奥特银河格斗：巨大的阴谋

冰下的鱼，看完整片，匪夷所思，很多很无奈的情景。

男主角的年迈老母亲，一个80几岁老太太要去职工澡堂洗澡，被职工澡堂前台女拦了下来，说万一老太太因为澡堂洗澡摔倒了，赔得裤衩都没了，死活不给老太太洗还恶语相向，倔强的老太太就是死活要在职工澡堂洗澡而大闹澡堂，闹到警察上门调节纠纷，闹到男主角单位里的同事全知道他们家的丑闻。

男主角的妻子，一直婆媳关系不好，经常家里为了点妻子多用点水，婆婆妻子吵得谁都不让谁。

男主角的儿子要在北京工作，把老家的大房子卖掉，在北京出首付买了一套房，还不够，儿子总是伸手向男主角要钱，还要一笔巨款要装修房子。

男主的压力巨大，一方面在厂里赚着微弱的工资，另一方面要处理各种家庭事件。

为了能让自己的老母亲实现在职工澡堂好好洗个澡，男主和两个陪护百经周折，最后也没实现在职工澡堂洗澡，而是在一个酒店洗了澡，男主觉得自己又没用又无奈又心酸。

老太太知道儿子生活不易，洗完澡后隔天就留下遗书，说到：儿子，我洗干净了，我可以去见你过世的父亲了。

整部片子看得很压抑，很真实反应了当今社会的中年人被社会压的快窒息了。

东北人能感受到 东北的大环境片子有传达出来 乌乌的太阳照在人身上没有温度 小时候我在日记里写生活像在一个冰桶里一样如履薄冰 长大后我离开了东北去了小时候书上说的四季常春的南方 心态好很多 如今年纪也更大一点了 看了电影上帝视角看又觉得大环境如此 想生存 无法换环境就得顺应时代 无奈多的时候要想想自己哪里要调整 比如第一次被拒绝进浴池是否提议换个浴室开个钟点房母亲能否接受 主角身上有很多东北中年男子的缺点 沉默寡言拒绝沟通 主动解决问题能力差 被动的由着事态发展到自己无法掌控那一步 比如饭局上受到羞辱 如果母亲非要在那个浴室洗澡是否有必要饭局中找机会和浴室长私底下聊聊谈些条件摆出态度？

而不是需要进人家浴室又嘲讽那是职工的浴室 我认为人的能力有限但很多事 事在人为 冰下的鱼被动被束缚 但是依然有能生存的鱼不是吗？

人如果没有拥有逐渐向上的思考能力被束缚住在某个阶层思维困局 谁都救不了 自己得成全自己 人到中年了老婆女人就是如此 你追求真爱你做到了真爱至上吗 解决问题能力不行情人一大堆 老婆能跟你纯爱算是脑瘫了 二十多岁的小男孩都知道爱需要钱维持也别怪解决不了问题老婆直接翻脸 与其较那个真不如好好解决问题拿不出来钱看看有没有缓和的余地 拿不出来钱人家跟你翻脸也正常 情人一个又一个的不抽你就不错了 看片子的时候感觉这个按摩女有情有义 弹幕也有人在骂 看到有一条弹幕说 （难道你要让她为自己的光芒羞耻你皮都遮不住你的肮脏？

）有时候你觉得人到中年婚姻就那么回事婚姻乏力 但是你别忘了你在外面睡小姐睡一宿还会给手机给五百 很多事不用太较真 这个世界上能跟你无条件谈感情无条件付出金钱的只有你父母看到他像看到我那位一身缺点从不反省又可怜可恨的东北父亲 哀其不幸 怒其不争

两年前看到海报和名字的时候，就很想看这部电影，今儿终于看上了。

感觉不能说是压抑，而是本来就是这么回事。

朱红兵其实并不是脾气不好，只是作为老技术人，他是有自己的坚持、严谨和骨气，而他所遭受的一些故意激怒他的行为，其实也都是故意为之，一代一代的人都会经历。

这就让我想到以前看过的一本书叫《下流老人》，内容不是特别喜欢，但是说的比较现实的观点就是有的时候不是我们自己不努力、不作为而导致自己陷入困境，而是你不能排除因为各种可能性让你在老去的时候，陷入各种你面对起来比较困难的问题。

赵丽华很孤独，即使儿子在身边照顾，女儿也总买衣服寄给她。

最终每个人都会经历，可能这种孤独感强大到某种地步的时候，是可以对抗对于“告别”的恐惧的。

想到自己家的老人应该也曾如此孤独过，还是会因为作为后辈的自己身上的那种迟钝而感受到惭愧以及悔恨。

儿女以自己的方式孝顺父母，但或许不是父母真正想要的。

就像女儿对赵丽华总是穿着已过世父亲的旧衬衫不理解，为什么不穿自己买的新衣服。

新衣服对于老人来说，或许没有那么重要，他们那一代人节俭一辈子，本就不喜华丽，喜欢的大都是恋旧的。

新东西舍不得用，往往一放就是很多年。

但是我看着她穿着爱人的那件旧衬衣，我觉得再美不过了，她在这件衬衣下，才能感受到“被保护”“被理解”“被爱”。

朱红兵也是被方方面面都压的喘不过气。

他已经很难有余力去心平气和的对待。

他对着父亲的遗像磕头，他在梦中靠在爸爸的肩膀。

不难看出，父亲的离世，对于朱红兵是一个被迫成长的暴击，即使朱红兵的躯壳也奔着知天命去了，可心中还是依赖父亲。

所以他没有那份能够充分理解母亲的“细腻”，即使他还是为了母亲的去澡堂洗澡的愿望想尽办法。

最后他跌跌撞撞的出门去追母亲，就像一个刚蹒跚学步的孩子，想要跟上母亲的脚步。

虽然赵丽华的词没几句，但我从她身上就好像看见了曾经我的姥爷和姥姥。

这部电影那种真实感和熟悉感，会把人过去相似的记忆都拉扯出来，体验感不好，但是那种过去的熟悉感又会让你贪恋，就像短暂的回到过去。

最后电影的结尾赫然出现的黑底白字忽然就有了警示教育意义：

总体我觉得蛮好的，只是不适合神经太脆弱的人看。

《冰下的雨》老太太想去厂公共浴室洗个澡，中年儿子各种折腾受气都没洗成，好人做蠢事看着气人：为洗澡儿子做的无用功有请澡堂老板吃饭；请澡堂看门的吃饭、送一条香烟；跟老婆上床跟女同事搂抱亲嘴（为了让她们陪老太太洗澡）结果老婆未被睡服跑了，女同事老公捉了现行；找学生时暗恋自己的成功女企业家，请她陪老太太洗澡被驱…….送按摩妹一部手机若干现金，她陪老太太洗澡。

按摩妹开了个钟点房，老太太不要她洗，儿子亲自给老太太搓背。

电影结尾是洗干净的老太太跳冰窟窿去死。

（她有行动能力）本片我没看出社会对老人不公和中年人的不易，本来可以直接酒店开个房的事，瞎折腾啥？

我有这样办事能力的儿子，也会想死的。

——有关电影《冰下的鱼》，一些拙见“人的困境是从生到死都伴随着的，没有一刻能够离开。

我是，你也是，我们每个人都是冰下的鱼。

”映后交流中，导演张力用一种稀松平常的语气如是说。

我想，作为一个中年男性，他也许已然接受了这个现实，这个“居于冰下”的现实。

电影《冰下的鱼》是一部带有浓厚个人风格的国产文艺片，其内容无大悲大喜，大起大落，同样是以稀松平常的方式，讲述了一个极生活化的故事。

本片以早年丧偶的空巢老人赵丽华“去职工浴室洗一次澡”的心愿为开端，引出了赵丽华之子朱红兵完成母亲愿望之路上牵连的一系列困境，“中年困境”与“老年困境”相交错，编织出了经济空洞下东北人民普通而又引人深思的生活现状。

（一）《冰下的鱼》的整体氛围塑造《冰下的鱼》无论是在色调还是配乐上都极具“电影感”，与平日我们常看的通俗的商业片不同，《冰下的鱼》做到了“通俗”又“不俗”，在强烈的文艺片氛围下直击人心。

一、色调影片在主角家中主要采用暖色偏暗的色调，不仅是在人物关系表面还算和睦的段落，在人物之间产生矛盾冲突时，室内的色调同样是暖色为主。

一方面，暖色表现了在当时主角们的生活现状对比下家庭关系相对而言的温暖，能够抒发主角们对于亲密关系的期望，另一方面，家中的光线无论白天黑夜都比较昏暗，这也代表着主角们之间亲密关系的不完善，他们之间经常爆发大小争吵，昏暗的环境无时不在传递着亲密关系中存在的沉重压抑。

在室外，影片则采用了偏冷的蓝色调，这一点在片尾尤其明显，是对社会环境，也是对人物心理的一种渲染。

本片结尾老母亲赵丽华选择了自我了结，其子朱红兵陷入无助的寻找，他肩上的重担没有减轻的同时又遭遇丧母之痛，人物的情绪陷入迷茫与绝望之中，冷色强化了这种人物情绪的表达，也更鲜明地体现出社会环境的冰冷无情。

二、配乐《冰下的鱼》讲述着平淡无奇的故事，配乐的选取却别出心裁，其中达吾尔族呼号与萨满鼓的结合在片中主角朱红兵的境遇下出现了至少两次，给我留下了深刻的印象，仿佛自己就身在朱红兵的处境，急促的呼号与鼓声犹如过电，令人窒息。

在配乐的处理中，达吾尔族呼号节奏逐渐加快，音量渐强，与萨满鼓的鼓声结合，一方面突出了多个难以解决的事件积压时朱红兵的复杂躁狂又无处发泄的心境与其并不甘屈服于生活的性格，另一方面将影片中蕴含的情绪推向小高潮，也成功地从听觉切入，调动了观众的情绪使其与影片同步，在本片中起到了不可或缺的作用，实在是画龙点睛之笔。

除此之外，《冰下的鱼》的配乐较少，多处直接使用拍摄现场的白噪音，增强了本片的生活感。

作为一部文艺片，环境音使其更贴近真实生活，避开了部分文艺片显得假大空，虚无缥缈的缺点。

其余配乐多为钢琴曲，导演张力直言他对配乐的要求仅仅二字“凛冽”，这是配乐的风格，同时也是影片中社会环境的现状，经济重心南移后工业化的东北出现了明显的经济和人力空洞，步入贫穷的平民生活环境冰冷、淡漠而锋锐，这样“凛冽”的配乐有效协助了导演对于社会环境和时代背景的成功塑造。

（二）《冰下的鱼》别出心裁的拍摄手法《冰下的鱼》引起我注意的拍摄手法，首先是长镜头的运用，其中以结尾朱红兵的“寻找”最令我印象深刻。

联系以长镜头为亮点的电影《鸟人》和同为国产文艺片的，灵活运用长镜头的电影《大象席地而坐》以及之前课上举例的战争场景长镜头片段，《冰下的鱼》的长镜头同样以运动镜头为观众提供了“一只悬浮在空中的眼睛”。

在《冰下的鱼》的结尾，我仿佛进入了影片中的世界，以一个路人的角度旁观着朱红兵无助迷茫又绝望的“寻找”，长镜头在此处提供了强烈的代入感和真实感，使观众犹如身临其境。

其次，不同于大部分电影在人物交流的镜头中普遍运用的“正反打”，《冰下的鱼》选择的视点十分巧妙。

影片开头赵丽华与职工浴室前台员工的争吵就凸显了这一点，画面中始终只出现了赵丽华一个人，前台员工则作为画外音出现——不止是开头，全片中这位前台员工都没有出现在画面中，这让观众很自然地把关注点落在主角身上，有利于影片对主要人物的塑造。

此外，车内的镜头则是固定在汽车后排座位，主驾驶和副驾驶的二人不论是谁，交流和缓或激烈抑或发生矛盾，镜头都始终是固定的，我们看不到人物的表情，只能通过台词和少量的动作来获取信息，这一手法十分大胆，对于演员台词功底和剧本的表述都有了更高的要求。

观众像是坐在车后排的一位局外人，面无表情地观察着影片中发生的一切，社会的生硬、冷漠与压抑感也如此体现。

另外，《冰下的鱼》在拍摄中大量使用了手持拍摄。

手持拍摄在文艺片中很常见，常用于情绪的抒发，表现人物心理活动的起伏和情绪不稳。

我认为，长镜头也在《冰下的鱼》这类取材于真实生活的影片中有效增加了生活感，减轻创作的痕迹，使其更真实，更易代入，利于观众产生共情。

影片中朱红兵夜晚醉酒，在马路边晃荡前行的片段就采用了手持，镜头的明显晃动一方面是朱红兵在酒精麻痹下昏头转向的精神状态，另一方面也表现出这个中年男人在各方的重压下摇摇欲坠却又只能硬撑的心理状态，突出强调了朱红兵拼尽全力却难以让母亲如愿的无奈与生活各个方面的艰难境遇，相信很多中年男性观众在这里都会产生相对强烈的共情。

（三）《冰下的鱼》的剧情、人物与立意本片是一部纯粹的作者电影，取材于导演张力在故乡东北的生活历程，全片生活感强烈，极度贴近社会现实。

《冰下的鱼》以出现经济和人力空洞的东北为时代背景，描写了这样一个庞大又空虚的时代中，一个极普通家庭的生活起伏。

影片开头是一段于片名而言很具象，却又充满意识流质感的片段。

或许是冬捕节人们在厚实冰面上凿出的冰洞里，一条鱼猛地奋力跃出，却只能在冰洞旁的冰面上挣扎，窒息，直至垂死，最终，它跃回了冰河，回归冰下。

这个片段明显有其深意，我能感受到导演想表达的，影片的立意就在于此，这一点在正片内容结束后也得到了印证——“我们每个人都是冰下的鱼”。

这个片段中的所有意象在正片中都有所对应，冰河相当于冷酷淡漠的社会环境，冰层是各种社会问题施加的压力（因为社会环境的存在，才会有这些社会问题的产生），主角们则是冰下的鱼，想要逃离当下的生活现状，却发现逃离的方式唯有死亡。

本片两条主线交织并行，一条是老人赵丽华看似想去职工浴室洗澡，实际是想把自己洗干净后结束生命的一条“解脱线”，另一条是中年男人朱红兵帮母亲圆梦的过程中牵引出了一系列“中年危机”，是中年人不得不扛起生活重担的“挣扎线”。

我将赵丽华这一条主线称为“解脱线”，是因为映后交流中导演张力随意带过的一句“死亡即解脱”。

早年丧夫导致轻度抑郁，晚年经历婆媳矛盾，孤苦无依，生活无望的赵丽华在世只剩下唯一的执念，到曾经每周都和丈夫去的职工浴室洗一次澡。

这个执念是故事的起源，也是将影片全部情节串联起来的线索，在全片起到推动情节发展的作用。

然而在其子朱红兵用尽浑身解数之后，这个执念依然没有被完成，朱红兵带她去了钟点房亲自为她搓澡后，她平静地选择了自我了结，离开身处的冰河，去向她心中祈盼的“自由”。

赵丽华这一形象及其相关情节一方面反映了中国人口老龄化的社会问题，经济空洞下老无所依，老人的合理诉求得不到满足与尊重，另一方面体现了导演“死亡即解脱”的这一人生观。

这一观点看似并不“政治正确”，不积极向上健康阳光，但站在赵丽华的角度上，我看到的是一位老人历经人生风雨后看破红尘的通透。

她对过去无限感怀，最终选择的“结束”其实是她对过去爱情的追寻，是她所认为真正的自由。

既然人生已经无所留恋，死亡又有何所惧？

脱离苦海而已。

这是赵丽华的最后一次固执任性，是她为自己做的最后一次选择，是赵丽华人性最后的光辉。

赵丽华对人生毫无牵挂留恋，于是她选择了解脱，朱红兵则不然。

作为中年男性，朱红兵有年迈的母亲要奉养，简单的一个愿望使劲浑身解数也完不成；他有北漂的儿子要扶持，掏出毕生积蓄只为帮儿子付北京房子的首付；他的妻子与母亲之间隔阂颇深，婆媳矛盾难以调和；同时他又因自己年龄渐长，在工作岗位上时刻面临着被年轻人淘汰。

这并非凭空的创作，而是现实生活中实实际存在的，中年危机的真实写照。

影片中朱红兵一直在为完成母亲的心愿奔忙，从一开始的找妻子陪母亲结果引发婆媳争吵，到去陪浴室的郑总喝酒喝得酩酊大醉，当街呕吐，再到找曾经做足疗认识的技师并答应用一部千元手机与其“交易”，却又被突然现身的郑总搅了局。

迫于无奈，最后朱红兵只得带母亲开钟点房并亲手为母亲搓澡，以为一件大事了了，却遭丧母之痛当头一棒……同为“冰下的鱼”，朱红兵不是没有尝试过跃出冰河。

他提出让北漂的儿子自力更生，他酩酊大醉地走在夜晚的路边，他以师父姿态强势反驳怀疑他贪污的“八零后”，他不经诱惑与红颜知己“越界”，他在酒精麻痹下与旧相识的技师共枕，他不断地寻找机会，把头颅探出冰河——但他最终还是又跳回来，一劳永逸的方法只有死亡。

赵丽华跃出去了，了无牵挂，可朱红兵不能，如同他每次陷入迷茫时他背后路过的货车，他和铁栏里的猪牛羊一样，是等待屠宰的，是要被迫献祭给家庭和社会的，这个世界冷漠却在他身上有太多牵扯。

本片的人物塑造把重点放在朱红兵“中年危机”的这一部分，我认为人物形象并不算立体，重点的负面刻画导致了人物积极一面的缺失。

立足于全片主旨及情节，这一部分人物塑造也已足够，但在此基础上增加一些母亲、妻儿、工作与交友上朱红兵的慰藉与他本人的爱好，能借此略微强化朱红兵对生活依然有牵挂的心理，这个人物会更加独立、充实和鲜活，更加具象地生活在这个社会。

相对朱红兵，赵丽华这个角色则是用寥寥数笔建立起了鲜明的人物框架。

从影片开头沉默、吵架、抽烟、沉默的过程中，一个倔强有执念的老妇形象便活灵活现。

赵丽华对过世丈夫的爱与怀念则是多从侧面体现，再用赵丽华淡淡提起一句以前她和丈夫每周都去职工浴室洗澡，将这份感情彻底点明，赵丽华便拥有了理性感性两面，最后她的选择又见其通透。

此时，我脑海里生出一个想法：影片以朱红兵迷茫的寻找为结尾，赵丽华本人仅仅是留下了一封寥寥几行的遗书，也就是说赵丽华的自我了结并没有在正片中落实，我认为它是一个略带开放式色彩的结尾，冲淡了死亡在普世意义上的沉重，突出赵丽华摆脱俗世，追求本心的信念，从而强化了“解脱”的意义——也许，这更是本片立意隐晦的传达。

导演张力在答同学问时称，电影的魅力在于观者能从中读到更多不同的、深层的东西，每个人从电影中读到的，都是正确的。

《冰下的鱼》正是如此，我相信各年龄段的人群能够从中看到不同角度的信息，在我们步入社会后，也会更能与中年危机的朱红兵共情，待到年老，也许也会像赵丽华一般渐趋通透。

电影带我们看到的是世界，是众生相，我们之所以热爱电影，是因为我们有解读它的无限空间，是因为它是主观题而非客观题，没有绝对的标准答案。

我想，电影的可爱之处与其真谛都在于此。

一学期的电影文化与电影史选修课中，我学到了很多，除了实际的电影理论知识，更多的是感受其氛围，随之增进热爱，只后悔因胆怯而没有更深入地参与课堂与实践。

如今结课，我却仍求知若渴，未来计划中，大幅提高阅片量与阅读《电影语言的语法》这两项的排名不断刷新向前。

借用杨柳老师最后一堂课上很触动我的一句话，“光影之梦，好梦成真”。

若未来有幸成为电影人，便是好梦成真。

若难偿所愿，另一条路上能常做光影之梦，也可以说是幸运之至。

6/5 晚7.30 深影 《冰下的鱼》 每次在观看一部电影之后我都会问自己同一个问题，很难知晓自己每在观看完一部电影后，电影中引起我的那些对这个社会上现存不符合道义的各种现象议题或是一种新看世界的角度、启发到底能在我的脑中存活多久，能深刻影响我多久。

趋利避害是一种人性的本能，选择快乐的活着也属于其中，从此我会开始惧怕喜悦，深怕自己又将再次沉溺于它，以至于当我面对他人的痛楚时我会视而不见无法共情。

确实实际目睹过有人曾在经历完人生中的低谷成功走出之后，真实的悲惨经历并未教会它珍惜，反而还滋生出更甚以往对世间的冷漠与虚伪，依旧保持着它以往看待世界只存在的狭隘眼眶，它直接用现实直观事实告诉了我，即便是苦难也并不是能给每一个带来成长的。

从此只要每遇见一种痛苦我都会萌生想以各种方式刻印在我心中的冲动，只是因为不想成为自己心中最痛恨的那种人。

这个想法已经在我心中维持了很久，只是真的实在有幸因昨晚的电影让我再一次回顾了我想法的全部逻辑链。

也非常巧昨天还是我第一次参加这种能与导演交流的活动，先总结一下我对这部电影的感受，它真的能成为我今年上半年或许也有机会能成为今年最喜欢的电影，同时它在我心中之所以取胜的关键，是在它与我的结合感，这真的是我记忆里目前观看过最舒服的电影，可能就因为不同于以往我观看的商业片，这样的电影才能真正展露出一位导演对每一处场景的用心之处，这真的仿佛如同一个活生生的人站在你面前向你展露着他内心最柔软之处一般，真的能感受到这位导演真的无论是在作品上，还是现场提问环节的时候都一样展现出的真诚，我非常认同导演当时说的，他说每一次观看一部电影就是一场独特的旅行，也说看电影的时候应该是不带任何预想以及一些实质的知识观念批判眼光去感受的，而确实每位不同的人观看出的电影也都是在赋予电影一条全新的生命，这段话也同与我以前有位朋友与我所诉说的想法不谋而合，不晓得我是否能也为此武断的定论这位导演性格也是同样存有十分感性一面的。

关于剧情，导演交流时也对于一些会有带有指示性符号的场景也没有做过多的解释，当时他说希望不给我们带来一些标准答案以至于限制住我们对于电影自己的看法，我真的哭死，虽然这里确实在听完一些导演个人的想法后发现自己对这部电影的理解确实存在有一定的偏差，电影中的奶奶看似是想生前再洗一次澡导演和大部分观众当时给出的是这是她生前想得到的一种尊严的外显体现，可能是我并未生长于北方从未深切体会过这种文化，可很奇妙的是我真的最近刚好本来想记录一点有关于洗澡的感受的本来，小时候的我一直都不是很爱干净，只要沾上洗头这回事我就会变得极其的懒惰，可不知道从什么时候开始初中后变得非常爱洗头，高中甚至还能保持在十五分钟之内还天天洗的程度，洗澡在我心中好像不知不觉成为了一种我对于一天生活沉重能量的洗礼，每当褪去了所谓的各种束缚，站在四周封闭的狭小空间之中，任凭水花耐心的梳理着我满头凌乱的思绪，这是一个完全拥有自我的时刻，也能被解释为是我用来凝视自我的一种方式，同时这个再次恢复洁净的过程，也被我视为是一次重生。

而剧中为何奶奶如此执着的想去再在厂里的澡堂洗一次澡，在我眼里这就是寻找自己最后存在意义的地方，在失去老伴后，这是她仅有能向旁人展现自我内心想法以及价值的方式，又或许是她在寻求继续延续生命的过程中实在已经堆积了够多的疲惫，从而直到最后终于得到的解脱，所以她的选择，在我眼里只是她成功圆满获得新生的答案，对我而言这并不意外，这完全是一件很顺理成章的事情。

只是因为这部剧里有几处让我非常意外的镜头，从那个广播里出现过两次的配乐以及一些男主梦中的画面中，还能发现这个导演暗藏着，让人实在找不出模仿痕迹的创意，以及莫名在一些细节中本该属于不合时宜，可迸发出却又显得十分和谐的诙谐，这些还真是我目前为止我未观看过的搭配，这类天然的编排方式实在是无比宝贵，真心认为这位导演拥有着无穷的潜力。

而我虽然对于这部电影的评价是舒服，可内容其实还是相当沉重的，最明显的忽视无论是男主儿子对于老人真实自我的忽视还是出租屋中租客对待自己的孩子的方式，很有趣的是奶奶和小孩的被忽视都是在寻求洗澡的过程中放大出的，最让人寒心的莫过于是只会一味的索取眼里毫无亲情的男主儿子以及老婆，以及虽然奶奶是这部电影的主轴，而她真正开口说话表达自己想法的次数少之又少，我记的可能不是非常清楚，可好像第一次真正听到她说话的时候还是她在做菜的时候，孙子带着谄媚的笑容贴向她，一开口就直击目标询问家中那瓶价值十几万能换取他在北京房子装修费的茅台存放在何处，奶奶回答后再是填补了几句再讽刺不过的客套话，她表达的次数越少，就更是代表了她是在换种方式一直在承受着眼前的失望。

甚至其实我原本还设想着以为男主也会做出一定的突破，因为后面生活一次次对他的拒绝，真的已经达到连我都已经替他感到绝望以为他也会选择离开的地步，他的生活充斥着不被理解不被重视从未真正被人所看见，为了母亲能完成心愿喝酒舔着脸托人帮忙、儿子不管不顾的伸手就开口提出要几十万、又或是嘴上各种理解关心实则眼里只关乎利益的妻子，他们的淡漠无处不在，甚至不如一个陌生人还来得真正关乎他的死活，此刻再一次体会到被真正理解真正被看见才应当是这世上最无价的东西。

不知道在奶奶去世后男主将会如何活着，如何还选择活着的话，我猜想或许他仍会带着他自己的偏见以为仍对母亲怀有愧疚的活着吧。

很喜欢里面拍摄的冰中渔船以及梦境中男主在麦穗中开车的画面，蓝得非常漂亮非常透彻。

以及也认为饭局的场景拍得真的非常真实，但可惜这确确实实的就是职场中的真实写照。

想了一大堆希望自己都有把想记录的东西都记录下来了，最后是准备再去补的二刷。

这是一部院线没有排片的电影，这是一部没有宣发团队的电影，但这是一部好电影，好看的电影。

导演带影片海报物料跑，坐在现场发票挨个签名，映前映后和影迷敞开畅聊电影细节，好电影不该被流量片淹没，对吧！

影片背景是在没落的东北，这里工业化浪潮已退去变得暮色沉沉，时代背景下的老中青三代人各有各的困境，老年人辉煌已过有的生命已逝，有的瘫痪在床，有的被病痛折磨，他们的困境是要有尊严的活;年轻人正青春，离开故乡闯荡大城市，为了更体面的活要“啃老”父辈，吸血上一代;夹在中间的也是最令人难以喘息的是中年男主，他下要辅助大城市打拼的儿子，上要照顾八十岁独身老母，他就像是被困在冰下的鱼，想要破出冰面呼吸新鲜空气，但现实生活就像影片第一幕那条鱼，越出水面会被寒风冻死，只不过是从一个困境跳到另一个困境罢了。

还能怎样硬撑罢了…

全片的主线则是围绕母亲洗澡这件事，母亲在年轻时是一个万人迷，直到老了还保持着优雅与从容，导演说母亲年轻时颇有魅力，和苏联科学家谈过恋爱（影片中男主和母亲喝茅台是谈了很多故事，后期删剪了），已过80的母亲年岁已大，厂区内私有化的浴池老板处处刁难，她只是想洗个澡这件简单的事却一直完成不了。

对于当今的老龄化社会，影片中也有展现，母亲去看望闺蜜，照顾瘫痪老伴儿的闺蜜仿佛被困住，三个儿子不在身边孤苦伶仃，让人看着可怜;医院里躺在担架上的老人，倾听着子女的因为医药费的相互指责抱怨却无能为力（还有隔壁老王“色心”不改，不忘初心的追求爱情），我们终将会老去，当我们老去的那一天面对的生活会是这样吗？

导演张力16年就在酝酿这剧本，面对父亲的离世，想到自己母亲将独身一人生活，两个人的时候好歹有个老伴儿，能够互相依偎，互相聊天，互相洗澡搓背，父亲不在了，那母亲的生活多么的不便，由此导演萌生了献给父母的一部作品，所以它很真诚，你能感受到它的真诚。

影片中用了很多的长镜头，还有细节上的巧思，导演对于影迷的提问都进行了细致的解答，但是他又不想多说，想把理解交给观众自己。

待宰的猪牛羊、未绽放的烟花、吐出嘴的橘子…好的电影禁得起解读。

全片生活化的场景，素人的演绎，让故事生动鲜活，年轻人的“吸血啃老”，老年人要有尊严的活，又是当今社会现状，导演很随和映前映后和大家敞开聊，影片中诸多细节和隐喻的确用心，真心推荐！

她，曾作为厂里重大演出时的报幕员被万众瞩目；而今，她只是一个想去年轻时候工作过的厂里的职工浴池泡澡而不得的老人。

我们完全可以想象她年轻时候的辉煌，即便这样的辉煌只是从邻居大爷一厢情愿的爱慕里脱口而出。

年过八旬的她，对这样的仰慕早已心如止水。

那些墙上定格的瞬间，除了证明她也曾拥有过年轻的岁月，余下的光阴，在老伴离世后，也无法再验证什么了。

在导演张力的镜头里，由“泡澡”所引发的矛盾，漂浮于叙事的冰面之上。

为了能让八旬母亲在职工浴池泡澡，作为儿子，朱红兵用尽了一切方法。

作为职工浴池现在的所有者张总，给朱红兵提了两个要求：一是让他领上他的母亲明天去职工医院做一次体检，以证明没有高血压和心脏病；二是要求有两名成年女性陪同去洗澡。

如果将这两个要求，放在整个故事线中去考察，似乎正暗合了影片的主题：冰下的鱼——在天寒地冻的冬捕节即将开赛之时，朱母就像一尾挣扎在冰面之下的鱼，渔民们已经将冰窟窿砸裂，只等鱼儿跃出水面。

是谁规定朱母在职工浴池泡一次澡，需要有两名成年女性陪同？

这是浴池现在的所有者张总的逻辑，也是“权力”的逻辑。

面对张总的令人感到“有些为难”的“强权”逻辑规则，朱红兵不得不去遵守。

于是，也就有了后来的发展——朱红兵带着母亲由浴池的守门人掩护，趁夜色从职工浴池的后门进入，结果被喝醉酒的张总逮住，朱红兵将张总打落入水。

这次事件，让要强耿直的朱红兵孤注一掷，但是，执着的他，最终换来的却是彻底的绝望。

对于身体的清洁，大概是普通人最平常的一种日常。

何以到了朱母这里，变成了一项令人为难、愤懑、又绝望的一件悲惨之事？

导演在这部充满生活质感的影片里，刻意强化了一种“衰老”与“清洁”的对立。

他似乎想要通过这一微小的事件，包蕴中国当代社会的一系列疫疾——赡养老人的伦理困境、年轻一族的啃老现象、中年一代的现实压力。

而所有这些在当今社会显而易见的棘手命题，通过几场对话的揭示与几次梦境的隐喻，已经纤毫毕现地袒露于世人面前：朱红兵之妻因为朱母前一晚关掉了淋浴的开关导致自己无法洗澡而与朱母大闹一场，最后摔门而出；朱红兵的儿子以看望奶奶为由回家，实则是想找到爷爷那瓶76年的茅台酒，奢求卖掉这瓶酒换一套北京的房；朱红兵年轻时候的相好，按摩店的女孩答应陪朱母一起泡澡，前提是给她上大学的的弟弟买一台新手机。

因为母亲的一个再简单不过的夙愿——泡澡，朱红兵搭上了亲情、赔上了金钱，也葬送了男人的尊严。

以至于到最后，“山穷水尽”的朱红兵不得不亲自上阵。

于是，一个令人感到尴尬、也意外地感到温暖，但同时也感到悲凉的画面在银幕上出现——朱红兵拿起搓澡巾，面对母亲赤裸的背脊，刻意回避着母亲苍老的赤裸身躯，一下下地，卖力的搓着。

在沉默中，他已泣不成声。

《冰下的鱼》运用朴实而细腻的镜头语言，向观众抛出简练却意蕴深远的命题：我们该如何面对至亲的衰老？

如何面对我们自身的无能为力？

如何在与社会的短兵相接中不至于输的一败涂地？

就像一些故事永远不会告诉我们答案，在聒噪沸腾的生活冰面之下挣扎的这尾鱼，最终也难逃自己生命的宿命。

当盛大的冬捕节的大网已然拉开，有一尾鱼，不会是被围捕的其中之一。

朱母留下简短的遗书：她的身体已经清洁，现在可以去找她的爱人了。

冰面上那面旗帜仍在迎风招展，而作为生命承载物的衰老之躯，一步步决绝地走向终结。

晴空万里的湛蓝之下，是冰面上一个巨大的窟窿，一尾小鱼，忽然倔强地跃出冰面。

《冰下的鱼》这部张力导演的艺术片，通过赵丽华想要洗澡这件“小事”，向观众讲述了当代社会中，中老年人对于生活的困境无奈。

影片也从赵丽华和儿子两个角度分别表现了空巢老人和中年危机的困境。

除了租客情节的设置略生硬、结局打破第四面墙的处理与影片写实的风格实在不搭调外，本片是部很优秀的制作。

影片通过冷静的叙事，通过澡堂不让老妈妈洗澡，说清了社会对于老年人的冷漠，以及，来自四面八方的压力，是如何狠狠地挤压了一个普普通通的中年人。

初看影片海报，会让人以为本片只是一部讲老年人困境的故事，但细细看下来，会发现“中年儿子”在戏份上更胜一筹，这导致部分观众难以接受，认为被欺骗。

不过，在我看来，戏份的多寡没那么重要，这对母子一虚一实构成了完整的主角。

而且，就像“没有经历过的人，难以想象那种经历”一样，我们如何得知老年人的真实境遇是什么呢？

我们总是直接看到结果。

影片这种实拍儿子，虚拍老妈的手法，不正是生活中的真实写照吗？

牛、羊、猪依次出现在片中，呈现出男主角被生活宰割的意象，很简单，但我很喜欢这种现实中带点魔幻的感觉，这种魔幻中，我能感受到导演的心意。

影片在配乐的使用上的确是别具风格的，甚至是相当大胆，因为它很巧妙地使用了东北当地的民谣，从呈现效果来看，非常惊喜，但也的确会感觉到“硌得慌”。

如果我没能在映后与身边的东北朋友交流的话，我是不会知道这个音乐与地域的关系是什么，这对于普通观众来说会有观影门槛。

不过，我很喜欢，喜欢民谣中那股喷张的生命力。

演员的表演都特别好，无论是高龄妈妈高放，中年儿子周波，还是那个在饭桌上偷偷哭泣的女配角，都给到了真实、自然的表演，于自然中见真章，他们都值得表演奖的肯定，不知道这部影片有没有报名金鸡奖，如果报名了，希望能有所斩获，尤其是男主角影片开篇用一段两分钟左右的长镜头展示了一条鱼从冰下跃到冰面上，又挣扎着回到水中，呼应了这部电影的题目。

影片中的赵丽华就像是这条开篇的鱼，在丧偶前与老伴的日子还是如鱼得水，老伴去世后，她就独自一人在世间挣扎，最后鱼回到水中也暗示了赵丽华最终的命运。

影片将赵丽华塑造成一个倔强、孤独的老年人形象。

影片开头，赵丽华独自在老屋里生活。

切掉烟蒂，望着窗外抽着烟，这个镜头影片中也多次出现。

儿子在片中其实是一个孝顺的典型，但即使在同一个城市，赵丽华也不愿因为儿子为自己奔波，即便赵丽华下楼时都要扶着楼梯，一步一步地挪到楼下。

为了在职工澡堂洗澡，赵丽华即使被前台多次拒绝、羞辱，也仍要一次次前往。

因为她不仅仅只是想去洗澡，更想去找回曾经和老伴的回忆，包括影片中穿插着的对梅里斯冬捕节逐渐临近的描述，也是关乎赵丽华对于与老伴昔日美好回忆的留念，同时也仿佛是对赵丽华生命倒计时的暗示。

后面赵丽华去看望老朋友，展现出当今空巢老人的无奈。

儿女都为事业在外奔波，常年也不回家看望老人，最多也就是打个电话或者寄些东西，以示孝顺。

赵丽华女儿给她寄的衣服，都让老朋友羡慕不已。

影片中的儿子朱红兵被塑造成一个孝顺、倔强、老实的中年人。

他为了能让母亲洗一个澡，四处求人帮忙，甚至不惜和浴室老板拳脚相向。

影片中，他为了给在北京生活的儿子置办婚房，不惜将自己的房子变卖。

为了能找到一个合适的成年女性陪他母亲洗澡，从同事、妻子、同学，直到萍水相逢的按摩女陌陌才真正肯帮他陪他母亲洗澡。

也或许是同样体会到生活的艰辛，才会让陌陌对他施以援手。

影片中三次拉着祭祀动物的车从朱红兵身旁经过，暗示了朱红兵内心的一次次挣扎。

仅仅是一件母亲想洗澡的小事，却是如此艰难。

这种各种困难集于一身的小事，也是现实生活中所遇到困难的浓缩。

人到中年，上有老下有小，工作也面临被市场淘汰的风险，为了生活不免四处奔波。

老年人的子女在外拼搏，自己在老家独守那一份佳节的凄凉。

我认为，作为儿女不仅要的事业有成，更重要的是能给父母以陪伴，以回报父母多年的养育之恩。

电影整体节奏我觉得比较合适，虽说是一件小事但反映了当今社会的许多问题。

美中不足的是转场有些仓促，一些人物有点像烘托母亲与儿子两人的“工具”，希望可以再丰满一下支线人物的性格等等

如今的电影市场，现实主义题材似乎早已成为不入主流的“小众”，但欣慰的是，仍有一部分影人坚守着心中对它的热爱与追求。

《冰下的鱼》，寒彻的片名，却能感触到创作组的一颗烫热的心，讲述了一个时代变迁下中老年人在现实中挣扎迷失、求生觅死的故事。

这种久违的现实感“扎心”却无比动人。

“冰下的鱼”，我以为，既指代着儿子朱红兵，也有着母亲赵丽华的影子，儿子为了圆母亲去职工澡堂洗澡的心愿，求了身边所有人却倍感挫折与自身的无力，母亲为了死前把自己洗干净，苟延残喘地熬了一个又一个难眠的日日夜夜。

母女俩都是“冰下的鱼”，冰岸上下都是现实的深渊，求死不得、却又生不如死，反映了时代快步向前的进程中，步入年迈的中老年群体的力不从心和如履薄冰，有种“人为刀俎，我为鱼肉”的悲凉。

导演的电影语言克制却出色，没有大量使用煽情的背景音乐，尽量用了原声，只在情到深处做了画龙点睛的点缀。

同时，看似日常的画面，构图与焦点的虚实变化在无声中不断强化着着故事的母题。

尤其是母女俩的几个特写，给观众留下了无尽回味的情绪张力，令人印象深刻。

不得不承认，这样精彩的电影佳作依然很难获得高票房，因为它过于贴近现实，缺少夺人眼球的饕餮盛宴加持，而如今已被生活折腾到麻木的观众很难愿意再到娱乐影院里重温这种近乎真实的苦涩。

但我相信，它的价值犹在，让我们知道电影也能成为生活的一面“镜像”。