公主日记2

埃伦•克里威坦言自己执导的《双雄》受到了八九十年代香港警匪片的影响，国内引进时直接以陈木胜的同名电影《双雄》命名，看过影片之后才发现，影片的故事核心是如吴宇森《喋血双雄》般得警匪惺惺相惜，其中致敬吴氏暴力美学的桥段堪称惊艳，而影片独有的英伦格调又让这部略显黑色的警匪电影有了一丝无奈的优雅。

曾经风光无限的香港电影一直影响着诸多国际影人，大陆导演自不必说，世界范围内最有名的当属鬼才昆汀.塔伦蒂诺，他坦言自己电影中酣爽的暴力美学受到香港动作片影响颇深。

近几年迅速崛起的韩国电影同样对香港电影借鉴不少，今年上半年崔岷植、黄政民与李政宰主演的韩国警匪片《新世界》故事几乎跟《无间道》如出一辙，最终票房口碑双丰收。

马丁斯科塞斯执导的改编自《无间道》的《无间行者》一举拿下第79届奥斯卡金像奖最佳影片奖等四个大奖......因此，借鉴或者致敬对影片精彩程度的影响微乎其微，甚至往往借鉴者更能注意到原作的瑕疵所在而有所避免，进而创作更优秀的作品。

《双雄》开场即是疯狂的猫鼠追逐大战，狡猾精明的犯罪分子雅克布•斯特恩伍德带领手下洗劫位于中心地带的银行。

事成之后，他与手下驾驶摩托逃离现场，而勇猛果敢的警察麦克斯•莱温斯基只身追赶，单打独斗的麦克斯被雅可布射中腿部，追捕以失败告终。

三年后，藏身冰岛过着无忧无虑生活的雅可布接到电话，他的儿子卢恩被枪射中倒毙伦敦机场。

爱子之死，促使雅可布冒险回到伦敦，麦克斯隐瞒卢恩已死的事实，设局准备逮捕雅克布，而整个事件背后的阴谋却超乎他的想象......被逼无路的麦克斯决定跟雅克布联手，惩治幕后黑手，尘埃落定后俩人的恩怨将何去何从？

天台谈判、码头火并、黑警叛变......这些在警匪片中随处可见的桥段都在《双雄》中有所体现。

关于暴力美学的完美呈现则出现在退役军人迪恩的家中，警察麦克斯与劫匪雅克布及其罗伊劫持迪恩祖母。

当迪恩推门而入，看到的却是三人围坐沙发一起看电视节目的其乐融融，尽管罗伊的手枪已对准了老太太的头部，而老太太却在跟三个劫持者谈笑风生。

久经沙场的迪恩面未改色心未颤抖，冷静地应对对面三条猛汉……当谈判陷入僵局，每人脸上的笑容瞬间荡然无存，祥和的气氛顷刻间进入近距离对射模式。

慢镜头下，罗伊头部中枪，雅克布和迪恩腾空而起，坠地之前的蛋壳在空中画出一条漂亮的弧线，将暴力美学在咫尺之间完美展现。

别忘了该片还有雷德利•斯科特担任制片人保驾护航，尽管影片略显缓慢的节奏一度让人怀疑这究竟是不是纯正的警匪片，不过詹姆斯•麦卡沃伊深邃的眼神、纠结的表情和始终不放弃的坚持仍旧支撑着人一探究竟。

当港式警匪风格和暴力美学争相出现在《双雄》中让人感到缺乏新意时，英伦独有的优雅格调倒成为影片的一大看点。

首先说一句，豆娘的评分不靠谱有没有。

有人吐糟说这是哪门子的警匪片，根本就是有头无尾嘛。

只好摊手。

那是因为打开的方式出了错，卡司里都有一美了，还好意思管它叫警匪片？

一美演戏的思路难道不是：跟男主角搅基（叉男初恋），跟女主角当闺蜜（恋爱学分）；即便装模作样地来了一发异性恋，也绝不，绝不会跟女主角在一起（赎罪，麦克白）。

真是基的伟大，基的光荣！

而这部电影里，一美就是女主角（咦）关于这部电影，要这么看：出场的主要人物有男主：狂酷帅屌流血不流泪的黑帮带头大哥（不认识，但是看起来很厉害）（我错了，我说这个光头怎么那么眼熟，原来是锅匠里倭瓜的好基友）女主：出身平凡倔强可爱的警队一枝花——Max（一美演的那个）女配：女主的好朋友，二愣子小警察（倾国之恋的温莎公爵夫人）男配1：黑帮大哥的老基友男配2：警花Max的小粉丝，小透明一个（黑镜S1E2里的单车少年）BOSS（BOSS就是考验男女主人公感情的懂不懂）：神经兮兮的退伍大兵哥大BOSS（大BOSS就是负责拆CP的最厉害）：英俊多金的警局头头好，不靠谱地介绍完人物，下面展开主线剧情。

主线剧情其实就是黑帮大哥和小警花Max的爱情故事？

故事要从三年前小警花Max单身匹马追捕一伙银行劫匪开始……小警花没有武器（连防狼棒都没带）就敢闯进隧道，而且神奇地拦下了大哥的机车。

——————————————————————————————大哥（深情地）：世界上的机车有那么多辆，为何你偏偏拦下我的那辆？

（才没有）其实是：大哥：尼玛，哪儿来的小野猫，敢拦老子的车，活得不耐烦啦！！！

Max：你们这些坏人，我要抓住你们Σ(-`Д´-ﾉ；)ﾉ 大哥本打算按道上的规矩做了这个小野猫，结果大哥仔细那么一瞧，咦，蛮漂亮的嘛，可惜性格太辣，不然直接扛回家。

于是大哥脑子一热，居然没舍得打死Max（谁下的去手啊咧），只把他腿打伤，跟着男配角走了。

Max疼得哭了起来(>_<。

)过了3年，小警花Max一直恨恨地想着当年欺负他的大魔王，粗神经的大魔王却在一个遥远的国家。

好了，大哥的倒霉儿子被人打成筛子，终于逼得大哥重出江湖，救儿子，撸警花！

刚开始，大哥吃不准Max对他到底是个什么态度，于是暗搓搓地化装去医院，Max跑出来的时候大哥已经走了。

Max更生气了。

这时候，Max的闺蜜二愣子小警察赶紧安慰他：你一定会找到大魔王的！

一定！

两人友好地碰了碰鼻子，碰鼻子的结果是闺蜜还不到一小时就领了便当……实在是令（xi）人（wen）发（le）指（jian）Max又得到消息，大哥会在酒店出现，Max使劲儿追，各路小BOSS也纷纷现身追杀大哥。

结果当然是被大哥挨个儿收拾掉。

Max这次只差一点就能追上大哥，只不过在下楼梯的时候旧伤复发，疼得又嘤了起来。

大哥听到Max的娇喘声，虎躯一震有没有！

当场就有返身往楼上跑的冲动有没有！

那个傻不啦叽的黑帮老基友还问大哥：当年为什么没做掉他啊？

你变成了道上的笑话好吗。

真是图样图森破，大哥行走江湖从来都是藐视规矩的，冲冠一怒为红颜，才算铁血真汉子。

好啦，剧情发展到关键阶段，腹黑大BOSS把Max送到埋伏好的俱乐部，Max面对一帮糙汉毫无惧色，拿着小手枪就跟人家的重武器对打。

Max在送死？

呵呵，有大哥在呢，不怕。

大哥全程开外挂，跑去拿枪的时候子弹就是打不中他！

一个鹞子翻身就解决了小BOSS。

这时老基友开车过来招呼大哥跑路，大哥跑到一半突然发现：诶，老子的马子呢？

大哥果断叫停基友：在这儿给老子等着，跑路不带马子不是黑帮做派。

就在Max快被BOSS抓到的时候，大哥犹如天降，一声大吼：小野猫你只管跑，老子掩护你。

Max喵(=｀ェ´=) 的一声，窜到了车里。

虽说被大魔王救了，Max还是有脾气的好吗。

刚一上车就挥起小粉拳没头没脑地开始打大魔王。

Max（心理活动如下）：你讨厌！

你混蛋！

你说走就走，三年了，你QQ隐身，微信不在线，说明你根本不在乎我，喵(=ＴェＴ=)恨死你了！

你去死吧！

去死(=｀ェ´=) 喵呜你指望大哥过来哄哄Max？

黑社会的糙爷们儿没这么多讲究知道吗。

大哥：别人动老子一下，立刻爆头。

小野猫你想挠老子就挠好了。

所以大哥就硬是坐那儿让他打啊……一点都不觉得疼……大哥：老子就喜欢这种有个性的小野猫。

小野猫打累了，气鼓鼓地带大哥去医院（太平间）看儿子去了。

看到盖着白单子的儿子，糙爷们儿终于红了眼眶，Max很想揉揉大魔王的头，被大魔王粗暴地推开：滚！

Max：我知道你很难过(ㄒoㄒ) 矮油，小野猫你的脾气呢？

离开医院的时候，两个人都默默地，直到在走廊上碰见警花Max的透明小粉丝。

小粉丝一见警花居然跟混世大魔王在一起，气不打一处来，要求他选边，此时，不用想，Max选择了大哥那一边。

刚开始我天真地以为这是Max在下一盘很大的棋，玩无间道美人计什么的。

后来证明我高估了Max的智商，人家就是铁了心要跟大哥在一起！

最后的码头决战，小警花威武地扛起枪打真人CS，大哥是边打边给自己的马子点一万个赞：真不愧是老子看上的妞。

上得了战场，入得了洞房。

对了，那个像黏黏虫一样跟在大哥后面连老婆孩子都不要的基友哪儿去了？

答：被BOSS开了个洞，跟地上坐着呢。

大哥上回孤身一人救警花，这回却把老基友单独撂下，基友的心在淌血你看到了吗？

码头上，小警花最终面对大BOSS，大BOSS开始打心理战：Max啊，你看，坏人就在那里，你去把黑帮老大抓过来好不好呀？

Max：可是他对我不坏啊……大BOSS：我说他坏他就是坏。

你听不听我的话？

嗯？

大哥看不下去了，心想：操你妈，老子都挂彩了，敢拆老子CP就是作死！

一。

枪。

爆。

头。

好了，解决了大BOSS，小警花和大哥之间再也没有阻碍了。

让我们一起祝他们性福！

西装领带皮鞋防毒面具，清一色的黑色摩托车，这抢钱的几个人装逼装的不错（褒义）。

麦克斯膝部中枪的三年后，自己从自己的膝部拿针管抽积水。

喜欢在自己手背上记东西的女警察。

雅克布在门上设置了机关--当开门后会开启打火机，然后引燃屋里积蓄的燃气。

发现警察包围自己的小屋后，雅克布上车，启动车，然后再隐蔽的下车，引得警察去追车，而自己逃向另外一边。

雅克布放出儿子的秘密住址，来守株待兔。

老头对八卦纹身师说：你要是搞砸了，我就让你知道知道什么是老派（old school）。

雅克布事先在房间内放置了一瓶二氧化碳，在之后的枪战中被压制时射爆二氧化碳瓶引发爆炸，获得击杀敌人的机会。

子弹射穿墙后带起碎屑看起来很带感。

雅克布在弹雨中奔跑，倒地滑行，取下藏在游戏机下的枪。

这种桥段太经典了，也太烂大街了。

出于各种各样的原因，警匪携手抗击第三方（或者是互救）。

这种桥段同样经典、烂大街。

在杀手的奶奶家中的枪战，全程慢镜表现，枪械开火、子弹出膛、弹壳从枪膛飞出、枪机回退等看起来都特别带感，很有力度。

杀手用揣在口袋里的枪发射子弹击中老头胸部，这出其不意的一枪最牛逼。

码头的枪战。

跑动射击很酷，张弛有度的配乐比较赞。

习惯了好莱坞犯罪片的大手笔，猛一看这部英国人拍的同类型题材，格局小，人员少，就连为数不多的枪战都放在夜场，多少有些局促。

《双雄》的故事大多数时间都笼罩在黑暗之中，把伦敦的夜景拍得颇有些科幻感，这也迎合了主创本就欲图揭露的政治黑幕。

而两位男主角从仇人到朋友的演变，合作干掉大Boss的情节，惺惺相惜的兄弟情，不禁让人想到了香港电影。

港片的商业手法本是从好莱坞和日本电影中模仿而来，现在反而是英国人向他们学习，用不高的成本构建线索和人物。

《双雄》开场的小高潮就十分具有港片特质，这场追逐戏其实只有一辆汽车，四辆摩托，入夜后空旷的商业区内，既不需要群众演员，也没有大面积毁坏公共设施。

这让剧组足以省下一大笔钱，十分小心地让正派和反派们玩个猫鼠游戏，弄点心理悬念。

当小警探莱温斯基停车路旁，细听摩托痕迹时，熟悉港片的影迷完全可以把这个场景挪到香港中环，让刘德华、郭富城或古天乐来担当此角，绝不违和。

此外，在警局里的冲突，也与港片里的情景相当类似，如今的好莱坞不太会如此设置，更加突出了孤胆英雄的不甘和艰难，冷静有余，热血不足。

英国人拍电影就和他们的文学、戏剧一路，即便是警匪片这样的题材，也会把节奏放得很慢。

《双雄》里有两条主线，詹姆斯·麦克沃伊和马克·斯特朗的个人恩怨是最主要的情感线，警局大佬和退伍兵的政治陷阱是悬念，外加一条被打断的爱情线。

按理说这三条线索足以让90分钟的影片丰富、紧张，可偏偏在英国导演手下，处理得拖拖拉拉。

男主角对于腿上的旧伤有太多的闪回，而他那貌似干练的女友，却只留下不知所云的台词就领了饭盒。

影片里两位警员出门都不带枪，女警被堵在集装箱里就只能抡榔头，编剧为了铺垫最后的悬念，不惜让之前的剧情里充满了逻辑漏洞。

此片的原名为“欢迎来到庞奇”，这充满了俚语的单词，反倒不如“双雄”明了。

比起麦克沃伊饰演的奋勇小警探，斯特朗的归隐大佬更显风范，演技和气度上完全压制了前者。

影片中最关键的一场戏，酒吧大战，斯特朗居然转身去救逮捕自己的警察，这份从容和侠气，让看惯了他演坏人的观众一时适应不过来。

因为格局的限制，《双雄》的枪战场面不算大，剪辑还算中规中矩，那些慢镜的运用也不比港片高多少，也多亏了两位主演的表演才挽救了全片。

据说影坛新锐麦克沃伊为了此片回绝了乔·怀特的《安娜卡列宁娜》，成片如此多有不值，同样是英国电影，古典的文艺气质还是比山寨的港片风味更靠谱，除非，导演是盖·里奇或丹尼·博伊尔。

文_东方不亲英国菜是黑暗料理界里的一朵奇葩，品相之丑陋、滋味之诡谲世间罕逢敌手。

英国电影在银幕世界中也有着独一份儿的禀格：要么如[七个神经病]一般极尽尖酸刻薄之能事，每秒24帧的黑色幽默不知收敛；要么像[锅匠，裁缝，士兵，间谍]一样摆着臭脸秀深刻，好好一出悬疑剧拍得既艰涩又沉闷，让人不知所云。

标新立异的小文青们自然将这种有着极端装十三之嫌的小众电影奉作神迹，而构成主要票房的大众影迷却基本对此无福消受。

伊兰·克里维拍[欢迎来到庞奇]，多少有些颠覆传统的勇气和豪取票房的野心。

明目张胆地抄袭叫致敬，偷偷摸摸地致敬叫抄袭。

伊兰·克里维显然深谙此道，影片在公映前他就向公众坦言，[欢迎来到庞奇]深受上世纪八九十年代香港电影的影响。

从荷枪实弹的枪火对决、警匪一家亲的发展脉络里也明显能看出杜琪峰、吴宇森的影子。

套路易学，风骨难拓，克里维最难能可贵的是探得港产枪战片“御气使劲”的三昧。

女警员萨拉之死那场戏非常出彩，萨拉赤手空拳独闯敌巢，恰撞见心狠手辣的嫌犯迪恩，在逼仄的空间内萨拉既无力抗拒，又无处可逃。

这时非常杜琪峰的一幕出现了：萨拉眼看迪恩一步步迫近自己，她张着无助的双眼仅说了两句话：“麦克斯（警察）知道我在这……不要这样做……”迪恩则在暗影中不置一词地面露狞笑。

双方就这样在静默中对峙了整整一分钟，萨拉才做出困兽之斗，迪恩举止轻缓地将萨拉残忍杀害。

虽然从逻辑上难以解释萨拉为何没有配枪，但此桥段对沉默的运用已颇得港片精髓，萨拉的绝望、迪恩的冷血都在漫长的寂无声息中被推向极致，一触即发的临界紧张感绝非大开大阖的搏击场面所能营造。

缉捕退役军人迪恩一场戏则是片中另一亮点。

到底是英国制造，黑色幽默的老本不能忘，克里维安排警察麦克斯与劫匪雅克布及其搭档罗伊劫持了迪恩的祖母，在迪恩家待其自投罗网。

当迪恩推门而入，看到的却是一团别样的和谐：虽然罗伊已将手枪对准了老太太的天灵盖，老太太仍与三个劫持者谈笑风生，甚至一唱一和地质问迪恩为何晚归。

反观迪恩，面色如常不为所动，冷静地一语道破三人断然不忍对老太太下手……之后切回港片模式，进入对射环节。

在夸张的升格镜头下，双方飘飘然腾空而起，溅出的弹壳在空中画着优美的弧线变成一件件装饰，暴力美学于此役得到了完美呈现。

也许在戏剧高潮来临之前克里维已将能借鉴的港产枪战片元素拉出来遛了个遍，真到结尾该大场面对决的时候反而有些不知所措，于是最后的枪战群戏又变成简单粗暴的视听轰炸，而且剧情的漏洞也越发明显。

影片似乎有意在最后关头安排一场以寡敌众的枪战，彰显两位主角的英勇强悍，所有的无脑剧情只为硬生生凹出这一场面。

我们不妨来看看最后的几分钟都发生了什么。

麦克斯与雅克布抓到迪恩，要挟其打电话通知变节警长汤姆来庞奇见面，想乘机将其捕获。

电话中汤姆明显起了疑心，反复追问为何非要见面，但即便如此麦克斯和雅克布依然没有做好遭遇变故的准备，很难理解这两位在黑白两道混了这么些年为何连基本的警惕心都没有，而雅克布作为曾明抢银行的主，居然只能找来罗伊一位黑道兄弟陪他出生入死，罗伊重伤，自己只能与条子麦克斯并肩作战。

再看汤姆，显然他已怀疑自己东窗事发，也听出了罗伊打电话时的异样，却依然选择孤身犯险，独自驱车前往目的地。

反观麦克斯和雅克布，两人居然将罗伊独自铐在集装箱上，放心大胆地一起去对付赴约的汤姆。

这时候编剧看时机差不多成熟了，就让罗伊逃脱手铐，汤姆逃脱夹击，一群贩卖军火的小喽喽也不知从何处冒了出来，围捕这对“喋血双雄”……以少胜多的机会终于到来了，就看麦克斯和雅克布轻松料理完一干虾兵蟹将，再一枪轰爆罗伊的脑袋，围着缴械投降的汤姆，听他将犯罪的经过娓娓道来……除了结尾有明显的拼凑痕迹，诸如女警员巡夜不配枪之类的失误也在影片中俯拾皆是。

如果仅以剧情的合理性来评判，这无疑是一部大烂片，但对于首次尝试东西合璧的年轻导演克里维而言，能将[欢迎来到庞奇]拍得如此形神兼备已殊为不易，假以时日，难说其不会引起英国电影界一轮东学西渐的新风潮。

原文载于《看电影》周刊556期，有删改。

媒体勿转。

《欢迎来到庞奇》有一个乍看来令人疑惑的片名，即使看过电影后发现这个片名仅仅是一件麦格芬而已。

影片内容没有它的名字来的让人抓狂，歌颂了一段警匪兄弟情，顺道讽刺了腐败的司法体制，它的故事确实没有什么令人眼前一亮的地方，但我还是要说，《欢迎来到庞奇》依然有值得人来享受的地方。

《无间道》、《喋血双雄》、《盗火线》、《城中大盗》甚至是《黑暗骑士》，这些经典的都市犯罪、警匪、黑色题材影片的影子都能在《欢迎来到庞奇》中找到，换句话说，这部电影，看的是情怀。

如果你是抱着看一部颠覆英伦警匪帮会片格局之野心力作的心态来观影，那么我劝你还不如去重看一遍埃德加赖特的《热血警探》。

醉心于港片粗野之美的迷影型导演不只是狂野美利坚的痞子塔伦蒂诺，一向以优雅著称的英格兰同样不乏死忠信徒。

埃兰克里维将香港经典警匪片的人物个性及模式化场景与桥段运用到了这部《欢迎来到庞奇》中，再配之以迈克尔曼黑色电影所特有的阴柔夜景，让整部电影的外貌冷酷到了冰点。

这部电影的美工做的我十分喜欢，从头至尾画面被一层蓝绿色调统领，显得冰冷忧郁，充满着涌动的波澜，好似《盗火线》中罗伯特德尼罗在落地窗前与夜色相融成的那一抹深蓝，流露着浓浓的情绪。

影片开头就来了一场足够酷的警匪追逐，麦卡沃伊饰演的热血干警同斯特朗率领的悍匪四人组于午夜在寂静空灵的街道上斗智斗勇，美感与动感同时爆发了出来，克里维通过这场戏在奠定了影片风格的同时也正式开始了自己的致敬之旅。

影片接下来的天台交谈、警方新闻发布会、边缘灰色的主人公、黝黑深邃的夜空、枪战现场景象回溯、警匪联手突围、码头大火拼以及宿命般的结尾留白无不透露着吴宇森、林岭东、杜琪峰和迈克尔曼的标签，如舞蹈般飞扬火爆的枪战场面更易使人将本片看做港片导演执导的西方作品。

另外，顺便提一下影片的两位主演，麦卡沃伊身为第一主角，通过痛苦的表情、激烈的动作以及浓重的口音将一个落魄英伦警员的形象确立了起来，可惜影片的属性与定位使得角色的深层发挥并不大，反倒是让性格干净利落且较为脸谱化的斯特朗捡了便宜，如果说麦卡沃伊真是因为本片而推掉了好友乔怀特的《安娜卡列尼娜》的话，个人觉得这是不太值得的。

所以，如果你非要幻想着终于有位新人能够站出来用雷德利斯科特监制的作品干掉盖里奇、打倒马修沃恩、嘲笑埃德加赖特的话，我只能告诉你你选错了片，但是如果你想来一堵飞扬在英伦夜空中的港味“烟火”，并借此小小的回味一下那段不羁的时光，那么这部“庞奇”随时欢迎你的到来。

当画面上出现黑衣人，帅气机车，轰鸣马达，都市俯视大夜景时，确实心潮澎湃了一番。

激烈枪战，追逃，黑吃黑，卧底，反转，潜伏，一系列关键词涌入脑海。

当麦克斯出现时，隐隐感觉，他太纤瘦了些，与想象中与黑帮对峙绝杀的角色差距过大，白净的脸上溢满文弱书生之气，既无正义之感，也无丝毫侧漏霸气，更无蒸腾杀气，即便是几年后舍命只身追凶，仿佛也只是为了报当初一枪之辱，而那句“我的责任是抓坏人”在片中多次变异出现，是硬套的高大上主题。

于是只能寄望于其出神入化的演技，但总体而言，詹姆斯•麦卡沃伊的演技并不足以掩盖他的文弱样貌给人带来的先入印象。

在两雄对峙过程中，他的表现像是一个不停向大人讨要玩具的不安小孩，哭闹，执拗，易怒。

而扮演“大人”的，则是双雄之中的另外一位，斯特恩伍德。

作为一名杀手，他脸上的坚毅线条，紧抿的克制的嘴唇，凛然无畏的眼神，则纯粹是按照正面人物的路数来塑造了。

他所做的一切，仿佛只是遭人利用，陷害，只是为了替儿讨回公道，与此并行的，是他不乱杀人，不嗜血如命，曾数次挽救麦克斯于水火。

两位同样往阳面塑造的人物对垒，因为缺少了正邪两方力量的平衡，出现严重的一边倒的失重感，让人焦虑。

尤其是，该片后半部分，双雄出人意料又情理之中地共同联手对抗警局中的黑暗力量，这样的桥段在很多警匪片中似曾相识，两雄都做了某个事件中的棋子，而真正的幕后黑手反而是正义之师的上司，但这样的反转过于牵强了些，所谓的深刻主题有生拉硬套之嫌。

当麦克斯问出那句，当初在隧道你为何不杀我时，相信也正是许多观众的疑虑所在，斯特恩伍德只回了一句，for what。

单纯这两个单词，不足以服众，不足以塑造这个人物的多元型格，不足以构成圆满完整的情节弧。

片尾，在天台上，两人终于将敌手打败，而此时麦克斯又回身将枪对准了斯特恩伍德，斯特恩伍德面对此景，则镇定淡然地与之对视良久，潜台词是，乖，别闹。

麦克斯的多次反复反悔，让观众感受到的并非他的内心挣扎，而是，分裂。

因为他最初心心念念的只是，自己将斯特恩伍德押解回狱，一雪前耻，个人恩怨无私地飘在了他职业道德的上空。

但情节推进中，导演或许觉察到这样的小处出发过于不上台面，而后欲时时处处将之强行拔高，剥离感，分裂感愈重，不知所云，不明所以，混乱至极。

双雄在战斗中结下了深厚友谊，枪战中配合默契，“好基友”处处“激情四射”。

麦克斯与女搭档的暧昧恋情，则因缺乏交待，没有铺垫和过度，突兀而生硬。

甚至只在某次两人差点接吻的戏中，观众才恍然大悟，哦，原来他们早已暗生情愫啊，可怜没一个人看得出来。

情节设置方面，出现太多经不起推敲的敷衍了事的Bug，没有周密叙事，没有耐心寻味的多层嵌套，一眼望穿的情节处处充满漏洞和强行拔高的主题，加之两位男主频繁的深情对视，让人不停出戏。

预料中的硬汉对决，正义回转，始终没有到来。

总体而言，这是一部让人过于失望的片子。

最先是被《欢迎来到庞奇》这部电影的名称所吸引，进而观看这部影片，也许有人觉得该片略显鸡肋和有始无终，但多加思考不难发现电影的名字为片子起到了画龙点睛的作用。

“庞奇”是“Punch”的音译，同样也是片中一处集装箱的代号，象征着权力之地，而电影整个剧情设计也围绕着“权力斗争”这一中心，与电影名默默呼应；电影“港味儿”十足，镜头带入感强，对港片尚未厌倦的影迷不妨一看。

小麦不愧“一美”称号，正气凛然也好，傲娇哭泣也罢，你的视线就离不开他幽蓝深邃的双眼。

当一线警探实在不适合文弱书生样的你，深情款款才是你最具杀伤力的武器。

不然，彪悍铁汉冷若寒冰的杀手多年前哪来的一念之差放你生路？

又在枪林弹雨中救你于绝路？

猫鼠游戏急转为双雄携手，惺惺相惜腐得不要不要的……欢迎来到庞奇！

作者：沙河小子暗黑、警匪、枪击、血性...将所有这些元素组合到一部电影中。

那肯定会是一部相当精彩的黑帮题材影片。

影片中有警察神探有黑帮大佬。

有人代表正义也有人习惯邪恶。

今天（12月6日）上映的《双雄》正是这样一部影片。

看到詹姆斯·麦卡沃伊和马克·斯特朗所饰演的警匪角色在影片一开始从抢劫到两者大打出手上演强力追捕大戏时。

观众很难置信这是一部来自英国导演带有浓重英伦气息的警匪题材影片。

在电影迷的印象之中谈及英伦风电影你很难想到一部正邪两面持枪对轰的影片。

至少以往的影片中即便是枪战片导演们更加注重整部影片架构的工整性。

从而忽略了对枪战镜头细节的表现。

当然在日本、香港、欧美黑帮题材警匪枪战片发力全球市场之后。

英国人也尝试着拍摄出一些黑帮片。

但是这些影片带有浓重的英伦色彩。

例如《夹心蛋糕》、《性感野兽》。

在英国人拍摄的黑帮题材电影中这两部称得上经典。

但在影迷看来这样的带有英伦色彩的黑帮电影就像英国的男人们一样绅士。

无论是动作上还是场面上都大显斯文。

这样的影片很难让人有血脉喷张之感。

很显然英国导演埃伦·克里威想通过影片《双雄》完成突破。

他一直在努力让影片摆脱英伦味道成为史诗。

因为在他看来真正的黑帮警匪题材电影要更有男人味。

所以当我们看到影片邀请詹姆斯·麦卡沃伊和马克·斯特朗来担当主角便不足为奇。

这两个男人一眼看去便很铁血也很爷们儿。

另一方面很多影迷在看过影片之后都发出了这样的疑问。

为何在观看《双雄》时很多镜头让我们都感觉如此熟悉。

沙河小子看过影片之后也有同感。

比如阳台交谈这一经典镜头。

对。

这一经典镜头源自《无间道》。

影片的很多镜头中观众还看到了《喋血双雄》、《英雄本色》、《龙虎风云》的影子。

但是和前辈作品又不完全相同。

导演埃伦·克里威在影片中加入了自己的东西。

从而令人物的个性及风格更为突出。

一幕幕经典镜头便脱胎换骨般呈现于观众眼前。

当然除了情节设置令人感觉似曾相识之外。

影片《双雄》偏暗黑偏阴冷的整体质感及色调其实是大导演迈克尔·曼擅用的风格。

对于这些埃伦·克里威并没有刻意隐瞒什么。

他自曝自己在很大程度上受到了港产动作片的影响。

而迈克尔·曼的作品风格也是他极其喜欢的东西。

换而言之埃伦·克里威喜欢神秘感。

因此我认为我们完全可以理解为导演埃伦·克里威在通过这样一种方式向黑帮警匪题材影片前辈们致敬。

因为埃伦·克里威在完成影片风格突破的同时也是一个自我学习的过程。

毕竟先前国内的相似题材影片并无成功案例。

《双雄》的拍摄埃伦·克里威只能学习国外优秀黑帮警匪题材经典影片。

另一方面讲将这些东西呈现于观众眼前。

实际上是他对前辈们以及前辈们作品的一种尊敬。

在实现突破令影片成为史诗性作品的同时。

导演埃伦·克里威并没有完全摒弃英国电影人所注重的影片工整性及情节流畅性。

从最开始匪徒雅克布·斯特恩伍德带领手下洗劫银行事成之后与手下驾驶摩托逃离现场。

到勇猛果敢的警察麦克斯·莱温斯基只身追赶厮打过程中被雅可布射中腿部致其逃脱。

影片从一开始便奠定了一个极为鲜明的主题。

之后的故事必定围绕这一幕展开。

而三年后藏身冰岛过着无忧无虑生活的雅可布因儿子卢恩于机场被枪射中倒毙。

雅可布只能被迫再次出山。

警探麦克斯自然而然再次与雅可布狭路相逢。

两人之间的纠葛及接下来的故事便顺理成章娓娓道来。

可以说整部电影之中的情节都是环环相扣极为流畅。

一条主线贯穿整部影片。

其中又有几条辅线横向带动。

整部影片进程极其工整。

正所谓有因必有果而非天外飞仙般突然进入镜头令观众无可是从。

另外对于大多观众而言影片的快节奏及不断传来的震耳欲聋的枪击声甚是刺激。

观影过程中不少观众体内荷尔蒙激增惊叹这样的影片才有男人味。

总之这样一部纯爷们儿警匪黑帮题材电影在2013年行将结束之时登陆大陆院线绝对算是一个好的福利。

一年以来看过了各种题材的电影之后不妨看一看《双雄》。

相信这将是2013最后一次与众不同的观影体验。

重口味影迷会为之痴迷。