致命玩家

豆瓣主页看了一圈，首页没见几个说好的。

不过按时间一排序，新的影评却又都是一水儿的赞。

是金马奖获奖了之后套上光环了，还是上映之初又被水军给刷了？

想想无论哪种其实都不是个好事儿。

总之我是个附庸风雅的俗人，绝对是冲着个金马奖去看的。

前几天把最佳短片给看了，今儿看看这个，过两天没事儿了再瞧瞧《男朋友女朋友》。

说起这事儿突然觉得其实亨特张和拾荒少年从某些角度看竟有些相似呢，也许这一届金马奖就是这个口味？

不知道。

我不听你们觉得好还是不好，但我真的被这部影片打动了。

我本最烦公知，成天看着作业本发条愤世嫉俗的小玩意几分钟就千八百的转发心里那个难受，恨不得把底下千儿八百“脑残”都给拉黑了。

原先我还愿意反驳两句，现在也懒了，都群体极化洗脑得无比尖锐劝也劝不住了，他们家本本说句话就跟神谕似的，置那个气做什么呀，要允许各种想法各种声音都存在着，五毛公知手拉手共同奔向理想的民主生活才是好啊。

废话又说多了，这一段掐掉别播吧。

反正我的意思就是，一个公知都够让人受不了的了，我心想这一堆烦得不能再烦的萝卜开会似的聚一起，我去得多恶心人啊。

再加上电影的名字和海报，我真真儿以为是贺岁片风格的2B闹剧大烂片，找上一群名V玩票顺便拉动票房。

就是是他们认真拍一拍电影，这道不同不相为谋，看一条微博有时候都想吵架看俩小时电影我不是找虐么。

所以竟连电影讲的是啥都主动过滤了。

期待太低，即便有先入为主的偏见，但这电影竟仍以出乎意料的真诚打动了我了。

是的呀，真诚。

即便这部电影是一伙人一次真诚的玩票，我也是想点一个赞的。

我可以就电影论电影，反正我也只知道公知们的名字，也不知道脸，知道看完电影看豆瓣剧照我才知道诶哟我亲爱的本本原来长这样啊。

虽然都不是专业演员，但整部电影下来没觉得有谁咯咯愣愣演得太假的，反而是亮点颇多。

也许就是本色出演，也许少了学院派的专业演员、不涂脂抹粉，才使这部电影拍得更现实、更真实，更接地气，更令人觉得动容。

我的公知们，这一次要给你们点个赞，我也真诚地，就事论事。

演员不像个演员，许多是噱头，许多是惊喜。

张立宪充满焦虑却一脸正气的模样，真像个警察，大仙、碰瓷的、小偷，他们说出的话不是台词倒反倒是发自肺腑。

而电影拍得不像个电影，这大概是这部电影最成功也是最与众不同的一点。

中间穿插北京电视台的采访，则令你有种错觉啊，这就是什么法治进行时之类的节目拍出的纪录片啊——晃动的镜头，穿插的车内DV拍摄，监控录像，都帮助电影营造出导演想要的感觉。

纪录片的、电视专题片的感觉，所以整个电影的节奏也不太对，我猜也许是导演就这么有意为之。

之前碰瓷等几个段落跟主线联系不大，但笔墨太多，虽然对塑造人物形象有利，但还是有不平衡的感觉。

问题就是想说的太多什么都不舍得扔，太了解这毛病了。

直到小女孩事件之后，正义邪恶真正对立起来，才有点儿美式电影的英雄主义出来了，然后节奏也变了。

这块有一处很难忘，就是群众帮着抓小偷，后来神探张说，小偷要偷十万捐给小女孩，群众就都散了。

这块很寒心，却特别现实。

很多群体事件都是这样，人们难免都因为同情心泛滥而正邪不分，却不是每一次都有奇奇怪怪出现的二楼大姐居高临下地给大伙儿将清这个道理。

总之，就跟我写影评的毛病一样，之前没啥营养的铺垫太多，主线故事进得太晚，详略不得当，从标准意义上讲算硬伤。

但反正我就随便写写也不在乎，而这部电影，也许不得不说就是这种慢慢悠悠的节奏、晃动的镜头营造一种迷茫的忧伤。

一种迷茫的忧伤，导致我看完似乎难过得喘不过气。

这部影片的英文名字是叫Beijing Blue.也许这才是真正的主题吗？

Blue这个词很难形容，是憋屈、是难过、是闹心，或者是文艺小清新的难以用文字表达的忧郁，不做解释。

电影表达的是北京的另一面，它没有宽阔气派的街道和CBD，有的竟是太多拥挤混乱邪恶的负能量——骗子、小偷、碰瓷儿的。

电影想尝试着通过一段段故事展现出更多的现实的社会问题，故事多么简单，现实真实得却令你心痛。

就像你每天看微博，这么多烂事儿你觉得“中国真是不高兴啊成天不高兴成天BLUE”，但亨特张告诉你哪儿那么多不高兴啊。

许多人用憋屈和难过努力把负能量负能量负能量转化为正能量呢，像主角那样平凡，默默忍受委屈的人儿们。

还能更伟大么。

电影里几次出现的一呼百应的长跑队伍一样的抓小偷胜景——虽不明说，但这不是正能量是什么。

喜欢电影中的小幽默。

墙上写的“古德拜儿”……带着市民的小智慧的京骂，总是不由得会心一笑么。

配乐是亮点，我不记得那几段歌词是啥。

但歌词和曲调配在这里实在是相得益彰。

特别特别成功至少要加一星。

其实我没说明白，我也说不明白这电影到底哪儿好。

也许就是太真实，太生活，好像就是镜头陪着你去北京的街头小巷走了一圈，看了看人情世故，站在骗子、碰瓷儿的外围看了看热闹，又吃了顿包子烤串炒肝……然后你迷失在灯火辉煌的帝都的街头，迷茫而没归属感，心里憋憋屈屈又说不出的郁结。

然后你望了望天呼出了口白色的哈气，其实我这样的日子，真是值得知足的了。

抓不得什么大案要案，整天跟小偷骗子混在一起，有委屈有难过，但至少还能为社会贡献出一点点能量，还有家有温柔娴淑理解你的妻子和一碗热乎乎的面等着你。

平凡、伟大。

我想这就是生活。

你是个匆匆忙忙的现代人有人默默耕耘默默从事有人在过着他的太平日子有人在大白天里彼此明争暗斗眼看着高楼盖得越来越高我们的人情味却越来越薄朋友之间越来越有礼貌只因为大家见面越来越少苹果价钱卖得没以前高或许现在味道变得不好就像彩色的电视变得更加花俏能辨别黑白的人越来越少

《神探亨特张》起了个类型片的片名，但是不具备类型片的元素，所以冲着类型片的片名来，进影院等着看神探的观众恐怕要大呼上当，尼玛这是一标题党。

看影片最后的票房，可以推测上当的观众很少，尽管《神探亨特张》的口碑还是不错的，但正和绝大部分好口碑的国产电影一样，虽然名声在外然而总是不能吸引到足够多的观众进影院。

这说明手里赚着钱的观众也不是那么好忽悠的，好莱坞大片标准培养起来的观众还是只认大片才是王道。

影片中的亨特张既没有神探风采，也没有显出如何高超的破案技巧，整天就是抓一些鸡鸣狗盗的小毛贼，偷抢拐骗的社会闲杂人等，混迹于尘土飞扬，人群嘈杂车辆轰鸣的大街上。

这里是北京，不同于大多数影片中国际化都市的北京，烟火气儿足，可能你看的有些不过瘾，但对于生活在这个城市的大多数人而言，这样的北京才更接近真实的北京。

这样的北京你在主流的中国电影中看见过吗？

反正我是没看见过。

这是这个电影的可贵之处，也是它可爱的地方。

电影中的北京有多种形象，大多如梦幻般虚无缥缈，当电影已经习惯了给观众制造梦境的时候，观众是希望这个梦境一直飘渺下去呢还是希望它能往下沉沉，沾染点凡间尘土的气息？

我不知道，但是看院线轮番轰炸的片目来看，无论是生产者还是消费者，都沉醉在其中而不愿意睁开眼看一看周围的世界。

神探亨特张有着这样的努力，但票房还是说明了问题的关键，观众已经习惯了梦境。

对于习惯了被装饰成的高楼林立，夜晚霓虹闪烁灯红酒绿的北京来说，有些观众可能会慌张，这是帝都吗？

没有镜头缓慢扫过的高档写字楼窗外玻璃的反光，没有穿着精致的俊男靓女，没有高档公寓豪车美酒华服名饰，没有职场精英高级白领大款老板和养尊处优的贵妇，没有出轨劈腿小三婚外情，然后扔给观众的是一些小偷骗子，戾气十足的底层人物，这些人生活在底层，为了混口饭吃坑蒙拐骗，到最后发现每个人都有成为这样的人的迫不得已之处。

问题不在于这些底层的人物成不成立，而在于这样的人物终于群体性地出现在了中国电影华美的大荧屏上。

并且平心而论，这一群人物表现的不错，足够的精彩。

这样的帝都太不像帝都了，假如你问大部分人对北京的印象，他们可能一下子想不到近在咫尺的自己生活的那一方区域而可能会脱口而出那些被塑造在人们眼中的北京的形象。

神探亨特张至少提醒了人们真实往往在被人们忽略的地方。

《神探亨特张》的叙事上存在明显的缺陷，题材天然的散乱几乎构不成叙事层面上的核心故事，影片有一条叙事的主线却没有很好地让这条主线顺利地发展下去，故事虽然走到了尽头，但主线早已凌乱不堪，被人诟病在所难免。

导演为主人公亨特张设置了大反派张发财，可是大反派却立不起来，不但跟张构不成对手戏层面上的对峙，而且这个张发财还很奇怪，来也无影去也匆匆，故事中大多数时候他几乎是不在场的，倒像是在唱一出空城计，双方斗来斗去不见其形，大反派最后莫名其妙地被抓住了。

就这样影片结束了，故事也许就像是生活在其中的人一样，沉又沉不下去，扬又扬不上来，总憋着有一股无可奈何的劲儿，只能就那么活着，把它展现在那里。

我胡乱揣测导演高群书的想法，他是想做一个没有核心矛盾冲突的故事吗？

只展示一个个的人，一个个的事件，所谓的没有大，小就是大。

然而观众的压力，准确来说应该是票房的压力使他不得不为影片找到一个核心的对立冲突，观众早已习惯了在影片的开始就寻找矛盾的起点。

又或者周云蓬这个大BOSS之所以没成型是因为老周行动不便，但显然这个问题站不住脚。

尽管是这样，我依然喜欢这部片子，最主要的原因是我喜欢影片的烟火气儿，它来自市井，不论你是国际都市还是县城小镇，市井的气息才最让人踏实。

北京就是这样的城市，既有高贵典雅又有烟熏火燎，这座城市的包容性让它更有味道。

影像的风格也像纪录片一般看似随机抓取，大部分的街头场景，摄影机镜头不停地晃动，就像是感染了嘈杂环境中的躁动不安一样，东张西望，不断地从一个人扫到另一个人，镜头小心翼翼地跟着影片中的犯罪分子，在捕捉画面的同时也捕捉到了这个城市的呼吸。

亨特张警官终日都在抓贼事业的一线上作战，但是影片塑造出了亨特张浓浓的人情味儿，以至于有挑剔的观众说这是主旋律影片的新变种。

以往的主旋律影片擅长于把人物写的接近了神，还好神探亨特张中的张警官没有成为神，但是有了人味儿，这是关键的。

影片中的张警官首先是个人，要演出人的样子，主演老六功不可没，沉稳大气不动声色的表演几乎看不出表演的痕迹，高群书找来了一批非职业演员来演出此片，这是让人兴奋的地方，我相信如果把这些非职业的演员换成职业的，那么影片会打折扣，因为经过职业训练的演员会磨掉表演中最天然的那部分，而这又是无法补救的。

主演老六说，高群书想拍人民暴力史，后来他又说高群书想拍的是人民和解史。

这其中有玩笑的地方，但自然也有高群书的本意，无论是暴力史还是和解史，对于这部影片而言题目是有点大了。

我更愿意把神探亨特张看成是“街头电影”，如果导演再狠一点，这是不是就是影史上著名的新现实主义运动在双榆树派出所的地界上借尸还魂了？

自从有人以来，就像是人类从没有停止过繁衍生息一样，他们也从来就没有停止过暴力，然后等到暴力发展到要超过人们承受的极限时，这时候只能选择和解。

神探亨特张中的暴民们并没有在影片当中，在南起北三环四通桥，北至北四环中关村，东边到大钟寺西至海淀桥这一方区域里和解，和解的声音是导演高群书发出的，众多的微博名人饰演的暴民们你方唱罢我登场，混迹于双榆树派出所地界的各个角落，无论是言语的暴力还是身体的暴力，在影片中发出去了也就发出去了，没有和解的愿望，同时也是由于影片中人物众多，他们更像是没有足够的时间来和解。

在影片的最后，高群书用影像的形式，在北京冬季漫天飞舞的雪中，画面足够的漂亮，足够的安静，足够的感人，高群书终于让暴民们和解了。

《神探亨特张》即便是有这样那样的不足，但还是展现了一个导演想要在这个包装的或成功或不成功的所谓的商业片占统治地位的电影市场上努力的另一种方向，而这种尝试恰恰又是中国电影所缺少的精神气质，但毕竟高群书导演还是做了，因为很多导演还不具有这个条件，可能也根本就没有这个意识。

《蜂麻燕雀》传统相声里，这是个经典的段子。

从刘宝瑞到郭德纲，都说过这段。

说的是江湖上的几大行当，都是骗子门的，《神探亨特张》里有描写的碰瓷，算卦都包括在内。

当代中国的骗术，实在没有什么新花样，全部可以在《江湖丛谈》这本奇书里找到，短信诈骗，网络诈骗，这够高科技吧？

其实都能在书里找到原型，只不过原型是人送上信来，说你孩子被绑票了，现在赶紧往哪儿送多少钱去，传递信息的方式变了，然而万变不离其宗，利用人性弱点的原理是一样的。

以前坐火车都在北京站或者北京南站，2011年西游时，第一次到北京西坐车，从军事博物馆到西站的一条街，就是一个活生生的蜂麻燕雀博物馆。

你能想到的你想不到的骗术，你以为早就消失了的骗术，你闻所未闻的骗术，全部都有——如果哪天想拍纪录片了，这条街会是个好题材。

《神探》里的贼王张发财其实颇有古风，领着一帮人，还会进行各种业务培训，古人都是把这些骗术当成正儿八经的买卖来做，有行会，有专门的住的地方让大家互相帮助。

电影里杂糅了太多东西了，用人名做电影名很合适，围绕这个警察发生的一系列故事，虽然有条主线——双雄对决，使得故事性增强了，但是如果没有这条主线，其实一点不影响影片的结构。

这是一部说人话的电影，同是现实题材，甩《搜索》几条大街，虽然能感觉出陈凯歌导演已经尽力往真实上靠了，但是整个电影还是一种不食人间烟火的范儿，名门之后的贵族气质，真是拦也拦不住啊。

片里有一段，亨特张对着镜头独白，”每天接触的负能量，每天就是把水平不高，智商不高的小偷按到地上，“这种琐碎的生活每天重复，幸好有个幸福的家庭，要不这么活着还真没什么意思了。

说出了很多中国人的生活状态，一份没有意义的工作，既没有荣誉感也没有成就感，不是欺压良善就是坑蒙拐骗。

台词还是很棒的。

”你爷爷被镇压了吧？

“”你爷爷才被镇压了！

我爷爷是老革命！

“随便两句话，就揭开深藏在历史深处的那些社会的断裂带。

几场审讯的戏，欲言又止，碰到了社会疾病的病灶，却只能戛然而止，亨特张还得想办法使劲往回找补：”穷你也不能干这个啊，”这种辩白在残酷无情的社会现实面前那么的无力。

就像段子里，卖苏丹红鸭蛋的吃了掺三聚氰胺的奶，电影里，碰瓷的被小偷偷了，换假钞的孩子被富二代的车撞了，人们都在互相伤害，而理应是社会秩序的捍卫者的警察，也很无奈，被人天天盯梢，欺负到家门口，也只能报警找110，社会各种无奈，只能继续下去，就像有人在路上熟练的贴做假证的小广告，环卫工人就熟练的用药水把小广告清除，第二天，继续贴，继续清。

电影里面充斥着暴力，在北京挤地铁公交，隔几天就会遇到一起打架事件，那么多人挤来挤去，难免戾气丛生，而从小受到的教育就是斗争、打倒、推翻。

难怪去了温良恭谦让的台湾，人人都说好。

炸酱面，驴火，烤串，炒肝，一幅舌尖上的北京。

公交，地铁，大金杯，突然撞到石头上一百八十度翻转的自行车，一幅脚步中的北京。

看完这部电影，你不会再奇怪，为什么一场大雨之后，这个城市，北京，中国的首都，会死掉37个人。

熟悉的地名，熟悉的街景，熟悉的口音，甚至连场景都似曾相识。

我很喜欢这部电影。

喜欢电影中那种“色彩还原”的逼真性。

我家在远郊区县，为了谋生，在北京城区里工作、生活。

据说导演高群书是要演绎一部“人民暴力史”。

这可能也是有屎以来我看到过的暴力密集度最高的京味儿影片了。

社会充满了戾气，人和人之间总是极容易发火，极容易自爆，每个人都像是一个怀揣炸弹的恐怖分子，等待着甚至是喜见那“爆炸”的一刻地到来。

我经常要乘公交车、倒地铁，去政府机关办事。

那些政府机关的接待窗口，永远都少不了几个高傲自睢，某中无人，自以为是的公务员中的败类，偶尔与同去办事的陌路人闲聊，他们的脸上也都刻满了“深仇大恨”，言语间还要带上个脏字才能以泄不平之愤。

我似乎能在那些同去办事的人脸上看到我几年前的模样。

不过，现在我已然变得“厚颜”多了。

面对接待人员的挖苦、批评都能面露微笑，点头称是。

心想“你丫要是真牛逼，你也不至于待在接待窗口，你也就是过过嘴瘾，到头来还是得给爷办事啊!”一边玩手机，一边回答你问题的“官爷”，就在国家外汇管理局北京外管部的六号窗口。

要不是我有求于他，真想当场告知他是个傻×这个真相。

如果要想暴力，哪天不暴力？

哪天不想动手打几个人？

可是，咱是个文明人，认得几个字，看过了几本《读库》不是？

咱还得用文明地方式去“发泄”。

仅管我对天朝的法制不抱太大的幻想，可派出所的小警察们对付我这样无背景无关系的老百姓一定是铁面无私外加义正严词地!所以有打人犯法的勇气还真不如拿着单反相机去浪迹天涯，青山绿水间摆个泡丝熬个造型什么的，时不时地在群里直播一下我那粉饰太平的心。

咱是个小百姓，小人物，小把戏，小百姓大都希望有大人物的垂青与关注，希望上层社会的聚光灯照射到自己的身上。

高群书的这部电影，恰恰就是将小人物的梦想投射在了幕布上，足足射了120分钟，所以HIGH到了极致。

其实，许多人看《法制进行时》这样的节目，就是为了满足自己一颗苦涩而不平衡的心，用节目中的种种不幸事件来缓解现实中自己的内心的伤痛。

“呦，敢情这孙子比我还倒霉呐!……我痛快了!”。

你可以说这是幸灾乐祸，是毋庸置疑的心理疾病，可疑惑的是一些人是如何从幸灾乐祸的配角转变为了罪魁祸首的主角？

是电视节目中的示范作用吗？

这值得深思。

《神探亨特张》是一部《法制进行时》的大串烧式的电影。

一部耐人寻味的电影。

影片中，每个人彼此都看不惯，每个人都被无形的手控制着，似乎每个人都是提线木偶，当我看到影片中那个戴着黑边眼镜略显文质彬彬且略带酸腐之气的碰瓷主谋的时候，当他面对民警的审讯时，竟然有着极强的表达欲与申辩力，我看到了他内心的不安，但更多的是对这个社会彻底绝望与疾恨之情，他就像个现代孔乙己，开着奔驰，西服革履地去碰瓷，每次还认真地拌演劝架的角色，这多少折射出他认同文明的方式却无法认同自身落破处境时的那种矛盾感，所以即便是提线木偶，或被利欲，或被不健全的社会体制，或被现实的洪水提拽着、控制着、冲击着，他都不忘借被警察提审的机会表达一下自己的想法，恰恰也就是在著成大错之后，人们（民警）才关注与审视他，才与他交流。

他太TM孤独了。

这就像小孩子为了吸引大人的注意，有时候故意打碎一个碗，撕坏一张画，或者做出其他什么令人咋舌的事情。

影片似乎在淡化着罪犯的邪恶性，甚至有替其申辩的嫌疑，可这又未尝不可呢？

妖魔化别人对自己又有什么好处呢？

对这个社会又有什么借鉴可言呢？

碰瓷团伙要攒钱生活，还要给母亲治病，要让孩子吃饭，用假币洗钱的女人生活在低矮逼仄的棚户区，还有养活孩子，女儿还被不良司机多次碾压致死，可她拿着假钞骗取摆地摊外地老太太的真钱时，又是那么令人厌恶。

什么时候，又是哪些事让她的心如此冷漠无感？

因果逻辑的界限此刻又是那么地模糊。

因为彼此伤害得太频繁，已不存在加害与受害，但谁都以受害者自居，又淡化了彼此的罪恶感，正义与邪恶由此也变得模棱两可。

我觉得影片的整体基调就是这种迷糊性，否定非黑即白的二元对立，强调地是人和社会的多元与复杂。

也正是因为事情的状态复杂多变，所以要有耐心、包容的心态去看待。

影片的潜台词就是不断提示观众“不是你想得那么简单，当然也不是你想得那么复杂”。

整部影片，市井厘语，百姓生活，小到公交上打架，大到杀人越货，晃动的镜头，纪实的拍摄技巧，使影片中反映的生活底色还原率很高，给观众的代入感很强烈。

有人诟病用非专业演员是噱头，其实，我觉得起用非专业演员恰恰是本片的本质需求。

因为不是明星脸（除了六哥），我基本上都没有认出谁是谁，但是这反而有一种真切的务实性，无论是从拍摄纪实影片而言，还是观赏影片来说，这样做，只会让影片更引人入胜。

这种市井文化、突发事件的发生对于生活于这个城市的人们原本就是陌生而新奇的，谁也不认识谁的人们彼此谩骂、殴斗，或者被陌生人围观，或者围观陌生人。

如果拍这种风格的电影用明星脸，那么真切效果会打折扣。

明星脸是符号化、抽象式的演绎，而陌生脸是具像化的，身边人的逼进度很强烈，仿佛不是在看电影，而是真的在看热闹。

满足了人们偷窥欲、强化了凑热闹的习气感。

把市井气弥漫到戏里戏外，非常成功。

我觉得影片的立意既不空喊什么口号，又不总结什么可歌可泣的感人事迹，但是观众会从中找到自己所能理解的方方面面。

比如我就感觉一个充满戾气的社会，没有人是真正的赢家，彼此都在伤害着对方。

只是方式上的区别罢了。

许多人重伤了别人，也重伤了自己，但伤来伤去，不知道真正的目的是什么，或者说到底需要什么？

我就想，我真正需要的是什么，或者问自己，什么样的需求能让自己感到由衷的幸福，而非虚伪的粉饰自己的脸面。

怎样让负能量转化为正能量？

不求闻达于社会，但求无过于自己。

至少不伤害别人，做些自己热情所指的事情。

各位，就侃到这儿吧。

好自为之，明天我还要去税务局呢。

如果本片是奔着谱写一首人民警察的赞美诗去的，它既然没有夸大小偷的凶狠和狡猾，也没有过分渲染人民警察的智慧和勇敢，显然它是不够格的，相反，导演几乎是以一个深度客观的报道者的姿态，不添油加醋，也不利用话语权暗示引诱，而是让电影中的人物自己开口自己行为，让我们去看一副活生生的浮世绘之一角。

先于本片上映的陈凯歌的《搜索》是从都市内部人物之间的戏剧冲突引发的结果上去搜索这个社会的症结，本片与它其实完成了一次对接，它从京城的外围（街头）切入，从外部往里剥，在适当的地方戛然而止，因为剩下的事情就是《搜索》这类充斥着文艺气质的东西去诉说的。

所谓警察，就是维持社会秩序和治安的武装力量。

所谓小偷，也可以说成是扰乱社会秩序和治安的对抗力量。

这是两种活生生的对立的关系，他们都是影响社会秩序的两股力量，可大也可小，导演将这种对立用自然而然的手法“和谐”的糅在一起，给我们展示的既不是个黑暗冷漠崇拜邪恶的社会，也非正义压倒邪恶前途明了的社会，而仅仅给了我们一个接近正确的感觉：奥，看吧，社会就是这个样子的。

要说清楚挺难的，因为导演本人就身处这个矛盾的结构之中，他能做的也就是尽量真实的将这种矛盾的特征真实的还原。

本片中的便衣警察亨特神探张是这个影片的摄像头，他在自己的辖区里目睹着眼前发生的一切，看见不“和谐”的行为便纠正惩治，他抓获过的小偷有两千来数，他的职业是解决麻烦，但是他感到“糟心，烦”，我想他不是因为抓小偷这件事本身而烦，他烦的是这种乱糟糟的环境，是一种说不清楚的乱和不合理，但又很明显的让人感到憋闷，“想痛痛快快的骂几句又不能”，这就是影片中说的那种“负能量”。

再来说制造麻烦的小偷，他们装扮成各种角色，坑骗、忽悠，讹抢，他们是奔着钱去的，钱是个人在社会中的通行证，它在今天变得比任何时候都格外重要，当大批人涌进都市，当城市大面积的吞噬乡村，钱开始成了某些人操控角色表演的那根绳，而某些人身不由己的将自己的生存与钱绑缚在一起，去攫取正能量的同时为别人制造麻烦与伤害。

这就是种“痛痛快快的骂几句又不能”的东西，影片中的小偷们都各自有一套歪理，而当他们被绑缚双手的时候，你又发现他们是最先受到伤害的那批人。

你很难用简单的同情和批判去定义这件事，而现实中这件事就是通过简单的惩治标准去草率解决的，所以这种社会角色的扮演只会循环往复，也许你今天还在伸张正义，当你面临淘汰法则考验的时候，你忽然发现自己很自然的成了一个麻烦的制造者，你觉得一切似乎顺理成章。

所以这个片子压根就不是去为人民警察树碑立传，当你试图去拆开早已扭在一起的这团“毛线”的时候，你无论从哪个方向找到线头去牵去扯，都会在途中不得不废止，因为打结的地方太多了，这样的工作只会让你烦，让你憋闷。

所以导演只是抓取了警察与小偷这根线，往前走，到打结的地方便止住，就像影片结尾亨特张与受害者弟弟各自都拿对方没了一点办法一样，导演也没有一点儿辄，他能做的仅仅只是说，看吧，影片中的人物都鲜活真实，影片中的人物活动最鲜活的时候，这个时候的北京又恰好是冬天，天空还飘着雪花呢。

在今年的国产片里，《神探亨特张》算是比较独特的一部了，要用电影的“文风”来归类的话，它算是一部京味浓重的随笔集，其实不管它是随笔集还是微博段子集，本片所沾有的浓烈的北京城地气给它打上独特的京味标签，然而这种北京的地气味也正是此片最容易迷惑大家的部分，这是高群书的一个烟雾弹，让人以为接地，其实却不然，纵观全片可以得出一个结论：《神探亨特张》是一部打着“现实主义”的大旗招摇撞骗的伪现实主义片子，表面上空有现实主义的壳，其实内在就是一些鸡鸣狗盗微博零碎段子的机械集合；召集一帮名人摇旗呐喊，制造噱头，其实也就是一群文人小圈子里的人的自嗨与哗众取宠而已，这部片子玩票心过重，它沾染了商业味，却没有照顾普通观众的观影需求，它披着现实主义电影的外衣，却没有真正的放下手去抚摸大地认识大地，它就是一部哗众取宠的伪现实主义个人自嗨式作品。

《神探亨特张》叙事走的不是正统路线，但故事的堆积的太机械了一点，看不到什么编剧含量，让人看着审美疲劳，虽说片子的主体鸡鸣狗盗之徒和基层民警足够贴地气，但是片子太注重“抓”的过程了，忽略了多数人物潜台词的挖掘，整个线就是一盘散沙，形散，神也散，全部的影片力道都是在故事的边缘徘徊，根本就未曾深入内核，而那些鲜活的鸡毛蒜皮最后都成了影片自我标榜自我沉醉的装饰品，在一群酸臭装逼文人的胯下腐烂。

其中最令人厌恶的是装神弄鬼的加一些周云蓬的曲子，和电影根本不搭边，不知道所云，一塌糊涂。

要说片中所谓的人文关怀，我觉得更多是创作者自圆其说的缝缝补补吧，小悦悦事件的粗糙再现，贼头的“善心”，道德与法律的摩擦，这部片子无知无畏的把当代不少社会事件为我所用，装饰它自我陶醉的深度。

整个故事的处理粗糙随意，让人怀疑其根本就没有经过什么深思熟虑，而个人感觉张警官这个角色就是属于没有经过深思熟虑炮制出来的主角，把所有属性加在他身上，让人感觉他就是一切罪恶（或者说是负能量）的承受者，是一种逆向的救赎，带有那种救世主自我牺牲的神性光辉，相反那些被他逮的小贼们却基本上都被刻板残酷的脸谱化了，他们没什么个人属性，完全为偷鸡摸狗而偷鸡摸狗，他们所有人的存在都是为了服务亨特张的存在而存在，亨特张便是他们一切罪恶的救赎，什么现实，什么地气，都是云山雾罩的假象，由一个平面化、神性化的人来表现整个现实的无奈和凌冽是一条死路，看上去像，其实根本不是那回事。

里面的所谓“人文关怀”全部都只不过是为了服务影片表象立意而存在的平地而起的人文关怀，让整部片子看上去空洞无力。

总而言之，这片子拍的不用心，急而求成，但是企图心又太强，整个下来太空洞太装完全是为了在导演自己的文人圈子里哗众取宠，玩票的心太重，没有下足功夫，处理故事想当然而为之，自我陶醉又装腔作势，根本就没有顾及到观众，当然导演本身可以潇洒的借“只是玩一玩”的托词，但是这个行为却是对中国电影的一种变相伤害。

从《神探亨特张》可以看出中国电影的一些通病：商业片拍不好是因为基础不牢固，水平不够又不够重视观众；艺术片拍不好还是因为浮躁，急于求成，沉不下心来认真对待艺术。

都是差不多的毛病，不论在商业片还是艺术片领域，想有作为，必须稳扎稳打认真思考，避免浮躁。

《神探亨特张》陈列了很多的微博段子，也涉及了一些社会事件，敢于触碰这些棘手的东西是一件好事，但是对这些事件故事有没有真正用心的思考又是另外一回事，作为一个有责任感的电影人应该三思而后行，镜头是导演的眼睛，这双眼睛应该富有足够的洞察力。

作为一部不太合格的片子，它似乎还是有些利用价值的，《神探亨特张》确实在表象上下足了功夫，那些北京夜里的雪、肮脏的街道、灰蒙蒙的天、大冷天呼出的气、大排档上的油烟味都暂且算是对北京城真实的一种影像记录吧。

片子里，张队生闷气的时候，喜欢沿着知春里到双安商场，一路暴走。

北京冬天的深夜，三环上仍旧一片喇叭声。

镜头平平地钉在人民大学的地铁站，我忽然认出那是哪个出口：旁边有条小路，绕过铁门的第一个单元，一楼，有一家复印社，2009年的冬天，我在那儿帮着老师做过名片。

知识分子一张嘴，保险的话题之一，是骂骂北京城。

毕竟，墙也拆了，门也拆了，胡同也拆了。

满地的官商勾结或狗仗人势。

本地人狂妄，外地人冷漠，言而总之：欢迎来到冷湖，人人都是戏子的无主之城。

北京，是一班人不配享受的，因为家里没有民国里谋过差事的祖宗，也没有住过军队大院的叔叔。

北京属于老舍，属于王朔，属于北岛。

这座城好像《封神榜》里中了法术的姜太公：魂魄已去，皮囊尚存。

谢谢张警官，他踩在脚下的雪，买包子的食肆，吃烤串的天桥，替这座城市还了魂。

我最稀罕一个细节。

两个出来卖花的女大学生，被骗子拿假钞偷天换日，警察赶到，受害人第一反应是：你是真警察么？

奥斯威辛之后，汉娜•阿伦特之后，据说只剩下平凡之恶，谁敢说平凡之善？

二十年前，我们蹲守在电视机旁边，顶着挨骂被打的风险，也要等汽车人拯救地球；二十年后，好多人进了电影院，就见不得人民警察为民除害：傻逼，我他妈纳税人。

善良的恐怖之处，在于短暂地，以虚弱地方式闪现，旋即遁入黑暗。

譬如一个身患哮喘和糖尿病，瘦弱老实的警察。

“别信那帮拍电影的，有时候越是大案子，破起来越简单”。

譬如兑换假币的女犯，化妆、下手、逃逸，手起刀落干净利索，但听说女儿走丢，瞬时天崩地裂，哭闹撒泼，俨然一个妈。

看电影的时候，忽然想到：假如承认中华民族的伟大复兴就是靠这么一帮人鼓捣出来，那我也愿意自豪一次。

我愿意和高群书达成谅解，原谅《西风烈》的死马无缰。

与不断雕琢的镜头和永无边界的思想相比，我更愿意摄影机后面站着个憨人。

在一个属于普通人的道德王国里，人们挥拳相向，动辄恶语，却不会恐惧于面对真实的善良与美好。

即使网络或其他媒介允许深刻者的游戏曾经、现在、并且一直深刻下去，也应该有一块地方容纳平凡的操守和坚持。

别张嘴就是金元明清，别动不动就胡同文化，在这个城市里混着、漂着的人，殊少靠这个活下去，更没有多少因这个赶过来。

他们看得见冬天的气味，穿过地铁闸门和小区的狗，他们张嘴骂人。

北三环没有矫情和悲伤，擦干净嘴，也不算“从头再来”。

观看，本身无法阻止屏幕之外的喇叭声涌入镜头，也无法阻止电影本身的道德景观溢出爆米花和可乐们的包围。

在文本和生活之间，保留着传说中作者的王权，臣服于前者固然伟大，但热衷于后者也不猥琐。

在追求残酷之美和月之暗面的道路上没有尽头，但在面对并相信平凡之美的三环上，随处都可见包子铺，“再加一份儿炒肝。

”从明天起，从秋天起，做一个厚道的人，一个和善的人，一个不愿意在高尚趣味前面并线的人。

我有一所房子，在知春里小区，面朝派出所，不管花开还是不开。

周末花了两天时间看完了《中国制造》，之前看过他的电视剧版，《忠诚》。

书中描写的时代是98年。

那时候的腐败还是一个人或者一个班子的事情，腐败的内容无非是卖官和官商勾结卖地。

后来十年，非法卖地已经变成了合法财政收入。

官员招商分红变成了政绩，政府变成了公司。

这已经不是一个人，一套班子的事情了。

书中市委书记因为下岗职工自杀而说了霓虹灯下有血泪，就被领导批评为否定改革成果，政治上不成熟。

我大二的时候去上海旅游，照了南京路上的老乞丐，在照片上标注霓虹灯下有血泪，也被我妈批评了，说这要是反右，我就等着蹲牛棚吧。

今天和派大星在轻轨站后身儿遛弯，看见脏乱差和凋敝的旧城区，我又想到了这句话。

也许我们不该否定改革成果。

也许我们应该说，血泪筑起霓虹灯。

昨天看了《神探亨特张》，今天去豆瓣看评分，才可怜巴巴的6.5分。

据此我只能说豆瓣上果真都是伪文青。

今天一个朋友说故事切割的太多，头晕。

其实我倒不这么看。

我觉得这部电影讲的不是故事，而是状态。

这就是一种霓虹灯下有血泪的状态。

影片里，一个片警天天巡逻，抓捕，审讯。

抓捕审讯那些团伙碰瓷儿的，偷钱包的，用假币换零钱的，装大仙儿骗人的。

亨特张说了，抓这些都是治安处罚的，行政拘留的，大多数都够不上刑拘。

可还是得抓。

不抓，对不起那些被偷被骗的。

另一方面。

这些作案的，也都不是什么大奸大恶。

碰瓷儿的说，我但凡有个工作，我能这么干吗？

我不这么干我拿什么养活姑娘儿子。

北京城这么大，他们的钱都怎么来的，你不去抓他们来抓我。

凭什么啊。

林林总总，都是生活所迫，或者是这个不公平的社会本身给了自己作奸犯科的道德底气。

如果到这里，我还不会给这部片子五颗星。

毕竟展示社会的黑暗面，在今天这个时代，是非常容易的。

煽动观影者的仇富心理，更是简单易上手。

之所以我给了这部片子五颗星。

用两个字说，就是真诚。

导演没用一个明星。

我所见到的所有的面孔都是陌生的。

这看起来并不像一部电影。

而电影的一个层次就是让观影者不认为这是一部电影。

导演用一群非专业的和不出名的演员，简单的做到了。

第二，导演没有在片子中告诉观众任何有倾向性的答案。

他既没说小偷小摸犯法有理，也没说共党正义，当锄奸斩恶。

导演只是把北京海淀区的一些社会情况呈现出来。

仅此而已。

如果说导演非要有什么立场，倒是在撞死小女孩的那场戏里，用群众一拥而上扭打肇事司机，来替小悦悦描绘一个不真实的美好的场景。

那场戏还有一个亮点，就是一直在副驾驶位置的摄像机。

一直没动地方。

这种类似纪实风格的镜头，充斥了全片。

增加了北京冬天灰色的质感。

也许导演没有打算要描写霓虹灯下有血泪。

但是导演也描绘了北京城里的灰，冷，脏。

http://blog.trivialfilm.com/2013/06/beijing-blues49.html神探亨特张 Beijing Blues (2012)本片获得2012年第49届金马奖最佳影片。

电影讲述一个北京警察的故事。

男主角是北京便衣警察张惠领，他每天带领手下抓捕坏人。

一天，男主角抓到一个偷宝马车后备箱的小偷，将钱还给失主后发现失主有问题。

接下来几天，男主角与手下们发现失主与其他几人依靠撞车诈骗，于是将他们一一逮捕。

同时，男主角从抓住的小偷知道，他们小偷集团的头目是一个传奇式的扒窃分子。

于是，男主角放了小偷，跟踪到犯罪集团所在地，不过他们来晚了一步。

随后几天，男主角抓捕了一个依靠装神仙诈骗者和一个用假钞换真钱的女人。

女人刚刚被抓进公安局，就得知自己女儿走失。

男主角急忙带着女人去找孩子，却发现孩子被一辆货车碾死。

男主角将女人与货车司机送走后，却发现小偷集团的头目发来短信，扬言要偷十万元钱捐给被碾死的孩子，这让男主角很生气。

接下来的一段时间，被窃事件频频发生，其中一个学者还被当街捅死。

男主角急忙召集手下追铺小偷，终于逮到两人，并通过审问得知其中一人就是凶手。

随后，男主角与小偷集团头目相见，等待结果。

最终，男主角的手下们抓住了小偷集团中的一个重要小偷，取得了胜利。

这部电影很不好看，而且传递的情绪很负面，所以它并不适合娱乐。

不过这正是影片出色之处，即通过真实的北京生活，给观众们呈现了中国当代社会现状，简单一句话：丑陋的中国人！

此外，没有在北京生活过的人是不能体会片中的氛围的，因为北京是那么的冷酷、那么的无情。

至于中国人有多么的丑陋，一切尽在电影中。

诈骗、偷窃、伤人……，这一切都像鲁迅说的那样：这是一个人吃人的社会！

即使如给人让座的小事，中国人也可以大吵大闹一番！

通过这些可以发现，中国人并没有什么信仰与追求，只想着如何从同类中牟取最大利益！

这真是一个堕落的社会啊！

因此，张惠领每天都要面对这些丑陋，能不郁闷吗？

天天遇到负能量，早晚有一天崩溃。

最后还要提一下北京。

北京我短暂生活过，很明显这不是一个适宜居住的城市。

原因有很多，比如庞大的城市、遥远的路途、像高速公路一样的马路、随处可见的立交桥、五湖四海的外地人、参差不齐的城市环境，以及最主要的——冷漠的人们。

这些让生活在北京的人很难有家的感觉，而是像生活在一个钢筋水泥且没有归属感的小镇。

这样的城市，不会给人任何归属感，即使有了自己的房子，依然如此。

电影拍摄近乎于纪录片。

布景、服装、道具都很真实，画面、色彩、灯光都很“天然”，除了本片有情节外，其他方面与纪录片没有任何区别。

至于片中的演员，给我的感觉只是尽职。

当然，对于片中这些非专业演员，能够做到如此已经不易了。

此外，片中演员除了张立宪外，其他都不熟悉，大概都是微博名人吧。

关于张立宪，我买过他的《读库》，不过现在不买了，一是没时间看，二是没钱……。

总结一下。

一部真实到底的电影，从剧情到拍摄，就连票友演员们演的也像那么回事。

此片不获奖，谁获奖呢？

序列：1054Detective.Hunter.Zhang.2012.720p.BluRay.x264.AC3-HDWinG2013-06-05

前几年前，我去资料馆刚看完电影，冬天的一个晚上已经非常冷了，就在文慧园路一个岔路边上，一个中年醉汉向我问路。

他跌跌撞撞的看不清手机，让我帮他在百度地图上指，我扶着他，看他原来是要去二炮医院，我说很近，你走过去十多分钟就到，他根本站不住，问我能不能掺他过去，我还没来得及答应，他就直接哭了，然后就给我跪下磕头，让我借他钱，说他老母亲快不行了，要钱看病，我要是不信就陪他去看看，他实在没钱了才醉酒，他愿意把身上的所有东西都给我。

我第一反应其实知道这应该是个骗局，尽管他真的喝多了。

但我当时不知为什么，我说我还有事不陪你去了，我也不是有钱人，我跟你也不认识，我钱包里有七百多现金，我说你看我就这些，我全都给你，但我得走了，他又给我磕了几个头，拿钱走了。

我后来去回想，要是重来一次会怎么选择，我应该还是会给他钱，因为我就是在那个时刻拒绝不了他，也可能是我当晚看的电影比较伤感，没啥好心情。

我有时候走在街上也会瞪大眼睛观察身边形形色色的身影，人与人虽在同一个时空，又全是平行宇宙，每个人无论你是做什么的，都有自己烦恼的东西，有时你让我完全身处世外的理性分析，去谈逻辑，去反思对错，我挺累的。

回到这个电影上来，它的气质带给我的真实感，让我联想起了生活在北京这么多年的琐碎记忆，这么大的城市总有很多狭缝，它承载着每一个个体的生存，人有情感，有欲望，就会伴随着烦恼。

我很佩服警探老张，从宏观上，他有着非常重要的社会属性，犹如守护神一般。

而另一个层面，他跟你我一样，也是个普通的百姓，而且每天处理这么多烂事，要是换我去解决，也早崩溃了。

这个时候，其实我们思维上的一种本能就是对比，比如会本能的想到，那些小偷，骗子，低端人口们比老张可惨多了，又或者会觉得电影里的演员，导演们都是在做戏，都不能感受底层的痛苦。

是的，共通是永远都不可能的，而比较会永远存在。

我真的不好以专业严肃的方式去评价这部电影，没办法去分析哪个情节假，哪个演员出戏，我只能说电影选择的现实题材的角度，跟我平时观察的日常几乎一摸一样，而我其实一直都在有意无意的尽量回避它们，谁又愿意跟老张一样，天天泡在负能量里受苦受气呢，还更别说那些早已深陷生活泥潭的人们。

我跟他们比，不缺想象，缺勇气。