不得不说,香港是个神奇的地方,12月初就上映了《黎明踏浪号》,算是最早的地区之一了。
昨天(12月4日)出了各种特殊状况,一路狂奔(这个词一点都不过分)到达影院时,刚好是制作公司的logo闪过,刚好进入电影,也不算错过了什么。
前两部电影(LWW和PC)其实结构挺类似的,高潮部分都是战争,然后都是因着对Aslan的信而赢得战争。
这一部却不同了,原著是一个航海的冒险故事,经过了各种岛屿,最终到达彼岸,在一定程度上可以说没有高潮。
但电影若是这样没有高潮就显得很奇怪,所以,很当然地,作了改编。
看预告片时,我很担心最后又会造出一个什么巨型战争来,担心它跳不出这种套路,不过看完电影后很欣慰——没有“形式上”的大战,我们所看到的是另一种形式的冒险。
【情节】总体上与原著差别不大,这也算是纳尼亚系列电影一直以来的优点之一。
但电影中有一个我不得不吐槽的设定,我觉得那根本就是常识性的错误:在电影里,魔法师Coriakin说(还是谁说啊?
),当年7位勋爵出海时,分别带着一把Aslan所赐的宝剑,只有将7把宝剑都置于Aslan的餐桌时,才能消除邪恶。
于是故事的一条线索就是寻找和收集宝剑。
但这里与原著其实不符,甚至相悖。
7位勋爵出海,还是在凯斯宾九世时期,当时他们不相信Aslan,甚至将老纳尼亚相关的一切信息都封锁,那个时候Aslan并未现身过。
几个小岛的顺序也有所调整,黑暗岛被放到了最后。
于是可以说,高潮就发生在黑暗岛,众人大战恶心海蛇(海蛇是Edmund所想出来的,正如那个被困在这里的某某勋爵说的,这里能将噩梦现实化)。
黑暗岛本身就是一个无限想象的地方,电影将“黑暗”扩大化,这里算是邪恶的源泉,这也很顺理成章。
其实,黑暗岛只是一个载体与实体,真正的黑暗隐藏在每个人心中,每个人都会被诱惑与利用,要逃脱诱惑,需要的是坚定的信仰。
【画面与场景】这一部的画面色彩偏明朗,不过我觉得看起来太过鲜艳了(亮度和对比度都较高),即便是戴着会把亮度拉低一些的3D眼镜,也还是很亮。
不过很多场景都很美丽,神秘的魔法师房子,美丽的百合花海(话说为什么台版这里是写“银莲花”呃?
),壮观的世界尽头,当然也少不了3D的功劳,特别喜欢Lucy看着魔法书念起咒语使整个房间雪花纷飞的场景。
顺便一说,那本魔法书是中世纪风格的,非常华丽!
不过有2个场景我觉得很是突兀,一为魔法师Coriakin展示地图时,地图中间如同一个巨型LED屏幕,让我瞬时就想起了仙剑3的海底电视;二为恶心海蛇死亡的瞬间,各种雷劈,让我瞬时想起什么奥特曼啊、什么战队啊打败巨型怪兽……【人物】这方面很成功、很深刻,也很自然。
每个人都有其弱点,有其心魔,所以才会被“黑暗”诱惑。
Caspian和Edmund都是国王,权力上和心理上会发生矛盾冲突(有个细节是,Edmund命令船长去干嘛干嘛,而船长说,这艘船是听从Caspian的号令的)。
还有在死水岛(金水岛,遇水成金那里)发生的争执等。
Lucy也并非像以往那样总是不犯错误,她也不是一个“完人”。
她长大了,而成长总是带着烦恼与欲望的,她垂涎姐姐Susan的美貌,也曾几度想按照魔法书上的咒语改变自己的容貌。
最终黑暗当然没有得逞。
Eustace从开始的讨人嫌的小孩,经过变为龙的神奇(……)历险后,受到老鼠Reepicheep的感化,渐渐成长蜕变,成了一个正常人(= =……)。
老鼠Reepicheep自然不用说,他一直坚持着自己的信仰。
Lucy问他当真相信世界尽头是Aslan的国度时,他说,除了信我们一无所有。
【其他细节】电影额外增加了一个小女孩,她妈妈被当做祭品献给黑暗,而她爸爸作为一名水手,主动请缨加入黎明踏浪号大队去寻找妻子,她则偷偷跟上船。
亲情的确是很可贵的东西,她们一家重逢时,感人至极。
星辰之女现身时,Caspian说了句“你太美丽了”,然后她回应说“如果我的美貌会令你分心,那我可以改变外形”,Caspian和Edmund同时冒出“No!”。
电影结尾处,Eustace的妈妈在楼下喊他下去,说他的朋友Jill Pole来了,这大概在暗示下一部《银椅》,Eustace和Jill在《银椅》里会重返纳尼亚。
还有一些不足之处是,Eustace的日记在电影里表现得不够淋漓尽致,在原著中那可是一大笑料!
还有最终Aslan是直接出场的,而在原著里他是先是化身为一只小羊的,众所周知羔羊是基督的一个象征。
差点忘记说了,结尾的动画很好看!!
3D效果很好!!
是用书中的插图的,配着片尾曲,那个感动啊!!
【内涵深义】像前两部电影一样,这一部也在强调着“信仰”。
Reepicheep所说的那句“除了信我们一无所有”也给我留下了深刻印象。
诚然,我们在这个俗世里,撒但会常常揪着我们的弱点来诱惑我们,作为平常人,要说没有弱点也是不可能的,但是我们要相信神,藉着神的力量,这样那邪恶也会被消灭。
就不详说了。
这部电影笑点不少,泪点也不算少,加上香港所配的字幕部分很给力(例如“痴线”之类的),所以旅程很精彩,FOX没有让我们失望。
等到明年国内上映时,再感受一次吧!
2005年冬看的第一部纳尼亚传奇,当时片中的Lucy还是个带着婴儿肥的小小姑娘。
今日在第三部纳尼亚中一见,果然长大许多,成了亭亭玉立的少女。
而演她小哥哥的这位同学,也长成小帅哥一枚。
至于Susan,比第一部中更漂亮了。
很好。
故事还是一贯的纳尼亚叙事风格。
倒是看得出一些寓意来。
由于C.S.刘易斯本身是宗教人士,他的纳尼亚作品中具有很强的宗教涵义:被诱惑控制的人受到惩诫,在彷徨困惑的时候得到神的指引和帮助(我觉得狮王阿斯兰是作者脑中上帝的化身),光明最终战胜了黑暗。
而鼠勇士Reepicheep最终选择留在阿斯兰的世界,似乎是神职人员的影像(选择了永远追随上帝)。
故事的开场和结局首尾呼应,水从油画里涌出和收回的特技做得相当逼真连贯。
情节与节奏也安排得不错。
CG做得很棒。
作为一部魔幻电影,我觉得它比今年的《爱丽丝漫游仙境》同《哈里波特》都更甚一筹。
黎明踏浪号的确不是纳尼亚传奇中最出彩的一部,相比于前两部也没特别的超越,反而在特技和故事诉述上不如前两部,节奏不够紧凑,情节也有些拖沓,在奇幻冒险题材的电影中,这一部,只能说水准很一般。
可是,就像哈利波特系列一样,不管哈利系列拍的如何商业化,故事诉述如何的拙劣,每一部哈利电影还是会吸引大批的观众到影院去看,而纳尼亚传奇也是如此。
相比于哈利波特系列,我个人更喜欢纳尼亚系列,哈利电影故事局限在一个学校,而纳尼亚传奇式一个国度,一个冒险的国度,探索的国度,在这里,你能更加畅快的感到探险,流浪,体验英雄主义,拯救世界的快感,而这些,是每一个孩子的梦,所以,就故事,或者说书而言,我想,伴随着纳尼亚系列长大的孩子更赋幻想的。
最后,还是希望纳尼亚以后的系列会越拍越好,毕竟,这个系列承载了太多跟随他长大孩子的梦,那些孩子通过原版的书籍,通过电影来寻找一个自己的纳尼亚国度.....
一直都听说J·K·罗琳写《哈波》之所以是写七部,是因为她最喜欢的小说《纳尼亚传奇》是七部,不过我觉得不管是小说还是电影,《纳尼亚》都是比不上《哈波》的。
和亭子间一起去看的3D版的,非常失望,除了字幕飘飘让人在懵懂间产生了看3D的感觉,其他都是“搓衣板”……而且不管是剧情还是效果,都比不上前两部,不知道究竟是《纳尼亚》越拍越差还是观众的要求越来越高……尽管如此,总有那么点是能够让人产生一些想法的。
或许,这样,也就可以了吧。
对其中两句对白印象非常深刻——"When I grow up, I wanna be what you are!""When you grow up, you should be what you are!"可怜的Lucy,一直都沉浸在姐姐Susan的阴影下——Susan美丽、自信、聪明、大方,而且受欢迎,这些都是Lucy所羡慕,甚至嫉妒的。
她渴望成为和姐姐一样,为此,当她看到魔法师的咒语的时候,她偷偷的将这两页撕了下来。
当她念动咒语,在梦境中成为Susan的时候,发现情况和她想的完全不同——没有Lucy了,Lucy消失了,纳尼亚消失了——是的,没有Lucy,就不可能发现纳尼亚,那么之后的故事,也就不可能展开了。
至此,阿斯兰出现了(我总觉得这头狮子忒古怪了,和所有的正派形象一样,老是要一帮小屁孩来帮它擦屁股,还搞得好像崇高的救世主,直接联想到《爱丽丝》里的白女王,要多诡异有多诡异!
扯远了……),剧情很顺其自然并且很恶俗的体现出阿斯兰身为救世主的崇高形象,在它的提点之下,Lucy觉醒了,明白了一个道理——每个人都是独立个体。
We are what we are.难免想起,从小到大,我们都回有榜样。
这些榜样可能是父母为你树立的,可能是老师为你树立的,也可能是你自己为自己树立的——谁家小孩考上了清华北大,谁家女儿嫁了个大款,谁家孩子长得太好看了……诸如此类。
我们也总是以这些人作为或者被作为自己的榜样——我要考清华北大,我要嫁大款,我要变成绝世美女……唯独不常想到的是,我要做我自己。
然则,换句话说,时刻提醒自己"be what you are"的又何尝不是在树立另一种形式的“榜样”呢?
be what you are,be what?
顺其自然吗?
安之若素吗?
随心所欲吗?
就好像“昔者庄周梦为蝴蝶,栩栩然蝴蝶也,自喻适志与!
不知周也。
俄然觉,则蘧蘧然周也。
不知周之梦为蝴蝶与,蝴蝶之梦为周与?
周与蝴蝶,则必有分矣。
此之谓物化。
”庄周尚且分不清庄周梦蝶抑或蝶梦庄周,我们又如何准确判定"be what you are"不是榜样呢?
或许,也不必纠结那么多,也不必想着去做谁谁谁,自己认为正确的、对自己有利的、能够回报社会的,就去做,认为不正确的、对自己不利的、危害社会的,就不去做;自己认为这个人是好的,向TA学习是有必要的、能够提升自己的,那么就树TA为榜样,自己认为这个人是不好的,向TA学习是浪费时间的、贬低自己的,那么就当TA是浮云。
给那群被纳尼亚拒之门外的人。
我真的对那些看电影的要多无语有多无语,能影视化是多么不容易的事情,那演员经不起时间的折腾,第4部到现在都没出,经过这些时间,演员又是一个很大的问题,不能像哈利波特那样全部影视化始终都是那些人,看着他们成长。
为什么就不能给自己留下一份憧憬呢?
好好的小说影视化被现实给击垮了,真的想起来都很遗憾,为什么就不能一直支持下去呢?
那些人脑子被门夹了吗,怎么还票房口碑双输呢?
那群人到底是用怎么样现实的心来看如此魔幻的内容,明明不错的。
即使岁月如何蹉跎,也希望能有一份向往纳尼亚的心。
很实话说,比起哈里波特系列,我更喜欢看纳尼亚传奇系列。
原因很简单,我喜欢看让我的心灵有收获的电影,而不是被一大堆各种各样的特技效果震撼后,仅仅让眼睛有收获的电影。
对于我而言,每一部电影最令我印象深刻的都是一些格言警句,这也是纳尼亚传奇最不缺乏的,例如:“You are nothing if you don’t believe”这句话是那只小老鼠Reepicheep出场白。
我第一反应就是掏出我包里的纸记下了这句话——如果没有信心,我真的什么都不是。
“Defeat the darkness outside? Defeat the darkness inside first!”这句话是魔法师的临别赠言。
是的,勇者斗恶龙的故事很容易,但是我们真正面对的问题往往并不是外在的,而是我们自己——击败有形的大海蛇很容易,击败无形的烟雾很难,而最难击败的对手是自己内心的欲望,无论是Lucy对美貌的欲望,Edmond和Caspian对权力的欲望,Eustace对金钱的欲望,还是那七个勋爵面对的各种各样的欲望,才是我们内心深处最大的敌人。
“Extraordinary people have extraordinary mission…I will stay with you”那个令人讨厌的小男孩,其实可以想象成我们身边每一个令人讨厌的人。
他只会抱怨,谁相信他会是Extraordinary people?
但是,Reepicheep在别人都唾弃他的时候训练他,在他因为贪心被诅咒成龙的时候帮助他,在他流泪的时候说”I will stay with you”,在他面对困难害怕的时候鼓励他,我们谁能做到?
“When you choose to become others, you will lose yourself.”这句话我印象最深刻,是Lucy在正视自己之后,对仰慕她的小妹妹说的一句话。
每一个人都是独特而且重要的,对这一点的信仰应该是我们每一个人能活下去的核心。
“I focus too much on what I lost, not what I have.”这句话是凯斯宾王子在最后的时候说的——也是我经常回头会发现的东西。
当然,每年写总结的最好的地方也在于这里,这是个感恩的好时机。
(以下部分为剧透)《纳尼亚传奇3》中已经成年的苏珊和彼得没有再被召回纳尼亚,而即将年满18岁的埃德蒙和露西也被阿斯兰告知是有生之年最后一次来到纳尼亚,再之后几部系列的主角变成了他们尚未成年的表弟尤斯塔。
正如《圣经》中耶稣多次表示:你们若不回转像孩子的样式,断不可进神的国。
纳尼亚是一个孩子专属的世界,唯有纯净的童心能够获得简单的快乐。
除了愉悦儿童,《纳尼亚传奇》还有一个神圣的使命就是宣扬福音。
许多中国观众并不了解,C.S. 刘易斯是一名虔诚的基督徒,在牛津大学任教期间写了不少基督教福音作品,其中最著名就是这套《纳尼亚传奇》。
刘易斯写《纳尼亚传奇》的目的就是想通过孩子们最感兴趣的奇幻故事,来传扬基督精神,帮助孩子们轻松愉快地理解《圣经》要义。
刘易斯坦言,狮王阿斯兰就是耶稣的象征,而白女王代表撒旦,露西四兄妹代表亚当夏娃的后代:人类。
《纳尼亚传奇1》中阿斯兰为拯救出卖兄妹的埃德蒙牺牲,然后复活,其实就是象征耶稣为人类赎罪而被钉死在十字架上,之后复活升天,成为人类救主。
《纳尼亚传奇3》则传达着基督信仰的一个重要理念——在患难和试探中成长。
基督教所谓试探就是魔鬼撒旦的诱惑,而撒旦会针对各人的欲望设下不同陷阱。
如,露西遭遇了美貌的诱惑,企图用魔法书获取姐姐的容貌;埃德蒙则遭遇了权利的诱惑,与凯斯宾王子争当老大;新出场的小表弟尤斯塔则被金钱诱惑,被诅咒变成火龙。
然而,一切患难都暗藏着神的美意。
黎明踏浪者号上的所有成员,在磨难中学会了信心、盼望、爱、忍耐、勇敢、悔改等重要品质,并在这个过程中完成着自己的蜕变。
改变最大的当属尤斯塔,他从一个自私的讨厌鬼变成了英勇献身的战士。
片尾,阿斯兰告诉孩子们,他们之所以被带到纳尼亚,是为了他们能在自己的世界更好地了解他。
http://simonhuanghe.blog.163.com/blog/static/75762392011013375752/
给个四星,感觉比第二部拍得好,剧情完整,没有漏洞。
剧情基本忠实于原著,但是为了把电影变得更紧凑些,时间顺序有一些调整。
其实这部影片的原作是我在整个纳尼亚系列里最喜欢的一部,尽管没有第一二部的战斗精彩,却有着一种浓厚的解密探险气息。
书里描述过的很多事物都曾经让我向往不已,比如世界尽头海里的百合花,魔法师的书,金水池等等。。。
当然,影片里估计是为了照顾孩子们和喜欢大动作的电影观众,加重了海怪的戏份,但是我觉得这个改动是应该的。
比较可惜的是3D版的效果平平,好象是纯粹是为了赶上3D潮流所以才决定临时抱佛脚一般。
另外电影版的结局跟原作里是一样的。
阿斯兰所说的现实世界里的他的名字,雷佩奇普的抉择,阿斯兰的国度等等都有相对应的象征意义。
不得不说的是,对于尤其是成人观众来说它的宗教色彩非常强烈,所以能不能接受基督教的种种传播就全凭观众了。
但是总体来说,剧情真的不错但是亮点比较少,我认为更适合原作爱好者和少儿群众。
纳尼亚不能说很好看,但是好多桥段都有意地向我们传达一些哲理,我感受比较深,片子表现得比较直接的有三处:1、你羡慕并想成为什么人的样子,你会失去自己。
露西得到了想要的美貌,却成为了别人,没人能记起她。
其实这个道理一看大家都能明白,可是在现实生活中并没有几个人能做到,做到忠于自我,珍惜、保藏并发展自我,反而会诸多比较,并会在觉得处于下风的时候缺乏安全感。
其实我们每个自己,都是唯一的,独特的,值得我们去欣赏的。
2、外表的强大和内心常常不成正比,内心的强大才是真正的强大。
当我们无法接纳自己时,就无法正确地评价自身,即使我们已经已经拥有了“尤斯塔斯”的火龙之身,却还是会懦弱,害怕那些我们本应能克服的困难,以为我们只是原来儿童期那个弱小的自己。
从心接纳自己,接纳自己的好和不完美,我们的努力和付出总有无法被替代的时候。
只要尽力而为,我们就是自己的英雄。
3、不要活在过去,好好地活在当下,活在现在。
王子为了王国和臣民,不再不惜性命去寻找父亲,选择把失踪的父亲放在心里,为父亲曾经的期望去管理王国。
说忘记过去对我们大多数人来说都几乎是不可能,可是不再常常想起,不再为了过去的遗憾失去现在可以拥有的,是我们可以努力去做到的。
尽力让自己的每个决定都是自己甘愿选择的,不管成功或失去,争取过就不后悔,不满意现状就从现在的资源改变起。
而不是嗟叹埋怨惋惜,让自己的心停在过去,停在后悔里,有很多事,从现在做起也来得及,不管再曲折。
距离上一部,已然有近三年的时间了。
彼时看第二部的心情,却完全不可同日而语。
第三部的副名,叫做黎明踏浪号。
电影结束之后,我一个人坐在那里,思考了很久。
我忽然意识到,直到第三部,我才真正看懂了纳尼亚传奇。
【诱惑:永远不要怀疑自己存在的价值】我们每一个人,生来都带着责任,同样,在承担责任的同时面临的诱惑也常常让人无法抗拒。
而这诱惑,常常与内心深处的欲望紧紧相连。
就像Lucy想要变得更漂亮,Edmund向往权力和财富的顶峰,等等。
Lucy在梦中念了变美的咒语,结果她变成了美丽的姐姐Susan,参加了浪漫的酒会,但自己却消失不见,似乎全然没有在这个世界存在过。
恐慌之下,Aslan的一番话点醒梦中人,Aslan说,Lucy,这是你希望的吗?
你要做你自己,不要期望变成他人,永远不要怀疑自己存在的价值。
是啊,永远不要怀疑自己存在的价值,Aslan的一番话,也点醒了我。
怀疑自己,期望自己变成某某,我多么像Lucy。
觉得自己不够好,世界上没有那么简单的捷径,念个咒语就能让自己变成期望的样子,无论是相貌还是身材,无论是学识还是修养,无论是地位还是成就。
Edmund在欲望的池塘边与Caspian兵戎相见,那一刻心底的欲望暴露无疑。
那个魔幻的池塘,任何物品,包括人,丢进去都会变成黄金,如果能够带走这些财富,那么世界首富非他莫属,他与妹妹Lucy,就不需要寄人篱下,如果杀掉Caspian,他可以统治纳尼亚,而不用屈居人下。
只要这两项中的一项成立,即算如愿以偿。
这与现实世界多么相似,多少患难与共的兄弟手足,因为权力与财富,可以自相残杀,因为想要成全内心的欲望,不惜消灭对方。
通过自己的力量,战胜内心的诱惑,这是多么艰难的事情。
就像现实生活中,如果遇到这样诱惑的瞬间,那么我们该何去何从,作何选择?
最关键的是,我们能否摆正自己的位置,真正看清楚,自己存在的价值。
【信念:只要坚定不移,就能实现梦想。
】Lucy与水手的女儿躺在岛上看星星,女孩问Lucy,妈妈还能回来吗?
Lucy回答说,一定可以,只要坚定不移,就能实现梦想,这是Aslan说的。
从第一部“狮子,女巫与魔衣橱”开始,我就很喜欢这个名叫Lucy的小姑娘。
兄弟姐妹中,只有她的信念最为坚定。
她几乎代表着最纯洁的一面,真诚、美好、热情、坚强,一步步走来,她与Aslan之间的感情,最为亲密。
而信念的缺失,确是很多成人的共同点。
我们常常以自己已知的经验来判定未知的事情,应该怎样,可能怎样。
还没有开始努力,就认为结局必定失败。
可是,真的尽全力了吗?
我在彼时以自己的立场拷问自己,忽觉汗颜无比。
公考,BEC,工作,感情,我原本可以做的更好,原本可以没有那么多遗憾。
那么容易退缩,如果可以更坚定,如果可以更努力,是不是,就可以实现梦想?
【珍惜:不要只看着失去的东西,珍惜自己所拥有的更为重要。
】Caspian之所以搭上黎明踏浪号踏上征途,其初衷就是要寻找失踪的父亲和台尔玛七伯爵。
据说,找到Aslan的王国,就可以找到自己的父亲。
而在翻卷的高大浪潮面前,Aslan告诉他,父亲所在何处,需要他自己去寻找。
一旦往前,便没有了退路。
Caspian最终放弃了前进。
他说,我想明白了,不能只看着失去的东西,珍惜自己所拥有的更为重要。
我失去了父亲,但是我还有我的国家和我的人民。
如果我放弃他们,父亲永远也不会原谅我。
这是一道艰难的选择题吧。
Caspian很早就失去了父亲,在叔叔的阴谋之下艰难的生存了很多年。
历经了艰辛,终于到了Aslan王国的入口处,却只能选择无功而返。
而我敬服这种舍弃的勇气。
我们所有人,都会在人生关键的时候面临各种各样的选择题。
或艰难,或痛苦,选择A就必须舍弃B,不论你选择的那条路,是风景独好还是荆棘密布,都是自己需要勇敢承担的收获或代价。
无论舍弃的那个B,有多么美好的景象,都已经与你无关。
而选择的这个A,也许并不是完全一无所得,即便是荆棘密布,拥有了披荆斩棘的勇气和能力,也未尝不是一种收获。
所以,同样应当珍惜。
【成长:你们长大了,所以,这是你们最后一次回到纳尼亚。
】这是Aslan对Lucy临别时的箴言,因为长大了,所以,这是最后一次回到纳尼亚。
那么,纳尼亚究竟是什么?
我想,每个人心里都有一个纳尼亚。
在这个纳尼亚王国里,我们曾是自己的King or Queen,我们曾经纯净如Lucy,勇敢如Peter,也许温柔美丽如Susan,也曾自私如Edmund,我们曾经都经受诱惑,曾经为捍卫自己的理想不懈努力,曾经为我们所珍惜的一切坚强抗争,而最后,我们终将成长。
Lucy问Aslan,我还能见到你吗?
Aslan说,我会在你的现实世界中存在,也许会换一种身份,有另一个名字,现在,只是让你们提前了解我而已。
而你的Aslan,又是谁?
三年了。
成长快乐,亲爱的自己,亲爱的你。
本片改编自系列童话《纳尼亚传奇》第三部,作为承接第一部的四兄弟姐妹发现新世界、在第二部中已经成长了的四兄弟姐妹自纳尼亚回归后,第三部讲述了一个在成长中、不完全自我寻找身份认同、最终成长为成熟自我的故事。
在第一、二部中成长了并寻找到自己身份定位的苏珊和皮特在第三部里面不见了踪影。
他们就是大人在儿童世界里的隐喻,经历过波折和时间的考验后长大成美丽的、富有魅力的,有担当并揽上照顾家人责任的姐姐哥哥,不再出现在儿童的冒险世界里,他们成为了没有成熟自我的孩子们遥远的而被崇拜和追逐的目标。
【身份与自我的分歧、统一】电影一开始就出现了由于环境因素和社会地位造成的身份困惑。
爱德蒙在纳尼亚里是象征正义的国王,领兵带将所向披靡,和战士并肩作战推翻了冰雪女王的统治为纳尼亚带来了久违的春天。
但在现实世界里,他还是个孩子。
穿上了大人的衣服、拿着伪造的身份证明希望能加入军队的他依然不能脱离目前身份的桎梏——“爱德蒙,你不是应该陪我去买菜吗?
”在现实世界,他是寄住在叔叔家的孩子,目前他该做的是承担家务。
他是在纳尼亚世界里完成一次成长的,他克服了困难、越过了生死、经历过背叛赎罪和重生,所以他的自我定位是——国王。
“可我是国王!
”“在纳尼亚。
”因而他迷失在现实世界里,在这里,他的身份需要他的自我定位是——好孩子。
他应该做的是服从大人们的期望和社会对好孩子的定义,不需要他拿刀举剑、冲锋陷阵。
爱德蒙得到成长的世界影响了他的自我定位,但是自我定位需要服从于身份的要求。
离开了成长的世界,自我定位和身份要求造成了矛盾,就会让人感觉无所适从、迷失、仿佛失去了自我。
自我定位是国王的爱德蒙,希望能成为战士,对平凡的生活不满。
后来,爱德蒙通过对自己的肯定、相信,举剑挥走冰雪女王的引诱插向魔龙、救回表弟、抵抗了黄金的诱惑和对死的恐惧,爱德蒙的自我成熟了,他选择再回到现实世界而不是留在纳尼亚,因为他不再困惑了。
当身份和自我达到统一时,外部的环境、社会地位就不会再动摇人们对自我的肯定。
由于对标准的不确定和他人预期值的存在,身份和不成熟的自我往往会发生移位。
女生从小就有成长母版——母亲、姐姐,露西恰恰处于女孩到女人的转变期,她刚刚意识到女人的魅力,自己则缺乏这样的魅力。
她还是个未成熟的青苹果,抱着试图品尝爱情、浪漫的憧憬。
所以她看到那位俘获英俊士兵的爱情的女生时,她不自觉地学起了她的动作:轻轻将头发撩在耳后。
这个动作的动因是,她希望成为那位女生,像女生一样获得爱情和作为女人的魅力。
而后来,在露西意外得到了一页能使她变成自己最想成为的人(电影中露西通过咒语短暂地通过书上的镜子看见自己变成了苏珊)的咒语书时,她看到了镜子中的自己变成了苏珊,在咒语造成的幻境中,她看见自己和彼特爱德蒙一起前往苏珊信中说的舞会。
此时,她抛弃了原来的自我,希望成为别人,希望得到别人和自己期望值一直的认同。
后来,一直被露西保护着的小女孩对露西说:“长大以后,我希望变成你这样的人。
”自我成熟了的露西,发现了自己的美丽的露西,自我和身份达到了统一的露西对着小女孩说:“你应该成为你自己。
”这里是电影对自我和身份统一的第一次认可。
电影中还有多处外貌和自我的差异对比和相互影响。
隐形了的独脚侏儒在卡斯宾他们的想象中是恐怖而可怕的,隐形咒消失后独脚侏儒恐惧地逃走成为了可笑的小丑形象,这说明了外貌和自我并不具有一致性,但人们往往会被外貌蒙蔽;变成了龙的表弟,早前连人贩子都不愿意出价,现在反而得到了认识自我、获得勇气和正义心的机会,这说明了外形和自我有时候会相互制约。
以上都告诉人,不能透过现象看真实的是不智的。
【宗教情结】这部电影依然延续这很深刻而明显的宗教情结。
电影中最突出的、出现次数最多的就是绿烟。
绿烟盈盈扰扰,无孔不入,不能以武力敌之又无法摆脱。
象征的就是来源自人类本性的黑暗面。
不能打压之,却无时无刻不在与之对抗。
绿烟出现在人类祭奠时,绿烟像魔手一样张开,带着数船无辜人一同消失在海面上。
后来出现在露西烧掉要魅惑她变成苏珊抛弃自己的魔咒书时,魔咒书页在火焰中被毁灭,隐藏在书页的绿烟便显现了,在地上蔓延,蔓延至卡斯宾王子和爱德蒙的吊床边,绿烟吸收了二人内心的恐惧而强大,幻化成了有形的烟雾,催生了二人的恶梦。
爱德蒙看见了以糖果和力量诱惑他背叛亲人的冰雪女王,卡斯宾王子看到了表示对他失望的父亲。
此时绿烟是人们心里恐惧的物化象征。
再后来,绿烟出现在最终的关卡,爱德蒙在与魔龙搏斗时,绿烟再次化成冰雪女王,对爱德蒙说:“你想证明什么?
跟我来吧,我会给你力量。
我能让你成为我的国王”,此时,绿烟是人们黑暗的欲望,爱德蒙一直想证明自己是大人,一直想争取他人的认同,绿烟则是诱惑的象征,诱惑人们通过邪恶的方式实现自己内心黑暗的欲望。
另一证明是绿烟出现在造成卡斯宾和爱德蒙第一次决裂的黄金湖底。
浸入黄金湖的所有东西都会变成金子,爱德蒙希望拥有财富,因为此时他以为财富就是力量,通过拥有力量他就可以获得他人的认同,他自我的身份和自我认同就能的得到统一。
而卡斯宾觉得不可以,有分歧的他们开始敌对,爱德蒙说出:“我不是你的附属品”,在这里两人之间的潜在矛盾——关于强者和力量的争夺,达到了高潮。
绿烟就是人们心底的恶,能诱发人们做出恶劣的事情,蒙蔽人的双眼,让人们只看到自己的欲望。
另一方面,绿烟不仅是代表了基督教中对原罪的定义概念,同时还有基督教中对原罪的形象特征——使亚当食下苹果的蛇和夏娃。
绿烟每次出现就伴随着女人轻柔的、魅惑、温软的窃窃私语,一如蛇的谗言和女人的诱惑。
电影中另外一个有明显宗教情结的设定是十字架和桌上的剑。
当爱德蒙露西一行人跟随着蓝星来到最终的洞穴时,一个巨大的十字架出现了。
这个设定说明他们一行人将在这个地方,如同耶稣,得到赎罪的机会或最终的复生(自我和身份达到统一,就是精神上的重生)。
最后当爱德蒙把剑插入魔龙、卡斯宾不在困扰在父亲的阴影里、爱德蒙的表弟勇敢地献身救人等,各人都得到了再生,解除了邪恶的统治,救回了无辜的人们。
另一个不能不提的设定是阿斯兰,这个这纳尼亚世界里有这上帝地位的形象。
他出现在人们对自我产生疑惑的时候,当露西陷入了变成苏珊却不能把身份和自我统一起来的惊慌中时,阿斯兰出现了,告诉她应该喜欢她自己;他出现在正义的人们需要帮助的时候,当爱德蒙的表弟因为贪婪变成了一条龙而又为救人受伤奄奄一息时,他一声吼让可怜的孩子变回了人形。
他还出现在人们得到救赎、宣布幸福来临之时,他给了众人选择的机会——留在纳尼亚,还是去他的国度。
他在人们需要他是给予无限的精神支持,在众人决定攻打最终关卡的时候,卡斯宾完成了战前鼓动时,人们高喊着“纳尼亚!
阿斯兰!
”战斗。
电影中,阿斯兰就是上帝的化身,他指点迷津,给人们希望和精神支持,给予赎罪机会和洗涤人心。
童年的梦,和恐惧,都渐渐陌生了。
我可是觉得这片子拍得非常好,颇有1的气势,结尾煽情也还到位,片尾曲还请了Carrie Underwood
唉,特效也不怎麼NB啊,也可能是因為姐看的不是3d的
这导演审美绝对有问题,绝对的
呃,真是一部不如一部了。3D效果几乎全无,剧情平铺直叙,特效亦无新意,插曲也无亮点。看在前2部的份上,多给了第3颗星。
我觉得这类电影,本来就不能以情节性或者逻辑性来要求。冒险,勇气,成长,和爱。最终正义战胜邪恶,勇气战胜心魔,在电影中体会纯粹的真善美,就够了。3D版的场面很美,最后的景色,让我心生向往。
我觉得不错啊。。。好喜欢啊。。。
小男孩不错啊,怪物长得真惊悚
我觉得这个之所以没有哈利波特火是因为里面没有一个养眼的
我心中不老的童话
一星就給片尾曲吧,沒想到是Carrie Underwood電影拍成這樣好意思叫大片嗎?!!!主角都這麽丑,cohesion&coherence還如此糟糕,差得一米咧!!!
最大的亮点就是满嘴牢骚最后变龙的小孩,演技太棒了
没了美人和帅哥 来了个丑龙
特技真心不错.
有点《加勒比海盗》式的奇遇,有点《潘神的迷宫》式的诡异,有点《哈利波特》式的魔法,除了卖座的狮子和老鼠,几位越长越大的童星也难逃越长越丑的定律,好在新增的表弟一角让人恨得很讨喜,笑得很黑皮。
不想装深沉了,看得挺开心的就给个4星,我还是很有童心的
剧情单薄
“娘泡表弟的奇幻之旅”。就那丑呼呼的表弟有点意思!
我觉得还行 小孩子看看嘛
一直低龄化。