公子何时休2

当我们还在为亲子关系焦虑，为孩子的成绩担忧，为孩子的顽皮愁容满面时，可曾想过有一群孩子正独自在路上为活命而逃亡，他们来不及去学校学习，来不及体会亲情，甚至来不及过完自己的童年，因为他们身处战乱，不逃随时会有生命危机。

一袋弹子 (2017)8.32017 / 法国 加拿大 捷克 / 剧情 历史 战争 / 克里斯丁·杜瓦 / 多里安·勒·克利奇 巴蒂斯特·弗勒里埃尔每一场战争都是不该出现的，不仅对于成年人来说是这样，对于孩子来说更是如此。

电影一袋弹子就是这样一部电影，根据法国当代作家约瑟夫·若福的自传小说《弹子袋》改编而成。

电影以孩子的角度讲述，二战期间德国占领法国，犹太人成为了被打击的对象。

乔一家为了躲避德国士兵的追杀，全家分散逃走。

期间相聚，分开，最终再次相聚。

反战的影片很多，类型也都各式各样，以犹太人为题材的也层出不穷，《犹太人苏斯》、《钢琴家》以及《一袋弹子》都是很优秀的作品，但每一部都侧重不同。

一袋弹子是以孩童的视角，让我想起《西线无战事》同样是以青少年的视角看待战争，在儿童的眼里没有战争与否，他们不明白战争的意义是什么，甚至不明白战争会带来死亡。

他们本该是要沉浸在美好时光的年纪，却被迫东奔西逃。

同样也因为这样的年纪，在逃亡路上才没有沉重的心情，反而像是在旅途中，他们为了能早日跟亲人相聚，战胜了不属于他们年龄的困苦。

战争往往让人想到人性，也让人害怕人性。

整部影片也通过对比善恶对比，凸显了人性的两面。

整部影片故事情节简单，没有正面拍摄战争的残酷，却让人不由自主想到连孩子都要受到这样的影响，何况是身处整个社会的大人们？

每一场战争都是不该发生的，无论你是谁，以怎样的理由！

整部电影节奏张弛有度，从第一次逃亡中幸而生存只是战争开端给予人们的一个“桃”的剧情急转直下，让观众为两个男孩一直捏着把汗。

得幸与父母亲对男孩的教导有方，两人团结有计划，顺利躲过德国长官的重重怀疑。

在整个逃亡过程中他们遇到了许多帮助他们的好心人也有很多与他们一样身份的人遭遇不测。

用一个犹太星与同学交换的一袋子弹在两兄弟逃亡之前被留在了原来巴黎的家中，面对突然离开父母哭泣的弟弟，莫里斯展现了哥哥对弟弟的爱，并承诺顺利躲过一切会重新给弟弟买一袋子弹。

虽以玩笑口吻允诺，但这却成为两人对生的希望。

巴黎解放后街头上聚集了众多民众庆祝胜利，亲德派书店老板一家也被人重重打击，当乔站在桌上反复大喊“我是犹太人”时，所有人都震惊了。

此时仿佛积压许久的情绪终于得到宣泄。

不得不夸奖两位扮演莫里斯和乔的小演员演技之好，眼神中流露的情感足以打动每位观众。

每每泪水已充盈整个眼眶，却又被突然袭击的德国士兵给吓了回去，额头便多了一把汗水

虽然之前有看到介绍说是一部挺煽情的催泪片，确实影片中家人被迫分离，兄弟俩相依为命，死里逃生的经历很让人感动，但更贵的是看过多部类似以二战为背景的关于亲情，关于爱情或友情的电影之后，恰好是这部电影让我开始认真思考在那个时代，一些很可能会死的人最终能够活下来这件幸事了。

从父亲连续扇了乔几次巴掌后，一夜之间，他就长大成人了，至少在电影里是这样的，之前他喜欢玩弹子，可开始逃亡后，弹子再也不是供他玩乐的工具了，而是成为他思念家人的寄托，也是他活下去的希望，如罗斯医生对他所说，紧紧握住手中的弹子，那是永不言弃，生命的力量。

乔的角色看起来过于成熟，面对纳粹特别镇定，理智，谨记父亲提醒，在威严逼问下也没有说出自己是犹太人的秘密，喜欢比自己大很多的弗朗索瓦丝，当她的家人遭到人们围攻时，他机智勇敢地站出来谎称他是被他家暗藏的犹太人，这让一直憎恨犹太人的店主惊愕不已，因而对犹太人的态度发生了转变。

可一个残酷的现实是乔为了躲过纳粹活下来必须选择成熟起来，警惕周围的一切，他倒是不见得喜欢这样，影片最触动我的地方是他告诉哥哥，自己不想再继续编造谎言了，一来是担心谎言被拆穿的提心吊胆，惶悚不安，二来是对欺骗本身的厌恶，良心上的不安，最后是将自己的家乡说成别处，不断地提及童年时的记忆触动了思念家乡和亲人的愁苦的心绪。

这一处关于往事的追问情节顺带突出了影片家人的主题，感觉很有意思。

影片将故事的结局拆开来即把乔快要到家门口这一段作为片头，把与家人重聚，得知父亲没有回来作为片尾，便于确定法国电影尤其是以战争为背景的电影里很常见的旁白的角色形象，同时作为影片主体的回忆内容则反应了二战对一些人的影响，那是想起来都后怕的往事，而往事只能回味。

最后看到照片中精神矍铄的老哥俩，当真觉得他们很幸运，现在一定生活得很幸福。

全片围绕犹太兄弟艰辛的逃亡历程展开，通过乔的遭遇，直观刻画出纳粹黑暗统治下法国市井民众的百态。

从逃亡路上好心搭载他们的卡车司机，到冒着生命危险营救他们的神父，再到收留兄弟二人的抵抗组织成员，都有着那个时代里光辉的人性和不屈的灵魂。

即使是最后乔做报童的那家书店店长，对犹太人恨之入骨，但在不知情的境遇下也把乔作为自己家庭的一份子，不得不说即使恶人，也有着善的本性。

只是黑暗的时代，太过容易吞噬一个人的灵魂。

而始终保持着初心的乔，谨记着父亲“当一个好人离世时，天上就会升起一颗星星，所以永远不要放弃希望”的教诲，在艰难的逃亡路上，在时刻面临死亡威胁的环境里，顽强而机智地践行着。

也许正是父亲这种善的教诲，驱使乔坚守正义和仁爱，在巴黎解放后，不计前嫌地去营救书店老板。

庆幸的是，在历经艰难险阻后，一家人终于团聚。

遗憾的是，那位伟大的父亲终究没能回来。

也许在今天和平的环境里，我们的人生中不会有乔一样的遭遇，但是，善良、正义和坚持，却是每个时代里都不可或缺的宝贵财富。

无论是人工智能的到来，还是大数据时代的经济社会快速演变，我始终相信，一个个程序编码组成的算法终究无法取代人类对这个世界好奇的探索之心，它散发出的人性光辉，终究会如夜空里一颗颗熠熠生辉的星星，将本来黑暗的夜空点缀得美轮美奂。

（芷宁写于2017年7月10日）2017年的影片《一袋弹子（Un sac de billes）》，大约是法国著名作家约瑟夫·若福的自传小说《弹子袋》第二次被搬上银幕。

第一次改编版本于1975年公映，早先的这部还有一个译名，叫做《苦难的童年》，似乎有将原著气质带偏的嫌疑。

处于战争期的人们，很难不苦难。

对童孩而言，他们原本可以嬉闹玩耍的生活被彻底打碎，他们上一秒或许还在天真烂漫地撒欢玩乐，下一秒就猝不及防地跌进了或颠沛流离或生离死别的境地，有的甚至对战争究竟是什么还懵懵懂懂之时，就失去了生命。

面对苦难，约瑟夫·若福的创作态度似乎是相对积极的，他在《弹子袋》一书的前言中有这样的话——“这本书不是历史学家的著作。

它是我对十岁那年的童年的回忆，讲述我在法国被占领期间的历险生活。

三十年过去了（作家生于1931年），记忆和忘却一样能够改变一些故事细节，但主要的东西是记忆犹新的：它的真实性、它的亲切感、它的诙谐和惊慌所在，无一处不历历在目。

”看罢最新影版《一袋弹子》，观众似乎可以感受到这一版较忠实于原著，既有真实性，又有亲切感，诙谐和惊慌不时出现于影片各处，并充分而细致地再现了主要故事情节和脉络——在德占期的法国，生长于巴黎的两个年轻犹太兄弟莫里斯和乔，为躲避纳粹抓捕，和父母、哥哥们分开行动，穿越法国至尼斯会和，然而好景不长，短暂甜蜜的团聚被德国人侵占的步伐扼杀，兄弟两人再次独立生活，遭遇种种艰险和磨难，等待着回巴黎一家人团聚的不凡经历……在逃亡的过程中，兄弟俩经历了诸多惊险考验，也渐渐表现出了机智敏感的一面，和家人重聚的美好愿望，令他们内心充满勇气。

当然，若没有沿途陌生的好心人的挺身相助，哥俩怕是早就遭遇不测。

在这部分，小说和影片均展现了在极端的境况下，人性的高贵之处，如替兄弟俩检查身体的医生，替他们保守了秘密，写下了有利于他们的检查结论，而医生自己却因犹太人的身份被送往集中营，临行前，他还在照顾生病的乔，将生的机会留给了年轻人……再如，火车上保护了兄弟俩的神父，拿着假出生证明冒险去纳粹军官处去“捞”兄弟俩的尼斯某区神父……在有些情形下，人类还是可以期许陌生人的善意的。

可以说，这部影片拍得较踏实，用足实的细节表述，以孩子的视角看二战时的法国及彼时的各色人等，保留了童孩的内心活动和真情实感。

也和小说一样，影片从一个侧面真实反映了法国战时的社会状况和人们的内心世界。

如亲德派的所作所为，再如抵抗组织的行动。

片中对亲德派的着墨不算多，但十分点睛，当乔终于喊出自己是犹太人时，他打工店的店主，那位亲德分子的面部表情堪称精彩，想必内心也是奔溃的，而片中饰演乔的小演员巴蒂斯特·弗勒里埃尔表现也不错。

影片的有些段落多少有些平铺直叙的嫌疑，但不时突发的状况起到了调节节奏的效果，某些节奏还带得不错，既有情绪的释放，也远没到煽情的地步，最终的团聚，也带着不小的遗憾。

片尾，现实中年事已高的老兄弟俩的出镜，令观众不胜唏嘘——回忆过去，当人们在反思战争时，还需要反思些什么？

（杂志约稿）

纳粹失败之后，逃亡并没有结束，新的人群开始了新的逃亡，纳粹时代和新时代的一些逃亡者都是无辜的，无疑升华了整部影片的意象。

导演安排姐弟恋的指向也应该是男孩经历多次逃亡，在逃亡中长大，在逃亡中成熟，与年龄已不匹配。

剧情满分。

哦，对了，原来我们九零后小时候玩的弹珠也是国外传进来的。

看完电影去查了查希特勒，他的性情大变居然是因为所爱的人的自杀。

没想到法国儿童，同样是是玩弹珠，而且支撑了一个苦难的童年！

二战题材电影，刚刚看过“波斯语者”，又看了这部“一袋弹珠”，同样是儿童、青年人的视角，同样是真实故事改编，同样令人回味反思。

一家人为了躲避希特勒对犹太人的迫害，分批逃离巴黎，最小的哥俩一起，经历各种磨难最终回到巴黎，一家团圆（爸爸不在了）。

遇到很多好人，也最后回馈了帮助他们的人。

为什么选弹珠这个象征，一个是童心折射，另一个是代表星星，当一个人离去天上就回出现一个星星。

最终爸爸的离去，就好像那个弹珠，留在屏幕上，留在天上和儿子心中！

每次看二战的电影，心情总是沉重的，这部也不例外。

但是这部电影带给我的，不仅仅是看到战争的残酷，更多的是对人性善良的感动。

这是一个关于逃亡的故事。

在逃亡过程中，有冒着巨大风险保护兄弟俩的神父，有无私搭载他们的农夫，有为保护兄弟写上有利诊断但自己却被送往集中营的医生，在所有人的眼神中都透露着恐惧，透露着不确定，但面对生与死，面对未知的恐惧，绝大部分的人选择了保护，选择用自己的生命去保护另一个生命，或许正是因为人性本真的善良，才让战争的胜利成为可能。

这是一个关于成长的故事。

主人公年仅十岁，便不得不选择与家人分离，独自一人穿越几乎整个法国，从第一次分别时主人公满是恐惧的眼神，到电影中后期时，主人公眼神中透露出更多的是坚定，从一个在父母怀里哭鼻子的小男孩成长为了一个有能力保护他人的男子汉。

这是一个关于亲情的故事。

那一句“你是我弟弟，如果你愿意，我会背着你到世界尽头”，让我们看到了一个哥哥对一个弟弟的宠爱。

把兄弟送进政府军少年训练营时，父亲那张扭曲着不让眼泪流下来的脸，兄弟俩从德军审讯地被释放后，靠在父亲肩上的那一幕，无一不透露着爱与被爱。

或许只有在父母身边，才有足够的安全感可以安然入睡。

这是一个关于救赎的故事。

在这部电影中，每一个人都是救赎者与被救赎者。

主人公最后打工的书店老板是一位狂热的法西斯拥护分子，在不知情的情况下保护了我们的主人公——一位犹太人，愿意接纳他参加家庭聚会。

影片最后，当小镇上所有人都在声讨书店一家人时，主人公站出来保护了他们，仇恨并没有蒙蔽主人公的内心，他还是完整的保留了人性的善良。

另外夸赞一下电影的构图、光影和色彩，虽然是二战的电影，但整体基调并不是灰蒙蒙的，特别是在南部尼斯那段，阳光、丰富的颜色都间接展现了一家人的短暂幸福。

同时多处采用广视角，将一部战争题材的片子披上了一层文艺的面纱。

小男孩乔和哥哥遵照父亲的吩咐，在纳粹开始抓捕犹太人之前，从巴黎逃往相对安全的自由区尼斯。

一路上，两兄弟接连遭受磨难，又不停地被救赎。

很幸运地给一个并不是骗子的向导，带领下来到自由区。

一家人好不容易团聚，然而纳粹似乎无处不在，大家再一次四散开来……再一次的逃亡，躲躲藏藏，直到纳粹灭亡，大家回到巴黎的理发店，只是父亲永远不在了。

《一袋弹子》像是快节奏的流水账，通过植入哲理性的语言，使得影片散发着人性的光辉。

实际上，以纳粹虐待犹太人为背景的电影题材，在看完《波斯语课》之后就想感慨一番了。

要说编剧和节奏拿捏以及思想深度，《波斯语课》或许还要更胜一筹，因为它讲述了一个人通过机智的筹谋，躲过无数次灭顶之灾，最终活了下来，而且那个颇有“深谋远略”的纳粹军官厨师并未逃脱应有的惩罚……

一直都在关注二战题材，以为那是人性中善与恶的终极对决。

最不能明白的是，被誉为这个世界上最聪明的犹太人对于纳粹的迫害，始终都是那么“无动于衷”吗？

犹太人集体被驱逐进集中营，饱受非人待遇，以近乎赶尽灭绝的方式屠杀……是他们高估了人性：以为人不可能做出如此残忍的事情；还是他们都在自以为是地规避风险，导致被集中灭亡——反正都是死，他们为何不反抗？

像《辛德勒名单》只是等待被救赎；《美丽人生》也只是在集中营里为了自己的儿子而勇敢……难道他们犹太人只有自我和家庭，就不会为了正义和大义挺身而出吗？

我想，应该会有人在反抗，积极地正面对抗，哪怕最后是光荣牺牲。

就好像梅尔吉布森《勇敢的心》那样，为什么没有看到类似的电影故事？

法国的儿童电影在世界影坛是独一无二，这点毋庸置疑！

又是在残酷的二战背景里，又是犹太小孩的话题，又是一次惊险大逃亡，但是不变的是人性的光辉永远发光发热，不论是在逃亡过程中不断帮助乔兄弟的感人，还是乔在最后舍身救下恶贯满盈的黑心报社老板，能够触动的话题实在太多太多！

但愿这场残酷的战争是人类战争的绝响