平原上的夏洛克

“平原”与“夏洛克”，两个看着就千差万别的词，被一起放到了这部电影的标题中。

这是我最初通过FIRST知道这部作品后，第一时间感到好奇的地方。

一种奇妙的对撞感油然而生。

两个不修边幅的农民伯伯，化身河北小村子里的夏洛克·福尔摩斯和华生，在农村与城市之间不断穿梭，引发一连串的“怪奇物语”。

这件事本身就够“魔幻现实”了，再搭配上导演徐磊那份特有的土味怪诞冷幽默，令人不得不为之感到惊喜。

电影始于农民超英预备翻盖新房，他的好友占义、树河前来帮忙。

一天清晨，树河因意外车祸入院，司机肇事逃逸。

为了讨要赔偿与说法，超英和占义踏上了一场探案之旅。

没有放大镜，没有烟斗手杖，没有精致的披风斗篷，不识字，更别谈会什么推理演绎法。

他们俩上阵探案的方式，就是找出三辆可疑车辆后，挨个前去排查。

故事虽然并不复杂，但这部电影的看点倒也不在于此——毕竟，它是一部“不走寻常路”的作品，和那些反转再反转的“烧脑悬疑片”所不一样的，就在于这股子土里生、土里长的野气。

荒诞的同时，又显得平易可亲。

不同于大部分难以得见的“FIRST系电影”，《平原上的夏洛克》并非是面向小众、专注自我表达的作品，而是一部拥有切实市场性的类型片。

但实际上，它又不止于普通的类型片，导演徐磊在其中夹带了不少的作者色彩。

首先是笑料的设计上，如之前所言，是“土味怪诞冷幽默”。

一种是令人咋舌的清奇的脑回路。

当两个男主角决定为友探案后，他们竟然先去找了神婆卜卦，得出“凶手在东方”的前提；而在发现了三辆可疑车辆后，就得出“丰田是日本车，来自东方，所以先查”的结论。

堪称一番令人摸不着头脑的操作。

另一种则是人物与其所处环境之间不可调和的反差。

比如他俩进城后，为了进小区进行搜查，想出乔装外卖小哥的法子，美团外卖与饿了么的制服撞在一起，那一刻的笑果是非常出色的。

又如占义下意识吐痰后被抓包，待他还想吐痰，一步三回头地去确认城管是否还在身后。

这些笑料更为自然，十分轻巧地触摸到了这个时代的特性。

其次是情节的发展上，时常会有令人意想不到的转向。

观影之前，我一度以为这部电影会是一部工整的类型片，通过杂糅喜剧与悬疑推理两种类型，并在人物与环境设定上做一些反转效果，必然会在第三幕有着对于案件揭秘的高潮设计。

但没想到的是，《平原上的夏洛克》虽然有着非常明确的类型取向，但影片的第三幕其实是反高潮、反类型的，这反而让它有了更上一层楼的可能。

电影中很多突然萌生诗意的片段，都因此而得以成立。

比如超英如英雄般骑马赴会，是一种可爱的侠气；又如最终“浇筑”的金鱼屋顶，暗藏了超英纪念亡妻的心路历程，是一种质朴的浪漫。

取材自现实与自身经历，是大多数处女作得以出彩的原因，《平原上的夏洛克》同样也不例外。

电影就在徐磊的老家衡水深县拍摄，而这个看似荒诞的故事的最初设定，竟然也来自于现实情况。

片中的演员都是素人，他的父母和乡亲上阵出演，饰演男主角超英的徐朝英就是导演的父亲。

全部使用素人演员的做法，在偏文艺色彩的小成本电影中是惯常的套路，但在类型片中（更何况本片还是复合类型）是少见的。

我们可以看到，这些演员的表演非常出色。

他们的演法和电影本身的风格互为内嵌，达到了职业演员无法达到的效果。

无论是两位男主角，还是其他偶尔出场的配角，都以一种偶发呆滞的、有点笨拙的感觉来处理角色，河北方言进一步加重了这种幽默色彩。

这是一种没有技巧性的粗糙，却又刚好符合片中的人设和冷幽默的喜剧调性。

他们一方面是在表演自己作为村中农民的日常，令人感到可爱；另一方面，又有着一种高于真实现实的少年意气。

看完电影后，不自觉地会想起《无名之辈》，饶晓志还是本片的监制。

两相对比，虽然同属悬疑喜剧、同样关注现实、同样聚焦底层的小人物，但观感上又有着截然不同的体验。

这一次，新导演徐磊在饶晓志的帮助下，交出了一份不错的类型片答卷。

总之，《平原上的夏洛克》是一部超出我预期的处女作。

如今，很多小成本优质佳作越来越有机会成为市场黑马，“小片出奇迹”的例子也越来越多。

希望这部鲜活、有趣的电影，能被更多的观众看见。

1Q：这部影片以前叫《深北侦探故事》，然后中间改过好几次名字，我们想听听关于改名这样的故事？

A：最早叫《尘土飞扬》，因为是两个人奔波劳碌的过程，然后觉得不太符合这个片子的气质。

拍片的过程是发现自己，认识自己的过程。

也通过拍摄过程知道自己是什么人，结果确实片名做了调整。

2Q：这个故事的来源是怎么出来的？

跟着环境对立有没有关系？

A：最早是一个真实事情，在老家有一个亲戚被撞了。

到了现场之后问他们报没报警吗？

他们说没报警。

因为报警就不能报销了。

后来他们觉得这么忍了肯定有点问题，然后他们决定先破案后报警。

在我心里这就挺荒诞的，有一种身份的错位，后来就拍了这么一个片子。

3Q：怎么找到这几个演员的，他们表演统一在一起非常难的？

A：刚开始想找职业演员，后来带到老家和素人演员就不搭，所以索性就全用非职业演员。

里面的男主角是我爸，这是最后定下的。

4Q：所以您调教演员的时候会给他们很大的自由空间吗？

还是说要求非常细致？

A：在台词上会给他们发挥的空间，他们怎么去说一个台词按照他们的说话方式去说，但是内容一定规定好的。

因为片子不是状态性的那种戏，情节性和设计感特别强，所以说还是给他们一些明确的指示。

给一些非职业演员，你不能去讲内心，用调度方式控制他们的节奏就很好，比较明确的指示，他们表演起来就比较准确。

5Q：您为什么会选择这些音乐呢？

A：这个片子的音乐还没做完，所以有些都是直接引用，我和音乐老师去合作，用很先锋的音乐，和片子形成反差。

就想想把这部片子从土味变成土酷。

6Q：您怎样看待自己电影里的拼接，比如一些问题和热点，比如外卖、高考之类的，这种社会现象的抓取，在你的系统里面是提前想好的，还是根据场景去选择？

A：我是想通过这种娱乐性去带动人物的群像，娱乐性和主题是有关系的。

我想让大家从风格上觉得，这不是一个破案故事，更是一个特别散的故事。

7Q：金鱼细节的意识？

在创作过程对于民间底层浪漫化处理？

A：其实这种浪漫不是我放进去，而是我发现的。

我经常发现他们想法很浪漫化，比如金鱼，一开始是空间上的处理，就是一个主场景，反复出现就会有些变化，它的这种变化会使情节推进，它的这种变化刚开始是空间上的变化，在拍摄的过程发现其实意味变得更丰富。

我觉得不是浪漫，而是自己经历许多苦难，他们还不知道。

很麻木的去过一生，麻木是褒义词。

我觉得是从他们身上发现的，而不是强加上去的。

《平原上的夏洛克》是first上很受欢迎的悬疑类型，影片讲述两个农民超英、占义为了追查朋友车祸的凶手展开的调查。

朋友树海在超英请盖房饭的时候，替他跑腿买东西遭遇了车祸。

超英选择了自己承担医药费，放弃合作医疗的报销款追查凶手。

情节进展非常流畅顺利，根据算命和监控得到三个嫌疑车辆：日本车、国产车和德国车。

超英和占义两个人找到朋友查到三辆车主和所在地并前往核查。

日本车、国产车均无碰撞痕迹，只有德国车车头上显示出似乎出现过事故。

但是在取证困难和车主企业家身份的背景下，认定了凶手的他们似乎只能换一种方式来维权。

影片最终也没有对车祸肇事者谁的问题给出答案，结局对于这种类型来说草率了一点。

（要是结尾能点到算命的所说的“在东边”可能故事会更黑色点。

）开放式结局将故事情节的意义全部抵消，而情感的意义有点太淡漠。

超英相对来说更像故事的主角，他有一条为亡妻盖房的线索，承包了全片最惊艳的一个镜头，但是始终没有融入到影片的感情中去。

不过真的很漂亮，要是全片能在这里就结束感觉更好，从盖房子开始到盖房子结束，也许在坟前叨咕一下盖房的“风波”，挺有意思。

生活还是一样的过。

影片中我最欣赏的是作者镜头下既可爱又可憎的人情社会。

占义打电话给柱子，找来了柱子姥姥家的，柱子姥姥家的又打电话叫来了二奎，无须解释原因。

后面占义的三轮车被卡在土坡，深夜打电话叫来了柱子帮忙推车。

剧情关键处几乎都是人情帮忙，最后破案也是人情作阻。

肇事嫌疑人著名企业家的身份让超英和占义开始违法维权。

最后这个镜头骑马赴宴简直是一出堂吉诃德式英雄人物。

沉默寡言的小农民坚持理想主义的惩恶扬善，自以为正义地讹上一笔，事情进展得顺顺利利，结果却发现浑然不是那么回事。

又自以为正义地赶去拒绝这笔不义之财——没想到却被毒打一顿。

此时占义正在一个土坡上不上不下。

桑丘式喜剧人物和他的堂吉诃德，古典喜剧哈哈哈。

总之还算喜欢，非职业演员操着方言会自然很多，给影片添上许多可爱之处。

情节简单、节奏幽默，只不过回想起来没有特别抓人的情感点，也没有什么真正的故事高潮。

住在河北衡水农村的超英大叔，卖牛得了十七万块钱。

兜里一下子殷实的他，想到的第一件事情是：翻建新房。

这是电影《平原上的夏洛克》的开头。

看到这里，我就想：导演难道是农民出身？

对农民生活追求的把握真的是太精准了。

后来一查，果然。

北京——衡水

导演徐磊就是河北衡水人，在一个采访中他说：“我小时候天天浇地，看西瓜。

”《平原上的夏洛克》是他的电影长片导演处女作，执导了《无名之辈》的饶晓志担任了这部影片的监制。

徐磊表示，如果没有饶晓志导演的帮助，这部电影就不会同大家见面了。

作为纯新人导演，此前徐磊做过《素人特工》的编剧，拍过一个短片《从台北到深北》。

更早之前为完成父母的心愿在国企待过，做过摄影师助理，拍过婚庆……和《动物世界》的韩延、《路边野餐》的毕赣、《八月》的张大磊等新导演一样，都是“婚庆系”毕业。

《平原上的夏洛克》就在徐磊老家衡水深县张村拍摄，演员是他的父母和乡亲。

故事灵感也来自他老家人的真实遭遇：“我有一个亲戚被车撞了，他们当时把人送到医院，说是自己摔的，不敢报警。

因为在监控覆盖不全面的农村能够负全责的肇事者很难找到，而谎称是农民自己不小心受伤，就可以走新农村合作医疗……他们最后就说我们先自己破案，把肇事人找着以后再报警。

我当时就觉得这个逻辑特别荒诞，但是它又符合他们的处境。

”《平原上的夏洛克》获得了今年第13届FIRST青年电影展“最佳电影文本”。

其实徐磊本人早就在北京生活数年，脱离了现在农村的生活体系。

但正是这种熟悉又陌生，了然又超然，这种碰撞，反而让他来拍这样的一部电影，最终呈现出来的效果很是特别。

土味——浪漫

电影名称《平原上的夏洛克》，一看就有一种文化上的碰撞。

中国的华北平原，英国的神探夏洛克。

在为超英大叔盖房期间，树河叔被人给撞了，超英叔、占义叔化身夏洛克和华生，开始在平原上奔走，探案，查找肇事者。

电影海报上，超英叔和占义叔头戴斗笠，身披塑料布，冒雨在平原上奔跑，非常符合农民的身份，但又有一种超出生活的浪漫感，仿佛古代义薄云天仗剑天涯的侠客，又仿佛漫画中身披斗篷惩恶扬善的超级英雄。

徐磊说：“其实这个是跟贾樟柯导演学的。

”“我看他的《天注定》手记里面，他就是把每个人物造型对应一个古代的人物，王宝强的对应的是武松，姜武对应的是鲁智深，赵涛对应的是一个侠女。

你能感觉到那种气质，但是你又不会觉得跳出来，他不是完全的那种一个真武松出来，他是用我们现实中也有的元素把他们很微妙地给衔接到一起，就是像与不像之间……还能察觉到，但是又不会觉得刻意。

”

《天注定》剧照《平原上的夏洛克》有一幕超英和占义叔在广场上的戏也非常贾樟柯。

其实你能从电影中看出很多导演对徐磊的影响，看得出他的阅片趣味以及审美情趣。

比如电影一开场就是牛被吊在空中的镜头，让你很容易想到希腊电影大师西奥·安哲罗普洛斯。

安哲特别喜欢在电影中将各种庞大的物体吊在空中，比如《雾中风景》中那只吊在水面上巨大的手，《尤里西斯的凝视》中吊起的列宁雕像的头部……令镜头语言产生诗意与哲学。

比如桥洞下勘探肇事现场的镜头，会让你忍不住想到韩国电影《杀人回忆》。

比如超英叔、占义叔骑三轮车驶过平静茂密的田野，让你想到北野武的《菊次郎的夏天》。

比如停车记录仪的桥段，让你想到《大佛普拉斯》。

……徐磊说：“其实我拍这片子之前，我给自己定的一个美学层面的基调，就是希望它是一个质朴简约的风格，能用一个镜头就尽量不用两个镜头。

它可能在前面的时候就有一点纪录片的感觉，然后在后面随着探案的深入，越来越走向一个失控边缘的时候，它有一点类型片的感觉。

但总的来说，我希望它是比较简约的，我不希望把视听搞得太复杂。

”更妙的是他几处浪漫的镜头，虽然浪漫得超然，但又和农村现实生活融合得非常好。

比如超英叔月下策马，比如他最后将金鱼倒进屋顶下的透明塑料布，红色的金鱼在头顶游弋……而在此之前，因为下雨，屋子里漏得不像样，超英叔和占义叔冒雨给屋子里拉了这样一张塑料布挡雨。

素人——演员

其实徐磊原来的剧本和现在是有出入的。

在原来的剧本里，设置的是一对探案的父子，但最终一直没能找到演员来演。

徐磊就效仿当年自己拍《从台北到深北》的短片，全部启用了素人演员，自己的父亲徐朝英饰演了男主角超英，母亲也出演了配角，而徐磊的老婆成了电影的剪辑师：“我教了她几个快捷键，让她自己学学试试，现在她也成为一名剪辑师了！

”

指导父亲演戏，徐磊说其实比指导职业演员轻松，因为对待职业演员，“还得你注意保护他。

当然你作为导演，你又不能姿态很低，所以这就很微妙。

”但是亲爹也有一个好处，“你可以求他，你求了没有面子问题。

直接跟他说：‘再来一条’，然后他能不来吗？

”儿子的角色找不到合适的人选就被删掉了，共同探案的变成张占义饰演的占义。

占义叔绝对是电影中一个亮眼的角色。

徐磊说：“其实我在拍这片子之前也是持有疑问的：素人到底行不行？

而且我这个片子它不像以前的那种文艺片，它情节还挺强的，甚至有点类型化。

素人演员能不能演类型片？

以前我没看过别人这么干过，我自己也不知道行不行。

通过这次试验完了之后，我觉得是可以的。

”FIRST颁奖前的评委见面会上，演员秦昊激动地表示：“我太喜欢这部电影了。

虽然你知道戛纳的、柏林的片子应该是什么样，但这部电影就是很打动我，素人演员太他妈牛了！

”

现实——梦想

电影里超英叔的家中有一幅画“幸福家园”，画上是传统的中国山水，偏偏旁边有一幢欧式别墅，两相辉映，十分荒诞。

然而却体现了中国农民的梦想。

农民们就是爱盖房，超英叔有了钱的第一件事情就是翻盖新房。

我几乎每隔一段时间回老家，就会有一种陌生感，因村里各种楼房此起彼伏地翻盖。

在农村，彰显一个家庭的实力就是盖房。

你儿子能不能找到对象就看你家有没有楼房，你能不能交到朋友就看你家有没有楼房……房子是金钱和地位的象征。

我的家乡其实从华北平原到英国乡村，在这一点上倒是和谐统一的。

你看简·奥斯汀的小说中，不管是《诺桑觉寺》还是《曼斯菲尔德庄园》，房子都在主人公的爱情中起着巨大的作用。

女一之所以能成为女一，最主要的优点就是要抑制住房子对其的巨大诱惑（关于这部分，可以看我写的《文艺女青年要买房》）。

《曼斯菲尔德庄园》剧照有段时间我们那里流行盖房到什么程度？

不管你有钱没钱都要将老房子推倒盖楼房。

没钱怎么办？

可以先盖一层，慢慢挣钱，挣到了再往上加盖第二层、第三层……农村的房子真的也是各种款式都有，花样百出，琉璃瓦配大理石，围墙是小轩窗房子是铝合金窗户，全自动卷帘门内全套红木家具……欧式建筑配传统山水园林真的不是梦啊不是梦。

虽然，其实现在农村的年轻人越来越少，几层楼的房子建了可能也只有老人在家住，很多房间都空置着落灰……但就是要建房！

不建房难以彰显志气。

徐磊说：“现在的农村和我小时候印象中的农村已经不太一样了。

小时候印象中是朝气蓬勃的，每个人都那么年轻。

现在回去觉得大家都死气沉沉的，这儿也没什么年轻人了，然后剩下的一些人好像就在眼前度日。

”但他说，“还是有一些人，哪怕他们已经被时代抛弃了，还是尽他们所能让日子过得好一点儿。

那个东西特别打动我。

我上次回去一个伯伯还在说，要在村口开个饭店，怎么装修怎么设计……但你就明显感觉到，这儿开个饭店也没有人去。

”而这，却正是徐磊觉得自己想要去描述的东西。

就像电影中的金鱼，那个浪漫的镜头，一开始只是一个空间上的处理，“它的这种变化刚开始是空间上的变化，在拍摄的过程发现其实意味变得更丰富”。

徐磊说，“我觉得不是浪漫，而是自己经历许多苦难，他们还不知道。

很麻木的去过一生，麻木是褒义词。

”而当年，他在北京的一家国企工作，每天上班的主要任务就是给领导的乌龟换水、喂食……结果有一天，他发现乌龟死了。

他吓得不知道该怎么办。

这时，一个同事大姐非常淡定地去花鸟市场又买回来一只乌龟，跟徐磊说：“没事的，我之前已经养死过五六只了。

”第二天，徐磊就决定辞职，离开了那里。

投入他电影的梦想。

（我们的小小花园，你要不要来转转？

）

上一次看到如此质朴的电影还是那部片名抄袭的“东北偏北”，同样都带有乡村色彩的推理悬疑故事，而两部电影在质感上却如此不同。

希区柯克的经典电影《西北偏北》以及中国小成本乡村片《东北偏北》与东北不同的是，平原夏洛克的故事情节似乎都是辅助，一切的一切在质朴的乡村性格面前，都不那么重要。

而对于这份乡村的淳朴，最深的展现便是男主角超英的坚持。

男主角超英对朋友的不离不弃超英的坚持，在于他淳朴的内心，树河被撞了，躺在ICU，这一切都需要个说法，而这个坚持就是超英心中的信条。

从大家劝他盖房子没用而他的坚持，猪肉吃不完也不能亏待大家的坚持，自己掏钱也要抓到肇事者的坚持，宁可赔钱也要赎回马的坚持，知道认错人死也不要十几万的坚持。

即便困难重重，也要探求真相从始至终，超英都在履行他的坚持，可能很多人并不能理解这份坚持，但是对于一个庄稼人来说，可能自己这辈子不会有什么大出息，不会赚到很多的钱，但是能够守住自己的本心，不贪图，不妄念，便是成功。

整部电影中，超英活的最对得起自己的本心。

而一直用来作对比的占义，他是个坏人么，也不尽然。

占义在整部电影中的形象并不单一，更有人性其实事件的发生确实是从占义而起，要不是他执意躲在向日葵花海中方便，树河也不会等不及自己一个人离开，或许阴差阳错，蝴蝶效应就造成了整部电影故事的发展。

占义这个人不像超英那么憨，他会有使用各种办法去达到自己的目的，甚至半夜喊人来帮自己仅仅是推一把车。

追凶二人组但是从始至终，占义都没有抛弃过超英和树河，他只是用自己的办法，独特的行为去践行自己的诺言，可能是求神拜佛，也可能是托人找关系，化妆成外卖员潜入小区等等。

但是农村人终归是农村人，超英倾家荡产，放弃了给逝去老婆曾经诺言过的新房，也不会贪图本不该属于他的钱。

树河便是死里逃生，梦里也是自家的地自家的瓜。

放弃盖新房的超英在自家房顶上养起了鱼而最感人的可能就是，在保安追到穷途末路的时候，超英也只是淡淡的点燃了一支烟，和占义一起看着落日的余晖，可能，这就是中国慢慢逝去的乡土情怀吧。

看到树河醒来的时候做的梦，我想起了我小时候的一段故事。

那是我和另一个大我一两岁的小姐姐一起去临潼的农村拜访一位父母辈的朋友老伯，在他们家住了一个晚上。

当天晚上老伯的女儿女婿要去开房因为住在家里有老人不方便，就带着我们俩当障眼法，领我们去了当地的一个网吧玩了一两个小时然后他们就趁那段时间去酒店。

那是我童年少有的去网吧玩游戏的经历，还是在一个乡下的小村庄里，破破烂烂的小房子里面是有点老旧的电脑，挤满了小孩儿。

那样的条件比起西安来说真是天差地别，而且由于机子少大多数时间都我和我和小姐姐都是在看别人玩儿，但是依然很开心。

第二天一大早老伯带我们俩上山，从家里拿了一个大西瓜和其他一些水果。

老伯精神矍铄，扛着个扁担一溜烟儿就上半山腰了，我和小姐姐在后面追也追不上，那天记得天气也挺好，一开始还有点毛毛细雨，后来雨水停歇了，青山绿水渐渐从雾气微风中冒出来，四周有清脆的鸟叫声。

快到山顶的时候有一条小溪，老伯就把西瓜和水果泡在小溪的潭水里面，还得随时看着以免流下去了。

泡着水果就逗我们俩聊天，过了一会儿就把西瓜拿出来打开吃。

溪水冰镇过后的西瓜，清凉无比，老伯伯说他现在退休了没什么事儿，每周末都会上山来溜达溜达，就这样闲着，挺好。

我们俩吃着西瓜，并听不懂他在说的是什么意思。

大概就是几年以后，我又见到了他的女儿，说她父亲已经去世了。

我听了非常震惊，几年前还那么利索，感觉都没怎么老呢。

说完我就想起了那个泡在溪水里的西瓜，那个周末下着细雨的清晨我们爬山的情景，老人的面貌在我的记忆中已经模糊了，但是那段体会我一直都记得。

有时候我就在想，所谓聪明的人们，聪明地安排自己的生活，聪明地躲过可能出现的麻烦和危机，聪明地争取自己的幸福，是不是有时候也会遗憾自己失去了些许浪漫呢？

那些轻烟弥漫，田野芳香，细雨落下，叶子油亮的，笨拙的浪漫。

《平原上的夏洛克》是一部尤其特别的电影，可以毫不夸张地说，一年中都很少有机会能够在电影院中看到这样一部电影，也许有过相似的，但从来没有像这部电影一样做到这么彻底。

从这个层面上来说，《平原上的夏洛克》是如同“珍宝”一样的存在。

怎样的彻底？

电影中没有一位专业演员，没有所谓的演技，台词几乎全是河北方言，台词内容也不存在所谓的文学性，所有的场景完全来自于内地农村与小城市，不够美，不够好看，但世俗又真实，像极了一部中国内地农村纪录片，而银幕上所展示的就是老一辈农村人的真实生活，这种被很多人远离的，忽略的，但真实存在的生活。

在这种真实的基础之上，导演又将相对成熟的故事与视听语言进行编织构筑，于是产生了奇妙的化学反应：真实又荒诞，有一点讽刺与黑色幽默，在土俗的环境中展示了不做作的高级趣味，以及令人可以放松的坦诚的朴素，还有美感与浪漫。

整个故事起源于一次戏剧性的矛盾，但这种矛盾性也完全基于真实。

农村人超英靠卖牛赚到钱，想修葺房子，于是请了好朋友占义和树河来帮忙，树河负责做饭买菜。

在一次出门采购的路上，树河遇上车祸，躺倒在路边，被人发现送往医院，但肇事司机逃逸且事发路段没有监控。

超英和占义遇上了一个问题——树河住院，需要一大笔钱，如果报案，治疗费和住院费就不能走医保，超英就要承担下全部费用；但如果不报案，就可能抓不到肇事司机，并且超英觉得对树河没有交代，心里憋屈。

于是，两人自然而然地决定，先找出肇事司机再报案。

电影名字中的“夏洛克”让能人直接联想到夏洛克·福尔摩斯，那个享誉世界的被虚构出来的侦探，而两个河北农村的农民也在不知不觉间完成从农民到侦探的转变。

“先找肇事司机再报案”，这个方案属于没办法的办法，同时基于他们的朴素意识，丝毫不会让人感到牵强生硬。

既然做了决定，他们开始上所有能用上的办法，迷信的方法，咨询所谓的神婆，贴传单悬赏，为了查看小商店门口录下的监控视频，动用能够用到的人情关系，然后锁定嫌疑人，对目标一一查证。

在查证的过程中，两人也开启了一段短途旅程，而导演也借助这段旅程展现农村、城乡结合部、学校以及小城市的样貌，较为收敛与克制地展现了一些社会问题，点到为止，但让人没法忽略，比如农村人口老龄化加速，农村女性数量减少……《平原上的夏洛克》获得了第13届FIRST青年电影展最佳电影文本，而整个故事和电影也的确流畅、自然、干净、有趣，存在一些问题，但足够惊艳，瑕不掩瑜，而最令我觉得惊喜之处在于，运用视听语言将普通世俗的场景空间营造出诗意和美感，使得真实空间尽可能地拥有电影感和梦幻感，比如：在向日葵田中拉野屎；

两个人戴着斗笠躲雨，充满卡通感；

在漏水的塑料棚上养金鱼；

骑上三轮，在夜黑中穿行于田野之间，以及之后的骑马追车。

这样营造尤其难得，颇有点贾樟柯和毕赣的意思，但又并非过分艺术化的夸张，电影还是紧紧围绕着故事，围绕着农村人民的质朴情感，他们单纯、善良和固执显得尤为可爱。

这份可爱是当下现实中稀缺的存在，这部电影也是稀缺的存在，于我而言，坐进电影院中享受这种稀缺，是一种难得的幸运。

-END-

未来与过去并存，潮流与传统同步 简单说下这部电影，很“有范儿”的。

《平原上的夏洛克》，很多人说是“土味”，但我并不觉得这个词是准确的。

什么是“土味”？

在如今的语境里，这个词早已变了味道。

在大众眼里，社会摇、各种尬聊语录、车祸癌症撩妹小短片、社会大哥叼烟茬架小视频，我们称之为土味文化、土味视频，说白了，就是看上去很潮人在很时髦的环境下，干着一些很low的事情，什么秀丑、炫富、尬聊、吃一些重口味的东西，这才是“土味”。

但《平原上的夏洛克》完全相反，一方面电影本身就是发生在农村的故事，“土”是自带属性，再强调什么“土味”，就跟脱裤子放屁一样；另一方面，电影的两位主角是如假包换的农民，但他们所经历的故事，以及任何和行动目的，他们一点也不“土”，反而很潮，不是吗。

所以我认为土味这个词，并不准确。

如果要一个词来形容这部电影，就是本文的标题——河北朋克。

电影的发生在河北，我也是河北人，虽然出生在城市，但老家是农村的，每逢年过节都回老家，我也有很长时间是在老家农村度过。

河北农村是什么样？

正如《平原上的夏洛克》中呈现的那样，一模一样，很有代表性也独具特色。

北方农村，确切的是华北地区、中原地区的农村，代表了我国千百年农耕文明的形态，就是这种平原式的农耕形态，从古至今都是如此。

这里有一个很矛盾的地方。

（要秀一下我毕业论文的课题了）因为在平原地区，聚落形态和特征趋于一致，都是集聚型，这种类型的聚落大体以中心城市为圆心，其经济、文化等向周围辐射，形成一种在经济、社会发展程度上的梯度分布。

而且平原地区，人口较密集，耕地较多，经济、文化等都较发达，社会比较开放，社会流动较频繁，居民容易接受新事物，这跟山区不一样。

加之这几年我国飞速发展，城市化进程加快，对农村生活的影响也很快，以我从小到大的经历和见闻，比起城市，北方平原的农村，更称得上是“天翻地覆的变化”。

但矛盾之处也出现了，因为北方农村，农耕文化根深蒂固。

以传统农业和手工业为主的自然经济基本贯穿始终，直到现在很难改变。

这是他们千百年来的生活方式，作为河北人的我深有体会。

我小时候回老家，那时候经济比较落后，睡土炕、掰玉米棒子、刨花生、挖地瓜什么都干过，典型的农村生活，但我并没有觉得受苦，因为农村要啥有啥。

游戏机、VCD、组合音响应有尽有，大彩电比我家的都大，而且家家大院子，院里有狗屋里有猫，农村的孩子也贼能玩，那时候作为城市孩子，一说回老家反而开心，唯一就是夏天蚊子多，还能邂逅各种蛇虫。

但就是这样，他们仍然是农民，就是种地和自家开小作坊，干完农活就老婆孩子热炕口，挣了钱第一件事就是盖房。

没错，就像片中超英那样，农村住户无论贫富家家盖房，尤其是我们这边，好像不盖房就在村里直不起腰板一样，都是独门独院的“一户建”，如今我们村很多小二楼了，过得甭提多舒服了，你让他们去城市还不愿意去呢，他们住不惯楼房。

PS，虽然近几年也有一部分人来城里务工并定居城里，但这种在我们河北地区，最起码我知道的不多。

pps，村民都在盖房，越盖占地面积越大，一直往村外延，导致老房子都没人住了，所谓的“空心村”就这么出来的，我读研的时候一个课题就是农村居民点整理，甭提多费劲了，不是课题难，而是几乎无法落实，新农村建设那几年，好几个开发商都碰了一鼻子灰，赔钱又赔人，最后都走了

对了，唯一就是牲口少，这跟大家想象的不一样。

我小时候牲口就很少了，因为耕地早已机械化，已经不再需要耕地的牲口了，养牛养羊的也有不少，就是为了卖钱而已。

《平原上的夏洛克》里超英养马的现象，如今已经不算多见了。

所以，正是这种根深蒂固的农村生活习惯，以及与中心城市接轨的经济环境，造就了一种很具特色的生活方式。

他们也有手机，也会上网、打游戏、刷社交网络，跟城市人一样追星，但在生活习惯下，这样分布呈现不均的现象。

在我们老家，你可以看到大奔与手扶拖拉机放在一个院子的情形，你可以看到一个个老汉在收麦子间隙，刷手机上网或者斗地主的样子，他们明明有了平衡车、无人机，却只用它来担菜、种地、做农活儿。

还有《平原上的夏洛克》中小卖部，前面是门脸儿，后面是院子，小卖铺里买什么的都有，连超英随口一说的电机都能买得到，这是交通发达之后，所衍生出来的融合了农业、手工业与资本经济于一体的新型经营形式。

PS，让我想起97年高秀敏和魏积安的小品《柳暗花明》，养牛大户魏亮亮说，他家头牛脖子上挂了BP机，躺在床上一呼，就能放牛。

电影中处处体现的这样的特色。

就拿超英和占义寻找肇事车辆的开端，他们去找了跳大神的，去占卜。

而随后转眼见，在小卖铺又调出来摄像头监控，去寻找肇事车影像，他们懂得用行车记录仪寻找线索，却不忘用最古老的侦查手段，乔装潜入。

这几乎是两种文明的对冲，原始文明和当代文明的交织，在同一时间，先后上演。

这是平原区北方农村的特色。

真实发生着“未来与过去同时存在的”现象。

作为河北人的我，格外亲切且有代入感。

《平原上的夏洛克》拥有着一个非常戏剧化且潮流化故事，这是一个侦探故事，或者说是“调查性质的作品”，这是在MYSTERY体系作品中，将谜依据体验的行动予以解决的故事。

这与隔壁的《利刃出鞘》给出线索注重观众观感体验完全不同，该片就不一定要给出线索，而是依据故事的进展和侦探的行动来顺次给出结论。

说的具体一点，就是谜的解决是由角色单方面来进行的。

这个故事就很潮，因为这是当代主流商业电影惯用的一种方式，我们看到的漫威电影，不正是这样的推进的吗？

当然这个故事也是很简单的，如果换一个语境的话，就相对索然无味了。

正因为本片发生在一个极具地域特色的北方农村，用大量生活化的细节和环境对这个故事进行包装。

所以这个峰回路转的剧情，与生活化环境和细节形成错位感，造成了荒诞搞笑与黑色幽默风格。

这一切的错位感，在最后集中体现，善良淳朴的北方农民，最终跨上了高头大马，配着莱昂内电影的音乐，像个西部英雄一样飞驰，但故事的场景可不是荒蛮的西部，而是未来与过去并存的平原农村。

我们可以称之为“朋克”内核，而电影里这样的“朋克”却是真实可信的。

两位主角，他们懂得用最潮流的侦探方式去追查线索，动用最铁汁的人际关系进行调查，用最真实的情感来对待他人，不要忘了，留给自己的，还有最硬核的发胶。

非职业演员质朴的表现并不是演出来，而是自然的代入感，他们淳朴真性情，有为了朋友一诺赔千金，比如超英这样的，也有为了利益而不顾一切，比如树河的侄子，但他们的表现和形象，都是来源于生活，真诚且倔强的北方农民众生相。

所以，当我们谈起潮流、科技等元素的时候，有些地区是被自动排除在外的。

在我们无知且傲慢的臆想里，农村，这些地方与潮流无缘，伴随他们的只有土味，这其实是错误的观点。

经济水平飞速发展，物质生活发生了天翻地覆的变化，但也有不均的地方，这里有生活方式，也是习俗，甚至文化。

《平原上的夏洛克》展示的就是新旧共存的地方，人们如何努力生活，以便适应这个飞速发展的时代，同时保留着最传统的生活理念。

其实看久了，就会发现它们并不土味，也不沙雕，因为里面有最鲜活、最真实的人间。

正如后半段树河的苏醒，前面都说了，在当下的医疗条件下，保不齐 能不能醒来。

但他做了一个梦，梦见了什么？

自己的瓜地，瓜熟了，人也醒了。

这意味着什么？

农民，最挂念的，还是自己的地啊！

当代医学都无法完成的，却被熟透的瓜“唤”醒了，这真是渗透在骨子里的农耕文化啊，最真实的农民形象。

公号：电影文酷dreamcrowflim微博：乌鸦·火堂

类型片GenreMovie 大家好，今天在西宁FIRST中国类型片请到的是热门影片《平原上的夏洛克》导演徐磊。

张江南导演 徐磊导演《平原上的夏洛克》海报 13届FIRST青年电影展 竞赛 最佳电影文本采访正文1 第一次来FIRST看的就是在露天放映的那场《平原上的夏洛克》，我个人非常惊喜，冒着寒风一直看完。

很多观众也跟我一样，对这部片子表现出极大的热情，非常恭喜导演，应该是在非常艰苦的情况下才做出这部影片徐磊：对，就跟你看片的艰苦条件差不多。

那天那么大风，旁边的声音也特别嘈杂，大家最后还能看完，我还挺感谢的。

2 能给大家简单介绍一下你拍片之前的从业经历吗？

徐磊：最早我是学经济的，大学毕业以后进了一家国企做贸易、期货，干了两三年，后来就辞职了在社会上混了两年，也不知道干啥。

可能还是有一颗文艺的心，然后就去电影学院旁边租了个房子，没事就去那听课蹭课，后来慢慢的进入到这个行业。

一开始最早进入这个行业做的是摄影，大概是2010年。

开始是摄影助理，后来就变成摄影，拍了一阵就觉得经常拍一些不太喜欢的剧本，现场就会跟导演商量怎么改改，改着改着就改成编剧了。

觉得编剧的工作创造性也挺强，给你带来创作快感。

摄影还是一个顺杆爬的工作，有一个基础才能做一个创作。

编剧它就是更根上一点，觉得还挺喜欢，然后就做了两年编剧。

直到后来写了一些东西让别人去拍，其实不是说他们拍的不好，只是说跟我想象的太一样，倒不如自己来。

后来就说自己试试，然后自己拍一个短片。

完了之后，就觉得还是当导演有意思。

3 是有什么特别的契机，或者某部影片让你突然觉得说放弃本专业？

因为你不只是一个学生状态，你已经工作过就毅然进入这个行业徐磊：没有，其实我是到很晚才意识到这个电影是被人拍出来的。

我一直以为有一个演员在那，电影就自动出来，我也没想过这个，而且也从来没意识到拍电影它可以作为一个职业。

之前确实有一些电影让我印象比较深刻，当然最早肯定都是看一些武侠片、港片，后来好莱坞进来之后看一些科幻片、大片，那个阶段其实看的片子都差不多。

直到我在电影频道上看到一个叫《金色池塘》的老电影，亨利·方达演的。

主角是一个倔老头，特别像我爷爷，那是第一次看一个故事。

它也不打，也没有刺激性的东西，就是讲一个故事。

让我觉得可以在一个美国老头身上看到我爷爷，就意识到电影这东西还是挺神奇的，它可以传达很多人共通的情感，那是我比较印象深刻的电影。

电影《金色池塘》海报 导演：马克·雷戴尔然后再下一个，我上大学的时候看过一个《疤面煞星》的电影，阿尔·帕西诺演的。

布莱恩·德·帕尔玛拍的，后来我才知道导演是谁，当时还不知道说关注导演是谁，更专注这个演员是谁，也不知道其实电影是导演的艺术。

电影给我的冲击力特别大，因为它讲的是一个黑帮成长又覆灭的故事。

最后的结局极其惨烈，阿尔·帕西诺一人和好几十人打，最后被打成筛子眼，被一炮轰死，故事就完了。

那是我第一次看一个不是正向结局的电影，之前虽然也开始看故事片了，但是还都是挺美好的。

我看完这个电影好几天睡不着觉，它给你揭示了某种人生的真相。

其实人生不见得是一个很美好的结局，可能很多人就很悲惨的死去。

电影《疤面煞星》海报 导演：布莱恩·德·帕尔玛4 你真的有冲动住到电影学院旁边这个确实要下很大决心，你去报班吗？

还是就是听课蹭课徐磊：没有报班，当时也没有那么多积蓄，就是去听听课蹭蹭课。

那个时候电影学院还比较开放，现在就管的比较严了。

那时候就比较自由，而且我发现很多电影学院的学生都不喜欢听课。

所以有时候你去听课，老师非常感激你。

一进入一个教室里头就三人，然后你坐进去一下增长了25%的人数，老师不但不轰你还挺愿意跟你讲。

大多数老师的课都听过，最后其实我最喜欢的两个老师的课是王红卫老师和徐浩峰老师的课。

王红卫老师是讲导演基础，讲一些非常基础的观点，讲调度、蒙太奇、长镜头，虽然这个课讲的基础，但是把基础讲好非常难。

他要对这些理解非常深刻，才能把这个东西给讲清楚。

对我启发很大，我几乎每年都去听。

徐浩峰老师他的风格就是比较飞，他每次讲课都不一样，我在那儿听了四五年都没有重复过， 他可能就讲到哪是哪。

5 我看有一篇之前出的访谈说《香火》对你影响特别大徐磊：我是很喜欢那部片子，因为我是先看到宁浩导演的其他的作品，再倒回去对这个导演产生兴趣。

一般都是说先看导演的代表作，如果这个导演是我感兴趣的导演，我就会从根上刨，从他整个的导演风格变化去看这个导演他的发展。

后来我就前倒，《疯狂的石头》是他第三部电影，前头两部是《香火》和《绿草地》我都非常喜欢。

他每次的影像风格前三部都完全不一样，让我觉得还挺有意思的。

《香火》它一个是好，一个是它给你有某种启发意义。

一个好片子，它不是由钱决定的，他用很少的钱，去拍一个很好的东西。

中国类型片：你知道花了多少钱？

徐磊：4万块钱，其中2万5是用来买一个DV的，然后1万5是用来拍戏的。

中国类型片：他涨了1万，当年他跟我说是3万多点。

就是同学凑了凑，一块帮忙的同学一毛钱都没有。

但是他后来立马去影展，我记得当年是日本银座有一百万日元奖金，然后香港电影节给了他一个奖。

奖金就把成本收回来了，给大家发了工资。

电影《香火》海报 导演：宁浩6 那你这个片子呢？

应该制作条件、资金比这个还是要强点？

徐磊：比他强点，几十万吧，前期的拍摄是有几十万。

但是在拍完前期其实就没钱了，其他钱进来才做的后期。

监制饶晓志等于是投入后期的资金来帮我完成那个片子，帮我组建了后期的团队。

电影《平原上的夏洛克》剧照7 现在观众在FIRST看到这个版本后期比之前要好吗？

徐磊：现在这个版本声音也没有做，调色也没有做，音乐做的片头和片尾。

因为我回去补拍了两天，补拍了一些空镜，一些细节，应该是比原来好一点。

8 最初选择这么一个故事是身边有什么真实的东西促发的？

徐磊：对，这个故事的灵感是从一个真实事件来的。

其实是我一个亲戚，我一嫂子，她就被车撞了，车就跑了，然后他们当时的选择不报警，自己去找这个人。

如果是报警的话，就没法拿到这个医疗保险，对她来说是两难。

要么就认倒霉，然后去走保险。

如果报警的话，你就等于就是一赌。

如果是这个案子能破，那当然就可以拿到全部的赔偿。

如果这案子不破，她就得全额负担这个费用，反正我觉得是一个赌博。

后来他们就想了一个两全之计，两全之计是什么呢？

在他们意义上的两全之计就是先找到这个人，然后再报警，先破案再报警。

首先这里面的“两难”让我觉得就挺有意思了。

我会自己问自己面临这种处境，会做一个什么选择

电影《平原上的夏洛克》剧照第二个就是他们去找人的这个过程。

虽然他们也没怎么找，但是确实是想去找，然后大概找了找，发现这事儿不靠谱。

中国类型片：最后报警了吗，找到人了么？

徐磊：没有，然后只是有一个疑似的，怀疑是那个人，但是他们也没什么证据。

这事儿就变成一悬案，就认倒霉了。

电影也不太完美。

中国类型片：其实现在这个结局还是不错的，这是我印象中比较少看到的关于农村和底层的戏。

家乡是在河北？

徐磊：对，河北衡水。

那有几大特产，一个是老白干，一个是学霸，盛产这两样东西。

电影《平原上的夏洛克》剧照9 河北农村电影，最开始在视觉上有什么考虑？

徐磊：首先我觉得北方，特别是北方农村都挺难拍的。

每当看到一些南方导演，南方的影片之后，非常羡慕他们的景色、他们的房屋结构、他们的建筑风格。

我们北方其实那种房子是很难拍的，进去就是很平的几间房，没什么空间感，大白墙，不好拍。

从外貌到内景到外景都不好拍，就觉得我也没什么钱，就不能在普通的居民楼里拍。

首先它那里面没有呈现出一个现代的那种千篇一律的房子，觉得那个有点丑。

还是想要拍的不说美一点，至少要有质感一点。

10 我印象深刻的是这个房子从拆了建一直到最后，就是鲸鱼的那个画面。

就这个过程，空间的建设从视觉上是蛮有趣的，一定程度上也隐喻主人公内心的世界徐磊：对，首先不知道你有没有注意到，其实他主人公住的地方是一个废弃的小学，那其实就是我小时候上学的地方。

那个地方我上学的时候有三四百个学生，现在已经废弃了，大家都去城里上学了，农村已经没有孩子了。

虽然我没在片子里专门提到这一点，其实它可以体现出农村的衰败。

《平原上的夏洛克》剧照11 你感觉你观察到的河北农村近些年的状况，除了留守儿童以外，他们的生存..徐磊：不是留守儿童，没有留守儿童。

我们那儿的人其实不打工，他不会外出打工就是想搬到城里去生活。

他可能是个农村人，但是他也要搬到城市里去住，他哪怕每天从城里就开着车回来去地里种地，人口流失主要是向城市里集中。

我之前不太理解这个事，我还问过别人为什么我们挨着这么多好的资源，两个国际化的大都市，然后我们也有海港，但感觉河北总是发展不好，河北人毫无存在感。

说到哪个地域，大家别管是歧视也好，还是羡慕也好，都会有一些关键词说。

但是说到河北好像就过去了，这种原因确实是因为它挨着北京和天津，他就对人才和资源，就像你说的那种洪吸的效应，都给吸走了。

12 我们80后的成长经历和观影经验非常相似，但目前我看到的南方农村现在还算好，其实反倒是打工人在回流。

河北状况完全不一样徐磊：可能是现在打工也不太好打，我觉得好像是这样，就是你在城里生活越来越难，生活成本也越来越高了。

而且经济发展到一定程度，它有一点放缓。

原来那些经济不太发达的地方，它可能得到一些机会，也有些资源进去，可能会有这种情况。

13 最开始那个片子曾经叫过rebuilding是吧？

你最初想要传达给的包括房子是对家乡的一种什么寄望呢？

徐磊：Rebuilding是一种重建的意思，是一种期待，一种美好的愿望，它其实没建起来。

我觉得他盖的房子其实是一种伏笔，他在这还有一笔钱，拿着这笔钱也没有去城市里买一个房子，把他在这挣的这笔钱投在这儿，我觉得是一个从大的来说是一个隐喻。

但是后来可能这个东西有点太抽象了，所以就改了一个稿。

中国类型片：可能我觉得细心的观众还是会看到这一点，包括最开始说这个钱拿去干什么，几次进出幸福家园。

然后包括他坚守的选择说你这个房子反正你也不住，盖它干嘛，是不是养老等等，这都有涉及。

我觉得就我看到FIRST这些观众来说，都是会感受到的。

故乡回不去了，这种心情。

我们这一代人可能都有，迁徙的一种状态。

电影《平原上的夏洛克》剧照14 这次你有看同样参展的其他影片吗？

徐磊：看了两个影片，《春江水暖》和《慕伶，一鸣，伟明》没想到导演这么年轻，他俩都是80末的很年轻的导演。

作品的成熟度，对视听的控制力，都让我非常佩服。

而且我也想说南方人和北方人的问题，就觉得他们南方人和我们北方人是不一样的。

感觉他们情感更细腻一点，我们可能更糙点，我们就更喜欢用直接的方式。

中国类型片：虽然方式不一样，这部戏我觉得观众缘挺好的。

确实是从观众层面，比较容易进入故事。

黑色幽默类似于处境喜剧的东西也感同身受， 最关键是大家相信故事发生的事情，包括主人公的这种抉择，能感同身受或者很能理解。

比较能够是符合现代生活状况的，我觉得这是比较难得的。

对今年接下来市场状况是进展到什么程度?徐磊：如果顺利的话，可能年底能上中国类型片：我觉得在我看下来，今年可能能够有更多进入主流放映空间也就是这部影片有机会。

我也希望能够看到这篇文章的影迷不要因为这是一部农村题材的影片对这部影片有偏见，我觉得这反倒是一个另外一个版本可能是《疯狂的石头》这样气质的电影，只要观众有耐心的话，这个电影应该会给大家一些惊喜和非常好的观影体验。

今天谢谢导演徐磊给我们分享他的成长经历。

— 完 —编辑排版：肖大钱文字整理：赵品晰

这个时代还有人拍农民，就值得给这部电影四星了。

难得的是，它还用一种扁平，塑造出了立体的农民形象。

一桩车祸，最后全部化为虚无。

结尾朴树的歌声响起，一开始觉得它的拨乱反正莫名其妙。

但随着瓜田和千金散尽还复来的承诺，我甚至有些热泪盈眶——这典型是《七武士》的反面，农民们的可爱和柔韧，是这个国家的魂。

超英的耿直，占义的鲁莽，在农村的环境里恰如其分。

俩人一旦进了城，就变成了怪物。

一口痰有一口痰的价格，行车记录仪有行车记录仪的价格。

坏事做了就要收钱，不收就要挨打。

实际上城市才是那个可怕的怪物，它吃掉了农村，让五金店的小老板决定赔本甩货，赶快离开这个尘土飞扬的地方。

只有农民自己，看着稻田想着收成，夕阳也当作朝阳。

这样的电影，一年能出来一部，作为影迷，已经值得欣慰。

哪怕它躲开了很多现实。

但摄影机架在那里，还是避免不了的要记录下一些灰头土脸。

饰演占义的演员非常厉害，素人的能量是巨大的。

徐磊这个导演，值得期待。