东宫皇子

在片子开头，你心事重重提着箱子走在陌生的城市中，后来我们都知道了，那是因为你的妻子。

但也许，这一切都不必记起。

那些往事、过去的沉重负担因为一次抢劫而烟消云散。

　　 　　5点12分，当医生宣布你死亡时，你却平静地站了起来，镜子里的你宣告了自己的再生。

于是，新的生活开始了。

　　 　　你开始进食，开始说话，开始恋爱，开始工作……唯一没有开始的是想起你究竟是谁。

在这个过程中，你碰到了形形色色的人。

让我惊讶与惊喜无比的是，你和那些人所表现出的坦然与镇静，对于习惯在日常生活和屏幕中时时看见惊讶的我们来说，同样让我们手足无措了。

那些小人物们，偷你鞋子的老头、拉手风琴的流浪汉、好心的餐馆厨师和服务员、势力的警察、慈善机构的女司事、被逼无奈去抢劫的小企业主、即将退休的银行行长、口吃不清却尽心尽责的律师……还有生活中的美好细节，几盆小花、几首曲子带给我们的平淡的温暖，总能够带给我们会心的笑容。

　　 　　在他们身上，是对变化的欣然接受与迅速调整。

当一些灾祸降临时，似乎每一个人都是经验丰富的老人，着手做的都是找寻最佳的出路以使自己的生活朝更好的方向前进。

至于那些尖叫、那些惊慌，似乎是另一块土地的事，这里的人们已经学会了平和。

　　 　　其实，普通的生活中还是有值得留恋的东西，关于电影，人们在日常的谈话中反复提及；关于音乐，rock & roll 和 blues，让片中的流浪汉翩翩起舞、陶醉不已；即使家只是个垃圾箱，但还会有人热情地邀请你进来喝一杯咖啡。

　　 　　还有她，你的她，虽然看上去不苟颜笑、容颜老去，却喜欢在深夜听欢快的流行音乐。

她把门缝堵了起来，这是她的秘密。

当你偷走她的一个吻之后，你们一起听音乐，一起采蘑菇，你们开始分享未来。

　　 　　但你却无法融入正规的一本正经的生活，去职业介绍所、到银行开户处处碰壁。

那些人是我们吗？

觉得世界到处是欺骗，对于他人缺乏信任，每天生活于惶惶之中，也因此，少了很多快乐与意外的惊喜。

　　 　　生活的真相终于慢慢向你展开了，你发现自己会焊电，为了上班，你去了银行，遇上了抢劫，进了警察局，由此开始，你知道了自己是谁，也知道了，原来自己已经有家。

但是，你却感到了失落。

幸亏，在最后，你拯救了我们和你自己。

　　 　　整个片子充满了生活的善意与宽容，看看其中的一朵小花： 　　 　　——请问要付你多少钱？

　　——要是哪天，我跌进了沟里，扶我起来吧！

　　 　　：）

#五色电影#《没有过去的男人》20230125 推荐指数五颗星很有意思的一部芬兰电影，2002年上映，获得当年戛纳国际电影节评审团大奖和最佳女演员奖。

电影很北欧风格，人的秉性脾气一般和当地的气候有关，芬兰冬季严寒漫长、夏季温和短暂。

所以芬兰人说话也直接硬朗，在真实的直白中又碰撞出一种很有意思的黑色幽默。

有对比，有意外，有反转，遭遇不测后又有温情。

虽然剧情中故事发展的对比有些强烈 ，但剧情转换又意想不到得丝滑，不会出人意料得不可思议，但反转处又会让人会心一笑。

医生说是赖活着不如好死，但男主竟然奇迹般地活过来。

意外被暴打、失忆、两次被救、被接济、帮助乐队演出、相遇女主、被进警局、被释放、返家、回来、与女主又在一起。

男主一年内的经历倒霉反转又倒霉又反转，似乎生活就是一个意外接着一个意外，但希望总是不经意间来临，事情总有另一个结果。

人世间不就是这样的吗，你永远不知道下一刻会发生什么，但不要失望，另一个新的图景又会来临，不一定是你期待的，但也不会多糟糕。

因为至少热爱生活呀，有音乐、有人与人的温情，生活曲折，好在我们可以抱团取暖。

电影的节奏看似平淡，配乐也很温和，但电影中的故事却有平静中的精彩。

有两样东西会让人闪闪发光和魅力耀眼——音乐和爱情。

电影中的歌唱和配乐很赞哦！

五色电影，五彩人生！

原来，没有过去也是可以的。

从来没有想过，一个失去记忆的人，即使再也找不回过去，也可以重新开始自己的生活。

芬兰的电影有种独特的淡淡忧伤感，不激烈、不做作。

大概是北欧的气候使然，人们的性格都很内敛，表达感情的方式也刻板得有点可爱。

就像M和Irma表达感情的时候一样，虽然生硬，但却真真切切地体现了芬兰人的性格特征。

默默付出却不求回报，不强求，不强迫，Irma是个好女人。

慈善有爱心，仿佛是M生命里的守护神。

Irma组建的慈善机构，给我留下了颇为深刻的印象。

发放衣物、食物，而后又在M的提一下为那些流离失所的人提供精神食粮。

当看到他们随乐起舞，又或是聚精会神地陶醉在歌者动人的音色中，我居然产生了一种莫名的向往之情，因为在那里，即使衣不遮体、食不果腹，也仍然拥有享受音乐的权利，这其实是每个活在世界上的人都应该有的权利。

再来说M先生。

他的人生被过了两遍，不，准确地说，他拥有两个人生。

一切始于火车，飞来横祸使他险些丧了命。

也许，顽强的生命力正是他今后生活希望不灭的暗示。

上帝不仅给了他继续生活下去的权利，还赋予了他另一种生活。

所以也许，从某种意义上来说，他还是幸福的。

虽然也有过对于过去无法确认的恐惧感，然而神奇的他还是很快走出了阴霾，开始了该有的新生活。

和警察、小狗、垃圾箱里的‘近邻’、Iram、慈善机构帮助的人们的相处，让他有了另一种对生活的感悟。

从起初地对过去的追寻，慢慢地，变成了对当下的感悟，一个人的生命力就这样得以延续。

他也许明白了，即使再也不知道自己的名字，再也不知道自己过去的一切，生活也可以被过得多姿多彩。

所以当被告知自己的过去，自己拥有一个妻子，终于找回自己的过去时，M似乎并没有想象中应有的喜悦，他有的，却是对现在生活的不舍。

他匆忙回家，了结了自己过去的一切，再次乘上同一班列车，然而不同的是，这次下了车的他，是一个全新的他。

电影想要表达的是什么，我无法精确地说出。

但我开始明白，过去对于我们来说，就像一坛陈年老酒。

酒是我们的财富，是我们喜欢时不时拿出来玩味一下，提醒自己：我曾经拥有。

然而，即使气味再怎么浓郁甘甜，充其量也只能让你醉上一宿。

没有了这坛酒，也许拥有感就当然无存，也再也没有沉溺其中的权利，但这又如何呢？

我们全当从来没有拥有过，摊开双手，抓住现在，创造未来，岂不是一种更好的态度。

最后，让我留连不已的，是片中略带有俄罗斯风情的芬兰乐曲，每一首都百转千回、馥郁芬芳。

歌声中，可以感受到这个冷冷国度中，暖暖的心。

开头一个中年男子坐上火车，看着没什么精神 ，但是发型梳得很讲究。

这男的遇到的那些人也太好了，虽然穷困潦倒，但是一点也没有认为自己很惨，仍然好好生活，现在中国很多落后的村里，山里也都是这样，虽然比起大城市什么都没有，但是你从他们脸上看到的是幸福，对生活的知足，不像大城市的人焦虑，烦躁。。

拉切尼，好像他的名字是叫拉切尼，虽然他全片基本没有名字，但这好像不那么重要。

这个电影真是全新的一种风格，感觉第一次看这样的电影，并没有刻意把剧情弄得多离奇古怪，抢劫银行，被劫匪打成失忆都只是简单的描述出来，虽然和其他电影不一样，但给我一种更贴近现实生活的感觉，生活中很多事情其实没有那么离奇复杂，都是人心太复杂。

最孤独的国家，芬兰，女主看起来很大年纪了才遇到她的初恋，并且没有感觉有什么不妥，感觉这是一种很好的状态，不管是不是一个人，都去享受那个状态。

说话的方式也好好玩，就是枯燥无味，没什么表情和肢体语言，但是又很有吸引力，还有点洗脑，导演太厉害了。

有人说要去芬兰体验什么是孤独，我感觉是体验不来的，这是一种心态。

还有人说要学芬兰人享受孤独，我感觉应该是享受生活。

86之前写《女友的男友》的时候我说这是我理想的轻巧的被随便地爱一下的爱情，那这部《没有过去的男人》就是硬硬的理想爱情。

女友色调清新，氛围像阳光下少女脸上软软的绒毛，让人心里痒痒的，《过去》室外的色调冷硬，让人想到很多个冬天寒冷寂寥的清晨和傍晚，你不想多说话只想赶紧经过（但室内装修很可爱，小小的半截窗帘，小小的锅，温柔的沙发）。

女友色彩干净是无人城的白天，这部肃穆，冷冽，拥有无人城夜晚的美。

想来想去还是只能说这是部奇妙的电影，好几个地方有让人笑出声的冷幽默，有一种荒诞的不合时宜的搞笑，劫匪说数清楚我一分都不多要，柜员回答你放心我业务很好，被锁在钱库里两个人甚至不对视面无表情说哦那就是说我们要死在这里。

男主是个像北野武一样看上去严肃，粗犷，暴躁，做起事来却荒诞又浪漫的人，被混混群殴醒来失忆了。

男主丢了记忆却没有丢失好好生活和爱人的能力，执意要修一个破烂留声机，建议年轻的乐队改革听摇滚乐，在陌生的地方爱上了救助站一丝不苟的“老处女”，说自己怕黑能不能跟她一起回家，用老套的但在他身上显得可爱的“你眼睛里进东西了”这种借口骗走了女主的初吻然后说抱歉我不是个绅士。

女友是青少年的爱情状态，直接反复因为搞不清楚而难过，这部虽然男女主都是中年人但却像小孩一样真诚完全不加顾忌地爱着，第一次约会煮了难吃的菜但都吃光了，挑了喜欢的音乐一起听在氛围好的时候接吻，第二次去森林采蘑菇，采了一堆但一半有毒，心满意足收集起另外一半当晚餐，离别的时候说“我不会忘记你，你是我的初恋”，再相见说“你没有离开多久呀”。

最后在警察的帮助下确定了男主的身份，男主有妻子，于是只能和女友分手回到自己家里，回去之后发现已经离婚，问了几句“我喝酒吗”“我们以前打架吗”，“不喝”“打过很多很多次”，前妻的男友提议决斗，男主说没有必要也许你能带我去火车站（回去找女友）。

希望感情里的任何一方都不要抱着决斗的斗志，不用头破血流视死如归，不是有你没我，不是除了赢就是输，大家都轻巧的“随便的”爱着吧。

“我想我们不需要决斗。

”

表情极其克制的强烈内化情绪的片子。

对，没有表情不是无情感而是热烈和直击心灵。

这给了我极大的慰藉。

隐性的，这是给个人主义的教育片。

个人主义是反权威的以个人自由为主体的狂欢。

在片中，当 他 的过去完全消失时，理论上他前所未有的自由，可以最大可能摒弃客体。

然而正相反，他急需客体给自己下定义，使自己再一次完整，因为他的主观世界在记忆中消失是全然的虚无。

最近在读 三岛 就扯一句题外话。

三岛是因为 战后日本社会推翻权威（天皇）而产生的个人主义大行其道的虚无而自杀的，为什么这么说，因为在他的绝唱 天人五衰 的最后一句是这样写的【这是个毫不出奇、闲静明朗的庭园。

像数念珠般的蝉鸣占领了整个庭院。

这庭院什么都没有。

本多觉得，自己来到了既无记忆也没有任何东西存在的地方】回到片子，他 完成了对自己的重建。

这对观者来说是极大的安抚，随着人物观者也重构了自己。

那些在暗中不停咕涌的生命力，又因为几乎没有表情而显得强硬而坚定的情感，真是充满力量阿。

被定义被包裹是孤独的个体需要的。

那些universal的感觉，让我感同身受到怀疑自己上辈子是个芬兰人……以及，音乐，迷幻又充满活力。

这种和人物行为强烈反差而带来的碰撞简直挠人心肝。

生活充满了希望，虽然我们不知道这个希望究竟是什么。

简单的情节，缓慢的节奏，告诉我们一个道理，失去了自己还能找回自己，并和他人建立良好的联系，靠的是未失本心。

我们身边，有很多被各种各样欲望异化的人，失去本心，陷入魔怔。

想起身边一个被权力异化的人，在得到权力之前，虽然权力一直是他孜孜以求的渴望，但缺少把渴望变现的契机，这种渴望还是潜藏在内心的魔盒，并未被打开。

偏巧上层漏掉的那些劝力被他拾走，赋予了不该有的威风，享受着一人之下他人之上的快感，那些曾因得到权力而丧失的人格也从别人的吹捧中找了回来，觉得自己无所不能，整个人膨胀了，内心越膨胀人格越丧失，潘多拉魔盒被打开，直至最后整个人被权力异化。

但是，他自己又有什么错呢，这是时代赋予他的理想，环境寄予他的奢望，他在最早把权力当作人生追求的时候，就已经没有了自己，也不准备再有自己。

而相对应的，一个人在一个追求权力的圈子里，不被权力异化，保持“独立之精神 自由之思想”，又是多么难能可贵的事情。

在这个看似简单的故事里，有我们需要深思的问题，就是在不被欲望异化的情况之下，重新定义自我和他人的关系。

没有过去的男人 (2002)8.52002 / 芬兰 德国 法国 / 剧情 喜剧 爱情 / 阿基·考里斯马基 / 马库·佩尔托拉 卡蒂·奥廷宁

引言阿基·考里斯马基（以下简称阿基）是当代芬兰最著名的电影导演。

自1980年代初登影坛至今，他的作品体现出一以贯之的鲜明作者性。

钟情于底层小人物的故事，低密度但深具幽默感的对白，低调子打光、舞台剧式布景等场面调度因素，以及对乐队演出场景的偏好——其影片将引人入胜的内容与强烈的形式风格高度统一，得到了全世界电影人的赞誉，也收获了无数影迷的热爱。

已有不少研究者指出，阿基的作者性不仅体现在主题、故事内核与形式风格的相似性和承续性，更埋伏在其作品所蕴藏着的贯穿性的多方面文化内涵之中，譬如对芬兰乃至整个西方历史文化的审视，对资本主义社会政治经济问题的反思，对现当代哲学思潮和艺术潮流的解构和挪用，等等。

而最易引发观众共鸣的，大概莫过于他在创作中一直秉持的人道主义立场。

男主角“M”（《没有过去的男人》剧照）于2002年上映的《没有过去的男人》被认为是阿基的集大成之作，斩获了当年戛纳电影节评审团大奖，并提名次年美国奥斯卡最佳外语片奖项。

要研究阿基作品的文化内涵，该片无疑是一个绝佳的样本。

本文将主要从剧作文本入手，透视和探析该片所蕴含的人道主义精神。

正文一，小人物的故事：视角的人道主义《没有过去的男人》讲述了这样一个故事：一个不具名的男人（片尾字幕中称之为“M”）于深夜时分乘坐火车抵达芬兰首都赫尔辛基。

当他在火车站旁边的公园小憩时，遭到一伙歹徒的无故袭击。

他几乎丢掉了性命，却奇迹般地“死”而复生。

然而，M从此失去了关于自己身份和过往经历的全部记忆，他流落到赫尔辛基一处港口边的集装箱村落，那里聚集着许多流浪汉、失业者和社会底层民众。

尽管官方机构都对他相当冷漠和怀疑，但在一个又一个萍水相逢之人的救助下，M在废弃集装箱中安了家，找到了工作，发展着摇滚乐队经理人的副业，并且和伊尔玛——一位在民间福利救济社工作的女子坠入了爱河。

正当一切逐渐向好之际，M阴差阳错地卷入一宗抢劫案件，调查此案的警察找到了他原本的妻子。

M以一种旁观者的视角获知了自己的身份、了解了自己的前史。

他最终还是决定与过去告别。

他返回赫尔辛基，同伊尔玛开始新的生活。

M和伊尔玛（《没有过去的男人》剧照）作为一种人文思想的人道主义，源自14-16世纪盛行于欧洲的文艺复兴运动。

尽管经过不断的发展，这一概念的内涵与外延已显著泛化，但其最本质的特征仍未改变：它强调人的价值，特别是关心最基本的人的生命和生存状况；它维护人之为人的尊严和权利，提倡人与人之间的彼此尊重和关怀。

可以说，在《没有过去的男人》的多重文化图谱中，人道主义乃是一种基调和底色。

这首先应归因于影片所选取的独特视角。

阿基的电影历来聚焦于小人物，尤其是社会地位较低、生活困顿暗淡的群体。

本片亦不例外——M本是一位来自小城镇的电焊工，在被袭击后丧失了财物和记忆，成为了赫尔辛基许多无业流浪者中的一员；在他后来寄居的集装箱村落里，更遍地是承受着贫苦、不幸和沉沦的边缘人：煤场守夜人一家，垃圾箱住客，乞丐，残疾者，甚至包括那个貌似作威作福的警卫安蒂拉。

M的女友伊尔玛虽是福利救济社职员，但条件简陋的单身宿舍、朴素得近乎寒酸的衣着打扮，也无疑道出她的清贫和失意。

而银行抢劫案则借由“替破产工厂主向工人们发还薪资”的桥段，通过M的所见所感，在益发广阔的的社会层面上，准全景式地展现了芬兰底层民众的现实苦难。

《没有过去的男人》为观众描绘的，正是这样一幅底层人的群像。

在社会权力结构中，他们总是经受着遗忘、轻蔑、曲解和侮辱，同时又极端缺乏被看见或被听见的机会与渠道。

至于所谓的主流电影，无论是作为产业还是作为文化场域，都普遍受制于商品及货币拜物教的统摄，此类群体则由于不被作为目标消费者和话语参与者，往往要么索性不“在场”，要么便是被草率刻画的“边角料“角色。

而讽刺与不合理之处即在于，即便如芬兰这样高度发达的国家，这样的人群也占到相当的比例。

他们不应被忽视和薄待，他们应当被归还社会文化语境中本应属于他们的更主动的姿态，而不是日复一日陷于失语的境地。

影视作品对于他们的表现，不应是一种完成任务或点到即止式的馈赠和点缀，而应当让他们成为真正的主体，以艺术的真实描摹他们物质上的和精神上的境遇。

乐队在集装箱村落演出（《没有过去的男人》剧照）在此意义上，当阿基将这一群体作为构成影片的绝对主体，以诚实的笔调讲述其喜怒哀乐、进退起伏，点染其道德的高尚或缺陷之处；当他将镜头对准这样“沉默的大多数”，深切地关心着他们的现实生活与伦理追求，及由之所映现出的普遍性的社会问题，无疑意味着创作之原点便带着浓浓的人道主义精神。

事实上，与其说阿基在《没有过去的男人》中采取了人道主义的视角，毋宁说这是一种视角的人道主义。

两下的分野在于，前者只是讲述一个故事时所选择的角度与切入点，是众多的选项之一，是方法论层面的；而后者却指称着创作者的立场、原则与根本倾向，是非此不可的，是世界观层面的。

将该片置于导演整个作品序列中去考察，不难发现，这样一种视角的人道主义，乃是阿基创作观念的核心和固有因素。

二、“在地球上我们要相互帮助”：朴素的人道主义《没有过去的男人》的故事是浅近明了的，其主题也不可不谓清晰直白，完全可用片中伊尔玛对M的所讲的一句话加以概括。

影片约1/3处，M应伊尔玛之约来到她工作的隶属于福利救济社的二手服装店，在赠予M衣物前，伊尔玛说道，“上帝只恩赐上天堂的人，但是在地球是我们要相互帮助。

”的确，本片所反复强调并着意推崇的，正是这样一种“人与人应相互帮助”的道德理念。

考虑到故事的语境，更准确的表述或许是，身处社会底层的人们应该友爱相处、团结互助。

这里实则隐含着两层意思：一是，底层人需要互爱互助，这有利于改善他们在这个并不公平的社会中的境况，替他们争取到尊严、地位和价值；二是，底层人具备互爱互助的人格基础，正如阿基素来在作品中所刻画的那样，他们拥有善良、温厚、宽容、慷慨、诚义等种种美德，而这些美德在一个拜物逐利的社会中，尤其是对于被异化了的上流阶级和中产阶级而言，则已日益消亡——所谓“仗义每多屠狗辈”。

希泽夫妇在他们的集装箱家门外（《没有过去的男人》剧照）我们不妨从剧作情节层面来作一番扫视：如果说故事之初，将受伤的M送去医院，这一施救行为仍部分地归因于车站巡逻员的分内职责，那么其后主角所得到的一系列救助，则纯然是不计回报的善举。

当M瘫倒在港口的乱石杂草间，两个孩子没有冷漠以待避之不及，希泽夫妇也不曾对这个浑身缠满绷带、身份不明的可疑分子有过多猜疑和防备，而是将他接回家中，悉心照料直至痊愈——在这一家人愉快乐观的生活态度背后，实是贫苦惨淡的现实：寄居在废弃集装箱里，灶台是用石块搭建的，洗澡的热水需要孩子人工倾倒，丈夫在煤场守夜的微薄薪水是唯一的生计来源。

然而，对于受惠被恩的M，一家人从未诉求任何回报，除了丈夫曾孩子气地向他索要半只自种的土豆之外。

在M租下属于自己的集装箱后，一位素昧平生的电工赶来帮他接通电路，又替他修好一台废旧唱片机。

当他问，“我欠你什么吗？

”对方只是淡淡地回答，“如果你看到我在贫民区脑袋朝下，帮我把自己翻过来。

”当身无分文的M踏入一家小餐吧，讨要了一杯免费的热水，小心翼翼地把自己的携带的一枚茶包丢入其中，聊以充饥解渴时，目睹了这一切的服务员并没有讥讽或驱赶，反而“伙同”厨师赠给他一顿免费的午饭，还热心地询问他“要不要牛奶”。

伊尔玛试图为M在二手服装店找到一份工作，面对主管，她给出的理由是，“有个可怜的人在外面，我想我们应该帮帮他。

”而主管竟亦不疑有他，立即爽快地答应下来，“好吧，叫他进来。

”凡此种种，不胜枚举。

人与人之间的守望相助，在片中绝非孤立偶然的情节，而是反复出现、环环相扣的行为链条，因此便在文本上获得了一种象征意味：一个被暴力羞辱、一无所有、连身份都失去了的人，正是凭借着这样一份份自然生发的、不计酬报的帮助，得以重建他存活于世的信心、重新找寻到他生命的价值，并以自己的方式——无论是领导福利救济社乐队改革，还是结尾处勇敢斥退歹徒的侵袭——来守护和回报这种美好而温情的民间伦理。

福利救济社主管为大家献唱（《没有过去的男人》剧照）这种对完整、美好人格的肯定和赞扬，对博爱、互助、非精致利己的社会伦理的推许与呼唤，对于人的尊严与价值的追求，无疑是本片最显性的人道主义因素。

当然，必须指出的是，本片所展现的人类友爱互助图景是带有明显的理想化色彩的。

然而，由于故事与芬兰人单纯粗率的民族性格相适，与阿基惯用的轻微漫画式创作风格及讽刺手法相谐，我们并不感到突兀或不可信。

不妨说，阿基在这里所秉持的是一种朴素的人道主义。

这份朴素造就了一种近乎寓言的表意特征。

的也正因为其朴素，其寓言性，其不必将过多复杂的现实枝蔓牵扯在内，才恰恰形成了独特的形式风格，也更具备了感动和抚慰人心的力量。

三、“这个国家只在乎这些事”：芬兰政治经济语境中的人道主义显而易见，在剧作上，《没有过去的男人》多采取对比的方法，以非人道来反衬和凸显人道。

例如，影片开头处歹徒团伙以残酷的暴力袭击M，不仅抢夺其财物，更对其进行人格上的嘲弄和羞辱，其强烈的非人道性自不待言。

当M流落港口，一名行人睹其惨状，非但不施以援手，反而偷走了他的鞋子。

这些行为无疑与希泽一家对他的救助和照料形成了鲜明的对照。

当M前往失业人口服务站寻求帮助，这个原本应该带给人希望的政府机构，其官员却毫不掩饰猜疑和冷漠，甚至于出言谩骂，嘲讽他是在作秀表演，“建议”他“可以上街贩毒”。

而银行作为资本的代称，其柜员面对前来办理业务的M，亦多少流露出“先敬罗衣后敬人”式的冷淡与不耐烦——有趣的是，我们从其后的情节中得知，这位柜员本身也将面临失业，因为“银行被卖给了朝鲜”。

作为一个闭塞而极权的国家，朝鲜在此处显然也是对非人道的一种带有黑色幽默意味的提喻。

M和银行职员被困在金库中（《没有过去的男人》剧照）更隐晦的非人道则体现在M在议定工作时，同港口货仓负责人的对话中，后者表示她不在乎M姓甚名谁、来自何处，“只关心我能退多少税，和得到多少养老金”，因为“这个国家只在乎这些事”。

“这个国家只在乎这些事。

”——当这句话出现时，我们就绝不应再把影片当作一个讲述可怜人互爱互助最终得到救赎的烂俗都市童话，它已经以一种严肃的姿态抽出了那把宝剑，用以刺破貌似平静有序的社会假象，对国家政治经济结构中的非正义与不合理进行了辛辣而尖锐的揭露和讽谏。

其语气是轻描淡写的，其潜台词却是掷地有声的，即：这个国家只在乎这些，不在乎你们；只在乎钱（权），不在乎人；而你们的困苦与不幸，正是这一单选题所造成的道德沉沦的必然结果。

事实上，将暴力分子、政府机构、资本家等列为非人道的典型形象，饱含着阿基对芬兰社会治理的忧思，对步入晚期资本主义、尤其是奉行新自由主义后芬兰社会极化程度显著加剧的不满，对与此相伴的社会生活中结构性的趋利主义的批评，对前现代芬兰乡土式或半乡土式的和谐而更具人情味的社会秩序、社会风气的怀恋。

M和“劫匪”工厂主在酒吧（《没有过去的男人》剧照）必须看到，在相关情节段落里，弥漫于国家权力机关、上层社会中冷漠、自私、利己的价值观念不仅仅被作为比照的对象，来反衬以集装箱村落和福利救济社为代表的，底层的或曰民间的博爱、互助、尊严的人道主义精神。

更深层在于，阿基以不容置疑的口吻指出，一方面，这种人道主义的式微，源自于芬兰政治和经济两方面结构中的非人道逻辑的排挤与压抑；另一方面，这种人道主义需要被抢救、坚持和壮大，因为它应当且能够成为对抗所谓主流价值的力量，任何认同和奉行它的人都将得到救赎，社会的弊病也将由此得以医治。

因而，阿基于《没有过去的男人》——或许也包括他创作序列里绝大多数作品——中所展露的人道主义，不是悬浮的，而必须置于具体的历史的政治经济语境中来看待。

结语经由正文中的分析与论述，可以看出，作为一名作者导演，阿基·考里斯马基在《没有过去的男人》中所传达的人道主义精神，至少能够从三个方面来读解。

首先，是介入故事的视角和姿态上的人道主义。

他以一个堪称庞大但在社会日常及主流文艺表达中惯被忽视的所谓“边缘人群”“底层群众”为叙事的绝对主体，将他们的喜怒哀乐、悲欢离合、现实与愿景作为故事的血肉，强烈地关注着他们的生命、尊严与价值，实现了这个群体以银幕为媒介同观者之间的平等的交流，从而使人道主义成为整部影片的底色与基调。

M与伊尔玛走在回“家”的路上（《没有过去的男人》剧照）其次，他将人与人互爱互助的行为贯彻于故事情节始终，使之在剧作文本中呈现为一种不断复现的具有象征意义的母题，“人与人应互爱互助以获得救赎”遂成为影片的核心主旨，寄托着阿基对于和谐、温情、非精致利己的社会伦理道德的呼唤与追求。

我们认为这是一种有着强大感召力的朴素的人道主义。

此外，影片中的人道主义在显性文本中式朴素的、单纯的，但考虑到社会政治经济文化语境，它在潜文本中却是相当复杂的，须代入芬兰的晚期资本主义、尤其是新自由主义的特殊历史阶段，代入芬兰的社会极化现实及其国家政治经济权力结构的消极影响之中，才能能够得到更历史的、更具体的、更全面的把握和理解。

（完）参考书目：《The Cinema of Aki Kaurismäki: Contrarian Stories》，Andrew Nestingen《“Our Aki”: The Auteurial-national Nexus and Aki Kaurismäki’s Finland Trilogy》，Sanna Peden《阿基·考里斯马基：冷峻下的温暖与力量》，张冲《阿基·考里斯马基电影研究》，李劼

原文链接【影/《一个没有过去的男人》：过去的已经过去】一开始看到名字，以为是一部悲剧，会讲述一个充满沧桑的故事。

然而看到最后，反而觉得有一些轻松。

电影的配乐特别好，角色的表演十分克制，故事的节奏也比较戏剧化。

看完才知道，导演阿基·考里斯麦基（1957—）是波兰人，一位有点小众，但非常出名的导演。

他的电影风格就是极简的，常常讲述底层小人物的故事，但鲜有赤裸的控诉和批判，而是透过独特的冷幽默去“化解”人生的艰辛。

当知道了这部电影出自一位很有风格的著名导演之手，再去写它，似乎就成了一件有点困难的事情。

因为一旦碰到行家里手的影迷，总不免暴露自己的无知。

不过，出于对电影本身的喜爱，讲一讲这个故事，再谈一点感想，很多时候跟导演是不是有名，并没有直接关系。

导演著名不等于故事好看，故事好看也不等于人人喜欢。

////电影的开篇，一个男人在火车上点燃一支烟，漫无目的地看向窗外。

当列车员说检票时，他从抽烟区回到座位，递上车票。

观众不知道他从哪里来，又要到哪里去。

当火车进站的时候，他下了车。

他似乎也不知道要去哪里，就在路边的椅子上靠着自己的行李箱睡着了。

三个坏人前来抢劫，一下子把他打倒在地，拿走了仅有的一点钱，还有一台音乐播放机。

他头破血流，趔趔趄趄地走到车站的厕所，结果又立刻倒下，被拉去医院。

医生觉得他没有生还的希望，打算把他送去太平间。

结果他竟然站了起来，又跑到一条河边倒下。

两个小朋友发现了他，把他带回家中，他活了过来。

小朋友的家其实是一个集装箱，他们的父母靠着微薄的收入度日，等待申请政府的救济房。

他们的邻居也都是住着集装箱的穷人。

电影镜头后面会交代，有的人连集装箱都没有，直接睡在路边；而有的人睡在垃圾箱里。

男主后来也租了一个集装箱，因为前面住的那个人冬天被冻死了。

在第一次领救济餐的那天，男主和负责分餐的女工作人员对视了几秒。

就是这几秒开启了一段内敛又浪漫的爱情。

男主去找工作，因为不知道自己的姓名、出生日期、社会保险号等信息，他没有办法填表，于是没能得到工作。

他去找女主（即前面负责分餐的女工作人员），女主出于一贯的工作尽责——当然也夹杂着对他的复杂情感——而给他介绍了一份工作。

这是一份慈善性质的工作，工资收入并不多，但足以负担他的房租，更重要的是，他也算和女主成了同事。

之后的爱情戏份就增加了。

男主提出要送女主回家，还偷偷亲了她。

后来女主也答应了他的邀约，去家里吃饭、听音乐。

其实女主跟男主有着同样的音乐品味。

电影在前面有一段描述了女主下班回家后，打开音乐播放器，伴着音乐入睡。

所以他们二人的相爱，并不能简单理解为男主在穷困潦倒时遇到了“救星”，以及她在一把年纪里还没体验过爱情。

他们之相爱，是有灵魂的契合的。

这一点不仅表现于音乐，也表现在对人、对人世的宽容上。

有了工作，也有了恋人后，男主那隐隐地想要改变“世界”的念头也开始生发。

他提出要改革乐队，希望乐队能够表演一些节奏感更强的音乐。

这个提议很快得到了乐队的欢迎，也得到了救助站女领导的同意。

乐队的改革无疑是成功的。

虽然大家的表演依然很“庄重”，但更加欢快的音乐还是让人感到更多的自由，很多听众也不禁跳起舞来。

这些听众，不过是领取救济的人，或许别样的音乐，正在给他们的心里埋下要去努力争取美好生活的种子。

生活依然波澜不惊。

有一天男主看到附近有人在焊接，忍不住过去想要试一试。

结果他竟然做得很好。

如果回想到片头的场景，劫匪从箱子里拿出一个面具，最后又盖在他脸上，此时就突然明白，原来那个面具是做焊接用的。

所以，他曾经的工作应该就是焊接工。

男主出色的焊接工艺让他得到了一份新工作。

但是他需要去银行开账户。

这又难到了他。

因为他不知道自己的个人信息，实在没有办法开户。

业务“拉扯”间，一位抢劫银行的人堂而皇之地走进银行，让营业员取出自己被冻结的账户余额。

之后有一段插曲。

男主因有共同作案的嫌疑而被警察拘留，律师帮他无罪辩护后，抢劫银行的人一路跟随男主到酒吧，告诉他自己抢银行的原因。

他向男主提出一个有偿帮助，他把从银行取出的钱分别装进不同的信封，让男主按姓名、地址分发出去。

交代完他就自杀了。

男主处理完“劫匪”的遗言后，当地的警察又联系到他，说已经明确他的身份了。

警察通过男主的妻子知道了他的姓名、住址和曾经的工作（正是焊接工厂的工人）。

得知“身世”的男主并不兴奋，反而是充满了惆怅。

他告诉了女主突如其来的消息。

女主也很惆怅，但依然给他买了回家的车票，告诉他应该回家。

男主的妻子见到他并没有喜极而泣。

他简单询问了他们的婚姻情况。

原来男主曾经滴酒不沾，但赌博，并输光了所有的唱片。

他们经常打架，后来就离了婚。

办完离婚手续后，妻子一直联系不上他，就没有把材料寄给他。

而且，妻子现在已经有了新的恋人。

男主自然是如释重负的。

离开前妻后，又坐上了返程的列车。

片头的开始，男主也是坐着列车，漫无目的。

但这一次，他的心里已经怀着对新生活的向往。

下了火车，男主又遇到那三个劫匪，然而这次的劫匪不仅没有得逞，反而被一群人捉住。

这也预示着，一切都要不一样了。

故事的结局，是美好的。

不过男主依然没有恢复过去的记忆。

但对于此时的他而言，过去之于他，又有什么意义呢？

这部电影十分工整，工整得像克制的节奏一样显得有点严肃。

电影中既有相呼应的反向对比，比如男主在片头漫无目的地坐火车，在片尾怀揣希望地坐火车；也有前后的铺垫与解答，比如片头丢失的音乐播放器，埋伏了男主的热爱音乐，又如片头的面具，埋伏了男主的焊接工作。

电影虽然总体看上去是温馨的，人们也是善良的。

但一些细节处，还是揭示了人性以及社会的恶。

比如，当男主躺在河边的时候，有个老人不仅没有想去救他，反而把他的皮靴换下来；男主要租集装箱的时候，当地的治安员不仅不同情他的遭遇，反而故意多加钱；那个抢劫银行而后自杀的人，是因为银行不守信用，突然停了他的贷款。

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我忍不住去想如果我有一天突然失忆了，在一个陌生的地方醒来，我会做的第一件事是什么。

慌张 无所适从 大概是我的标签。

但是这里的男主好像从骨子里散发着一种高贵和诗意，如果我没有过去，那我的未来是无穷多的可能性，懂音乐，呆呆的却又充满了浪漫情怀。

哦，真是该死的理想主义啊，没有缘由的善意是抵抗这世界冷色调的最好武器吧。

男主第二次回到被敲晕的地方的时候，保安和手持工具的人们的突然出现我竟然还生出了很大的暖意。

还有男主和前妻告别的拥抱也是悠长又珍重的样子。

你过去赌博，唱片都输光了 但我现在没有过去了，从一无所有开始，渐渐有了爱有了光有了音乐，还有这该死的浪漫和理想。

哦对了，还有一件红衬衣。

要我说这个片子真的好温暖。

不知道是不是像有的评论说的芬兰人民也这么呆萌又善意hhh