全境封锁

比起形神俱损的《萧红》，《神探亨特张》似乎还值得写点什么。

我想，这肯定不是因为老六（张立宪）、高群书或者一票微博红人的关系，也不是所谓的纪实、批判和不搭嘎的现实主义，而只能是因为北京，因为这座城。

在上海国际电影节，我从北京远道而来，看到了一部发生在北京街头的民警故事。

电影里有拥堵的交通，有加长公交车和众多过街天桥，有喧闹嘈杂的噪音污染和形色各异的无名路人。

当然，最感动我的莫过于结尾那大雪纷飞的空镜头，夜下的北京，突然变得寂静起来，无比安宁，让人感觉到渺小，也平息了整个电影故事的火气。

电影结束时，朋友问我，怎么样。

我对着纷纷扬扬的大雪说，冲着这一画面，我愿意给它再加一分。

去年夏天，我经常出没于电影里的双榆树地区，也就是亨特张的管辖片区。

新中关、双榆树、北三环、四通桥，片中还有老牌的双安商场，中老年人的天堂。

它对面是家麦当劳，然后还有中国电影院线的头牌票仓UME华星。

不远处是人大东门，假证天堂，无数人在这里当上了大学生。

可以说，我对双榆树这边的兴趣程度，远胜过了电影里的亨特张本人。

《神探亨特张》只是一次又一次的抓小偷，重复。

然后是底层警察的无奈感言，烦啊、愤懑啊，憋着难受。

技术手段上，《神探亨特张》并没能超越高群书不小心拍出的《千钧一发》，手持、不停拆弹，无疾而终。

片中有一场戏已经道出了这些警察的工作意义：有人往路面上贴小广告，异常熟练、专业，然后是几名清洁工的辛苦打扫，一人往小广告上倒东西，后面的跟着捡，清理着路面。

这些片警所做的事情，只是这个社会和这座城市日常运转的一部分，他们找不到发端，也看不到尽头。

事实上，如果《神探亨特张》的故事再质朴再低调一些，高群书收一下给名人玩票献唱的心，别老想着中国现实的深浅，或许，我能对电影多一些好感。

如果电影只有那些看似毫无观赏性的办案破案，那我可能也会更宽容一些。

以周云蓬为例，他横竖都不像一个贼王。

即便有了这条线索，《神探亨特张》突然变得戏剧化起来，可它偏偏做的不到位。

这种更适合出现在杜琪峰《文雀》中的对决游戏，令电影突然失去了方向。

在一场又臭又长的追逐后，电影终于结束了。

更离谱的是，《神探亨特张》把这场警匪对决安插在了十万元的捐款上，它的存在跟二楼上出现要捐十万的女人一样诡异、离奇。

同理，先前由骗钱一段带出的小悦悦故事也极其离谱，一枚泼妇的惨烈嚎叫更是过得不能再过。

一件真实的事，一些真实的人，经过电影这么一搬演，突然就变成了迎合于世俗的资本。

《神探亨特张》令我觉得真实的地方只有北京，洗不干净的车、灰蒙蒙的小区楼还有脏脏的街道马路。

简单说来，影片流露的北京味道可能只是吃穿住行，也是那个下岗女工兼残疾人口中的北京人和外地人。

从亚运会到奥运会，北京经历了可怕的变化。

胡同跟随着宁瀛的《民警故事》，几乎已经消失不见。

港灿的合拍片不知道怎么拍北京，只能拍拍国贸CBD和三里屯VILLAGE，就连《失恋33天》和一些土炮时尚片也是如此做法。

最夸张的《醉后一夜》，它所展现的北京只是几家蒸发空虚的夜店。

北京不在老舍那里，也不在北岛那里，没人知道北京去了哪里。

因此，哪怕对《神探亨特张》有诸多怨言，当它展现了北京微小的真实一面，常年经受院线片摧残的我，已经觉得大感兴趣。

尽管有说，警察题材将会很快解冻，然而在具体拍摄时，《神探亨特张》也有一种无能为力——这点很容易揣测和判断。

无论是切入的角度还是批判的力度，即便高群书已经拍了那么多的警察故事，它其实都很难施展。

在我看来，这部电影无非是在另一个计划烂尾搁浅后，高群书“以小博大”、大走微博营销路线的一次尝试，他甚至已经想到了体面的退路，当成在现实面前的撞墙失败。

然而，就像朋友不屑的那样，真会有普通观众愿意买这些段子和公知的帐？

我们只能拭目以待。

在今年的国产片里，《神探亨特张》算是比较独特的一部了，要用电影的“文风”来归类的话，它算是一部京味浓重的随笔集，其实不管它是随笔集还是微博段子集，本片所沾有的浓烈的北京城地气给它打上独特的京味标签，然而这种北京的地气味也正是此片最容易迷惑大家的部分，这是高群书的一个烟雾弹，让人以为接地，其实却不然，纵观全片可以得出一个结论：《神探亨特张》是一部打着“现实主义”的大旗招摇撞骗的伪现实主义片子，表面上空有现实主义的壳，其实内在就是一些鸡鸣狗盗微博零碎段子的机械集合；召集一帮名人摇旗呐喊，制造噱头，其实也就是一群文人小圈子里的人的自嗨与哗众取宠而已，这部片子玩票心过重，它沾染了商业味，却没有照顾普通观众的观影需求，它披着现实主义电影的外衣，却没有真正的放下手去抚摸大地认识大地，它就是一部哗众取宠的伪现实主义个人自嗨式作品。

《神探亨特张》叙事走的不是正统路线，但故事的堆积的太机械了一点，看不到什么编剧含量，让人看着审美疲劳，虽说片子的主体鸡鸣狗盗之徒和基层民警足够贴地气，但是片子太注重“抓”的过程了，忽略了多数人物潜台词的挖掘，整个线就是一盘散沙，形散，神也散，全部的影片力道都是在故事的边缘徘徊，根本就未曾深入内核，而那些鲜活的鸡毛蒜皮最后都成了影片自我标榜自我沉醉的装饰品，在一群酸臭装逼文人的胯下腐烂。

其中最令人厌恶的是装神弄鬼的加一些周云蓬的曲子，和电影根本不搭边，不知道所云，一塌糊涂。

要说片中所谓的人文关怀，我觉得更多是创作者自圆其说的缝缝补补吧，小悦悦事件的粗糙再现，贼头的“善心”，道德与法律的摩擦，这部片子无知无畏的把当代不少社会事件为我所用，装饰它自我陶醉的深度。

整个故事的处理粗糙随意，让人怀疑其根本就没有经过什么深思熟虑，而个人感觉张警官这个角色就是属于没有经过深思熟虑炮制出来的主角，把所有属性加在他身上，让人感觉他就是一切罪恶（或者说是负能量）的承受者，是一种逆向的救赎，带有那种救世主自我牺牲的神性光辉，相反那些被他逮的小贼们却基本上都被刻板残酷的脸谱化了，他们没什么个人属性，完全为偷鸡摸狗而偷鸡摸狗，他们所有人的存在都是为了服务亨特张的存在而存在，亨特张便是他们一切罪恶的救赎，什么现实，什么地气，都是云山雾罩的假象，由一个平面化、神性化的人来表现整个现实的无奈和凌冽是一条死路，看上去像，其实根本不是那回事。

里面的所谓“人文关怀”全部都只不过是为了服务影片表象立意而存在的平地而起的人文关怀，让整部片子看上去空洞无力。

总而言之，这片子拍的不用心，急而求成，但是企图心又太强，整个下来太空洞太装完全是为了在导演自己的文人圈子里哗众取宠，玩票的心太重，没有下足功夫，处理故事想当然而为之，自我陶醉又装腔作势，根本就没有顾及到观众，当然导演本身可以潇洒的借“只是玩一玩”的托词，但是这个行为却是对中国电影的一种变相伤害。

从《神探亨特张》可以看出中国电影的一些通病：商业片拍不好是因为基础不牢固，水平不够又不够重视观众；艺术片拍不好还是因为浮躁，急于求成，沉不下心来认真对待艺术。

都是差不多的毛病，不论在商业片还是艺术片领域，想有作为，必须稳扎稳打认真思考，避免浮躁。

《神探亨特张》陈列了很多的微博段子，也涉及了一些社会事件，敢于触碰这些棘手的东西是一件好事，但是对这些事件故事有没有真正用心的思考又是另外一回事，作为一个有责任感的电影人应该三思而后行，镜头是导演的眼睛，这双眼睛应该富有足够的洞察力。

作为一部不太合格的片子，它似乎还是有些利用价值的，《神探亨特张》确实在表象上下足了功夫，那些北京夜里的雪、肮脏的街道、灰蒙蒙的天、大冷天呼出的气、大排档上的油烟味都暂且算是对北京城真实的一种影像记录吧。

这部片子的评分很低，与我的预期差得太多了。

也许仅就影片本身的水平，5分稍高了些，但冲着众多中关村、人大、双榆树实地拍摄的镜头，众多@的微薄达人，5分也不算离谱。

为什么现在豆瓣的综合得分只有6分？

我分析了一下，很多同学没有情境，没看懂，没去过，没经历过，没有那种共鸣。

就像我们初看阿甘，黑衣人3，不了解米国社会和历史，影片效果大打折扣。

曾几何时，我和死党在超市发后面的小店海聊，在双安边上的上岛里发呆，在人民大学地铁口摆地摊，在燕山大酒店的大堂闲逛，被影片里的小摊主们追着推销，甚至亲眼目睹小偷偷东西……还有至今每次路过堵的昏天黑地……这些场景都在影片中真实的再现，而且大都是街头实景，不是导演布置的，所以很真实，很生活。

表演得再好，也是摹仿，终究不如自我的本色演出。

影片中除了街头的背景，部分片警、辅警，也都是真人出演，似曾相识的感觉，会怀疑，自己是不是在看法治进行时……作为故事片来说，剧本的情节值得商榷，有点类似郭德纲的相声，为了全面的表现警察的办案类型，也为了安排众多博主出境，有点大杂烩的意思。

如果非要这么安排，其实考虑拍成电视剧更合适些。

诸位博主@，知道两位，口吐莲花的史航，作为戏剧文学系毕业的，能表演得如此到位，不容易。

主角是读库的主编，曾经看过读库，拜服其视角和审美。

本片最大的亮点，在于对所谓“蚁族”生活的真实描写，毫不避讳。

编剧借角色们之口，把一个个真实的社会问题摆在我们面前：贫富差距，下岗女工，碰瓷，北京人与外来人员的矛盾，城乡结合部的脏乱差，甚至交通拥堵……即使是对警察的描写，也不是坐在办公室随便比对一下dna就可以直奔杀人犯家门口抓人的刑侦神探，而是“抓的人大都只够得上治安拘留”的基层警察。

而这种基层警察，才是最真实的维护社会安定的基本保障。

纵观全剧，真实是其最大的特色。

用故事片的标准去衡量他，到不如用记录片的视角去重新审视，若大家都能如此，相信本片的得分，不会再是6分。

不看电视很多年，以前每晚抓着遥控器换频道消磨两三个小时的日子，对我吸引力最持久的除了各种电视剧和综艺节目，就是那一档每个大点儿的城市都有的晚间犯罪追踪节目。

看着那一堆警察、记者和热心群众搀和在一起抓小偷、访黑幕、端贼窝，大部分时候雷声大雨点小，犯罪分子束手就擒，偶尔也有负隅顽抗的暴力场面，多半在镜头边缘晃荡，比伯恩的格斗术还难看清，但因为心知是真人真事，心理上多了一份严肃对待，每看完都有点忧心忡忡，这就是此类节目的魅力。

不止一个人说《神探亨特张》是加长版《法制进行时》，高群书大概也心知逃不过这比方，干脆大大方方把后者写进了对白。

看片时我有点找回当年看法制栏目的感觉，带点偷窥被满足的窃喜，带点看小人物冲傻装楞的优越感，带点认真审视社会现状的欲望，还带点对这世界犯罪频发的忧虑和不安全感——看别的商业警匪片里时这最后一条几乎不成立。

总的来说，我看的挺爽。

但仔细一想，这能说明电影牛逼吗？

恐怕不行。

如果打开电视挑频道就能获得这份满足，咱们还去电影院干嘛呢。

当然，高群书不会满足于只和一期抓人眼球的法制节目媲美，他的本意应该是提炼现实又要高于现实，否则不会安排盲眼贼王这么有传奇色彩的角色，而且还是一路神龙见首不见尾，结尾才露真容的一号大反派。

但偏偏就是这戏剧成分浓厚的一笔毁了影片的写实基调，这种桥段更适合放在《暗战》里，而不是在一众平庸到极点的坑蒙拐骗屌丝故事中脱颖而出。

但在那些本可添加戏剧因素又不破坏影片基调的地方，高群书却着墨寥寥，比如碰瓷一家子如何走上这条路，观众想必百思不解下岗女工为何除了做小姐就只能讹钱，影片却不屑给出稍微多一点的解释，再比如那抢劫杀人事件，破案过程竟成了一出傻子吃屎、疯子卖癫的闹剧。

给出现象，不深入，不解释，不动情，也许这是高群书追求的效果，也许是一解释就会毁掉那精心营造的现实色彩，但我分明看到某二楼冒出的脑袋高呼捍卫法律的台词，这岂不是更叫人出戏吗？

我期望的是，能在电影中找出对现实的延伸和思考，而非看到现实的原貌在银幕上再现，只是被经过了一番哈哈镜的修饰，而且这哈哈镜的曲面还很小。

应该没有人会否认《神探亨特张》是一部很有个性的电影，但它并不是一部类型片，而是一个比较纯粹的“道格玛95宣言”电影。

影片创作前卫大胆，基础功力的表现又足够稳健这非常难得。

1995年在丹麦发起了一场强调电影构成的纯粹性并聚焦于真实故事和演员表演本身的电影运动。

这场运动提出一个“纯洁誓言”，又被称为“道格玛95宣言”。

在国内的电影学教科书中，通常会拿丹麦电影《黑暗中的舞者》作为“道格玛95宣言”的范例。

不过从现在开始，完全可以加上这部《神探亨特张》。

不仅仅是“道格玛95宣言”所要求的实景、自然光源、手提拍摄、现代题材等等，《神探亨特张》更为前卫的是：它安排并放大了许多并不能推动叙事主线的枝枝蔓蔓，并明确告知这些支线没有结局。

故事主角张警官抓捕“贼王”张发财是贯穿全片的主线，但在这其间，张警官不得不一再放下张发财这条主线去处理那些小偷小骗的小事。

这些支线在影片中的地位和比例，丝毫不弱于与“张发财集团”斗智斗勇的主线。

这蓬松而有序的开放结构形成了一个整体这就是生活：没有绝对的开端也没有绝对的结尾。

这样的故事结构非常具有实验性，每一个小偷小骗都有自己的苦衷，每个人都是受害者，而这正是市井生活。

因为生活的烦恼而作恶，因为作恶让生活充斥更多的“负能量”。

这样的结构把以往拍光鲜夺目大城市的电影撕得粉碎。

如果说悲剧是把美好的事物毁灭给人看，那么《神探亨特张》则更进一步，把悲剧毁灭给人看。

《神特亨特张》另一方面为观众所津津乐道的，是找真实的民警和微博红人等非专业演员来出演。

与其他的非专业演员电影相比，《神探亨特张》在这一领域又刷新了艺术标杆。

同样是来自学院派的观点认为，对于演员表演的指导才是导演的基本功。

在这个问题上，《神探亨特张》无疑证明了高群书的实力。

虽然角色都是生活中真实存在的，但并不意味着所有人面对摄影机都能表现得自然到位。

对数十位非专业演员成功的指导和驾驭，使得这部电影看上去并不显得扭捏造作，也不拘谨失真。

在可以想像的范围内，《神探亨特张》诠释了表演的本质是什么而这恰恰也是“道格玛95宣言”所要求的。

但必须注意到，虽然从艺术和教学意义上，《神探亨特张》在当下的国产片环境中值得拿到最高分的推荐，但这部电影并不那么容易让大众完全理解和产生共鸣。

长期在北京尤其是中关村一带生活的人会对此片产生极大的认同感和好评，但南方观众是很难建立起与影片的沟通感和认同的。

另一个不得不说的现实是，手提拍摄和过多的枝节让一些习惯于视觉效果的大众观众一头雾水，甚至根本“看不进去”。

《神探亨特张》的确是一种另类的作者电影，在类型片大行其道的国内市场颇具意义。

值得思考的是，为什么好的创作并不容易讨好电影观众呢？

供稿《深圳商报》

我不知道其他各地的上座率究竟如何。

我这一场，晚八点，百人出头的小厅，坐满了三分之二。

电影结束后，其中一半人看到字幕出现，习惯性走人，剩下一半，又坐了一会。

等着那长长的演员表以及诸多的“@”消失之后，才又恋恋不舍走了一批人，坚持到最后的，包括我在内，一共四人。

想起《千钧。

一发》，同样是高群书的电影，但那场看的人都没有四人，其实，就我一人，包场的待遇。

虽未见过高群书的面，但因在微博上也略有交流，便常常向朋友吹嘘，我认识该导演云云，并跟上一句，这是《风声》的导演，或者说，这是《东京审判》的导演。

然而事实上，《风声》不是我最喜欢的高氏电影，《其实，我更希望向人说，这是拍那部《千钧。

一发》的导演，因为，这是高群书的电影作品中我最喜欢的一部，现在还是。

不过今天散场之后，我希望我再度向朋友吹牛的时候会说，拍《神探亨特张》的那个导演，我认识。

尽管和《千钧。

一发》一样，《神探亨特张》均启用了非职业演员担当主演，然而实际上这是两部完全不同风格的电影。

如果拨开二者几乎近似的摄影风格，会发现《千钧。

一发》几乎就是一部土产的好莱坞风格的类型片，影片剧情矛盾紧紧相扣，该紧张刺激的时候毫不含糊，从第一次排弹开始，影片就几乎不给人喘息的机会。

因此，同这部电影一比，《神探亨特张》的节奏可谓“缓慢”，甚至不像是一个故事。

《神探亨特张》更像是一部伪纪录片，通过张慧领的第一视角，挖掘北京的某些角落。

对于期待看一部惊心动魄的警匪对决大戏，期待再看到一部本土“好莱坞”的观众而言，《神探亨特张》给他们带来的除了失望，还是失望。

事实上，对于一个抓了两千多个小偷小盗的警察而言，这一次又一次的围堵也早也失去了其该有的惊心动魄，甚至沦为了一种模式化的生活，那么此时，我们则更应该从这些形形色色的人物的脸上，看到那些不为人知的一面。

所以，《神探亨特张》并不是一部急于强占道德制高点的电影，相反，那些被我们定义的反面角色，却有着一个个不经意触动我们的瞬间。

迫于生活的碰瓷犯被打、女儿发生车祸的骗子、为了哥哥而纠缠警察的无赖……高群书在他一个又一个的长镜头中，向我们展现的是一个个在底层社会挣扎，互相侵害的社会，只有在这种畸形的社会中，才会出现小偷偷足十万资助车祸女孩的黑色幽默。

在影片的末尾，张慧领和张发财之间已颇有点双雄相吸之味，双线相交，一静一动，成为这部极具纪实风格的电影中最戏剧化的一幕，甚至带着一种荒诞。

从片子上映前的新闻发布会，双榆树国际电影节等宣传噱头来看，高群书似乎在向观众“误导”一种信息，以至于我在看到电影之前，也一直认为，《神探亨特张》是一部有趣的电影。

然而看完后，才发觉并不仅仅是有趣。

尽管影片中的黑色幽默会不时会引发观众的爆笑，但走出影院后，留在我脑海的却是那一张张无奈的面孔，一个个被焦虑缠绕的特写。

这部“有趣”的电影，却让我走出影院时，有着和看完《千钧。

一发》后相似的沉重。

最后说说这些微博红人吧，这是讨论《神探亨特张》绕不开的话题。

因为本人曾在《读库》上发表过数篇文章，因此和主演张立宪也略有接触。

让我想不到的是，这个动不动在文字上竖起兰花指的中年男人，在影响中呈现的是和他文字截然不同的风格，老六的表演很成功，当然我是不知道这究竟是高群书指导有方，还是老六本人就本该流着那么一丝影帝的血液。

老六，加上其他微博红人，让我看到了今年大银幕上最好看的群戏之一，最大的遗憾就是，这些 “红人”们彼此间的对戏少了点，这一来，使得《神探亨特张》对微博红人的使用，仍然没有逃脱《建国大业》中明星鱼贯出场的简单模式，虽然一个用的是明星，一个用的是微博红人，但本质上并没有太大的区别。

这也一定意义上造成了剧本有点散乱，给人故事拼堆之感，虽然我喜欢影片中这种碎片化的伪纪实片风格，但并非所有的观众都能接受。

看完电影回到家，才知道北京突降暴雨，一个民警在救灾时不幸触电身亡。

想到《千钧。

一发》、又再想起《神探亨特张》。

如果本片是奔着谱写一首人民警察的赞美诗去的，它既然没有夸大小偷的凶狠和狡猾，也没有过分渲染人民警察的智慧和勇敢，显然它是不够格的，相反，导演几乎是以一个深度客观的报道者的姿态，不添油加醋，也不利用话语权暗示引诱，而是让电影中的人物自己开口自己行为，让我们去看一副活生生的浮世绘之一角。

先于本片上映的陈凯歌的《搜索》是从都市内部人物之间的戏剧冲突引发的结果上去搜索这个社会的症结，本片与它其实完成了一次对接，它从京城的外围（街头）切入，从外部往里剥，在适当的地方戛然而止，因为剩下的事情就是《搜索》这类充斥着文艺气质的东西去诉说的。

所谓警察，就是维持社会秩序和治安的武装力量。

所谓小偷，也可以说成是扰乱社会秩序和治安的对抗力量。

这是两种活生生的对立的关系，他们都是影响社会秩序的两股力量，可大也可小，导演将这种对立用自然而然的手法“和谐”的糅在一起，给我们展示的既不是个黑暗冷漠崇拜邪恶的社会，也非正义压倒邪恶前途明了的社会，而仅仅给了我们一个接近正确的感觉：奥，看吧，社会就是这个样子的。

要说清楚挺难的，因为导演本人就身处这个矛盾的结构之中，他能做的也就是尽量真实的将这种矛盾的特征真实的还原。

本片中的便衣警察亨特神探张是这个影片的摄像头，他在自己的辖区里目睹着眼前发生的一切，看见不“和谐”的行为便纠正惩治，他抓获过的小偷有两千来数，他的职业是解决麻烦，但是他感到“糟心，烦”，我想他不是因为抓小偷这件事本身而烦，他烦的是这种乱糟糟的环境，是一种说不清楚的乱和不合理，但又很明显的让人感到憋闷，“想痛痛快快的骂几句又不能”，这就是影片中说的那种“负能量”。

再来说制造麻烦的小偷，他们装扮成各种角色，坑骗、忽悠，讹抢，他们是奔着钱去的，钱是个人在社会中的通行证，它在今天变得比任何时候都格外重要，当大批人涌进都市，当城市大面积的吞噬乡村，钱开始成了某些人操控角色表演的那根绳，而某些人身不由己的将自己的生存与钱绑缚在一起，去攫取正能量的同时为别人制造麻烦与伤害。

这就是种“痛痛快快的骂几句又不能”的东西，影片中的小偷们都各自有一套歪理，而当他们被绑缚双手的时候，你又发现他们是最先受到伤害的那批人。

你很难用简单的同情和批判去定义这件事，而现实中这件事就是通过简单的惩治标准去草率解决的，所以这种社会角色的扮演只会循环往复，也许你今天还在伸张正义，当你面临淘汰法则考验的时候，你忽然发现自己很自然的成了一个麻烦的制造者，你觉得一切似乎顺理成章。

所以这个片子压根就不是去为人民警察树碑立传，当你试图去拆开早已扭在一起的这团“毛线”的时候，你无论从哪个方向找到线头去牵去扯，都会在途中不得不废止，因为打结的地方太多了，这样的工作只会让你烦，让你憋闷。

所以导演只是抓取了警察与小偷这根线，往前走，到打结的地方便止住，就像影片结尾亨特张与受害者弟弟各自都拿对方没了一点办法一样，导演也没有一点儿辄，他能做的仅仅只是说，看吧，影片中的人物都鲜活真实，影片中的人物活动最鲜活的时候，这个时候的北京又恰好是冬天，天空还飘着雪花呢。

一天一夜的大雨再一次洗刷了北京，那是从七月二十日到二十一日。

北京地区死了37人，淹死的砸死的雷击死的还有电死的。

在官媒眼里毅然是xx年不遇，隐意下就是跟质量臭名昭著的排污系统毫无关系。

这就是真相，我们所能接收到的信息。

这期间雨一直在下，大部分人窝在家里，好人，坏人，贱人，官人什么的，他们躲在家里庆幸或者无所事事。

还有一部分人陷在雨中，他们没了角色，现在统称为待解救的人，或者遇难者。

与这个大雨的日子有关的另一件事儿就是《神探亨特张》20日上映，它在某种形式上是中国微博名人的一次集体玩票，以最真实有人味儿的姿态登陆大荧幕。

但结果是毫无预料大雨让上映变得不合时宜，即使你关注他们多久，对他们的事绩如何耳熟能详，你总不能冒着生命的危险跑去电影院吧。

二十二日的今天，我跟猫妮儿跑去当代moma赶了个场， 院方特地安排在大播放厅三场联播。

结果开场后才发现观众大概不到20人。

这种打击是巨大的，票房杯具是预料之中的了。

大雨先让上班族的周末就没了一半，另一半估计在家擦地板或者晒衣服。

虽然是暑期档，但孩子们有多少冲动去影院看这样一部现实残酷的电影，真还是个未知数。

玩票就得接受玩票的危险，瞎子周云蓬，变态的王小山，中国队长宁财神应该是有准备的。

回到电影本身，《神探亨特张》跟这场大雨毫无关系，只是胶卷中的北京，人像海水一样流动。

各种各样的人，憋着各种各样的眼泪，在城市中肆无忌惮无路可退的挣扎着。

他们是大骗子，小骗子，大忽悠，小忽悠，大可怜和小可怜。

其中死了俩个人，一个是个孩子，被残忍的司机反复碾压致死。

另一个是个老头儿，在被抢劫中被劫犯捅死。

他们都是无意识的错误之后将错就错的牺牲品，被动的牺牲了。

但死并没有打搅故事的主线，并且只是其中俩段无伤大雅的插曲。

主线势必要拥抱大众，因为群众还是希望看到正义战胜邪恶，正能量完胜负能量。

而且事实也是这样的，瞎子伏法，亨特张功名终成。

现实是惨烈的，就像我们无奈于无路可退。

片中一个碰瓷团伙被抓了，他们在手铐的禁锢中倾诉着，一切理由都为伤害他人成为正当的，社会不公平，下岗难就业，家人患病…..片中一个女骗子被抓了，因为她毫无良知的欺骗学生，捡破烂的大妈。

被抓后同一时间她的孩子被撞死了，一个更没有良心的司机为了减少讹诈赔偿反复碾压而死。

作为一个骗子，她没有眼泪。

作为一个母亲，她嘶声咧肺，在错落肮脏的北京农村街道上…..片中还有俩个丧心病狂的劫匪，杀了人捅了警察，只是为了不被送到看守所而吞刀片，生吞或者是拉出来伴着屎再吞…..亨特张拿着电视台的麦克说，我很烦，每天都在抓贼，小毛贼，小到不足以刑拘。

我很烦，抓了将近两千个贼，可我还是很烦……没有背景音，听不到任何唏嘘。

电视里说中国不开心，麦克风前警察说他很烦。

现实是虚伪的，就像我们揭穿把戏之后。

人在大环境下的幸福是片面的，因为我们看不到生活的全部。

就像你无法了解那时与你擦肩而过的人此时正在经历什么。

因为我们没有全知视角，所以我们活在自己的眼睛里，感觉里，自以为是里。

片中还有的大仙儿，长的特像周鸿祎的哥们儿，打着帮助他人解救众生为己任的行骗，在受骗者眼里，那个片段是幸福的，感觉是温暖的，幸运是看得见的。

一旦揭穿便丑陋了，虚伪万分。

另外在情节上，贯穿始终的看似是以周云蓬为代表劫富济贫的团伙，以恶的一面主持正义。

但实则是一直对亨特张纠缠不清的“讨债”@作业本，他的哥哥因为亨特张的追捕导致车祸，失去双腿。

纠缠不清的诉求点是向正义一方（间接肇事者亨特张）所要赔偿，但实际上更像是乞讨，无能为力的乞讨。

这个插曲不声不响的贯穿着，在亨特张冷漠时，在亨特张烦躁时，在亨特张无可奈何时，在亨特张最终获得赞誉时。

这漫长的纠缠在最后一刻化解了，亨特张拿出了奖金以怜悯的心态赔偿给@作业本，并毫无表情的说，以后可以跟我去抓贼。

我其实要说的是，这是部没有希望的电影。

因为他们活在无知和无奈中，因为害怕被伤害而去伤害别人。

多米诺骨牌一样的倒塌，循环往复并且变本加厉。

谁错了？

不知道。

神探亨特张也说不清楚，最精明的骗子周云蓬也不清楚，所有人都说不清楚。

是生活错了？

还是活着本就错了。

早些年看余华的《活着》觉着活着本身就是在承受，在失去。

幡然醒悟和了然如心则更加痛苦。

全知全觉视角下的《神探亨特张》则让清醒之后的痛苦更加茫然失措，在无比熟悉的北京，无比陌生的生活里。

或者是欲哭无泪，在二十二日雨过天晴冷清的电影院里。

瞎子周云蓬作为电影背景音乐颓唐而唱，那歌声不是《盲人影院》，但我听到了潮水翻涌的声音。

闭上眼，孤身一人。

雨声骤然不歇，那暴雨中死去的三十七人再见，活在挣扎中的活人和自己，你好。

周末花了两天时间看完了《中国制造》，之前看过他的电视剧版，《忠诚》。

书中描写的时代是98年。

那时候的腐败还是一个人或者一个班子的事情，腐败的内容无非是卖官和官商勾结卖地。

后来十年，非法卖地已经变成了合法财政收入。

官员招商分红变成了政绩，政府变成了公司。

这已经不是一个人，一套班子的事情了。

书中市委书记因为下岗职工自杀而说了霓虹灯下有血泪，就被领导批评为否定改革成果，政治上不成熟。

我大二的时候去上海旅游，照了南京路上的老乞丐，在照片上标注霓虹灯下有血泪，也被我妈批评了，说这要是反右，我就等着蹲牛棚吧。

今天和派大星在轻轨站后身儿遛弯，看见脏乱差和凋敝的旧城区，我又想到了这句话。

也许我们不该否定改革成果。

也许我们应该说，血泪筑起霓虹灯。

昨天看了《神探亨特张》，今天去豆瓣看评分，才可怜巴巴的6.5分。

据此我只能说豆瓣上果真都是伪文青。

今天一个朋友说故事切割的太多，头晕。

其实我倒不这么看。

我觉得这部电影讲的不是故事，而是状态。

这就是一种霓虹灯下有血泪的状态。

影片里，一个片警天天巡逻，抓捕，审讯。

抓捕审讯那些团伙碰瓷儿的，偷钱包的，用假币换零钱的，装大仙儿骗人的。

亨特张说了，抓这些都是治安处罚的，行政拘留的，大多数都够不上刑拘。

可还是得抓。

不抓，对不起那些被偷被骗的。

另一方面。

这些作案的，也都不是什么大奸大恶。

碰瓷儿的说，我但凡有个工作，我能这么干吗？

我不这么干我拿什么养活姑娘儿子。

北京城这么大，他们的钱都怎么来的，你不去抓他们来抓我。

凭什么啊。

林林总总，都是生活所迫，或者是这个不公平的社会本身给了自己作奸犯科的道德底气。

如果到这里，我还不会给这部片子五颗星。

毕竟展示社会的黑暗面，在今天这个时代，是非常容易的。

煽动观影者的仇富心理，更是简单易上手。

之所以我给了这部片子五颗星。

用两个字说，就是真诚。

导演没用一个明星。

我所见到的所有的面孔都是陌生的。

这看起来并不像一部电影。

而电影的一个层次就是让观影者不认为这是一部电影。

导演用一群非专业的和不出名的演员，简单的做到了。

第二，导演没有在片子中告诉观众任何有倾向性的答案。

他既没说小偷小摸犯法有理，也没说共党正义，当锄奸斩恶。

导演只是把北京海淀区的一些社会情况呈现出来。

仅此而已。

如果说导演非要有什么立场，倒是在撞死小女孩的那场戏里，用群众一拥而上扭打肇事司机，来替小悦悦描绘一个不真实的美好的场景。

那场戏还有一个亮点，就是一直在副驾驶位置的摄像机。

一直没动地方。

这种类似纪实风格的镜头，充斥了全片。

增加了北京冬天灰色的质感。

也许导演没有打算要描写霓虹灯下有血泪。

但是导演也描绘了北京城里的灰，冷，脏。

二舅请我和表哥吃完饭，我请求二舅带我去看电影。

一切都按我希望的那样发展，结果我一时脑残选了这样一部电影，后来悔的肠子都青了。

看到一半，前面三个人走了，整个放映厅里就不到10个人。

二舅说他看不下去了，想走，我都不知道怎么面对他。

唉……以后我一定慎重！

看电影前把所有电影资料都查一遍！！

再也不要发生这种事情！！

——写在前面之前看到这样一个名字，完全被“神探”二字唬住了。

暗自揣测应该是部欧美的片子，一般欧美的侦探片都不会太差，我心想着二舅应该能接受的><.。

结果……它是一部国产的。

看了开头，我大概就知道它是一部怎样的片子……二舅坐在旁边，我只能不动声色若无其事地看下去- -故事发生在北京冬天。

北京和我记忆里的差别无二。

光秃秃的枝桠，灰色的街道。

到处充斥着破败，拥挤，嘈杂。

说真的，在我看来，北京比宁波比杭州比西安都差很多。

也许是首都底气比较足，不在乎市容如何。

也许是它的夜晚繁华到让人们可以忽视它的白天。

北京是古老的，但是却不觉得有多少古色古香，反倒弥漫着一种因为日久而腐臭发霉的味道。

那些街道，看起来充满了农村气息。

故事取材于真人真事，以新现实主义来表现北京一个有“反扒神探”之称忠于职守为民解忧的便衣警察的事迹，拍摄手法也以长镜头居多。

但是笔者要狠狠吐槽一下。

长镜头虽然值得提倡，符合纪实美学，但是长镜头的弊端也显而易见，运用太多会显得镜头非常散漫没有感染力。

而且，剧组是没有铺拍摄轨道么？

用得着一路都是手提上下颠簸么？

你以为你是张艺谋的《金陵十三钗》啊？

还有那自然光，用一点表现画面更真实，一直用看起来就像是街头路人拿着二流手机随手拍的，怎一个糟糕了得啊！

除了拍摄手法对纪实美学的糟糕应用，电影基本的美学也是毁的一塌糊涂。

别说笔者用词刻薄。

从开头一群警察吃饭讨论工作那块，一帮人吃饭拍那么久那么详细干什么，没几句重要的台词啰啰嗦嗦硬是拖了好几分钟，最后还换了一个地方继续吃……然后是演员，虽然朴素虽然现实虽然都是小人物……既然上了大屏幕，该有的化妆应该要有吧？

几个贼扯着嗓门玩屌丝，真的是一点美感都没有，看了觉得生理不适。

画面真的是粗糙到不行，镜头晃得人崩溃。

尤其是派出所审讯那一段，都室内了还晃，究竟是想干什么？

笔者百思不得其解。

演员找了一群业余的，业余的演员从表演上看还过得去，比较认真卖力。

但是还是如笔者之前所说，各种反美学的元素凑一起，越看这些演员越觉得气喘。

再说说剧本，要是本片什么都不改就照纪录片拍笔者也不说什么了。

但是既然本着改编的原则，剧本什么的也要按原则来啊。

不过国产片剧本来是老问题了。

本片也不例外，剧情散，没重点，转折莫名其妙，不少问题最后都没给解释。

最后终极反派（笔者用这个词合不合适），说是偷钱要救人，就有点奇怪。

前面没交代。

另外，片名挂名“神探”二字，根本没有重点渲染神探的“神”，除了靠后一段老张一路走马观花分辨小偷还能透出那么点的味来，其他的胶片都不知道在营造什么。

纵观全片，最大的问题依然是叙事。

影片基本的叙事功力太弱，没铺垫没伏笔的，什么氛围都没营造。

一会说说老张抓贼，一会说说老张体恤百姓，但是都没有重点渲染，蜻蜓点水过了一下。

这就导致了很多地方衔接不上。

比如老张和她妻子，那个演的真的是，没铺垫没渲染，那像一对夫妻啊？

人家冷战的夫妻也不是这么清水吧。

感觉像老张在大街上临时拉了一个姑娘当老婆。。。。

笔者明白导演的意图是希望更真实的展现人民生活，展现一个好警察，但是不叙事又怎么表意呢？

基本的故事都没有讲好，如何打动观众？

无论要干什么，基础不能丢啊。

一部让观众觉得生理不适中途退场的影片，就算有再崇高的理由，有成为电影的资格么？

不过值得夸赞的是。

影片中的配乐响起时，笔者还是动容了。

《沉默如谜的呼吸》，周云蓬沧桑深沉的嗓音，确实为这样一个故事增色不少。

小人物有小人物的脆弱和坚强，粗鄙和伟大。

如介绍所说，他们失意于江湖，却又离不开江湖。

一桩桩，一件件，看彼此的选择是什么了。

结尾最后的镜头，是北京夜晚繁华的灯光。

这是全片唯一出现的北京夜晚的镜头。

我初到北京那日，一个人夜晚8点站在人行天桥上，看着下面车灯来来往往，仿佛能照亮整个世界。

璀璨的光芒让人忘记今夕是何年。

流失在岁月里的又是什么。