《唐山大地震》看上去是一部灾难片,实际上却讲述了一个亲情和震后幸存者治愈心灵创伤的感人故事。
在唐山大地震灾难发生的23秒间,动摇的地面、撕裂的房屋、惨叫的人声,强烈的视觉冲击震撼人的心灵,一个年轻的母亲在震后的废墟中,水泥板的一段压着龙凤胎的姐姐,另一端压着弟弟。
救援者只有潜力救活一人,这位年轻的母亲,将如何抉择?这是这部电影留给人性的一个难题。
在“只能救一个”的万难抉择下,徐帆扮演的母亲无助而绝望的喊出“救弟弟”几个字时,压在钢筋水泥板下的姐姐默默流泪,呢喃着喊出最后一句“妈妈”,同样也在黑暗中陷入了无助和绝望。
23秒的地震灾难,带来了一个家庭32年的生离死别。
对他们三个人来说,活下来只是这个故事的开始。
这注定是一个无解的难题。
母亲难以逃脱自责的负罪感,女儿也无法应对母亲放下自我的心灵创伤。
那里的无解,并不是故事的无解,而是人性的无解。
人类如何才能修复这种因灾难或苦难带来的人性扭曲?这是冯小刚拍摄这部影片,一向在真正应对的难题。
父亲死了,眼睛永远的闭上了;母亲和女儿虽然活了,但内心的伤口却一向张开着。
人们在电影院中留下的泪水,不仅仅是为这对母女,更因为灾难对生命和人性的伤害与扭曲。
在观看这部电影时我流下了泪水,很多年没有这种观影的感觉了。
但同时冯小刚最拿手的幽默元素依然存在:除去对于植入广告的些许不满外,儿子的那句“那里鸡不缺,蛋也有的是”还是让人忍俊不禁。
但电影更多的是渲染了情感的力量,无论是对故事、画面节奏的把握,还是对观众情绪的驾驭,冯小刚都显示了他娴熟的功力。
对大地震的灾难表现,也处理的恰到好处,既构成了对故事发展的推动和压力,也没有过度的渲染,电影在意的是如何让观众能设身处地走进主角的情感中,一旦与之呼应、合拍了,你自然会与主角一齐深入到那复杂的人性世界中。
人们流下的泪水,其实是对自我人性的一次净化,流出的但是是那些遮蔽人性的杂质。
近百年来,中国有太多的苦难和灾难,被遮蔽在人们的记忆之外。
除了前两年看过一部国产的反映台风的灾难片以外好像国内没什么值得记忆的灾难片了。
人们几乎已经遗忘了该如何用电影来表达苦难对人性的伤害。
苦难在公共话语中的失声,使越来越多的人失去了直面不幸与悲伤的潜力。
天灾人祸是我们无法避免的,就像《2012》一样。
天灾在世人眼里承担了一个恶的主角。
其实无论是天灾还是人祸,让经历苦难的人发出声音,不仅仅是对那些受难者生命的尊重,也意味着将那些个体的苦难记忆,转化为民众能够用来自我教育的公共记忆。
它其实也是民众间寻求文化认同的一种方式。
这种记忆对一个民族,是最为重要的精神财富。
因为对历史的苦难记忆越深刻,就越能警示人们提放这种苦难的再度发生。
当08年发生汶川大地震的时候,电影中显示的救援场景和唐山地震有了天壤之别,整个民族对待灾难的态度日臻成熟,灾后的心灵重建是比实体重建更重要的一环,温总理的一句“大难兴邦”道出了其中的真谛。
此刻的科学水平还无法准确预报这种大的苦难和灾难在何时何地发生,它往往在人们毫无提防的时候突然来临,就像唐山、汶川、玉树地震一样。
不愿应对伤疤和苦难的人们,却要以这种更残酷的方式,来应对历史的苏醒。
苦难的受害者,并不只是那些受伤害的个体,而是所有人的共同人性,所以对苦难的揭示和记忆,也是一种对创伤的安慰和人性的追寻。
《唐山大地震》就是这样一部寓言,它用一个带着体温和血泪的故事,让我们看到了苦难重压下人性的尊严。
那些死亡者的生命不会回来了,那些受难者的青春也不会回来了,但这种对于苦难的聆听和见证,会让我们对现实始终持续一份清醒。
实际上,在这个麻木迷茫的年代,做一个对苦难历史的记录着和见证人,也是一份人性的行动和职责。
在好朋友夫妇的极力蛊惑下,周日那天下午去悠唐看了《唐山大地震》。
——是挺好看。
我是个比较容易被感动的人,但我不喜欢在大庭广众之下暴露自己失态的一面。
因此,看电影的时候,有好几次都憋的我嗓子发紧,眼睛酸疼。
不过,在我们那间放映厅里,并没有听到很夸张的嚎啕大哭,只有几声低低的啜泣,其中有一份来自我的身旁。
电影的剧情很简单,一条线哗啦啦走完,徐帆、陈道明、李晨和小演员们演的都很棒,而那种微微泛黄的怀旧色彩很快就把人拉进了那个年代。
当空气开始颤抖,大地开始咆哮,楼房开始坍塌,当那惨绝人寰一瞬间在银幕上重现的时候,我感到了一种真真切切的恐惧与绝望。
单单靠着那种恐惧与绝望,不需要其他的感情戏,就足以把观众煽下泪来。
而地震过后,唐山人在废墟中哭喊着寻找亲人的时候,才真真正正的体会到什么是大苦大悲。
其实原本是没打算去电影院里看的,因为我想抵制冯小刚。
在北京台看到关于《唐山大地震》的采访,冯导说,自己无论把商业片拍成喜剧还是悲剧,票房都绝对是这个(竖起黄白斑驳的大拇指),我就是孤独求败!
——顿时大骂这人傻x,拍个大片至于狂成这样么?
——后来又看到他放出话来,说去电影院看完《唐山大地震》而不哭的人,跟去幼儿园砍孩子的暴徒没什么两样。
——虽然知道这句话是经过了媒体的曲解,但依然默默的诅咒这位白癜风病人早点儿被真正的暴徒砍死。
——尽管如此,我还是屁颠屁颠的跑去看了。
所以说,即便网上有九成以上的人都在说这是一部超级大烂片,但只要身边的好朋友大力举荐,那么这就不会是一部“烂片”。
毕竟,大部分没脑子的家伙总爱去网上发表一些不负责任的意见来彰显自己的特立独行,而朋友之所以成为朋友,总有一些品味是相似的,即便是一些不足为外人道的恶趣味。
幸好,我去看了,而不是听信那些没有去电影院看过电影的跟风者们的意见誓死抵制这部大片——在这个缺乏原则缺乏信仰的年代,并没有什么是值得誓死抵制或誓死捍卫的。
在我的眼中,它当然没有它们说的那么差,因为我没有带着一种看人出丑的心态去跟自己的心较劲,没有自始至终的对着自己默念“为了证明这是部烂片,为了看完之后破口大骂,千万不要哭”,也没有目不转睛的盯着电影里的所有细节去寻找传说中的广告。
——老子花钱买票是来享受电影的,不是来当什么傻x影评人的——最鄙视那种骂遍了所有国产电影的电影批评家,成天无所事事,只会写些酸腐文章,搞点儿背后扎针的小阴谋,大半辈子了还一事无成,有劲么?
就从广告植入这点来讲,许多外国大片里也有广告啊,很可惜这帮专业写手们的外语水平不够或是没有国外生活的机会与经历,所以很少见到过哪位影评人会对着一部好莱坞巨制喋喋不休地写字指责其中的广告植入过多过滥而导致它变成了一部傻啦吧唧的广告大片。
回到正题,《唐山大地震》的确有许多缺点,比如片名的刻意夸大,比如略显拖沓的情感细节,比如选了一个笨蛋来演一个坏蛋(不要误会,我说的就是路易十三)……但它的大部分还是好的,还是值得一看的,还是不应该被这样千夫所指的。
或许,千夫所指的并不是电影本身吧?
如果导演那一栏里的名字变成“宁浩”,会是一种什么情况呢?
变成“罗永浩”呢?
——好吧,既然大家的心灵深处都有着阴暗猥琐的小肮脏,干脆就谁也别骂谁,或者看完再骂好了。
看到片尾处,生离死别了二三十年的姐弟俩在汶川的救灾现场重逢的时候,我突然感到一阵后悔。
我曾经在那个月下定了决心奔赴灾区贡献一些微薄的力量,可惜终究还是顾忌会失去工作而放弃了使人生猛然变得闪亮的机会。
女友却是差一点儿就被她们公司派过去了,可惜,终究也是差一点儿。
所以,看到热心的好人们救灾的画面,心中再次涌出一股暖意,好似看到别的人替自己完成了最初的梦想,险些喷出泪来。
不过,希望再也不要有这种机会出现在我面前了,老天保佑。
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说实话我特别不喜欢看这种灾难片,虽然没有经历过唐山大地震,但汶川地震是有深刻感触的虽然我们这边离得远没有受到波及,到现在还能想到当时全国上下都在抗灾,还记得当时的一个词众志成城,每天电视上播的都是救援工作,看着当时救援队的永不放弃,看到为救他人牺牲自己,当时真的是感觉在灾难面前,在自然面前人真的太渺小太脆弱了,而我们能做的只是捐助,前段时间512汶川地震十年,难以想象十年过去了,愿逝者安息,亲者负爱前行,愿天佑我中华!
今天去看《唐山大地震》的首映,总觉得有些不足的地方,但我不忍心打很低的分,毕竟探讨了一些有关乎人性的东西。
我一直以为本片是纪录片,一场大地震什么都毁了,然后大家在回忆中诉说一些悲痛的过去催人泪下的什么什么。
然而很意外,在用几件简单的事表达主角家庭情况后就干脆的地震了,具体是不是真的23秒我没数,特效也能看出些破绽,然而事实证明这并不是一部以特效和重现灾难为卖点的电影。
方达和方登是双胞胎,两人压在同一块石板下的两头,撬了一头另一个就保不住了,妈妈迟迟不肯决定留哪个,大家不能等要救别人,于是为了保住孩子,妈妈决定留弟弟。
故事至此才算开始,姐姐并没死,并被抗震救灾的一对解放军夫妻收养,对妈妈的决定耿耿于怀,她坚持对新父母说自己什么都不记得了,被妈妈带着的弟弟也失去了一只手臂,两个人过着截然不同的生活……32年后汶川大地震两人都去支援时相认,当时首映式一位观众提出这点:一定要再经历一次灾难他们才能将过去的事进行一个了结吗?
我看来这个问题提得很好,因为很多电影包括电视剧都是主角心里有无数巨大的恩怨,然后一直在那纠结并以此来做为影片进行下去的冲突,知道发生了某件不但不小但十分戏剧的事他就忽然悟出来了,之前的事一笔勾销,故事才算完,但是《唐山大地震》中主角经历就是一个解决冲突的过程,人人都活在自己的执着中,妈妈总是有那么多内疚,姐姐心中一直有个结,他们最后终于相认的结局不是因为又一场地震,而是陈道明扮演的养父那句话所透露出的实质:亲人,毕竟是亲人哪。
所以这个结局反倒成了必然。
我一直觉得,《唐山大地震》是一部现实又生活化的电影,影片中有笑有泪,我看到许多观众拿着纸抹眼泪,有的地方又让他们红着眼轻笑出来,所以地震是生活的一个磨难,心的地震才是我们需要面对的。
生活会有万种经历,生老病死,妻离子散,或是欢乐团圆,然而能面对这一切的,只有我们强大的心灵,对生活的容纳与亲历。
我推荐这部影片,它的感悟有很多种,需要大家细细体会,我的体会就是生活。
还有最印象深刻且震撼的就是徐帆在电影中曾愤怒的大喊:你永远不知道活着多好。
————————————————————————留言回复2010-07-23 10:48:14 学号06 其实首映式上有人当冯小刚的面提出来了植入广告的问题的,冯小刚也做了回应,他说如果不喝剑南春喝什么呢,难道拿空瓶子倒?
其实我也觉得植入没什么,以前电影用的道具都有商标,大家没觉得不对,后来出了刻意植入的广告,有的情况十分严重,导致大家一见广告就很反感,所以才有这样的感想。
现在的电影都商业化了,难免会有广告,这部电影大家把眼光放在内涵上就好了,没有必要纠结广告问题。
我先也对电影广告也很敏感,后来又觉得就是有这些牌子反而把故事显得真实了,你有时觉得就挺像身边的生活的,要是拿着扒掉标签瓶子喝酒,把电视上的logo刻意刮掉不显得很2?
毕竟人演员没拿着一个那酒对着镜头说:从悲痛中恢复过来,我只要剑南春…… 冯小刚还说,植入广告在电影界中是普遍存在的,现在几乎没有不植入广告的情况了,由于市场上卖盗碟,网络传播情况严重,严重损害了制作的利益……如果哪天这种情况消失了,可能植入广告这种现象才会消失。
我没写这个问题是觉得没必要,多研究一下市场就知道这不算什么了。
大家还是把目光放到电影本身上去吧,同时这篇文章的怎样的回复我都不会删掉,个人观点不同,欢迎抒发。
《唐山大地震》是一部商业煽情片,如果一部电影失去了真实,而又不是真实地记录历史,那么无论它拍摄的多么令人感动,那始终是一部煽情片。
地震之后的救援细节在电影里没有,八六年的大学生就能在学校同居,汶川地震时候兄妹又能相聚,整个剧情假的真令人难以置信,就算编故事也要讲点专业吧。
我所知道的唐山大地震的一些情况是,地震是在凌晨3点42分发生的,而不是像电影里半夜发生的,唐山大地震中24万死亡人数在当时是“国家机密”,三年后的1979年才因为外部大量谣言而公布出来。
震后国际社会第一时间就要求给中国援助,但中国拒绝了所有的国际援助,丧失了进一步降低死亡人数的机遇。
当时的宣传是,不要国际资本主义的援助,坚强的唐山人民只要毛主席语录,据说念上一遍可充饥,念上二遍可疗伤;据说那时候全国各地衣物、粮食捐不多,倒是捐了很多毛主席语录,在地震后第一时间往灾区空投了大量毛主席语录进行救灾。
一场震级并不算百年强震的地震,伤亡人数却创造了世界震灾史的记录,电影明显回避了大地震“人祸”的因素,当时城镇建筑物质量非常差,大量危房旧房,一震就倒塌,造成了人员伤亡惨重。
相比之下房屋建筑良好的日本发生过很多震级远远高于唐山的地震,却人员伤亡很少。
至于后面的剧情就更看不下去了,八六年姐姐上大学,住的宿舍竟然是四人一房,而且那时就能在学校同居,记得八三年刚严打完,我们九十年代上大学的时候校园女生宿舍都不能进男生,同居一旦被发现肯定双方一起开除,哪里会像现在这样。
八十年代末期装的电话居然是按键式还带液晶显示屏,电话坏了居然换个电池就好。
这部电影整个就是一个拍马屁的电影,真正灾难的人祸没有一点反思,就知道歌功颂德,也难怪到现在中国地震死亡人数依然这么高,看看西方国际,7、8级地震一人未死的案例都多去了,这就是中国和外国的差距,一个不知道反思的国家,始终会在同一个地方摔跤。
不知道你会不会和我一样,讨厌电视里的朗诵节目。
因为我看着那些朗诵者眉头紧蹙、含情脉脉,从胸腔泛滥到嘴边的每一个字词,都经历了百转千回前生今世,我就会说不出的发冷。
另外,这种节目最糟糕的一点是它太容易得到掌声了,它无需精彩,只需要使最后一句话像踩下油门一样把语调提得老高,从音量的角度上做到振聋发聩,掌声自然盆满钵满了。
那读出的最后一句话,在我耳边久久不能消散,给我一种劣质发动机的感觉。
当然把《唐山大地震》比作朗诵很不恰当,但是在电影院里我总是感到这电影有些地方就像那最后一句朗诵般给力过猛。
其实影片是不是主旋律,是不是为唐山做宣传片,这些问题都无关紧要,最核心的问题是电影好不好看以及好不好。
这可就必须因人而异了。
一部电影,大家看完后,有人说好,有人说好烂,这太正常了。
与你不同的人不一定就是“装逼”,要是你看到人人都与你相同,那你一定是领导干部。
至于那些没看就打分的人,我想占不了多大比例,那些早早写影评的人,人家看的也许是电影上映之前内部的放映,何必每天为这个吵来吵去呢?
我是单纯的认为不好看。
在进场前的准备活动就很夸张,影院门口居然有人在发送纸巾,这仿佛是句叮嘱:一定要哭啊,就看你的了。
大家也都做好了预备要哭的架势,每个人落座之后手中都紧紧攥着纸巾,跃跃欲试,可在真正开始放映前至少有二十个广告,这是漫长的前戏,大家还没哭就都笑了。
影片开始后没多久灾难就来了,这是个提醒,大家该哭了。
可是情节的设置实在太仓促了,所有的剧情都只是一个结果,地震当然可以来得不讲道理,但是别的呢?
小方登说活就活,小方达身残志坚,退学离家,还能混成老板。
所有情节都向着矛盾最冲突的方向冲去,不给理由,直接爆发。
这就像冯小刚从前的电影一样,女主角也不知道因为什么走着走着就和葛大爷走到了一起。
说实话,那些镜头即便让我哭了,也不表示你做得出色。
那跟朗诵结束之后大家的掌声没有什么区别。
我从头至尾一直渴望被感动,但始终没有打开纸巾包。
事实上我是一个挺容易感动的人,很多小事都能变成我的催泪弹。
但我真的没能体察出《唐山》有什么泪点,更别说从头到尾都要哭了。
这个打着“诚意”旗号的大片,我怎么感觉诚意那么少?
电影院里确实不少人在哭,那是蓄谋已久为了流下而流下的眼泪,水里边真的全是水分。
对,我太年轻,我没经历过地震,我不懂。
但你拍一要达5亿票房的电影总不是拍给特定人群的吧?
所以就别倚老卖老了,作为人类,每一个观众的反应都有参考价值。
电影散场后我留心的观察我身边的每一个人,我发现人群中至少有一半如我一样没有任何哭过的痕迹,我的心情很复杂,就像走在了杀人犯的队伍中。
前些年,小刚导演用小聪明换得了大票房,在谁也不知道怎么拍好商业片的年头,他确实遇不到对手。
我一直都喜欢他的电影,清新、有趣。
我很早看过一个采访,他说他有一个理想,就是拍刘震云的《1942》,他说他拍了这么多片子都是在为拍好《1942》做准备。
这番话让我很感动,刘震云的那个小说我看过,特别棒,突然间我觉得冯导比我想象的更好,更有情怀。
然而后来就不是这么回事儿了,《1942》几乎不被提起。
他从此言必称票房,票房是所有含金量,票房是一切评判标准。
他把伺候观众当做电影的唯一出路,遇到批评就生拉硬扯的搬出票房。
《1942》还没见到,《伊就是二》却刻在脸上。
小刚导演是性情中人,他敢于坦露自己的内心,这让他非常可爱,但可爱的人为何如此不宽容呢?
他对文艺片的挖苦远远超过影评人们对他的埋汰。
好像他在做的是一件多么了不起的事情,是电影的正途,其他人不是在犯糊涂就是在装。
“王家卫拍的那个也叫电影?
” “别看侯孝贤平时拍那些东西,我跟你说他私底下也爱看好莱坞的那些大片。
”“宁浩不错,可他总想着得拍一个让圈内人都说他NB的片儿,唉,他不明白,让那些人说NB什么用也没有。
”在小刚导演的心里,只有能赚大钱的电影才NB,他制定了关于“电影”好坏的定义,制定了“商业电影”的规矩,他说他的眼里没有条条框框,其实只是他把条条框框都给了别人。
一部电影能有一个红火的票房当然是好事,但是票房并不象征着一切,在我看来,一个导演应该有点票房以外的追求。
如果你认为只有钱才是硬道理,那么你就是不讲道理。
这么多年,冯小刚最好的朋友和敌人,最大的光荣和悲哀,都是票房。
我是他的影迷,他的每部电影我都看过。
我期待《1942》,但是我不期待一个被票房绑架的冯小刚,不期待一个把电影当做作业的冯小刚。
草威
二十三秒,何其短;三十二年,又何其漫长。
那是留在一个人记忆里的殇,以二十三秒的短暂,与心整整纠缠较量了三十二年…谁也不曾料想,一场灭顶的灾难就这样突兀地发生了。
天崩地裂的瞬间,整个城市却还在沉睡。
人们从睡梦中惊醒,又立刻被眼前的景象吓呆了,惊惶失措。
其实想想也不算突兀,灾难来临前曾出现了那么多的征兆,却没能唤醒人们的警觉。
他们按部就班地工作、生活;匆匆行色间,是好奇地观望和议论。
觉得地震太可怕了,甚至不敢相信会真的发生地震,看的泪流不止,内心拥堵。
失去亲人的痛苦,家园坍塌的无奈。
生命对于活着的每个人的价值,能健健康康的活着有多好。
徐帆那句:没了,就是没了!
击中泪点,真的没了,就是没了。
有哪一个人在讲故事的时候能让大家笑起来?
又有哪一个人在讲故事的时候能让大家哭?
国外的不说,国内的非冯小刚莫属。
在这片观后感里,我不许有任何人有反对意见,因为全场观众的反应就说明了一切,你有不同意见只说明你脑残,没别的解释。
在去影院之前,有同事说男的带一包纸巾,女的带两包。
我当时还觉得稍稍有那么一点夸张。
可到了后来忍耐实在是超出了自己的界限,眼泪一泻千里。
很多人说“哭、眼泪只是个噱头”。
我不禁要问问了,你懂得眼泪是什么?
你只看到了代表结果的眼泪,可你不能体会撞击心灵的过程,人要是想哭,怎么都能哭出来,没必要花钱去电影院表演一把。
对么?
还有人说冯小刚拿地震来赚钱,我试问那些打破脑袋迎合好莱坞口味,想冲出亚洲的导演们,有几个人的电影题材贴近老百姓了?
我觉得用人民币来拍《无极》,倒不如多拍几部《唐山大地震》吧?
每个人的底线不一样,有的人从一开始就痛哭流涕的,有的人到最后才哽咽。
有的人也许没有哭泣,这些都正常。
可有的人却拿来炫耀:“我就没哭,有什么可哭的?
”我只能说这样的人没脑子,自己整天都不知道自己干嘛呢。
不用理会,直接忽略。
演艺界不装逼的人几乎没有了,可不装逼的冯小刚却被一群装逼的群众指三道四。
你们什么都不干就坐在电脑前整天混日子,手指头一动就把谁谁都骂了,自己觉得有个性,自己觉得过瘾。
有意思么?
你觉得你提出的观点和别人不一样,你就另类了?
你就牛逼了?
还是说你可能就会出名了?
现在这个时代,被感动被打动不容易,甚至都没什么人爱搭理你,有这样一个导演,想着法儿的想让老百姓开心,变着样的让老百姓感动,你们还他妈拿上劲儿了,要脸么?
难道看那些电视上哈韩哈日哈狗屎的超女超男满口港台腔的各省奶油男女你就觉得自己舒坦了?
你以为自己超凡脱俗了,你以为你说的和别人不一样你就能咋地了?
年轻、浮躁!
还有人质疑电影中某个细节如何如何,你是瞎呀,还是怎么的,没看过《余震》么?
虽然电影改编自《余震》,也不能面目全非呀。
脑子进水了才会有疑问。
我不在这里剧透,没看过的去影院感受,千万别连看都没看过呢,就跟着那些脑子有病的人一起走边缘路线,异类往往什么都得不到,非主流在漫长的历史岁月中不只一次的告诉我们:下场很惨。
感谢冯小刚把这么好的著作拍成了电影,感谢徐帆、陈道明这些刘德华、黎明等港台摆拍高手永远望尘莫及的好演员。
感谢绝大多数的人能正确的欣赏这个作品。
另外,让我们为唐山地震中死难同胞表示哀悼,为汶川地震中的受灾人民表示缅怀!
为我们至今能拥有身边的亲人爱人和朋友而感到庆幸并珍惜他们。
这部电影冯小刚只让我想到了这些---年代分割线时隔8年,才想起来看,那时出生的孩子现在都上小学2年级了。。。。
感谢大家的留言,谢谢,赞同的不赞同的都感谢看完这篇文章,谢谢
人之患在悲天悯人,我对冯小刚拍这类题材的片子本不抱什么希望,可是由于自己有一颗悲悯的心,而且此片的宣传又牛逼的直逼孔子,加上有人请客,所以几杯酒下腹之后,就放弃了和大家k歌的机会爽快地去了。
我坐下来,提前酝酿情绪,在20分钟的广告和预告片期间,朋友想和我聊两句也都被我严厉喝止。
我自认为我的态度是认真的,状态是最佳的。
我唤醒麻木的心灵,和周围的人一样全神贯注的盯着屏幕,带着被震撼被感动被融化被洗礼的期待,表情严肃地。。。
笑场了。。。
大家先是目瞪口呆的看着这位刚才还以贤淑姿态示人的70年代女性一个猛虎跳涧把丈夫扑翻在地,随即场上爆发出了雷鸣般的笑声。
这,是一次惊惧且穿越的笑场,就连我也不得不说一句,导演你还真下血本啊。。。
姑且不论在那个文化娱乐生活贫乏的年代的炎热的夜晚是不是全唐山就他们俩干这事,就问问你这段场景是想说明什么?
是想提醒大家你时刻不忘给大家带来这种自以为是的欢乐?
还是想告诉观众你时刻关注和力求贴近你眼中的群众生活?
是想说那个年代的女性其实也是可以充分释放自己激情的?
还是想高明的暗示大家,性命性命,先给你看看性,一会儿就开始要命。。。
严肃点儿别发散了这儿地震呢。
当然最后我隐约明白了,原来是有向这事儿致敬的意思,毕竟这是整个故事发生的原因啊。。。
悲催的姐弟俩啊,32年的悲剧只因父母一晌颇有情趣的贪欢。。。
尽管可以理解,还是想说这个低级的创意如果不是出自冯导本人,那么还是建议你给点遣散费让他走人吧。
这是你制造的第一次出戏,而且是在开始几分钟的情况下,还没进去就出来了。
我这次也先破例一下,先把优点放在前面讲讲。
不是我给您留面子,是因为优点本来就少,放到后面写的话只怕夜长梦多的再给忘干净了。
演员真是很认真的,真的都很下力气。
地震拍摄的角度和特效都还不错,近景很有现场感,甩超囧台风几条街。
养父的戏有些不错,似乎有点为陈道明量身定做的意思,很适合他的风格。
(但是也有过头的,比如在讨论养女考学等个别情节上,就很有些生硬偏袒,性格显得有不统一之处,腐女可畏啊。。。
)还有就是能听的出来蜻蜓飞舞的立体声效果,有两段戏切的很干净,没有在养母病逝和姐弟相认上俗套,不过这个优点就别太认真了,拿来凑数而已。
下面说点真话吧。
首先氛围的营造就很有问题,1976年,文革虽然接近尾声,但是尚未结束,电影中生活环境的气氛过于祥和了,不知道是不是你有什么苦衷的缘故。
加上那场车震,直接把氛围弄了个乱七八糟,好在街道的场景还算像样,不过观众的感觉还是难免有些错乱了。
细节上的失真也是很严重的问题,直接导致了大量的出戏感,比如唐山买房,院校恋爱怀孕,三十八军的默哀(看不出有什么必要,很有点莫名其妙),可以说是唯形式的捅词拗造型(而且形式还不好,比如表达孝心用买房,放在一般的家庭或许合适,但是放在这样的母子思想情感以及关系上,就是败笔),毫不顾及时代背景,为写戏而写戏,看似有情实在空洞,不但不动人,反而让观众觉得太假,俗话说下棋不怕废棋,就怕臭棋,偏偏这些该出彩处还真是走出了臭棋。
最难以接受的就是救灾这段,这段戏最该突出的就是那种争分夺秒抢救生命的急迫,可是这一点完全没有体现。
那么至少应该突出下场面的混乱,幸存者的悲痛,救人者的热忱吧。
可影片中处理的像一场演习,活着的看不出悲伤,倒觉得冷静,解放军更是从容严整井然有序,仿佛早就准备好了在旁边等着表现似的。
救小女孩那个战士的台词和表演一股宣传部的味道。
而这些细节并不是很难做好的。
更令人费解的是群众演员竟然集体摆出一副我是演员的姿态在那里镇定自若谈吐如常的忙碌着,谁给你找的这批人?
如果不是你首肯的,那么也给点遣散费让他自奔前程吧。
妆容就更不用说了,随便举个例子,场内有观众甲说冯小刚就是不舍得把她老婆往老了化啊,乙则接到也许是后来家里有钱了去韩国整容了吧。
啥也别说了,化妆师呢?
去领遣散费吧。
终于该说编剧了。
对于这部戏的失败,编剧做出了不可磨灭的贡献。
情节淡而无味,很多戏都不知道作用何在。
按说单哪一条线展开了都很有戏,可编剧似乎有点贪大求全,眉毛胡子一把抓了,力求面面俱到,结果却处处散架,一地碎片。
说铺垫吧,似乎每条线都有,可是铺着铺着就不知道铺哪里去了,呈现出失控的状态,发的不怎么样,更别说收回来了。
说性格刻画吧,东一榔头西一棒子,蜻蜓胡乱点水,几乎把演员的表演都浪费了。
从头到尾我们看不出姐弟两人任何的心理路程,似乎就是地震完了之后,该干嘛干嘛去。
灾难对其心理的影响也只是以填鸭的方式,通过几句牵强的自言自语来通知观众的。
比如张静初在离校时扯了一句自己经历过地震,然后说着“你不会明白的”就飘然离去。
看着陆毅目瞪口呆的愣在那里,我忍不住想说别说你了,我看了半天不也糊涂着呢么。
再比如弟弟公司遭遇地震众人奔逃唯他优雅一笑告诉众人没事的情节,更是莫名其妙,除了带出汶川地震,对人物性格刻画没有任何实质的作用,当然看起来很酷很装逼。
陈瑾,这个角色本来很有文章可做的,结果弄得龙套不像龙套配角不像配角,整个都找不到位置了,似乎就来凑数的。
养母那种对养女的复杂情感,基本没有让观众体会到,最后给一段临别的煽情告白就算了事,剧中还暗示了其和陈道明的性格矛盾,可是同样无头无尾,而且结合全片来看毫无意义。
如果不是那个年代单身军人收养女儿不太现实,这个养母的角色砍掉倒更好。
生母的刻画给的相对还行(相对俩字要重读),可同样流于形式,情感同样多是通过台词来体现,缺少有感染力和说服力的具体事例,拔萝卜似的,找点机会就往死里升华,我说你拔之前倒是也睁眼看看熟了没啊。
都说编剧是一个剧组的灵魂,我看还是给这编剧点遣散费,去摆个卦摊吧,整个就一散仙么,把一部电影活活锯成了三部电视剧的剪辑,第一部是视觉剧地震地震。
第二部是家庭花絮录像片我们的生活,第三部是妈妈让我再爱你一次。
好好的戏被你弄得像一本散文诗还是缺了页的,留下的残本里也是没有过程只有尾声,而且专捡没用的说。
活下来了,长大了,上学了退学了,下海了致富了,失踪了回来了,结婚了有孩儿了,成家了嫁国外了,最后汶川地震了解了心结相认了。
说到这点忍不住就来气,这三十年来各角色之间的情感纠葛领悟在哪里?
心理创伤是怎么影响和愈合的?
母亲和儿子好歹还有那么几句话,女儿索性就阴沉着一颗倒霉蛋的囧脸充数。
敢不敢给点事儿体现一下啊?
给点事儿的意思你懂吧?
到了最后,张静初在墓园里哭,我看着心里燥的不行,现场有人说她哭都不会哭,我倒是觉得,她要是换一种哭法更为真实动人,比如哭的时候不要说我对不起你,而是说编剧哥你不能这么坑姐啊。。。
客观的说,为之落泪的观众还是有的,我旁边坐一哥们就哭的哞儿哞儿的,但并不是电影的功劳。
他出场时和女朋友说,失态的原因主要是他也是就一妈妈带大的,看着看着想起来自己妈了,所以从头哭到尾,至于电影演的是什么基本没顾上看。。。
同去的朋友哭的也跟一拧开的水龙头似的,演员那边刚显个苦字的口型她就开闸了,黑哥哥一跳还以为配音出了问题呢。。。
不过宵夜的时候就冰释前嫌了,说了是只要看这种片子就会哭,心软见不得别人做悲伤状,到后来又觉得票价实在不值。。。
哦。。。
朋友别哭,这票价不过一张35。。。
从头到尾连主题思想都看不出来,更不用说围绕主题的冲突和高潮,观众都是局外人,没有调动,没有跟随,也没有融合,至多有些点缀式的嵌入。
一部号称洗礼心灵的电影,实质却是依赖于观众从细节中挑选共鸣,以触景伤情甚至物伤其类的方式自己来感动自己,在我的眼里,这是很不入流的。
虽然能看得出来大家都是下了力气的---或许包括我们的编剧同志。。。
可是奈何水平实在不行,导致优质资源悉数糟蹋,表演艺术惨遭活埋。
本是层峦叠嶂起伏如涛的山脉,在你们(不包括演员)的不懈努力下,终于被铲的跟飞机场没啥两样了。
如果不是答应了朋友,我是不会为这种平庸到连错误都如此缺乏质量的影片写一个字的。
从集结号就看的出来,冯小刚喜欢把自己的主观臆想和市场需求捆绑销售,他应该是一个好的商人(说到这里我要感谢冯导,我一直觉得24小时这部美剧里都没见过大家吃饭很不真实,没想到你在一部电影里就让某酒三次上镜,还都是特写),但不是一个好的电影导演,何况这次还加上了一个颇具会计风格的编剧。
福尔摩斯说过,在排除了所有的不可能之后,哪怕剩下的结论多么不可能,也是唯一的可能。
所以当朋友次日问我观后感时,我冷静下来缜密思考之后,大胆的推测这场电影其实是在做一种实验,其目的是有计划的让同一个场次的观众分期、分批、分原因的流眼泪。
因为除此之外,我真的想不出还有什么理由,能让一名导搞出这部一看不出主题二看不到故事三看不出究竟想说什么却亢奋地嗷嗷着票房五亿的电影(怎么说冯导也不像把脸忘在家里的人么)。
联想到坊间风传很多电影也因为某些原因纷纷为之让路的消息,不禁有些不寒而栗。
虽然因为写影评而成为政治犯的事情好像没有先例,不过和谐社会,还是小心为妙。
ps:最后想和期待这个评论的朋友们说声抱歉,我知道这篇评论和电影本身一样无精打采,可是我没有办法,毕竟物质决定意识,谁会为水煮菠菜认真呢?
如果你们为此感到不满甚至打算报复的话,那么就去看看这部电影吧。
真诚的说,如果知道你们为这部影片贡献了票房,我一定会自责到痛苦不堪的。
这也是真话。
1、六月份提前看了《唐山大地震》的媒体特别场次,当天放映时出了个小插曲,二十分钟左右的时候,银幕上的画面忽然全倒过来了。
当时正演到76年伟大领袖去世的镜头,一开始大家还以为这是导演的大胆艺术手法,都没敢出声,几分钟后发现画面还是倒的,才渐渐有人嘟囔:“妈的是胶片放反了吧……”暂停半个小时后,放映重新开始,这却让我想起件事儿来,来自新影联老总高军的一次访问。
1997年,冯小刚倾其所有做最后一搏,拍了《甲方乙方》,可就在给全国影院老总放映的那天,现场出了事故,银幕上“葛优张嘴,却没有声,画面与声音严重脱节。
当时冯小刚正在吃韭菜陷饺子,顿时急得涕泪横流,把韭菜都吐出来了。
”时间总爱跟人开些小玩笑,这些小玩笑总能给人带来些许感慨。
13年后,《唐山大地震》的提前场事故冯小刚不在,但我们假设那天冯小刚在的话,会怎样?
他可能会火冒三丈,当即大发雷霆,吓得工作人员个个肝儿颤;他也可能会气定神闲地坐在那,回头跟媒体们逗逗闷子……总之,他肯定不会急得“涕泪交流”。
13年,冯小刚苦媳妇熬成婆,苦孙子熬成爷。
2、《唐山大地震》处处都在展示着它的“爷”相——爷拍的是《唐山大地震》,这题材你其它人碰一下试试?
你敢吗?
你行吗?
;爷不但拍了,还要涨票价,还要买5亿票房,你不满?
爷吐口唾沫就是钉,绝对不惯你们包;爷就让你们看这片子哭,你们谁敢不哭?
有没有没人性!
禽兽不如……在中国的导演里,没有谁敢这么理直气壮地让观众俯首称爷,张艺谋不会,他没这个必要,也没这个能力;陈凯歌是真不敢,几年下来,他已经失去了这个胆量和勇气。
只有“特独孤求败”的冯小刚,面对他的飞扬跋扈的宣言,大部分听者表示无奈,小部分表示气愤,于是大部分和小部分商量一下……还是等进电影院看完电影再说吧。
看完之后出来,大部分表示无奈,小部分表示气愤。
3、无奈,是因为这片子你真没法去骂它;气愤,是因为这片子你不忍心去骂它。
冯小刚太聪明了,他知道面对集体记忆与亲情,中国人从来都无法怒目相向。
他的战术就是让你没机会发泄——就像片中那个粗鲁植入的著名保险公司广告,那句广告刚说出口,直接来一场地震,根本不给你笑场或咒骂的机会。
而对于集体记忆和亲情戏的准确拿捏,又恰恰是冯小刚的看家本领。
1997年之前,冯小刚曾经拍过四部电影(《永失我爱》、《一地鸡毛》、《情殇》、以及《冤家父子》),这些电影让冯小刚掌握了日后贺岁片创作过程里屡试不爽的命脉,既以早期王朔文学作品奠定的情感基调,看似混不吝的痞子风范,内里包裹着直击人心的温暖。
这也是冯小刚作品一直以来的内核。
《唐山大地震》里,从一个家庭的角度切入,来讲述那场震惊世界的旷世灾难,这也是好莱坞商业大片的不二法则。
而编年体的叙述方式,更让电影具备了宏大叙事的“中国往事”意味。
集体共鸣从来都是电影转化成市场效应的捷径,冯小刚在这方面从来就没失手过。
《甲方乙方》拍摄于1997年,在那个特殊年份,该片的“好梦一日游”主题,就像一个突然出现的成人童话,极大地满足了人们对未来的好奇,以及对过去的怀念;1998年的《不见不散》,将故事搬到了美国,对海外留学存在和面临的问题,以及在美华人的生活进行了描述,对当时的国人来说,这恰恰是一种好奇心的满足;1999年,《没完没了》最后葛优对姐姐的那段独白,将实际末国人的纠结情绪系数化解;2000年的《一声叹息》,将目光对准了现代都市中年人的家庭危机,甚至引发一场不小的社会道德批判;2001年的《大腕》,恰逢中国入世初年,市场化以及商业营销等词汇沸沸扬扬的年代,拍片对产品营销和广告植入等商场热点话题的尖刻抨击可谓一针见血;2004年,《天下无贼》,正值政府构建“和谐社会”愿景的提出年份,影片主题与之刚好契合,片中的一些台词(“21世纪什么最贵?
人才!
”)也打上了鲜明的时代烙印;2006年,古装动作大片浪潮热吹,《夜宴》作为冯小刚创作生涯唯一一次投机行为应运而生;2007年,零明星的《集结号》狂收2.7亿票房,凭借的是对战争和军人的另类审视;2008年,《非诚勿扰》瞄准了大龄“剩男剩女”这个当下最为热门的社会话题,同时把电影里的城市招牌做到了极致。
《唐山大地震》同样如此,片中出现的场景和事件时刻在挑逗观众记忆的神经。
尤其是对于76年震前以及震后部分,冯小刚将自己的记忆还原成一个金黄色,散发着淡淡旧相片气味的童话般的梦境,电风扇、奶油冰棍儿、清脆的自行车铃铛……寥寥数笔,喧闹、繁忙、温暖、美好的影像跃然于观者心田。
之后,他又把自己的军人情结尽情地展示了一把,红砖军区大院儿里的草绿色,以及漂亮的女兵,是他们那一代北京顽主们记忆深处永远挥之不去的情节,处理起来,自然得心应手。
这一点不服不行。
4、《唐山大地震》注定赚得盆满钵满,老总们会很开心,上面也会很高兴。
但这也注定它不是一部伟大的电影。
说它“功利”、“投机”、“贩卖灾难”……这样的声音一定会出现,冯导再不高兴也没用,因为你这片子确实给人提供这些非议的机会。
“任何类似电影都有这样的非议?
”请参照《辛德勒的名单》、《拯救大兵瑞恩》。
再简单一点说,这片子缺乏反思。
当然在这个国度,这也确实不是一个导演所能控制的。
关于影片的内容,有几句话说。
之前冯小刚面对“这片子叙事有问题”时显得有点不爽。
《唐山大地震》我看了两遍,第二遍感觉要比第一遍好,但还是觉得问题存在。
主要是在影片的后半部分。
比如86年方登有了孩子,辍学当家教抚养她长大,这其中只用了一次打碎东西来表现她的不易,实在太不够了,等她带着孩子回到情绪复杂的父亲面前,情感酝酿得实在不足,而外国丈夫的出现更是突然。
对于这个问题,本人在采访张静初时她也曾表示:“这也是我在配音时有点伤心的地方,就是圣诞节回家,因为她必须去做家教嘛,回家发现孩子不见了,就像疯了一样,后来因此认识了她那个外国丈夫。
这中间还是有她作为一个母亲的心情,现在在戏里面可能就没有太多展现。
”想象如果有了这一部分,就会好很多。
方达和小河有了孩子,过年时方达非要把孩子留给母亲李元妮。
小河伤心得要死,最终还是把孩子给李元妮留下了,最后一个镜头是小河泪水涟涟地亲了儿子一下。
看得我有点郁闷。
我觉得这段最后应该在小两口出门时,李元妮追过去把孩子送给小河,因为当初她的儿子,方达就是这么得来的啊!
(奶奶来接孩子那段,也是我认为整部影片里最棒的部分)这人怎么这么不长记性呢……这确实是一个感性的问题,不过我认为如果像我说的这样处理,会比原来那种处理好。
用汶川大地震来作为转折点,冯小刚说这是他和编剧的想法,这个点没问题,但处理的方式很有问题——无论音乐,画面感,还是镜头调度,都与之前和之后的部分割裂开来,整个感觉就不搭,如一友人所言:“就像八一厂拍的。
”穿帮问题。
第一个是方达和哥们在车站打台球时用的一毛和五毛钱纸币,看的时候就觉得不对,回来查了一下,第四套纸币是1987年4月27日开始发行的,但当时是86年,用得应该是第三套纸币,而且那纸币也太新了,像刚从银行里取出来的似得;另一个应该也是86年,方达在杭州蹬三轮拉陈道明,流光铮亮的马路上,赫然冲过去一辆大众出租车,以及一辆别克商务车。
一部如此分量作品里出现这样的错误,实在不应该。
结局。
一个老者,面向地震纪念碑说了句“过几天再来看你”,就骑着自行车走了,虽然有王菲的《心经》映衬,但对于这样一个大片来说,还是分量不够。
我在想,导演为什么不找一些地震亲历者,做一个纪实性的采访,放在最后和字幕的一起出现呢?
这个方案除了能对影片起到提升作用,对于后人来说,这些资料也是一笔文献财富。
还有一点题外话。
在《余震》原著小说里,继父对方登是有骚扰甚至猥亵行为的。
电影里导演或多或少留了一点尾巴,比如继母对继父说的那句“不着调”,方登最后远离父母也和这个问题有直接关系。
有些看过片子朋友认为冯小刚要是想表现,就痛快拍出来;不想表现的话,就应该把这些内容都去掉不剩,否则现在看着不伦不类。
不过我觉得这倒没问题,如今的内容也符合人之常情。
至于“痛快拍出来”——除非冯小刚想得奖想疯了。
5、不过说到底,冯小刚这次一定又成功了,有了《唐山大地震》,有了5亿票房,事业从此可能会打开一个新局面,这个局面即便无法和奥运后的张艺谋相提并论,也足以让影响力扩大到他以往一直难以企及的一块死角。
他一定清楚得很,做“爷”的滋味,比做“国师”舒服多了。
徐帆生涯最高演技
我睡着了。
这是家庭片,挂着灾难片的名字而已
【一个人】一片平静的心情,一些平静的眼泪。P.S 结尾,《心经》的音乐响起,男人缓缓地骑车过纪念碑的感觉很好。陈道明真的是很有味道。
确实比三星高,但离四星的确也还差点,三星半吧。
虽然煽情,不过硬伤也不少。。
只能说 还行.....
恩,电视不能靠专制的垄断来支撑的~
催泪,但并等于优秀,而是把最能打动人的情节刻意显现出来,但这一次确实把我煽到了,好评奉上。
看了38分钟
看完了电影,后悔的想哭
简方达vs琼芳登。除了这个名字以外,有极少的片段打动人心,但整体的简单化处理把严肃题材的史诗变成了低俗的童话和肥皂剧。另外,软性广告也和整体极不相符。
徐帆声音一嗲就好催泪
这部剧真的让人特别感动,但是又很害怕,怕又发生这种事,我觉得人心总是暖的,看的时候哭了好多次!
片子拍得不错,挺感人的也。可能是片名取得不好吧。
有些事你想记住却很快就忘却,那叫过眼云烟;有些事你想忘记却总挥之不去,这叫刻骨铭心。真正让我感到震憾的是最后的那些纪念墙,每个看过这部片子的人将刻骨铭心的记住它们。
坚决不会去看。有这闲钱看一个虚构的故事,还不如直接捐钱给今年遭受水灾的灾民呢。天灾不是用来赚票房的!!鄙视!!
非职业演员混合职业演员的自然化表演,长镜头深景,刻意的剪接技巧,零七八碎的段子,拼凑成.一般.
什么样的时代生产什么样的电影。这就是我们这个时代能提供给我们的产品。别抱怨别愤慨别内疚,这只是一部电影而已,你可以选择看或不看,但别道德绑架也别被绑架。
给张静初和广告以及片名扣颗星。