阿曼达

猫王总归都要离开现场的，这更让人sad了。

#FIFIB2018 稍弱于前作。结尾那场戏在形式上花费代价太大了，或许在第二到第三个特写时结束较好。这类情感作品真的是在刀尖上跳舞，稍有不慎就会落入窠臼。Kelly Reichardt和Ira Sachs还是高一筹。

東京電影節最佳影片，實至名歸。巴黎在恐怖襲擊後變成了一個無助的孤兒，電影幾乎沒有描述和呈現恐怖襲擊，而是那些看似無關的人身上看到那種默然而巨大的衝擊，誰能逃得掉呢，但生活還是要繼續。

恐袭改变了巴黎人的生活，这个电影从头到尾都在很认真地生活，反而显得格外无辜、感人和治愈。vincent lacoste和isaure multrier一哭，我就跟着哭…

如何处理这样巨大的丧失，太突然了，而且是由某种莫名暴力带来的。阿曼达见外婆时略显讨好的笑容看得我好心疼呜呜...

中间部分的情绪落点真还挺精准的

时间会流逝 伤痛不会消失 但人总会撑下去 一定会

进入主题真的也太慢了，我直接睡过去了，欧洲电影不适合我，哭

平淡中撕裂，平地一声惊雷，撕裂又在平淡中愈合。不同角度的巴黎。要和同义词一起观看。

漏洞太多，小哥演技不错

三星半吧，不像21世纪的法国电影，反而像90年代的英语片。现实主义却规避了手持粗砺一晃到底，观感竟然也如同一股清流了。拍摄巴黎伦敦这样的大都市也剥离了这些城市的所有引申意义，城市只是人居住的地点，这一点也很迷人。190606@CFA

一场恐怖袭击，让7岁的阿曼达成了孤儿。负责照顾她的舅舅大卫也不过才24岁，本身也还像个大男孩。影片没有执着于恐怖分子的动机，以及后续对他们的抓捕和审判。因为对于死者和家属而言，这一切其实都没有意义。逝者长已矣。更何况，生比死更难。赐予比剥夺也更难。唯有继续活着，认真活着，坚强活着。

他俩在泰晤士河边比赛骑车，眼泪掉下来。2022.12.13 公园的草地上再次坐满野餐的人，阳光下小孩和小狗跑来跑去，像什么都没发生过一样。

当我们处于悲伤状态的时候，容易把情绪依托在别人身上。阿曼达和David奔跑去学校的那里，出现了一种生活必须继续的坚定。这部电影爆发出来的温情、坚韧，是藏匿于平实的镜头语言中的，这是本片很厉害的地方。

艾斯用一系列恰到好处、动人但不夸张的镜头来展示现实。最后一幕是震动灵魂的，因为阿曼达的压抑得到了表达，而大卫的心绪也得到了安宁。我们永远不会忘记“Elvis has left the building”这句俚语。所有的场景都是基于人物，而不是家庭角色的老套路。这是疗愈中的巴黎之夏的一个幸福时刻，影片中流动的光线和质感以及美国作曲家 Anton Sanko 柔和而忧郁的吉他使得这一时刻更加壮观。

【B+】鲜活饱满并深情地，又有强有力的变奏作为区分。事件的发生用快速的移动镜头扫射城市，停格在空袭后的疮痍景象中，与第一幕铺垫地小品氛围形成强烈的反差。而后通过人与城市的双重修复，痛感的展示和堆叠召回暖色。结尾又一次强变奏，中景的拉进并在特写与远景中跳跃着，使情绪又一次喷涌而出。

C,前半段的节奏比后半段好不少，两个苦难的人互相扶持着前进，想想都觉得艰难。电影本身表现的很柔和，对于成年人就是如此。生活不会留给你很多哭泣的时间，往往是上一段伤还没疗完就会面临新的磨难，只能是强迫自己变强了。未来一片迷茫，但只要有人一起承担，总是会有光明的，自己选择的路再难也要固执的走下去。

印象比较深的是几段街头戏，David骑着自行车穿梭在巴黎的街道，David和Amanda奔跑着赶去学校而拐过巴黎的街角，经过恐袭的巴黎的阳光中少了些许浪漫，多了些伤痛后的温情。

真的是很无聊，重点不清，流水账。

7.7 灾难的降临即是被阻断的进入，走出阴影回归平静则体现为在城市中畅游。清新明丽的色彩搭配赏心悦目，哭戏数量不少却都来得恰到好处，只是作为观众体会不到多少沉重，一路流畅地走向网球场的决定戏份，只可惜在这里遭遇了一次观感上的卡顿，仿若故意被强调一般。