青蜂侠

是我这两年电影看多了还是怎样，觉得没想象中的赞，但是挺好莱坞的不知道是不是因为看的3D的关系。

看得真眼晕- -作为悲催的近视眼，带两副眼镜什么的本身就很傻了- -。

3D眼睛怎么擦都擦不干净，还老掉，一边很晕地看一边还要扶着眼睛不要掉下。

转制为立体的真没啥必要。

所有侠系列的电影我觉得都挺好看的但是THE GREEN HORNET，主要是你名字里没有一个代表侠的MAN，所以我觉得你就是一部GREEN BEE级别的电影亮点么还是有的。

比如卤蛋君唱英文歌看得我心潮澎湃，果然他的必杀技还是作为歌手。

什么时候出英文歌啊！！！！

虽然乃英文讲得时不时让我穿越到TBBT的raj，但素但素，蛋哥乃的英文还是超越了我的期待！

坐在人越来越少的放映厅等啊等啊等啊等，总算把苦逼的第一个片尾等完等到片尾曲双截棍放粗来，我脚的要是我在阿美莉卡听到介个我要泪奔。

剩下的萌点就是忽然间冒出来的一两句中文，还有秀给卡梅隆姐姐钢琴的时间太短了啦啦啦啦啦啦。

世界大同，果然哪儿都越来越腐了。

我说他为什么越来越爱拿菊花台来调侃了，拍了青蜂侠他也终于开窍了咩哈哈哈，叉腰大笑！！

话说这是蛋君演过的介么多电影最少周杰伦腔式的一部。

其实我只想打三星的，但是要中和一下一星的那些，周杰伦加一星，华人终于在好莱坞闯粗一片天加一星。

作为一个多年卤蛋饭，外面脑残粉如此多，我也只敢在豆瓣发发牢骚╮(╯▽╰)╭

昨天去看了3D的《青蜂侠》，整场就基本一直在笑。

之前没有太多关注这部电影，甚至不知道它讲的是什么。

但就是在这种没有做任何功课的情况下去看这部电影，感觉还是不错的。

周杰伦的英语说得挺好的，超出我的想象。

偶尔蹦出来的两句中文更是搞笑，只是周围的老美们没有任何反应。

我们几个中国人就自己偷着乐吧！

虽然我觉得周杰伦的那个造型挺傻的，但是我不得不说Kato很有型。

从做咖啡的他，到打功夫的他都很有型。

鉴于女主角的戏份如此之少，让我不得不对两位男主角的关系多了些猜测和幻想（呃，其实我不腐的。。。

）剧情并没有太多的新意，延续了美国电影一直的特色。

但影片中的对白很搞笑，轻松幽默。

就连反派的大叔看上去也觉得好搞笑好有爱推荐去看！

不一样的英雄电影：豆瓣上的第一篇影评，献给青蜂侠了。

这部电影总结成一句话就是：青蜂侠其实是个欠扁的菜鸟，真正的高手是他的 ” 司机“ 。

或者：蛋疼的富二代带领他NB的“跟班”的犯罪故事。

看这部电影就是冲着周杰伦去的。

不是Jay的铁杆歌迷，就是以支持华人电影人的心态去看的。

期待不高，但是惊喜很多。

---分割线，下面有剧透-好莱坞是个炮制英雄的地方，所以我以为青蜂侠也会像蜘蛛侠，钢铁侠一样，拍成一部个人英雄主义电影。

但是青蜂侠很不一样，Britt 和 Kato （周杰伦饰演）的第一次合作居然是为了锯掉矗立在Britt父亲墓地的雕像的头，因为Britt 不喜欢他严厉苛刻的父亲。

阴差阳错两人跟一些小混混大打出手，Britt是个草鸟富二代，每天只知道喝酒泡妞，他只把Kato当成是自己的小跟班，偶尔给自己泡泡好喝的咖啡。

但是Kato身手了得，不仅救了Britt，还驾驶改装汽车成功逃脱了警察的追捕。

这次刺激的经历彻底让Britt感受到了自己曾经的生活有多么蛋疼无趣，所以他想和Kato组成搭档。

目的看似是为了惩恶扬善，但是其实是为了寻求刺激。

Kato是个天才，他设计改装了Britt父亲留下的汽车，电影中改装后的汽车简直是装甲车啊，各种防弹，各种给力。

Britt怕两人得不到大众的关注，唆使报社编辑把他们放在了报纸头版头条（Britt的父亲死后，他继承了父亲的报社），并让报社刊登了这个犯罪团伙的名字：青蜂侠。

于是Britt开始了新的生活，表面上是一家大报社的继承人，其实他的不为人知的职业是青蜂侠。

周董饰演的Kato有点天然呆，Britt更是个欠扁的富二代，两人根本不知道接了下来要做什么。

好在Britt雇佣的报社美女秘书Lenore大学时辅修犯罪学，于是Britt就让Lenore分析青蜂侠接下来会进行什么样的犯罪活动，然后他就拉着Kato按照Lenore的分析开始行动。

期间两人因为对Lenore的喜爱大打出手，也因为Britt的傲慢让两人的友谊产生了隔阂。

Britt认为自己才是真正的青蜂侠，而kato只是他的小跟班。

于是Kato准本离开他单独行动，这时有人愿意付他100万美元来进行一个任务。

但是他收到的任务居然是杀掉Britt...__________________________________________________看完青蜂侠以后有很多惊喜:1. 最大的惊喜就是主人公不是为了惩恶扬善去成为英雄，也不是因为能力越大，责任越大才去肩负责任。

而是因为男主人公之一Britt是一个闲的蛋疼的富二代，一无是处，唯一的技术就是泡妞。

为了追寻刺激，他愿意和周董饰演的Kato结为伙伴，去惩恶扬善。

但是却把Kato当成自己的跟班。

后来彻底改变，两人有了类似中国和朝鲜般鲜血凝结成的友谊（这话怎么这么别扭）。

不同于其他英雄，Britt非常想扩大影响，所以让自己的报纸改为以报道青蜂侠为主题。

报社工作人员也并不清楚Britt就是青蜂侠，于是把他们报道称洛杉矶的罪魁。

2. Britt 自认为是青蜂侠，但是其实青蜂侠只是菜鸟一个。

真正厉害的其实是Kato。

但是Britt只把Kato当成自己的跟班，民众也只认为Kato是青蜂侠的助手。

由于不被认可，才让Kato产生的单独行动的年头。

3. 女主角看似是个花瓶，却是至关重要的人物。

熟悉犯罪心理的她分析了青蜂侠的可能作案地点，于是二人组便开始按照她的分析进行作案（其实是正义的性质)。

并且她造成了两个朋友第一次的直接冲突。

4. 电影笑点非常多。

Britt想给他们起名叫 Green Bee，报社编辑听了这个名字认为很蠢，于是周董聪明地改成了 Green Hornet。

当时全场笑成了一片。

Britt虽然很傻很欠扁，但是身上笑点很多。

还有一处我认为很好笑，但是居然老美们都没有反应。

Kato说：I was born in Shanghai. Do you know about Shanghai? Britt回到说：I love Japan. 其实这个笑点是Britt蠢到把上海当成是日本的城市，但是居然现场的老美完全不知道笑点在哪里... 5. Jay的天然呆实在是和电影角色太相付了。

另外英语说得也不错。

估计是在美国吃胖了，脸特别圆，显得眼睛更小了。

虽然不是第一主演，但是很多故事情节都是为了Jay打造的。

虽然不是青蜂侠，但是Jay确实真正的英雄，几乎所有的动作戏和耍帅镜头都让Jay做了，还有给他设计的交女主角弹钢琴的镜头。

电影最后最后的片尾曲居然是Jay的双节棍。

不得不承认这部电影是周董最好的一部电影。

6. 动作设计，特效啊，都挺炫的。

好莱坞这个在行，就不多说了。

总之，故事是俗是俗了点，但是拍出了新意。

周杰伦有突破，去电影院支持吧！

上周末，和美国朋友Katie一起去Coral Ridge Mall看了3D的《青峰侠》，回家的路上，她一直特别兴奋地与我分享电影的观后感。

Recapitulate一下就是：没想到这部被marketing弄得看上去像一部愚蠢的传统好莱坞超级英雄电影的片子竟然这么有意思，如果不是Lewis你邀请我，我不一定会去电影院看这部片子。

而且它既不sexist（Katie是激进的女权主义者，所以这也许是她经常和我这个所谓的minority一起hang out的原因，women和minority在美国总是同时被放在unprivileged的这个title下），也不racist，并且剧本和导演风格（Action-Objective表演模式的灵活运用）都很成功……诚然，这部片子，不论是对于台湾演员周杰伦，还是好莱坞主流商业电影对Asian（亚洲＋亚裔）男性的representation都算是一个小里程碑，然而，该片对于stereotype的颠覆，并未在李小龙扮演的Kato的版本上有太大的突破。

尽管周扮演的Sidekick在功夫和科学小发明方面显得很抢眼，似乎抢了主角不少风头，而我认为，这至多只能算是全球化语境下文化主义（Culturalism）对market imperatives的一次小小的妥协。

这就和成龙，李连杰，周润发的repressed Hollywood stardom相同，主要是将Chinese elements作为一种异国的，东方主义化的（exotic，orientalized）卖点出现，而并非是以Chineseness作为意识形态的输出。

Kato的角色依然是对Asian的刻板印象的强化与集中——castrated, asexual kung fu monkey king, whitephilia, and model minority science geek.片中唯一一次Kato与女主角的一场浪漫感情戏最终仍以象征着castration的disillusionment告终。

同时，作为一个以喜剧为定位的超级英雄片，片中的白人小哥作为主角的地位仍是无可动摇的（不论是从出场时间，还是包袱与笑点设置，故事线索等等都能看出）。

有趣的是，该片所隐藏的意识形态还很好地反映了美国主流社会的白人中心幻想以及对维持Asianplotation（Blaxploitation的引申与推广）现状的渴望：Asian尽管各方面overachieving，但再怎么努力，仍然只是白人大哥的sidekick。

尽管不情愿，Asian男子注定是默默无闻地在幕后搞科研的廉价劳动力，性压抑，偶尔意淫白人女子但往往以失败告终，而白人男子作为成功的管理者，掌控着资金，到处抛头露面，坐享荣誉与利润，地下室里摆满了各种跑车，床上睡着各路性感美女。

以上对《青峰侠》的论述，只是为了表达一个观点，就是中国与美国的对话，或者说第三世界与第一世界的对话，在后殖民文化的语境里，从来都没有一个平等的基础。

当代史上，所谓的中国文化对西方文化的“征服”一直一来都是以“被征服”为代价的，殊不知90年代中国媒体大肆渲染的张艺谋斩获金熊金狮，陈凯歌问鼎戛纳，打着人道主义与弘扬东方文化的旗号，实则是以peddling auto-ethnography, self-exoticism, absent Chinese male body (and therefore Western male gaze) and self-positioning as the sexual other为前提的，五代导演们凯旋的欧洲艺术电影节之旅，在西方学界看来，不过是熟读游戏规则后的自我潜规则。

同时，Asian动作明星李小龙，成龙，李连杰“打”出的好莱坞天下，不过是白人主流话语中，与musical, pornography并列的视觉奇观，以及非裔与拉美裔等少族族群被阉割的种族寓言。

曾经读过几篇文章说，70年代，功夫片的引入，对同时期出现的黑人的嘻哈（Hip－hop）文化产生了重要影响。

Hip－hop，尤其是breaking dance里的一些地板动作以及battle的模式，都曾受到中国功夫的启发，比较有代表性的例子就是纽约著名的Wu tang clan （大家有兴趣可以research一下），同时黑人街头文化也表现出了强烈的攻击性，有人认为这种暴力倾向很大程度上与功夫电影有关，并间接导致了黑人社区的高犯罪率。

成龙的功夫喜剧，从Rumble in Bronx开始，以及后来的Rush Hour系列里面，都体现了一种强烈的black connection，而也有学者认为这是成龙因其电影在美国黑人群体里受到的欢迎程度远远高于白人而做的marketing strategy的调整。

李连杰的Romeo Must Die曾在影片末尾有一场他与女主角的吻戏，但由于影片试映期观众反映对此镜头表现出不适应（原文好像是uncomfortable），这场戏最后被简化成了一个拥抱。

银幕上的这些对Asian Male的刻板印象化以及性去势直接造成了在美国主流文化语境中，黄种男孩dating白种女孩的困境，以及亚裔男子性感绝缘体的“神话”。

与此相反的是，好莱坞，或者说欧美主流电影里，白人男子与黄种女子的浪漫爱情故事，却不胜枚举。

从 The World of Suzie Wong里的美国画家到007的特工邦德，白马王子般的white heroes总是能够成功地拯救或者玩弄mysterious而又submissive亚洲女子。

当代西方男权社会里，phallus总是和power有着千丝万缕的联系与象征，对异国女子的征服，往往象征着对该国文化的征服，而对异国男子的性去势则代表了对该国国力的完胜。

因而，Asian男子与White女子的配对自然是美国主流（白人）文化所不允许的。

尽管，随着亚洲电影市场的潜力升值，这种文化禁忌正在逐渐妥协，然而这种由经济因素驱使的妥协仍然有着明确的意识形态下限。

或者说，可以把它理解为好莱坞与美国主流文化censorship的重要部分，只是这个审查制度与国家广电总局相比，更加intuitive和autonomous.意识形态作为一种隐形的政治武器，就好像是功夫片里的慢性毒药，是通过对大众潜移默化耳濡目染的浸泡与冲击而发挥作用的。

作为流行文化的重要阵地和ideology carrier，电影在跨文化传播与意识形态的灌输方面发挥着无与伦比的作用和影响，比如，中国80，90后群体中个人主义，功利主义和消费主义的盛行，以及性开放的泛滥和好莱坞电影的意识形态入侵脱不开关系。

自从anti－miscegenation law被废除以后, Asian-Caucasian couple在美国社会的interracial marriage群体里占了最大比例。

在Asian-Caucasian这一混搭中，白男亚女的比例远远高于白女亚男（如果没记错的话，有篇paper上说这个比例大于9:1），这种由白人男子主导的社会性的Asiaphilia现象与银幕上interracial romance的representation不谋而合。

而作用于当代中国社会，这些representation与媒体对西方世界敬畏的崇拜，造就了国内所谓的white fever，抑或是white fantasy。

在北京上海广州武汉等大城市的大街小巷，随处可见漂亮的中国女子和看似平庸（实则也许更平庸）的白人男子十指相扣，唇齿相依（例子参见百度图片，或出门右转）。

当然，其中有大量white trash，但也不乏超越种族，文化，国界的真爱出现。

俞敏洪的夫人好像专门在博客上发表过一篇批评性的文章。

对此，我只是提出现象，并不批评，因为本人是既是袁隆平“杂种优势”的粉丝，又是miscegenation的supporter，同时还低烧着white fever（对于中美的审美观以及恋爱观会在后面的部分论述）。

此外，个人认为，亚洲的审美观也受到西方文化的影响，呈现出一种白人化的趋势，甚至存在一种white fetish。

比如当代中国男性大众以及媒体对于美女的审美标准，往往是偏向于白人的普遍人种面部及身材特征，比如大眼睛，双眼皮，高鼻子，瓜子脸，长腿（相对于上半身比例），白皮肤（白人则喜欢把皮肤tan黑），丰满的胸臀部，高个子，接近欧美标准的头身比等等，韩国明星整容时也大多往这个方向发展。

这里不是推行社会达尔文主义或人种优劣论，而是想提出一种可能，即审美观的主观性及可塑性， 这就好比唐代以胖为美，而这在当代社会似乎是难以接受的标准。

当然，也有另一种观点支持审美观的普世标准，Discovery曾经做过一期节目，提出某种特殊的身材比例（以玛丽莲梦露和奥黛丽赫本为例，两人尽管一旁一瘦，但臀围与腰围比例相同）是最适合生育，也被认为是最性感的。

我的一个4岁就来到美国的Chinese American朋友（现在是公民，而且英语几乎是母语水平），一次喝醉酒后，她告诉我她date过的所有人都是Caucasian，而且她认为Asain guys不attractive或者sexy。

这也许只是她的个人喜好，但不论如何，对于西方文明的毫无防范和无条件接受或许会带来新的xenocentrism和identity crisis，尽管这似乎有些危言耸听。

自鸦片战争使帝国主义与资本主义列强破门而入以来，作为衰败与没落的古老东方帝国曾经无比骄傲的子民，我们的民族记忆与民族文化始终是被侵略与被践踏的民族创伤。

带着一种仿佛与生俱来的自卑感，我们的民族存在感与认同感，始终是在第一世界经济渗透与文化侵略的霸权下的一种再确认。

不论是“阳刚”的中国足球，抑或是“坚挺”的中国电影，甚至是韩寒吵嚷着“独唱”着的“没落”的中国文学（除高行健以外，华人作家诺贝尔文学奖的空缺），当代中国文化不自觉而又无可奈何地，在韬光养晦的政策与快速增长的泡沫经济之间，在西方世界新黄祸威胁论的唱词与全球资本主义的霸权话语体系里，投射着一种延续的“东亚病夫”姿态和后殖民主义焦虑。

不光是大众文化，在精英文化，甚至是学术批评界里，第一世界与第三世界的对话也呈现出一种前者对后者屈尊俯就的姿态。

西方世界的“第三世界批评”首先将第三世界放置在了一个异己的，他者的客体位置上，而其核心的“民族主义”概念则把第三世界看做是第一世界的依附，尽管这种附庸关系的往往是以反思，反抗，甚至是与文化帝国主义的搏斗的形式而存在。

殖民主义时代带来的英语作为世界语的强制通行， 造成了学术对话的基础的不平等。

母语习得时能指与所指的一一映射关系决定了第二外语作为表意系统的局限性。

同时，象形文字的蒙太奇式的表意系统与字母文字的单词库＋树形结构机制的系统性编码差异决定了东亚国家人口对英语的习得性困难远远高于字母文字的使用者。

大部分的中国学者，研究生要经过六年中学和四年本科的英语教育，十年的寒窗苦读，体验GRE，TOEFL的摧残，踏着同胞们在英语考场上的尸体，才能够幸运地拿到funding，获得坐在美国大学的某个教室里与来自英语世界的counterpart们对话的资格。

而这种对话，往往是以几个月甚至几年的“无语”与“失语”为前奏的。

那纸终生期盼的offer letter里，除了金钱与梦想的诱惑，还有一张无形的，不平等的文化契约。

然而，“无语”与“失语”仅仅只是美国梦的开始，大多数中国留学生，尤其是人文艺术学科的学生，就好像《青峰侠》里的Kato一样，必须付出远大于甚至倍于美国同学的时间与努力，才有可能获得与他们相同的成绩（亚裔也是victim之一，不过原因不一样，主要是与Affirmative Action有关，后面论述）。

所以，在美国的大学校园里，每到周四周五晚上，往往能看到一个人种segregation的奇观。

White kids打扮得时尚性感在大街上走，准备去酒吧或者参加各种house party，而Asians kids则背着书包，灰头土脸地往图书馆走去。

这种说法本身也有stereotyping的嫌疑(but stereotypes are sometimes true)，不过，随着中国经济的高速发展，近年来也逐渐向北美输出了大批富二代，官二代，星二代，他们在改变美国主流discourse对Asian的Stereotyping方面做出了不少的贡献。

虽然总体上来说这是部混乱的，没有方向的超级英雄片，但我感觉这更多是互相较劲的‘合作’的结果。

导演是我一向喜欢的Michel Gondry，即使是他，我也是更喜欢他的短片而不是feature。

加上这样一个制作的‘大片’，我知道导演是不可能有绝对的创作自由。

而本片一推再推的公映往往就是内部问题连连的迹象。

我们的确可以看到他尝试发扬他视觉上构思上的闪光之处，但往往是还没有点燃就被熄灭。

Seth Rogen的无能富二代脚色毫无可爱之处，而台词也是生硬空洞。

可以预料的是，豆瓣上的很多评论又会嫌卡美隆老，但实际上她一出场，片子就对她的年纪做了个讽刺，不错36岁对于好莱钨或者是一些浅薄的男生观众来说确实是古董年纪，不过这样坦率地拿来开刷还是有点意外。

也算片中比较‘高级’的一个笑话。

整个情节当然是可以猜到百分百的老套桥段，但也是有有趣的地方和让人印象深刻的cameo, 比如开头的James Franco和很快就被打死的Edward Furlong，比如两个主角slapstick的对打，开来开去的半截车，以及在纸库的枪战等等，似乎可以看到在理想的工作环境下该片的潜力。

所以我不能简单的用烂片来形容，也是我不想打一星的原因。

　　今天晚上去看了青蜂侠，好片子啊，为啥说不推荐呢，这片子太好了，看了让人超兴奋。

我现在脚趾头还翘着呢！

　　我也没觉得是为小董哥量身打造什么的，还算挺自然的啊。

时间关系，赶到一个中文版的场，估计你那看不到吧>_<周董的配音还是很习惯了，不知道英文版的他说话是啥样子的。

剧场里笑声那个此起彼伏啊，可见翻译做的也还不错那个傻叉热血青蜂侠说，“以你现在的年纪，在新闻行业里，应该怎么说……KATO，帮我想个词……暮光之城？

”　　那一段大家很配合的笑个没完当然啦，也可能是情人节大家来看电影心情都放轻松的关系吧。

　　至于中间他们兄弟怎么闹起来，也不去想那么多了，反正结局也算好看……走出剧院已经是十一点，这个晚上我走在北京又不禁想起在家的日子，这个城市很久没能让我开心过，我也从来不曾有过、哪怕在晚上、有这里属于我们的感觉。

但是今晚看着那些手里拿着塑料纸包着一支玫瑰的傻丫头傻小子们，我想大家因为这个节日、因为这个电影，今晚都还算HAPPY！

我不禁拔足想开始在这里奔跑，感到身体有那么多的力量……　　……　　曾经，我决心去实现自己的梦想，现在也是一样。

我相信只要用真诚和努力能够实现一切，哪怕这世界给我们出的题是那么的难，这沉重的历史和现实是那么积重难返；哪怕我爱的人在地球的另一边，我X这是地球啊，我还从没飞过那么远……　　嘿，就跟青蜂侠那小子一样，不管你是不是富二代，重要的是，你敢面对现实吗？

　　远处又响起鞭炮的声音……　　淼淼，有时候你也会想家吧，像我一样。

　　今天晚上，我说哪怕我请客都好，同寝那小子还是不肯去。

上班累的。

　　好吧，我想我永远都不会忘记，那个冬天的晚上，我拉着你的手，面对着漆黑苍茫的天地……所谓爱，可能就是一些不可磨灭的记忆。

我想我也永远都不会忘记，这个情人节的晚上，一个人看电影的感觉，就像你给我的感觉，虽然思念，又那么快乐。

　　我的小太阳，Wendy。。。

总得来说还挺值得看的。

虽然跟一流的动作片或者一流的搞笑片， 还有一定距离， 但是相比一些名声很响，实际很烂的片子， 还是很好看。

本来公司包场的电影， 都是符合老美口味的娱乐片， 一般我也没啥兴趣。

这次完全是冲着周杰伦去看的。

虽然不是他的粉丝， 但是能在北美的影院里， 看到一个中国自己的优秀歌手， 出演男主角， 还是挺自豪的。

这样的机会太稀罕啦！

从头到尾都在等着周董秀一秀他的音乐才华， 不过这点还是挺失望， 根本没机会。

除了一个地方哼哼了两句说唱， 还有一处， 泡妞儿的时候， 秀了钢琴， 可惜人家妞儿不买账。

结尾的时候， 指望能听到他唱个片尾曲啥的， 结果等了半天都没有。

后来回来看网上有人说， 有双截棍来着。

到底有没有， 还是个谜。。。

周杰伦基本算是本色演出吧。

他演的角色， 就是酷酷的， 拽拽的， 话不多， 没什么表情， 但是本领很强， 很聪明， 很有才。

但是可能他的英文不够流利， 台词讲的有点机械， 所以感觉上有点木讷有点闷。

总觉得导演在挖掘周杰伦演的那个人物上， 还不是很到位。

本应该是挺屌的一个角色，感觉在电影中表现出来， 还是浅浅的， 不是外表冷漠， 骨子里很屌的感觉。

不过也就是一个娱乐片， 真不能指望电影去深度挖掘人物性格吧。。。

另外， 另一个男主角， 不是太喜欢。

Seth的电影也看过好几部了， 还是喜欢不起来。

肥胖而聒噪的男人， 怎么可能让我喜欢的起来呢？

个人觉得他的戏份有点多，多得让我感到有些烦躁。

如果我是导演， 一定会给周的角色多一些戏份， 让他的形象更加丰满一点。

作为一部讲Superhero的动作片，个人认为它的技术不够炫。

看完之后没有让人耳目一新， 拍案叫绝， 很酷很炫的硬件。

但是它的搞笑成分还是挺精彩的， 电影院里一直大笑不断。

这种风格决定了， 这电影不是一部纯粹的superhero电影， 更娱乐更商业更轻松。

电影的情节和整体节奏都还不错。

能一直吸引我。

但是由于搞笑的成分稍多， 紧张不够。

另外， 动作方面， 有点少，也不够精彩。

可能也是心理希望看到更多功夫的东西， 但是没有看到。

强烈的感觉， 这部电影应该会拍续集。

如果要拍续集的话， 强烈希望周杰伦演的那个角色， 能戏份更突出一点。

毕竟， 西方的superhero电影里， 这个man， 那个man的， 亚洲的， 懂功夫的， 又聪明又有技术的这一型几乎没有，如果能深度刻画的话， 一定会很深入人心！

另外值得一提的是， 在电影的开始， 看到了俺大爱的James Franco。

演了一个打酱油的角色， 出场2分钟。

真是让我大大惊喜啊。

上几个星期才刚去电影院看了他演的《127小时》， 没想到那么快又在大荧幕上看到他了。

这什么人品啊！

人家那个酱油打的呀， 绝对是这个电影的一大亮点。

看到一篇影评居然说，James Franco是这部电影里最出彩的一个演员。

看完电影， 他那2分钟， 真让我回味了好久啊！

还有， 虽然有周杰伦的加盟， 这部电影的音乐却并没有什么印象特别深刻之处。

如果要拍续集的话， 希望周的才华能在电影音乐上也展现一下， 那就完美啦Green is cool! Green is stylish!!

各位国内的看官可能要失望了，来起来jay在美国气势如虹啊，好歹也代表着华人，多少给华人长点脸了，要是美国票房好的话，我们大家一定要一起喷美国人没品啊，暂时不要提刺陵了，我承认电影垃圾，杰伦压根就不该接姓朱导演的电影，还有同期的风云2，大笑江湖，熊猫大侠，嘻哈西游，决战刹马镇（志玲姐姐），娜娜的战争，刀客外传，什么萝卜，大玩家等等等等等……等电影好看吗，我了个擦（竟然记住这么多烂片），哪个不比刺陵烂，大家好像都只记住了刺陵，还是因为树大招风啊。

看都没看，并且还没上映，就给一星还到处评价烂，是不是觉得自己特有品味啊，特小资啊。

另外不能说的秘密和头文字D，摆在那了，别说什么本色出演，至少有适合他本色的角色，再说哪个角色不是找适合的人来演，国外的娱记都这么给力，而我们的各个门户网站凡出现jay的新闻都是不好的，自己的孩子自己不爱啊，看来我还是去爱JB算了，也挺给力的，另外电影收录了jay的双截棍作为片尾曲，___________________________________________贴一个人在江湖的回复，我觉得就是这个理啊：电影是导演的艺术表达，到了周董这儿，就成了一个演员是衡量其是否给力的唯一标准。

双重标准还真是放诸四海而皆准。。。

说起挨骂，我想说的是作为明星谁不挨骂，我觉得要黑也要黑的有水平才行，不挨骂的受众太小，只有喜欢的人去关注，而挨骂的不管喜不喜欢都来凑了热闹。。。

姚明 阿联 周杰伦 王菲 范某某 春哥等等，不管大家见了几位的新闻，估计大字不看一眼 就开骂。

=====================================================下面是观影感受，各位可以略看，五星是为了中和没看就一星的黑们，你要是想黑，我给你个理由吧，电影深度不够内涵不够，因为这是搞笑片。

我觉得这片子就是好莱坞为杰伦量身定做的，很抢风头先谈影片整体满分5分来算 剧情3分：其实整体创意很新鲜 可惜编剧讲故事能力有限 把它讲的太简单了 不过作为一个喜剧片 它已经完成任务了 重点是轻松够爽 缺点就是不要指望有什么深度了 剪接 配乐3.5分：节奏把握的不错 但完美主义一点的说 剪接和配乐再给力一点 整个片子还能再上升一个档次 那首英文歌杰伦有唱副歌部分 台词4分：笑点不断 加上杰伦经典的卖萌搞笑的表情动作 台词算是亮点了 两次突然冒出中文把我吓一跳 可惜都是跟剧情没多大关系的演员3.5分：终于知道为什么看过的人都说卡梅隆跑龙套了 我看完怎么感觉她的戏份不超过10分钟。。

重点当然是两个男人的部分 所有的冲突和剧情的节奏都是围绕着他们两个人 那种化学反应真的要看电影才感觉得到 这两人搭档真的很有意思 每次一看他们两个对戏就来劲 至于大反派 瓦尔兹大叔演反派最牛X的就是完全出乎观众的意料 简单地说 他演的就绝对是以前的电影里没见过的反派类型 这部也不例外 很有新鲜感画面5分 米歇尔刚瑞不愧是视觉效果天才 3D能转的这么成功 完全归功于他拍摄的时候用的镜头取景啊 只能说他的想象力真的太强了 爆破特效5分 动作5分 作为动作片绝对是超级成功 加藤视野什么的加上IMAX 3D简直就让人惊叹导演的空间想象力 还有那些爆破 还有 那辆从头到尾都能屌到爆的黑美人汽车 好吧 其实我想说 黑美人是第一主角 其次是杰伦哈哈哈哈 看了以后你就知道我为什么这么说了最后简单概括一句就是 混合所有优缺点 除了完美之外它全部都做到了 看完了人还爽到爆 全片无尿点哈哈补充几点：1.杰伦“我呸”的样子好萌啊2.杰伦坚持加进一些中文还是挺有意思的 3.杰伦英语发音真的很不错了 比起赛斯罗根的中文发音“兄弟”来说4.放了片尾曲很多人还不想走 出来以后一个黑人哥们儿还特激动的喊“Kato Kato is awesome！！

"从各大院线获悉，为了给春节期间上映的国产影片腾出更多空间，发行放映协会按国家主管部门指示，发通知将《青蜂侠》影片档期从原定的2月6日推后到2月8日，以退出春节档期。

如果有需要，再继续后推。

希望影迷们能耐心等待。

看完豆瓣的评论才去看的电影，大概是因为打了预防针，那些不像超级英雄片的内容都没雷到我，光觉得好玩刺激了。

最后还听完了片尾曲才走（影院的小姐姐特地来看我是不是睡着了，囧），出场后兴奋异常。

祝贺一下周杰伦，经过这些年来面瘫、酱油、花瓶角色的重重培育，他终于从一个歌手，变成了一个像模像样的电影演员了。

记得《青蜂侠》开拍之初，有八卦说，韩国的RAIN，以及某某、某某，都是加藤这个角色的有力竞争者。

但当时我就觉得，假如像面试的时候一样列履历的话，JAY必定胜出。

为什么？

我们来看周被“包装”后的个人条件。

1、曾与国际级导演合作具体内容：1）参演张艺谋的《黄金甲》，而且负责其中大部分的动作场面（这部片子里的周润发、巩俐、刘烨都是在西方有知名度的中国人，只要交出演员表，JAY就可能会被看作与他们同数量级的大明星）2）参演袁和平的《苏乞儿》，而且演的是片中武功最高的“武圣”（本片的杨紫琼等人，同样在国际上有知名度）2、曾在动作电影中担任男主角，并参演多部动作片不要笑，这指的是著名的烂片《刺陵》，还有口碑比它好但也属于同类的《功夫灌篮》。

虽然片子烂，但男主角这点是板上钉钉的。

而其中的片段如果专门拎出来，糊弄外国人还是没问题的。

3、曾接拍过亚洲级别的片子，并担任男主角说的是《头文字d》，尽管其实只有女主角是日本人，但可以说是亚洲级别的国际制作了，在日本的接受度也不错。

4、他参演的片子，在亚洲尤其是中国票房都很好5、曾导演过影片，并获得同行肯定《不能说的秘密》，不用多说了。

这证明了JAY了解电影的制作流程，并有自己的想法。

6、会唱歌和写歌，而且是饶舌多一项才艺总是好的，会创作欧美主流的音乐，更容易被美国市场接受。

7、会使用双截棍这很重要，因为外国人在寻找亚洲面孔的武打明星时，潜意识里总想向李小龙致敬。

8、单眼皮在许多外国人眼里，亚洲的帅哥应该是单眼皮的。

JAY的国籍（或者说人种）辨识度很高。

小伙长得不丑，这些年来也积累了一些可以称为气质或味道的东西，已经摸到了成为大明星的门槛。

9、年轻这点非常非常重要。

老实说，能演加藤的亚洲人很多，大范围能圈出几十个，从中国范围内也能找出一大批。

成龙、李连杰、甄子丹哪个演不了？

而且都比JAY打得好。

但是，他们都已经老了。

娱乐圈总在寻找着新鲜面孔，因为观众是喜新厌旧的；好莱坞在准备培养针对亚洲市场的明星时，选个新的有风险，但回报肯定比旧人大（成龙、李连杰、甄子丹的市场价值已经验证过了，斤两多少人家清楚），新人片酬低、听话，相对好用。

在同年龄段的亚洲明星中，JAY是综合条件最好的一个。

从这部片子目前呈现的状况可以看出，JAY很好地完成了任务。

打也打了，斗嘴、搞暧昧、调情都做了，尤其是其中弹钢琴的一幕，很可能是他自己的创意（参见《不能说的秘密》中桥段），让人觉得很有想法。

在对票房的贡献方面，我估计是没问题的，连我这样多年潜水的JAY迷都炸出来了，让美国那批人满意，应该可以达成。

接下来就说说这片子对JAY本人的意义了吧。

首先，好莱坞大制作的男二（而且是戏份不比男一少，台词比打架多的男二）这位置，中国明星坐上过的还很少，可以比较的是周润发，人家那是多年成名的人物了，所以可以说JAY是一步登天了。

其次，接了李小龙曾经演的角色，对他自己，是很舒服的致敬。

假如这片子有续集，JAY继续演加藤的可能性非常大，到时候也许还会有更多机会。

第三，JAY终究是回不去了。

他不可能只做一个单纯的歌手，而要在影歌多栖的路上走下去。

是好是坏很难说，这也许是这个多元混乱的年代必然的生存方式。

就目前看来，这也不坏。

从《不能说的秘密》可以看出，JAY在电影方面，是有许多感情和表达欲望的，也许今后他能做得更好。

顺便说一下，JAY走过的路，对其他中国明星来说也是个很好的借鉴。

关键在于，假如你想吃演员这碗饭，就多演吧，即使是烂片，即使你的角色在整体中显得极其不搭，即使一群一群的人看完骂你让你滚回去做擅长的事，只要坚持下来，这些烂、酱油都会成为你的梯子，让你通往更好的路。

片名：青蜂侠 The Green Hornet (2011) 导演: 米歇尔•冈瑞 主演: 塞斯•罗根、周杰伦、卡梅隆•迪亚茨 类型: 动作 / 犯罪 / 惊悚 片长: 119分钟 上映日期: 2月8日（中国） 读家：白小顶 推荐指数：★★★☆☆☆ 一句话点评：周杰伦闯荡好莱坞的处女作，不够精彩，还算合格。

超级英雄应该是什么样子，他们要人格分裂，要能力超级，要惩恶扬善，要闷骚纠结，很多人都厌倦了《蝙蝠侠》、《蜘蛛侠》、《超胆侠》之类脸谱式的形象，于是去年的《海扁王》，虽然依然是无敌英雄闯荡江湖，只是主角换成了小萝莉，就让很多人直呼过瘾，而改编自60年代同名电视剧的《青蜂侠》也不想走身怀绝技，英雄救美的老路。

这个青蜂侠，他没有啥功夫，更没有超能力，他没有复仇情结，他想要坏到底，又想做好人，他大话连篇，又鲁莽冲动，动手能力超弱，可以说是各种侠中最无能的一个。

虽然不是传统意义上的“超级英雄”作品，但是电影的走向还是朝着此类影片的思路延续下去：一个是继承家业的富二代，一个是武功超强的机械师，两个人成了搭档，起个超酷的名字，开高科技的座驾，心血来潮要有所作为。

加上一个恶贯满盈的大反派，一个为虎作伥的检察官，还有个惹火的美女在两人中间，不用想就知道剧情会往什么方向发展。

没有特技卖点，多了搞笑元素，不再心怀天下，多了打打闹闹。

一个外强中干，一个外冷内热，男主角布利特与搭档加藤的关系自然是重点，做事风格的不同，身份地位的差距，争风吃醋的暧昧，让两人产生了隔阂，必然是兄弟反目成仇，大打出手，这样的套路也算是顺水推舟，合情合理。

虽然剧中点出青蜂侠不是一个人在战斗，看起来大相径庭的两人，其实就像两根筷子，缺一不少，只有和在一起才能发挥最大的作用。

就像剧中一直反复强调的“兄弟”情谊，只是由于缺乏了必要的铺垫和过渡，很是单薄。

尤其是加藤对于布利特亦师亦友的地位并没有突显，加藤更像是司机、杂工和打手的角色，而不是拍档或朋友，总觉得“兄弟”这个词只是随意的喊出，而没有沉甸甸的分量。

善有善报，恶有恶报的结局也没有逃脱任何人的想象，高潮的飙车戏说实话谈不上什么精彩，甚至让我觉得有点嘈杂，两个主角在枪林弹雨中穿梭，跳跃、做出各种酷炫的动作，某一刻还突然灵光闪现，这倒是挺符合“侠”电影一贯的特征，都是打不死的小强嘛。

影片也试图深刻一点，一直在理清男主角与父亲及执法官几个人之间的关系，甚至影射政治和媒体的交易，只不过在大量喜剧笑料的挤压之下，兄弟情义、父子隔阂，媒体责任，都是为了丰富电影内涵而填充的作料而已，所有的努力在无休止的爆炸场面与高科技的酷炫展示面前，在观众廉价的笑声化成浮云。

虽然不想塑造超能英雄，可惜并没有摆脱固有的模式，可以将青蜂侠的与众不同看做刻意的颠覆，只是为了避免让观众审美疲劳，多了点新鲜刺激，其实依然有章可循，这个英雄更平民，也更讨巧。

作为非演员出身的周杰伦闯荡好莱坞的第一部作品，他有点木讷，有点无趣，摆脱不了耍酷和扮帅，不过还算合格，毕竟留给他发挥的余地并不是很多，在不需要太多言语的情况下，可惜连展示功夫的镜头都那么少，我真的希望他的功夫能多一点，再多一点。

一点邪恶，加上搞笑，混添幽默，夹杂暧昧情愫，再结合最热门的中国元素，这样炮制出来的《青蜂侠》，就是好莱坞流水线上，中规中矩的爆米花作品，别有太多的期待，看看就成。