无名之辈

今天你能撞到我们兄弟这种杀人如麻的悍匪，也算是你人生中不可多得的经历。

数三声你不开枪，你就是个趴皮！

你有钱买房子，没钱交学费？

学费学费，她要是学好了，我肯定交！

你这个保安不过关，经不住考验。

不是悍匪吗？

不是杀人如麻吗？

怎么连个残废都搞不定？

这个不是大人的事情，是男人的事情。

哪个大人物是轻易露脸的？

蜘蛛侠、蝙蝠侠、钢铁侠、神雕大侠，哪个不戴面具？

以后我们兄弟伙行走江湖，组合就叫“头盔侠”！

七万块钱装修房子，两万块钱做彩礼，一万块钱买棒棒糖。

老子整把AK，给你弄把来福，做大做强，再创辉煌！

你有多想结婚，我就有多想死。

你有多想当大哥，我就有多想死。

你们打死我是做好事，是助人为乐，传出去不丢人。

人生就像一场戏，因为有缘才相聚。

别人生气我不气，气出病来无人替。

“你们是非法性交易。

”“这么说还有合法性交易了？

”我光着身子被女人看到，是我嫖了那女的，还是那女的嫖了我？

“你来这做啥？

”“拯救地球！

”模型机拿个梆硬的玻璃罩起来做啥子？

刘五在给我开追悼会。

我是主角，我必须回去！

男人要做大事，先要把女人这关过了。

老子不管她以前是做啥子的，老子只管她以后是做啥子的！

你要记得，我有今天都是你害的！

我想陪你走过剩下的桥。

在沉浮之间寻找爱的光线。

誓不做我们世界的鸡肋。

黑暗中寂静地等待，渺小的梦终会盛开。

对于中国式喜剧，我一直都是很提防的。

在一堆商业大片里，总有人搞出那些尴尬的笑料，也永远都有人在电影院里跟着哈哈大笑。

我又要拿那个被我举了很多次例子的大大大大烂片《摆渡人》举例了……影院里还是有很多人笑的，包括我写它不好的影评，时隔两年，还不时有人来豆瓣反骂我。

可我当时只是冷冷看着，心里觉得梁朝伟和我男朋友金城武接这样的电影，太可怜了。

我一直是电影院里冷静的那一个，可有时还是会被一些笑料带跑，笑完之后，觉得自己笑得太廉价了，不值。

当坐在电影院里开始看点映场暨导演、主演见面会场的《无名之辈》时，我一开始也带着这样的防备，因为看到简介上写着：“令人啼笑皆非的荒诞喜剧”，这样的形容很多片子都爱用。

可是看到最后，我却是一边笑一边已经哭肿了眼睛……突然觉得很爽，很久没有一部国产片可以让人哭哭笑笑到这样。

于是我觉得我必须要和导演饶晓志聊聊（后面有专访）。

电影叫作《无名之辈》，英文名叫作《a cool fish》。

采访时，导演饶晓志解释，“可以说是一条咸鱼，就像周星驰电影里那种。

它也有无耻之辈的意思。

”BY 黄佳诗很多年前，我很爱的PK14乐队主唱杨海崧出过一本短篇小说集，叫作《现在让我们赞美富人》。

如果用在《无名之辈》身上，我很想叫它《现在让我们赞美失败》。

这是一个关于两个失败的劫匪引出来的故事。

两个乡下到城里的蒙面劫匪有一杆枪，想要去店里打劫，一个想抢点钱娶到喜欢的姑娘，一个则空有做悍匪的“壮志”。

结果，两个人都又蠢又怂，看到银行有保安就不敢进去，于是打劫了一家手机店，在柜台里抢了一堆手机，觉得就要发财了。

他们逃进了一户居民楼，发现里面住了一个全身瘫痪只有头部能活动的女人。

女人谩骂耻笑他们的所作所为，一点都不惧怕他们手里的枪，她是一个一心想死的人。

又是一杆枪，引发了一个烂尾楼事件。

在烂尾楼的工地上，债主拉横幅要债，给逃走的房产商办丧礼，但他们能吊起来打的，只有工地的保安。

这个保安也把自己的生活过得一踏糊涂，他也借了钱买这里的房，欠了别人10万块，女儿的学费也交不起，而他的人生梦想就是能当公安局的协警。

所有故事，都被串了起来。

而看到最后，你会发现《无名之辈》里，所有人都是失败者。

更让我感叹的是，导演饶晓志，真的是太会挑演员了！

保安马先勇是个失败者，找来了陈建斌演。

虽然一开始还会因为《甄嬛传》里皇帝的印象太深而让人有点出戏，可陈建斌真是一个好演员，他让你觉得他就是保安本人，中年发福又颓丧，带着一些猥琐的小聪明，还爱虚张声势。

他唯一努力的事情，就是他真的想成为一名协警。

两个贼也是失败者，找来的演员是章宇和潘斌龙。

章宇之前就让人印象很深刻的角色，是《我不是药神》里的黄毛。

这一次，他演的角色叫作“眼镜”，依然又酷又痞。

潘斌龙演他的搭档大头。

他作为一名著名的喜剧演员，跟着他的师父冯巩还上过春晚。

唉，这两个贼到底有多笨呢，就像英剧《9号秘事》里的那对笨贼……真是看到不得不笑。

下面插播一条新闻：

只有头部能动的瘫痪女人马嘉祺也是失败者。

演她的是任素汐，真的是演得太好了，作为一个话剧演员出身的人，她在《无名之辈》里没有任何肢体语言，全靠面部表情和台词，从一开始辱骂的泼辣，到后来无助的惨淡，再到最后的那一点点温情。

饶晓志对她真是太“残忍”了，看到她本来还在用方言大声骂着，突然噤声的那一幕。

我心像是被扎了一下，拍得太狠了。

我几乎大多数的眼泪都献给了她。

她戏份最后的那一点点小温情，浪漫程度几乎可以媲美《甜蜜蜜》里曾志伟的米老鼠。

这真的是很高评价了。

带着情人逃跑的房产商高明，也是失败者，找来了王砚辉扮演。

你以为这是大反派了吧？

却也不是。

那么多人恨他，他落魄又狡猾，却又有可怜之处，包括演他情人的程怡也是有情有义的。

只是女人情绪失控时，是不是都想去抓开车的人的方向盘呀……

夜总会工作的按摩小姐真真也是失败者。

演她的马吟吟可能是里面最漂亮的女性了，也是蠢贼大头爱了多年的老乡。

她进城到了夜总会工作，你以为她只认钱，只肯和有钱人交往，可她分明又留着情……

马嘉祺的追求者，邻居王顺才也是失败者。

著名谐星九孔演了这个角色，在生日时去敲马嘉祺家门，就被痛骂了一通。

而因为痛骂引起的后来的故事，也一样惨淡。

看前，以为《无名之辈》是讲一个人，看后，知道它是讲一群人，一群失败的人，一群LOSER。

每个人都是无名之辈，每个人都带着一败失败的英雄主义。

是的，必须是失败的，却又有一些撑不住的豪情。

他们就像你我身边每一个遭遇了乌龙事件的小人物。

还有就是，《无名之辈》太会选歌了，陈粒的《光》，尧十三的《瞎子》，都是很强烈的催化剂。

抓住导演聊一聊应该是在2013年春天的时候，我就当面采访过饶晓志，当时他带着《将爱情进行到底》的话剧版来南京。

因为对同名电视剧没有任何情结，我对这个话剧版，也是很无感……几个月后，项老师跟我说有一个剧叫《你好，疯子》非常好看。

我就特意跑去上海看了，真的是喜欢得不得了，又是我最最喜欢的人格分裂题材。

我简直难以置信，《你好，疯子》的导演，居然也是饶晓志……我对这部剧喜欢到，我找来了他的电话，对他做了一个专访。

要知道像我这么懒，又不想和人打交道的人，不到迫不得已，不会自己联系专访的。

后来，我在陆续几次在曾经云南的COART艺术节碰到他。

再后来，他的《你好，疯子》被改成了电影版，于2014年年底上映，他自己是导演。

这也是他的电影处女作。

我又跑去电影院看了，还是，很喜欢。

就像有些人评论这部电影最大的问题是太过话剧腔一样，我对它的喜好，恰恰是因为它有着强烈的话剧腔。

虽然，在采访时，饶晓志给我的解释是，其实在《你好，疯子》里，他已经努力在去除话剧腔了，对他来说，电影就是电影，话剧就是话剧，但像我这样看过话剧版的人，难免会有先入为主的概念。

四年过后，这部《无名之辈》成了他的第二部电影作品。

我有朋友说，这可能是他这个秋天唯一期待的院线电影。

上个星期，《无名之辈》来南京点映，饶晓志留言给我，邀请我去观影。

其实，我们平时也没什么互动，他可能就是临来南京，想起来还有我这个人……我就记得我们的一次互动是，有天我在说我小时候迷小虎队特别爱吴奇隆，他跳出来说，他也是……结果是我看到一大半时，已经哭得一塌糊涂，又一边笑得合不拢嘴，觉得整个人都分裂了。

我发了个微信给他：“妈的，哭成狗！

”他回我：“这位观众，请你文明观影。

”我对于看完后，心里能荡气回肠的电影，都是很珍惜的。

《无名之辈》，我必须找饶晓志聊一聊。

哪怕接受这个采访的时候，他正在赶一站站的路演，他是在火车上接受了这个采访，其实也是解答了我看完后的一些问题。

在别处：相信很多人看完《无名之辈》，会和我一样感觉到你选的演员阵容太好了，你是如何一个个把他们敲定下来的？

饶晓志：他们老说我会挑演员，其实这只是因为我选择面不大，我的交际范围就那么点儿。

你看这两部电影的演员，全在我的交际范围内，有些演员我根本够不着。

任素汐和章宇和我一直有合作。

陈建斌是我师哥，他的第二部电影还是我监制的。

大潘他身上真的有一种谦卑感，我没有完全把他当喜剧人来请。

包括像王砚辉这些都是我喜欢的，虽然他们不是流量派。

王砚辉也是西南人，有那种劲。

在别处：任素汐是话剧出身，会格外擅长肢体，但在《无名之辈》中，你为何残忍地把她设定成一个只有头部能动的瘫痪？

饶晓志：我没有残忍啊。

那你可能没有看过我四年前的话剧《蠢蛋》，电影里面任素汐的人设就是从这儿来的，也是一个高位截瘫患者。

她是演过这样的角色的。

在别处：《无名之辈》是群像式的，拍摄地是贵州都匀市，你自己又是贵州人。

你是想拍家乡一群不得志的小人物们吗？

饶晓志：对，目的就是拍这群小人物。

我刚刚上高铁，从二等座的车厢走过，就看到这里坐满了这样的群像，让我想起贾樟柯在《三峡好人》第一个镜头里船上的样子。

他们就像我身边这样一群熟悉的西南人，这辈子做过什么根本无人知晓，也没有多可爱，甚至可能还有些泼皮。

我很难去定义这样的西南人，它可能就是中国人的特色，很复杂，又很矛盾。

但西南人可能和其他地方还是不太一样，乐观又勤奋。

他们也憨厚又狡诈。

他们能做围观的群众，麻木的看客，他们也可以做血腥地揭竿而起的人。

他们可能有很多小心眼，又好像有大义。

特别复杂，对我来说就特别可爱。

在别处：《无名之辈》设定的是在一个小城市吗，里面有你回忆中的东西吗？

饶晓志：是一个小城市，但不算我的回忆。

这是我感受到的东西，比如人与人之间，现在能好好说话的家庭并不多，互相说话都挺冲的，像骂人。

但实际上，他们又非常爱对方。

就像马先勇和他女儿的关系，这些都特别常态。

如果说回忆，里面有一场大群殴就是孩子们冲来和混混们的打架，但是不幸被剪掉了。

我自己在高中比较皮，也有类似打群架的经历，章宇也有。

从成长的角度来看，它其实很生猛。

包括到现在，我觉得整个西南的这种生猛劲还是在。

在别处：《无名之辈》还有一个特色，就是里面的人用的是方言？

这倒底是不是贵州话？

饶晓志：实际上，我们采样用的是以重庆话为标准音，就像普通话采集在承德。

也就是说，我们把电影中的西南官话定义为重庆话。

不然贵州话太丰富了，每个地区说话口音完全不一样，没法儿拿一个地方来做代表。

我自己本身的家乡话，也跟重庆话比较接近。

电影里的方言，有点成都味儿，也有一些贵阳味儿，是挺杂糅的一个方言体系。

毕竟他们也不全是贵州人。

在别处：看《无名之辈》，我有一种看好的港片的畅快，你也说到了英文名《A Cool Fish》有点像周星驰说的咸鱼的意思。

你自己是受港片影响过吗？

饶晓志：我们这个年龄段应该都是被港片影响挺多的吧。

那帮人确实就是一条咸鱼，还挺无耻的。

“无耻之徒”，也能形容他们。

有一个美剧叫作《无耻家庭》吗嘛，也是那意思。

我之前最喜欢的导演是杜琪峰，从早期的《枪火》开始，到后面《黑社会》什么的都很喜欢，但我最爱的其实是《PTU》。

在别处：电影中有好几个地方提到了桥，你对它有一个特别的设想吗？

饶晓志：其实桥就是我们一开始预设的一个主题。

因为他们都是困境中的人，他们每个人都有一个好像走不出去的困境。

从地域上来说，村里的人想进城，城里的人想去更远的地方，也有一种围城的感觉。

大概也算我的一种暗示。

有人觉得有桥是因为路到了头，走不下去了。

其实也没有什么过不去的坎，就是架桥修路。

原文发表于公众号 在别处文艺志（in-elsewhere）【献给生活中的无名之辈】

2018.11.14，广州超前点映，感谢阿德赠票。

进影院之前，我发了一条朋友圈，就电影卡司而言，希望“保底三星半”。

从影院出来之后，四星半，密集的笑点加了半颗星，另外的半颗星，给章宇。

*我素来对荒诞与邪典毫无抵抗能力，但看完这部“小成本的荒诞喜剧电影”，却总觉得差了点什么。

论荒诞迷幻，它其实还不够前阵子的《一出好戏》；论拷问人性，也不像《驴得水》那样地深刻癫狂；最为津津乐道的环环相扣般的剪辑叙事，也不如石头赛车们，更遑论《两杆大烟枪》或《偷拐抢骗》。

*但它依旧足够好。

作为一部喜剧，它足够好笑。

前十分钟，导演就毫不吝啬地将一个又一个的笑点抛给观众。

接下来，根本就不给你喘息的机会，且笑料与剧情相结合，浑然天成，毫不突兀，各种碰撞，全程爆笑。

比《西虹市首富》不知道高到哪里去了。

作为一部荒诞喜剧，它也是笑中带泪的。

当我看完全片，才发现导演编剧的功力：在短短两个小时之内，每一个出场的人物都是形象生动的，性格足够丰满，动机都立得住。

而我们的每一次爆笑，都建立在某个人物的痛苦之上。

当导演把这份痛苦稍稍揭开一角，我们之前的笑声，都已化作眼泪，潸然而下。

作为一部小成本电影，当满屏的演技毫不留情地向你扑面袭来，当每一个镜头切换都能承接住情感，当每一处剧情转折都自然而流畅，它让我们感受到，什么是真正的“诚意之作”。

整片的剧情都在一天之内发生，时钟的设置很巧妙也很直观，比《敦刻尔克》好懂多了。

*它也有美中不足的地方，不够克制，不够狠。

剧中有几场戏，在鸡贼地刻意煽情着。

同样，观众们也会配合地，在那个时候掏出纸巾，默默地擦眼泪。

而在观众们的悲伤情绪还未酝酿好的时候，它又跳出来告诉大家：结局不一定是悲剧。

这感觉就像，命运的旋涡已经快要吞噬众人的时候，导演说：“莫慌，我们准备了一艘救生艇。

”如果说《一出好戏》最后的“失忆”还有可能是假装的，那么《无名之辈》简直太美好了，美好得有点过头了。

我不喜欢这种“不够彻底”的做派，别扭。

以及，所有的故事线汇聚在结尾的大高潮，这种做法很考验编导的功力。

对情节的相互碰撞，对人物的把握，包括怎么来“圆”这个故事。

最后有点讨巧了，稍微有点崩。

*有那么几个瞬间，我想到《追凶者也》，我想到《心迷宫》，我想到《火锅英雄》。

但《无名之辈》又是不一样的，它没有浓重的黑色幽默，也没有无法挣脱宿命的无力感，它所展现的只是一个个小人物的经历。

它可以是喜剧，也可以是悲剧。

我又想到同样荒诞的《飞砂风中转》，片中最后讲了一句话：狼行天下吃肉，狗行天下吃屎。

你怎么选？

“我想做个人。

”《无名之辈》中的每个人都有执念，都想拿起自己的尊严。

在社会现实里，是狼是狗真的那么重要吗？

我们只是想好好地做个人。

也许导演并不想向我们揭露或者跟我们探讨什么，他只是直接地告诉我们：在生活的洪流里，我们每一个人，都是无名之辈。

最后编导善良地让他们或解脱、或放下、或成就，也算是给我们这些同样挣扎在现实中的无名之辈，留一点希冀吧。

然而，无名之辈的结局，并非都如电影。

*在末尾，向每一个《无名之辈》的成员致敬，导演编剧都很厉害，演员们更是全程发挥优秀。

尤其，我要吹爆章宇，简直是每一个眼神每一个动作每一块肌肉都是戏。

这是一个优秀的可塑性非常强的好演员。

另外，影片中的每一首插曲，都值得推荐。

*最后，这个影片告诉我们三个道理：第一，不要酒驾，害人害己；第二，从小就爱吹牛皮的孩子，长大了往往混得不好，还可能有牢狱之灾；第三，要相信爱情：妓女和老实人是真爱，大款跟小三是真爱，富二代跟校花是真爱。

你也会有真爱的。

你说为啥子会有桥，因为路走到头了…首发于公众号“影探”ID：ttyingtan作者：小探转载请注明出处

[无名之辈]，顾名思义，讲的就是小人物的故事。

它里面没有星光熠熠的流量明星、没有以一打十的硬汉、没有绝世的美女、更没有拯救世界的超级英雄……它有的仅仅就是生活中的你、我、他……一座小城、一把丢失的猎枪、一场乌龙的抢劫案，将这些原本看似毫无关联的小人物联系在了一起。

好戏，也由此开始……

虽然这部电影上映后取得了不错的成绩，但可以说它是纯粹靠实力上位！

为什么这么说？

因为它刚上映的首日票房仅仅只有917.5万，远远落后于近期上映的其他电影。

但上映后的它凭借观众的口碑相传，票房一路飙升，目前已经近九千万。

不仅单日票房超过了[神奇2]，上座率也要远远高于两部海外大片[毒液]和[神奇2]。

而且，它在豆瓣上的评分也从一开始的8.0涨到了现在的8.4，目测还有上升的可能。

甚至，一向挑剔的韩寒看后也发博连连叫好↓

[无名之辈]上映后的一系列表现，都在印证着那句老话：酒香不怕巷子深！

不过说了这么多，终究还是一些表面的成绩。

它到底为何会获得如此之高的评价？

这样的评价对它来说又是否实至名归？

听小探给你们娓娓道来……

首先说它为何会取得这么高的评价。

小探认为它胜在了影片本身的标新立异和演员的选择上。

从影片本身来说，小探总结了四点，分别是小、多、逗、妙。

小——小人物的世间百态在之前的电影汇总中小探就说过，这是我最喜欢的电影类型——小人物的狂欢。

毕竟在这个世界上，名人是少数，最多的还是普罗大众。

这部电影赢就赢在了它的选题角度，同之前大火的[药神]一样，它聚焦于生活中名不见经传的小人物。

人生失意、间接害死老婆、害残妹妹的落魄保安↓

生活窘迫、打算进城闯荡一番的低配劫匪↓

全身瘫痪、性格彪悍的毒舌妇女↓

生意失败，欠债潜逃的地产老板↓

正值青春、叛逆迷茫的少男少女↓

影片用这一系列的形象描绘出了小人物的世间百态。

落魄保安可以被别人误会，但不能放弃做协警的梦想；低配劫匪可以被抓、可以坐牢，但不能忍受被当作傻子一样恶搞；毒舌妇女被枪指着，眼睛都不眨一下，却在失禁时濒临崩溃；地产老板宁愿回去被打死，也不愿枉为人；

他们都在现实的漩涡中苦苦挣扎，在命运的安排下坚守着最后的尊严。

而这，讲的不正是你、我、他的故事吗？

就像影片所表达的，最戳心的是日常，最动人的是人生。

生活中的我们都是名不见经传的小人物，每个人都是“无名之辈”。

但谁又不是一边哭着，一边奋力前行！

也许，这也是影片深得民心的一个原因：它用了最现实的题材，讲述了我们每个人最真实的人生。

人生如戏，笑着活下去……多——多角度交叉叙述这部电影让小探最惊喜的就是它的叙事方式。

我之所以爱看美剧美片，有一部分原因就是因为我喜欢他们的叙事方式。

多线并行、交叉叙述、挖坑填坑、惊喜反转……这样的叙事方式在不断给观众带来惊喜的同时，也会让观众的思维更多的参与到影片当中，仿佛自己也置身其中。

类似的作品，最具有代表性的应该就是盖·里奇执导，我森叔（杰森·斯坦森）主演的那部[两杆大烟枪]了。

这类作品最大的特点就是：开篇用最短的时间让所有人物出场，并在讲故事的同时，用最少的篇幅交代清楚人物之间的关系。

看到最后你会发现，原来看似八杆子打不到一起的人和事，之间都会有着千丝万缕的联系。

国内让小探印象最深的类似作品，就是06年宁浩执导、郭涛等大咖主演的那部[疯狂的石头]。

近几年，这类的作品也出过一些，但大都是些让人看完连名字都记不住的作品。

直到这部刚刚上映的[无名之辈]，小探似乎又看到了国产烧脑电影的春天。

故事的一开篇就是警察对一个按摩女的审问。

结果也没交代出个所以然，画面一转又来到了两个低配劫匪的作案现场↓

而没等观众反映过来到底发生了什么时，场景又一转，来到了工地现场↓

随后，影片中的其他人也陆续登场……相信不少童鞋当时的状态都和小探一样：我是谁？

我在哪？

发生了什么？

不过，虽然一脸懵逼，但小探的内心却鸡冻的不得鸟。

因为，终于又可以在国产电影中体会到那种“找不着北”的感觉了！

至于开篇之后的填坑过程，小探认为这部电影处理的也是可圈可点的。

它的主线一直是在讲故事、抒情，并没有刻意的去给大家理清人物关系。

但看到最后，感动之余，所有人物的关系也都一目了然了……逗——让你发自内心的开怀大笑一部喜剧电影，逗笑观众是基本，但这也恰恰是喜剧电影中最难做到的。

划重点！

小探说的逗笑观众是：让观众发自内心的开怀大笑，而不是让观众感觉被刀架脖子上之后发出的尬笑，就像这样↓

为什么很多国产喜剧都拍不出经典？

因为他们大部分都找错了方向，使错了劲。

扮丑、搞怪、讲段子、表情包，并不是一部喜剧的全部，除了这些元素就毫无特点的喜剧只会让人觉得用力过猛。

一部优秀的喜剧应该是时刻长在观众的笑点上，微微的一个轻描淡写都能引得观众哄堂大笑。

就像这部[无名之辈]，首先在语言上它就找对了观众的点。

自带幽默感的方言，配上互怼的台词，简直不要太搞笑。

（原词：我放你MD狗臭屁）后面搞笑的点更是数不胜数，车上树，腿上药、偷错模型、遭恶搞……

每一个槽点都能让观众发自内心的笑出声来，真正做到了一部喜剧该有的样子……妙——让观众笑中带泪有人这样评价这部电影：乍一看以为是一部闹剧，看着看着以为是一部喜剧，没想到看到最后是一部悲剧。

小探认为，这应该是对一部喜剧最高的评价了！

因为，喜剧的内核，其实就是悲剧。

好的喜剧会让你笑着笑着就哭了，哭着哭着又笑了，而笑过哭过之后，你似乎明白了些什么……不知道你们看这部电影的时候有没有哭，反正小探看到女主失禁崩溃、与哥哥隔门喊话、还有醒来后看到墙上那幅画时，是哭成了狗。

就连小探身边一直在谈情说爱的情侣都陷入了沉默。

所以，喜剧的内核，它应该是做到了吧……除了上面这些影片本身的优点，这部电影在影片的选角上也是堪称一绝！

演员个个实力派陈建斌、任素汐、章宇、潘斌龙、王砚辉，个个都是演艺圈内公认的实力派。

这个组合演出来的戏，没有最好看，只有更好看！

陈建斌就不用说了，多年的老戏骨，几代人心中的偶像。

王砚辉也是大家再熟悉不过的黄金配角，就算名字不熟悉，他演过的片你至少也看过几部。

大潘潘斌龙也着实让小探惊喜了一把，最开始熟悉这个演员是在[爱笑会议室]，后来也经常在各种喜剧节目中看到他的身影。

不得不说他是一个优秀的喜剧演员，他给小探的印象一直是浑身自带蜜汁尴尬笑点。

没想到他飙起感情戏来也这么带感，天台雨中的那场戏，小探要给他疯狂打电话！

再说凭借[药神]黄毛一炮而红的章宇，虽然在这两天的金马奖上，他没有摘得最佳男配的桂冠。

但小探心中的最佳男配，就是他！

就是他！

不为别的，只因为，他演的实在是太棒了！

在这部电影中，他和任素汐的几场对手戏也堪称全片之最，光环甚至要盖过了陈建斌。

他把一个外表假装强大、实则内心胆小不堪的小人物简直给演活了，让人笑中带泪，不忍心疼……终于说到重头戏了，任素汐！

很多人认识她、爱上她都是从开心麻花的那部[驴得水]开始。

她在里面简直实力诠释了什么叫“史上最纯洁的荡妇”。

不过小探真正被她征服，却是在这部[无名之辈]。

为什么？

因为小探第一次看到，一个全身瘫痪，只有脑袋能动的角色，竟然还能释放出如此之多的情绪……

她几乎承包了全片最大的泪点。

仅有的尊严也被夺去时的崩溃、与哥哥道别时的伤感、看到墙上画时的感动，都被她表现的淋漓尽致！

这样的演技派，叫人如何不爱啊～而女神的魅力还不仅如此，拍完这部电影，她还给剧中章宇扮演的角色胡广生写了一首歌。

一起感受下，好听到飞起来～说完了这部影片为什么会获得这么高的评价，我们再说它是否实至名归。

小探觉得，这个评价对它来说“不尽然，但也配得上”。

因为，它的确算得上是一部不可多得的国产电影，不过它确实也有一些小瑕疵。

比如后半段剧情的弱化、有些地方经不起推敲、最后结局让人有些摸不着头脑……但是与其更多的优点比起来，它的这些小瑕疵也就不是那么显眼了……总之就是一句话，这部电影让我们再一次看到了国产电影的春天。

而小探希望，更多优质的国产电影也能如雨后春笋般不断袭来！

文/小探（更多原创影评，微信搜索ttyingtan，或保存图片，然后扫描识别二维码关注）

最后群架开始，高明开着车回来，冲上去的时候，车上的女人也下车冲了下来，后来高明保护者儿子爱人，即使被打，看着儿子和爱人也是带着笑的。

那时绝对是他的人生巅峰。

一个在商场还能讲义气的老板，能东山再起也是令人信服的。

他的债主是梦巴黎波波的大哥大，他的儿子和他的保安女儿谈恋爱，他是化解剧中小人物财务矛盾的核心

对我来说，最值得深思的一个情节是最后，眼镜和大头被摁压在地的那一个瞬间，天空中开着绚烂多彩的烟花，对于获得幸福的人来说，这是一场完美的收官，幸福的颜色莫过于烟花的美丽，温暖而多彩，惬意的享受着这夺目的灿烂，而在大头和眼镜的眼中则充满了戏虐或者是悲情的味道。

我一直久久不能忘记他们最后的眼神，好像再说大风大浪我都闯过来了，最后的最后，被老天耍了，抢劫不成，被网友嘲笑，为了一堆假模型而铤而走险，警察尽在咫尺，不抓反而放走，为自己的幸运而沾沾自喜，又或者他们心生悲悯，天网恢恢，犯法终归要被惩治，在刀尖上的生活，又怎么可能不流血，得过且过呐？

大头的眼神中，有对美好破碎之情，这个为了爱的人，能压制自己的胆小，去抢劫，去偷太爷的枪，一心一意只是想娶自己心爱的姑娘的男人，我不知道我该怎么去理解这个男人，他算是好人么？

看到残疾的嘉琪他心生怜悯，在人家吃饭他会感恩戴德，遇到事情他总是化干戈为玉帛，他不在乎他爱的人是做什么的，他只希望她今后是做什么的，单纯的让你替他心疼，甚至想要让他一直幸运下去，逃过法律的制裁，过着平凡的小日子，直到终老，他的眼神中有刚得到爱情甜蜜转瞬破灭的心死，灿烂的烟花你是我照亮我爱人的脸庞。

眼镜的眼神中，有追求失败一场空的倔强，我不知道为何一直觉得眼镜没有大头内心坚强，他动不动就会爆发，看似激烈时则害怕，他知道他身边有个兄弟会帮忙化解，看似不去实行时则是因为他自己害怕，打死眼镜蛇是假的，可是大头帮他吹了多年，大头和眼镜争吵时，大头说你自己都忘记了吧，你当年捡到的是一条死蛇，都说真实是有力量的，假话也是如此，当你一直讲假的灌输于自己的内心，强化自己的内心，有一天你以为那就是真的，你本该如此，你就是很火爆很嚣张，很霸气可以赤手空拳打死一条眼镜蛇，眼镜在看这场烟花，也许看出了他自己的脆弱，烟花绚烂可却易冷，瞬间的强光只是最后的挣扎和耗费，没有更大的能量和支撑，自己终究是个普通人，也是个胆小的人。

嘉琪醒了，房间内映着烟花的光影，她眼神定格在眼镜画给她的那副画上，爱情是什么时候发生的，谁也说不清楚，可就是那一瞬间，想在一起抱一抱的温暖里，是夹杂着爱情的味道的，死都不怕，又会害怕什么呢，她是经历过一次死的，可是这死的体验太过快了点，我想她会好好活着，因为眼中有爱，有爱的人是不舍得离开人间的，因为有难以割舍，剩下的桥让我陪你一起走过，这是一句承诺，也像是一种希望，让绝望的人有了希望，这是我看影片最感动的地方。

有人说眼神会显示出一个人的经历，暴露出一个人的性格，这些眼神还在不停的在我脑中呈现，有马依依愧对父亲的自责之情，也有真真憧憬未来甜蜜之情，这些眼中的流露的是那么真切，那么让我感动，但也让我一直在沉思，这世界是该什么样子的？

我一直认为这世界非黑即白，学政治的时候说我这种人叫做绝对论者，在政治考卷中是错误选项，是不能选择的，不懂得马克思主义的辩证看问题，事物是发展和运动的，不是不联系孤立存在的，可我活的舒服自得，看电视一定要选择立场，一定要分清敌我，遇到事情一定要分清对错，可慢慢的，也许是我在成长，在变化，你很难说清到底什么是真的好人和真正的坏人，记得我曾离开过一个姐姐的公司，这个姐姐心计颇多，可这个姐姐最后跟我说别人评论我什么我无所谓，我是心机多，可我为自己谋利益，但我的心机没有对付过你，也没有伤害过你。

可我还是离开了。

说不清为何会选择离开，选择疏远，她对我很好，好的影片会让人思考，我想我以后会多一份理解，对不同的意见和想法多一些思考，当然但并不代表我没有底线，选择善良是一种态度。

如果你看到了这篇文章，能不能来说说这部电影里有没有什么眼神让你不能忘记的？

父爱潦倒的保安，虽然过的不咋地，还是为了女儿的学业而努力。

他去学校见老师，为了让老师同意孩子住校，虽然没什么钱，还是带了些赊账的水果。

女儿看不过爸爸低三下四，而且无赖地跟老师讨价还价的样子。

水果一颗一颗掉地上了，女儿站着，父亲蹲着一颗一颗捡果子。

那一刻，我觉得好心酸。

影片末尾阶段，第一声枪响的时候，我生怕女儿真的被打死了，没想到画面里出现的是一个保持微笑的财神公仔人，他用身子替女儿挡住了。

即使再差的父亲，也是最爱女儿的父亲。

联系到之前的那些故事情节，父亲去夜总会被误会为去嫖娼被女儿看到，十几岁的女儿痛苦地骂他“烂人”。

可就是这样的父亲，愿意为了女儿献出自己的生命。

最后那个枪声，父亲真的中枪了，女儿冲到救护车里抱着父亲。

那一刻，我已经崩溃了。

这次是女儿对父亲的爱，再烂的烂人，也是自己的父亲。

血溶于水的亲情，在那一刻被唤醒。

这就是生活的无奈。

不是每个父母都是优秀的父母，甚至对于有的人来说，父母就是“烂人”，或者在某些方面让你无奈，瞧不起。

而这种状态可能往往就是无名之辈们的状态。

没有伟大的父母来崇拜，却是“烂人”父母让人无奈，痛苦。

兄弟姐妹之情马嘉祺因为哥哥的过失导致终生残疾，全身只有头可以动。

没有恨？

怎么可能。

但是在她要决定结束人生的那一刻，她还是忍不住在叮嘱自己的哥哥。

她告诉他记得吃饭，记得睡觉，记得少抽烟，要健康。

从什么时候开始，亲人间连这样简单的祝福都显得陌生了。

小时候可以亲密无间地一起游玩，一起打闹，甚至一起洗澡。

但是长大后，每个人都成为了独立的个体，有了自己的家庭，有了自己的心事。

从小一起长大的兄弟姐妹已经不再像以前那样亲密。

这个故事里，马嘉祺的残疾是哥哥导致的，最痛的痛苦是最亲的亲人导致的。

这种无奈，真的很让人心痛。

最后马嘉祺告诉眼镜，她已经原谅他了。

在自己知道自己要死之前，还是忍不住开始叮嘱哥哥，希望他能好好活着。

人生有太多无奈眼镜画的那幅画，告诉马嘉祺要陪她走过剩下的桥。

可是没想到因为烟花的声音却开了枪，坐了牢。

误伤的还是马嘉祺的亲哥哥。

原本要幸福生活的未来，却要先从牢房中开始。

卷毛也得到了心仪女生的同意，愿意陪他回老家好好过日子。

但是因为这一枪，也使得原本美好的生活乱了套。

这个故事中和小三的故事，让我对和小三之前的爱情有了新的认识。

或许就是遇见了更爱的人，无法自拔，放弃了妻子，孩子，放弃了原本平静的家。

但是因为爱情啊，怎么办呢。

总结很喜欢这部电影，现实生活中更多的就是这些无名的小人物。

他们虽然潦倒，也为了生活而努力着，富人有富人的烦恼，穷人也在为自己的小生活烦恼着，奋斗着。

人生就是这么无奈，人生也没有办法重来。

很多事情无解，只能接受，尽可能让它能朝着好的方向发展。

祝愿所有的小人物都能得到属于自己的小幸福。

三个卑微的人在阳台上的摆拍深深打动了我。

两个毛贼悲哀地发现，即使做坏事他们的智商也不够。

眼镜悲哀地躺在地上，隔着头盔都能感受到热泪凝成的蒸汽，如此悲哀，如此绝望。

然后任素汐小便失禁，之前如此强悍的疯婆子也失去了尊严，她喷吐唾沫的声音让人如此痛惜如此悲凉。

你会发现在悲哀的命运面前，他们在那一刹那都获到了平等，不管是城里人还是乡下人，不管是念过书的还是只会读拼音注解的《水浒传》。

表面上，两个乡下小人物是被他们的智商，眼界和出身所局限，实际上，是被命运之神在出生的一刻就将他们牢牢铆在人生的阶层和位置，就如同任素汐被牢牢地钉在轮椅上。

在那一刹那，卑微的人类没有区别。

然后是阳台上他们帮任素汐拍艺术照。

这里任素汐演得真好。

她的肢体动作完完全全就是没有知觉的样子，像麻袋一样受人摆布，与她美丽的脸盘和干净的打扮形成残酷的对比，让人如此痛心，如此怜惜。

先是眼镜在努力扶她，最后是大头用绳子拉她。

这里有一个镜头，任素汐在绳索的捆缚下，是一个自杀式的形象。

然后两位毛贼终于找到方案，把她放倒在地上。

终于，任素汐自由地摆出各种放飞的姿势。

这是一场笑中带泪的戏。

接下来影片中各位角色在暴雨过后的夜幕下开始各自行动。

有恳求命运之神助自己走过奈何桥，有为爱情如飞蛾扑火在所不惜，有为爱人的身份和自身的尊严毅赴死地。

在这芸芸众生奔向不可知的命运一刻，尧十三的《瞎子》前奏响起。

是极其粗粝质朴的贵州方言。

因为粗粝，所以真诚。

因为质朴，所以动人。

超级爱这首歌。

柳永的《雨霖铃》初中学过，一直不喜欢，就是因为有一种娘炮的感觉。

但是在千年之后的西南边陲由方言唱和时，突然深深地打动了我们。

也许是藏在中国人心底的密码？

“秋天的蝉在叫，我在亭子边，刚刚下过雨，我难过，因为我喝不到酒。

我非常的舍不得，但是船家喊快点走。

我拉起你的手，看你的眼泪流下来。

我曰他吗的，我说不出话来，我难过，因为我讲不出话来。

我得走了，（但）这千里的烟雾不让（我走）呢，黑漆漆的天，好恐怖喔。

他们像死了一样的，离别是最难受的，更求别说，现在是秋天啦。

我一会儿酒醒来，我在哪里。

杨柳的岸边，风吹一个小月亮呢。

我一去，要去好多年，（一些）漂亮的小姑娘，都不在我身边呢，就算这日子吧，再唱安逸，我也找不到人来说话了”。

整首歌由非常简单的吉他和弦做衬托，内敛压抑，没有高潮，就如同大部分小人物的命运，平淡无味。

只有偶尔间杂的琵琶如凄风苦雨啪啪砸在脸上，让人醒悟命运的严苛和警示。

“因为我讲不出话来”不停地重复，可以理解成对爱人，更是对命运的倾诉。

所以我不认为这是一部喜剧片。

这是一部苦闷到内心的片子。

偶尔的光明和亮色都显得稀少和可疑，如眼镜画给任素汐的“陪你走过剩下的桥”。

所以影片最后不是我以为的罪犯会成功逃脱，不是大头和梦中情人回乡下结婚，不是陈建斌幸福地和女儿生活在一起。

不是这样的。

眼镜和大头入狱，陈建斌中枪。

没有奇迹。

命运之神还是将这些小人物牢牢钉在了他们的人生轨迹上。

这才是最让我感到惊讶的情节。

也许这才是让我最感惊艳的情节。

- 1 -昨晚抽空去看了《无名之辈》，对我而言，值回票价。

它有些片段，切实击中了我。

让我心头酸楚难言，涕泪直下；让我觉得，心被一只大手攥住，反复揉搓。

但是，当我走出电影院，对其回味和思考时，我不得不说，它的缺点和优点同样明显。

但同时我也真心认为，《无名之辈》的票房逆袭是好事。

因为它告诉市场，不是流量明星才能召唤票房，像任素汐、章宇，这样有演技的实力派演员，是更值得捧的。

以及，只要你用心，比同行做得好一些，观众就会买单。

接下来，我会写《无名之辈》打动我的地方，以及在我看来，有bug的地方。

给一部众口称赞的电影挑毛病，其实是件吃力不讨好的事，很容易被喷。

如果它就是一部烂片，我压根不会浪费一天时间去写点评。

我会去挑刺，是因为这个片子有不少闪光点，让我愿意去反复揣摩，也因为我对中国电影还是有期望值的。

我觉得，中国电影人是可以做得更好的。

说句听起来有点恶心，但是我真心的话：因为爱之深，所以责之切。

—以下内容会有剧透，介意的请止步！

—- 2 -先说一说，它动人之处吧。

第一个让我哭的镜头是天台拍照。

嘉琪的身体一次次从梯子上滑落下来，不得不靠绳子固定，在她靠重力将手臂搭在眼镜的身上时，有个瞬间，她眼圈红了，眼中溢满了泪水。

之后，她躺在地上，被摆出各式各样欢乐的造型。

你可以感受到，她对自由支配身体的向往。

她想要通过拍照，来定格自由和快乐的幻象。

是的，虽然内里坍塌成废墟，但她在镜头前，还是极力表现出阳光模样。

她让我们看到被禁锢在病躯中，向往自由的灵魂，看到她的挣扎和苦痛，坚强和脆弱。

她用细致入微的表演，让我们心痛共情。

嘉琪在轮椅上小便失禁的段落，也是全片的经典段落。

在这个镜头之前，电视上刚放了眼镜和李大头的鬼畜视频，让眼镜感到尊严丧尽，备受侮辱。

嘉琪和眼镜两人，无意中相互见证了对方最落魄羞耻、最不愿示人的一面。

当伤口相互袒露，并得到彼此的看护，他们之间由此建立了一种深切的信任。

整体来看，《无名之辈》是一个有玫瑰般色彩的成人童话，充满了“穷途末路还要爱”的气息。

之所以说它是童话，是因为每个主要人物的感情，都有着落，都未被辜负。

我看时，脑子里一直盘旋着，马薇薇说过的一句话：人间三情，亲情友情爱情，无一不痴，无一不傻。

比如，真真和李大头，在你以为被审讯的真真要供出李大头了，结果她话锋一转，用谎言保护了李。

比如，房地产开发商高明非要回去见债主，情人看他被人围殴，提着包就上，哪怕知道自己打不过，也要救他。

高明在被众人踩踏之时，还望着情人的方向。

看到她为了自己奋不顾身，在确认自己是被对方爱着的那一刻，鼻青脸肿像个猪头的脸上有了笑容。

这种，你我都是被命运痛打的落水狗，却在躲闪拳头的空隙里，想要为彼此舔舐伤口的设定，是我无力抵抗的甜蜜点。

而之所以这些感情戏能让人代入，很大程度上是因为演员演技的彪悍，遮盖了设定牵强的部分。

- 3 -但如果你仔细琢磨，你会发现《无名之辈》在人物设定、故事情节上是有瑕疵甚至硬伤的。

它就像一堵没建结实的墙，一推敲，就会哗啦啦掉砖头，砸得地上都是坑。

比如，李大头和眼镜这两个人的基础设定，是笨劫匪。

为了让两人之间有冲突好推进剧情，导演会让这两人轮流恢复到正常人智商，说出真相。

但这种制造冲突的方法，其实会导致他们的人设出现自相矛盾的bug。

比如，在天台上，眼镜答应帮助嘉琪自杀，李大头之前对此是默许的态度。

只是站到一旁，自己不参与。

但是当他和眼镜吵架后，他说了一段话，大意是：嘉琪全身瘫痪只有头还能动，根本没法自杀。

你帮她，你就是在杀人，你就是在犯法，我不会跟杀人犯做兄弟。

我看到这里，觉得他既然有这样的法律常识，那前面为什么会跟抢劫犯做兄弟呢？

勉强解释的话，大概是，他觉得杀人是更重的罪行，抢劫犯法，但没有杀人那么严重。

另外，既然他很清楚眼镜帮嘉琪自杀，会让眼镜成为杀人犯，这一严重后果，作为兄弟，他为什么之前毫不劝阻呢。

这个桥段设定的很诡异，伤害了人设的自洽性，也让之前交代的兄弟情打了问号。

比如，按剧中设定，真真和李大头认识多年，李大头一直喜欢真真，而真真之前没有同意李大头的追求，但现在李大头因为持枪抢劫犯事了，于是真真就答应嫁给李大头了？

要知道，李大头和真真之间的障碍并没有减少，反而因为入狱增加了，让真真决定嫁给他的原因是什么呢？

就因为李大头去抢劫了？

这也太不合常理了。

我会觉得，真真愿意帮李大头骗警察，是可以接受的浪漫化处理。

但要让真真金盆洗手，离开城市回农村，和李大头结婚，这部分的人物的转变也太大了，片中并没有给出合理交代。

而且，在真真出台的镜头里，表现的是她在干一行的自然娴熟。

如果要和后面接上，这部分应该表现真真的不适才顺吧。

现在给我的感觉，是导演为了让李大头这条线有圆满结尾，于是强行安排真真“从良”，把她塞进了一个脸谱化的“好女人”剧本——和入狱的李结婚，并照顾其爸妈。

另外，老马在学校里都敢公然打女儿，那在私下的暴力程度不难想象。

在二人和解镜头里，完全没有传递出任何老马认识到自己家暴是不对的信息。

我朋友C的父亲有家暴行为，她说，看到这一段时，有强烈的不适感。

以及，在老马中弹之后，让女儿送上写着“马”姓的生物作业本。

这给我的感觉是，女儿如果跟着妈姓，就是背叛父亲。

而只有跟父亲姓才是家庭和睦的正确选项。

为什么表达父女情深，一定要以这种向父权表忠心的方式呈现呢。

还有，老马醉酒驾驶，导致同车人，也就是妻子死亡，妹妹高位截瘫，这种一死一重伤，应该算交通肇事罪，难道不需要坐牢吗？

但片中完全没有看到这样的信息，难道因为害的是自家人，所以不用承担刑罚？

而且，老马并不是警察，也没有公权力，但他对波仔所做的私自抓人和审讯，实质上就是绑架加殴打，这没有任何法律后果吗？

从片中结尾交代，老马住进了新房子来看，应该是没有😂。

- 4 -如果要说黑色幽默和现实主义，片中最后一个镜头，是有打动我的。

眼镜被警察按压在地，他满眼不甘，想要抬头看天。

天上有大朵大朵的烟花在开。

不是所有人都能享受这繁华，有些人被排除在这繁华之外了。

我们其实可以将电影中浅浅提到的这一问题带入日常中去思考。

眼镜和李大头，他们为什么会走上这条劫匪路？

“笨拙、胆小的人,最容易下手杀人。

因为他们不知道如何适度地自卫,也无法冷静地处理问题。

除了抹杀别人,别无他法。

” 这是尼采在《超译尼采》中写的一句话。

用来解释这个片中两位笨贼主角的行为，也是成立的——他们抢劫，不是因为强大，而是因为又笨拙又绝望，他们不知道其他选项，不知道自己选的其实是最糟糕选项。

他们的唯一技能是暴力，但连这项也并不怎么擅长。

他们不敢去抢劫信用社，只敢柿子挑软的捏，去抢手机店，还会把不值钱的模型当真机抢走。

片中提到，两人老家在农村。

导演在接受媒体采访时也明确说了，眼镜是留守儿童。

“‘眼镜’大名叫胡广生，‘广生’说明他是留守儿童，因为西南人大多数在广东打工。

”我们其实可以脑补出眼镜的前史：留守儿童，缺少父母陪伴，也没有接受过好的教育，早早辍学，来到城市闯荡，看到了繁华世界，却找不到自己在这个世界里的位置。

从眼镜在剧中，多次强调“要有尊严”来看，他有可能遭受过歧视和不公平待遇。

在成长过程中，沾染上好勇斗狠的习气，又被“奋斗走向辉煌”这种传销式的成功学话语洗脑，从而铤而走险。

在掏出抢冲进手机店的那一刻，他从城市的边缘人，滑落成了犯罪者。

复旦大学经济学院陈钊教授在讲座中曾说过，我们需要去考虑农民工家庭的福利。

“你不要以为这（指的是家庭分离，出现留守儿童）只是农民工福利的问题，他们出了问题，城市一定有负外部性，包括城市不稳定性、包括犯罪，对城市都是不好的。

直接来看，犯罪分子是我们要打击的对象，但是反过来想，如果我们城市能做更好的服务，为他们提供更好的机会，可能这个人的行为就不一样了，这个也是城市要承担的成本。

城市应该更开放、包容，更多反省，而不是指责你这个人怎么这样。

这只会使城市两极分化，矛盾越来越大。

”但这些话，那些以“本地人”自居，自觉高人一等的人，听得进去吗？

- 5 -

我也很好奇，那些看《无名之辈》时，为两个笨匪潸然泪下的人，在现实中会不会骂报道罪犯的媒体是在为犯罪洗白。

这些年，有个很糟糕的现象是，一旦有恶性事件发生，媒体去报道犯罪者，就会有这样的评论：“帮杀人犯说话，洗地狗！

”“我不想了解罪犯，我只想让TA赶紧去死。

”“这个是外地人干的吧，就不该让他们来我们这。

”在这些人看来，我们不用去了解罪犯为什么会走上这条路，这其中哪个环节是我们可以干预的。

只要赶紧将“怪物”消灭就好。

日本导演是枝裕和对此说过一个观点，我很认同：“犯罪并不仅仅是关乎犯罪者个人的问题。

犯罪对社会来说，就像脓疮一样，并非跟我们毫不相干…”“孕育加害者的是我们的社会”。

如果我们把罪犯隔绝在理解范围之外，认为他们是突然出现的怪物，我们其实是在说：“我们没有任何办法去预防和减少犯罪。

犯罪就是会发生。

我们对此没有任何责任。

”

但在片中，你会看到，那两个笨匪并不是反社会人格。

他们和我们一样，是有血有肉，在生活中挣扎的普通人。

上位者在做政策制定时，可不可以让最底层的人们，多一点上升通道，让他们的生活少一点绝望。

而并非身处底层，某种意义上，已经没那么容易被侮辱和损害的我们，可不可以对暂时居于底层者，少一点歧视。

说得功利一点，从长远来看，这也是为我们自身安全着想。

约翰·多恩在诗里写，“没有人是一座孤岛， 可以自全”。

这不仅是诗，也是真实。

—END—edited by Lucia

《无名之辈》毫无疑问成为了内地市场又一部号称黑色幽默、多线叙事的高口碑“神作”，而所谓多线索叙事，或者悬疑类型片，究竟应该是什么样呢？

我觉得非常有必要撕开《无名之辈》搞笑包裹的浮华表面，看看它的内里还剩下些什么。

作为一个合格的剧情片，作品所要传递的主题应该潜藏于编剧的潜意识，让其随情节的推进逐渐浮出水面，而最为忌讳的就是主题先于故事。

就这一层面，《无名之辈》的叙事效率是极其低下的。

随便举个例子，陈建斌去“夜巴黎”的一整场戏，篇幅很长，但回过头想想它在整体文本结构中起到了什么作用？

作用有三个:1、让陈建斌被警察当成嫖客抓起来然后让他女儿看到打他一耳光，再次呈现社会边缘群体极力争取尊严而不得的主题。

2、为陈建斌事后获取妓女手机提供线索，这是为了让他最后高潮段落能和其他角色汇集到同一地点。

3、制造笑料。

除了这些，一整场戏(指在某一场景里的具体行为)对案件本身的推动着实没有一点作用。

同理可以再回想高潮前的所有段落，几乎都是如此，强调主题同时不顾一切把所有角色强行往一块拧，感觉就是在憋着结尾多线交汇的“大招”呢，这中间又有多少巧合和硬设定我就不细究了。

说到巧合可以对照《疯狂的石头》，虽说这种类型的电影不可能完全避免设置巧合，但那个片子的可信度非常高是因为它建立了一个核心麦格芬(石头)来消解巧合，所有人都围绕那块石头有所动作，因为那块众人垂涎的石头存在于特定地点，所以像保安和匪徒同在展馆附近的一家旅馆的事实就有了一定的现实合理性。

电影是时间的艺术，尤其是非线性叙事，没有故事则会导致观众时间感知能力的丧失，以至于情节组织变成电视剧式的拼贴。

再举个例子，王砚辉那条线，他跟女友在车上发生争执，险些把车开下山崖，到这里导演切到其它场景，等到过了不知道多长时间再切回这条线，他们还是在山崖边这一个状态，中间那么长时间不知道他们在干嘛(这显然也并不是平行剪辑)。

看完全片我们知道整个故事发生在一天内，但观众完全感受不到短时间跨度所带来的剧情张力(亏导演还不停地有意识用字幕标记时间，并不能给观众带来由时间压迫带来的心理效果)。

以至于把每一条线单拎出来都是干瘪的，不能构成对核心事件起推动作用的完整线索，这种组织方式无疑是对节奏和紧凑感的严重破坏。

同样可以对比《疯狂的石头》，每一条线、每一个角色、每一种势力，都有自己不同的目的，为达到最终目的所做出的行动，既在独立发展，又在相互影响。

反观《无名之辈》，陈建斌从头到尾对事件发展没有产生任何作用，拿到了手机联系到了匪徒？

和那边儿警察也通过妓女却获得的信息完全没有任何交汇，陈建斌这个角色如果不是主题需要甚至可以直接删掉，对剧情没有任何影响(哦对！

这片没有剧情)。

如果这些问题仅仅是编剧水平的匮乏，那么结局的处理则是导演视听语言上的技拙，前边费那么大劲的目的达到了(使多线交汇)，能在高潮有所发挥也算扳回一城，然而导演并没有完成预想中的通过交叉剪辑制造出强大的戏剧张力。

焦点基本聚集在打群架(直接拍成韩国动作片)，而另外几方视角没有同步的动作，尤其是警察，简直让人震惊，那边儿都开打半天了，他们前边是说要先干涉群架，等了半天愣是没出现！

所以这个电影从头到尾都让人很费解。

这里就体现出了导演不会处理情节甚至不会拍电影。

这样不符合逻辑的地方还很多，导演心里其实也明白，所以往往一到说不通的地方，他就会用喜剧感的营造吸引观众注意力，比如开始章宇他们闯到任素汐家里，任素汐表示如果他们不打死她就离开她就喊，然后俩人就不敢走了，先不说这个逻辑有多扯淡，我们就暂且顺着这个“设定”往下想，也就是只要任素汐叫喊，不管他俩走不走都会给他们带来威胁，那任素汐真想寻死的话，直接喊不就行了，把人家逼急了不就打死你了？

而导演在这里很努力的表演那两个人想走不敢走的窘态，以此来掩盖情节的牵强。

而且就这章宇和任素汐三人情感的发展，完全打破了前边奠定的黑色喜剧的基调，这对于喜剧来说也是大忌，再想想《疯狂的石头》吧，除了结尾的一点温情段落，主线发展过程中是没有一丝情绪渲染的。

而一些做得更极致的，像《奇爱博士》，荒诞和戏谑从一而终，讽刺却是由表及里的。

现阶段的国产类型片，我们不但没有办法期待出现美学和形式上的探索和创新，毕竟很多商业片导演甚至连基本的类型片公式的基本套路都没能掌握，还停留在“梗+反转+煽情=口碑”的阶段，以及深受话剧影响的导演意识和表演状态。

要么是价值观输出和创作态度令人反感，要么像本片导演专业性亟待提高。

而我们作为观众，表现出的对类型片的饥渴也无可厚非，但是做出健康的反馈反向刺激创作者似乎是更有必要的。