，所以我不回家。

我不爱这个国家，这个国家于我，就是床垫，硬的可以睡，软的也可以趴下。

没有床垫，沙发也可以将就。

只有酒馆里那些傻子才不明白，谁上台又能怎样。

桑多瓦只是月复一月拿薪水换酒。

当那梭子弹在夜色里进入他身体之前，悄无声息将埃斯波西多的照片盖上，只因为这个男人除了买酒给自己喝之外，还有一份与其外表和年龄不相称的诚恳。

没有一个人能空虚的度过一生。

暂且不谈莫拉莱斯的做法对不对，他的行为已经让凶手为此付出了巨大代价。

二十五年啊，二十五年日日夜夜被囚禁在一个黑房子里，没有人说话，得不到任何外界信息，没有书籍，没有音乐，没有鸟叫，仅有的是每天莫拉莱斯定点送来的馊了的面包屑和牛奶以及莫面无表情“完成任务”离开后死一般的寂静。

多么悲惨的生活，或者这已不叫生活，而是煎熬生命，他已被当为一个苟延残喘的物体来豢养。

如果人陷入这种境地还不如死了好，可怕的是他连死也做不到。

我的心里一直回旋着这句话：人怎么能度过空虚的一生？！

这个人的生命让我觉的很压抑，或许这是他应有的惩罚吧。

可是他毕竟是一个人，作为人类本不该这样对待自己的同类，我在想，让另一个人悲哀空虚的时候莫拉莱斯本人又是如何度过的这么多年呢？

我不解，也不知道他们的生命还会延续多少年，还会这样痛苦的煎熬多少年？

会不会对那个凶手来说，这样的日子以不叫痛苦而是麻木呢？

我不敢再往下想，我只希望我们的世界上永远不要出现恶人，我希望，所有人都有一颗善良的心。

毕竟，没有人能度过空虚的一生。

深夜，邀几个好友，窝在宿舍，看《谜一样的双眼》。

当我看完，脑子里毫无章法的塞着一堆满满的东西，我甚至无法找出一个词去概括我的观感。

好友问，震撼吗？

我终于顿悟，我的感觉是震撼。

当看到案发现场的时候，震撼了当看到替罪羊被打的面目全非，震撼了当看到被害者的丈夫在车站蹲守一年，震撼了当看到高梅兹被释放的时候，震撼了当看到艾琳娜和本杰明相爱不能在一起的时候，震撼了当看到山多佛为保护本杰明而死的时候，震撼了最震撼的是，看到所谓的终身监禁。。。

法律的公正缺失是导致这场悲剧的大背景，或者说主要原因，造成了丈夫对于被害的妻子爱的扭曲。

在一个扭曲的时代，什么可以幸免？

我很喜欢山多佛，这种人平时看起来，酒鬼，荒唐，但是对于认定的事情，认定的朋友，在关键的时刻一定是靠得住的。

无论是在只凭只言片语找出追凶的线索还是最后为知己者死。

这样的朋友没有永恒的承诺，好像一只猫，平时好像对什么事情都漠不关心，在你开心地开party的时候，他只会在隔壁屋顶微笑注视着你，在你孤独无助的时候，他会走进你的生活，陪在身边。

友谊——即使你永远烂醉如泥。

恨，永远比爱有勇气。

当两人都满脸皱纹的时候，艾琳娜问本杰明，“当男人前往胡胡伊，心碎的痛哭，她在月台上狂奔，追着他梦想的男人，隔着玻璃手贴着手，还有她哭泣，仿佛自己的命运太平凡，也从未爱过任何人，她差点跌落在轨道上，宣告她从未有勇气告白的爱情。。

如果事实正是如此，你为何不带我走？

”明知彼此相爱的两个人，因为世俗，地位，身份或是其他而分开，不能在一起。

而只能等到白发苍苍，满脸皱纹，才能貌似轻描淡写地问一句，“当初为何不带我走？

”爱，总是那么缺乏勇气，让人觉得恨铁不成钢，怀疑人就是这么缺乏勇气的动物。

所幸，缺乏了A的打字机，纸条上的恐惧，多年之后，他终于找到了遗失的A，不是恐惧，应该是爱。

爱不该恐惧，无论是现实，时间，世俗，地位，都不该恐惧。

如果人天生缺乏勇气，那么恨又算什么？

当司法的公正不再，公平，仇恨没有了出口，就像水一样，被扭曲的现实而扭曲成适合于容器的形状。

结尾处，看到三个人相隔栅栏复杂的对视，从他们的双眼中，我感到的是阴森和恐怖。

这个是一个丈夫长达25年的复仇，他判了高梅兹终身监禁，并且亲自实施，而对于他自己呢？

是不是也判了自己终身监禁？

究竟是谁的灵魂被囚禁？

这25年 究竟谁是自由 谁被惩罚？

谁又活在回忆的囚笼之中 不可自拔？

复仇的意义在哪里？

　　悲剧 就是把最美好的东西 撕毁给人看 　　而复仇这个命题的真正悖论在于 无论复仇的出发点是如何正义美好 ，但复仇结局却无论如何也逃不出悲剧这个巨大的命题的 。

复仇永远只能将一个悲剧引到另一个悲剧上。

在名叫复仇的游戏里，永远没有胜者，所有人都是被终身监禁的对象。

而某种程度来说，被囚禁灵魂的人比被囚禁身体的人更没有自由，更可怜。。。

如果说，让一个人毫无意义的过完一生是对他最大的惩罚，那么丈夫的复仇是一种类似于自杀式的报复，需要多大的勇气才能让一个人以自己的心灵自由为代价去报复另一个人？

恨，可以轻易让人失去理智，却很少让人失去勇气。

爱，可以轻易让人失去勇气，却很少让人失去理智。

爱和恨，都是终身监禁。

很久没有看到一部真正的爱情片，一部个人感情与政治、与权利、与金钱毫无关系的爱情片，爱情，就这样发生，只是因为女人美丽温柔，男人坚韧勇敢，因为生活太过悲伤而相爱。

眼睛的秘密在于，认真去看的话，可以看到另一扇窗里的悲伤与孤独。

爱到不能再爱，爱情之外全是虚无和琐碎。

镜头开始只是一个老人，一个不断写、不断撕掉重写的老人，他写一个叫Morales的人与妻子共度的最后一个早晨，写他将永远记得那个美好的早晨里任何一个细小的动作和气息。

写一个女人被强奸的镜头。

写了撕掉，打开再写。

所有的都只是过去破碎的片段，总是缺少把这些片段连接起来的东西。

Passion. 就像好友Sandoval说的那样，一个人可以改变TA的职业、爱好、朋友圈子、恋人、婚姻…但是TA的passion却是不变的，也正是passion使得人成为真正的人，独特的人、一个镜头，两个故事。

每个故事都是忧喜交加的人生。

对于Benjamin来说平常的工作日里，新来了一个女上司Irene，第一次见面就迷上了她美丽的双眼。

但是却碍于内心的自卑远远地观望着。

就像那个怀恨在心的同事Romano所说，She’s out of your league. She studied law, you barely finished high school. She’s young, you’re old. She’s rich, you’re poor. She’s Menendez Hastings, and you’re Esposito, a zero. She’s untouchable, you aren’t. 这个敌意的声音就像是他自己内心的矛盾，时刻告诫着他要站好自己的位置，不可有任何非分之想。

与此同时，Benjamin接到了一个凶杀案，Morales的妻子被残忍的奸杀在家里，场面惨不忍睹。

因为警署办案糊涂，把错误的人屈打成招从而让Benjamin对这个案件多了一分关注。

感动于丧妻之夫的痴情，B开始着手调查。

他是这么对Irene描写这个失去妻子的丈夫的悲痛的，"You can’t imagine his love. It’s touching. It’s as if his wife’s death just left him there, stopped, stuck in time forever. You should see his eyes. It’s in a state of pure love. Can you imagine a love like that? Unaffected by the wear and tear of the routine? “ 在死者家里的一堆老照片里，看到了背景中嫌疑犯羞怯和爱慕的眼神，正如Benjamin出现在Irene婚宴照片里的形象。

两个故事就这样围绕着一件凶杀案的调查为时间线索展开。

找到凶手以后却因为司法程序的漏洞和人为地操纵让其流落在外。

当最后Benjamin的朋友因其连累而死后，他只好远走他乡，在乘上火车的同时也放弃了Irene。

再回来后，却已是白了少年头的半百之人，而对方也是有家有室，有着一个看似丰满的生活。

电影精彩之处在于，大部分的对白总是让人感到别有他意，貌似讲的另一个故事里的情节，却在表着这个故事里的感情。

而以钢琴与大提琴为背景的音乐如同对白一样的流畅精致感伤。

画面处理不乏暴力美的痕迹，但是却不至于陷入spatacus那样的做作与极端。

情节紧张紧凑，但是却不影响语言、意义和情感的传达，张弛有度。

影片中多次提到的一句话就是，an empty life full of nothing?,导演变着方式却一直坚持着用类似的问题问每一个人，妻子被残忍杀害的Morales这样说杀人犯“Let him grow old (in prison). Live a life full of nothing. “25年后Benjamin问Irene说How can I do nothing about it? I’ve been asking myself for 25 years and I’ve only been able to come up with one answer. “ Forget it, it was another lifetime. It’s over, don’t ask.” It wasn’t another lifetime. It was this one. IT IS this one. I want to understand. How can someone live an empty life? How do you live a life full of nothing? How do you do it? 他问妻子被奸杀的Morales，How do you life a life full of nothing? How do you do it?潜台词是，How can you live a life without passion and be fine with it? How long are you gonna keep this going?讲述到最后，Benjamin才发现，活在passion之外的原来一直是他自己。

Irene从来就没有放弃过他，而Morales，早在最终发现法律不能还给他正义后，自己给Gomes了一个life, a lifetime in prison. 唯有这样，才能让他停止在头脑中不断的想象再现妻子在面对暴力和残忍时的血腥与无助。

正如Morales所说：" You said life.” 对他而言，是对妻子一生的爱和对Gomez一生的恨。

影片中Irene办公室的门以及打个总是打不出A的打字机的安排，别有用意。

那个睡梦中写下的词“I FEAR” （Te mo）加上个A就成了LOVE（Te A mo），而那个填上去的A正是打字机上总是显示为Z的键。

Benjamin再次推开Irene的办公室：……………Irene--It’ll be complicated.Benjamin--I don’t care.Irene--Shut the door.---与电影无关分割线让精英去寻找金子，让傻瓜来享受爱情。

让婚姻圆满，愿爱情长久。

对婚姻这个话题感到不胜其烦的原因十分简单。

第一、它已经随着爱情的变质更加地形式化与具体化。

第二、它已经堕落为一件与爱情毫无关系的关系。

第三、它已经变成一种普遍的生存要求与方式（住房、搭伙）。

第四。

尽管它被社会各行各业、利益群体、政治群体反复拿来花样翻新地不停炒作，但它还是馊了。

对爱情这个话题感到荒谬可笑的原因十分简单。

第一、不是所有的人都成熟到可以享有爱情。

第二、不是所有的恋情都是爱情。

第三、它最后的那块神秘的遮羞布已经给扯了下来，折现成了人民币。

第四、尽管它被社会各行各业、利益群体、政治群体反复拿来花样翻新地不停炒作，但它还是馊了。

爱情只存在于有梦想和痛苦的地方。

在我们这个发誓要娱乐至死的社会里，最大的敌人恐怕就是不能折现的梦想和不能升华的痛苦。

你要是还过来跟我谈情说爱、谈婚论嫁，那你可真是把我当睁眼瞎，太伤害感情了！

好的电影故事就是这样，一个不经意地开始，慢慢铺展开来，最后包含了太多的无奈和倾诉。。。

一个人的失去与对爱的执着，最终使另一个人看到爱情的永恒，得到了等待25年的勇气，终于写下“TEMO”那失去的“A”电影从头到尾都没有指出谁才是真正的杀人 犯。

因为所有的关于凶案发生之前的场景都是某人的回忆或者是老年本杰明所写的小说的一部分。

它虽然作为影像，异常真实，特别是片子一开始的强暴戏，让人怀 疑凶手可能是里卡多本人。

不过，观众需要明白的是，电影不在于一种揭秘，它始终只是在讲述角色的心理变化，这种变化是一生的变化，是人生观、世界观、爱情 观的变化，它的变化是一个人从不知所终到有了人生方向的变化，是一种积极的变化。

《谜一样的双眼》之中最不可不提的当属影片中段的长镜头，我思前想后最终只可感慨它的不可思议。

从足球场外围的航拍开始，继而捕捉到赛场上球员一连串精彩 的配合，最后足球击中横梁骤然弹出，镜头来到观众席上。

我一度认为剪辑师在这里应该悄悄地剪上一刀，要不然它的难度之大不说，摄影机的运动实在是太诡异 了。

之后在观众席摄影机开始采用普通的跟拍，直到”侦探二人组“发现了嫌疑人之后，就展开了快节奏的追逐，其中看到手持摄影机的风格，特别是搏斗过程当中 剧烈晃动的大抵可以充当主观视觉的镜头，其调度的精准之处又能够在楼梯的拐角处有所施展，加上其后大幅度的垂直运动，最后视野又重新回到足球场之上，闯入 比赛场地之中方才大功告成，整一场戏只用了一个镜头，可谓行云流水，一气呵成，并且风格多样，将镜头的表现力大提升。

人性，复仇，政治，凶杀，回忆，爱恋，友谊这些触动人心而又铿锵有力的元素纠缠在一起，共同谱写出一曲五味杂陈的乐章。

阿根廷版的《追凶19年》。

有些人就是那么轴，为一件事，搭上一辈子，赔上了朋友和爱人。

阿根廷等其他南美国家，他们很穷吗？

不，跟非洲的朋友比起来，他们并不穷，可他们的生活仿佛看不到希望，希望，对一个人，对一个国家来说太重要了。

看到这里军政府独裁统治下，官员的腐败，公检法的渎职，一个小人物要多绝望才会把凶手囚禁在自己身边，而不是交给法庭，凶手固然经历25年的囚禁，变成一个畏畏缩缩的老头子，可这个丈夫何尝不是葬送了自己的一生，他的妻子在天之灵又何尝愿意看到呢？

反复纠缠于过去是没有未来的，可是这过去却又如影随形的抓住每一个人。

话说那回来拉美人还真是，换工作换老婆都没问题，就是不能换支持的足球队。

另外说一句，我感觉像男女主这种黑发黑眼的拉丁裔明星很get到我的点，男主这种修剪整齐的胡子，增加了别样的成熟魅力。

男女主本杰明和艾琳在年轻的时候，尽管因为工作朝夕相处，两人也彼此产生情愫，可是女主因为年轻时的一点骄傲，男主因为年轻时的一些懦弱，最终没能在当年合适的时间在一起。

我尤其看着男主本杰明因为莫拉莱斯产生触动，他去找艾琳的时候是有些想要表白的，艾琳也期待着，尤其那娇羞的小表情，最后还是变成了三个人在一块讨论爱情，艾琳脸上的失望简直掩不住。

拉美文艺中非常有趣的一点就是，相爱的人往往无法在一起结婚，中间男女主分开很久，能和别人结几次婚，生几个小孩，但最爱的人还是在心中而不在身边（参考《霍乱时期的爱情》。

一周之内看了两遍，极少有的。

不是没看懂，就是喜欢。

最喜欢演员的表演——几乎看不出他们在演，却可以看到他们心里的痛、灵魂的颤栗、无奈、惭愧、渴望……艾琳娜看完本杰明的小说稿，五味杂陈的她并不急于交流，她举举空咖啡杯示意，本杰明赶忙跑去煮。

她站起来，东看西看，转移话题去谈本杰明的居室风格，无意发现便签上的“TEMO”（我害怕），本杰明急忙解释。

但显然，艾琳娜的心思并不在这。

与其说这是暴风骤雨前的酝酿，不如说是克制。

知识女性、成功女性、职业女性大抵都如此，何况艾琳娜三者兼具。

她们的自尊感高于一切。

她们不会一哭二闹三上吊，她们可能尖刻，可能咄咄逼人，那是因为她们具备一针见血，一剑封喉的能力——感知力和表达力。

“这是部小说，不一定真实，或者要令人相信。

” 艾琳娜耸一下肩膀，开始了，但还是铺垫着来的，仍然是不愿意一下子奔往心头的痛。

25年了，那痛早就结痂了。

要是本杰明不跑回来，不一心要做一个充实的退休老人，不翻出个跟两人的旧暧昧紧密牵缠的旧案子来做素材写小说，她恐怕终老都可以不去揭这个痂，任它被时间风化。

“是……不，什么？

无法令人相信？

”本杰明语无伦次，显然他关注的重心还在他的小说上。

其实在艾琳娜的剑尖没有逼至他喉结前一毫米处时，他还是搞不清楚问题的关键在哪里。

男人是不是都这样呀？

装傻还是真傻？

装傻！

他们总是以冠冕堂皇的理由掩盖感情上贪婪自私的本性。

“是的，本杰明，这部分，当这个男人去胡胡伊市时……”她翻找着本杰明小说中的这一段，先是读，后来索性扔掉书稿，开始背诵，语速越来越快，完全不管本杰明“有什么问题？

”“怎么样？

”“怎么啦？

”的插话，一径背下去：“她心碎痛苦，心碎痛苦，在站台上奔跑着，追着她的梦中之人。

两人的手贴在车窗玻璃上，像是融为了一体。

她痛哭流涕，近乎崩溃，就像她知道，她从此会碌碌无为地度过一生，再也不会爱上别人。

她几乎摔到在铁轨上，她送走了她没有勇气去承认的爱……”本杰明一脸困惑：“就是这样！

不是吗？

” 艾琳娜一声粗重的鼻息，直勾勾地盯着这个自以为是越老越风度翩翩的老男人，一字一句地问：“如果真是这样，当时你为什么不带我一起走？

”本杰明被击中，眼光慢慢低垂下来，眼睛眨巴眨巴，很痛很惆怅的那种。

镜头切回艾琳娜，她竟俏皮地做起了鬼脸，很可爱地吐一下舌头，那意思是：不好意思，老兄，让你难堪了。

但她真的是爱他的，因为她怜惜地补上两个字：“傻瓜”。

很短的尴尬，两人调侃起小说接下去如何写。

爱死这场戏了。

本杰明从被害人的老照片中捕捉出凶手，仅凭凶手在一张又一张照片中深情地望着被害人。

艾琳娜读完这一段，意犹未尽地说，她一直觉得凭照片确认凶手这件事有些疯狂。

得意洋洋的本杰明自信满满地说：“但是他的眼神诉说了一切，这才是关键。

他看她的双眼，满溢崇拜之情。

眼睛，可以说话。

” 艾琳娜深邃地望着本杰明，分明心说，你这么会看，怎么就没看懂我的眼神？

不，应该是：你这么懂，知道自己看我一直是什么眼神吗？

本杰明果真给她看到心里发毛，“当然有时候眼睛里也有很多费话，它们应该闭嘴，”低头酌一口咖啡，“有时候还是不要看别人的眼睛为好。

”一不小心，哀伤就跑了出来。

129分钟的片子，这类意味深长的情节和表演可不少，都非常值得玩味。

影片对细节的把握和运用，比如眼睛、门、打字机、字母“A”、“他会活着”等等，在在跨越25年相呼应。

而翻倒的相框，才是本杰明心头最重的负荷，所以它被留到了最后，用以撬动莫拉雷斯心头的巨石。

但效力分明有限——莫拉雷斯仅愿意杜撰一个干脆利落的复仇故事投桃报李，希望本杰明解脱。

至于他自己，“生命永远停留在了妻子遇害的那一天”——这也是一个横跨25年的呼应。

25年前，莫拉雷斯问本杰明，如果案子告破，会拿凶手怎么办。

“强奸和谋杀罪，不过他还是会活着。

”本杰明补充，“我们没有死刑。

”“我也不认可死刑。

” 莫拉雷斯迅速表态。

他看出了本杰明那丝不易察觉的困惑，“他们会先强奸他再杀了他吗？

不会。

他们只不过给他打一针，让他像小睡一会那样就过去了。

这本来就不公平。

我倒想跟他换一换。

”本杰明咂摸着这话里的意味，莫拉雷斯又坚定地说：“就让他慢慢衰老，让他没有意义地活着。

”起誓一般。

25年后，本杰明呆望着囚笼里的凶手和囚笼外的莫拉雷斯，“他会活着。

” 莫拉雷斯重申法律、重申他的态度或者誓言。

本杰明清楚，这不是另一个人生，这就是这一个：唯一的、仅有的。

戈麦斯，莫拉雷斯，还是他本杰明。

谁的人生更比谁没有意义？

“求你了，告诉他，告诉他至少和我说说话……”那个将从小痴恋的美丽女人摧残至死；那个竞技队的铁杆球迷，慌不择路被捕于绿茵场上；那个被自己的淫邪眼神所出卖，败在康奈尔大学高材生艾琳娜手上；那个托腐败政治黑暗司法之福，不仅逃脱制裁，还挤身总统卫队；那个在狭小电梯里装弹夹，恐吓艾琳娜和本杰明的强奸杀人犯……最终竟被一介文弱银行职员制裁，在私囚里呆了25年。

戈麦斯嗫嚅了的好一阵，才把那句恳求向本杰明说清楚，那是他25年来所说的为数不多的一句话吧，如果“说话”也是人活着的一项意义。

司法不作为和胡作非为，被牺牲掉的，总是那些原本应该、可以、能够有意义的人生，或者生命。

恶不惩、良不保，沦陷的便远不止恶与良这两极，广袤的中间地带必遭殃及。

（请勿转载）

《他们眼中的秘密》 The Secret in Their Eyes导演：胡安·何塞·坎帕内利亚（Juan Jose Campanella）主演：里卡杜·达林（Ricardo Darin）这部电影充满了大量的对比，明与暗、正义和邪恶、现在跟过去，经得起仔细推敲。

主人公本杰明（Benjamin）深陷在回忆中无法自拔，逍遥法外的凶手、司法不公的年代，那段黑暗岁月既是挥之不去的隐疾又是无法治愈的顽症。

通过本杰明的痛苦和失意，电影带出了另一名隐藏主人公里卡多（Ricardo），他用微小无助的个人行动来追寻凶手，希望能告慰亡妻。

这部份篇幅见少笔墨不多，然而在结尾却爆发了强大震撼力。

本杰明能拥有失而复得的爱情，他只能活在无法挽回的伤逝当中。

影片给出的受害者形象是性感而美丽的，正如本杰明第一眼看到伊莲娜（Irene），后来凶杀现场的惨象让人目不忍视，本杰明的内心冲击就很好理解了，那分明是本能驱使，他不能接受美好被糟蹋毁灭。

凶手那边，导演利用一个精心设计的超级长镜头来让他现身，展开追逐并且绳之以法，但正如那脚弹框而出的射门，抓到他并不代表案情就此作罢，那会是一场可怕的拉锯战，足球是圆的。

凶手外表安静，思维缜密，怎么看都跟严重的性暴力犯罪不搭嘎。

然而他的眼神再一次出卖了他，伊莲娜抓住破绽迫使他失去理智。

凶手先后两次“亮枪”，无论哪一杆，这都直接暴露了他的心理特征。

发自原始冲动的侵犯其实很好理解，人们很容易把它跟独裁者的高压统治联想到一起。

他们追求绝对支配，不肯屈从就干掉你。

电影有一些涉及时代的零星点提，更多还是借助人物的情感烘托来追踪案情形成触动。

许多关键的情感信息都被安排在了人物的眼神当中，从心事难遣的主人公到命运跌宕的关键人物，从其貌不扬的凶手到一旁监守的小配角，电影抓住眼中的秘密，用频繁的表情特写带出了一些微妙的东西。

本杰明不是英勇无畏，相反他接连受挫，逃离远走。

伊莲娜耽误了青春，并肩作战的朋友枉送了性命，而这一切又比不上直接受害者里卡多，他无法找到一个合适办法去解决凶手，是手刃还是遗忘？

前者做起来太便宜了对方，至于后者根本是无法做到。

杀与不杀，这不是赏一个痛快的选择。

在本杰明步步紧逼的疑惑面前，里卡多脸色阴暗，愈发难看。

他们只是畏惧黑暗、害怕失去，而他除了那份爱，却已经再无可失。

生不如死的滋味终究是不好受，如此苦心经营的惩戒说来残忍，其实更是一种不杀的尊严。

里卡多用时间编织出一张牢不可怕的天网，让凶手难以挣脱。

几个男人用生命做了一场接一场的风险交易，代价同样惨痛。

人生无常，放下更难，影片说的就是这道理。

【南都 http://gcontent.nddaily.com/2/a2/2a27b8144ac02f67/Blog/c15/471d7d.html】对无意识旧时代的回眸非常有意义，电影的努力争取产生了神奇效果。

——Jonathan Holland (《综艺》) 主人公扮演了双重角色，年轻时怅惘于工作，无法把握个人幸福；年老时回头来看，这人生到底是哪里出了问题。

——Deborah Young(《好莱坞报道》) 影片让观众投入和沉迷于几个主要角色的情感联系和关系推动上，这在当下电影里已经是比较少见的了。

——Mike Goodridge(《每日银幕》)