叶问2：宗师传奇

甄子丹应该说运气不算太好，成龙和李连杰如日中天的时候，这个外形，气质，武功俱佳 的人一直作为一个二线武打明星在香港摸爬，抑或做些幕后工作。

所以当能出演《英雄》里的一个配角时，都被传出得意忘形的新闻。

如今，新人换旧人，当前面两位大哥已经主要出现在电视里的慈善场合时，丹哥也终于拖着疲惫的身体，被大家推到功夫之王的地位，而回报自然是与之匹配的吸金能力。

群像的十月围城也好，量身的锦衣卫也罢，甄子丹都是票房的保证。

甄子丹没有李连杰武术上根正苗红，没有成龙成家班的集体智慧，但他一直是个能打，会打的硬汉，上位后，对武打动作的创新，也不愧于新的功夫之王。

强调格斗，实用的武打作风，让挑剔的观众一再得到感官上的惊喜。

导火线，十月围城，都有些里程碑式的武打场面。

而叶问第一部的短拳也一时成为标志。

说说叶问：叶问1和叶问2从整体上说，其实不能说是有所超越的武打电影，我其实还一直沉迷在袁和平，李连杰打造的《霍元甲》中大气的武打场面，虽然它表述的意念稍有老套和装*，但那些精致，漂亮，大气的武打动作和镜头表现，的确能真正诠释中国武术，代表中国功夫片之美。

叶问这些方面就没有什么超越了，大部分应该是导演的问题，特别是叶问2，有洪金宝作为配角，我觉得电影还可以拍的更好一些。

当然，甄子丹诠释的叶问，是成功的，与霍元甲不同，它如同叶问本人一样是内敛的，有中国传统的文人气质，对家的眷恋，对原则的把握，不再是从仁上去看武术，而是从做人方面，体现中国的传统美德，这是甄子丹演绎的不同，而铮铮铁骨也在关键时刻，第一时间能准确表达，所以甄子丹的叶问，很迷人，很让现实的女人迷，让现实的男人模仿。

打完了，回家。

本片开始的情节没有什么大的冲突，都是些想得出结果和过程的桥段，但笑点却不少，生活化的大师让人亲切的笑，而发福的释小龙，比较2的黄晓明，以及如洪金宝那句经典的对着已然有肥胖症的儿子说，最近吃的少了，多吃点。。

满场大笑，真是有爱。

还有打了鸡血的外国裁判，讲一句我就想笑。

前面的2/3，完全是搞笑片，功夫是点缀。

但最后的决斗的桥段，也是比较老套，但导演还好，义无反顾的把反角塑造到想冲上银幕的可恨，把叶问塑造如此科学的淡定与坚毅，不禁让人血脉膨胀，期待无比，所以虽然知道结果，知道过程，还是被导演中招。

最后的叶问赢了，接受采访，也是亮点，他没有感想国家，先是say大家好，然后讲了句和武术名族无关但的确不是很装的话，最后，说，回家。

很完满，文气，潇洒，平凡的叶问。

最后，儿童版的李小龙的出场，是想让大家知道叶问其实是nb到是李小龙的师傅，也是搞笑，也是，，可能还有叶问3吧，ps我想不通为什么找熊黛林演叶问的老婆，眼大无神，演技一般，不惊艳，无气质，也许是因为第一部她就是叶问的老婆吧，那第一部为什么是叶问的老婆呢，因为她是郭天王的对象？

ps叶问2中也有类似1中林家栋的角色，就是可爱的郑则仕。

哈哈。

ps本片作为商业片很不错，值得去看，有的笑，有鸡血。

真的很不错 比叶问1 里的打斗场面更多 最后打过英国佬的那一霎那 感觉很兴奋！

叶问2，从LOGO设计上来看，那个2字写得很特别，2字写得这么特别，使电影本身就不会那么2了，因为连2这个数字，设计的都这么好看，可见电影工作者的用心。

电影开头，叶师傅练功教拳的天台阴雨绵绵，电脑动画的设计，让这个场景看起来更像是铅笔动画，不知道为什么，看到这个画面的时候，我居然有一些感动，而这感动来自何处，恐怕连我自己也不太清楚。

黄晓明的出场依然很帅，但是这份帅气随着他的对打转头显得有些突兀，我还是很怀念他演的许文强，没有发哥的痞气，却有一种自己的味道。

导演给晓明同学安排了许多搞笑的桥段，和师傅甄子丹搭在一起也显得蛮好看。

在铺天盖地的电影宣传中，我没有一次看到过释小龙的名字，而在电影的开头字母里，我看到了释小龙，而且对他充满了期待，但是这位曾经的功夫童星，在这个主题非常明确的功夫片里却没有大展拳脚，而是当了一个小小的配角，这配角发福土气、没有任何的攻击力，要说这样的角色交给谁演都可以，那还要释小龙做什么呢？

洪金宝大哥在戏里面死得很壮烈，但是我实在不忍心看到大哥在里面这样被打死，有些惨不忍睹。

但他的角色很真实，为了生活，他能忍，手下200个兄弟要吃饭，膝下7个子女要抚养，大哥的角色很到位。

虽然情节老套，人人都能猜到故事的起因、经过和结果，但《叶问》卖得本来就是功夫，洪金宝大哥的武术指导很到位，每个镜头看起来都让人紧张，每个一次出拳都感觉非常华丽，让我想到《导火线》，一场电影看下来，你会觉得腰酸背疼，看得就是大哥们的功夫。

虽然不能总喊口号，但是人的精神是需要被鼓舞的，电影多多强调爱国的精神，宣传对人类的彼此尊重，还是非常让人感动的。

P.S 任达华的啃鸭子的表演，没有台词却如此生动，难怪会拿下金像奖影帝，还没看《岁月神偷》，一定会更有味道吧。

不知道从什么开始说起。

《叶问2》期待了很久，之前也看了很多先睹为快者的评论，还有杂志的探班报道，网站的媒体场影评等等，评价大多高得令我心肝颤（请原谅我作为半个丹迷的诚惶诚恐患得患失吧）。

这导致了我进影院的时候心情很奇怪，一边想着“好期待洪叶对战”“听说洪师傅死得很煽情”“据说叶师傅和大徒弟有JQ，还是年下”（最后一句可以忽略= =），一边又不断提醒自己，看电影最要紧的还是放平心态，这样才看得出滋味。

但终究还是没能很HC很放开地看这个电影，像看第一部那样，充满着自然流淌的情绪——毕竟续集电影总背负着这样微妙的宿命。

忍不住去分析一场场打斗的设计，脑海里卡着时钟，又时时留意着有没有哪个人物是只废棋，当然更不可避免地，去比较影片主旨相比于第一部的传承和拓展。

甚至更过分的是，我忍不住开始YY有哪些镜头是被删掉了（掀桌！

第一部的那些删剪镜头实在太萌了！

）。

所以我有点相信，续集电影也是某一种戴着镣铐的舞蹈，观者和创作者之间像在捉迷藏。

《叶问》在故事上先天就有着优势，前半段优雅阔绰的叶少爷，万人拥戴的佛山第一能打，在后半段落下凡尘，在烟火柴米之中挣一份生活。

这种情绪通过打十人之后落寞而疲倦的背影，以至胜日本人之后悲悯无奈的眼神达到一种极其悲壮的美感。

《叶问》说的是一个神变成一个人，但《叶问2》的任务是把这个人再推上去变成神。

要说难度，《叶问2》更难。

但《叶问2》也的确做到了，它要塑造的是一代宗师，于是结尾处我就真的看着丹哥变成了旧照片里那个传奇。

这当然不是一个人的功劳，上一部里最出色的人物是李钊，而这一部里有洪师傅。

李钊固然出彩，却一直都是叶师傅身后的一道阴影，叶问对他固然有理解有同情有感激，但他的价值观渗不进叶问的世界，他的苦衷不能被叶问感同身受。

下部的洪师傅却是真正的，也是两部电影里唯一一个能算得叶问“知己”的人。

以下开始剧透剧透啦剧透啦剧透啦剧透啦啦啦啦啦啦啦………………万众瞩目的洪叶一战（真的很精彩很精彩啊看得我都透不过气了要疯掉了），战后洪师傅的第一句话是“药”。

暗示洪叔叔身体已经不太好了。

对比叶叔叔教育大徒弟黄梁（记住他叫黄梁啊！！

）的话，“二十年后你很轻松就能打倒我”，我隐约看到那篇叫做《一块牛排》的小说。

于是这部电影的主题就是衰老和压迫感。

当然少不了民族精神，但不及这两种情绪带给我的震撼深。

看着洪师傅精妙的招数却没有足够的气力支撑，再准的判断却没有带来应有的效果，再看看西洋拳王不可一世的霸气，我脑海里一再闪现的是《一块牛排》里的描写。

年轻人没有经验，舍得用命去搏，哪怕伤重难愈要留下隐疾，他想的只是要赢。

而老拳手呢，你看看洪师傅便知。

于是拳王龙卷风也不过是一只过气便可丢弃的棋子。

英殖背景比起抗日时期的广东更多一点均衡感，反方不再一味为所欲为，一味要征服，而是要照顾大局，考虑民众情绪——尽管这民众情绪在他们眼中也不过是老板交代的任务，而老板要的呢？

是殖民政府的外交形象，是一个稳定的社会的表象，表象就好了。

从上级到下级，一层层的指挥领导关系，压到下面，就是洪师傅这样的拳师大佬，然后他再指挥领导叶问。

等级森严，社会稳定。

不肯分钱给洪师傅的嚣张鬼头，照样被上级臭骂，然后他再回去殴打报社主编泄愤。

若不是郑则士这个理想主义之化身出来，报社主编真的还有勇气回去继续他的言论自由么？

当然，电影总得有些理想的成分。

最终贪婪的鬼头被郑则士揭发出来，被更高级的清廉的理想的终极上司法办了。

终极上司真是洋人中的包青天呀……扯远了，我是说，叶问在两部电影里其实都是某种秩序的挑战者。

但他偏偏又具有儒雅的气质，言谈温和，下手点到为止，更要命的是还超级顾家。

真是又传统又反叛啊，内牛，这人不萌什么人萌呢？

如果说叶问看上去过得很窘迫，但在精神上很少受谁压迫，甚至连会费都可以不交（哇哇哇洪师傅你太慷慨了，你怎么没把他露天教拳场所也一起端了？

殴），那么洪师傅就正相反。

就像《窃听风云》看似讲罪案，实际讲中年危机一样，《叶问2》也是如此。

假如将李钊是叶问身后一道阴影，洪师傅就是叶问这块硬币的背面（喂喂你这个比喻老不老套啊）。

洪师傅已然老去，而叶问正如日在中天，只是微微向西沉了一点。

他能望见那轮夕阳颓唐的影子，于是在他灵位前鞠躬，然后如他附体一般替他打趴了那个阴魂不散的对手。

这仗打完，他成了超级英雄。

他成了传奇宗师。

他的日头向西沉下，李小龙刮着鼻子出现，而《叶问》系列不会有第三部。

说起来也有点伤感，丹哥说会见好就收，打戏不能演一辈子。

但究竟那根“收”的线在哪里呢？

到那时候，我又会多么怀念此时此刻啊……到那时候，我又能否计算出我有“多久”没有兴奋呢？

（标题鸣谢周要飞同学）===============以下为PS============PS1：丹哥深深的双眼皮，丹哥挺拔的鼻子……亲爱的人你仿似花樽装满我的忠诚！

亲爱的人你仿似雕塑比我更加晶莹！

（要飞我对不起你）PS2：为什么叶师傅总是叫“阿梁”而不是“黄梁”呢？

黄梁组给的赞助费不够啊……PS3：初步判断周清泉同学是一只废棋。

难道是任达华档期合不拢？

那为毛把叶问爬到他床上（= =+）卧谈一夜的情节也剪了？

我的MV啊我的《三千年后》啊，还我素材啊……一定要收进DVD里啊……

这是这几个人凑在一起能做出来的最差的一种结果，情感戏粗糙，动作戏没有新意，当然结构简单是好的。

我在想给一星是不是过低了，但是如果有点追求的电影，有点心意以及新意的电影都不应该是这样子。

这只是最标准的圈钱续集电影而已。

当然你也可以说在港片如此烂的日子里面，这部电影还是不错的，但我就服了那些不用脑袋也能想出来的情节了，还有就是打斗哪有新意在？

看到叶问跟洪老大拼拳那段，叶问说是比胜负重要，还是陪家人吃饭重要的时候，我还觉得还真不错。

可是转眼一个外国人出现了，洪老大为了面子，当然你可以叫他民族尊严，活活被外国人打死。

（而且肯定是因为身体或者某方面原因惜败了）那么我非常想知道这样的带来家破人亡的民族尊严要他何用。

紧接着就有一个叶问不顾孩子出生跑过去跟人家比武，你丫干嘛不能等孩子生完了再去比武？

如果没打赢呢？

比胜负重要还是陪家人吃饭重要？

还有就是凭什么老是让外国人玩赖，然后裁判还一直向着外国人，最后咱们还是赢了就牛逼？

那么凭什么你说一堆话我们外国人还要站起来鼓掌？

我作为民族英雄就不能偷个乖耍个滑？

偏要打得头大了之后，突然就明白了就把对方打倒了？

那还不如日本那剑道好玩呢！

这种卖艺的电影，明星到位了大家自然来看，武侠片，歌舞片，日本武侠片，日本文艺片，日本文艺武侠片，大家都是看封面人物是啥明星再买票来看的。

就算他没有新花样，看看他也是值得了。

好像人家也没说非得创新不可，找两个现在香港最能打的人都上场了。

可能我还是想看到《精武英雄》式的武侠片吧。

那里面的陈真，可以找个日本女朋友，可以为了他退出师门，却也最后为了师门跟那个残暴的日本军人决战。

至于武学方面，更是引众家之长，打的更加快捷有力。

这种灵魂才造就了他跟船越那场武侠史上堪称最伟大的比武了。

现在的甄子丹已经在武学上达到一定的造诣了，能不能碰到那有追求的导演，把灵魂灌入甄子丹的武功中。

李小龙的《精武门》李连杰的《精武英雄》在前，而他的《精武风云》马上就要上映了，看看在陈嘉上监制刘伟强导演下，到底会是什么一个样子。

一代宗师的成长路线通常总是相似的。

一出场你的武功就已经是无敌于天下了，一代宗师是不需要勤学苦练的，至于那些勤学苦练之辈，是用来被打死打残给一代宗师积攒怒气值的。

此时你武功虽高，但别人不知道，因为一代宗师必须要谦逊。

不过机会总是有的，因为此时一定有人来找你打架。

（当然是别人来找你，一代宗师怎么能去找别人打，要谦逊！

）经此一架，你的武功已经被人们认可，当然你也会手下留情，昭显武德之崇高，而对手经你一打，通常也会幡然悔悟，对你崇敬有加。

作为一代宗师，这还是不够的，因为你打的还都是中国人。

此时把你推上宗师神坛的外国友人便会出现。

当然外国友人若非欧美肌肉男便是日本鬼子，唯此二者才能触动观众爱国这根神经。

其实带着某种不可完成的使命来到这个世上也是很悲壮的一件事情，就像每个要统治世界的坏人，做坏事总是选择在了有超人、蜘蛛侠和蝙蝠侠居住的美国；每个要毁灭地球的怪兽，总是选择有奥特曼居住的日本发动攻击；每一个毕其一生就为了证明“中国武术无用论”的外国友人，却总是选择在了有黄飞鸿、霍元甲、叶问的地方摆下擂台。

同一个时间无法出现两个一代宗师，所以和一代宗师处于同一时代的其他武师注定悲剧的。

因为要展现一代宗师武艺之强大，靠的是其对手，而如果打败个废柴是没有说服力的，于是还要证明其对手之强大，靠的则是对手的对手，也就是其他武师。

就像和关二哥处于同一阵营的武将，就不要轻易出战，前有擅使饥渴难耐斧之上将潘凤，后有三刀定斩吕布之刘三刀。

同样暴戾的镜头，中国武师被打成猪头时让人何其揪心，鬼佬被打成猪头时又让人何其过瘾。

且不论多少爱国主义的贩卖，民族精神的YY；一部电影能带着观众情绪体验欢畅，那就足够了。

即便是鼓掌喝彩，相信人们其实也都知道，所谓中国功夫，所谓长民族威风，叶问之流远没有谭望嵩、郑智来的真实。

关于武功，一曰天下武功，唯快不破；一曰武功再高，也怕菜刀。

咏春叶问绝学霹雳闪电咚咚拳传至后世化为两派，一为还我漂漂拳，一为天马流星拳。

洪拳传人后建帮立会，名曰“洪兴”，其武功以钢管、砍刀见长，传至第八代陈浩南，独霸铜锣湾，无匹敌者。

此乃后话。

勘误树的阴暗面说: 　　| http://movie.douban.com/review/3262778/ 　　| 　　| esrb是游戏分级 　　| 电影分级跟游戏分级虽然类似，但那是两套不同的标准 　　| 执行起来也不一样，是两个独立的机构 　　| 　　| 电影分级应该是MPAA分级，不是esrb 　　| 　　| 这个是MPAA的分级方式： 　　| http://www.mpaa.org/ratings/what-each-rating-means 　　 　　哦，也是 　　叶问2确实是M 　　http://www.hoyts.com.au/movies/details/ip_man_2.aspx 　　但是我也查错了 　　澳洲的分级是 　　http://www.hoyts.com.au/mediafiles/images/Classification/legend.jpg 　　你给的分级可能是US的 　　谢谢指出 　　我给编辑上去 ————————————————————————————————————————————————————————————当年有鲁迅，于是我们伟大祖国开始把他放到小学课本里作为80年代的我，视之为偶像和不朽的精神食粮，长大后发现，其实他的文章在特定的历史环境下是被逼出来的，而拿到现在做教育，是在宣扬民族主义。

人文一点想，美国阿甘出去打仗，珍妮叫他遇到坏人就跑，这和我妈妈泪汪汪拉着我的手送我出国时说的一样。

我在想，也许我自己是一个小混蛋，倘若现在三战爆发，我差不多10年前打CS的时候肯定眼睛一亮，定会YY自己做战斗英雄，一路捡枪捡子弹。

然后爆头无数敌人。

可是现在如果真的打三战了，一个宣传兵跑我家里跟我说，请你响应号召参军，我肯定会说，那么Go xxxx yourself。

而CC什么V如果上面有类似广告新闻，我也肯定换台。

算我丧心病狂吧，我认为西方的人文或者人本主义，自由主义，其实是更为先进的。

国家是一个帮派，老大们要混江湖，少不了纷争。

我只是屁民，为国争光，别人去争吧。

国家丢人了，我认为并不能代表我会被别人嘲笑。

这个年代，大家大概已经知道了尊重人而非家庭背景。

虽然很多时候，在学校成绩好但是家里穷的孩子还是被瞧不起。

白人打了洪师父，打死了，话说，人家带了拳击手套，嚣张了点。

但是也不能算谋杀，人家的文化就是那样，说实话，倘若现在你把泰森拉去打，他也是一个德行。

如果打不过，没必要打，让他嚣张，一个人对着不存在的成功嚣张那叫傻逼。

你去跟他跳过去打，被打死了是被侮辱了，把他打了就争光了，这其实是一个自卑者的逻辑。

实际上，我不认为英国人真的会因为打死了一个中国胖老头而有任何自豪的。

当然，在电影里的Context下我不能这么说，因为香港当时是英国殖民地，中国人是奴才。

确实受了不平等待遇我认为片子这一段只是为了挑起民族主义情绪而设计的，因为西方的骑士精神当然无存，一个英国冠军怎么会跑去殖民地和奴才较劲。

奴才灭了主子，也就是奴才的YY中国文化里，琴棋书画没什么好比的，也不好翻译比吃的话，没什么好比的，我前不久知道马达加斯加和毛里求斯都有中国人做中餐。

西餐显然没法比。

能拿出来比的只有武术，所以成了YY对象。

我在网上搜索下各国武术比武，发现中国老和日本比武中国人到日本去，就被打败了，日本来中国，就被灭了观众倒是都是爆满，仔细一想，和电影一样，只是用民族主义情绪弄点钱。

这无可厚非，相信看我的影评的人，大多都知道什么是电影，什么是人生男人们，如果你们有那么漂亮一个老婆，和一个要出生的孩子你真的会中华崛起而XXXXXXXXXXXXXXXXXXXX吗？

问题就回来了，国外给这部片子评级是M，于是我查了下Mature分级到底是什么意思于是找了这么个分级列表http://www.esrb.org/ratings/ratings_guide.jsp上面写的是17+这就很清楚了，如果你16岁，不好意思，看起来25岁以下的都要查ID可是在国内，我猜10岁的孩子也是可以看叶问2的对吧？

只要你愿意，6岁都可以。

那么回到我开头的话题现在你回想一下，对不起各位女读者，我不知道你们会想什么（叶问叔叔好帅？

）但是我10岁的时候和大部分孩子一样爱好调皮捣蛋扯女生辫子放人家自行车气门芯。

假设我看了这部片子，我大概会想去练一身功夫，也会从片子里学来一腔满腔的爱国情怀·········所谓爱国，就是要去打那些打中国人的，10岁嘛，大概逻辑如此等这样10岁的孩子到了20岁当年的情怀可能已经不在了但是我总在想，那些法国人说中国没资格举办奥运会为什么会有那么那么那么多的中国青年满腔热血的，一脑子奴才样的去抵制家乐福去“爱国”为什么就没有几个人穿着北京奥运的T shirt，手拿几张奥运的门票，满脸欢喜的，伸出中指，告诉法国人Va te faire foutre我想民族主义肯定是从娃娃就抓起了······放不下了本文扯的很远，但是这就是我的想法，电影嘛，你看了宣传片就知道讲什么了，如果你预期不太高的话，这部片子因该可以达到你的预期。

值得票价尤其是和老外一起看的时候（嘿嘿嘿嘿···········）

因为发现叶伟信导演是个很有意思的人，我决定去看他导演的《叶问II》。

前面的戏比较一般，看的时候总觉得没有第一部镜头流畅干净，而且黄晓明的表现不是很上路，跟第一部的樊少皇、任达华没得比。

还颇为抱怨，镜头晃啊、没黄飞鸿好啊什么的，可到后来我只一心希望叶问能把那个外国人痛K一顿。

最激动的地方就是叶问回忆里那句“为了生活我可以忍，但侮辱中国武术就不行！

”看的时候哭了。

问哥那种淡定从容让人在剧情紧张的时候有安心的感觉。

洪金宝真是身手灵便，戏也很稳。

任达华、樊少皇戏太少了，但都很不错。

特别最后佛山四小龙那里逗死了。

那个拳王，有些不够瞧，叶问打他费那么大力气，说服力欠了一点。

总之，打老外，有民族气节，尊重武术。

这样的电影题材很多人都会喜欢，更是我这个动作电影迷的大爱。

希望这类电影继续下去，不要被《无极》、《十面埋伏》那些囧里格囧的动作大片所代替啊！

鹰击长空，划出一道美妙的弧线；鱼翔深海，一往无前，迅雷不及掩耳；叶问一招一式，令对手胆寒不已，望而生畏。

在《叶问2》中，叶问成为最大的主角，虚怀若谷，以谦谦君子示人。

他武艺高超，师承陈华顺，领悟咏春拳之精髓。

但真正打动我的不是他的功夫，而是他的做人，他的为人，他的独特的人格魅力。

他善良，朴实，有原则，担当，有智慧。

他善良，来到新的地方，作为一位武术师傅，竟然没有一个人来学拳，其他人可能觉得心里不平，如果有人言行冒犯，肯定如火山爆发，拿他出气。

可是叶问则不同。

当好长时间没有徒弟，隔壁的大婶要求借地方晒衣服时，他欣然接受。

他的善良成就了邻里的和睦，也显示了他的大度。

他朴实，当该交学费的时候，有几位钱不够，叶问没有勉强他们，而是说下次交。

而且在平时的传授中，他丝毫没有高人一等的架子，平易近人是他的通行证，低调简单是他的圣经。

徒弟们因为他的朴实而使交流更加顺畅，眼界更加开阔。

是朴实拉近了师徒们的距离，朴实成就了一段师生情。

他有原则，圆桌擂台上，叶问接连战胜了两位师傅，战平了洪拳。

那是一场赤裸裸的肉搏战，不同的招式演绎各自门派的特点，而且都尽了全力。

在最后，那一炷香烧完，洪师傅尊称叶问一声“叶师傅”，但后面的话让叶问彷徨。

他要求每个月缴纳百元费用，但是叶问不惧恶势力，不向其低头，他说“如果哪位师傅觉得我不够资格，可以继续向我挑战，但是钱我是绝对不会给。

”是有原则的性质成就了叶问的正直与威武。

他担当，洪师傅被龙卷风打死，在洪师傅的灵柩前，一个念头应该闪现于叶问的脑海，向龙卷风挑战，当各位师傅畏手畏脚时，是叶问敢于担当，是叶问甘当出头鸟。

向龙卷风挑战需要多么大的勇气，他狂妄，强悍，魁梧，有力，闻之列强惧他三分，但叶问不是没有惧怕，而是有惧怕，依然依然向前，我们看到了他的担当。

他有智慧，抓住对方的弱点，洪师傅整局都在和龙卷风拼拳，可对手的拳是更为出色，而且洪师傅身体不适，出于下风。

那时，叶问劝洪师傅不要喝他拼拳，尝试切其中路，可是洪师傅没有理会这个智慧。

最终被活活打死。

当叶问与之对抗时，忘记了这个智慧，前几局也出于下风，唯有腿击还有点威胁，可是偏心的裁判不允许在比赛中腿击。

当叶问吃了一拳，重重地倒在地上时，他集齐了这个智慧，在中路展开进攻，果然受到奇效，将拳王彻底击翻。

我还看到了强烈的爱国主义情绪：“为生活我，可以忍，但侮辱中国武术就不行”，洪师傅一席话廓清寰宇。

而且在叶问挑战拳王时，之前相互提防的拳师们一致对外，化作长城，共同御敌。

《叶问》可以说是2008年贺岁档的一匹黑马，凭借独到的功夫场面和精彩的人物刻画，硬是从强敌环绕的贺岁档中抢出了一亿票房。

对于一向题材匮乏偏好跟风的国产电影来说，这样的电影显然是模仿的好对象。

但是在众多跟风之作中，最根正苗红的自然是《叶问2：宗师传奇》（以下简称《叶问2》）这部原班人马打造的“叶问电影”了。

作为商业类型片，如果前作在市场上大卖之后，续集的开拍是顺理成章的。

但是在中国商业类型片中，特别是在内地市场中，这种续集电影的出现还是很少见的。

《叶问2》的出现，证明了中国内地电影市场在商业性方面正在逐步走向成熟。

如果《叶问2》也能够大卖的话，对于功夫片这个中国独特类型片的市场前景来说，无疑是利好消息。

不出意外的话，明年我们将会看到诸多卖座商业电影的续集出现在市场上，这种整合优势资源、借力打力的创作趋势，对于目前还稍显浮躁的内地电影市场来说，是福是祸都尚待观望，但从大的电影市场趋势来说，这肯定是一种值得祝贺的现象。

叶问作为一个电影形象，成功地在《叶问》中被塑造成一个“富二代，爱老婆，懂武功”的完美男人，特别是这个男人的内心还有深厚的爱国情操，这样的男人简直是新时代好男人的完美翻版。

到了《叶问2》，制作方无疑认识到了这个电影形象的商业卖点所在，于是在《叶问2》这部电影中，几乎是照猫画虎地又来了一遍，除了一些背景的变化外，整个故事的结构和人物设置，尤其是最后的高潮戏，几乎可以说是完美地复制了一次《叶问》中最后和日本人打擂台的场面。

从目前的观众反应来看，内地观众对于这种“中华武术发奋自强，扬我国威痛扁鬼子”的模式还是百看不厌，不管是东洋鬼子还是西洋鬼子，只要是我中华神功大展国威，观众就一定用热烈掌声回应。

这种观众反应背后的心理动机我不想评价，但对于一部商业类型片来说，主创者无疑是精确地把握住了内地观众的心理，发扬了中国服务业，特别是南方服务业的优良传统，贴心周到地照顾到了几乎每一处影片细节，功夫打斗、喜剧桥段、温馨场面、煽情落泪、民族情绪等等，诸多观众需求都被妥贴地照顾到了。

而且对于前作中大受欢迎的元素，《叶问2》中还特地进行了放大和强化。

功夫场面作为《叶问》系列的立身之本，在《叶问2》中进行了升级强化，动作导演洪金宝亲自上阵，和主演甄子丹上演了一场精彩的圆桌打斗，在沿袭前作动作风格的基础上，在摄影、剪辑、音效等方面都有了明显进步，可以说是近几年功夫类型片中的经典场景。

而在结尾的擂台大战中，因为前作是咏春拳对空手道，所以《叶问2》就升级为中华国术对西洋拳击，不但避免了观众的视觉疲劳，也在动作设计上做出了全新尝试，还捎带手提升了一下本片主题。

相比《叶问》中叶问几乎秒杀日本军官的打斗场面，《叶问2》中叶问大战英国拳王的场面就堪称跌宕起伏了。

其场面之暴力，以至于我要提醒观众，请不要带未成年观众去看《叶问2》。

就我个人喜好而言，我还是比较偏好洪金宝和甄子丹的圆桌对决场面，因为从功夫片角度来说，这样两个功夫片的代表人物在银幕上的终极对决，估计以后是很难再见到了。

如同当面的《功夫之王》中李连杰对成龙一样，洪金宝对阵甄子丹不但噱头十足，而且确实是给观众，特别是喜好功夫片的观众提供了一次难以忘怀的观影体验。

叶问作为一个尊敬老婆的好男人，到了《叶问2》虽然变得落魄无法再锦衣玉食，但是他继续发扬好男人标准，开始给老婆揉小腿了。

如果说商业类型片就是给观众在做足底按摩的话，那么《叶问2》这部电影就把观众给照顾的非常舒服，几乎无可抱怨。

就连前作中偶然显露的喜剧元素，《叶问2》都仔细地加以放大。

本片中很多喜剧元素的加入虽然稍显刻意了一些，但对于观众来说，能在功夫片中看到喜剧元素，简直就是买一送一的意外惊喜啊。

除了这些精准到位的商业元素之外，《叶问2》在电影层面的进步其实并不明显。

我本人作为功夫片爱好者，只要功夫打斗场面足够精彩，对于功夫片的故事层面其实要求不高，如果能顺带讲述一个结构完整、人物清晰、情感到位的故事，那我简直是喜出望外了。

《叶问》和《叶问2》作为商业类型片，就属于功夫打斗十分精彩，而在包括导演、剧本、摄影等电影技术层面的元素也都做到了足够精良。

虽然和《叶问》相比，《叶问2》只是准确地复制了前作成功的元素，但是对于商业类型片来说，续集能够保持前作的水准，甚至还略有进步，就已经是很大成功了。

相信对于大部分电影观众来说，这样的一部电影足够激发他们的观影热情，并在5月份的电影市场上掀起一片风暴。

（电影中有一些小的瑕疵，无伤大雅，在这里提一下只是增加一点趣味而已。

）叶问的儿子叶准在第一部中貌似七八岁的样子，但是到了第二部后，在最少5年之后，他还是只有七八岁的样子。

看来老爹太猛了儿子就一定要倒霉。

不过叶准作为本片顾问他没提什么意见，咱们也就一笑而已。

另外，影片中有个时间的细节，第一部结束时是1945年，第二部开始时却是1950年。

叶问为什么要花5年时间从佛山逃到香港呢？

因为真实历史上的叶问曾经做过佛山警察局的局长或类似的职位，所以大陆解放后，他只身逃难香港，而且当时他已经五十六岁了。

第二部中又出现了樊少皇扮演的金山找，但是金山找在《叶问2》中并没有负责动作场面，只是负责了搞笑和打酱油，多他不多少他不少，估计是友情客串外加挣个人气。

在原来的《叶问》中，金山找当了汉奸后其实是被日本人一枪打死了，但是在内地公映审查时，这个细节被删除了，所以金山找到了第二部才有机会继续打酱油。

黄晓明扮演的黄朗（或是黄粱，配音有点大舌头，听不太准确），据说原型是叶问的徒弟“讲手王”黄淳粱，但是因为黄的遗孀还健在，并开了个让制片方无法接受的价格，所以只好虚着来了。

作为一部大卖的商业片，《叶问2》虽然是1950年的背景，但它还是成功地做了植入广告。

具体什么牌子我就不说了。

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