菲凡记忆

这部电影最大的贡献之一就是让北京第一次看上去像一个县城，还是现在开口闭口中比说民众普遍素质不高的县城，立马让北京从过往的华丽影片脱离出来，掀开了盖头来，这地方就是鱼龙混杂的普世之城。

从开头主演警员老张唱出第一句歌词时，这部电影的表达已经异常清楚，对现实的无奈与批判，严格说来也说不上批判，也就是将我们能见识到最真实的一面展现给看电影的观众，这就是你我生活的城市，在这里，导演刻意忽略了北京的特点。

过往看发生以北京为故事背景的城市，三里屯、故宫、后海和胡同都是必定展示的场景，反观《神探亨特张》，你在其中看到的街道、商厦和居民屋都是全中国最普通的房屋，即使多次将镜头对准民间你也难见胡同出现在这部电影当中，甚至有一刻我感觉它是在西部城市拍摄的。

这一切似乎在刻意提醒观众，这是你我生活的城市，要是愿意，这城市名字叫什么都可以，因为它拥有的只是中国现实这一个特点。

唯一能让人看出这有点北京的就是开头十几分钟处一个大哥骑着老式双座驾摩托，副座位上坐着一只极为个性的狗，这种上世纪的感觉才是北京的感觉，除此之外，故事发生的每一个地方你都能在自家附近找到。

这就是现实。

除了北京地标式的建筑之外，在以往电影中，北京人是有素质有文化的人，还有就是时尚感与现代感同时具备的完美中国人，在这里展现出一种普通化的民众，人都如此，何必伪装。

当老张将车误开到行人道路时，行人上来就是一个中指外加一句：“傻逼！

”随即便敲打车窗，这是多么平常的一件事，也是以往北京人不从有过的形象。

不仅如此，有三分钟的纯开车绕着道路跑的段落，第一眼看上去这段落对于剧情的推动毫无作用，仅仅是为了展现普通的城市所能发生的事情，无论是抛锚，找人推车，开车抢道，这种平常的事情构成了一个现实普通化的县城北京。

电影对自己的地位其实并不明确，通过抓形形色色的贼来展现人间百态，说实话这是个困难事情，前后交代不明确更会给人一种虚假感，画虎不成反类犬的状况常在电影中出现，《失恋33天》便是一个例子，想展现的是恋爱百态，最终变成了一出靠嘴皮子构成的苦情剧，而且还是电视剧水平的。

本片在极力避开这种错误，前半段零散的案件都交待的很清晰，人物性格的刻画也是多彩的，为养家集体骗人的集团领头妇女，眼镜男、骗钱女等等，这些人物都是社会悲剧下的产物，几乎多到遍布中国各地，但是每年的感动中国看到了什么？

只是将这些美好化，就像是给一个老妇涂脂抹粉，异常恶心。

有观众说这部电影在个别故事上交代不明确，第一个集体诈骗案发生在一个西装司机身上时，为什么会突然冲出一群人将团伙打到在地随即逃跑，其实这种事情是社会上最常见的，俗名叫拉帮结伙，你可以在任何一个城市见到，我在徐州也见识到过，大哥们冲下来打完就跑，平常。

不要说交待不清楚，难不成还要将镜头对准老大让他说一句：“把这群人解决掉回来。

”留白是一种叙事手段，也是一种节奏控制，结尾匪帮老大在天桥上输了之后有人问后续交待，说电影叙事上缺少交待，至于此处我更不想多说，难道非要给一个老大被关进监狱的镜头你才能满意？

这种叙事上的留白才是电影对现实的控诉。

电影采用手持式摄影来增强现实感的做法很是有用，让人有一种身历其境的感觉，但是中间有一段落直接交待摄影机来拍摄纪录片，立马让影片脱离现实电影变成了伪纪录片，让观众脱戏，还刻意的加上一段主角独白，说实话感觉很是生硬，之后硬切回电影感更会让人感觉伪纪录片这一段稍显多余，也许只是一种急于表达破坏了影片的整体感。

结尾的结束是有些仓促，直接从高潮到了结尾，情感上稍显仓促，也许正是结尾曲《北京》出来的恰当时刻，补上了情感上的后续，才不至于烂尾。

　　先不去揣测微博和微博加V用户们串场的问题，这世界被微博侵扰的还不够吗？

在书写里，就不多提了。

　　从开场说起吧。

　　全片的第一句有意涵的台词——“北京的朋友们坐下，你看这大楼盖得越来越高。。。

就像那彩色电视变得越来越花哨，能辨别黑白的人越来越少。。。

”在觥筹交错中喝着闷酒，耍嘴皮子。

这就像想表现一个人孤独，但是不知道怎么拍，结果贴了个音乐，还不是No lyrics的原声带，而是清清楚楚明明白白直直接接的唱着“在这个冷酷的夜晚，我不知道自己身在何处，寒风吹打着我的身体，仿佛世界已凝固，噢，如此孤独。。。

”这种方式，最快，却也最不考究的，植入了一种情绪。

　　小蜜蜂话筒置在演员身上，大远景的使用，定机位长镜头记录演员的表演。

摇来摇去，从环境pan到人物身上，各处各样的空镜插入，交待环境且增添了生活气息，真实质朴信手拈来。

　　电影最让我觉得有趣的一幕是地上的牛皮癣广告一贴一撕的镜头。

重复性的动作节奏感极好，琐碎，猎奇又司空见惯。

　　　　这电影拿下金马最佳电影让各路人士唏嘘不已。

　　但我想，这大概是台湾人从此片里乐意发现的北京。

片名那句Beijing Blues，映衬着张警官拿mic对着摄影机念叨自己的“负能量”，给影片抹上一丝淡淡的哀伤与寂寥的宿命感。

事实上作为一个外来者，这片会让人觉得妙趣横生，在撒泼打诨的诈骗和偷窃行为中，能感觉到形形色色的底层人的求生之道。

没有深度挖掘和塑造某一个形象，只是平面截取生活一个面向，综合性很好。

　　影片中所有人物说话的方式节奏和反应都很中国很北京。

说不了两句就摩拳擦掌要打人，随便的一两句言语冲突就一发不可收拾的放狠话。

碰瓷儿、讹人、装扮大师算命、用百元假钞换零钱，耍大枪似的轮番上阵，眼花缭乱。

　　这种市井气息是最有魅力的。

论其原因，一来不同于中国其他省市城镇的方言会给人一种疏离感和陌生感，北京在语言上易于理解，二来外来人口众多，他们的涌入给北京注入了提供新鲜故事的活力。

现实层面上，故事中的小偷和骗子都算家家有本难念的经，上有老下有小的，不过是在这硕大的城市混口饭吃。

法律如一纸空文，关君子不关小人。

就像围观群众会质疑突然出现的警察是真是假，而不会去帮忙陈恶扬善。

这是对社会的不信任，对暴力机关的不信任，大概也是张警官最苦恼的地方——他所声张的正义，却只是生活的一瞥；办下的小两千个小偷小犯，却根本改善不了这个恶环境。

　　贯穿始终的是那追着张警官要钱给哥哥治病的小子，张警官最后那句：“你要是愿意，你给我打下手，咱们一起抓贼”，感染一个无赖，化腐朽为神奇，好像拯救了一个肮脏的灵魂，世界又美好了起来。

　　张赵炸酱面馆，算是老张的梦想，以解决他的“负能量”，看过了人心不古把法律置若罔闻，确实，心里堵得慌。

　　想起张警官退休后兴许会开这样一个小馆子，生活好像又小了起来，没有对模范和英雄的崇拜，歌颂。

平平淡淡，妻子很好，女儿也很好，想来，也很温馨。

金马的问题，说白了，远观北京，无限奇妙。

这里是北京。

漫天的黄沙、巨型的大楼、嘈杂的街边摊贩，没有表情的人们。

这里不是繁华的都市，也不是奥运时蓝天白云的大同社会，这里仅仅是走投无路的人们每天上演的辛酸。

骗子、碰瓷客、换假币的、盗窃犯……影片中的故事都是由这些底层人物组成，他们活跃在我们身边，却鲜有国产片敢于把这些当成一部电影的主要元素。

纪录片可以，但是电影怎么搞呢？

刻意、做作，甚至于不接地气，最后也会被人骂成一坨屎。

把生活的本身展现给人们看，不仅是一种勇气，更是一种技巧。

于是，高群书的作品《神探亨特张》便成为了可能无法复制的一种特例。

它独特的美感是建立在疮痍之上的。

一位先进警察获得表彰无数，但是他工作的本质却是每天都在抓各种作奸犯科，每天都在和各种“负能量”打交道。

回家以后，还要受到罪犯弟弟的纠缠。

以张惠领为主角的“神探亨特张”，却不像它的名字那样，未必是一部主旋律电影。

它更像是在借助荒诞和嘲弄表达一种黑色幽默。

那些来自于犯罪团伙之间的默契、出人意料的黑吃黑、自称大师的江湖骗子，其实并不是在谴责犯罪的形成和存在。

这些“社会渣子”的存在，无一不是在折射出中国人的贪婪、自私、功利，以及浮躁和空虚的精神内核，以及善于变通，明哲保身的生活哲学。

在这片土地上生长的人性的弱点，如若不是有着妥协、轻信、自私的价值观念遮蔽，或许也不会开出如此鲜艳魅惑的恶之花来。

生活在无尽绝望之中的人们，说出的话似乎那么好笑，笑过之后又分外沉重。

他们说，我是在劫富济贫，不过是让钱从高处流向低处；他们说，我没去做妓女已经很不错了，我这个人是很有原则的；他们说，那么多人谁不缺德，我缺德算什么，“中华民族都在缺德”……这片土地养育出的反主流、消极悲观的亚文化，以及繁育在这种文化中的人们，恐怕才是导演欲说还羞的关键。

但是，高群书没有试图去讨论社会，没有做更多的延伸和总结，他仅仅呈现，而呈现，其实就是一种表达。

其实，高群书以及他选择的这些“微博公知”演员们，算是在电影这个媒介上找到了一个平台，说一些在微博上没有说完的话。

在“亨特张”里，这些公知扮演的底层人物，看上去那么自然，毫无表演痕迹，从草根成长起来的他们，或许演的就是自己曾经。

一开始，观众会大笑这些匪夷所思的台词，你认为绝对错误的犯罪人，说出的是你无可辩驳的哲学道理，你认为他们相当荒谬。

而随着故事的进行，你会发现自己笑不出来了，呼吸也变得有些沉重。

因为你看到了你相当熟悉的，但却宁愿视而不见的东西。

你端着，大笑那些可笑的人和龌龊的行为——就像在看和你毫不相关的另一个世界。

你在三里屯端着一杯星巴克，感觉自己瞬间跻身小资行列，那一刻你很难有勇气承认大多数时候你的早餐就是摆摊小贩卖的鸡蛋灌饼。

你在华美的制服下感受精致的下午茶，好像这一栋CBD大楼是你家开的那般熟悉。

而毫无疑问的是，每天上下班的地铁把你的优雅挤得荡然无存，下班后的孤寂让你清楚知道自己真的是一个外地人。

我们都以为这些人和我们无关。

而事实上呢，当我们只能仰望那高不可攀的住宅小区，我们这些稍微体面一点的打工仔又跟CBD有毛关系呢。

可是人就是很奇怪，我们刻意回避不看的，往往就是我们害怕的、厌恶的、却存在于自身的。

就像是你知道垃圾桶里有你的贡献，你却毫不讳言你对它的厌恶一般——我们都犯上了某种洁癖。

而厌恶那些本是同宗族的下层人，无疑是患上了这个同样不敢正视弱点的国家，所引导的“盛世洁癖”。

它光荣、辉煌、美好，它自诩富足、和谐、雍容。

当它露出美好之下的肮脏和污秽，你却认为双眼被某种东西刺痛了。

在“神探亨特张”里，你看到了它赤裸裸的样子，于是你笑不出来了。

被撕破了脸皮般说一句，莫名其妙，什么**玩意儿。

这部片子的评分很低，与我的预期差得太多了。

也许仅就影片本身的水平，5分稍高了些，但冲着众多中关村、人大、双榆树实地拍摄的镜头，众多@的微薄达人，5分也不算离谱。

为什么现在豆瓣的综合得分只有6分？

我分析了一下，很多同学没有情境，没看懂，没去过，没经历过，没有那种共鸣。

就像我们初看阿甘，黑衣人3，不了解米国社会和历史，影片效果大打折扣。

曾几何时，我和死党在超市发后面的小店海聊，在双安边上的上岛里发呆，在人民大学地铁口摆地摊，在燕山大酒店的大堂闲逛，被影片里的小摊主们追着推销，甚至亲眼目睹小偷偷东西……还有至今每次路过堵的昏天黑地……这些场景都在影片中真实的再现，而且大都是街头实景，不是导演布置的，所以很真实，很生活。

表演得再好，也是摹仿，终究不如自我的本色演出。

影片中除了街头的背景，部分片警、辅警，也都是真人出演，似曾相识的感觉，会怀疑，自己是不是在看法治进行时……作为故事片来说，剧本的情节值得商榷，有点类似郭德纲的相声，为了全面的表现警察的办案类型，也为了安排众多博主出境，有点大杂烩的意思。

如果非要这么安排，其实考虑拍成电视剧更合适些。

诸位博主@，知道两位，口吐莲花的史航，作为戏剧文学系毕业的，能表演得如此到位，不容易。

主角是读库的主编，曾经看过读库，拜服其视角和审美。

本片最大的亮点，在于对所谓“蚁族”生活的真实描写，毫不避讳。

编剧借角色们之口，把一个个真实的社会问题摆在我们面前：贫富差距，下岗女工，碰瓷，北京人与外来人员的矛盾，城乡结合部的脏乱差，甚至交通拥堵……即使是对警察的描写，也不是坐在办公室随便比对一下dna就可以直奔杀人犯家门口抓人的刑侦神探，而是“抓的人大都只够得上治安拘留”的基层警察。

而这种基层警察，才是最真实的维护社会安定的基本保障。

纵观全剧，真实是其最大的特色。

用故事片的标准去衡量他，到不如用记录片的视角去重新审视，若大家都能如此，相信本片的得分，不会再是6分。

比起形神俱损的《萧红》，《神探亨特张》似乎还值得写点什么。

我想，这肯定不是因为老六（张立宪）、高群书或者一票微博红人的关系，也不是所谓的纪实、批判和不搭嘎的现实主义，而只能是因为北京，因为这座城。

在上海国际电影节，我从北京远道而来，看到了一部发生在北京街头的民警故事。

电影里有拥堵的交通，有加长公交车和众多过街天桥，有喧闹嘈杂的噪音污染和形色各异的无名路人。

当然，最感动我的莫过于结尾那大雪纷飞的空镜头，夜下的北京，突然变得寂静起来，无比安宁，让人感觉到渺小，也平息了整个电影故事的火气。

电影结束时，朋友问我，怎么样。

我对着纷纷扬扬的大雪说，冲着这一画面，我愿意给它再加一分。

去年夏天，我经常出没于电影里的双榆树地区，也就是亨特张的管辖片区。

新中关、双榆树、北三环、四通桥，片中还有老牌的双安商场，中老年人的天堂。

它对面是家麦当劳，然后还有中国电影院线的头牌票仓UME华星。

不远处是人大东门，假证天堂，无数人在这里当上了大学生。

可以说，我对双榆树这边的兴趣程度，远胜过了电影里的亨特张本人。

《神探亨特张》只是一次又一次的抓小偷，重复。

然后是底层警察的无奈感言，烦啊、愤懑啊，憋着难受。

技术手段上，《神探亨特张》并没能超越高群书不小心拍出的《千钧一发》，手持、不停拆弹，无疾而终。

片中有一场戏已经道出了这些警察的工作意义：有人往路面上贴小广告，异常熟练、专业，然后是几名清洁工的辛苦打扫，一人往小广告上倒东西，后面的跟着捡，清理着路面。

这些片警所做的事情，只是这个社会和这座城市日常运转的一部分，他们找不到发端，也看不到尽头。

事实上，如果《神探亨特张》的故事再质朴再低调一些，高群书收一下给名人玩票献唱的心，别老想着中国现实的深浅，或许，我能对电影多一些好感。

如果电影只有那些看似毫无观赏性的办案破案，那我可能也会更宽容一些。

以周云蓬为例，他横竖都不像一个贼王。

即便有了这条线索，《神探亨特张》突然变得戏剧化起来，可它偏偏做的不到位。

这种更适合出现在杜琪峰《文雀》中的对决游戏，令电影突然失去了方向。

在一场又臭又长的追逐后，电影终于结束了。

更离谱的是，《神探亨特张》把这场警匪对决安插在了十万元的捐款上，它的存在跟二楼上出现要捐十万的女人一样诡异、离奇。

同理，先前由骗钱一段带出的小悦悦故事也极其离谱，一枚泼妇的惨烈嚎叫更是过得不能再过。

一件真实的事，一些真实的人，经过电影这么一搬演，突然就变成了迎合于世俗的资本。

《神探亨特张》令我觉得真实的地方只有北京，洗不干净的车、灰蒙蒙的小区楼还有脏脏的街道马路。

简单说来，影片流露的北京味道可能只是吃穿住行，也是那个下岗女工兼残疾人口中的北京人和外地人。

从亚运会到奥运会，北京经历了可怕的变化。

胡同跟随着宁瀛的《民警故事》，几乎已经消失不见。

港灿的合拍片不知道怎么拍北京，只能拍拍国贸CBD和三里屯VILLAGE，就连《失恋33天》和一些土炮时尚片也是如此做法。

最夸张的《醉后一夜》，它所展现的北京只是几家蒸发空虚的夜店。

北京不在老舍那里，也不在北岛那里，没人知道北京去了哪里。

因此，哪怕对《神探亨特张》有诸多怨言，当它展现了北京微小的真实一面，常年经受院线片摧残的我，已经觉得大感兴趣。

尽管有说，警察题材将会很快解冻，然而在具体拍摄时，《神探亨特张》也有一种无能为力——这点很容易揣测和判断。

无论是切入的角度还是批判的力度，即便高群书已经拍了那么多的警察故事，它其实都很难施展。

在我看来，这部电影无非是在另一个计划烂尾搁浅后，高群书“以小博大”、大走微博营销路线的一次尝试，他甚至已经想到了体面的退路，当成在现实面前的撞墙失败。

然而，就像朋友不屑的那样，真会有普通观众愿意买这些段子和公知的帐？

我们只能拭目以待。

1.镜头 平实到噪杂琐碎的镜头，深入生活亲近底层人的视角，讲述平实的事。

2.类型 奇妙的变奏，以弘扬正能量为基调的电影，全篇都在批判现实，结果却暗合《盗火线》中侠盗与干探的惺惺相惜。

3.角色 没有白富美高大全，镜头全部对准了社会的静脉曲张。

不说这种情怀和视角的难能可贵，上一部以小偷为主要对象的电影是什么，我印象中是贾樟柯的小武，禁了导演4年。

4.插曲 唱死我算了，魂儿都唱没了。

我们的人生干嘛就这么悲哀啊，就有这么多伤痛，为什么最善良人的总是最受伤。

5.对白 刻意、精巧，所以你完全可以把这部电影归入批判现实类别，作者新闻记者该做没做的事情。

6.语言 乐观与自嘲，最土的驴火，最洋的料理。

7.表演 比较生硬，不过情节如生活，你还需要演员表演吗，不是天天在看么8.演员 男一号你的名字好赞哦，张立宪，你能不能再赞一点！

从警已多年，犹如过了几辈子。

当老张雪中走过市场，响起沉默如鱼的呼吸时，我也能想起冬天下班回家的感受，一模一样。

少见电影把基层警察的生活刻画的这么接地气，真实的如同纪录片一般，情感亦细腻，分却如此之低，不禁一声叹息。

当我路过北京，找便衣的兄弟喝酒时，他亮了一下手中的苹果4，自豪的说这不是苹果，侧面专门安了个摄像头，抓小偷时只要从裤兜里露个小边就能隐蔽的拍扒窃全过程，那自豪的语气和闪闪发光的眼睛，还有不到30岁就常年熬夜导致斑秃的脑袋。

当我在派出所接警，碰到打架，碰瓷，自杀，偷东西，抢劫，吵架，扰民，家暴，催债，纠纷。

我知道，这社会的矛盾，不管我多大能力，不管我能否解决，今天在这一片区域里，我都要先给接稳喽。

当我抓个偷自行车的，正沾沾自喜，上他家去看到80岁癌症老娘躺那有气出没气喘的时候，包里的拘票有点皱。

当我抓个溜冰小妞，正暗自窃喜，听到她悲惨的童年和在她眼里那么好的社会大哥怎么玩她的时候，手上的铐子有点沉。

当我和了无数稀泥，调了无数矛盾，我又知道，因果都错综复杂，实情又难分真假。

我要做的就是把原本对立的矛和盾，给它掰开喽，都对着我来。

有时候我唱红脸，有时候我扮黑脸，有时候要装傻，有时候眼睛得擦锃亮。

有时候骂人有时候挨骂，有时候坚强有时候害怕。

所谓的法律、道德、原则，不过也是为了调整社会尖锐对立的各种矛盾，但覆盖不了多少。

没有那么多绝对的对错，只有无尽的灰色，我就是游在这灰色地带的鱼。

所以我也时常有沉默如鱼的呼吸。

不看电视很多年，以前每晚抓着遥控器换频道消磨两三个小时的日子，对我吸引力最持久的除了各种电视剧和综艺节目，就是那一档每个大点儿的城市都有的晚间犯罪追踪节目。

看着那一堆警察、记者和热心群众搀和在一起抓小偷、访黑幕、端贼窝，大部分时候雷声大雨点小，犯罪分子束手就擒，偶尔也有负隅顽抗的暴力场面，多半在镜头边缘晃荡，比伯恩的格斗术还难看清，但因为心知是真人真事，心理上多了一份严肃对待，每看完都有点忧心忡忡，这就是此类节目的魅力。

不止一个人说《神探亨特张》是加长版《法制进行时》，高群书大概也心知逃不过这比方，干脆大大方方把后者写进了对白。

看片时我有点找回当年看法制栏目的感觉，带点偷窥被满足的窃喜，带点看小人物冲傻装楞的优越感，带点认真审视社会现状的欲望，还带点对这世界犯罪频发的忧虑和不安全感——看别的商业警匪片里时这最后一条几乎不成立。

总的来说，我看的挺爽。

但仔细一想，这能说明电影牛逼吗？

恐怕不行。

如果打开电视挑频道就能获得这份满足，咱们还去电影院干嘛呢。

当然，高群书不会满足于只和一期抓人眼球的法制节目媲美，他的本意应该是提炼现实又要高于现实，否则不会安排盲眼贼王这么有传奇色彩的角色，而且还是一路神龙见首不见尾，结尾才露真容的一号大反派。

但偏偏就是这戏剧成分浓厚的一笔毁了影片的写实基调，这种桥段更适合放在《暗战》里，而不是在一众平庸到极点的坑蒙拐骗屌丝故事中脱颖而出。

但在那些本可添加戏剧因素又不破坏影片基调的地方，高群书却着墨寥寥，比如碰瓷一家子如何走上这条路，观众想必百思不解下岗女工为何除了做小姐就只能讹钱，影片却不屑给出稍微多一点的解释，再比如那抢劫杀人事件，破案过程竟成了一出傻子吃屎、疯子卖癫的闹剧。

给出现象，不深入，不解释，不动情，也许这是高群书追求的效果，也许是一解释就会毁掉那精心营造的现实色彩，但我分明看到某二楼冒出的脑袋高呼捍卫法律的台词，这岂不是更叫人出戏吗？

我期望的是，能在电影中找出对现实的延伸和思考，而非看到现实的原貌在银幕上再现，只是被经过了一番哈哈镜的修饰，而且这哈哈镜的曲面还很小。

熟悉的地名，熟悉的街景，熟悉的口音，甚至连场景都似曾相识。

我很喜欢这部电影。

喜欢电影中那种“色彩还原”的逼真性。

我家在远郊区县，为了谋生，在北京城区里工作、生活。

据说导演高群书是要演绎一部“人民暴力史”。

这可能也是有屎以来我看到过的暴力密集度最高的京味儿影片了。

社会充满了戾气，人和人之间总是极容易发火，极容易自爆，每个人都像是一个怀揣炸弹的恐怖分子，等待着甚至是喜见那“爆炸”的一刻地到来。

我经常要乘公交车、倒地铁，去政府机关办事。

那些政府机关的接待窗口，永远都少不了几个高傲自睢，某中无人，自以为是的公务员中的败类，偶尔与同去办事的陌路人闲聊，他们的脸上也都刻满了“深仇大恨”，言语间还要带上个脏字才能以泄不平之愤。

我似乎能在那些同去办事的人脸上看到我几年前的模样。

不过，现在我已然变得“厚颜”多了。

面对接待人员的挖苦、批评都能面露微笑，点头称是。

心想“你丫要是真牛逼，你也不至于待在接待窗口，你也就是过过嘴瘾，到头来还是得给爷办事啊!”一边玩手机，一边回答你问题的“官爷”，就在国家外汇管理局北京外管部的六号窗口。

要不是我有求于他，真想当场告知他是个傻×这个真相。

如果要想暴力，哪天不暴力？

哪天不想动手打几个人？

可是，咱是个文明人，认得几个字，看过了几本《读库》不是？

咱还得用文明地方式去“发泄”。

仅管我对天朝的法制不抱太大的幻想，可派出所的小警察们对付我这样无背景无关系的老百姓一定是铁面无私外加义正严词地!所以有打人犯法的勇气还真不如拿着单反相机去浪迹天涯，青山绿水间摆个泡丝熬个造型什么的，时不时地在群里直播一下我那粉饰太平的心。

咱是个小百姓，小人物，小把戏，小百姓大都希望有大人物的垂青与关注，希望上层社会的聚光灯照射到自己的身上。

高群书的这部电影，恰恰就是将小人物的梦想投射在了幕布上，足足射了120分钟，所以HIGH到了极致。

其实，许多人看《法制进行时》这样的节目，就是为了满足自己一颗苦涩而不平衡的心，用节目中的种种不幸事件来缓解现实中自己的内心的伤痛。

“呦，敢情这孙子比我还倒霉呐!……我痛快了!”。

你可以说这是幸灾乐祸，是毋庸置疑的心理疾病，可疑惑的是一些人是如何从幸灾乐祸的配角转变为了罪魁祸首的主角？

是电视节目中的示范作用吗？

这值得深思。

《神探亨特张》是一部《法制进行时》的大串烧式的电影。

一部耐人寻味的电影。

影片中，每个人彼此都看不惯，每个人都被无形的手控制着，似乎每个人都是提线木偶，当我看到影片中那个戴着黑边眼镜略显文质彬彬且略带酸腐之气的碰瓷主谋的时候，当他面对民警的审讯时，竟然有着极强的表达欲与申辩力，我看到了他内心的不安，但更多的是对这个社会彻底绝望与疾恨之情，他就像个现代孔乙己，开着奔驰，西服革履地去碰瓷，每次还认真地拌演劝架的角色，这多少折射出他认同文明的方式却无法认同自身落破处境时的那种矛盾感，所以即便是提线木偶，或被利欲，或被不健全的社会体制，或被现实的洪水提拽着、控制着、冲击着，他都不忘借被警察提审的机会表达一下自己的想法，恰恰也就是在著成大错之后，人们（民警）才关注与审视他，才与他交流。

他太TM孤独了。

这就像小孩子为了吸引大人的注意，有时候故意打碎一个碗，撕坏一张画，或者做出其他什么令人咋舌的事情。

影片似乎在淡化着罪犯的邪恶性，甚至有替其申辩的嫌疑，可这又未尝不可呢？

妖魔化别人对自己又有什么好处呢？

对这个社会又有什么借鉴可言呢？

碰瓷团伙要攒钱生活，还要给母亲治病，要让孩子吃饭，用假币洗钱的女人生活在低矮逼仄的棚户区，还有养活孩子，女儿还被不良司机多次碾压致死，可她拿着假钞骗取摆地摊外地老太太的真钱时，又是那么令人厌恶。

什么时候，又是哪些事让她的心如此冷漠无感？

因果逻辑的界限此刻又是那么地模糊。

因为彼此伤害得太频繁，已不存在加害与受害，但谁都以受害者自居，又淡化了彼此的罪恶感，正义与邪恶由此也变得模棱两可。

我觉得影片的整体基调就是这种迷糊性，否定非黑即白的二元对立，强调地是人和社会的多元与复杂。

也正是因为事情的状态复杂多变，所以要有耐心、包容的心态去看待。

影片的潜台词就是不断提示观众“不是你想得那么简单，当然也不是你想得那么复杂”。

整部影片，市井厘语，百姓生活，小到公交上打架，大到杀人越货，晃动的镜头，纪实的拍摄技巧，使影片中反映的生活底色还原率很高，给观众的代入感很强烈。

有人诟病用非专业演员是噱头，其实，我觉得起用非专业演员恰恰是本片的本质需求。

因为不是明星脸（除了六哥），我基本上都没有认出谁是谁，但是这反而有一种真切的务实性，无论是从拍摄纪实影片而言，还是观赏影片来说，这样做，只会让影片更引人入胜。

这种市井文化、突发事件的发生对于生活于这个城市的人们原本就是陌生而新奇的，谁也不认识谁的人们彼此谩骂、殴斗，或者被陌生人围观，或者围观陌生人。

如果拍这种风格的电影用明星脸，那么真切效果会打折扣。

明星脸是符号化、抽象式的演绎，而陌生脸是具像化的，身边人的逼进度很强烈，仿佛不是在看电影，而是真的在看热闹。

满足了人们偷窥欲、强化了凑热闹的习气感。

把市井气弥漫到戏里戏外，非常成功。

我觉得影片的立意既不空喊什么口号，又不总结什么可歌可泣的感人事迹，但是观众会从中找到自己所能理解的方方面面。

比如我就感觉一个充满戾气的社会，没有人是真正的赢家，彼此都在伤害着对方。

只是方式上的区别罢了。

许多人重伤了别人，也重伤了自己，但伤来伤去，不知道真正的目的是什么，或者说到底需要什么？

我就想，我真正需要的是什么，或者问自己，什么样的需求能让自己感到由衷的幸福，而非虚伪的粉饰自己的脸面。

怎样让负能量转化为正能量？

不求闻达于社会，但求无过于自己。

至少不伤害别人，做些自己热情所指的事情。

各位，就侃到这儿吧。

好自为之，明天我还要去税务局呢。

二舅请我和表哥吃完饭，我请求二舅带我去看电影。

一切都按我希望的那样发展，结果我一时脑残选了这样一部电影，后来悔的肠子都青了。

看到一半，前面三个人走了，整个放映厅里就不到10个人。

二舅说他看不下去了，想走，我都不知道怎么面对他。

唉……以后我一定慎重！

看电影前把所有电影资料都查一遍！！

再也不要发生这种事情！！

——写在前面之前看到这样一个名字，完全被“神探”二字唬住了。

暗自揣测应该是部欧美的片子，一般欧美的侦探片都不会太差，我心想着二舅应该能接受的><.。

结果……它是一部国产的。

看了开头，我大概就知道它是一部怎样的片子……二舅坐在旁边，我只能不动声色若无其事地看下去- -故事发生在北京冬天。

北京和我记忆里的差别无二。

光秃秃的枝桠，灰色的街道。

到处充斥着破败，拥挤，嘈杂。

说真的，在我看来，北京比宁波比杭州比西安都差很多。

也许是首都底气比较足，不在乎市容如何。

也许是它的夜晚繁华到让人们可以忽视它的白天。

北京是古老的，但是却不觉得有多少古色古香，反倒弥漫着一种因为日久而腐臭发霉的味道。

那些街道，看起来充满了农村气息。

故事取材于真人真事，以新现实主义来表现北京一个有“反扒神探”之称忠于职守为民解忧的便衣警察的事迹，拍摄手法也以长镜头居多。

但是笔者要狠狠吐槽一下。

长镜头虽然值得提倡，符合纪实美学，但是长镜头的弊端也显而易见，运用太多会显得镜头非常散漫没有感染力。

而且，剧组是没有铺拍摄轨道么？

用得着一路都是手提上下颠簸么？

你以为你是张艺谋的《金陵十三钗》啊？

还有那自然光，用一点表现画面更真实，一直用看起来就像是街头路人拿着二流手机随手拍的，怎一个糟糕了得啊！

除了拍摄手法对纪实美学的糟糕应用，电影基本的美学也是毁的一塌糊涂。

别说笔者用词刻薄。

从开头一群警察吃饭讨论工作那块，一帮人吃饭拍那么久那么详细干什么，没几句重要的台词啰啰嗦嗦硬是拖了好几分钟，最后还换了一个地方继续吃……然后是演员，虽然朴素虽然现实虽然都是小人物……既然上了大屏幕，该有的化妆应该要有吧？

几个贼扯着嗓门玩屌丝，真的是一点美感都没有，看了觉得生理不适。

画面真的是粗糙到不行，镜头晃得人崩溃。

尤其是派出所审讯那一段，都室内了还晃，究竟是想干什么？

笔者百思不得其解。

演员找了一群业余的，业余的演员从表演上看还过得去，比较认真卖力。

但是还是如笔者之前所说，各种反美学的元素凑一起，越看这些演员越觉得气喘。

再说说剧本，要是本片什么都不改就照纪录片拍笔者也不说什么了。

但是既然本着改编的原则，剧本什么的也要按原则来啊。

不过国产片剧本来是老问题了。

本片也不例外，剧情散，没重点，转折莫名其妙，不少问题最后都没给解释。

最后终极反派（笔者用这个词合不合适），说是偷钱要救人，就有点奇怪。

前面没交代。

另外，片名挂名“神探”二字，根本没有重点渲染神探的“神”，除了靠后一段老张一路走马观花分辨小偷还能透出那么点的味来，其他的胶片都不知道在营造什么。

纵观全片，最大的问题依然是叙事。

影片基本的叙事功力太弱，没铺垫没伏笔的，什么氛围都没营造。

一会说说老张抓贼，一会说说老张体恤百姓，但是都没有重点渲染，蜻蜓点水过了一下。

这就导致了很多地方衔接不上。

比如老张和她妻子，那个演的真的是，没铺垫没渲染，那像一对夫妻啊？

人家冷战的夫妻也不是这么清水吧。

感觉像老张在大街上临时拉了一个姑娘当老婆。。。。

笔者明白导演的意图是希望更真实的展现人民生活，展现一个好警察，但是不叙事又怎么表意呢？

基本的故事都没有讲好，如何打动观众？

无论要干什么，基础不能丢啊。

一部让观众觉得生理不适中途退场的影片，就算有再崇高的理由，有成为电影的资格么？

不过值得夸赞的是。

影片中的配乐响起时，笔者还是动容了。

《沉默如谜的呼吸》，周云蓬沧桑深沉的嗓音，确实为这样一个故事增色不少。

小人物有小人物的脆弱和坚强，粗鄙和伟大。

如介绍所说，他们失意于江湖，却又离不开江湖。

一桩桩，一件件，看彼此的选择是什么了。

结尾最后的镜头，是北京夜晚繁华的灯光。

这是全片唯一出现的北京夜晚的镜头。

我初到北京那日，一个人夜晚8点站在人行天桥上，看着下面车灯来来往往，仿佛能照亮整个世界。

璀璨的光芒让人忘记今夕是何年。

流失在岁月里的又是什么。