终物语(下)

8/10战斗戏虽然不多，但非常精彩，画质非常好，感觉挺烧钱，琪琪非常可爱性感。

剧情嘛，有点理想主义者的拯救世界病，就像音乐剧《汉密尔顿》的有句歌词：Why do you assume you’re the smartest in the room? 老想当救世主，世界没我不行。

地球联邦如果真官僚化、腐败到那种程度，早就快完了，哈萨维还是先关心下自己当高官的老爹吧，别跟着一起完了。

就像罗马帝国末期，用不着贵族子弟去操心罗马中上层人如何腐败，下层人如何被剥削、军队没有兵源。

像蛮族之类的各种内外势力又不会傻看着，蛮族来爆几次金币，顺手就把这些问题解决了——战争会消耗掉原有人口。

哈萨维，一个高官之子，先不说一个人有多大可能去放弃自己的既得利益，去反对自己的阶级，去革自己的命？

就算他真是这种人，他可以用点看似可行的方法呀他这高官之子的身份不是很好嘛，当个二五仔，去筹集点军费、弄点情报、背后搞搞阴谋、带下舆论节奏、关键时刻捅捅刀子不香吗？

作用比隐姓埋名去一线当恐怖分子好吧。

刺杀这套，即便不考虑误伤的平民，也没用啊。

官僚要是刺杀了就有用，说明他们本来就发挥着难以替代的重要作用，那就不是官僚了，哈哈哈哈哈哈。

像电影里换个指挥官军队立马大变样，是最科幻的设定了。

从他救琪琪那里看，他也不是那种心里没有丝毫犹豫的人呀，相反他挺纠结不舍的，最后才下定决心。

既然如此，我宁愿他就此和琪琪私奔，治愈下以前的创伤。

这样对马夫蒂组织的兄弟姐们也更好吧，从马基雅维利主义的角度看，带着这帮人找个三不管地带占山为王，低调行事、慢慢发展势力不是好的多，比当二五仔还要好，毕竟当间谍还有暴露的风险，而且不能开高达了。

以后地球联邦崩了还可以收留老爹。

可能组织里急躁的理想主义者会不干，不过以哈萨维的人望，嘴炮下应该就能解决，再画个小饼，反正都考虑到人类1000年以后的事了，有这么一张大饼在，分几个小饼不是易如反掌？

说不定那时候最大的烦恼是怎么和琪琪谈恋爱吧?唉，这样的世界纯粹是我的幻想，电影得按原著来。

但这样的世界线，至少主角哈萨维这边刀子要少点，至于地球上的民众，反正他原来的方法也救不了，甚至会帮倒忙，就顺其自然吧。

2025年4月5日星期六

直白地说，《闪哈》是一部超级纯粹的Fan Movie，且精准定位对CCA有一定读解的宇宙世纪粉。

如果你看到这篇影评，期待战斗刻画的友邻，友善地建议你绕道。

本片的格调和主题重心注定其战斗密度无法和《NT》、《UC》、更别说《00:AoT》相比。

但影片在富野风格基础上做了很多台词和剧情的通俗化打磨功不可没，使角色塑造极为灵性，支撑起电影的最大亮点。

值得爱戴的角色、“人情剧”依然是《闪哈》的最大卖点，因此我将围绕“奇怪的人际关系”，浅读下3名主角。

哈萨维・诺亚：全剧最大的挑战就是哈萨维这个复杂/传统人格的塑造。

为什么说复杂？

因为很多描写表现出他夹杂的是作为幕后英雄的光暗两面=追求稳健改变的阿姆罗因子&追求激进改变的夏亚因子。

这两个人代表这宇宙世纪系列中的两种象征性价值观，但因为对于很多观众，他们都脱离“一个活生生的人”的现实理念，在过往的作品中并没能引起很强烈的共鸣，因此要通过哈萨维映射阿姆罗和夏亚，显然任务是艰巨的；为什么说传统？

因为“微服私访”，第一次从指挥者了解到民不聊生，平民并不关心遥远的未来，只在乎明天的晚餐；不在乎革命是否能驱逐官僚迂腐，只在乎妨碍营业的军警队为什么没有得到“正义制裁”。

这个价值观其实很冲击哈萨维，但在以追求过程正义、结果正义、司法正义的矛盾主题中是常见、笼统的。

往大的说，哈萨维承载着日升40年宇宙世纪沉淀的价值观系统，人类进化&净化、战争本质、假借其名的工具化旗帜 等，错综复杂的主题浓缩到一个就读宇宙环境学的“普通青年”身上，诚然不容易很快让人接受，但是即便如此，《闪哈》做了很多努力让哈萨维看起来有英雄的烦恼且不失统帅大器，我是100%接受他的人设的，但也承认还不够饱满（因为篇幅和工期、真的很短）。

另外包括哈萨维在内的三名主角，全片基本没有将“新人类”的概念明面上放在重要位置，一方面可以理解为《NT》为止都在老生常谈，对特异点能力的避嫌；另一方面这种预知直觉的信任本身，其实才是新人类最为容易被常人理解的“超凡”之处这点，通过影片已经很直接地传达出来了。

不得不说这种“侧写”恰恰是制作方的进步之处，值得赞赏。

剧中有一次比较直观的用镜头语言，通过光源变化描写哈萨维的这种特质，同样也带到骡鸭草地打滚的葵斯既视感。

琪琪・安达卢西亚：琪琪的性感和灵动，凝聚了全剧角色塑造的艺术。

声优对于来回跳跃的情绪演绎、加上不错过每个表达女性妩媚触点的动作设计，都以琪琪的感性和随性的特质为核心，将这般难以简单概括的超维尤物在如此短篇幅中立于纸上。

这种自由来去，生情灵动的性格，如果我是哈萨维，恐怕不止一次在眼中产生葵斯的重影。

主观、极简地概括琪琪这个角色的话，我只能说，她敏锐而率直的人格魅力恐怕是男人都难以抗拒、但无人可以驾驭的。

从琪琪的自知之明和对于异性的关系处理来看，也完美地塑造了一种向往自由天空、率直而豪放的未来女性独立造像。

除了拨动头发、脚踝等直白的色气描写。

琪琪对哈萨维和肯尼斯采取不同的挑逗方式也有讲究——前者是略带侵略的命令和新婚同居场景的撒娇，后者是小鸟依人的肢体弱接触和成熟女性的妩媚气息。

不得不说塑造这个角色的人真的很懂，这点角度也可以看出《闪哈》针对成年男性心理的把握之精准了。

肯尼斯・斯雷格《闪哈》修改了大部分角色的造型，肯尼斯可以说是当中修改得最成功的。

从原本容易被先入为主，一直穿着制服的刻板军人印象，摇身一变成了一名敏腕的实干派花花公子。

虽然平民出生，但是身上却有着让人联想到“利迪・马塞纳斯”的王子气质，且更成熟。

作为军人更依赖直觉，对部下莲的信任，也让人丝毫不怀疑他是一名有担当有作为的好上司。

我对肯尼斯的理解，更多是基于他作为“成人世界”的标尺立意，看到漂亮女性摘除婚戒（小说设定中肯尼斯当时是离婚状态，动画中未作追加解释）、对美女的花言巧语和不得罪任何人的“标准答案”情商，都是成熟男性独有的标志（片中有两处关于婚外异性关系的直白描写，可以理解为多少也有在强调“成人世界”的真实侧面）。

本质上将部队名改为“喀耳刻部队”也是一种变相自我权显欲的表达，往极端说有点类似男孩子之间的角色扮演（你是魔物，那我就是女神）。

这种嘴上说着Diss，但是还是换个角度用自己的方式去实现体制内改变的“大男孩气”，以一个社会人对“致死少年”的理解而言，肯尼斯可爱、真实极了。

肯尼斯的苦笑，让人为他和哈萨维的命运捉弄（也是琪琪的无意捉弄）感到惋惜。

他的率直很好地点亮了哈萨维的向阳面，如果军人都是肯尼斯那样...其实联邦军内也有这般真实的、令人敬爱的军人前辈这点，我想哈萨维内心是有些为之动摇的。

全片高潮：达沃深夜袭击将哈萨维和琪琪卷进战场，在MS的脚下带着琪琪四窜的哈萨维，眼里看到的是自己安排作战在自己最不想被看穿的人面前，完全暴露出其丑恶和杀戮的一面（任何正义的托词都掩盖不了的死亡混沌，暴露无遗，冲击着哈萨维的情感）。

当目睹军刀碰撞后离散光束形成的热能电浆，有种让我无意间联想到《升空的焰火，从下面看？

还是从侧面看？

》的文艺，但更多是制裁者和双刃剑、矛盾和致命的鬼魅，堪称全片神来之笔。

美中不足：片子的短板也很明显，虽然占据篇幅不大，但理应作为MS战最高潮的哈萨维和莲的对决（Ξ vs佩涅罗佩）不足期待，似乎没有完成渲染的Ξ的建模，以及浮游飞弹和普通飞弹的演出都有斟酌之处。

比起之前梅萨和古斯塔夫的城内战，无论在全片的音画意境契合程度还是精细度上都略逊一筹。

完美利用了“有烟无伤”定律，迫降的佩涅罗佩朝上面（分明是被飞弹击中最多的腿部喷射机构），连一丝刮痕都没有，唯独只能从肯尼斯的台词中知道机体受到了重创，只能理解为后期工期不足以追加细节了。

至于哈萨维是死是活，如果不是这个结局那遍没有了《闪光》的标题呼应，肉身死亡和精神传承，毅然是和标题捆绑在一起的终极主题，所以结局不会改（这点也在制作人小形的访谈中得到承认）。

对设定有兴趣的友邻可以移步我的另外一篇影评宇宙世纪百年再译——《闪哈》彩蛋&细节设定集锦申明：我看的是首日场（高价收购的影票），配图l来自官方及网友提供。

小破站上没番追 一点概念都没有的就来看了。

竟然…就那样。

果真对硬核没感情。

但画面真的很棒，光线配色很好看，因为不喜欢看机甲打斗碰上了都快进（bie打）去看新高达 很90年代 鲁邦阿城市猎人题材啊那时的画风（嘿嘿）

太特马帅没有认真看检讨检讨 拿来下饭了（动漫和吃饭绝配）不过真的就是不会有障碍，人物刻画的很清楚，没有前面剧情的话，可能就没有啥惊喜啊之类的（柯南老粉表示最近只能磕磕老cp

琪琪很美 冲她来也值的！

应影迷同好和胶友的邀请，特别整理了下影片中出现的各种有趣的设定和彩蛋。

从生活小道具到MS，希望帮助大家更沉浸理解“宇宙世纪”的世界观、理解《闪光的哈萨维》的魅力所在。

※本文内容大部分来自个人编译，部分来自推特官方和热心网友转发。

彩蛋顺序按照影片出现顺利排列：—世界观篇—1、低重力下的杯装饮料头等舱待遇特别班机豪森恩号，机内饮食也可谓豪华。

从“空乘推餐车的动作来看，机舱内部应该是低重力环境，低重力下的液体很容易飘散开来，那么大家是怎么在低重力状况下饮食的呢？

仔细观察肯尼斯从餐车上拿起的高脚杯（应该是香槟），仔细观察可以发现豪森恩内的所有饮料都有一片从杯内部流动出似的痕迹，猜测这应该是类似某种“吸管”的构造，而液体本身可能是封存在某种透明塑胶包装袋里装在杯子里的。

刚切入机舱内的杯子特写，底座的LOGO闪光，然后杯子浮空，可以理解为底座带有某种小型的吸附装置。

只能说不亏是高级官僚头等客机，连个杯垫都这么人性化。

哈萨维那杯果汁，即便是喝完后也可以看出类似“吸管口”的设计2、宇宙时报为了让用户快速理解玛弗缇运动的定位，影片特别给“宇宙时报（The Universal Times）”上的一篇社论以特写。

信息量非常大，首先映入眼帘的头条是《玛弗缇・纳比尤・艾林是否会成为下一个夏亚・阿滋纳布？

》，这篇文章的开头就提到地球联邦官僚中排名第17位影响力的地球环境大臣卡稀路・法斯特（Khahi Fawcett）已遭玛弗缇暗杀。

同时屏幕的右侧是阿德莱德的第25次地球联邦会议的特辑Banner也非常醒目，如果剧情没有大改，阿德莱德将会成为第三章的决战场地，在影片的呼应手法上也是合情合理的。

其次我们看看左边的文章，从上到下依次——①政府宣布将持续改善地球环境、②马克嘉班大臣回应说玛弗缇不足为据、③受阿德莱德会议影响，殖民卫星之间的限行、④老旧殖民卫星的修铸陷入绝望，SIDE6事件；而右侧是《地球污染的真相》，明确地揭露地球的环境其实毫无改善，将矛头直指地球联邦，也和第一篇文章形成强烈的对比嘲讽。

说白了地球联邦和几十年如一日，通过于向大众隐瞒真相控制局面。

舆论自由可能容易被诟病，但是仔细想想也是当时的联邦无脑自大的一种表现了（反正有问题我镇压就是）3、低重力下的洁卫设施肯尼斯在洗手的时候的装置，曾经在ZZ第17话也出现过，其原理是通过手伸进一个玻璃球体喷洒水或洗手液洗净。

手肘部分使用类似束缚功能的黑色材质包裹以避免水的外漏（可能是类似橡胶的材质），也是《闪哈》剧场版开始新追加的细节4、豪森恩号乘客名单乘务员拿出来的豪森恩号名单上尽数记载着几乎所有“乘客”，也可以看到8H和8K的确是被琪琪全部订掉的。

有兴趣的高达宅友邻们可以查查其他名字，是否在之前的小说/漫画外传作品中有出现过。

（日升制作组还是很喜欢一些隐藏埋彩蛋的，也不是没可能）

5、奥恩贝利的玛弗缇・艾林在被控制的劫机犯中，靠外腿部中枪的就是戴南瓜头套的劫机犯“玛弗缇”本人了。

6、玛弗缇的“前任”如果对声优敏感的同学可能很快会发现，刑警盖斯・H・休盖斯特（GASS H. HUGUEST）的CV是佐佐木望，而佐佐木望正是在剧场版之前为诸部作品中的“哈萨维・诺亚”配音的声优。

（包括《超级机器人大战》系列、G世纪系列、EXVS系列诸作游戏）此外，BD附赠的原作有声小说，也是佐佐木老师亲自朗读。

休盖斯特本身也是“狩猎人”组织中由汉得利直属的高级刑警，职阶不低，但也为人率直，对玛弗缇的中性言论最后不忘刻意表明立场似的申明“结果来说我是不支持他的”，也看出来是“狩猎人”里的正派人士了7、达沃环境植物园达沃环境植物园是参考着真实存在的达沃植物园（DAVAO BOTANICAL GARDEN）制作的。

偏重关于这个环境的描写不同于之前的场景，质感真实到可怕，甚至让人怀疑是直接拿照片放上来的。

达沃植物园特色就是与湿地融为一体的绿化，是达沃旅游必去的公园之一。

而渗透在片中关于绿化的各种细节描写，其实也起到了呼应地球环境主题、以及一些对话的讥讽作用（后面会提到）。

8、快乐蜂如果说《闪哈》有唯一的广告植入，那非快乐蜂/Jollibee莫属了。

哈萨维和米黑夏等在植物园接头，然后去用餐的地方就是快乐蜂，包括之后达沃的街头场景也反复出现了快乐蜂的标志和吉祥物。

不得不让人怀疑是不是制作人对这个品牌的热爱了（实际上快乐蜂全球都有），当然按照财团B的惯例，要做广告肯定堂而皇之地做，这边更多的体现出菲律宾的人文风情所以不可避免地触达到了“快乐蜂”很多次。

“狩猎人”杰钢视角看到的快乐蜂（左）、现实达沃街头的快乐蜂（右）9、公共市场出现在片中的公共市场（PUBLIC MARKET），其实是大名鼎鼎的安可达公共市场。

片中菲律宾的取景部分有很多采自真实取景，但并非都源自原作中的地理位置。

之后便不一一列举了。

达沃公共市场（左）、现实的安可达公共市场（右）10、宇宙移民计划的宣传哈萨维在与达沃本地老司机沟通的时候，如果注意到坐席的后屏，上面正好在放的是地球联邦的宇宙移民计划的广告，大致内容就是“这个世界仍有许多（环境）问题”“我们应该为这颗星球做些什么？

”“超过10亿人口已在宇宙定局”“只需要一点点的时间！

”“你的勇气将拯救地球”虽然是小学生英文（笑），不过的确表达出了地球联邦也是利用环境改善作为借口洗脑，一边通过“狩猎人”将没有居住资格的人们赶上宇宙、这样软硬皆施的两面派罢了。

不过就“保护地球”这点而言，却和玛弗缇提倡的理念产生了偶然的契合，也不能不说是一种讽刺了，配合和老司机的对话，这镜头语言的设计简直妙啊。

11、哈萨维的“洁癖”在酒店袭击平息后，哈萨维和琪琪登上了军用机，琪琪将盛有热可可（或是咖啡）的杯子递给哈萨维时，哈萨维故意将杯子转了个方向，似乎在可以避免和琪琪的间接接吻。

同时哈萨维其实有很强的PTSD，之前在机场的时候他拿起干姜水却两次因为意识到有人看而无法饮水，据说属于医学角度潜在的不稳定精神表现（之前豪森号上因为并没有受人注视而将橙汁喝光也是反向证明了这点），这写细节和终盘登场的凯莉娅·黛西以及内心黑暗面的描写呼应，会成为之后人物矛盾塑造的重要伏笔。

哈萨维调整好杯子角度后说了一句“我还以为换了个杯子”，其实正是体现出哈萨维下意识对女性的防备、以及同时他的PTSD还在发作造成的记忆障碍。

（并不是冷笑话）

之前在达沃机场的时候有两次哈萨维拿起干姜水杯子却没有喝下口的描写，如此这般警惕，已经可以说是精神疾病了12、13、琪琪的真实年龄？

根据琪琪在肯尼斯的基地填写的资料来看，琪琪的真实年龄似乎是19岁，的确符合之前豪森恩某高官说“还不到20岁吧”的假设。

附带一提，琪琪签署的这份协议属于“战时被害者救济保险”，对于被卷入军事行动的人进行赔偿以及人道主义救援（当然不是官僚的关系户显然是不可能享受的）。

日期是宇宙世纪105年 4月20日（20 April 105）。

之前不知道从哪流传的15岁的说法，也算不攻自破了（不然可真是犯罪啊）。

13、关于玛弗缇LOGO的设计以下内容只是猜测，根据推特流行的说法，玛弗缇的LOGO，可能是将地球联邦的LOGO倒过来，然后划线掉星星的部分的构造，并且采用了新吉恩旗帜的配色，的确可以说很符合“夏亚&阿姆罗继承者”的艺匠呢。

新吉恩（左）、联邦（右）、玛弗缇（下）14、哈萨维的撤出路线哈萨维将达沃的快艇港口作为掩护，自己坐车到了一处沙滩上等待帆船送出海后由艾美拉尔达的私人快艇接送后乘坐水上飞机前往基地。

但他并非直接从达沃出去，而是到马蒂出港。

这点从肯尼斯由琪琪的‘一时口误’后，对出港的所有快艇进行排查，此时部下给肯尼斯展示的搜索记录中，就有匹配哈萨维搭乘快艇的进出港记录。

肯尼斯部下对快艇的搜索记录关于地图的考证，从肯尼斯指挥中心右侧荧幕上的地图和快艇的记录可以确认到这点。

肯尼斯指挥室的荧幕（上）、谷歌地图中的马蒂/Mati（下）镜头切出前有一段逐渐拉高的航拍描写，正是对应着赫内罗索总督城，延伸向圣阿古斯丁角，马蒂的地貌，从地域造型上基本保留了现实中的影子，结合之前的几处取景考证，可见在场景制作方面较过往作品更刻意地保留了真实环境的映射。

是出于圣地巡礼的后期价值开发，还只是为了创作便利，亦或者是为了增强代入感，就见仁见智了。

片中的航拍（上）、谷歌地图中南北倒置的阿古斯丁角（下）—机动兵器篇—1、联邦宇宙军的“军缩”护卫豪森恩号的是杰钢A型和89式Base Jabber，护卫重要官员的居然使用的是被边缘化的“老头机”，简单地从这个画面也可以反映出联邦军正在从EFSF（宇宙军）开始进行军备裁减的时代特性，对比之下EFGF（地面军）却配备了新锐的古斯塔夫卡尔等机体，也证明了针对玛弗缇动乱的预算倾斜。

2、玛弗缇的“宇宙涂鸦”豪森恩号进入大气圈之前看到的监视卫星残骸很明显是玛弗缇的杰作，并且可以推测这颗卫星覆盖的正是东南亚区域，很显然是针对之后柯西投下所准备的。

但是对于地球防御网的漏洞无动于衷、还如同老人观光团一样去地球开会的联邦官僚，豪森恩号飞行员的吐槽台词一见针血。

可以清晰辨识出卫星装有两个桶状物，应该是导弹舱，上面配备两挺类似磁轨炮的装备，拥有一定的对空拦截能力

监视卫星的类型基本从《0083》中所罗门宇域布置的自动炮台中找到影子3、 奥恩贝利势力的劫持载具负责在高高空将奥恩贝利的劫机犯匣仓接到豪森恩号上的，是《Z高达》中登场的名机——ORX-005加布兰/ギャプラン，涂装基本和提坦斯服役当时一致，并且追加了打上专用的推进器。

（本机在官方的登场介绍中并没有被收录）

在格力浦斯战役中、幽谷曾展开多次地球降下作战，而专用推进器让加布兰可以在平流层迎击敌机，让加布兰成为阻止降下的强大拦截力量2、 杰钢A型-狩猎人式样突击“普查户口”的除了“狩猎人”部队的行动车，还有这台杰钢A型的登场，由于是剧场版新追加的机体，而且设计比较有意思少许作下展开：这台机体是联邦军使用已经沦为旧型机的杰钢A型为基础改造的“狩猎人”专用式样，由于主要目的是为了给市民施压，所以取消了所有对MS的火器（光束兵器等），跨部加载了12.7mm口径的对人用机枪塔楼。

狩猎人的杰钢上半部分保留了原军用式样的涂装，腿部以下采用了黑色为主、红色线条修饰的涂装，除了为了狩猎人的兵器式样统一，更是为了对较低水平面的镇压对象（民众）产生威慑的视觉压迫而采用的设计。

3、多用途的杰钢A型（消防式样）刚介绍完狩猎人式样的杰钢，在达沃袭击后登场的是进行消防作业的杰钢A型。

资料中没有对照的介绍（可能是因为设计逻辑简单到一目了然），手拿灭火枪喷洒消防泡沫，背包应该是大量的干粉、卤代烷、二氧化碳等充装物。

从“镇压”到“消防”，也不难验证在古斯塔夫・卡尔正式服役后杰钢A型基本在陆上沦为了杂役角色。

相对普通载具，用MS进行消防拥有机动性高、续航高等优势。

尤其是对达沃这种雨林地带的地形，MS的跨障碍物泛用特色更能得到发挥。

4、神秘的涅贞（NEJEN）系统仔细观察柯西等场时，以哈萨维视点呈现的柯西荧幕正面的UI会发现，在完成“玛弗缇”的搭乘资料加载后，荧幕中央出现了小小的红色字样——“NEJEN”。

经查明他是捷克语的“不止如此”的意思，这个词汇可能会是柯西与旧小说版设定差异最大的地方，原因如下：①片中的写法，后面一对“EN为反写的，为什么要刻意做这样的设计；②从读音上看这个词应该读作“ネジェン（涅贞）”，那么不禁联想到港口接驳的小男孩船夫对哈萨维的接头暗号；③“ネジェンって知ってるかい”这句台词，在剧场版首曝PV的时候也作为文案出现，如果只是单纯的暗号，为什么要将这句台词放在首曝PV有限篇幅中独立展示；④无论是哪种语言，这个词汇在旧小说中都是不存在的，可以说是完全新造的固有名词；

将画面做对比和亮度调整后清晰可见的NEJEN字样，且“J”后的“EN”为水平翻转写法。

是否联想到了近期某部时空穿越题材的标题写法呢？

带着以上几点疑问，结合画面和其他海外Up主的推测，我的解读是这样的：①“NEJEN”是AE为柯西驾驶员、身为新人类（或强化人）的玛弗缇量身定做的系统，等同于“NTD”相对于独角兽的定位；②“NEJEN”的实际作用，可能是让驾驶员体验时间回溯和预判，因此哈萨维在启动系统后可以看到短期内的回溯，乃至借助自身的新人类感应听到阿姆罗的“回声”；③“NEJEN”的必要性，柯西本身为了操纵大量的浮游飞弹就搭载了赛克缪系高度脑波控制系统，借此对脑波信息的处理以发挥最大限度的性能提升也是合情合理，作为和原作跨度30年以上的作品也能算是没给机设“内在”翻新交了白卷；④“NEJEN”对于性能的影响虽无法证实，若上述推论成立，那么首战柯西凌驾于佩涅罗佩至上，借助柯西的完成度、NEJEN的辅助、哈萨维本身老道的战斗技能，这个差距就更具可信度了；⑤“NEJEN”在剧中扮演的重要元素的角色，我们可以大胆假设“NEJEN”既是柯西的杀手锏，又是玛弗缇组织内部对哈萨维行动专用的暗号，以呼应类似高优先任务的严肃性；⑥“NEJEN”显然在剧中是被低调处理的（无论是画面和台词），我们不难看出小形班底为了摆脱UC怪力乱神的固有印象在《闪哈》描写方面的处处克制，但是同时作为商业价值的《高达》最新影视作品，又不可完全扑灭“NEJEN”存在着类似NT-D的多段觉醒，与柯西追加武装并存的成长可能性。

首曝预告片中一共只有3句台词，其中一句就是“你知道涅贞的吧”5、佩涅罗佩的“G模式”这次的主角机设定，虽然柯西的改动比较大，但佩涅罗佩却意外地没怎么改，不过值得注意的是变形结构和之前游戏中登场的几乎完全不同以及战斗时的一些前所未见的“衍生形态”。

其中最让我印象深刻的就是初次对阵柯西时、上半身保持飞行形态（头部是缩在里面的）、腿部逆关节向前推进，一边保持惯性航行一边连续设计的形态，像极了《超时空要塞MACROSS》中VF战机的Gerwalk形态。

佩涅罗佩（上）、VF-1J（下）6、为什么柯西是“两张脸”较原设定，柯西的设定改动很大，其中最让人印象深刻的就是胸部的“高达脸”。

要解开这个谜团，可能需要结合小说原设定中的片段、以及《高达00第二季》中登场的某台机体拆解设定逻辑。

参考原设定的解释，柯西的躯干上半部分集中搭载了米诺夫斯基飞行器和光束护罩的控制技术。

另一方面，在《00》中使用审判系统的“六翼天使高达”采用了雷同的设计，据其设定，高达脸的造型是为了更高效率地控制GN粒子；那么按照这个逻辑，笔者的猜测胸部高达脸的设定正是为了更高效率控制米飞和光束护罩采用的特定造型，从影像制作上来看、延伸开来也可以视作为日升今后将高达脸=高性能捆绑联系起来的某种通俗化解释，今后出现雷同的设计，也能便于观众进一步理解了。

附带一提，柯西头部的天线也作了狐度处理，据悉是为了削减空气阻力7、飞行模式细节柯西在启动米诺夫斯基飞行器（进入飞行模式）时，除了肩部展开和后方机翼的调整，肩部前端的绿色“指示灯”会亮起，同时军刀向下翻折。

剧场版针对飞行模式的形态细节具有细致入微的表现。

柯西在回避佩涅罗佩浮游飞弹时第一次开启飞行模式，之前仅靠原生性能的缠斗，也体现出柯西的完成度之高及哈萨维的操作伎俩的确出色同时我们可以留意拥有同样技术源（米诺夫斯基飞行器）的柯西和佩涅罗佩，在飞行表现方面其实是截然不同的：剧中佩涅罗佩飞行时，“机翼”内测的米诺夫斯基整流装置呈现向外的动态扩散，并且发出鬼魅的音效；相比之下，柯西飞行时不但没有这种“独特”的音效，关乎米诺夫斯基飞行器的设备（肩内侧和背部机翼等），都使用白炽的常亮表现，有些类似现代“小夜灯”的设计。

光是两者在米诺夫斯基飞行器的表现差异上，也可以看出柯西相较佩涅罗佩的技术整合更为成熟，完成度更高。

在米诺夫斯基飞行器的作用下，普通推进器的做功得以降低，我们依然可以清晰辨识柯西背部两种不同的推进表现——白色光芒的米诺夫斯基飞行器和暗橙色的常规推进器（和其他MS的推进表现一致）。

佩涅罗佩的初期登场，无论是从音效还是凸显出独眼的仰视角度，都更符合历代作品对于典型反派机的塑造手法8、柯西的初期武装由于之前模型说明书和部分官方设定，并没有关于柯西第一部就搭载了浮游飞弹的记述。

特别留意了下初期的操作界面。

可以了解到，柯西的“出厂设置”兵黄，除了光束军刀和步枪，内藏浮游飞弹28发、导弹22发。

9、柯西的备品在玛弗缇组织受到的柯西剩余部件经统计包括：光束步枪 X 3、盾牌 X 2、导弹 X 84、浮游飞弹 X 80，从整备员的对话中可以得知备品不全，因此也可以预测第二第三部登场的第二式样、第三式样柯西除了涂装大概率会变更，由玛弗缇从其他路径的武装也会成为柯西的新装备来弥补备品缺少的现状。

—战斗解说篇—虽然本片决战的表现有部分差强人意，但是通过三刷四刷加上被同好拉着（jiao）沟（zuo）通（ren），察觉到本篇的两场战斗、在细节刻画方面之严谨。

虽说夜战在辨识上容易混淆视听，但是大量一闪而过的场景和特效将看似难以理解的战斗刻画得硬核而饱满。

只能说，《闪哈》呈现的音画表现并不是为了敷衍，而是为了从另一种前卫的艺术语言去解释以往过于直白的MS战这点，但是常规的战斗逻辑和对设定细节的执着更是过往作品不可比拟的。

因此我也将特别从两场战斗拆解，例举一些设计的独到之处便于友邻们理解。

1、袭击作战逻辑 发动袭击的3台MS中，先放出的是高尔夫的4号机和芬瑟机，高乌曼的梅萨是最后降落的。

为什么这么设计？

因为这次袭击作战的目的：对新上任肯尼斯的能力预判（火力试探），为哈萨维开脱嫌疑，刺杀酒店的联邦官僚（从之后的对话中可以得知）。

所以先降落的2台梅萨对守备军驻屯奇袭导致其短时间无力化，在2机的障眼法掩饰下，高乌曼于空中狙击酒店造成精准打击。

从侧面可以看到加尔松宗（Galcezon）能前后搭载两台梅萨并且攀升的强大承载力量2、梅萨的空中机动《闪哈》剧场版几乎将小说原机设重新定义了一遍，自然梅萨也是毫不例外，高乌曼搭乘的梅萨F02型的滑翔动作中，可以看到腰部的矢量平衡尾翼（ベクタード・テール・スタビライザー ）如同战机的副翼摇摆、便于机体的平衡调整。

3、“敏捷”的金伯利当我们通过高乌曼的座舱看到先前两机降落的方向，可以看到一遍是正在受到轰炸的地面，同时空中的爆炸是地面对空飞弹迎击的证明，加上高乌曼的台词，作为惯常于各种奇袭作战的玛弗缇主力部队、恐怕高尔夫和芬瑟两人也同时在想“新指挥官的反映速度是怪物吗？

”。

附带一提，对地面进行轰炸的推测主要由加尔松宗和梅萨的布雷装置担当。

即便“隔岸观火”已经一片红，看古斯塔夫卡尔和肯尼斯的反映，其实还是隔靴搔痒而已，本来这次作战的目的就不是剥夺联邦基底的武装力量而是短时间弱化这点，也是情理之中了。

梅萨的布雷装置（マインレイヤー），这个装备沿袭的是布雷式扎古的同名武装，当时UC100年的技术进步，加上玛弗缇Hit&Away的作战需求，不用像06F那样驮着大背包，可拆卸的后裙甲装备也轻便得多。

4、塔萨代酒店的双塔高乌曼标识的两个目标正是塔萨代酒店（TASADAY）的两个主楼，哈萨维住的是标记为红色的塔楼，蓝紫色的为优先攻击目标（相对攻击得也更为偏酒店大厦的中上部），而之后攻击的红色目标则瞄准的是接近停机坪的顶部，包括两次袭击间隔的1分半，也是为了给哈萨维创造最佳的逃跑机会。

梅萨标记出来的两个目标TP1、TP2

攻击TP1塔楼正中主体，完成了作战的主要目标（刺杀联邦官僚）

攻击TP2塔楼精确对准塔楼顶部，也可以推测这次豪森恩的主要关系者集中住在TP1、次要关系者住在TP2的逻辑（哈萨维和琪琪在电梯碰到的中年议员也并没有出现在豪森恩号上）5、热带雨林毁灭者梅萨F2型（形式编号：Me02R-F02）和F01型最大的不同是腿部装备了可长时间浮游移动的Lifting Flare（リフティング・フレア），相当于大魔的小型化装置。

但因其作用原理是通过空气高温压缩形成的推力，所以瞬间点燃了周围的雨林。

Lifting Flare的喷焰为红色，而主推进器的喷焰是蓝的，也是为了区分两者在运用机理上的差异吧

高乌曼攀升时使用的主推进器，虽然喷焰范围很大却没有大范围点燃周围的雨林，也佐证了之前Hover所需的推进原理中的周遭热量变更和使用类火箭燃料的主推进系统原理不同6、冷血的联邦军、正直的联邦军高乌曼的梅萨将市区作为挡箭牌，试图通过减弱古斯塔夫的火力争取逃跑时间，但是他失算了。

古斯塔夫毫无踌躇地对着梅萨一顿扫射，面对这种清醒的高乌曼只能使用盾牌上的机炮进行拦截。

慌乱中，雷恩的佩涅罗佩飞来，直接使梅萨失去平衡。

面对不惜代价强行驱逐的联邦流氓军人，相比之下使用火神炮进行攻击的雷恩显得更为正直。

结合之后雷恩在基底中受部队其他军人的嘲讽，这一幕更体现了联邦军内部的做派和追求结果正义背后的代价、以及测试驾驶员雷恩的人设特征。

将市区垫背的梅萨，在其他作品中殖民卫星或市区的战斗总是以残酷著称，而对此无视要挟的从吉恩、这次变为了联邦军的正规军队同样，两处佩涅佩洛的登场的飞行速度是不同的，从酒店后方飞向战场支援的佩涅罗佩，雷恩为了照顾地面的情况故意降低了速度，不仅移动时没有气流表现，楼间的低空飞行也没有震碎玻璃，可见雷恩的温柔和体面之处；但是在对阵高乌曼时，则是毫不留情地使用米飞的冲击波震慑，即便对手是MS，在空中也硬是被力场撞到失去平衡

对比镜头移动和地上两人的奔跑速度，佩涅罗佩的低空飞行速度非常克制

旋回后如同战斗机一般使用火神炮“狗斗”的佩涅罗佩，从梅萨的盾牌遮挡的子弹命中位置也可以看出他瞄准的是监视器的头部和四肢，受到攻击的梅萨光束步枪被打落7、磅礴和微缩，MS战脚下的街区从UC开始，单兵视角对于MS战的描写开始进入观众的视野，本作恐怕是继《0080 WIP》后首部将整整一场战斗的视点都用“人类视点”去重现的。

除了MS的巨响、倒塌的楼房，光束军刀碰撞后离散的米加粒子，哪怕是一点点都成为连金属都能轻易融烧的高热能源实体，推进器的喷焰末端，实弹弹壳等，住宅区的MS战斗简直只能带来天崩地裂和绝望的毁灭这点，《闪哈》恐怕比以往任何一部《高达》作品都要强调这点。

之前被佩涅罗佩的火神炮扫落，一头扎进地里的梅萨步枪，落地的震荡让周围的汽车都离地而起在达沃夜袭一战中，由逃跑的哈萨维、琪琪、艾美拉尔达视点的地上视角，穿插高乌曼的MS战空中视角形成先明对比，由23米巨人的目光投射出来的物体对于普通人类是什么感受，这种对比的强烈也是《闪哈》独有的魅力之一。

光束离散后依然具备致命的热量，无论是钢筋水泥，在米加粒子的微粒面前都如同泥水。

10、低轨道的“魔鬼机动”众所周知，在《高达UC》等作品中，低轨道（低重力）环境下的操作是最难的，稍有差错不是被地球的引力吸走、就是进入完全的失重状态。

而这个时候的OS程序的精确程度，即便大了U.C.105年依然不能完美实现与低轨道的移动物体实现完美同步。

但是即便如此，非正规驾驶员的艾美拉尔达还是做到了。

这段可以听见艾美拉尔达喘息的“慢镜头”描写无论从战略意义上还是操作风险有多来之不易，唯独了解了当下环境危险性的粉丝可能才有屏息般的切身体会。

哈萨维所说的“不要交给机械”（别依赖自动程序而是凭直觉操作），简直是PUA领导发言。

情急之下的建议，更多像是将眼前的机师视为和自己拥有同样新人类水准操纵技术的人的强硬命令。

但也正因此能反映出当下情况的紧急，连哈萨维都已经有些躁动了。

11、阿纳海姆之“暗”我们可以在柯西的启动界面清晰地在“SYSTEM CHECK”下方看到“MAFTY NAVUE ERIN”的字样，并通过下方的LOAD：XXXX FILES了解到正在加载的文件。

像柯西这样的旗舰机如果有加密设置，那一定是非本人指纹、声纹、DNA等特定登录信息是无法启动的。

这样一想AE从一开始就得到了哈萨维的个人信息，且以“玛弗缇”的名义将这些绑定本人的验证情报作为系统的启动预设，同时另外一边又在不久前向联邦军提供了佩涅罗佩，看来《0083》定义的“死之商人”的秉性，至今没有一丝改变。

12、柯西部品的回收回到基地后整备员抱怨到“备用部件只回收了一半”，而事实是“即便如此还是回收了一半了”，对于货仓被击坠的情况已经非常不容易，而这些都是因为事先准备周到所致。

在货仓残骸坠入海中后，很多部件从水中飘拂起来，这是因为其实在货仓发射出来之前，AE就预想到了这种情况，并且为各种部件独立打包，且为几乎每个独立的小货仓设置了独立的“自救”装置，以实现最糟糕事态下尽可能多的部件回收。

只能说姜还是老的辣，若是哈萨维的预期管理和AE的准备，回收部件那将更是渺茫了。

画面中一处货物正好浮上水面，同时远处的梅萨悬挂在加尔松宗的下部进行货物的回收。

此时柯西正在空中和佩涅罗佩等敌机激烈交火中... 对角色、文戏向内容解读有兴趣的友邻可以移步我的另外一篇影评 混沌英雄的再临——《闪哈》主角魅力&风格浅读后续如果各位有任何补充也请回复中告诉我，欢迎补充接下来我会一边补充一遍按照“机设”、“世界观”两部分进行区分排列。

（未完待续）

高达这个大IP其实一直不在我的涉猎范围内，印象只停留于大阪模玩店里每一家都密密麻麻陈列的人形机器人，据说每年都有大量被带回国内，堪称吸金无敌。

因为没看过书或者连载动画，仅看过两个剧场版也是一言难尽。

逆A高达《地球光》和《月光蝶》对门外汉来说实在是晦涩难懂，机甲的灭世能力又近似魔法，看得我一头问号。

传说中的名篇《逆袭的夏亚》倒是机甲打斗场面相当过瘾，然而几个次要角色挂得莫名其妙，最后用爱发光拯救地球更是俗不可耐。

当时只有两个字评价“就这？

”好在这些并没有让我彻底放弃，还是打开了这部《闪光的哈萨维》，观后的感觉是，不知是否新制作人的功劳，这部剧场版已经表现出了想要跳出高达传统思路，探索另立门户，用新的方式诠释高达的野心，而且一点 也不 粉丝向。

片中被大部分粉丝诟病的有两点，第一个是机甲战斗画面几乎都是以第一视角的感官模拟方式拍摄的，用粉丝的说法就是“不够过瘾”，然而正是这种看似偷懒省经费的逆操作，其实是在试探观众对变化的接受度，也是在试图营造一个新的高达世界沉浸感。

视觉听觉还有现场震撼感，观众的感官几乎被塞满，这都是试图让观众真正了解高达世界的人，从平民过客到技师或者杂兵，在那个机甲时代会有怎样的体验。

没有了机甲飞弹满天飞的全景镜头虽然让粉丝无法满足，极其失望，但可以让粉丝身边的陪同者们对高达有一个全新的不同的认识，更有利于门外汉们增加对那个世界背景的认同感。

“哦，原来高达的故事里不只是机甲，那是一个生活着人的世界”第二个粉丝槽点是三个主要人物晦涩病态的对话和互动关系的故弄玄虚。

其实我是看完电影才补了补《闪光的哈萨维》原著小说的剧情，而且只是看了看词条的简介，但就算如此，看完简介再回头品味一下电影里的对话和情节，我能够平心静气心悦诚服的接受。

对一个高达门外汉来说，《闪光的哈撒维》的背景故事只要简单的知道这些就可以，哈萨维是逆袭的夏亚剧情中能够小小年纪就驾驶Ms的天才少年，父亲是联邦军的著名指挥官，在联邦军与夏亚的决战中，哈萨维在现场亲眼目睹并失去了一个有朦胧爱意的女孩子，和曾经犹如异性启蒙老师一样的女性，后者甚至是他亲手开火干掉的。

战斗之后，哈萨维不仅有了PTSD，而且“顺理成章”的认同了夏亚的理念，几年间逐渐成为了反抗联邦的异见组织的隐形领袖。

凯奈斯是联邦军指挥官，充满了中年男人的洒脱不羁和智慧，和哈萨维惺惺相惜，不幸的是两个人因为立场问题而不得不成为敌人，琪琪是新人类里面的心灵感应高手，而且是那种可以俘获任何年龄段和背景男人的“妖精”型美女，于是顺理成章不仅是打开哈萨维封闭心灵的钥匙，也是凯奈斯合格的红颜知己。

哈萨维的故事将被创作成剧场版三部曲，哈萨维，琪琪，凯奈斯将会是主要角色并在感情上和战场上纠缠至最后。

而且剧透一下效果更好，最后的最后，哈萨维会被凯奈斯不得已亲手处死，并且凯奈斯也将对联邦彻底失望，走上继承哈萨维志愿的道路。

这样一个小故事，可以算得上是浩瀚高达宇宙里面的一个简单的不能再简单的插曲，如何改编成剧场版，还要是血肉充实，独树一帜的三部曲，编剧依然要从人物塑造上下功夫。

当花费了五分钟了解完背景故事过后。

再回过头来看电影中的人物形象，台词和那种紧绷的互动关系，就可以很好的接受和认可。

哈萨维那身为官二代却走上反叛之路的纠结人设，凯奈斯那身在官场却注定木秀于林，格格不入的中年魅力和为习惯性为他人着想的良心人格，琪琪则是神秘和性感集于一身，拥有万能甚至恐怖的心理共情和引导能力，可以说本片对人物的塑造非常用心而且也很成功。

所以作为一个高达门外汉，这部剧场版的非粉丝向尝试确实打动了我，追更三部曲将是一个无关机甲，无关IP的决定。

后面两部如果能保持第一部的思路和改变的勇气，哈萨维三部曲不仅会吸引很多非粉丝的入坑，而且也将证明和实现一些高达粉丝对高达世界的赞誉“高达宇宙的精彩之处并不只是那些造型炫酷的机甲，真正精彩的是人，和人们谱写的故事”

富野老东西终于把高达玩明白了，拍出来纯粉丝向的高达片子。

先预设观众看过原著小说，否则这里面人物对白全是打哑谜。

看完小说，也就懂一半，不认识绿头发葵丝帕拉雅，所以还得看逆鸭，救世主隆德贝尔咋就横空出世？

时间回推到格里普斯会战，这就算到0087，都到了0087，跟一年战争也没差两年，阿姆罗跟夏亚的恩怨情仇，林有德又是怎么成为一年战争、迪拉兹动乱、第一次新吉翁战争、第二次新吉翁战争等历次战争英雄的？

为什么是他的儿子哈撒韦代表联邦军内改革派被处决？

战争贩子阿纳海姆咋就两头卖高达呢？

所以说，新人真就别看哈撒韦了，要入坑补的东西太多了，动画从0079到Z、ZZ，ＯＶＡ有the origin和逆鸭以至于００８３，小说从0079、AOZ三部曲、贝托蒂嘉的子嗣和高空流光。

富野老东西终于玩明白了，胶佬广告在第四十二个年头上回归UC宇宙纪元本元，大约也预示着日升和B社十年来从AGE开始的低龄化探索就此失败。

AGE、创战者、 Reconguista in G三部曲拍给孩子们看的，虽叫好但卖不出塑料，孩子消费力还是太差。

新世纪以来绝大部分粉色都是偶像剧SEED入坑。

始于颜值终于颜值，真要成为万人唾弃的胶佬可还是差着远呢。

哈撒韦就是宇宙纪元正史的终结，阿姆罗与夏亚早已远去在阿克西斯，吉翁公国在UC0100改成共和体制，联邦军内部改革派实力经过格里普斯战役改编成掀不起大风浪的隆德贝尔，继承人哈撒韦作为马夫蒂被处决，联邦政府外部改革派在0096被镇压在industry7。

至此地球联邦寿数已尽。

接下来的高达Gundam，是继续深耕宇宙世纪小二百年的历史细节，还是再创SEED和OO的外传辉煌，我们拭目以待。

（看的人多的话再写剧情分析和解谜文）

uc动画沉寂许久，这部不知道是文艺复兴还是回光返照。

秉持机战作品不看小说的原则这部我一直没看，只知道个大概是夏亚逆袭之后林有德儿子哈撒韦反叛联邦的悲剧，这次以高规格动画化无疑是补上这一段uc重大事件的好机会。

我感觉胶佬好像都挺兴奋的，但是实际看下来我倒是感受比较复杂。

首先说说好的方面，既然是以电影的方式来做，画面素质是真的没话说，细到人物的各种小表情，大到主角机体潘妮洛普和柯西的动作绘制，看着十分过瘾。

uc系有现代作画加持的作品真的不多，还有不少是和神棍玄幻小说独角兽挂钩的异类，除了gto和雷霆宙域以外也就是本作了。

在杰出作画素质加持下的一些段落设计也更有看点：前中部分以哈撒韦视角展现的普通人眼中的ms战斗把gundam系列战斗一直以ms为视角的宏大叙事弊病一举反转，掉落的装备，飞溅的火花，这些平时在看gundam作品都不会注意的细节都被赋予了明确的杀伤力，更确实地控诉着战争对你和我这些普通人的危害：我们不是被捅了驾驶舱才会死的少数主角，而是ms一脚就能踩死的炮灰。

除了这种去英雄化的处理，这次对潘妮洛普的展现也让我很惊艳，鸟型的机设配合机体动作和音效，非常有野兽的感觉，也是gundam作品里很少见的诠释，让人想到对巴巴托斯狼王的类似处理手法。

这作在机战这个话题上的表现无疑是十分优秀精彩的，虽然柯西和潘妮洛普的首次对战有点不太行。

不说别的，柯西从格纳库里爬出来的镜头，明明柯西有很嚣张的机设和很大的手，用手撕开格纳库的亮相总是应该做一做吧。

作为系列作，梗和彩蛋总是少不了，或者说这作梗意外的基本没有。

除了古谷彻友情客串一嗓子，葵丝友情客串一背影，阿姆罗同款步枪诱敌以外我还真没看到什么别的。

下面是我觉得本作让我很不舒服的一些问题。

首先是两场战斗都是夜间，一股好莱坞电影的欧美风格，暗淡的光线很难欣赏机体作画和动作。

当然最主要的问题还是这作的主题。

反叛组织和腐败政府的斗争，这个模式是非常需要谨慎处理的，我觉得富野的风格和这个话题相性极其差。

在z时期类似的剧情，富野作他的没有对错互相理解的少年式浪漫战争梦我也就算了，这边是实打实的单纯的暴政和反抗的剧情，我看残酷程度大概也就比v for vendetta那棚差一点，是的你可以写腐败之中也有肯尼斯这种干将，也可以写反叛思想和底层大众的脱节，但是你一定要重点讨论的是一群反抗者怎么把自己的诉求传达出来获得支持，怎么在各路势力里斡旋，怎么使用计策打击腐败统治，而联邦又是怎么打击反抗势力。

搁富野手里，不管什么话题，继续就是他那一套少年屁孩的浪漫冒险，人与人之间的梦幻理解，宿敌之间的缠斗和呼唤，附带一个哈撒韦邂逅nt美女的奇妙旅途。

这边是在悲壮的搞反抗，不是两个实力均衡的组织手下的明星驾驶员开着神棍机在你侬我侬。

富野是很喜欢想一些大问题，人类未来的生存，政府的冗余和腐败，但是他的nt这个儿戏一样的设定就让他严肃现实的议题变得可笑，万事不决nt互相理解一波，不同立场的双方都若有所思。

怎么可能。

解决这些冲突的唯一方法就是各自观点把事情做到极致，让斗争给出答案，而非理解。

0093处理的非常好的一点就是夏亚和阿姆罗作为不同立场都坚守自己立场把事情做到了极致，也互相斗到了极致。

而本作，至少第一部的哈撒韦，因为富野对浪漫小故事的执着，我完全没有看到关于他全身全灵去策划算计执行他的反抗事业的任何描写，空虚。

在人物设定方面，gundam作品最严重的少年叙事问题也非常败人胃口，话题的严肃性和角色的行为的轻率性有严重偏离。

你哈撒韦老老实实在宇宙待着运筹帷幄不是屁事没有，突然就要下地球结果惹了一身腥是搞什么鬼，自己是来造反的还被一个明显就非常危险的nt拖住手脚又是犯什么蠢，都uc105年了精准打击还做不到开着ms搞暗杀误伤一堆平民又是点错了什么科技点，你实在不会搞事可以看看你们历史书上西历2021一个叫以色列的国家是怎么搞精准打击的谢谢。

这作号称延续自动画电影夏亚逆袭，那里面的葵丝和哈撒韦就已经让我很想骂人了，看来这股少年叙事的臭气也是一路延续。

总之，富野一直以来都让我很不爽的风格这次简直违和到了极点，少年浪漫故事和最需要写实的话题完全不搭。

你去套皮换成哈撒韦在新新吉翁手下打工，都比用一个反抗腐败的设定好太多。

对我来说，其实gundam作品最大的问题，可能就是富野本身。

①作画太满意了，驾驶舱相较上一部剧场版逆鸭（没错，👴🏻把脑瘫NT给开除高籍了）简直像是从动画走进了现实。

梅萨从高空俯瞰城市时一度让我以为是真实影像，椰树林和遭遇鹅也很喜欢②一直玩葵丝的梗，导演你是不是故意的啊hhhh，全片主要笑点。

憋给哈萨维发刀子了，人家咋说也长了12岁，已经不是以前那个小屁孩了。

（话说基本上所有的角色都是刚开始挺不懂事的吧，那是不是小林卡兹再长大一点就没那么讨人嫌了）③战斗场景有点小遗憾。

都是夜景而且给全身的画面没那么多，剧院里很多细节没注意到。

可能和经费也有关系吧，希望下一步战斗场面多一点。

（你就算放个机体不动的飞行画面也行啊，我想多看看柯西∠( ᐛ 」∠)_）④看到宇宙男鬼了很满意.jpg，丢枪算是致敬骡子了，不知道哈萨维是咋学会这招的，说不定是骡子托梦233333场景再现:【（葵丝，哦不对是琪琪和大佐出去蹦迪时，哈萨维的梦里）“射出光束就把枪丢掉的话，死神第一部就不会找上门哟，哈萨维”“（傲娇维震惊了一会儿）你tm这是在给我立flag啊！！！

”结果出动之前还是好好练习了（指丢枪，后来没丢好就是证明。

我真是福尔摩斯本斯.jpg）】⑤夏亚判乱过后12年，在近乎一片死局的情况下，哈萨维仍然坚持做着自己所认为的正确的事，这份毅力还是值得我们敬佩的。

不过不得不说最好的机会还是0093年，真的太可惜了。

卡疯子为哈萨维点了个赞

富野高达讨论的一大主要问题就是:面对病入膏肓被特权集团把持的国家官僚集团，作为没有上升机会对现状不满年轻人，代表一国未来之希望的他们会怎么办？

如果推崇暴力推翻现有国家机器，经历过安保斗争的富野，想必已经在日本新左翼中见识到足够多的满腔热血投身斗争结果什么也没有改变甚至失去意识的年轻人的悲剧案例。

于是富野在《逆袭的夏亚》里借阿姆罗之口发出“革命总是由知识分子发动，其行事难免过于激进；然而即便是高洁的革命理想，在成功后亦不免淹没于官僚主义和群众的洪流中，因此知识分子转而失望，不再面对世事，那样的话……”的质问， 并他指责夏亚：若不是你如此激进，事情何以至此！

” 阿姆罗未必真的相信改良的可能性，但他绝对无法接受的就是英雄以理念之名自居人类的裁判（“人有资格对别人施加审判吗？！

”）”。

面对同样是否有资格给别人施加审判的拷问，本作中的哈萨维试图用恐怖袭击的方式动摇联邦的暴力统治。

然而恐怖袭击没有群众作为根基也没有任何正当性可言，可以说是近似于“竖个靶子自说自话打一枪”的一种反政府形式；和夏亚在cca团结宇宙住民反抗esef相比，纳芙蒂式的抗争可以说注定失败甚至幼稚的可笑。

或许高达并不是什么严肃文学作品，但有一点是写实的，无论革新到哪个程度，无论是奥古，提坦斯，阿克西斯还是任意哪一派成功，哪怕是最理想主义最接近成功的夏亚成功把地球非人类宜居化，新的官僚利益集团依然出现，政府依然都是满足少数人利益的草台班子，凑合赚钱过日子。

一个国家，看着像一台奔驰在高速公路上的豪华轿车，里面其实是几个人蹬着自行车顶个壳。

路上的车也都是这样，谁都不戳破砥砺前行。

另外一种可能，改良路线，阿姆罗在cca里可以说是坚定的改良路线支持者，类似阿姆罗的另一波日本人，在经历二战和60年代的运动风潮，已经不愿意面对激进造反所可能蕴含的“必要性”和“正当性”了，机动警察和平保卫战对这种“虚伪的和平”有相当深度的表述，哪怕自己长久和平的代价是千里之外无数人的生命，也要自欺欺人的把这虚假的幻象维系下去。

阿姆罗就是这类清醒的日本人的化身。

回到哈萨维，uc105年，十年前阿姆罗与夏亚带来的可能性光辉逐黯淡的年代，面对行将就木的地球联邦，一个名为哈萨维的少年，选择成为殉道者。

他选择为一个毫无可能的理想，用自己的生命点亮暗夜中的一点星光。

他的行为是民粹吗？

不，他是富野心中在人类历史螺旋轮回中用西西弗斯式挣扎做出反抗的每一位年轻高达驾驶员的其中一位。

将夏亚式的理想，用历部uc高达驾驶员里最激进的恐怖分子行径，进行了最徒劳的反抗，一个悲剧殉道者。

总体剧情参照原著，讲述到了柯西与佩涅罗佩的第一战结束，对于哈萨维，琪琪等人的人物刻画比较到位，相较于19年的不死鸟有了极大的进步，足以看出日升和万代对于这部承前启后的作品的重视。

片中也有着阿姆罗以及夏亚的小彩蛋存在，虽然机战部分占比偏少，但是人物对话也同样引人深思，背景配乐全都恰到好处。

总体来说，这部高达绝对是这两年间和再起一样的佳作。