白蛇2：青蛇劫起

《白蛇2：青蛇劫起》上映5天，票房刚刚突破了两亿。

这个成绩不好不赖，但很有可能会助它成为今年最卖座的国产动画。

看看口碑，有夸上天的，有骂到死的。

好的地方显而易见，视效、制作、空间造型、动作设计……确实都有亮点。

但这些表面的华丽掩盖不了它的深层问题，而且这些问题也不光它独有，而是整个中国动画产业的通病。

这里不透露太多，往下看，答案就在正文里。

（下文含剧透，请谨慎阅读）

01在我看来，《白蛇2：青蛇劫起》的最大问题，根本不是蹭女性议题热度，或是打着女性主义旗号，消费男性凝视这些观念层面的争议。

它的问题还要更表面，也更前置，在于：它压根没能讲述一个完整的故事。

所谓一个完整的故事，不光要设置外部危机，让主人公去解除；更要涉及心理危机，让主人公经历挣扎、抉择，并最终完成人格的蜕变。

《青蛇劫起》只有前者，并无后者。

影片讲述小白被压雷峰塔后，小青因怀抱“救出姐姐”的执念，堕入了“修罗城”。

这里是炼狱般的存在，风、火、水、气四大劫交替降临。

在这座危机四伏的城中，小青要学会生存，并找机会逃出来。

小青因执念太深而落入修罗城，进而展开一段旅程。

这是全片的A故事，相对完整。

而B故事则非常模糊。

我们隐约可见一个“女性觉醒”的过程，但细看会发现，它十分潦草、割裂。

正如许多网友指出的，影片费尽周折，最后无非是要证明“男人没一个靠得住”。

为此，主创们安排小青目睹了男性的种种卑鄙、不堪——许宣的懦弱、法海的无情、司马官人的外强中干……仿佛如此才可能促成女性的独立。

但稍微想想就明白，这和女性独立是没有必然关系的，它也更谈不上真正的觉醒，它顶多算是一种PTSD：因为总是被某一类人伤害，于是心有忌惮，敬而远之。

更何况，“男人没一个靠得住”也算不上女性表达，它无非是一句口号，一种宣泄。

退一步讲，哪怕它算一种表达，影片实际也没能做到自洽。

因为最终帮助小青离开修罗城的人，其实还是一位男性——蒙面少年。

蒙面少年的真实身份其实是小白的化身。

尽管可以诡辩地讲，这位蒙面少年的前世是小白（女性），但如果把所有前世都算进来，性别也就无关紧要了，因为在无限轮回的前世今生中，所有人都可能为男为女，也都可能善良或卑鄙。

所以《青蛇劫起》看似打性别牌，实际和性别无关，看似讲女性成长，但又看不到具体的成长路径。

我们唯一能看到的就是小青抱有一个执念，在修罗城中游历一番，最终达成了执念。

影片只是讲了一件如此发生的事儿，而不成其为一个故事。

这是《青蛇劫起》在剧作上最大的问题。

02为什么会产生这样的问题？

除了主创们思虑不周外，还有更关键的原因。

《青蛇劫起》这部动画在讲“执”，讲小青小白对于情义的“执”，但是纵观全片，有解释这份“执”从何而来？

以及为何笃定吗？

电影的一大设定就是执念太深便会落入修罗城。

没有。

这放在通常电影里，是不可接受的。

如果不解释执念如何形成，如何炽烈，那么主人公因“执”而生的行为，都将变得可疑。

然而《青蛇劫起》却并没有遭到这样的质疑，原因很简单，因为这是一个关于小青和白素贞的故事，她俩之间的情感对观众而言早已是不证自明的前提。

《白蛇传》和《孟姜女》、《牛郎织女》、《梁山伯与祝英台》并称中国四大民间传奇。

（图为徐克《青蛇》剧照）这其实是隐藏在“白蛇系列动画”背后的秘密：无论《白蛇：缘起》还是《青蛇劫起》，它们所讲的爱情和姐妹情之所以未经充分铺垫就能成立，并顺理成章地成为全片核心，其实是依赖于“神话IP”和“经典形象”自带的创作红利。

这对创作者而言，自然是条捷径，但捷径走得多了，也难免形成路径依赖，扼杀创意。

就像《青蛇劫起》，全片埋得最深的梗就是蒙面少年的身份，直到影片最后主创们才以反转的方式告诉我们，原来蒙面少年就是转世后的小白，原来姐妹俩一直在彼此寻找。

这一方面进一步攫取了姐妹情的红利，但另一方面，攫取的方式却招来极大的争议。

因为在很多观众看来，恰恰是“小白转世为男”的设计，破坏了原本纯粹的姐妹情。

而类似的尴尬也出现在《白蛇：缘起》中，这部动画的创作初衷，是为了解释许宣小白为何一见钟情，他们前世都经历了什么，但看完全片，你会发现它根本没做解释，而只是又一次利用许白之间先验的爱情反证了自身。

上世纪《新白娘子传奇》的热播已经将许仙和白娘子之间的感情讲得家喻户晓了。

且为了刻画许宣的“痴”，主创们安排他自愿变“妖”，好与小白名正言顺地相爱，这一处理也与《青蛇劫起》中小白魂穿男性一样，招致了非议。

在这之中，我们得以看到“白蛇系列”的尴尬处境：手握“神话IP”这把双刃剑，它一面收割市场，一面也反制自身。

因为神话IP中的经典形象本质上就是一个超级符号，是某种文化层面的集体潜意识。

作为创作者，可以利用它迅速与观众建立共情，但与此同时，改编的空间也势必会大大受限。

03其实不光“白蛇系列”，当下最叫好叫座的国产动画，几乎都面临相似的困境。

我们看国产动画票房前十名的作品，除了4部来自低幼向的《熊出没》系列，其余6部中，只有《大鱼海棠》是实打实的原创作品，剩下的5部《哪吒之魔童降世》《姜子牙》《西游记之大圣归来》《新神榜：哪吒重生》《白蛇：缘起》，外加有望冲进前十的《青蛇劫起》，无一例外，全都是改编自传统神话的（广义上的）同人作品。

《哪吒之魔童降世》是中国内地票房收入最高的电影第三名。

略过“白蛇系列”不表，其余4部刚好可分为两组。

先来看“哪吒组”。

哪吒作为一个经典形象，代表着“反叛”。

这是一个牢不可破的标签，任何创作者都不能更改，因为改了也就不是哪吒了。

那么有关哪吒的故事，要体现其反叛精神，也就只能是一个关于抗争的故事。

虽然《魔童降世》选择在形象上大做文章，把哪吒塑造成一个混世恶童，《哪吒重生》把时间拉回到现代，将哪吒附体在底层少年的身上，但本质上，它们讲述的还是经典的抗争叙事，只不过前者把抗争的对象由传统的“父权”置换为了更具现代性的“命运”，而后者则置换为了阶级寓言下的“顶层剥削者”。

哪吒的形象与叛逆离不开关系。

这些改编看似大刀阔斧，实际只是新瓶装老酒。

另一组《大圣归来》《姜子牙》的改编，比前一组更为大胆，而原因各有不同。

《大圣归来》中的孙悟空被设计成一个性格暴躁、油嘴滑舌的“反英雄”的形象，这与传统形象大相径庭，但之所以能这么编还不被骂，也要仰仗于《大话西游》《西游降魔篇》等近代经典对传统的解构和重塑。

可是不要忘记，当初《大话西游》被骂得多惨，票房更是惨不忍睹。

这又从另一个侧面证明了经典改编之风险。

《大话西游之月光宝盒》在香港上映时的票房仅两千五百万，险些不能回本。

与前几部相比，《姜子牙》走得最远，它几乎被改编成了一部政治惊悚片，讲姜子牙深陷棋局，努力摆脱棋子的命运，却最终幻灭。

之所以敢这么编，也是因为“姜子牙”的形象气质不像“哪吒”或“大圣”那么鲜明，所以改编空间更大。

但最终，主创们还是悬崖勒马，在这样一个原本一黑到底的故事最后，仍不能免俗地把姜子牙重塑成一个光辉高大的“众神之长”的形象。

只见他站在天梯之上，振臂一挥，呐喊着“愿天下再无不公！

”那一刻，他终于成了集体记忆中的“姜子牙”，但也是在那一刻，整个故事开始走向割裂。

《姜子牙》中的姜子牙形象前期还是反抗体制的先锋，而最后却还是成为了体制的一员。

而在这种进退失据的割裂中，我们也更能看清经典改编的局限。

由一个“经典形象”出发，讲一个改编自“传统内核”的故事，再找到一个或泪或燃的“情绪落点”，已成为当下国产动画的改编套路。

尽量给一些小惊喜，又绝不冒犯观众的期待。

现在看起来，观众还是很吃这一套的，但随着类似作品越来越多，观众只会越来越感到疲惫。

况且这种智识层面的匮乏感，还不是感官刺激能够弥补的。

这也是当下国产动画市场面临的最大隐患。

04“国漫崛起”的口号自2015年出现，已被喊了很多年。

“国漫崛起”的口号自2015年《西游记之大圣归来》而起。

可越喊就越是心虚，每喊一次，其实都在否定上一次，并把真正崛起的时间点不断向后推延。

目前，国产动画的两家头部公司——彩条屋、追光动画，正不约而同地打造各自的“封神宇宙”。

而巧合也不巧的是，在先后推出了“哪吒”动画后，这两家公司又将目光瞄向了同一主角——杨戬。

诚然，“封神”是一个宝藏IP，人物多，故事多，大场面多，而它本身又非一流小说，实在是理想的改编文本。

但当整个产业——特别是手握优质资源的头部公司，全都扎进同一条窄巷时，只能说明原创的路正在越走越窄。

追光动画作品《新神榜·杨戬》预计2022年上映。

其实不难理解，为什么这些公司会这样选择。

尤其在几年前，当中国的动画产业还处于萌芽阶段，百废待兴时，先把技术补强才是发展的硬道理。

这时在创意上取个巧，从经典中汲取灵感，相当于找一副拐杖，走一条捷径，这也无可厚非，甚至是理所应当的。

可时至今日，国产动画的技术已突飞猛进，今非昔比，也许是时候抛开经典IP的拐杖，去拥抱更纯粹的原创了。

正如每个领域的发展规律一样，我们最终都会发现：硬实力只是面子，软实力才是里子。

终究，创意才是崛起的关键。

若不在此有所突破，恐怕类似“科幻元年”、“国漫崛起”的口号，我们还要一直喊下去。

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忍不住再喷一篇青蛇劫起，涉及大量剧透好话说开头，美术很好，打戏设计很好 开篇就已经很突兀，当然大家对许仙白娘子那一亩三分地的故事都算清楚，但是什么都没铺垫上来就是小青小白联手水漫金山寺，法海一通嘴炮然后镇塔，这一段每个人人物形象都单薄的要命，法海整一个喊口号的boss再什么都没有，小白和许宣直接就完全过去式，直接让我面对戏份没几秒的傻逼许仙，还有那个孩子，连工具人都不算什么感情都没铺直接快进到法海打小青。

中间还有一些莫名其妙的小青痛骂你也不是什么好和尚犯过色戒之类的屁话，我以为后面能展现展现小青这么喷的理由，结果并没有，完全没有。

法海大boss一个波把小青打灭，这个我整大疑惑，怎么就把女主角打成碧蓝航线战损状态也没出点血啊？

怎么，你们蛇是不能出血吗？

去了修罗城第一幕开场，牛头又是送福利，直接把小青打到大破，我大大疑惑？？？

怎么你们这个世界观是打架只有衣服受伤是吗？

被孙姑娘和蒙面男救下来以后孙姑娘就起了一个导师作用，顺便介绍介绍了修罗城的风土人情，体现了一些修罗城的情况。

后面花大力气描述的执念在孙姑娘身上毫无体现，她的执念是什么？

攀岩失败吗？

这种死亡力拉满的设定结果楞是什么铺垫渲染都没有的硬死了，也因为人物厚度不够，她的死只让人觉得突兀甚至都没能引发我感情的太多波动，尤其明明两边对峙没人搜房，结果你俩非要这种时候开摩托跑出来逃跑，这不就是硬送，硬杀吗？

这种设定的角色如果形象丰满，后面插入回忆杀的时候会效果很好，但是可能编剧自己也只想让她当旁白工具人，所以这个角色下线后就再无戏份，给我感觉在小青心里毫无分量。

孙姑娘直接被一掌劈死，小青似乎很难过的哇哇哇的杀人，结果“强大的男人”司马只是开了一枪，她就直接产生好感忘记了痛苦，你对孙姑娘的死悲伤了有几秒钟吗？

而且这里罗刹和牛头两个帮派的对峙也显得很莫名其妙，火劫后罗刹被牛头打的堪称毫无还手之力，你有什么脸在这里和人家牛头对峙啊？

克系的章鱼也是，被塑造了半天好像很牛的感觉，给一楼的生物提供庇护的存在，结果没两下就被打没了，除了为这个片子加了点克系元素还有啥用啊？

小青被司马带到罗刹之后这一段我除了迷惑都不知道再说些什么好，司马除了开了一枪有显示过自己强吗？

有显示自己战斗力的戏份嘛？

怎么就产生好感了，是他坐在破车上左拥右抱两个美女看起来很强吗？

司马对小青的好感也来的莫名其妙，难道是觉得小青杀人很强？

我看你旁边的罗刹二姐也不见得打不了人吧。

以及这一段的打戏我真的是都看笑了，小青打赢罗刹老三居然是因为人家有洁癖，完事发表了我不怕脏不怕泥水的自由宣言我真的是被搞得咯噔到不行😅 ，这里还插播了打完小青洗澡和司马赤裸相对，这一段是为了什么？

体现他俩感情好吗？

之后是小青和司马的末日公路战，动作戏当然是拍的不错，但是这里就我也没懂了，万宜超市设定的像是第三方势力补给站，搞得我以为狐狸多强呢，结果狐狸一不能对抗修罗城的劫，二打不过修罗城的牛头(就算没有金光牛头也很轻松的直接推到狐狸的地底了)，你们怎么就听她的愿意在这超市门口搞出来三不管地带不动手啊？

怎么约定的啊？

靠一些装神弄鬼吗？

更夸张的是小青和司马这一圈打下来直接就自然牵手了，朋友们，小青昨天刚死了在修罗城堪称唯一的一个朋友，今天就可以和刚认识第一天的装逼男手拉手末日逃亡😅 ，也许这就是蛇吧，更可见孙姑娘的完全工具人属性，根本没有任何情感投入。

啊差点忘了司马也还刚死了一堆自己的支持者，还有疑似是旧爱的罗刹二姐呢😅 面罩男小青司马的水劫戏份更是很好笑，这里小青和司马的感情线我觉得已经不能单纯算是好感了吧，中间还发表了一堆什么喜欢强男人因为强男人能依靠，现在被强男人背叛了我好苦，还是应该喜欢爱的人之类的屁话，给我咯噔的都要说不出话了。

抛开这些不说，司马和你才认识几天，怎么就要爱到为了你冒着生命危险去救一个没有帮助过自己的人？

难道是他在什么时候给了你小青他是个菩萨的错觉吗？

结果被这样一个才认识了没几天的男人背叛，就直接恨不得当场死亡了，万念俱灰什么执念姐姐都脑后就打算直接自杀了，结果后一秒看到面具男长了姐姐脸马上就鸡血附体金手指齐开了，对着面具男就开始诉衷肠，而此刻也不过是小青和面具男的第四场戏份吧🙄 ，而且面具男分明失忆，也没什么特征能体现出来是小白，甚至也没怎么真心对待过小青的戏份，怎么就变成了小青二阶段的女人该爱真心男的角色了？

突兀的夸张了。

面具男小青和司马在狐狸这里和牛头的这一段戏也无聊透顶，司马终于展示了一次自己的战力还被牛头用挂给清了，司马还和小青一笑泯恩仇了，解释是因为执念消了心态平和了，我？

狐狸还说司马解除执念会变弱，好家伙司马战损都能杀不带挂的牛头，结果在自家罗刹地道里不战损的他不能下去和罗刹兄弟们去并肩作战，只能无能狂怒嘴炮说屁话😅 这里面具男卧底身份曝光，我以为小青至少也得终于辉煌靠自己了，结果人家马上又泯恩仇了，还继续和顶着自己姐姐脸的背叛了自己的男人组队，这要搁我身上我会觉得他顶着一张对我这么重要的脸装姐姐，我不说恨不得杀了他起码也不会和他组队了，抛开脸，你怎么就愿意和一个刚刚背叛了自己的人组队了呢？

狐狸一通谜语人直接给小青点明挂在哪里，中间还数次提到因为和她俩有缘，这时我不由得感慨许宣太惨了，好好的一个人，转世变成傻逼然后自己结的缘送的装备都没能到老婆头上，只能让老婆的姐妹到达next level😅 小青卡bug刷法海boss这一段我真的不知道该怎么说了，美术很好，这一段打的也好看，但是就真的也太bug了，强行金手指。

我本来以为这是和虚妄的恐惧作战，结果好家伙人家打的是真法海，那这电影究竟是什么个时间线？

小青这个时候打死真法海才能放出雷峰塔小白那面具男这个轮回小白到底在哪条时间线上啊？

法海牛头小青一个时间线就轮回小白另一个时间线吗？

不懂 从bug里打完boss出来我以为小青牛逼了，能打了，飞升了，结果好家伙战斗力看起来还是和以前一个水平，看来是只练了对波和大吼，没有练拳脚呗，轮回小白给咬了以后我都笑了，扭头和老吴说“哈哈，想不到吧，爷会飞”结果还就真如我所料的飞了，然后就是熟悉的死亡桥段。

这一段也是那个问题，他们的感情没有铺垫怎么打动人？

就凭一句“那日是惊蛰，漫天花瓣”吗？

我可以理解小白的执念变成小青。

只要合情合理我会快乐的嗑，但是铺垫呢？

让我脑补吗？

这电影的所有感情线都几乎没有铺垫，就是硬感硬情，明明白蛇一的时候能写出来正常的能打动人的感情线，到青蛇就只能搞出来一个用元素堆砌美术风格很好但故事线稀烂的东西来，我真的不能理解🙄🙄🙄

#藤井树观影团#和前作《白蛇：缘起》差距很大，也许前作太优秀了吧。

我和我同事共同的直观感受是“跳”，眼花缭乱的跳跃感。

仿佛整个作品架构来自于一场头脑风暴，团队里各路创意和特效大牛纷纷贡献自己脑洞大开的金点子，因为都是大牛，不宜有所厚薄，于是一律打包进了这部作品…………抛开形式上彻底背离东方审美的工业朋克式人物形象不谈，就内容本身来说，致命的问题在于“不近人情”。

就是故事和人物完全超越了人类理性范畴。

科幻也好，玄幻也罢，终究是给人类观众看的，要打动人，首先需要契合人类一般的情感、思想、伦理，需要满足近似人类社会的运行法则。

科幻或玄幻，幻的是技术或法术，而不该是人心。

然而《青蛇劫起》把一切全都颠覆了，它展示了一个彻底“无法无天”的修罗城，这里既没有法律，也没有规律，既没有伦理，也没有约束，既没有尺度，也没有边界。

这里的人不仅使用着“妖术”，而且还说着“妖话”。

看这部电影的感受，就如同你在围观一局陌生的网络游戏，游戏的玩法和规则你是不知道的，各路玩家手里有多少“外挂”你也是不知道的，你就只能像个傻子一样默默围观，而完全无法产生代入感，更毋宁说产生共情，在这点上，《青蛇劫起》与五年前那部国漫《大鱼海棠》倒是殊途同归——画面绚烂，但是看完记不清讲的是什么。

最无法理解的是本片对两个人物的处理。

一个是孙姑娘，这是片中唯一一个坚持正常说人话不说“妖话”的人物，也是和女主说话最多的女性，她本来可以成为沟通神怪世界和真实世界的一座桥梁，然而令人大跌眼镜的是，孙姑娘竟然开场不到二十分钟就死于“乱军之中”，她死之后，电影就开始在不近人情的大道上一路狂奔。

另一个是狐妖，这是一个“既当裁判员又当运动员”的矛盾人设，按说修罗城一半的游戏规则是她设计的，而且她可以走“特别通道”随时出入修罗城，然而电影中这个“游戏开发商”怎么竟然需要亲自下场去和普通玩家牛魔王缠斗？

总的来看，这部电影在讲述故事、塑造人物、传递价值方面都不太成功，主要原因是不近人情，对神怪世界的设计过于颠覆人伦，以及故事场景的碎片化。

有人提出本片特效绝佳，但特效作为一种形式并不能脱离内容而独立存在。

假如电影能安排孙姑娘活得更久一些，并砍掉三分之一无意义的打斗，充实进去一些有效的人物对白，实现故事逻辑和人物形象的最低限度的闭环，那么本片就会看着正常一些吧。

最后，感谢#藤井树观影团#提供的观影福利。

白蛇2：青蛇劫起 (2021)6.82021 / 中国大陆 / 动画 奇幻 冒险 / 黄家康 / 唐小喜 张福正纠结了很久要不要写这篇观影感受，因为关于电影内容太多想要说的了，但是实在很喜欢这部片子反倒觉得没办法用文字表达我的喜爱。

最后还是下笔了，喜欢的片子不说出来，总是感觉空落落的。

首先，各位扛青白大旗的友友们，赶紧去电影院啊！！

这种集失忆、性转、破镜重圆、追妻火葬场的抓马晋江剧情怎么可以不冲？？

开场的片名就让我眼前一亮！

看着在白色的“白蛇”之上出现的青色的笔画从而组合而成的“青蛇”，简直让我直呼青白SZD！！！

这种我中有你的羁绊还用言说什么别的吗？！

直接点，官方戳盖认证了好吗！

ok下面开始正经唠：第一，特效、美工场面。

我的妈啊，简直是我心目中的国产之最了好吗！

比起背景故事是我们熟知的打斗场面的哪吒、大圣，青蛇的动作场面更加宏大。

故事设定在充满打斗场面的修罗城，不仅有考验大场面的大乱斗，还是考验冲击力的1V1细节都做得很出色，动作连贯，气势恢宏。

除了国产动漫一般的画面风格，更让人眼前一亮的是小青入洞历劫这一长段的，极具中国水墨风格的画风，这完完全全做到了突破国际3D动画，实现“以我为主”吧。

第二，剧本剧情的丰富。

终于有一种看动画电影需要带脑子的观感了，这次的剧情反转反转再反转，同时反转得并不突兀，是真的意料之外情理之中的情节。

剧情的丰富和曲折带来的是电影角色的丰富和立体，除了工具人孙姑娘，其他角色的性格情感都能从剧情台词中找到铺陈之处。

虽然我很喜欢孙姑娘呜呜呜。

第三，女性独立意识的讨论。

这一点估计是电影主打的价值观，因为我感觉主创好像生怕观众看不出来，让小青多次直白地用台词表现，但这种直白在我看来略显突兀。

第一次，充满戒心的小青得到了帮主的帮忙之后，有一段单独的表白，大概潜台词就是“我喜欢有足够力量能够保护我的男性”；第二次，生死时刻小青被帮主抛下之后，蒙面小哥拉下面罩看到了酷似小白的脸，小青加buff救下了小哥后，对小哥诉了一顿衷肠“无论力量强弱都无所谓，我只喜欢永远不背叛我的男性”；第三次，小哥的假脸被撕开，小青发现小哥用小白的脸骗她后，在危急关头又来了一段“我终于明白，这世界谁都不可靠，靠得住的只有自己。

”三个阶段完成女性独立意识觉醒。

一方面这种觉醒是真正的女性觉醒，没有挂羊头卖狗肉；可是另一方面，这种表达方式令人汗颜，忒突兀了些，仿佛阻挠女性觉醒的只有对男性的爱情依赖？

第四，超越性别的情欲。

白蛇缘起到青蛇劫起中间隔了一部大家都熟悉的白娘子传奇的剧情，我为主创者一操作打call，这一段剧情实在是太熟悉了，没必要将它翻来覆去地将，有这偷懒的功夫不如搞搞原创，而且有了徐克的《青蛇》在前，超越难度太大。

电影中令我最感动的反转就是小哥骨笛的来历，关于小哥的身份前面一直在做铺垫，同时也给观众一定思考和揣测的时间，但当我觉得小哥就是小白的时候，编剧又通过小青的口来压制我的猜测，小青后面坚定的否认让我对自己的判断产生怀疑。

但其实小白对小青来说只是小白，没有性别之分，她看到小白的脸的那一刻就对此深信不疑，小白的性别并没有对小青的情产生任何的干扰。

在我看来这就是这部电影隐性和超前的价值观，也是我最力挺的一个原因之一。

“不管他/她记不记得，因为我记得。

”这句话贯穿在两部电影里，从小白的信念慢慢转为小青的信念，青白都在找寻，因为他们都记得。

第五，关于执念和渡劫，电影中关于“无”的呈现有一定哲学思考的维度，但是执念和劫又是形而下的层面，可以看成我们的“欲望”和“为了达到欲望自甘忍受的痛苦”，有没有内卷的感觉呜呜呜。

第六，电影中人物形象特别是女性形象的设计，关于深层次的理论我是说不出来什么的，但是看起来感觉很舒服啊！！！

没有很奇怪的男性凝视中的审美。

这是一种让我感到我的性别没有被冒犯的舒服。

第七，两次关于小青小白的擦肩而过，是最让我着迷的点，不知道be美学的魅力啊。

这个可以具体在电影中体会，我词不达意啊。

第八，我虽然非常非常喜欢，但它并不是完美的，里面有些bug我觉得有些奇怪，比如修罗城和现实世界的关系如何？

为什么小青在洞中历劫打败了法海，推倒了雷峰塔，现实中的法海也随之消逝。

为什么法海法力高强无法对小青产生实质性伤害（连牛头马面的伤害值都比他大）。

还有感觉小青发挥了黑寡妇的技能，发挥特长活活把法海熬死了。

还有一些小bug就不提了。

我知道这部电影的评价两极分化非常严重，但是这并不影响它成为我最喜欢的一部动画电影。

有谁跟我一样，把片名错看成了《白蛇2:青蛇勃起》？

🤣🤣🤣好吧，正经说，我很喜欢这部电影的原因：我认为这部电影抓住了中国东方传统情感的核心之一作为了整部电影的情感动机，我是认同的。。。

这种动机就是东方特色的伟大的友谊与爱，超越一切，包括性别。。。

在这部#白蛇2青蛇劫起# 里，青白之间的感情，让我想起的是伯牙子期，让我想起的是桃园结义，让我想起的历史上很多段伟大的友谊，也不止于友谊，也是一种深切的爱，但又不是男女之情爱。。。

然后，在上面的这个核心基础之上，这部电影又放在了女性视角上，又让这部电影变得更加独特起来。。。

个人看来，观看这部电影如果认同上面这一点，对于片中所有情节的转变，都会理解和自洽。。。

这种女性视角，超越男女情爱的爱与友谊，在西方电影里也不常见，即使有《末路狂花》这样类似的人物关系，也是叙事框架是在西方社会娜拉出走母题后的延伸，而《白蛇2》男性是完全放在不重要的位置的。。。

注意，法海，代表的是佛法，是超越人性的部分，当然不是男性代表。。。

包括《白蛇2》的结尾，小青角色的最终变化，她选择坚定了最初的自己的选择——坚定的追求与相信对小白的超越男女情爱的友谊与爱，超越对力量和权力的追求，超越对两性情爱的追求。。。

说这个片子是拉拉片在我看来是可笑的，小青这个角色非常代表中国传统社会对性的看法，比如传统封建社会，除了近几百年，之前很早以来，中国就从来没有过“同性恋”这个词，这个词跟“拉拉”本来就是五四之后才有的外来词。。。

两性关系，在中国传统东方本来就是一个自由转换和相对宽容的话题，且可以与家庭结构行程默契下的共存，性取向在古代并没有太多是非对错的概念，更多是一种的个人喜好，情感偏向，这个类似西方的古希腊时期，当然后来基督教的兴起，改变了这一切。。。

而中国的传统主流宗教，儒道佛几家，其实对同性之爱关注不多，也没有强烈的偏好，更多人对个人道德追求与智慧本身，或者生命终极问题的追求。。。

说远了，《白蛇2》在我看来是一个高制作水准且内核非常东方价值取向的一部电影。。。

之所以好像让一些观众哪里看着有点“怪”，可能是“超越男女情爱的友谊＋女性视角（男性缺位）”让更多观众一上来接受无能[允悲][允悲][允悲]我不知这是编剧导演制片人的有深度思考的结果，还是自然创作走向，走到了这一步，因为第2集明显比第1集，在主题思考更深远了一部。。。

最后，正因如此，故事流畅度和完整性，是可以让这部电影在全球市场更好销售，但因为保持了纯东方独特价值观，在我看来，这部电影是最近几年最好的一次文化输出。。。

我看完很开心，这是一个很棒的创作过程。。。

彩蛋，哈哈哈，貌似杨戬要走蒸汽朋克＋阿凡达风格😆😆😆期待一下

从大圣归来开始，国人对于动画的画风，特效就彻底被刷新和禁锢了，从而接二连三的动画都是如此彪悍的表达方式，但是我个人认为动画真的不是这样，故事内核当然都没有问题，但是这画风，这表达方式他是游戏，不是动画，满满的游戏质感，最近的几个动画作品连海报都是妥妥的游戏风格。

我们需要认识到自己的不足，我们改进就是，但这不该是个标准和天花板,来限制住关注对于动画的初衷。

回家之后电影院看的第一场电影，真的生气，越想越生气，气得我打开弃用的豆瓣上来骂人。

这片整体制作水平并没有很差，但真的是很久没有因为文艺作品这么生气过了，而且还是两个小时的超级加长版生气，看完直接给上海堡垒改两星。

（豆瓣很久不登录还要手机号验证，更生气了）看之前同看的人说这个片百合豚差评如潮，我说啊百合豚是这样的，洁癖度要求很高，看完之后感觉真的不是百合豚的问题，观影体验属于累进式吃屎了。

这个片的审美是一种“有，但又没有完全有”的微妙状态，各种（游戏）西幻元素套个中国名字堆叠拼贴，虽然堆得不算难看，但整体感觉就很虚浮，没有一套坚实的世界观在后面撑着，看了感觉像主创说“啊我要开摩托”“啊我要废土隧道”“啊我要地精商店”，美术就给他整出来一个，和世界观可以说是完全没有关系，纯要素叠加。

剧情人设和美术山口山私货塞得潽出来，编剧水平和现在的暴雪编剧也是有一拼，怎么吃屎怎么写，就打算靠大场面糊弄事儿，全面致敬是吧。

上来这个片还给你一些还可以的印象，经典白蛇托孤永镇雷峰塔，青蛇穿越末世废土，场景设计美术挺好，大章鱼掌控避难所聚居地也挺有意思，和引路人孙姐学历史学打枪学开摩托的演出还颇有趣味，除了动捕的表情略显夸张和实在很像游戏新手关之外没有太大毛病。

但仔细一想其实这个时候剧本的问题已经出来了，白蛇托孤亲手把娇儿交给青蛇，青蛇自己一个人穿越了，敢问这个孤到哪里去了？

狠心阿姨抛弃拖油瓶婴儿穿越异世界寻找第二春？

我本来以为这里会有一个什么伏笔，但简简单单地就是完全没有，许士林大约的确是死了。

然后聚居地被突袭，开摩托从楼顶逃脱也是很经典的载具关卡了。

一说这个片的编剧很难不怀疑是不是游戏策划转行，剧情的关卡设计感极强，一场逃亡戏接一场逃亡戏，没完没了地逃，感觉故事本身就是塞在神庙逃亡不同关卡中间的佐料，而就这个佐料不得不说也实在是很塞牙。

废土两帮火并的剧情虽然土味，而且多少看着像联盟部落大战，但看人家说这个联盟头头司马官人原型是西门大官人，西门庆三打牛魔王感觉还是有点meta趣味，蛮好笑的。

直到孙姐唐突被击毙，狂猎来了火并散了神庙逃亡了青蛇被西门大官人救了，这个剧情就开始像脱缰的野狗一样奋不顾身地往屎冲去了。

西门大官人沉迷青蛇美色把青蛇带回自己帮派根据地，三妻四妾不服了，原来青蛇拿的是瓶儿的剧本，想不到。

这个帮派的罗刹族不知道为什么做得都是哈比形态，没见过带翅膀的罗刹图像，不知道从哪得到的灵感。

哈比金莲和青蛇瓶儿撕了一场，被哈比月娘给中止了，简单谈了一下这个世界观的种族问题，结果后来发现完全没屁用，剧情和种族身份认同毛关系没有。

一说这片子里没用的铺垫真的吊多，前面青蛇学历史学开摩托后面完全没用过，学开枪倒是用了几次，结果要么端着枪不开要么打不中，使我想起自己打FPS的窘态，产生共情了一刚。

大官人又和青蛇两个人开车去地精超市买菜，地精超市老板是狐狸幼女（说是前作角色但我没看过前作，问题不大），超市还有个经典电梯，太像幽暗城电梯了，我一看就说后面肯定有跳电梯摔死要素，结果真的有，暴雪公益宣传片是吧。

狐狸说啊这个城就是一个执念太重的人死后聚集的地方，想离开这个地方就要跳湖洗号，但是湖里会播放你的执念mad，给你配上音乐来回播，大家看了这个mad就不想喝孟婆汤投胎了，一直在池边徘徊。

这个执念mad是公屏播放的一刚，一点隐私都没有，而这个部分竟然是全片唯一有价值的伏笔。

青蛇一看，那当然是姐姐对自己笑，又强化了一遍臭男人不行的认知。

旁边的一个蒙面白毛小伙（这小伙救过青蛇一回，穿得贼像看门狗的艾登皮尔斯）一看，哎，什么都没有，原来是我失忆了，就显示不了执念了，那我寻思你直接跳不是什么损失没有，一键炉石回家，赚疯了好吧，还在这里打生打死有意思吗。

然后又神庙逃亡了，润！

一阵狂润之后大官人青蛇和白毛小伙回到罗刹聚集地，一看门口罗刹不在了，当机立断走密道，结果一看部落来屠帮了，把金莲呀玉楼（男）呀月娘呀都突突了，月娘死前还说大官人一定会给我们报仇，大官人就在楼顶通风口看着，嘛表示没有，溜了。

现在一想这地方还是牛魔王屠杀罗刹女，属于杀铁扇公主满门了。

后面还有杀玉面狐狸的要素，青蛇那边是臭男人不行，牛魔王这边是臭女人滚开，没想到这里还有对照组呢草。

主角组三个人溜了，结果又又神庙逃亡了，润！

润到一个隧道里，隧道给水淹了，高处有个暗门，此时白毛在底下被漂来的车轧了，青蛇要救他，大官人说他就是个累赘，我们两个润吧，将来我们东山再起，再创辉煌！

青蛇说不我就要救！

大官人在暗门里面咔嚓把门一锁说那你也滚吧，自己润了。

然后青蛇崩溃了一刚，说他妈的臭男人没有一个行的，菜的也不行强的也不行，我还不如直接死了（？

）白毛就在车底这么被轧着静静地看她自闭了两分钟，可能心想应当轧你嘴。

然后青蛇意外揭开白毛在蒙面下的真面目，他竟然和白蛇长得一模一样——原来白毛竟是白蛇转世——神经病啊——我看到这里以为自己完全理解百合豚为什么恶评如潮了，没想到后面还有大的。

白毛那个3D游戏发型配迪士尼脸怎么看怎么违和，我当时都认知失调了，无法识别是人类脸部了。

定下神来看又发现越看越像蔡徐坤，发型气质脸型服装可以说是完全一模一样，接下来全片全都在白蛇之重生我是蔡徐坤的气氛里度过，已经回不去了。

青蛇现在终于想起姐姐转世的白毛蔡徐坤应该在车里不应该在车底了，爆发小宇宙了，把车举起来把安全门踹了，带着蔡徐坤润了。

结果隧道安全门一出来是一个悬崖一刚，我倒要问问这个施工单位脑子里在想什么东西。

明明是一个悬崖，先走的大官人也不见了，不知道从什么地方溜了。

然后青蛇和失忆蔡徐坤进行一个篝火谈心，发现他就记得自己被泥头车创了，还有一个随身携带的骨笛。

青蛇觉得自己又能爱了，慕强不行，还是菜菜的男人好，姐姐搞菜菜的许仙也有一定的道理，不能不服。

然后蔡徐坤揭发说这个城里只有狐狸是自己主动来的，她一定有不用洗号的后门，然后两个人在水灾过后划着小船去找狐狸，天津发大水撑出皮划艇并感。

狐狸说啊是啊有的捏，把执念卖给我我就告诉你方法，一指说你看大官人已经在体验了，果然大官人说我要放弃了，回老家种田了，你十分钟之前不还说要东山再起的吗，你的野心和霸念又去了哪里！

月娘终究是错付了！

臭男人真的不行！

大官人被正能量净化执念之后神清气爽，就在此时牛魔王带部落攻城了，一番很傻的水战演出之后打进城里，大官人三打牛魔王，发现牛魔王有无敌，无法破甲，纯送了。

牛魔王笑嘻了，说其实蔡徐坤是二五仔啦（……）都靠他我才找到狐狸在哪。

俺寻思狐狸不就在自己家呆着吗，这还用二五仔告诉你？

然后他为什么长得像白蛇，其实也是人皮面具啦（……）他看到青蛇功放的白蛇执念就立马搓了一个白蛇的脸戴上，所以才会像蔡徐坤啦（……）其实他本人是一个满脸皱纹的臭男人啦，根本没有什么百合转世（……）青蛇崩溃了，我也崩溃了，什么几把剧情啊，整蛊是吧。

牛魔王说奖励蔡徐坤做护法，可以再捏一次脸，结果捏完还是蔡徐坤，就好这一口。

牛魔王很不满意，但是还是打玉面狐狸要紧，结果狐狸一下子变得巨大，发大水，把大家都冲走了，又又又神庙逃亡了。

蔡徐坤拉了青蛇一把，两个人又在一条船上呆了一会儿，青蛇研究发现臭男人没有一个行的，强的弱的都不行，还是要靠自己飞。

但是不知道为什么虽然有这个结论，却没有把这个二五仔一脚踹水里，可能还是看中了这张姐姐的脸，颜控啊。

狐狸说只要去黑风洞打一个自己的心魔就能打开世界事件，大家都可以润了，青蛇和蔡徐坤就去找黑风洞主，是一个八条腿的蜘蛛姐姐开双层巴士，这个蜘蛛精巴士不得不说是后一个半小时唯一的亮点。

黑风洞就在巴士上层，青蛇进去一看，哎，自己的心魔是法海和雷峰塔，被法海cei一个满脸花丢出来了。

青蛇不服，屡败屡战，屡战屡败，完全就是进去看出招的，让我想起了打黑魂3DLC黑龙米狄尔的痛苦时刻，很感同身受。

蔡徐坤就在巴士里坐着纯瞧，你们就不能让他进去打打吗，万一他的心魔比较菜呢……但就是纯OB，诶，就是玩儿青蛇挑战了游戏内时间二十年终于背会法海的出招了（每把可能就一分钟吧），法海都给她熬成老头儿了，折磨！

法海死前说牛魔王这个无敌是我给他的捏，目的就是让他把这个城里的大家都图图了，你们这样呆着啊，不好！

还得早入轮回！

物理超度是吧，你怎么不请南无加特林菩萨给牛魔王来管无限子弹机关枪呢。

青蛇说他拿了你什么好处！

法海说我许给他可以不入地狱，直接转生。

他妈的，真的保护伞，扫黑除恶不能停！

打完法海终于可以进最后的副本了，爬藤，藤上倒挂着许多死人变的狂猎（就是神庙逃亡的小怪，可以说是一种僵尸，咬了就变，在本来原型的基础上变成半透明绿色和加一对蝙蝠翅膀）。

然后爬着爬着，您猜怎么着，又又又又神庙逃亡了。

狂猎醒了，牛魔王也在后面爬，究极神庙逃亡！

牛魔王被狂猎咬了，蔡徐坤被牛魔王咬了，青蛇拽着蔡徐坤不撒手，三个人都从藤上掉下去了。

大官人之前说得对啊，蔡徐坤纯他妈累赘，没他早润了。

结果蔡徐坤是故意被咬的，为了长出蝙蝠翅膀飞回来一刚。

牛魔王变到最后才长翅膀，蔡徐坤先长翅膀后变其他的，我为牛魔王不值。

飞到顶发现只有青蛇能回家，蔡徐坤沾了狂猎就不能回了，两人展开了超级琼瑶的一段真情告白，“你放手”“不我要和你一起走”这种垃圾时间，我不禁在内心高呼：快给我变！

镜头一转青蛇穿个夹克在现代冬天西湖旁散步（表现手法是冬天柳树叶子上沾满了雪，完全没有常识），一个吹西湖美景三月天的老头再论雷峰塔的倒掉，青蛇就去参观博物馆，发现有一个姐姐的遗物，就把文物偷出来和蔡徐坤的遗物一拼，哎，对上了！

原来蔡徐坤不是装的白蛇！

他真的是白蛇转世！

只是他被泥头车创了所以失忆了！

刚下凡的时候脸着地了所以满脸疤！

他二五仔也是因为当初牛魔王救了失忆的他！

原来到最后还是姐姐！

哇！

真系穿越时空的感动百合大作！

太粪了好吧。

且不说这个片所谓的女性意识觉醒到底有多胡扯（基本是纯慕强），也不管这个白蛇到底有没有必要变成男的，就算是她变成了蔡徐坤，也没看出来这个比到底在剧情里起到了什么正面作用，也没有任何性格闪光点，纯废物拖后腿，怎么就让青蛇对他死心塌地了呢？

是不是还是纯看一张脸，意思是鼓励女性独立自强，将来就可以包养长着自己喜欢的脸的小男生/跨性别女性。

我看完之后当场掏出手机搜索这个片到底和蔡徐坤有什么关系，似乎是没有关系。

但从设定上来说感觉真的是恶毒攻击了，是女妖精变的+人皮面具整容+铁废物+二五仔+被泥头车创了，虎扑直男骂得都没有这么恶毒。

青蛇的人物塑造也很莫名其妙，一开始以为是女同，结果执念原来是和小姐妹对男人的口味不一样，后来想想小姐妹的审美也有一定的道理，想想又不行了，男人都不行，还是靠自己，最后搞来搞去又变成女同了，怪不得你是蛇啊，弯直自由切换是吧。

要我说建议把蔡徐坤删了，让一开始唐突牺牲的孙姐来担当这个搭档的角色，白蛇转世之后变成孙姐，教青蛇在废土生活的窍门，青蛇被西门大官人骗了之后劝她振作，然后逐渐想起自己的前世是白蛇，最后两个人开摩托一起对战牛魔王，这个剧情一下子就顺溜了无数倍，就算爬藤最后为青蛇牺牲的超级土味剧情都显得很感人了呢！

孙姐，我的孙姐！

实有点不太理解，主角从头到尾就是小青，片名为啥非要挂个白蛇呢，是为了续集统一片名吗，好像没太大必要啊。

不管怎样，这是一部很值得一看的动画片，相比白蛇1更加美轮美奂，修罗城的设定给故事增加了很多的新意，已经完全跳出传统的白蛇青蛇故事了，这样很好啊，为后面的续集增加了更多的可能。

中国古代传说那么多，那么美，也是博大精深中华民族文化不可分割的一个部分，通过形式多样的载体才能更好的传承下去，同时又不拘泥于原本的设定，就能有更好的拓展衍生，又能被更多的群体，尤其是新生代群体所接受，从而更加乐于去了解，去传播，去完善，去传承，这样多好啊。

中国动画，继续加油哦。

有剧透，慎点。

故事的开头跳过了观众耳熟能详的白娘子许仙的情节，直接从水漫金山开始，缘起的情节有点记不住了，所以对小青跟法海说他破了色戒有点疑惑，有哪位筒子知道的麻烦解个惑。

法海用雷峰塔镇压了小白，小白将孩子托付给小青，对她说要活下去。

小青怎能允许小白消失在眼前？

二话不说怼着法海干，实力的差距让法海一招毙命，身殒的瞬间掉进了修罗城。

电影从这里展开了末日废土，蒸汽朋克画风。

修罗城的设定为时间、空间为一体，世间所有身怀执念不愿投胎之人就会掉入，法力消失，想要出城，要么洗掉执念，要么进入黑洞修炼直到打败心中的恐惧(小青的是法海)，修罗城首尾衔接处就会长出一座可以离开的桥。

小青刚进入修罗之城遇到了一位女性伙伴，自我介绍为孙姐，小青却直呼孙姑娘，我这姬友雷达就竖起了：啊，我只有一个姐姐！

后面问到心中挂念之人，直接叫了小白，哦呵呵，年下不叫姐，心思有点野。

修罗城遇到两位男士，一位强壮有力量，一位跟小白选择的男朋友一样没有力量却很善良。

小青本来因为小白的事一心想要找能保护另一半的强壮配偶，后来领悟到不管是强壮还是弱小，始终都是在寻求外界的支撑，但是真正能够给自己力量的只有自己，只有自己强大，才能守护想要守护的。

这里剧情的处理稍微有点弱，可以把反派牛魔王和工具人一样的司马稍微交代下，看得出来导演是想打造血肉丰满的配角，但是没有交代的很清楚，司马死的时候说你怎么知道就是最后了的时候我以为是有反转的，牛魔王最后拼死也要回到现世还是有点想要知道他的执念这么强到底是什么？

法海是怎么找上他的？

弱鸡善良的男士一开始没有露出真面目，在小青被司马背叛，万念俱灰作死的时候露出了自己的真面目，我猜过司马是法海，是许宣，猜过蒙面少年是法海，许宣。

唯独没想到他是小白，这TM我哪能想到小白居然变性了呀。

小青在黑洞挑战法海那段拍的真是美，又飒又美，水粉画风唯美飘逸。

这里其实已经交代了修罗城与现世的时间是不对等的，为后来的谜底揭晓埋下了伏笔。

蒙面少年最后为了救小青牺牲了。

小青抓着他的执念之物回到现世，发现那就是小白的骨簪碎片。

原来小白早就出了雷峰塔，遍寻不到小青，投入了轮回，从小女孩找到老奶奶，又轮回到小男孩，轮回一遍又一遍，记忆已经模糊不清，只记得要找到小青，轮回到男性一世出车祸的时掉进了修罗城，什么都不记得了，却还记得对小青的感觉，一见如故，倾力相救。

谁他妈还记得许仙、许宣、什么法海，通通走开。

这就是双向奔赴，你是我的缘，我是你的劫，我们互为执念，互相拯救。

许仙，司马都是短暂的弯路，我们才是直线互联，双向奔赴！

卧槽卧槽，磕拉了磕拉了！！

宝青坊主也绝对磕拉了！！！

她什么都知道，处处对她俩放水。

期待cp粉头宝青坊主个人复仇电影。

特效，值得刷个IMAX，打斗场景既燃且炸更美。

人物肤感，毛发质感，口型对上，音乐适配，更不用说国潮末日废土、蒸汽朋克，满满的视觉轰炸。

硬要说缺点的话我觉得就是小白性别不用转换，也没具体讲啥，社会主义姐妹情嘛，第一部接吻了都过了审。

不需要解脱，也不需要超度《劫起》的开场，是电影《青蛇》的终章大高潮，小青与法海的一战中，她由于力量对比过于悬殊落败。

带着对小白割舍不下的爱，还有掺杂其中的不理解、恨其不争的怨，以及对法海所谓“天道”的怒，最终这几种情绪纠缠为执念，伴随她堕入了修罗炼狱。

这个炼狱不仅有“风火水气”四劫自然灾害轮回折腾，物质还极度匮乏、想活下去必须卷入惨烈的存量竞争、魑魅魍魉横行、罗刹族和牛头马面组互相倾轧，更有不明来历的幽灵不定时暴起摄魂。

人生在世的种种苦难在这里被集中、加频、放大。

不同于惩恶的阿鼻地狱，修罗狱的主要功能在于对“心怀深切执念之人”的“考验”。

比如在电影的设定中，出修罗炼狱有两种方式——一种看似简单：以自己的执念之物为代价，跳进“无池”，这意味着人万念俱灰、彻底认命。

二是在劫起之时，正面迎接各种致命的危险，踏上“如果桥”百米冲刺跃出狱口，重返人间，战胜归来。

然而第二种方法形同摆设、没有几个人能成功，炼狱级难度不是浪得虚名。

这样的世界观构成，很自然地让人思索：“执念”于我们而言究竟意味着什么？

跟别的人性成分相比，它何德何能成为一部片子的戏眼？

看完电影，我想也许我们从来低估了执念。

在以法海为代表的观念里（如愍度和尚的“心无义”理论），它与贪嗔痴挂钩，是万般不幸和世界纷扰的源头，是需要被化解、被消灭的情绪。

但其实最能有效地驱动人的行为、让人非如此不可、从芸芸众生中获得姓名的，正是这种长久以来不被鼓励的天性。

无他，只因这是把非常难使的双刃剑。

所以我们可以看到齐聚到修罗城的三教九流，虽然有着共通的因由，但他们的执念因受到严苛的考验而分化，不同的角色便拥有了不同的命运：司马门主外强中干、勉强支撑着摇摇欲坠的罗刹门。

当劫数发作间隔越来越短，他很快由于恐惧而生胆怯，丢盔弃甲成为最早认输的那个，所以当他在无池边“放下”的那一刻，神色间的戾气不见了，但内心秩序坍为废墟的他，也瞬间变得面目平庸、即刻消亡了。

梁宁说过一句话我印象很深刻：普通人就是痛苦和快乐都不那么强烈的人。

明白了这两种情绪的依存关系，就算初步摸清了执着这把剑的两面。

熬不住痛苦一面的侵袭，被迫放下，从此心气全无泯然于众生，是执念的第一种命运。

执念带来力量和强大，也带来严重的副作用——因为变强之后“人”容易变“鬼” 。

比如在第一部里，最终boss并不是故事开始就被点明的大反派太阴真君，反而是以被压迫的面目示人的蛇族首领金蛇夫人。

当她发现牺牲同伴可以获得惊人的法力时，便毫不犹豫把合族上下碾成了炮灰。

众所周知，屠龙后的常规剧本是自身亦成恶龙。

本片中的牛头帮主，就是在法海的操纵厮杀中失去了本性的那一个，他几乎戮绝了修罗狱，仍然无法逃出升天，被怨灵撕咬，终于永久堕魔。

拿得起放不下，扛不住力量带来的那份腐蚀，被虚妄吞噬，是执念的第二种命运。

《白蛇传》故事的初代版本，源自唐代传奇小说《博异志·李黄》一篇，在那个故事里，小青不是小青，而是一位“青服老女郎”，以姨母的身份充当着白蛇与公子李黄（许仙初代版本）交往的牵线者。

李子整衣而入，见青服老女郎立于庭，相见曰：“白衣之姨也”。

……饭食毕备，皆在西间，姨遂延李子入座，转盼炫幻。

女郎旋至，命坐，拜姨而坐，六七人具饭。

食毕，命酒欢饮。

而《劫起》故事版本的小青，早经过一代代同人作品的丰富加工，进化成了越来越具有自我觉醒意识的女性形象。

她从一个没有多少戏份的工具人，一步步变为感情的襄助者（《新白》）、冷眼旁观者（《青蛇》）、爱慕者（《缘起》），直到这部里的绝对主角、拯救者。

在这里她仍然保留了前辈小青们身上野性、急躁、间歇性天真发作、轻信的一面，电影安排她对司马产生过一丝幻想，原因也是不想把她塑造成一个金盔铁甲的完人。

所以我认为这个版本小青的可贵之处，不在于她的行为多么现代独立、对人性的体察多么超脱通透，更不在武力值多么鲨疯全场。

而在于她始终正面回应执念带来的痛苦，既没有缴械，也没有被吞噬，反而把它当做了最好的助燃材料。

再难再痛再三被打击，她没有向“解脱”这一被粉饰过的劝降低头。

人的本质不是停留在自以为是的意识层面的，它需要反复经受真实的考验和选择。

现实过程越艰难、代价越惨重，人的本质越发被磨砺得熠熠生辉。

小白仅仅因为一句“人妖殊途”的教条，就要被强行镇压囚禁，小青冲天之怒，这是她的不忿和不平。

于是她立志要以一己之力把颠倒的乾坤扭转回来：“我不需要解脱，我也不需要你超度！

”真正最具有穿透力的东西，从来都是出于自然涌动的天性和生命力量，而不是“放下”这样把人往回拉的后天理性。

“解脱”无助于推翻压在人身上的雷锋塔，但痛苦和执着可以。

这就是属于小青的历劫飞升，执着的第三种命运。

写在最后：感觉这可能又会是一部口碑两极分化的电影，但其实这是再正常不过的情形。

不同经历、身份、心境、关注点迥异的人看同一部片子，能获得的满足度都是不同的。

如果它完全没有击中、甚至膈应到你，那么给一星也可以理解，每个人看电影的真实感受都不应该被粗暴否定。

至于它是一部“伪女性电影”吗？

我只能说，我认为不是。

首先，小白性不性转丝毫不影响她就是小青心中独一无二那个小白的事实，身体无非是个物理载体；其次，青白间无论是姐妹情，还是百合情，都不影响她们彼此为对方献出一切的决绝，即使是最纯的姬情也并不就比陪伴的亲情高贵。

（我个人倾向于小白对小青直到最后仍是姐妹情，小青则毫无疑问是爱情，这点在第一部里尤其明显）

诚然，它还有很多细节突兀、情节打磨不够细腻导致为主题服务乏力的问题，视觉元素堆砌过度，各种洋洋得意不高级的小聪明，部分设计出于商业考量肉眼可见的油腻，甚至剧作上的主要动机：小白的执念是怎么转向小青的，这一点都完全没有铺垫和衔接好，算得上重大失误。

最被爱戴的那些公认的杰作，是因为用几近完美的方式触达了最多人的情绪和思考，就这一点来说，《劫起》的圆融成熟水平都够不上五星。

但我愿意给此时此刻的这个影像表达多一些鼓励——喜爱它的那部分观众都是被顺利触发了情绪的那些人，我也是其中一个。

还记得不，感性总是先于理性而行的。

因为抛开那些细节上的不完美，在真正核心的戏肉上，它让小青小白两位女性展现了执念和力量的积极方式，保持了乱世、压迫和考验中最坚定永恒的人性高光。

真正的强大，最后的归宿应该是温柔和深情。

电影把这种最好的结局交给了女性。

在我心里，这就是属于女性的战歌。

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