呼伦贝尔城

提起鄂温克族，他们的居住地域鲜为人知，鄂温克人在大兴安岭一带的大山林，鄂温克族的民族自称，其意思也是“住在大山林中的人们”。

而探索这一民族的地域或者民俗文化，不由得引起观众的好奇。

由内蒙古著名演员涂们执导、近期上映的电影《呼伦贝尔城》则是突破了关于鄂温克的刻板印象，将视线转向了鄂温克族三大部落之一的索伦部，揭示了索伦鄂温克历史文化的另一面。

在影片的开篇便揭示了这一民族在清朝时期的地位和重大作用，雍正皇帝曾多次派遣呼伦贝尔索伦八旗出征西域。

而从历史上看，17世纪中叶，鄂温克族等民族曾自我抗争过沙俄的入侵，用弓箭向火器犀利的沙俄侵略者展开了坚决的斗争。

无论从当地人们的胆识还是民族精神来看，这都是一支值得铭记史册的英雄民族。

《呼伦贝尔城》的故事便是在这样的背景下叙事的，为了边疆的安定，草原上的男人们骑上骏马出征，奔赴西北边疆补营，清剿匪患，安抚边民。

鄂温克族男人都上了战场，只留下老人、妇人和小孩，所以传宗接代都成问题。

诰命夫人那丹为此带领索伦部妇女们历尽艰险前往战争前线“取孩子”。

导演涂们给广大观众营造了一个真实的呼伦贝尔城，这里有风吹草低见牛羊的广袤草原，有英勇好斗的战士们的肆意奔跑，有这群热爱着自己土地的人们的浓烈的爱。

在这片草原上，导演用一段“妇女寻夫”的故事展现出战争与生存的广角视野，让人们看到战争的残酷，也看到了这群 鄂温克人执着不息、自强不息的生命眷恋。

从战争面的叙事来说，导演涂们没有塑造直接的战场交锋，也没有千军万马的抛头颅洒热血的镜头，有的是广袤的草原上远远跑过来的背着伤病的马驹，有的是伤病挣扎在病床的血肉，模糊，有的是妻子等来丈夫牺牲的绝望眼神……这些此时无声胜有声的侧面描写更进一步说明了当时抵抗外辱的残酷现实。

从生存的叙事角度来说，《呼伦贝尔城》塑造了很多人物关系都能让我们一窥当时的人们对于自由和爱情的向往和热爱。

比如“萨雷抢亲”的一幕，比如大将军遗孀那丹坚定地带着年轻妇女奔赴前线……通篇充斥了战争的残酷和呼伦贝尔人们的善良，萨雷未婚妻感染风寒之后为了防止拖累大家，带着其他两个人脱离了群体独自前行；那个“蓝眼睛”的孩子无疑是沙俄侵略者的子女，侧面反映出民族英雄们对生命的敬畏和爱护……这些细节让这样一个热爱土地、热爱生命、崇尚自由的民族跃然荧幕。

《呼伦贝尔城》用一个千里寻夫的故事给观众展现出了更为广阔的探讨战争与生存的视野，导演涂们曾介绍说选择这个题材是因为它是真实的历史事件。

鄂温克民族现在有3万多人口，在清朝时被称为索伦部。

它是世界上最早被称为战斗民族的族群。

鄂温克族几乎参与了中国近代史上所有比较大的抵御外侵的战争，出了非常多的英雄。

这部电影是对民族英雄的一种祭奠。

令人印象深刻的是，片中有一些浪漫主义和现实主义的展现很有感染力，比如片中有一幕是诰命夫人那丹梦中围绕着很多可爱的孩子，还有一幕是萨雷妻子在弥留之际和两个孩子的嬉笑玩耍，这是生生不息的生命力和人们对于和平团圆的向往。

此外，在探究民族英雄的笔墨上，开头和结尾整理烈士战袍的情节充分说明了我们应当铭记英雄，也同时向这个古老而伟大的民族致敬。

文/满囤儿我们一提起史诗片，大都会想到战争，以至于很多人更习惯称之为史诗战争片。

比如《天国王朝》这样的史诗片总会给人留下了印象深刻的战争场面。

可是还有一些史诗片，会采用一个非战争的视角去切入历史上的悲壮，比如《印度往事》里就找到了板球这个载体。

在上海电影节拿了数个提名的《呼伦贝尔城》就是一部很极致的史诗片。

这部影片里没有一个直接的战争场面，却营造了很浓重的战争悲壮。

让观众体会到了战争给人带来的很多无奈与痛苦，以及人被战争所激发出的超越胜负的意志力。

《呼伦贝尔城》故事的时代背景在清朝。

由于西北边塞屡遭匪患挑衅，呼伦贝尔副都统衙门派出索伦部将士奔赴陕甘北部补营。

当索伦鄂温克族男丁都被派往西北边疆戍边后，呼伦贝尔城只留下了老人、妇女和小孩。

战乱经年，族内人口急剧下降。

在诰命夫人那丹（萨仁高娃 饰）的带领下，鄂温克女人们长途跋涉前往军营，为部落的繁衍生息而“取孩子” 。

由此可见，战争是这个故事的核心背景，是诸多人性光辉能被激发出来的导火索。

本片的导演是那位敢在颁奖礼上打瞌睡的史上最霸气影帝——涂们。

在演《老兽》之前，涂们既是饰演草原英雄成吉思汗的专业户，也是金庸武侠野心反派的专业户（《笑傲江湖》里的左冷禅和《鹿鼎记》里的吴三桂）。

总要用演技镇场子的涂们，首执导筒就秀出了一个非常令人震惊的神操作——战争题材却不拍战争场面。

没错，《呼伦贝尔城》从头到尾竟然没有一个对战争场面的直面描写，却让人时时刻刻都感受到窒息的战争氛围，甚至还让我们看到了战争残酷的真相，体会着战争最悲壮的一面。

在男人都奔赴战场后，呼伦贝尔城不时有阵亡消息传来，留守的人们经受着生老病死的考验。

本来囤儿以为涂们这是在例行公事地拍摄战争的大后方，不料他视角一转，专注在了部落繁衍问题上。

对于汉族而言，我们似乎从来没想过战争会带来繁衍问题哦。

老爷子果然毒辣，一下就抓住了战争这个普遍事物对不同民族伤害上的不同点。

对于鄂温克族而言，战争最悲壮的不是这一代人的牺牲，而是对下一代、下下代可能性的抹杀。

独特的视角带出了独特的故事和独特的人物，诰命夫人带着一群鄂温克女人们的这次“探亲”，带着浓烈到溢出的使命感。

战士和爱人在军营的相聚和分离，也成为了对战争最有力的控诉。

亲人就在身边，战士们却还要一次次出战。

每一次都会有人等得到重逢，有人等不到重逢。

这种感受实在是太撕心裂肺了。

而其后的历史延续也证明了诰命夫人这次搏命式的决定意义重大。

这些边境的小战斗已经在历史的长河中烟消云散，但鄂温克族的文化和文明都传承了下来。

因此说，没上战场的诰命夫人才是战争的胜利者，没有战争场面的《呼伦贝尔城》才是最值得一看的战争片。

提到呼伦贝尔的名字，脑海顿时会浮现宛如油画一般的风景：白云草原一线平，风吹草低见牛羊。

在这片一望无际的大草原上，千年风霜过后如今祥和宁静孕育无数生命。

却不知它其实经历过无数的动荡，抚平过历史车轮一道道的沟壑。

电影《呼伦贝尔城》，正将镜头对准百年前清朝时期动荡不安的呼伦贝尔城，为观众描述草原上的山林民族鄂温克族人，如何面对残酷现实，如何面对生命繁衍，如何迎接民族未来的感人故事。

虽然影片是讲述匪乱时期下风雨飘摇的鄂温克族人的生活，但却规避大篇幅展现刀光剑影和血肉飞溅的厮杀场景。

不以生死悲壮的男性色彩为重墨，反以族中女性群体的角度去折射，从她们动乱中的感受和成长去侧面体现现实残酷所带来的影响，影片的冲击一样巨大，且沉重。

而且电影更让人感动之处在于，表现鄂温克族女性在无法改变的残酷匪乱面前，积极面对勇于改变现状，努力改变族人未来命运的精神。

独立女性精神贯彻全片，成为影片最闪光的魂！

因为常年遭遇匪徒骚扰，鄂温克族人的男性必须拿起武器对抗并且不断有成年男子补营成为士兵，长年累月的自卫战几乎要拖垮了鄂温克族人的生活和最重要的繁衍。

眼看族里只剩老人和孩子，所以诰命夫人那丹，组织族中适孕年龄的女性，决定去军营“取孩子”。

浩浩荡荡的妇女团就此出发，长途跋涉各种艰险，来自狼群的骚扰，来自族中女子的生病，那丹夫人带领年轻女子们克服重重困难，终于到了军营，并且妇女们也都得偿所愿怀了孩子。

当然期间也并非顺利，海列尔失去了丈夫，乌丽雅继失去儿子后再次失去丈夫。

在军营中这些妇女们感受到了团圆的欢聚，也感受到了生离死别的痛苦，更加明白生命的意义，也更加珍惜得来不易的孩子。

她们是带着族群的使命而来，她们代表着族群的未来。

她们肩上的担子，其实很重很重！

然而，在夫人那丹的带领下全族的女性们以强大的心理承受力和精神力量，去克服所有的困难！

比如去的途中伊兰别身染风寒，怕传人其他族人自己默默离去不耽误大部队前行，这种牺牲精神让人感动。

再如夫人那丹，她不畏高龄一路带领妇女们往返，堪称全族女性的精神支柱！

而且到了军营面对牺牲的男性族人，她以长辈的身份去安抚也以族人领导者的责任去收集这些牺牲者的衣帽，带回给英雄的家属，以此告慰！

从鄂温克族人这些伟大的女性身上，看到了他们族人的不畏不惧勇敢和强大！

而这些女性精神更是值得当下女性们去感动和感受的。

在如此动乱的年代都可以自强不息绝处逢生，更何况如今的现代生活又有什么理由去放弃梦想放弃自我？

其实这是影片带给女性观众的一个思考。

再说到电影的导演，该片由金马影帝涂们指导，而涂们导演是土生土长的呼伦贝尔人，所以他对这片草原和土地有着深深的感情和浓浓的眷恋。

并且体现在他对于影片的灌注和情怀！

电影很多镜头大量展现草原的磅礴和包容，辽阔和宁静，让人感受到草原的力量。

此外涂们导演用宁静但不失厚重力量的镜头，去展现鄂温克族人的顽强生命力和信仰。

对于生离死别，对于向死而生的表达，涂们导演却非常的克制。

不过度煽情也不会过分的渲染，用真实的力量去触碰观众内心的柔软。

所以电影塑造了一个个鲜活的人物，勇猛的萨雷，深情的本靠，忠贞烈女伊兰别，善良又深情的乌丽雅和海列尔。

这些鄂温克族的年轻人，在涂们导演的镜头下鲜活异常，而他们的精神信仰也随着影片，流淌到观众的心中带来震撼和感染，就像一望无际的大草原，所蕴含的无穷力量。

文/慕容天涯众所周知，金马奖影帝涂们老爷子是个硬气的主，作品列表里每个出演的角色，必然个性鲜明，成片里的表现更是无比突出，会给人留下难以忘怀的印象。

此番，他导演的作品《呼伦贝尔城》一出手，就带着强烈的个人印记，让鄂温克人那段不被知晓的历史重现大银幕，是为年内华语作品的良心之作了。

这个故事的关注点，不仅仅是当年索伦部族人保家卫国的大情怀，也非如今作品普遍聚焦的小情爱。

而是选择了一个特殊的切入点，来展现当年鄂温克人的付出，乃至牺牲。

片中，当年的戍边将士，一别三载，无法归乡，最终整个部族的传宗接代成了大问题。

在女性族长由萨仁高娃扮演的角色带领下，整个部族做出了抉择“他们无法回到家里来，那我们就到前线去”！

于是，女性族人最终长途跋涉来到军营，与前线将士生活在了一起。

故事中延续了血脉，现实里传承了精神。

有媒体评价，这是一部讲述鄂温克族“亡存绝续”的电影，不得不说，这个评价十分的精准，今有和平年代的“过日子就是过人气”，古有“沙场亦有柔情”的民族血脉延续。

在《呼伦贝尔城》里，你看得见涂们等编导的用心良苦，这不仅仅是一部比较好看的影视作品，更是一个民族的高光历史时刻的完美还原。

与此同时，顺应当今影视作品需要“与时俱进”的想法，这部《呼伦贝尔城》规避了冷兵器战争片习惯展现战争残酷的大场面的惯例，继而转向对于民族精神的展示与思考。

文戏的细腻与影像的升级齐头并进。

说起文戏的细腻，第一场戏就打动了笔者，当得知丈夫战死沙场的噩耗，萨仁高娃扮演的女主角表演很突出，不仅情感的递进层次分明，而且最终的爆发悲恸天地。

这种好演员好演技催生好角色的做法，让人十分佩服。

而片中一众中青年演员如阿尔萨那和余忠等人，也很好的诠释了鲜活的角色，让这个历史故事的厚度显得顺理成章。

再者，刚刚提到的视听影像升级，则是完成了大银幕作品应有的质感。

很多青冷或昏黄的色调，配以天辽地阔的的空镜头，展现了草原的丰饶与自然的瑰丽，让人过目不忘，是为极好的视听享受。

最重要的是，比起偏向主旋律同类题材的脸谱化，片中编导设置了诸多类型的角色。

他们中，有类似族长般的女性角色象征性别意识，有地方的官员默默支持作为后盾，有青少年毅然从戎代表未来，有老仆般的管家耿耿忠心齐心携手。

这样一来，以多元化的角度丰富了看点，也展现了民族由人演绎，群体因个体放光的大与小的互动。

最终，让《呼伦贝尔城》成为了一部有血有肉的作品，那段历史，永远铭记。

而这道耀眼的民族之光既点亮在现实里，也闪烁在影像中。

整体质量：★★★★演员表演：★★★★音画效果：★★★★娱乐指数：★★★★

导演涂们，一个既熟悉又陌生的名字，熟悉他演员的身份，从央视版《笑傲江湖》中的左冷禅，再到《鹿鼎记》中的吴三桂，更熟他的“可汗”形象，从《一代天骄成吉思汗》中的成吉思汗，到《王昭君》中的呼韩邪大单于，再到《贞观长歌》中的颉利可汗，一个个与草原民族文化相关影视剧中的王公贵族，最为熟悉的还应是电影《老兽》中的那个“老混蛋”，并且凭借此角色获得2017年第54届台北金马奖的最佳男主角，然而作为导演身份，由他编剧并执导《呼伦贝尔城》，对于喜爱他的观众而言，又有些陌生。

电影《呼伦贝尔城》是涂们的导演处女作，根据真实历史事件改编，讲述了一段最早被称为“战斗民族”的鄂温克族，有关“亡存绝续”的传奇故事。

几百年前的清朝时期，当时还被称为索伦部的鄂温克族群男人们，为了保卫祖国疆土，出征边疆补营，族群所在呼伦贝尔城只有些老人、妇女和小孩留守，前线时有传来战士们阵亡的消息，眼看着族内人口急剧下降，在萨仁高娃饰演的诰命夫人那丹的带领下，索伦部的妇女们长途跋涉，前往边疆军营，为部落的繁衍生息抛洒热血。

影片以女性的独特视角出发，并没有过多的直接表现战场上的残忍，而是将镜头聚焦在一个个充满民族大义的妇女身上，通过她们可歌可泣的动人故事，侧面的反映出战争所带来的残酷，突出了女性独立、自主的精神，片中这些保家卫国英雄背后的英雄，对爱情的渴望，对生命的态度，对誓言的承诺以及对战争的无奈，对于后人来说都应该去铭记，更能深深的感受到，本身就是呼伦贝尔人的涂们，对于家乡民族的那份情感，内心中的那份民族气节。

这部民族题材的影片，将草原文化以如诗如画的优美影像贯穿着全片，演员们娴熟的骑马技能，通过套马、摔马等情节展现出别样的草原风情，首次作为导演，在细节方面把控的很是严谨，蒙古包是鄂温克族的“柳条包”，首尾呼应的神秘“萨满”求神仪式，还有充满鄂温克族特色服装、帽子、头饰等等，尤其在那首节奏欢快的鄂温克族歌曲《鄂呼兰、德呼兰》旋律下，有如身临其境一般。

毕业于上海戏剧学院的涂们，今年带着自己导演的电影处女作《呼伦贝尔城》参加了第22届上海国际电影节，获得了电影频道传媒大奖最受传媒关注影片的提名和电影频道传媒大奖最受传媒关注新人导演奖，片中在战争的背景下，不仅弘扬了鄂温克族的坚韧文化和民族精神，且书写出一部战斗民族铸成的草原不朽传奇，也是一部记载着草原民族文化的史诗，片中诰命夫人那丹的壮举，至今还在总人口只有三万余人的鄂温克人民心中传颂。

鄂温克族在清朝被称为索伦部，它是世界上最早被称为战斗民族的族群，几乎参与了中国近代史上所有比较大的抵御外侵的战争，出了非常多的英雄。

然而，到清末时，鄂温克族的男人都上了战场，只留下老人、妇人和小孩，传宗接代成了问题。

于是，索伦部妇女们历尽艰险前往战争前线“取孩子”。

鄂温克族人涂们将这段真实历史搬上了大银幕，为观众呈现了这么民族曾经的历史、文化和精神。

涂们是演员出身，《呼伦贝尔城》是其导演处女作。

相信很多观众认识这个演员，还是2017年他凭借电影《老兽》中的“老混蛋”一角拿下金马影帝。

第二年，他又作为颁奖嘉宾来到金马奖，当时正值有位台湾导演发表了不当言论，而作为颁奖嘉宾的涂们走上台说道：“很高兴来到中国台湾金马奖……”霸气回应了之前的不当言论，也让观众见识到了这位鄂温克族人的血性。

其实，涂们之前作为演员演出过很多古装历史影视剧，《悲情布鲁克》《一代天骄成吉思汗》等，有“草原王爷专业户”的称号。

但是，涂们并不想被定型为类型演员，这一次作为导演，也是因为终于找到了发自心底热爱的题材。

第一次做导演，选择《呼伦贝尔城》这样一个宏大的历史题材，有着强烈的历史感和文化厚重感，对于涂们来说，挑战有点大。

不过，导演涂们对于题材的处理很巧妙，他没有用一种宏大的视角去表现鄂温克族的历史与战争，而是把叙事视角收紧，将历史与战争当作整个故事的背景板，观众在片中基本没有看到敌我双方的厮杀，看到的是战争中每一个活生生的女人，他们在面对战争，亲人离世之后的真实反映与心理变化，导演把着眼点放在战争背景下的女人身上，更多的是通过女性群像视角去呈现鄂温克族女人的坚韧、牺牲与奉献。

其实，光是表现鄂温克族的女性为了繁衍后代，到前线“取孩子”这个角度就足够新颖了。

影片流露出十分强烈的女性意识，这在男权话语占据主导地位的国产电影中是非常少见的。

片中塑造的女性群像，他们独立自由，十分有魅力。

在去往军营的道路上，导演并没有为故事制造太多矛盾冲突，但是观众却能够体会到他们对于爱情的坚守，对于家庭的责任，以及对于国家和民族传承的贡献，从女性视角来透视战争的背后，表达战争的残酷及反战思想，诠释鄂温克族人民的家国情怀。

电影有一个非常强烈的反战主题，萨仁高娃饰演的诰命夫人那丹在电影中讲了多少次“战争啊，你什么时候才能结束”。

作为民族题材电影，《呼伦贝尔城》为国产电影提供了具有现代意识的女性形象。

在战争背景下，不只是前线的男性才被称作英雄，其背后那些独立自主的女性也可称为英雄。

片中出现了好几次萨满围着篝火跳舞的镜头，本来这段跟故事本身没有关系，但它却把影片和鄂温克族群的历史、牺牲等联系在一起，就显得非常感人。

在今年上海国际电影节上，《呼伦贝尔城》提名了电影频道传媒大奖、最受传媒关注影片等大奖，最终导演涂们获得最受传媒关注新人导演大奖。

文/ 赤叶青枫2017年的台湾金马奖颁奖礼上，曾经众多影视剧中的“草原王爷专业户”涂们凭借电影《老兽》一举斩获影帝，风头一时无两。

如今，他又有新作问世，不过这一次他是首次以导演兼编剧的身份进行创作，而这部电影便是在第22届上海国际电影节上获得电影频道传媒大奖、最受传媒关注影片等多项提名，同时涂们本人也凭借它斩获最受传媒关注新人导演奖的《呼伦贝尔城》。

呼伦贝尔不仅是当下的网红旅游胜地，同时也是涂们的家乡。

他的电影导演处女作以此为主题及片名，对家乡故土的一片深情不言自明。

影片讲述的是根据一段真实历史事件改编的“倾城”传奇。

清朝年间，为了抵御外侵，以鄂温克族为主的索伦部青壮年男子都被派往西北边疆戍边，且一走数年，呼伦贝尔城中只留下老人、妇女和小孩。

战乱经年，族内人口急剧下降，传宗接代已成大问题。

为了种族的繁衍生息，诰命夫人那丹（萨仁高娃饰）毅然带领一群索伦部适育妇女前往战争前线“取孩子”，由此展开了一段意义非凡的特殊征程……作为一部以有着“世界上最早的战斗民族”之称的鄂温克族为主体展开的电影，而且剧情又与战争密切相关，因此想必很多人观影前都会以为片中定是金戈铁马与乱世儿女情相交织。

而实际上，影片巧妙地避实就虚，没有直接出现金戈铁马、浴血奋战的战争戏，而是把视线放在了看似相对安全的后方、军营以及诰命夫人那丹率领一众妇女“取孩子”的长途跋涉等相关桥段上。

无论是呼伦贝尔城内的老幼妇孺一边辛勤持家，一边不时焦急地打探自家儿郎的消息，还是诰命夫人那丹一行人在前往军营途中的风餐露宿、历经艰险；亦无论是那丹等人对阵亡勇士的血衣战袍的重视，以及对战场异族遗孤无条件的爱心接纳，还是几对有情人各自不同的虐心命运……乍看起来，这些桥段都比较偏生活化，没有战争戏那般紧张刺激、赚人眼球，不过细品之下，却充满了无限深情——这其中不仅仅有母子情、男女爱，更充满了对生命的尊重与珍惜，包容与期盼。

与此同时，影片也如留白一般，不见一枪一刃，但却道尽了生命的脆弱，命运的无常，离人的伤痛以及战争的残酷。

所以，《呼伦贝尔城》一片是一曲意味深长的生命颂歌，是一部厚重内敛的草原史诗。

作为观众，刚开始看这样的一个故事时，你可能会暗暗感叹片中鄂温克族妇女们主动上战场“取孩子”一事多少显得有点民风开放，但看着看着，相信你会被鄂温克族人的民族性、传承责任感以及对家人、家园的深情厚爱所感动。

尤其是鄂温克族的女人们，她们虽然没有直接上阵杀敌、保家卫国，但她们为了种族延续血脉所作的牺牲和斗争，一样可歌可泣。

从这个层面上而言，她们亦是英雄与勇士。

至于那丹这位女主，在她身上，更是凸显了女性独立自主、柔韧坚强的精神与特性，令人不禁肃然起敬。

乱世红颜，深明大义。

探营“取子”，感天动地。

生命可贵，大爱无疆！

跟很多人一样，我是从电影《老兽》认识的涂们，当时他还是作为演员，在周子阳的故事里面临最悲摧的环境，老兽面上是在“作恶”，实际却已经滑向无尽深渊。

这种复杂、粗粝的演绎，让涂们成为影帝。

所以当看到《呼伦贝尔城》这样的片子，我还是略微有些惊讶，一个看起来颇为大直男气场的电影人，轮到自己来捯饬片子的时候，却选了这样一个“圣母”题材，且能把它做到极致，确是完全出乎我的意料。

《呼伦贝尔城》的题材与背景，注定它与普通的女性电影不同，可以说几乎无法复制。

作为最早被称为“战斗民族”的索伦鄂温克族，男性的骁勇善战自不必赘述，被留在后方生活相对安稳的女性，则往往属于史料中被简略的那部分。

但是这个片子却重点将其提拎出来，讲的是匪患成风的清国时代，一群索伦部将士被派往陕甘北部补营，努力捍卫家园的安定；这使得整个呼伦贝尔城没有了壮年男子，也就意味着延续后代成了问题。

于是，丈夫战死沙场的诰命夫人那丹，带着育龄的妇女，主动奔赴军营，要完成延续鄂温克族未来的使命。

如果说鄂温克的男子是抱着“赴死”的决心驻扎军营，那么以那丹为首的鄂温克女性，却是为着“求生”而战。

女性水样的柔情，已在气候恶劣的征途上结成了坚韧的冰，这是真正的“圣母”该有的样子，在家人面前温柔似水，在险境之中固若岩石。

所以那丹她们一路携着整个民族的希望前行，这过程中经历的疾病酷寒、生离死别，较之男性战士的付出，也许具备更为深远的意义。

犹记片中，那丹将满满一车包裹运往营地，那是战士家人委托她转交的思念与关爱，然而她终究无法圆满任务，因为战死的将士是无法接过这份亲情的。

那丹抚摸着“无人认领”的包裹，泪语：“打仗到底有什么好的？！

” 这也许正是“圣母们”要不远千里来到营地“取孩子”，努力为鄂温克族繁衍后代的意义所在。

既然战争注定要收割鲜活的生命，那么就得有人坚持播种善果，对抗灭族的危机。

这既是女性的天然优势所致，亦是民族性使然。

有人制造死亡的灾难，就得有更多的人为生存硬刚到底。

与此同时，也很高兴的在这样一部没有网红脸，不走所谓“大战争场面”的史诗片中，见到了久违的萨仁高娃，二十年前她在《公关小姐》中艳光四射、强悍聪慧；二十年后又凭忠肝热血守护了一座《呼伦贝尔城》。

如此“圣母”，与现下一众讥讽相形成鲜明对比，绝对是彰显了这个呼谓硬核的本质。

真正的神圣，是无法被抹黑的，所以才会有涂们作品里那些被诚实还原的美丽女性，她们没有蛇精一般的尖下巴和被手术刀割过的大双眼皮，具备的是鄂温克族人不惧风雪的绝色。

《呼伦贝尔城》中这段壮阔而痴情的历史，果然是勾勒出了“圣母”真正的智勇与风骨。

“呼伦贝尔大草原，白云朵朵飘在我心间……”心乱如麻的时候，会一遍又一遍地听悠长舒缓的蒙古族歌谣，想起广袤草原上有如珍珠洒落的白色毡包，想起牛羊如云落边陲，仿佛有种古老明净的力量醍醐灌顶，内心总能迅速平静下来。

电影《呼伦贝尔城》首先在题材选取上就令人眼前一亮，苍茫草原天地间发生过那么多传奇故事，可我们竟然对其中的绝大多数都一无所知。

导演涂们聚焦鄂温克族文化，为观众讲述了一段发生于清朝的真实历史事件。

涂们这个名字对于大多数影迷其实并不陌生，前年一部《老兽》仿佛平地一声惊雷，将残酷惨淡的现实不经任何修饰呈现给人看，而影片中那个在沉闷中困顿挣扎的“老兽”正是男一号涂们。

如果说《老兽》拍出了浓郁的北方粗犷之气，那么这次涂们首次执导的《呼伦贝尔城》则用真实视角呈现出了故乡呼伦贝尔的传奇史诗与厚重历史。

在今年上海国际电影节中，《呼伦贝尔城》和导演涂们分别获得了最受传媒关注影片和最受传媒关注新人导演的提名。

提到内蒙古的历史，想到的总是骁勇善战的蒙古族战士抵抗外敌侵略的英勇场面，但《呼伦贝尔城》却独辟蹊径，将鄂温克族女性作为了电影主角。

整部影片讲述的故事其实并不算复杂：大清国西北边塞屡遭挑衅，呼伦贝尔索伦部将士们纷纷出征平定战乱，往日繁华的呼伦贝尔城霎时间成为了一座孤寂空城，只留下手无寸铁的老人小孩和鄂温克族妇女。

将士们在外出征生死未卜，一年半载都回不来，该如何应对鄂温克族族内人口急剧下降的严峻问题呢？

诰命夫人那丹毅然作出决定：既然将士们回不来，那我们就去军营里边取孩子！

一路上的艰苦跋涉对战将们尚属考验，对于这群不曾骑马颠簸的妇女来说要面对的突发状况就更多。

艰难的长途、突发的天气、难以治愈的伤寒……稍有不慎就有可能丧失生命，可她们偏就凭借着顽强意志硬生生挺了过来。

电影中印象最深刻的一幕，是有人高喊一声：“远处来了个骑马的人！

”马上的人已经昏倒在马背上，男主角萨雷走上前一看，正是年少的爱人伊兰别，好在伊兰别只是身体虚弱，并无大碍。

年少的爱人跨越漫长时空，骑马而来只为与所爱之人相会，这样的场景是如此珍贵而稀有的浪漫，对现代人来说简直像是可望而不可及的神话传说。

若没有诰命夫人呼吁妇女们行动起来抗争命运，鄂温克族人口恐怕难以达到如今的三万多。

当电影《呼伦贝尔城》的视角聚焦在战争背后的女人身上，就算再残酷的战争也增添了一抹温暖柔情：浊酒一杯家万里又有何妨？

那年少时的爱人啊，正在远处策马扬鞭向你赶来。

一直以来，生于内蒙古呼伦贝尔市的男演员涂们，都仿佛兼具着少数民族文化代言的使命。

无论是其1985年参演的个人首部电影《成吉思汗》，还是2017年主演的电影《老兽》，都起到了内蒙古文化输出的意义。

同时，《老兽》这部电影，也让涂们获得第54届台湾电影金马奖最佳男主角奖以及第9届中国电影导演协会年度男演员奖。

正因为身份的特殊，所以涂们首次执导的电影《呼伦贝尔城》也选择了极具地域特色的题材。

电影讲述鄂温克族的文化故事，用独树一帜的视角将这个民族的坚韧得以展现。

电影《呼伦贝尔城》虽是讲述清朝的故事，但电影的内核其实是超前的。

用今天看彼时的鄂温克妇女们，依然感觉到她们的独立与坚强，这种精神哪怕放在今天，依然值得竖起大拇哥。

电影《呼伦贝尔城》根据清朝的真实历史事件改编，当时大清国西北边塞屡次遭到匪患挑衅，呼伦贝尔副都统衙门派出索伦部将士奔赴陕甘北部补营，彻底消灭匪患，安抚边民。

有战争就会有悲剧，战场上的男人们一去便是几年光景，为了整个部落的将来着想，身为诰命夫人的那丹带领着同族的妇女们冒着危险上前线“取孩子”，故事便围绕着索伦部妇女们展开……

战争很残酷，战争也最考验人性。

鄂温克族的妇女们在如此艰险的战争环境下，面对逆境也绝不妥协。

一路的困难，令观众动容。

涂们导演用极具民族特色的对白，来展现细腻的感情，在战争中，民族的利益至上，索伦部妇女们丝毫不输男性，极富自我牺牲精神。

外形粗狂的涂们导演，有着极为细腻的叙事手法，将电影《呼伦贝尔城》拍得饱含深情。

在镜头切换中，一面是作为女人身份在战争中的无奈，一面是鄂温克人最传统的文化风俗和最朴素的民族情怀。

这一手法也使得电影感情层次极为丰富。

人们常说，愿意为你付出的可能是朋友可能是爱人，但是愿意为你无条件付出所有的，只能是母亲。

电影《呼伦贝尔城》中，就有着一位伟大的母亲——诰命夫人那丹。

那丹由女演员萨仁高娃扮演，她也充分展现了鄂温克族的女性魅力。

作为名副其实的战斗民族的母亲，同样有着令人动容的历史故事。

之所以将鄂温克族称作名副其实的战斗民族，是因为这个位于东北亚地区一个民族从地理位置为说，就注定了有故事。

他们的族人居住于俄罗斯西伯利亚以及中国内蒙古和黑龙江两省区，蒙古国也有少量分布，在俄国被称为埃文基人。

他们信奉萨满，也被称之为"住在大山林中的人们" 。

无论是北魏时期、还是唐宋元明清，都有着这个民族的历史身影。

17世纪，更是抵抗过黑龙江流域的沙俄侵略者。

就是这样一个民族的一个伟大女性角色，萨仁高娃所扮演的诰命夫人那丹，颇具风范，从眼神到肢体动作，台词等各个方面把控的极为出彩。

在电影中的多个民族特色演员的配合下，《呼伦贝尔城》更加体现出了鄂温克民族的血性。

这里不得不说是涂们导演的选角能力，各个演员与电影剧情极为贴合，尽显涂们导演的眼光毒辣。

虽说生于1960年的涂们导演已近花甲之年，但对于导演这个职业来说，他来是一位新人。

即使是新人导演，在行业里积累了30多年的涂们有着极高的起点。

《呼伦贝尔城》因其浓厚的民族地方特色，受到上海国际电影节最受传媒关注新人导演奖的关注，同时还入围了第26届北京大学生电影节。

电影的结尾，一对双胞胎出生，一个名为呼伦，另一个名为贝尔。

这种生生不息的感觉，让人看到了女性的伟大，十分鼓舞人心，尤其是在战争环境之下。

看了涂们导演的《呼伦贝尔城》，能了解更多鄂温克的民族文化，对鄂温克族也有了重新的认识，尤其是鄂温克族的伟大女性。