钢琴教师

他以为爱情是什么呢？

月光下一个花哨的香吻 或者是房门打开一束带有露珠的玫瑰花？

言之凿凿“不相信爱情，男女间没有爱情”的耶里内克看似走上一条女人控诉男人爱情文盲或者无情的老路级数吓人的《钢琴教师》 不要搂着你的女朋友去不要挽着你的男朋友去看《钢琴教师》年轻带有无知的资本一再重复爱情模式的Walter要遇见从来没有爱情的要为爱情献生的老女人Erika法斯宾德的《爱比死更冷》男人上了火车，不相识的金发美女递来苹果随后扯下自己松垮的衣服 露出肩膀 象征色诱的苹果让人类记忆回到伊甸园亚当和夏娃的游戏Erika的苹果是什么颜色呢？

当钢琴教师的她平静老练把碎玻璃放进自己学生的大衣口袋里是因为看见Walter和那年轻女孩子谈笑还是因为那女生擅长演绎舒伯特而担心她更接近舒伯特？

总之 反正 都是嫉妒那种颜色一定是看一眼终身难忘摧毁万事万物的颜色把自己烧毁把你也一样全部烧掉的颜色于是 他逃了“你有病，你要看医生”是的 她的要求简直就是变态 那是因为Erika不懂 因为没人教她 她以为爱是提要求 当她的要求无法满足 最后她愿意屈尊满足你的要求 哪怕没有尊严 忘记一切 因为忘记一切 连自尊也一并忘记了但是 他不懂她是不懂的 这和他理解的不一样 他的爱情是轻快年轻的橙色他大概顾不了那么多 口渴了没有可乐 他愿意改喝其他口味的汽水 他的爱情不过是过过场面 像遇见不熟的点头之交 不过是应景的一句 好么？

或是一场伤风头疼 于是 Erika在音乐厅门口等来他搂着另一个年轻女孩迎面她给爱情配上了所有成本 无一所剩她又一次拿出刀 往自己身上狠狠戳去 往他们虚伪的爱情戳去你以为那些是真的么？

说爱 说爱你 说很爱很爱你不过是敷衍和和虚伪的前戏你简直就要听见耶里内克不厌其烦道在苏伟贞的《旧爱》里自杀的女人很可怜的在日记里说：我要很多很多很多很多很多 爱。

爱的缺失导致人格不完善，社会又没起到弥补这种不足的作用，只有冠冕堂皇的高雅在支撑着脆弱的人类精神。

这样的时代是人格普遍不完善或普遍极不完善的时代，因为灵魂没有了。

我不认为性别在这里是什么根本性的原因，灵魂是不分性别的。

同样的人格脆弱在Walter身上也有所体现，欲望在关键时刻往往会使他改变初衷，而且是一改再改。

当欲望的被抑制转变成一种仇恨的时候，非理性同样使他变得像Erika卡一样的病态，甚至更加粗暴疯狂，意识形态所赋予他仅有的一部分人格，顷刻之间坍塌殆尽。

他们之间的“爱”，确实如Walter所说在前面是不能相互理解的，因为在那一时刻，他那一部分健全的人格赋予其相应的理智，对Erika的病态的请求能够有所分辨，但有意思的是，经过苦痛Erika似乎有所醒悟，这一点可以从Walter开始施暴时Erika的否认受虐意图来看出，这是人格的缺失程度在两个人身上进行了对调。

Erika的所谓的向其母亲发泄，其实是对走出母体的自己没有在人格上完全诞生所进行的象征性的报复。

而最后她刺进自己肉体的举动，我想是哈内克想要告诉我们，灵魂迷失后，肉体不过就是肉体了，你刺上一刀它只能流血，但其实你早就感觉不到它了。

关于艾丽嘉到底是s还是m，其实并不是一个简单的问题。

其实包括s和m之间的关系，也不只是看上去s可以对m为所欲为的表象。

艾丽嘉被母亲严格地控制着，看上去是一个顶着成人面貌的孩子，被死盯着，小到迟回家几小时甚至买一件母亲不喜欢的衫。

她给华特写下那一封信，刻画一个香艳的场景，具象到每一个细节，如何被捆绑，被鞭打，折磨自己的心智，也折磨一旁的母亲。

但其实她始终是一个控制者。

她是主动地选择取交出了她自己的控制权。

我并不知道m的心理起源是源于什么，但我深刻明白这种感觉。

因为这就是我自己所体会到的东西。

我是亲手献出自己的脸等着你来拍响，这是我的要求和我的安排。

跪地为奴不是s一人的愚蠢冲动可以决定的，否则要叫刑囚，而不再是带有复杂情感的虐恋。

说得更加戏谑一点，s甚至是在为m服务。

很多人从最开始艾丽嘉被母亲管束开始就觉得不理解，是啊，她完全可以拒绝，狠心离开这个家，独自居住，不管去哪里都好，总之就是离开这个狂妄自大的母亲，送去敬老院每月给付赡养费，何必非要住在同一屋檐下被管控至此。

因为她愿意。

包括在浴室里的自残，那么熟练的动作，一定干了不止一回，一方面是用这种疼痛感证明可以支配自己的身体，哪怕用这种极端的方式，一方面惩罚自己会对华特产生了感情，在母亲面前流血则是某种露出，连羞耻感都要自己创造。

她其实一直都是这样的控制者，试图控制别人也控制自己。

对学生冷若冰霜恶语相加，给华特的考试投反对票，是最表面的控制欲。

往安娜的口袋里扔碎玻璃这一段有很多争议，她其实是又喜欢又妒忌安娜的，安娜也活在母亲的控制下，除了钢琴一无所有，天赋很高，但心态不好容易紧张，艾丽嘉其实对她有一些小小的轻蔑，并不认可她作为一个优秀的钢琴家，甚至期盼她出现纰漏。

但在华特的宽慰下（对，因为华特的宽慰）并没有出一点错误。

所以艾丽嘉行云流水一样地，拿起了丝巾，迟疑了一下，然后果断地踩碎了那个玻璃瓶，塞到安娜的衣服里，顺手把丝巾挂在一边，是想嫁祸，还是因为背德和紧张？

总之她毁掉了安娜好看的手，阻止她三个月的演出，完成了对这个女孩命运的掌控，大概也想阻止下一个自己的出现？

然后她拙劣的表演并没有瞒过华特的眼睛，或者是在暗示他，你看我在嫉妒，快来追求我。

背德和恐惧让她躲到了卫生间里，她到底有没有想到华特会找上来？

这一个英俊帅气的年轻人，如此热情地追求一位冷冰冰的半老徐娘，找遍了整个音乐厅，冲进女厕，爬上门框打开紧闭的门，忘情地亲吻走出来的爱人，期待一次放纵的性爱，阳具却被抓在女人手上玩弄。

终于找到了我的猎物，艾丽嘉心想。

她的欲拒还迎都是为了寻找这样一个听话乖巧，能够满足欲望的猎物。

所以后来的那封信，比起m的求欢，更像是s下达的指令。

她精心设计好了每一个细节，华特所需要做的只是按照信上的一步步来，用她早就准备好的道具，把一场春梦具象化，活像一根有生命的振动棒。

让母亲大吼大叫，绑在母亲隔壁的诉求，也是向母亲宣示自己的权力，我随时可以把对我的控制权从你手上夺走，我让另一个人来操纵我，来决定我穿哪件衣服，我只是不想决定自己，但我可以决定让谁来控制我。

艾丽嘉爱不爱华特，有多爱他，我说不出，但她至少对华特有无法抑制的欲望，才会去球场偷偷看华特打冰球之后，用在停车场窥视别人做爱的方式自渎。

但这绝不是单纯的爱，爱、性欲和控制欲三者的比重，是个很玄妙的概念。

甚至在球场更衣室里她的苦苦哀求，不只是在挽留一个好不容易到来的爱人，也是在捉紧这只会随时逃走的猛兽。

可是一个血气方刚的男人，怎么可能允许自己做那根振动棒。

他挥拳打破艾丽嘉鼻子的时候，并没有按照信上所说的方式来做，这才是真正的侵犯。

他毁掉了艾丽嘉原以为对自己的掌控，可怜的艾丽嘉在哀求的时候还喊着不要打脸和手，哀求的时候还是在给出指示。

这种权力被剥夺了，快感也不会有了，高傲自大的老师完全变成了被强奸的那个破布娃娃。

所以呢，她用对母亲施暴的方式来重建自己的这种权力体系。

“我爱你，妈妈”。

爱是什么呢。

爱也没有什么大不了的，华特这么说。

艾丽嘉说我爱你华特，我爱你妈妈，你们都是获得我准许来折磨我的人，我爱你们。

然而母亲是单纯的，她只是一个对女儿管控过多的家长；华特也是单纯的，这对他而言不过是一场玩完了的短暂爱情。

所以后来的演奏会，妈妈一如既往地准备早饭，提醒艾丽嘉快点出门，盛装出席，等着欣赏乖女的表演。

一直等待着华特的艾丽嘉，看到了“人生若只如初见”般的华特，轻松愉快，好像一切都没有发生过。

然后拿出那把刀刺向了肩膀。

她本来带着这把刀是想刺向谁呢，妈妈？

华特？

还是在舞台上刺向自己，用最戏剧化的方式结束一切？

而她走了出去，穿过看不清晰的回廊，离开了演奏厅。

这场演奏会上应该不会出现艾丽嘉了。

然后呢？

观众会哗然，为什么演奏家会临时离场。

安娜一家会一团乱，说不定最后也会知道是这位敬爱的艾丽嘉老师毁掉了女孩的手。

母亲会震怒，回家会照常破口大骂。

而华特会怎样？

这估计就是艾丽嘉想要知道的。

这场仗，到底打赢了没有？

钢琴教师，她内心生活是“复调”式的，充满各种激烈的冲突与悖论，在平静的、不动声色的表达方式之下，隐藏着惊心动魄的分裂扭曲。

过早过深地纠结于父亲疯狂的晚年生活，使她敏锐的感受力衍生出对于他人强烈的代入感；内心的老态龙钟与身体感觉的婴儿期相结合，使她像个怪物一样可怜，同时具有让健康人发疯的传染力与非凡才能。

“复调”式的心声使爱莉卡脱离了与他人的“合奏”，毫无遮掩的单纯的音调零落四散，成为她内心与“死气”搏斗的祭曲。

然而，每种音调都是脱离的、暂停的、突然中断的、无法示人的、静默的时刻，它们使女人的空无表现在外——亦如她的面部表情。

衰朽与腐烂的女人，最其悲哀之处在于，至热至烈之情已经带动不了任何最初的感动；有的只是衰败之中难以抑制的体验。

而母亲的意义在于，那是一个注定同她朽在一起的女人，并懂得为她遮起尸体。

她们试图掌握自己的生活，不被男人死亡的阴影笼罩，但情感中却存在着过多的“控制不住的素材”——正是这些深深地挫伤了她。

被别人挫伤，其创痛大多是外露的；被自己挫伤，则他人总是难以看见——爱莉卡就是这样，一如她的面部表情。

于佩尔的表演，因精准而无可挑剔。

爱莉卡的母亲，一个比自己女儿更为彻底、内外统一的中产阶级女性。

丈夫的疯狂也许是她内心尊严上永远无法愈合的伤口，于是她的方式是无视其存在，亦无视任何自我的失衡与价值观的疑惑——而女儿成为她挽回尊严、积蓄力量的唯一存在。

她的价值观不存在任何抵牾，一切让“有教养”的生活方式变得浑浊的东西都被她坚决排斥——女儿略显入时的衣服，略微晚点的归家，与年轻男子在家中交谈……女儿不断升级的“越轨”行为引起母亲一次次义正词严、歇斯底里的责难。

之后，再以“我爱你”结束各种病态的争执。

与女儿不同，母亲如今并不需要用尽所有力气就能维持内心的平衡，或者说，她的内心已经死亡——她能够帮助女儿塑造出一个完美的、理性的、有魅力的、受人尊敬的钢琴教师形象，但却对女儿的分裂与焦虑无动于衷。

“你永远是最优秀的”，“你要懂得控制自己”，“你疯了……你要坚强”……母亲以这样的方式不断将女儿安抚在自己所营造的以裹尸布覆盖的有尊严的幽闭空间。

在她心中，这个空间中的一切成熟、优雅，却不知这种成熟与果实的丰满相反，是起皱的、甚至遭到蹂躏的。

她以为一切将归于平静（可以猜到，因疯狂而死得毫无尊严的丈夫在她的叙述中维持着完美的形象），而裹尸布外已经血迹殷殷，女儿鲜热的血将她早已风干发黑的血痕浸湿。

死亡以衰老、精神崩溃的形式直接进入母女二人的内心生活，逐渐扼杀了她们关于优雅与尊严的一切梦想。

然而，对于母亲，这一次的灾难相当于一次鞭尸，她愤怒、无助，却不再会感到疼痛。

因此，在两个女人一夜的天崩地裂的动荡之后，母亲仍能如平常一样陪伴女儿参加音乐会，并期待着女儿那即将获得无数掌声与Bravo的演奏。

母亲不会知道，在女儿拿出短刀、扎进胸口，并悄然离场之后，她们的二人世界里又将多一具行尸走肉——爱莉卡的表情在因胸口的痛楚而瞬间抽搐后，很快归入死寂。

也许，两个女人的关系将依然微妙，但生活大概会渐渐归入静默罢。

人物：钢琴教师：Erika Kohut 男学生：walker klemmer第一次看这个电影是09年的时候，当时就被这部电影吸引了，这部电影也成了我最喜欢的电影之一，久久不能释怀，一直在想Erika做出病态举动的原因是什么...一、母亲Erika一个年近40的钢琴教师，没有成家没有情人，有的只是一个控制欲极强的母亲，从电影的片段能看出母亲是完全以Erika为中心的，为Erika决定穿什么衣服，批评女儿买的衣服花哨不自重，撕烂女儿的衣服，晚上两个人睡在一张床上，出席音乐会也必须跟在身旁看着女儿，观察女儿跟人的接触，Erika一个人出去弹琴，每隔几分钟就打电话过去确认情况，因为Erika晚归大发雷霆甚至打了起来，母亲对Erika的生活着实看管的紧要，但Erika已经是一个40岁的成年人了啊，而且还是一个大学的音乐教授。

可想而知从Erika小时候开始母亲对其的操控是多强，Erika是没有自由的，母亲认为自己是出于对女儿的爱吧，但是这种爱真的好恐怖，Erika 40岁还是跟母亲生活在一起，没有嫁人，作为母亲竟然一点不着急，而且还是一派不让女儿跟陌生人交往的态度，果然不是我大天朝母亲的作风，这是要让女儿为钢琴事业奉献一生的意思嘛。

Erika在给walker的信里就表达出了自己想逃离母亲的欲望，希望被锁在母亲房间的隔壁遭受虐待，让他把钥匙带走，让自己的母亲不能进来，这是多么厌恶了母亲对自己的约束才会滋生这种欲望可想而知。

有这么一个变态老母亲应该是童年Erika的噩梦吧，当然了也是造成Erika病态心理的首要原因。

二、父亲说到父亲，电影里面并没有大幅篇章讲述，只是Erika给walker讲舒曼的时候说自己之所以对精神的恍惚迷失如此认知，是因为自己的父亲得了精神疾病并且死在了精神病院，可怜的Erika母亲是个控制狂，父亲还是个神经病，当然也让人联想Erika的精神状况有不是有受父亲的遗传影响，总之作为Erika来说是没有享受到温暖的家庭生活的，是没有感受到爱的，得不到爱的人又怎么会爱人呢，这也是她不能正常回应Wlker爱的原因。

三、欲望欲望，这个是电影重要的部分了，walker 一个年轻的才华横溢的帅小伙，因为Erika弹琴时的散发的艺术感还有Erika特有的仿佛拒人千里之外的气质对其产生了爱慕，因为Erika的对自己一次次撩拨，征服的欲望不断攀升，也许刚开始他对Erika还是欣赏爱慕的，到后面应该就只剩下征服和回击的欲望了，爱还剩多少，值得思量了。

而Erika内心的欲望，表面上她是一个冷静的犀利的钢琴教师，一个高雅的职业，但心里的却潜藏着受虐的欲望，和变态的性宣泄。

看着黄色录像带，闻着男人擦拭精液的纸团达到高潮，偷看正在车上做爱的男女兴奋的在一旁小便，用刀片割自己的下体就跟习以为常的事情一样简单，遇到walker之后她把自己内心潜藏的更深层次的欲望通过书信写下来，之前还只是自虐，更深层欲望是被他人虐待捆绑鞭打。

反正就是告诉了小帅哥自己是一个性受虐癖者，这是性欲认知错误的结果，是长久以来性缺失造成对性满足的过分索要，普通的性爱已经不能让她满足，只有通过受虐感知痛苦获得性快感。

当然了，她的这些欲望都是和自己的身份、和母亲的期望格格不入的，Erika也是通过这些变态行径从心理上打破禁锢自己的生活寻求获得解放。

四、爱情于佩尔说自己演了个爱情故事，想想也是。

从Erika跟walker相遇开始，walker大胆的表达自己对Erika的追求，开始的感情是浓烈的，追人家追到了课堂上。

于佩尔的表演就太细腻了，从私人演奏会上跟walker交谈开始，第一次有男生这么主动跟自己聊天吧，讲自己喜欢的舒曼舒伯特。

然后最精彩的一幕就是walker参加入学考试，walker在台上弹琴，导演给了于佩尔很长时间的单人镜头，从全身到半身到脸部大特写，于佩尔微妙的肢体和脸部表情，把一个内心澎湃激动外表理智孤傲不屑的女人演绝了。

从walker来报考自己的课程就知道这小子醉翁之意不在酒，一开始Erika表面上是拒绝的，不停质疑打击walker，让他难堪，但是内心是多么激动兴奋，就像电影里她自己说的终于等到了，等到了一个想接近她打开她内心的人，所以悄悄的跟踪walker到滑冰场，脸上还露出特有笑容，看电影就知道Erika是很少笑的。

她对待自己的学生都是很严肃甚至带有戏谑嘲讽的意味。

直到学校音乐会的排练，因为walker对自己的女学生的关心，Erika竟然醋意大发，打碎了玻璃杯把玻璃渣倒在女学生的大衣兜里，害得女学生手受伤了，要知道弹钢琴的人手是多重要啊，女学生手被扎破流血的时候她对walker说自己晕血，你去当护花使者吧。

赤裸裸的嫉妒啊。

因为这个事件walker察觉Erika对自己的好感，于是就有了海报上在厕所的经典片段。

Erika之前出镜穿的衣服都是黑白灰，身上是没有什么色彩的，但这一次接触之后，会发现Erika穿的衣服颜色都变彩色了，红色的开衫、橘色的衬衫、红色的帽子。

并且还擦了口红。

Erika对于这个闯入自己封闭世界的男孩是真的喜欢了，所以才会改变这些小细节，所以才会在walker读了自己的欲望之信后找到他道歉，哭着说是自己错了，以后都听你的，被walker嘲弄的没有一丝尊严还说着我爱你，爱你。

等承认自己爱上walker愿意妥协的时候，walker已经厌倦了玩游戏，大喊自己觉得Erika很恶心，没人会愿意接近她。

爱这个东西，有的时候让人能卑微到尘埃里。

谁爱的更多的时候谁就是被动的，一开始walker因为对Erika的爱慕，愿意听Erika的话乖乖的。

最后Erika却因为爱被羞辱被强暴。

五、结束电影的结局是开放性的，Erika被walker强暴之后，第二天去参加学校的音乐会，代替女学生弹奏钢琴，她带了一把刀，我并不知道她起初带这把刀的用意是什么，Erika在大厅里一直等着，等到了walker，她走过去，这次她还是穿着第一次两人相见时穿的衣服并且梳着相同的发型，她望着walker，脸上还带有被打伤的淤痕，walker依旧是如初见一样年轻阳光帅气，他像没有发生过任何事情一样快速走过去跟Erika打了招呼，甚至没有走到Erika身边，就那么远远的招呼了一下，Erika抽出刀子在左胸上刺了一刀，这时候被刀子刺伤的疼痛肯定远没有心更痛。

是的，她知道她和walker已经结束了，起码在对方那里是结束了。

Erika走到大街上，血一直在流，染红了衬衫，她就是面无表情的走，离开那里。

电影就这么结束了。

想想Erika之后的生活会怎样呢？

可能还是和之前一样做着钢琴教师，跟母亲生活在一起，没有什么改变吧？

她能改变什么呢？

想想就觉得可怜。

所以就那样结束吧。

让她离开那个伤心的地方，哪怕暂时的逃离。

Erika 再见PS：只听古典音乐的哈内克的音乐素养啊，电影里的音乐都太搭电影了，跟电影融为一体的感觉。

耶利内克的原著小说看来值得一读。

我呢，将近三十岁的时候仍和母亲睡在一张床上。

我的父亲没有得精神疾病，但算不得精神健全。

他有赌瘾，如果看不到他在赌什么，他是在琢磨某一个投机项目，而成功学的那一套对他的心灵确有安慰和麻痹的作用。

从读初中到二十五岁以前，我在大部分时间里是通过住校来逃避家庭的矛盾和女性强权的。

然而对于异性，我还是潜移默化地习得了若即若离的那一套，虽然效用十分有限，表面上看起来我还是屡试不爽的。

如果说和初恋男朋友分手让我意识到光在心里爱对方是不够的话，和现在的先生相遇才让我有机会去学习如何爱对方。

一个新的亲人的出现，一个朝夕相处的人，带来一种新的朝夕相处的方式，是我过去生活中前所未有的。

虽然这种力量并不能改变所有事实，包括我与母亲的相处方式，也仍然是她渴望被我哄着，而我渴望她清醒；她渴望我也是她安排的秩序的一部分，我渴望她放手，为此我宁可要混沌。

下个月我终于要搬出我现在的家了。

在这个家里早已没有我爸爸的位置，他搬到很远的地方，靠投机和爷爷奶奶辈的亲戚接济为生，我没有获得他的同意去看他，也没有坚持，直到现在看到好的东西打折会想到给他寄快递，算建立一种新的关心方式。

而我的母亲，我祝愿她幸福，能够找到适合她的人生伴侣，而不是我爸，也不是我。

顶着名义上男主女主悬殊的年龄差异，这部电影并没给人一场道德伦理大讨论。

相反，这是一个爱与性的精神分析案例。

40岁的Erika可以看做是个女性符号。

盛年已过更年期将至。

说自己彻底理解舒曼处在将疯未疯之前的理智的黄昏的感受；说舒伯特的维度并不是从低音到高音而是从耳语到尖叫。

一切她的言论都表明Erika是个过于典型的女人：她的情绪化，敏感和对痛苦/快乐的渴望都是被提纯了的浓度大的让人受不了。

而她的年龄只是个道具，是个让一切提纯后的特征可以体体面面摆在上面的盘子。

也只有用这个盘子，其中的陈列才会让男人不舒服。

若换个20多岁的盘子，这些情绪化，敏感和欲望都会被青春活力所稀释，在男人眼里就怎么看怎么喜欢，一切都好一切都能忍了。

所以Erika这样的“纯”女人也只有18岁的Walter敢接受。

在此盛年，激素还没有走下坡路，所有的雄心壮志正熊熊燃烧，自然觉得战无不胜攻无不克，自以为没有爬不上的巅峰没有登不上的军舰。

加上一副俄罗斯艺术家的金光闪闪的长相，C罗一般的背肌，工科学霸又会弹勋伯格。

各种理由让他喜欢一个超常规的女人，没有理由让他会因为这种超常规而退缩。

于是双方要过招了。

小男孩什么的最可怕了，看似直来直往做事不过脑，比如为了勾搭老师就跑去上大师课，为了献殷勤就当场弃掉勋伯格叛变舒伯特什么的可实际上他对女人的行为都是秒懂：看到某个女生的手被毁就瞬间理解到Erika对自己有意思真的是太超人了。

Walter开始和Erika隔着一段距离，这段距离让他以为她一切的诡异之处都是情欲之路上的小障碍，只会激励自己更加勇往直前。

等到Erika的信赤裸裸的揭露了她的受虐性幻想，连超人都崩溃了。

对小男孩来说是睡一觉就忘掉的沧海一粟，对老女人来说是黄昏的结束夜幕降临。

异性恋什么的就是这么二逼。

你以为她要的是愉悦，其实她要的是痛苦。

你以为她在拒绝，其实她是在爱你。

等她真的被打动，让你进入她的内心了，你又多半会被她的心里面的摆设吓到。

然后掉头就跑，等她自己给自己补刀。

如果遇到个喜欢自虐和虐待他人的，那就更加悲剧。

诗经早就告诉我们 士之耽兮 犹可脱也 女之耽兮 不可脱也。

因为脱不了，老女人就选择了爱的痛苦而不是爱的愉悦，因为前者更永久。

╮(╯▽╰)╭其实，哪个女人生命中没有遇到个把小超人呢？

我也会喜欢小超人，可也只不过是叶公好龙罢了。

看狂风多霸气，可是抓到手中也不过是空气而已。

所以奉劝大家都把真挚的感情放在买包上吧，看得见摸得着。

对男人还是轻描淡写一点比较好。

《钢琴教师》讲述40岁的钢琴教师埃里卡在母亲的监管下，身心都像个婴儿，她在自己的学生克雷默尔的追求下，想要摆脱母亲的控制，过一种正常的自由的生活。

可是，在母亲长期的控制与监管下，埃里卡已经失去了独立生活的能力。

她极力的想反抗母亲的压迫，同时又极度的依赖母亲。

而且，埃里卡将母亲控制她的那一套措施拿来在克雷默尔的身上开始实践，结果遭受到克雷默尔的报复与性暴力，受伤害绝望后的埃里卡将刀刺向自己的肩膀，回家去。

埃里卡，她的精细的护罩、她的妈妈，都被一起关在了一个带玻璃盖的乳酪盘里。

只有当外面的人抓住玻璃盖顶上的圆形把手并且把它向上提起时，玻璃盖才会打开。

埃里卡是琥珀中的一只小昆虫，它是永恒的，永不会变老…… ---《钢琴教师》初看这部电影是几年前的事情了，后来又几次看过，当时看完以后还很认真的写了日记。

前些天翻出来才觉得有意思。

决定要准备写些什么。

这部电影由伊莎贝尔·于佩尔Isabelle Huppert 安妮·吉拉尔多Annie Girardot主演， 德国籍导演迈克尔·哈内克导演。

电影改编自2004年度诺贝尔文学奖获得者奥地利著名女作家艾尔弗雷德·耶利内克的代表作品之一——《钢琴教师》。

并在第54届戛纳电影节中获奖，共获得戛纳电影节评审团和最佳男女主角奖。

贯穿电影的是三个扭曲的人物形象。

埃丽卡，克雷默尔和埃丽卡的母亲。

埃丽卡的母亲是一个专制而倔强的老太太，她以自己的专制形象控制着埃丽卡的生活，甚至是已经40岁的埃丽卡。

埃丽卡是个同样性格坚强好胜，但是多少扭曲了灵魂的女人，一手的好钢琴，严肃而古板，她和母亲一直生活在男性缺席的环境中。

克雷默尔是个很有天分并且英俊的钢琴学生。

埃丽卡父亲这个角色在电影中没有直接出现，但是从对白中我们知道他一直被家中的两个女人厌恶，并死在了精神病医院。

在埃丽卡的身上体现着多重的性格：一是她身上的女性的欲望要求，比如她偷窥车厢中他人的性行为，偷偷看承认电影并嗅不知道是谁留下来的带有精液味道的手纸。

倘若说这些多少都有些是不正常的话，那么她对那个女学生的嫉妒心理则把她女性心理上的特征表现出来。

二是，她有长期来形成的贞洁观念。

比如她总是正襟危坐而且严肃的抗拒生活中的男人。

三是，她受其母亲的强制影响而自发的对欲望进行抵触和压抑。

四是，她自己认识到的，自己与所爱的学生的角色差距。

多重人格的娇妻出现，使得我们的埃丽卡注定命运悲哀而绝望。

关于自残。。。。。。。。

在看这部电影以前我觉得首先要做一个定位，你究竟用怎样的心态来看这么一部好像有点BT的电影，开始我是带着窥伺的心理的，但是最后就觉得悲哀了。

一个朋友说电影中他最不能接受的就是埃丽卡在浴室里自残的那一段。

这个情节是这样的，埃丽卡在浴室中，从容平静的用刀片切割自己的下体，然后看到白色的浴缸中是鲜红的血，再然后，埃丽卡神色从容的洗掉这些血，出去和母亲一起吃饭。

朋友说这样BT到了极点。

我觉得这么一段还是很有看头的。

这段其实是埃丽卡的几种心理叠加。

我觉得有三个原因。

1。

下体的流血象征着女性的生理周期。

埃丽卡从小被母亲灌输，不能爱漂亮，不能穿花色的衣服。

以致已经40岁的了的埃丽卡几乎全身黑色。

她在这样的长大环境中已经慢慢退掉了自己女性的特征。

于是她通过这样的行为强调自己的女性的身份。

2。

下体的自残象征着自我惩罚。

埃丽卡从来对异性抵触而敌对，她觉得自己不应该爱上克雷默尔，因为与她从小所默认的理念相违背。

于是这样的行为是她对自己的自我惩罚。

3。

下体的流血更是初夜的体现。

电影中的埃丽卡没有结婚，但是她却渴望在追求感情并肉体的刺激的情况下保持处子的状态。

4。

下体的自残其实是一场埃丽卡自己对自己的阉割。

埃丽卡几乎是没有性别差异的长大的，在她的女性性征几乎泯灭的时候，突然而来的感情角力使得她的性别意识苏醒。

所以这一举动实际上是她通过临摹的阉割回归女性角色。

关于性举动。。。。。。。

埃丽卡从发现克雷默尔这个有着音乐天才的年轻人到爱上他一直都表现的变态而强硬。

他们第一次在卫生间发生关系的时候就体现出埃丽卡对克雷默尔的精神强奸。

埃丽卡的生活中没有男人而自我压抑的抵触男人。

当克雷默尔出现，埃丽卡在性的角度上大胆而报复性的挑战克雷默尔。

其实与其说是在挑战克雷默尔或者报复她父亲自她幼年给她带来的创伤，不如说是在音乐上优秀的埃丽卡想在任何角度上挑战男性的角色——哪怕是性。

在第一次变态而强奸性质的性行为以后，第二次在球房中的性行为埃丽卡就显得多少少了一些抵触。

而这次依然被埃丽卡的强硬而中断。

这个时候，克雷默尔的男性传统的性观念已经被完全颠覆。

从而在后来对埃丽卡施加拳脚和强迫的性行为。

埃丽卡的性观念是扭曲的，所以直接导致了片尾她选择自杀，逃离过去的扭曲环境，求得解脱。

克雷默尔则选择了离开。

这样的结尾无疑是虽然悲哀但是确是我们可以接受的。

所以，埃丽卡向一个正常的年轻人要求变态的爱情成为电影最悲哀的地方。

关于背景和音乐。。。。。。

这本是一部充满了心理分析的电影，于是电影的背景都以大面积的白色和黑色以及灰色组成，酷似精神病院。

电影中你看不到轻松或者愉悦，由于背景故意营造出来的单调和苍白叫人禁不住发冷。

《钢琴教师》电影原声带以舒伯特的乐章为主，以巴赫、贝多芬、萧邦的乐章为辅。

特别是电影中借由一些现场演奏的片断，勾勒出埃丽卡和克雷默尔的感情角力。

可惜我没有找到里面的原声，当时看电影的时候对音乐学院考试的那段印象最深刻。

钢琴是多么被赋予魔力和弹性的乐器，或者如《海上钢琴师》那样的自我的快乐，或者如《钢琴别恋》中那样的爱情的临摹，或者如《莫扎特》传中那样命运的张力，或者如《钢琴家》中的那样热忱的期盼自由，又或者——如《钢琴教师》中这样人性的压抑扭曲。

（片源为英文字幕版本，考虑到翻译过程中语境的两次流失，剧中台词偏差之处请见谅；没有看过原著，对故事中很多动机仅凭镜头展现来判断，理解错的地方也请见谅。

）

“Twilight of the mind”你读过Adorno关于Schumann的C大调幻想曲的点评吗？

他谈论Schumann的朦胧状态。

不是失去理智的Schumann，而是在失去理智之前。

他知道自己将要失去理智。

这折磨着他，但是他在最后时刻坚持住了。

（那个时刻）意识到在完全被放弃之前迷失自我意味着什么……我可以很轻松地谈论精神上的朦胧。

Erika与Walter的第一次正式对话里，Erika谈论到Schumann的“朦胧状态”。

如果说Schumann在这个状态里的痛苦塑造出了美，摇摇欲坠的感觉让他体会到了这种美，那么这种朦胧状态Erika是一定会理解且认可的。

而与Schumann为了创作出美的动机不同，Erika的摇摇欲坠是与生俱来的。

机能缺陷的家庭和控制欲过强的母亲是她攀附生长的悬崖峭壁，她能选择的有两种——要么完全脱离这样不健全的母爱摔向不理智，要么认同依赖这种不健全的母爱时刻品尝这种摇摇欲坠的美。

我始终信奉人对于可以脱离的痛苦无法果断割舍是产生不道德的瘾，一定是人在其中发现了让自己为之沉迷的东西。

Erika的选择是后者，她选择依赖已经扭曲的母爱，她一定是在这种母爱中发现了能让自己为之着迷上瘾的东西，即学习控制欲，学会如何将这种居高临下的压迫同样压给别人。

母亲的教育无疑是成功的，Erika讽刺在成人杂志前挑选杂志的男学生。

她讽刺性行为、讽刺艳星，仿佛性真的如她口中所言肮脏不堪，性真的是有罪的一般。

这应该是她精神上对于自己肉体欲望的批判，她无法认同的从头到尾都是自己。

在卫生间娴熟地划破自己下体不仅是为了营造出自己尚有女性身份的假象，更是对于性欲的惩罚。

《龙虾》

刀片划出伤口的惩罚Yorgos Lanthimos的《龙虾》里单身主义者惩罚偷偷接吻的人“血吻”——“独身者之间一切浪漫关系或性行为都是禁止的。

类似行为会受到惩罚。

”“他无法说话，他被血吻了”“什么是血吻？

”“我们用刀划破他的嘴唇和另一个独身者的嘴唇，然后强迫他们接吻。

”关于这两种用刀片划出伤口的行为在我看来有着相同的、宗教式的惩罚感。

真实存在于肉体上的痛苦覆盖在虚无的依存于精神上的欲望，时刻规训自己的同时也混淆了精神与肉体间的关系。

究竟是肉体上渴望还是精神上渴望？

是渴望欲望本身还是渴望之后的惩罚？

在这样的混淆下Erika有着一种无法彻底皈依信仰的清教徒式的矛盾感，这类矛盾感拉扯出她肉体和精神上的裂痕。

精神与肉体的分离是带有毁灭性的，身体上的欲望得不到精神的认可，超我否定本我，自我的空间随之被压缩，直至最后，没有缓冲地带的撞击足以让人粉身碎骨，纯粹的二律背反是足以让人陷入绝望的。

与Erika不同，Walter是个前程似锦的男性青年。

他热情、有着良好的家境与长相，以及他从未生活在阴暗之中。

他所追求的Erika是他幻想中的、高高在上的、清冷的如同圣母一般的圣洁形象。

“希望我亲吻这双弹奏Bach的手不会显得太鲁莽。

”Walter在这时对于Erika的举动是带着朝圣性质的，如同亲吻圣人一般虔诚地亲吻Erika那双弹奏Bach的双手。

这种追求一开始有着虔诚的朝圣心理，在交谈之后逐渐有了觊觎、再到一种带目的性的征服欲。

可以说这和爱没有太多关系，更多的是一种父权对于女性所属权的占有欲。

无论是尺寸为男性平均手掌尺寸定制的钢琴或是男性拥有绝对话语权的两性关系，女性始终以服务主体的客体形式出现。

客体的存在是服务于主体，主体理所应当视客体为猎物。

清教徒式的禁欲生活使得Erika不能很好地分辨爱和占有欲，如同她无法分辨所谓的母爱实则占有欲一般，她同样误以为Walter出于征服的占有欲是爱，或者说她误以为自己有能力在精神上控制Walter，在某种关系里得到真正的主导权、掌控权。

然而她从踏入这个游戏开始就有一次踏入了强权下的压迫。

影片中关于性展开的对话有四次。

“Be her bravo protector.”第一场是在因为Erika嫉妒自己的学生和Walter谈笑风生所以将碎玻璃倒在学生的口袋里，讥讽Walter“去做她英勇的保护者啊”之后，卫生间里Walter热情的吻让她自以为自己有了主导权，试图在精神上去压迫、控制Walter，然而她忽视了事实是Walter的“爱”没有那么伟大。

但此时她依旧保持着施虐者、主导权的位置。

“I don’t know how much longer I want to play this game.”而在第二场家中两人面对面，Walter当面读出Erika在信中写的关于自己的性癖，她就已经被感情冲昏了理智。

她忽略了所处环境的不同让Walter无法理解Erika病态的癖好，Walter也从头到尾都认为这是场游戏而非爱。

Erika高估了这份感情能够被损耗的程度。

第三场在器材室，从这时开始，Erika在Walter心中完成了从“女神到泄欲工具”的转换。

他粗暴、自大，父权所赋予他为主体的权利可以轻视作为客体而躺在地上求爱的Erika。

第四场Walter以粗暴的方式强奸了Erika，Walter认为这就是Erika要的，他粗暴地殴打Erika，言语羞辱Erika，甚至在最后要挟Erika “如果你不告诉任何人，我会不胜感激。

无论如何，这是为你好…你不能这样羞辱一个男人，这是不可能的。

”父权社会下性对于女性是禁忌，最终Walter全身而退，Erika如同死尸一般感受着强权对自己的践踏。

Walter如同什么事都没发生过一般全身而退

影片在Erika的自残中结束，当她发现生活依旧惨淡，父权依旧可以在践踏她的尊严强奸她后保持“阳光和体面”，自己无法撼动这样一个体系，也无法在任何关系中得到控制权，自己从来只是强权的牺牲品。

精神上的痛苦需要一个具象的、真实的、存在于肉体上的痛苦作为发泄口，本该用于报复的匕首插入自己，然后离去，世界尚有畸形的秩序，恢复平静。

（写到最后发现自己根本不知道在写什么。

）