近两年来,能让我想一下就能说出口的好港片,除了《意外》和《神探》还不错,其他的实在找不出来。
我对彭浩翔完全提不起兴趣,徐克又经常拍几个雷片给我秀下限,所以其实这次抽中豆瓣窃听风云的见面会票,对此片并没有太大的指望,只是奔着我心目中的完美帅哥吴彦祖去的……【此处鞠躬感谢豆瓣】然而这次的窃听风云2确实让我惊喜。
这绝不仅仅是给影院面子。
这个戏非常强烈的让我想起小时候看过的一部电视剧——《大时代》。
不管是剧情还是角色设定,都有很多相似之处。
《大时代》给我留下的最深刻的印象就是方展博最后给家人的遗像敬酒。
这给一个小盆友造成了“不想死就别炒股”的巨大心理阴影……在几个主角里,吴彦祖毫无疑问是最抢眼的。
虽然他最近几部戏评价都一般,还莫名其妙接了个单身男女那种肥皂剧……但是,不得不说,在这部戏里,他发挥很赞。
某短评说,古仔彻底残了,吴彦祖开始散发不一样的魅力。
这在两个人悬崖对戏的一场里有非常明显的体现。
当初那个轻狂美男子,在娱乐圈纷繁的世事背后,终于学会了怎样沉默的尖锐,怎样悄悄地恨,怎样杀人诛心。
现在的他和门徒时的他,在表演上更加有张力。
在这部戏里,他是绝对的主角,为了报仇,他可以冷血到街头抛燃烧弹面无表情的拖着箱子穿越人流,也可以在灯光下一勺勺的喂母亲吃饭,陪母亲一遍遍看放过的老片。
真可以称得上这七个字:有情有义有担当。
整部戏主要的线索都在吴彦祖身上:为什么要报仇?
怎样报仇?
通过谁来报仇?
这些谜底随着剧情的发展一一揭晓,并且结局确实很难得一见的让人意外。
ps,结局意外已经是评价一个港片剧本是否出色的关键点之一了。
还记得坑爹的B+侦探么……当然这部戏的绿叶也绝对不容小窥。
太过强大的阵容以至于一出场就让我有点【导演这是拼了嘛】的感觉……不过多剧透,只提醒一句:众老戏骨有两场飚戏的段落,非常非常值得期待。
至于女演员,在这部电影中属于被弱化了的角色,尽管叶璇最后的设定极其催泪。
但,表演用力过猛,以至于我极其无感。
不赘述了。
这一年,电影市场整体的质量低迷令影迷逐渐失去了对港片的期待,这部低调宣传的《窃听风云2》更像是厚积薄发的一声怒吼。
更何况这部戏巨星云集,导演又拍的极为精彩好看。
我很期待看到这部戏的成功,也很期待这部戏的成功能为身在低谷的香港电影重新崛起提供一种可能。
感谢豆瓣提供观影机会。
【放在最后的才是重点】吴彦祖TMD太帅了吴彦祖TMD太帅了吴彦祖TMD太帅了吴彦祖TMD太帅了吴彦祖TMD太帅了吴彦祖TMD太帅了吴彦祖TMD太帅了吴彦祖TMD太帅了吴彦祖TMD太帅了吴彦祖TMD太帅了笑起来太好看了笑起来太好看了笑起来太好看了笑起来太好看了笑起来太好看了笑起来太好看了笑起来太好看了我爱吴彦祖我爱吴彦祖我爱吴彦祖我爱吴彦祖我爱吴彦祖我爱吴彦祖我爱吴彦祖我爱吴彦祖……
看完片的一大感觉是吴彦祖饰演的司马念祖要红,因为这是一个全方位符合花痴充分必要条件的角色。
司马念祖是一个信奉“开弓没有回头箭,一将功成万骨枯”的男人,他冷静缜密临危不乱,为扳倒地主会步步为营精心谋划。
他拖着行李箱走在大街上的那一幕给我留下了深刻印象,有一种管它天下如何大乱,我自岿然不动的沉稳与狠辣,将整个被他搅乱的世界都淡定抛到了脑后。
然而狠辣也就罢了,可他还温情脉脉,暖色灯光下喂母亲吃饭的那一幕真是瞬间击中人心。
而既狠辣又温情也就罢了,他居然还忍辱负重身负血海深仇!
以上各种元素的混搭也就罢了,他偏偏最后还死了!
他的死偏偏还是他复仇计划的最后一步!
你说玩悲情谁不会?
可悲情玩到这种段数可就不单单是耍帅了,于是。。。
我可以说人格魅力这个词么?
吴彦祖的颜我就不说了,一向是公认的正,再加上为角色增肥20斤,一扫往日温文儒雅的清爽帅哥形象,带上了一股子狠辣劲儿,用他自己的话说是“走起路来的姿势都不同了”,于是魅力指数又蹭蹭蹭上涨。
这样有魅力的一朵男纸怎么会不吸引到一个与他惺惺相惜的好(基)友?!
古仔就从天而降应运而生了。
吴彦祖的复仇计划要遇不到古仔这样正直不阿的警察,估计实施起来也是多少有困难的,再说,他见古仔的第二面就明显表现出“很待见”古仔的样子,两人高速公路上的对话简直是那啥四射。
虽然古仔也增肥,还将头发染白,俨然一副中年大叔的样子,但演技战胜一切,颜就无视吧。
古仔在戏中内心戏很多,但他表现得相当到位,没有一句台词也能通过面部表情将气氛和心理传达得很好,传说中的不着一字,尽得风流。
刘青云就不说啦,一向很靠谱,还卖萌各种可爱。
然后地主会的各位老戏骨们也依旧给力,年轻时开拓者的风发到年老后既得利益的维护者,生动还原了那个金融名利场上没有刀光剑影的腥风血雨。
顺便,最后那场把5毛炒到7块的高潮戏我居然看得毫无鸭梨,身为金融白痴内牛满面。
哎呀还有什么故事结构圆满啦,动作戏追逐戏也有啦,商业元素丰富啦,三个男人之间的磁场奇妙啦,港味浓郁啦之类大家都会说的话我就不说啦!
《窃听2》最核心的一句台词是借曾江饰演的同叔之口来传达的,这位坏得很有深度的老者,白发苍苍却英气逼人地枪杀了无数少女倾慕的阿祖,满怀不屑地点出“我的命,我自己操盘!
”的人生哲理,仿佛当年的黄药师附体。
以曾江为首的地主会是金融界的操盘手,也是电影届的定心丸。
在这一场巨大的黑幕里,存在着许多的不合理与体制外,但影片并未对是非对错做一个先入的评判,也没有倚赖官方力量来化解矛盾冲突。
司马念祖的复仇是一种侠盗式的以牙还牙,动机无罪,结果善良,却因为过程的非正常而受到自己的判决。
香港人对正义有着独特的理解,因果的味道很重,也正是因为如此,影片中人物表面的风光和失意,往往与其内在地位不统一。
成非王,败非寇。
阿祖用死去的748救活了一个团体,同叔在被押解时对社会亮出嘲讽的一笑。
输赢未必就那么简单,对玩家、对看客都是如此。
尽管外界对两部《窃听风云》存在着诸多质疑和不满,其中的许多弊病,如感情戏的生硬,人物交代详略失衡,部分对白雷人等,似乎是香港电影代代相传的细节病。
但《窃听2》的主心骨是正的,它明确知道自己想表达什么,而观众又会从中得到些什么。
希望麦庄在这条潜力无限的类型路上走得更深入。
先说说第一部,第一部国语版不行,配音太差了,细节没有处理好,有些地方也没交待清楚,看后感觉一般。
本来以为这种电影是没有续集的,就是有也不会比第一部好到哪去。
作为续集电影来讲,能够维持前作的水准并超越前作是很不容易的,弄不好观众还不买帐。
但没想到的是,第二部却出乎意料的好看!
一向不被看好的续集竟然大大超越了前部作品,真是惊喜啊!
跟第一部比起来,这一部在剧情方面好多了,前作三名演员都演出了不一样的感觉,有突破。
电影越往后张力越大,悬疑越深。
深藏的迷团到最后都慢慢展现出来了。
吴彥祖的表演是最突出的,演得太棒了!
一下子就把刘青云和古天乐的表演给弱化了。
在早期的香港电影里面,以往的坏人都是非常变态毫无人性的。
现在对坏人的刻画则更具人性化、更合理了。
司马念祖就是一个成功的典型,他虽然坏,但却并不是变态的坏,他冷酷,却也有温情的一面。
在影片交待他坏的原因之后却又让人恨不起来。
演得太到位了!
这个坏人有情有义,坏得正直。
这部电影依旧是跟窃听有关,还和股票有扯不开的关系。
但其实说白了,这就是一部关于复仇的电影。
跟第一部相比,这一部简直可以给五星!
唯一的缺点就在于:黄奕和叶旋的戏显得有些多余,如果剧本稍微修改一下,完全没必要添加这两个人物。
PS:影片的最后一幕是亮点,非常感动!
让人动容。
从剧情上看,《窃听风云2》完全另起炉灶独立于《窃听风云1》,不过在影片的构成要件上,影片编导麦兆辉和庄文强煞费苦心的维系着《窃听风云》所传承下来的品牌标识:三大男星、金融罪案和高科技窃听——显然,他们做得很不错,都说电影特别是商业电影是典型的“带着镣铐跳舞”的创作形式,麦、庄能在承继前作的基础上辗转腾挪,生发出一个既有延续性又不缺乏新意的故事来,殊为不易。
衡量一个国家或地区电影产业的成熟度,有没有自成体系的电影作品品牌是一个重要的标杆,与通常在主要角色(人物系列片)或剧情延续(前传、续集)上做文章的系列电影不同,《窃听风云2》可谓是独辟蹊径,开创了某种类似于类型片的作品系列品牌,对于类型片极度孱弱的华语电影市场来说,其贡献不言而喻。
《窃听风云2》有一个抽丝剥茧、引人入胜的故事结构,从观影感受上来看,影片平中见奇,通过剧情的推演一步步吊着观众的胃口,最后揭示出幕后的惊天隐情。
编剧一向是华语电影的短板,不过《窃听风云2》显然有了重大的突破。
初看起来是个滥俗的无脑动作片,但随着线索的次第展开,悬念套悬念、包袱扣包袱,故事峰回路转,到最后一刻观众才恍然大悟:原来是这么回事!
更难能可贵的是,之前编导所铺陈的细节在后面的叙事中都承担了重要的戏剧功能,基本没有冗余的情节,这在近几年的华语电影中几乎是绝无仅有了。
在本土环境里,犯罪题材电影的创作往往会受到极大的掣肘,当香港影人一窝蜂北上寻找机会时,曾经喧嚣一时佳作迭出的港产犯罪片也不免有了几分落寞,不过《窃听风云2》出现了明显的逆市反弹迹象,片中浓墨重彩的勾画了香港金融界的虚拟黑幕,并把罪恶的源头明确的指向了本港的金融大佬,其实这就是典型的“阴谋论”编剧法。
在好莱坞的犯罪题材电影中,这几乎是通行的公式,但在本土电影中,由于某些特定的原因,“阴谋论”身影难觅。
但在《窃听风云2》中,当编导用一条横亘40年的股市“阴谋论”来作为叙事隐线时,这条线索并没有在97时戛然而止——我们分明能在背景交待中清晰的看到某位特首的身影。
当然,本土环境中的“阴谋论”不可能像好莱坞那样肆无忌惮,“戴着镣铐跳舞”在这里同样适用,虽然故事空间局限在香港特区,但麦、庄还是明显的回避了针对政府主管机构的直接“指证”,而且让代表行政力量的警方早早的介入到案情中,最后也仍然是一个邪不胜正的“光明”结局:坏人一定得伏法,好人一定要升天。
应当说这一编剧策略是行之有效的,过于偏激反而会妨害影片的传播,《窃听风云2》的尺度,也算是险中求稳,小心翼翼的取得了平衡。
不管怎么说,毕竟有了“阴谋论”的底子,这也奠定了影片“反英雄”的银幕英雄塑造风格,那个动用非法窃听手段的不法分子反而成了罗宾汉式的英雄,一个“恶”人成了正义的化身——所谓社会不公,公力救济不张,只能通过私力自救。
同时,警队精英的一举一动也都在不法分子的算计之中,而且不法分子死后还能操控局势,颇有几分诸葛亮和《七宗罪》里圣经杀手的风采。
当然,《窃听风云2》也不是没有缺点,为平衡三大男星的戏分,中段叙事略嫌沉闷;有些人物前情交待得过于繁杂;动作打斗场面的设计也不够亮眼。
但瑕不掩玉,如果今年夏天,你想走进电影院看一部尊重观众智商的华语电影,首推《窃听风云2》。
(刊载于《新京报》2011年8月18日C2版)
□加书亚你只能祈祷大师们不要失手拍出烂片,却可以期待商业片导演偶尔拍出杰作来。
上半年的《关云长》使麦兆辉庄文强二人遭受了多少观众的唾沫星子,这个暑假末尾上映的《窃听风云2》就还给他们多少掌声。
让许多观众不解的是,何以同样是这二人的作品,质量却如此参差不齐,一部画地为牢、顾此失彼、形神具散,一部却元气淋漓、剧力密集、奔腾千里。
答案,或许就在于类型本身。
在警匪片中得心应手的麦庄去涉猎历史剧情片便显得捉襟见肘,回归后又显得游刃有余。
《窃听风云》系列确实是近年来港片中难得一见的佳作,尤其是第二部,无论是剧情跌宕起伏的设置,还是对主要人物的刻画,都让人眼前一亮。
几位老戏骨的表演也可圈可点。
《窃听风云2》既最大程度上保留了港式警匪片的原汁原味,同时在面对内地市场时,又能克服近两年来一味的迎合倾向,通过对原有类型的适度改造,取得了调和众口的效果。
这样的片子,十分接近于一些好莱坞的优秀类型片,它尽量不去强调地方性色彩,把观众接受的普适性作为制作的旨归。
麦庄的《窃听风云》系列以及徐克近两年来的武侠片,似乎暗示了一部分香港导演在面对内地市场时,已经由一开始的顾此失彼、“不知道内地观众想要什么”,变为逐渐摸索出了一条类型片的重新整合之路。
显然,《窃听风云2》的要点不在“窃听”上,而是在复仇上。
复仇,给了人物行动的动机,给了情节发展的剧力,复仇的实施过程给观众带来了酣畅淋漓的快感,复仇的意义和结果构成了电影主要的道德设定。
这是一个精心编织的关于复仇的故事。
如果说在第一部中,“窃听”还可以视为剧情发展的一个契机,那么到第二部中,“窃听”则成了一个意义可疑的工具。
导演无意于像德国电影《窃听风暴》那样去揭示窃听的政治含义,或者探讨警察权力和公民自由的边界——时下,媒体和政界不断爆发的窃听丑闻正使这一问题变得敏感。
总之,窃听元素在第二部中被进一步弱化了。
类似地,股票市场在电影中的重要性也处于一个从属的位置。
尽管电影中涉及了“地主会”、内幕交易等金融丑闻,但其在这方面对观众造成的冲击力,远逊于《华尔街》这类专门揭露金融丑闻的电影。
“窃听”和金融市场这两大元素确实丰富了电影的内容,加大了可看性,但两者最终都不得不为复仇让路。
整部电影最亮的人物自然是司马念祖。
电影对这个人物的成功塑造很大程度上也使另外两个人物沦为配角,如果没有老戏骨刘青云和“中层骨干”古天乐的有力支撑,这个“三角”可能早就因为不均衡而散架了。
司马念祖是一个具有复仇所必须的极端色彩的人物,在极端情感下干着极端的事,同时依靠极高的智商和行动能力控制着全局。
电影中往往这样的人物最具有魅力。
吴彦祖对这一人物的演绎是非常成功的,他赋予了它“独行杀手”阿兰·德龙般孤独、冷峻的人物气质,但在狂热和极端的背后,又使这个人物表现出体贴、善良的一面。
电影最大的成功之处就在于一个以复仇为核心的构思巧妙的剧本。
逻辑如此严密、过程如此巧妙、实施细节如此丰富,这样考验角色和观众智力的剧本在传统上不重编剧的香港是难得一见的。
虽然,故事的模本和人物的设定与杜琪峰的《暗战》有一些相似之处,但麦庄的故事显然在前者的基础上大大深入了一步:复仇的元素更加凸显出来,人物关系由原先的两人扩展到三人,在纯粹的警匪类型内加入了“窃听”、金融等元素。
在导演方式上,麦庄也有意向好莱坞靠近,飙车追逐,中环爆破等动作戏的加入使电影的可看性和节奏都加强了。
在情感和道德层面,电影设定了一个从当年“一起打外国人”到今天只知道捞钱、逐渐堕落的“地主帮”作为恶的代表,设定了一个身负杀父之仇,用股市为慈善基金集资的司马念祖作为善和正义的代表,以此来肯定复仇的价值和正当性。
这样的设置对于商业片而言是常见的套路,但实际上,如果能突破黑白分明的套路,加入更多严肃的现实元素,电影或许便能在好看的同时带上一点思想性。
不过那样的话,便接近尔冬升,不像麦庄了。
8月18日是《窃听风云2》的首映,看过《窃听风云1》的朋友都应该知道,两部影片虽都以“窃听”为名,但电影情节却主要取材自香港金融犯罪案件。
对于喜欢股市投资的朋友来说,都是值得一看的影片,至少可以明白一些股市投资的道理。
1、 庄家面前散户都是菜 刘青云扮演的罗敏生作为一名金融街的操盘手,专为“地主会”基金进行操盘。
影片中后期,在“749”个股上为了在一天内吸够5千万的筹码,不惜代价,将原本5毛钱的“死”股在一天内强行拉高至7元。
前期剧情里我们也可以发现,这些“大佬”可以在持股的任何时候在市场上“放出”自己手中的大量筹码,让股价在短期内发生剧烈震荡。
不难想象,在股市里,只要资金实力雄厚、个股的流通盘适当,股价可以在主力的操纵下短期内达到难以想象的价格,导致其他散户投资者出现大幅亏损。
当然,A股与港股在T+1与单日涨跌幅限制方面不尽相同,但本质上并无二异。
所以,散户在资金大鳄面前永远都是菜,要想在这个市场生存,真的不是那么容易。
股价也不是那么好预测的,有时有连庄家自己都不知道明天会发生什么,说不定一个电话或其他的随机因素,就会改变操作策略,作为第三方的散户又怎么能去预测明天的股价呢?
所以,千万不要以为你懂点技术便能预测明天的股价走势,连下一个20分钟的走势你也基本无法预测。
股市操作的本质是应对而不是预测,投资者更应该将专研技术的精力转向如何进行资金管理和止损,只有这样,才能勉强在这个市场生存下来。
2、 别动用公家资金炒股 扮演古天乐妻子的叶璇当初为了发一笔“横财”,利用职权之便挪用公家资金入市炒股,最后亏损,触犯法律,公私分明的何智强(古天乐饰)亲自将自己的妻子送进了监狱,让原本幸福的生活发生彻底改变。
其实,像叶这样的人在现实生活中并不少见,很多人利用公有的资金或者银行的钱入市炒股,结果都铩羽而归,殊不知已经严重触犯法律。
对于投资者来说,你永远不能确保自己能在股市里一定会赚到钱,如果某一天发生亏损而又无力偿还资金,等于将自己送上绝路。
所以,对于投资者来说,永远不要动用公有的资金和银行的资金炒股,无论大盘看起来涨得多么好。
有些钱,你不能赚,甚至连这样的想法也不能有。
3、 炒股需以史为戒 片中对于上世纪70年代香港股灾和金融黑幕做了详细的描述,1973年的香港股灾是香港股票普及化后遭遇的第一次股灾,亦是香港股市史上最大规模的股灾。
恒生指数从1973年3月9日最高的1774.96点跌至1974年12月10日恒生指数最低的150.11点, 跌幅91.5%,数以万计的股民顷刻之间倾家荡产。
“地主会”的几位元老就是靠头脑和理智在那场股灾中组团救市和自救而幸存下来。
回顾A股历史的20多年,上证指数从最初的90几点涨到今日的2600多点。
其间谁也不会想到2005年指数会跌到900多点,令很多投资者绝望不堪,殊不知两年内又涨到6000多点,再于1年的时间内跌到1600多点。
通过回顾历史,让我们更能深刻理解股市的变幻莫测,对股市更能加增添一份敬畏之情。
无论是在上涨或是下跌的行情里,行情可能会达到你根本无法相信的地步,这个世界没有什么不可能。
所以,那些成天想着满仓抄底测顶的投资者,总是被愚昧和无知自我蒙蔽,根本不懂得尊重历史,最终成为陪葬品。
4、 熊市、牛市是阴谋 历来的熊市和牛市都会创造一部分暴富者,也能埋葬一大批投资者,阴阳交替、周而复始,走了一批,又来一批,能够长期生存下来的真的很少。
熊市和牛市其实只不过是一场资本大鳄的阴谋,而一场阴谋需要酝酿数年。
从1968年到1973年的近五个年头里,香港股市经历了一个漫长的“牛市”,全港人民都沉醉在股票生财的梦里,很多人甚至辞去工作专门炒股,当时政府已经再三提醒民众过多民间资本流入股市,容易引发股市泡沫,但香港股民嗤之以鼻,1973年全港股市暴跌过9成,让很多投资者顷刻之间倾家荡产。
而此次股灾的罪魁祸首之---大量外资借香港股市长期以来积累的虚高之势,先注资哄抬股价,又在高盘将所有股票抛出,获利离场,导致恒生指数一泻千里。
当指数达到底部区域,再吸纳廉价筹码,或者收购廉价的上市公司股权而达到控制实体经济的目的。
这些阴谋,不只在香港和其他国家存在,国内的市场同样如此。
标普为何坚持下调美国主权信用等级?
虽然我们都是局外人,但我们需要懂得,在一个持续上涨不少的市场里,你根本无法避免有些居心叵测的组织总会借用一些看似有理的表面现象,并借机放大效应制造恐慌,掩盖其背后的真实意图,最终只是为了达成一场蓄谋已久的阴谋而已。
在一轮暴跌的行情里,大多数人痛苦不堪,但却有少部分人在偷偷发笑。
5、 真正赚钱的机会不常有 前面谈到,酝酿资本市场的一场阴谋需要经历数年,也就是一轮真正的牛市赚钱机会不多,需要等几年才能出现一次。
回顾上证指数20年的走势,真正的钻石底部只有4次,1990年、1996年、2005年、2008年,期间皆需经历数年,最短的是3年,最长的是9年,这些底部区域的特点,首先是指数前期出现大幅的持续下跌,跌幅基本会超过50%甚至更多,其次是市面上伴有大多数低价股的出现,这些低价股股价一般在2元附近,市净率会低于1,这些股不只出现在蓝筹中,而是大多数中小板个股也能见到低价股。
这些数据告诉我们,股市真正赚钱的机会不常有,没有持久的耐性和大局观,没有客观冷静的分析,你很难在这里赚到钱。
看看今天的市场,上证从3000点跌到2500,跌了多少?
中小板的低价股有多少?
而事实上很多中小板个股股价还高高在上,市净率几十倍的还有不少,从2008年涨到现在翻了近10倍的也能找到。
有些股评家和机构成天吆喝蓝筹股价值的严重低估,但你买了这些蓝筹股之后赚钱了吗?
价值低估是不是就等于会赚钱呢?
很多散户投资者,经常把牛市挂在嘴边,下跌中只要出现一两根阳线就急急吼吼牛市来了,不善资金管理,反复重仓折腾,且不说指数持续走弱,即使在平衡的震荡行情里,这些投资者的账户也是亏损累累,结局便是迟早被市场淘汰,而真正底部机会来临时却已经葬身海底。
所以,多结合60日、30日这些均线复盘看看指数20多年的长期走势,你会发现指数目前大概处于什么位置,然后再来制定操作策略才是生存的王道。
6、 股市也可行贿与洗钱 在电影中,刘青云现场表演了如何把100块在短时间变成3000多块的“炒股技术”:因为买外卖没零钱付账,古天乐饰演的警察为他垫付了100元,接下来,刘青云便替古天乐开了个户头,用100元作为资本炒股,几分钟内将这个户头的资金变成了3000多元。
其实在T+0和没有涨跌幅限制的港股里,掌握主动权的操盘手完全可以让一个“第三方”的小账户在短期内实现暴赚。
当然国内A股由于有T+1和涨跌幅限制,效率会大大降低,但这仍不能阻碍A股市场“老鼠仓”性质的行贿或洗钱行为。
很多时候,我们可以在日k线中看到股价的最低价与收盘价的巨大差异,这些盘中瞬间的深幅砸盘并于低价巨量成交后又瞬间拉回原来走势的操作在分时线上也看不出信号,这些低位成交的筹码日内往往也能赚上10%,后期利用短线的冲高抛出,短期便获得10%-20%甚至更多的收益,如果低位成交的筹码为数百万,短短几日便获得几十万的收益,也算一笔不小的数目,相当于那些拿着几万年薪自我感觉还不错的“小资白领”的近十年的收入。
这些“老鼠仓”操作往往是一种神不知鬼不觉的行贿行为,国内监管层在这方面的打击力度的确还需加强。
7、 庄家行为极其隐秘 电影中,“地主会”的主要成员之间通讯手段极其隐秘,有时候需要特殊频道的卫星电话,开会时也对无线信号进行屏蔽,主要是防止第三方监听,操盘手在操盘期间的所有消息也绝对是保密的,必须阻断任何形式的消息外露,否则,如果外界知道与庄家操作有关的信息,必然破坏既定的操作策略,而且,更是为了让自己逃避法律风险。
而我们却经常会在网络看到某某“内幕消息”,真是可笑至极,只有那些最愚蠢透顶的人才会天真的相信这些信息的价值。
而我们看到的消息往往是庄家为了配合出货才公布出来,最终是为了让你接盘,将你套在高位。
行事隐秘、低调、专业是庄家的特点,也是保证他们生存的基本准则,庄家更不会成天跑到论坛吆喝自己是庄家,或者给你发手机短信,告诉你要拉升哪只股票,这些人要么是外行,要么是骗子,要么是幻想狂,要么是精神病,看到这些信息你最好走远点。
剧情什么的我不说了,总会有大神带来大把分析大把科普大把剧透。
说句实话,涉及到黑道、商战、警匪且有一定水准的港片在电影院看绝对过瘾,去掉煽情和女人的部分,至少有一半时间在高潮。
即使回家路上那几十分钟你回过神来,觉得剧情有漏洞人物设置有硬伤,也只会更添思考与吐槽的乐趣,不会有浪费生命和坑爹之感。
当然好的电影不止能让人思考,还可以用来花痴和吐槽。
花痴:1.三大男主角。
即使一个增肥、一个蓄满胡渣扮老、一个自然发福到越来越像沙皮狗,单个拎出来已经足够秒杀一众年轻男演员。
本来以为刘青云是第一男主,结果却是和古天乐一起为吴彦祖做了嫁衣,但这不妨碍他交足戏份。
他是我心目中演技弥补外型、个人魅力能够hold住全场的NO.1。
古天乐近期有几部戏里面的脸僵到我不忍心看,导致演技也有不进而退的感觉。
但在这部戏里增肥了几十斤,还是能看出来个帅哥样。
和叶璇的对手戏即使是我最讨厌的煽情部分,也不得不承认他把无奈和心痛却要压抑演得足够感人。
真心希望他好好休息,不要接灵灵狗什么之类的烂戏了,就让给任贤齐他们去演吧。
吴彦祖的角色太讨巧了,不知有多少女生在看电影途中一边压抑自己内心花痴的呼喊一边对身边废话着的男朋友翻白眼。
他聪明——布了一个大局,温柔——照顾妈妈回忆父亲,身手好——能打能赛车还能装窃听器,豁得出去——必要时命都不要,这完全是我爱上一个角色的重要因素啊!
当他把警察和商人都耍得团团转的时候,你会相信,他已经不是一个军人在战斗,他背后必须有一个特种部队!
2.地主会。
曾江、江毅、郭峰、骆应钧。
几个人同处一室的时候,尼玛简直是来开老帅哥轰趴啊。
看到他们就看到无数港剧啊,什么纵横四海什么大时代什么神雕侠侣再想想现在的港片现在的TVB不禁泪流满面啊!
特别是曾江和骆应钧,不一样的黄老邪,同样的迷人。
PS:这二人在戏中互动颇多,总感觉...怪怪的。
你懂的。
╯▽╰3.打酱油的方中信。
知道你是来打酱油的,但不知道打了那么少。
当然在那屈指可数的几个镜头里,你可以再次看到方中信的招牌眼神。
4.蒋祖曼。
非常非常喜欢《蝴蝶》里年轻的真真和蝶,这次作为小配角一出场,我的心就沸腾了。
穿起职业装,真正盘靓条顺。
5.邹凯光和刘浩龙。
邹凯光长着一张贱人脸,喜欢他做配角那种默不作声抢戏的感觉。
刘浩龙在《飞沙风中转》里的卧底,是我第一个记得他的角色,这部戏里他的戏份竟然比叶璇还多。
吐槽:1.国语版江毅的配音。
真的,这片有一半的笑声是他带来的,看到最后你会以为他那角色是纯搞笑的。
有时候配音足以搞砸一个演员的表演。
比如人家本来用心在饰演一个豪气与狡诈仍在但人到老年一心自保的过气枭雄,但加上那个配音,就是一个老娘炮。
2.方中信的演技。
虽然他只是打了个很小的酱油,我还是忍不住要吐槽。
中学时很喜欢方中信,那时候觉得他是个帅大叔,抽烟微笑的样子很有型。
现在他依然是个帅大叔,依然有型,但眼神和微笑也几十年如一日,从黑帮片到琼瑶戏,弧度都未曾变过。
3.黄奕的脸。
侧面看鼻子能戳破天花板,嘴唇像是塑胶的芭比娃娃。
青云和她演床戏的时候想必内心很紧张吧。
PS:她的声音非常不讨巧,说话的时候很容易让人出戏,和赵薇有一拼,但演得不差。
4.刘浩龙饰演的叶璇的弟弟也就是古天乐他小舅子,好像全程没care过她姐姐。
姐姐从狱中出来,他忙着安慰的是自己的姐夫。
当然对比以前港片一旦姐姐被姐夫大义灭亲,小舅子或小姨子必然与姐夫反目成仇的桥段来说,这也算本片的一大突破吧。
5.司马念祖像是从石头里蹦出来的,他确实太万能了。
试想如果不是吴彦祖来演,换成任贤齐啊什么的来演,我一定会骂脏话的。
(小齐啊我不是真心吐槽你的,今天好奇怪脑子里实在想不到其他人。。。
)6.真心想看一部纯男人戏。
吴彦祖的确亮了。
不是20瓦到100瓦的的眼前一亮,而是真正光芒万丈地hold住了。
狠辣又温情,亡命又孤胆。
对仇人秋风扫落叶,务必片甲不留。
对旁人处处留一线,简直贴心到发指。
增肥后20磅后的吴彦祖,结实的不仅仅只是挺括的胸肌,还有有力的气场。
他37岁了,生命中已然不仅只有那个叫帅的东西。
时光是把杀猪刀,却没有在他的脸上留下多少痕迹。
印象中的吴彦祖很帅,身材也很正。
不过一身邪气,帅都帅的很邪魅。
特别是那极具诱惑力的眼神配上那个笔挺鼻梁,给人以一种基友的感觉(10年Daniel 与女友LisaS在南非举行婚礼终于让我确定原来他不是基佬)。
岁月如同磨刀石,原本青涩的演技日益精进。
只是这些年,拍的戏不少,可叫好又卖座,能让人印象深刻的角色却没几个。
提起热血男儿小马哥就会想起周润发, 提起侠之大者黄飞鸿就会想起李连杰。
可提起吴彦祖,脑海中会想起《新警察故事》里关祖祺那种大变态,《花魁杜十娘》 李甲那种薄情郎,对了,还有《美少年之恋》里面的美少年sam。
可能在导演们的眼中Daniel 不适合出演小马哥那样拉风到爆的热血男儿,或者像黄飞鸿那样为国为民的侠之大者。
就算翻拍古惑仔,演陈浩南那种江湖义气的角色,我都害怕丫最后对着大B哥来句:“对不起,我是卧底。
”吴彦祖很帅,但是总给人一种阴郁邪魅的气质,不像那种简单的好人。
最是那一低头的邪魅,邪到骨子血脉,帅到风华绝代。
无论是从制作班底,还是角色演绎来看。
《窃听风云2》都不愧是继无间道之后最好的港产警匪剧情片。
剧情精彩,引人入胜。
拥有“窃听,飞车,商战,动作打斗,股市斗争”等许多吸引人的元素。
麦庄两大导演的运筹帷幄,刘古吴三大主演的出色演出,以及众多黄金配角精彩表现都决定了此片的高质量。
而吴彦祖饰演的司马念祖则是最为出彩的一个角色。
剧中的吴彦祖,为了报仇,仅凭一己之力与权势通天的地主会却不落下风,称的上是智勇双全。
印象比较深刻的是剧中的一场飞车戏,吴彦祖被撞的头破血流,差点葬身于卡车之下。
爬起来之后,继续与古天乐打斗,邪魅帅气,狠劲十足。
而他在老人院照顾母亲那段时,温情一面尽显无遗。
如果仅仅是这些场面,也许这个角色还不特别算吸引人。
随着剧情的推进,你会发现,原来吴彦祖不仅仅是为父报仇那么简单,他还肩负着为父亲以及其他受害股民向地主会讨回公道的重任。
最后为了能够让地主会受到应有惩罚,甚至为之付出自己生命。
邪魅之气不减,而悲剧英雄式的结局更为这个人物增添几分魅力。
古天乐饰演的何智强:忠于职守,正义感十足,深爱妻子叶璇,却不得不亲手将她送入监狱,英雄气短奈何儿女情长。
刘青云饰演的罗敏生。
人在江湖,身不由己。
整个过程更像是一颗棋子,来去全不由自己,整部电影都被操纵中。
他们俩的演出,中规中矩。
而曾江、胡枫、郭峰、骆应钧、江毅等黄金配角们饰演的地主会诸位大佬,坏也坏的有魅力,充分展示了老戏骨的风采。
不过纵观整剧,前半部分对剧情的铺垫以及对人物关系的描述越显拖沓,导致前半段精彩度不是很够,剧情也不够紧凑,明显带慢了整部电影节奏。
直到后半部分地主会诸位大佬的上场后,整部电影节奏加快,精彩度也加强不少。
而且麦庄两大导演擅长男性戏,却不擅长处理感情戏。
在叶璇与古天乐、黄奕与刘青云的两段感情戏中,两位女演员风头完全被刘古两大型男盖过。
如果不要,无法推进剧情顺利发展,但是却拖沓了整部电影的节奏。
两段感情戏如鸡肋,食之无味,弃之可惜。
这些细节上及影片节奏的把握决定了这部戏无法超越无间道,无法成为经典中的经典。
但不得不说,《窃听风云2》是继无间道之后最好的港产警匪剧情片。
不出意外,本片将成为明年各大奖项上的热门之作,期待此片成为吴彦祖首部封帝之作。
脑海中有这样一句话来形容吴彦祖形容司马念祖:最是那一低头的邪魅,邪到骨子血脉,帅到风华绝代。
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涂装金融题材,《窃2》的情节结构却又是典型的好莱坞式样的复仇电影。而,内里又包着“港人之命运在我”的叙事格调。是用神话构建现实,再用现实挑衅神话。有那么一点老香港电影的影子,要是粤语版,会看得更投入。叶璇和黄奕,一如既往地打酱油。记忆中,这还是本人第一次在内地的大银幕看江毅,爽。
为什么死的总是吴彦祖
故事情节比第一部好很多啊
一堆股市术语我听不懂啊= =这应该叫股市风云之吴彦祖玩儿票吧喂!叶璇还是扮男装帅!
也就吴彦祖好看吧 ···
你们都老了,吴彦祖还是那么帅。
比第一部好看些
对于金融专业内容的一窍不通导致对于非金融专业的内容也没完全看懂,特别喜欢这部的童鞋原谅我只给了三星。
说实话,不能跟一比。
比一逊一点,角色安放的不太舒服,阵营不一样嘛!
因为宣传偏差,一直以为男一是古天乐,闹了半天,古天乐和刘青云都是吴彦祖的配菜,这部戏几乎可算作是吴彦祖的独角戏。所有的人都是在陪他一起玩,NO,是被他玩!期待得影帝,就喜欢看他神经质的样子,像是《新警察故事》里的局长儿子之类的角色很适合他,此外,吴彦祖现在也有拼命三郎的潜质了!
吴彦祖转型美式型男!比第一部差
四星不乏惊喜,我的命,我自己操盘,现代港产片也应该拍出自己的特色。吴彦祖演技有惊喜,刘青云以为他在装疯扮傻,古天乐还是那样,些许幽默。
他们拿《大时代》来糊弄我们。。。
没有第一部好看 吴彦祖帅爆
三星没有半,迄今为止麦庄讲的最为完整的一个故事,但也只限于完整,演员导演剪辑都没有太大的问题,但剧作上的平庸俗套却不免让人有种兔死狐悲的感觉,老戏骨是亮点,古天乐、刘青云拿来跑龙套太可惜了。ps:当初暗战的一大亮点除了警匪对质以外就是那些小细节,像蒙嘉慧,可惜再也看不到了。。。
明显没有第一部好看,最后阿祖悲情的死了……其他两人感觉演技根本木有体现出来,整个故事都不如第一部精彩,太平了…很失望啊啊啊啊
剧情夹杂了老香港们对回归前的自我追忆,配上浑厚的背景音,荣誉自豪与稳重感并存,十足的香港制造。吴彦祖很出彩,片尾他中枪那场戏照搬了《无间道》里黄sir坠楼的经典,震撼之余,发现配乐换成了长号,配合慢镜头特写,孤傲且壮烈,不禁想起《影武者》的最后一幕,算是对前辈黑泽明及科波拉的致敬。
没1好;窃听这个主题比较刻意而为,明明是为父报仇么,窃听只是一个手段