中国影史新纪录,一部经历定档,提档,撤档,网络流媒体的史诗级的神作《囧妈》终于很守时的在2020年1月24日晚上23点53分就能提前看了。
整体来看本片全无套路,每一个转折点都让我措手不及,剧情流畅,情绪感人,两个多小时的观影让人一点也不觉得尴尬,尤其片头女主让徐铮回家抱抱妈妈的台词,多么接地气,日常生活中我们就是这么说话的啊。
连提到的台灯也毫无刻意之感。
更加让我欣慰的是,主角一家是守法公民,徐铮没有去扒住行驶的火车而危害公共安全,妻子并没有在离婚手续没下来之前就婚内出轨,妈妈更不可能去硬闯大剧院,更让人放心的是男主的助理,他没有深夜硬闯公司,没有偷盗机密文件。
作为一个喜剧片,本片非常合格,全程笑点非常密集,从来没有用像“你妈X”的这样廉价的烂梗,更不会为了搞笑而把朋友的妈妈故意叫成“大姨妈”。
影片更是在动作戏上非常完美。
其中的追火车戏全面超越《碟中谍1》里面的类似镜头,后来母子和熊斗法,更是被《荒野猎人》的小李子所学习。
最终在徐铮和妈妈的和解中结束,他们可不是中间交了一次心就和解的剧情,可不是解除误会就去勇敢追梦哦,最后他和妈妈两个人都应经成长为独立个体,他妈搬进他家之后在不会发生给他喂小西红柿。
影片不是简单的把现在社会中常见的父母名言写进去批判一番,诸如我是为你好,或者我就这点爱好等等,每次出现这些台词后面就会都有提及,都会一一详细的用镜头语言加以阐释。
妈妈喂吃的一点也不俗套,用这个和弗洛伊德的口欲期心理理论相对应,象征着徐峥饰演的男主角本质上还是一个孩子,需要母亲的照顾。
而且母亲的控制行为不必去分析背后的原因,这个问题是后zi苯主义社会的根本矛盾。
另外片中没有广告植入,并没有用主角的嘴直接说出一个手机牌子这么low,而是很巧妙的让配角说出某某app的好,这是多么深思熟虑!
有人说男主乘坐热气球就能飞跃红squre被人诟病,但是我要说你没有仔细看,前面已经说了徐铮是拥有俄罗斯最高安全等级的特工,他的行为都是可行且合法的。
影片更是没有用国产电影常用的话外音点题,而是用精妙的视听语言让观众自己去体会。
春节看完这篇回家对妻子放手离婚,然后抱抱妈妈有多好!
而且男主妻子才是真正有资格说出那句经典台词,谢邀,刚下飞机,人在和美国500强公司谈生意,就这样。
影片的彩蛋非常精彩,请来的俄罗斯特型演员和本尊真是别无二致啊!
看完全片我只有一个问题,那个牛到美国的暖霸到底是个啥?
为什么影评的排序是这样?
谁能给一下解释一下,为什么我排最后??
各位新年好,大家都看《囧妈》了吗,今天我们就来聊聊这片子。
会分两个部分来探讨,一个戏里,一个戏外。
基于《囧妈》这次特别的操作和关注度,我们先并整理出一个简单的时间线。
1月20号,正好是疫情开始全面防控的时间点,《囧妈》和《夺冠》宣布提档。
原本春节档电影大家照而不宣,默认都在同一起跑线,票房多少热门多少各安其命,但预售票房出来之后,《囧妈》和《夺冠》提档等于是抢跑了,未免吃相有些难看。
大片提档至年三十,等于是让很多影院工作人员没法吃年夜饭了,徐峥导演为此发了微博表示歉意,但大部分网友并不买单,还在评论区一吐为快。
1月23日,《唐人街探案3》,《姜子牙》,《囧妈》,《紧急救援》,《夺冠》,《急先锋》,《熊出没》全部宣布撤出春节档,2020年已经没有所谓的电影春节档了,换句话说,院线基本上就是出于关闭状态。
春节档电影都撤档,首先就值得鼓励,不给防疫添乱。
原本似乎全部春节档电影说好的共进退,但仅仅十多个小时后,山争哥哥又一次玩了一把特别操作。
24号上午,《囧妈》宣布在网上流媒体上线,而且还是免费!
这个操作,真的是史无前例,开创了春节档甚至是中国院线电影不在影院上映先例。
字节跳动花了6.3亿买下《囧妈》,之前《囧妈》和横店影视24亿保底对赌协议也作废了。
同时,《囧妈》和山争哥哥也换来了大众的关注度和好感度,这样暖心和感人的举动,也让担忧和寂静的春节期间,有了一丝温暖和欢乐。
而且《囧妈》这次玩的更多是未来和概念,《囧妈》出品方之一欢喜传媒,宣布这消息后股市大涨超30%,还带动了“欢喜首映”app,看来是想要和NETFILX流媒体一哥看齐。
可以说,《囧妈》和山争哥哥这次的反应速度和反转,玩得非常迅猛,让《囧妈》从逆境中跳出来。
但是,对大众的暖心和善意之举,并不能获得所有人点赞,在《囧妈》宣布以流媒体免费播出消息出来后,全国各大院线公司联合发出声明,抵制和批评《囧妈》这个决定,是在捣乱电影市场行为。
很多人解读为这是国外常见的NETFLIX和影院之间的对抗,见怪不怪,但其实回溯整个事件,两者是有区别的。
首先在西方影院和各大电影厂牌不待见Netflix,主要是Netflix改变了大众的观影习惯,颠覆了“电影就应该去电影院看”的圣神,更重要的是,抢走了电影院的生意,让各大电影厂牌面临危机。
而《囧妈》这事情,是原本从制作到发行到上映,都是按照严格的院线电影的流程做的,所以《囧妈》算是纯正的院线电影,而且还是冲着春节档院线制作的,不是所谓的流媒体网络大电影。
然而因不可抗力,在短短不到一天时间,山争哥哥突然决定让这部电影“免费”,走上了流媒体,因此从院线的角度出发,《囧妈》和山争哥哥确实是板上钉钉的“叛徒”。
但对于大众和观众而言,能让我们足不出户,原本就寂静沉重的春节,在家中还能看到春节档的电影,而且也间接让更多人可以少出门,山争哥哥也确实做了一件让人暖心的事情吧。
很多人在感谢山争哥哥,不过仔细想想,其实有这样魄力和财力在短短十小时内决定买下《囧妈》,并免费分享给观众的平台,是字节跳动。
当然你也可以说这是纯商业行为,大家都是从商业角度去考虑的,没什么感谢不感谢的,这样理解也没有错。
凡事都有两面性,这句话用在《囧妈》这个事情上最合适不过了。
很多人还说,这可能是中国式Netflix的第一炮,这会成为网络流媒体和院线电影的一次分水岭。
我觉得这句话说得还太早了些,首先国内网络大电影一直没有缺席。
爱奇艺,腾讯等网络视频平台大户,早已经制作投资过很多部网络大电影,只是一直成不了气候就对了,相反网综和网剧还有点看头。
而且就目前的观影数量和反应来看,似乎没有达到预期那样刷屏程度,当然大家肯定首要关心的还是疫情。
只能说字节跳动利用这个机会,花了6亿“广告费”,让大家都知道,西瓜视频平台也要在流媒体影视这个圈子中,占有一席之地的,现在因为《囧妈》这件事,成功引起了大家的关注,还赢得一波不小的掌声。
聊完戏外,我们来看看这部《囧妈》本身的质量如何。
《囧妈》是徐峥继《泰囧》,《港囧》之后的第三囧,据徐峥采访时说,其实他并不想把这部电影叫“囧”系列,但出于商业考虑,还是叫了“囧妈”。
但坦白讲,整部电影看下来,和囧系列的叙事结构是很相似的,尤其是和《泰囧》,同属于公路类型片,两部电影都有两个充满性格矛盾的主角。
三部作品里,都是处于中年危机的男性角色,最后在旅途中找回了自己,看到了未来的出口。
《囧妈》讲述的是面临婚姻危机的徐峥,和妻子闹离婚期间,要跑到美国和妻子打一场商业官司。
但阴差阳错和自己控制欲极强的母亲,上了一辆开往莫斯科的K3火车。
于是母子两人上演了一出又一出欢乐的小闹剧,徐峥也在和母亲这段旅程中,敢于面对自己现有的困境,并从中得到释怀和解脱。
其实在《泰囧》之前,徐峥和王宝强的《人在囧途》,就打开了反差CP公路逆袭哭笑不得的类型题材,之后徐峥自己借着这个题材,自己开创了《泰囧》的囧系列,《泰囧》还拿到了2012年中国票房冠军。
因为这事,《泰囧》当年还和《人在囧途》打了官司,闹了点小矛盾。
从那以后,山争哥哥导演之路,就和“囧”有了不解之缘。
今天这部《囧妈》,如果看过电影的小伙伴,一定能看感觉到为何山争哥哥急于在春节档上线,因为在其他档期显得非常不应景。
另外一个原因,就是《囧妈》的质量,还真只能在这种大过节的大流量时间去冲一冲票房,有人还说拿不到24亿的保底,或许吧,但现在电影撤档谁都不知道。
整体来说《囧妈》是一部纯碎的娱乐商业电影,即使徐峥在他自己的作品中,一直想凸显电影人物角色的深度挖掘,但从来没有太多的突破。
作为从《泰囧》到《囧妈》,戏剧冲突都在一段段的分割事件中产生,产生一组组的笑梗,逗观众开心,简单来说,就是图一乐。
但影片后半段,开始进入走心部分,也就是通常电影术语中的“解谜部分”,观众可以走进主角的内心,和角色来一次共鸣和情绪释放。
所以说为何好的喜剧娱乐片,内核都是悲剧,其实更严谨来说,是观众的同理心如果能和影片的角色共情,会对这部电影更有好感。
尤其是当笑过闹腾过之后,那种忧伤的情绪释放会翻倍。
笑中有泪,就是这个意思。
但作为囧系列这样的娱乐片,当然是没办法做到像《我不是药神》这样的反差和重量,所以在剧本撰写和电影执行上,就多少有些强行的意思了。
《囧妈》在前半段,也就是徐峥母子下火车之前,故事情节如同分节车厢一样,一段又一段,每一段一个幽默环节,彼此之间联系不大。
这像什么,就有点春晚看小品的感觉,不过主演都是徐峥。
这些小品的顺序,先是徐峥攀爬火车夺护照,然后是徐峥母子饮食大乱斗,再来是徐峥高包寻觅觅,接着又是徐峥俄罗斯女郎艳遇记,最后是徐峥车外冰冻夜。
到了影片后半段,剧情主线稍微靠拢,也就是“走心”阶段,但问题或许也就出在这里,影片这个转折比《泰囧》要生硬,不管是剧情叙事还是人物内心的转变。
先说叙事剧情,徐峥和妈妈大吵一架后,妈妈赌气下车,徐峥估计学过侦查科,随着妈妈的脚步,来到了熊出没的雪山林。
原本以为妈妈来这里,是因为有一些故事和秘密,然而是我想多了,单纯就是母子两坐在雪地枯木上和解,场景的选择,完全为了后面熊出现的动作戏,以及后面遇到俄罗斯方舟。
遇到俄罗斯方舟后,他们还横渡美丽的冰河,在那遇到了热气球,然后到达红星大剧院加场演出,赢得一片掌声。
这些都很超现实了,热气球的高度怎么可能看到冰河下面的人,还能停在莫斯科市中心,红星大剧院加场演出,演奏乐队的配合,这些也挺不切实际的。
当然,大家也可以理解为电影夸大艺术的魅力,甚至我还可以理解为,妈妈从下车后,一切都是母子美好的想象,一个和解的隐喻过程。
因为徐峥在那晚第二次扒火车时就死了,其实他们并没有遇到熊,没有乘坐俄罗斯方舟,也没有看见热气球,更没有成功登上舞台,但通过这一切的超现实经历,是母子俩心路历程的和解和释怀的表达。
但影片尴尬的地方就在于,这一切玩得不够超现实,也不接现实,反而变成了不符合逻辑,这就难免不讨喜了,说好一个完整顺畅动人的故事,比什么隐喻借喻更重要。
再来是徐峥人物内心的转变,主线是面对亲情,副线是面对婚姻,实则一切转变都是面对自己的内心。
虽然大道理都能看出来,事件驱动人物转变,但前面说了,前半段的事件没有起到积累作用,这就导致后半段突然一两个事件就让徐峥顿悟,转折生硬突兀,这难免也造成不自然。
当然,你可以说这只是一部贺岁商业娱乐片,为何如此步步紧逼深入分析,但我想说的是,我可没有拿《囧妈》和那些个获奖大片去比较,上述所阐述的分析,《人在囧途》和《泰囧》就做得相当出色。
即使大家都是娱乐商业片。
总而言之,《囧妈》这次戏外的操作让人印象深刻,戏里的品质有待提高和突破,2020年了,虽不能说中国电影突飞猛进,但总不能比7年前的《泰囧》还要倒退吧,要不山争哥哥之后就抛弃囧系列吧,认真做一部自己想要的作品。
好,《囧妈》今天就先聊到这。
2020年的春节,应该是我体验过最无力和冷清的春节了,希望疫情早些结束,大家回归正常工作与生活中去,在此也向所有的医护和相关工作人员致敬,武汉加油!
中国加油!
摘 要:院线一直是电影市场的主要掌控者,同样也是吸引制片方的焦点。
面对新型冠状病毒的冲击,国内影院纷纷暂停营业,诸多新片难以售票实现线下放映。
2020年春节档,电影《囧妈》以线上首映方式将中国电影引入流媒体时代,观众通过支付少量人民币购买“影券”便可在电视、手机等设备上看贺岁电影。
该零售模式为中国电影盈利指出新方向,但也给影片制作团队、电影院等造成损失,《囧妈》正是在流媒体平台这一“第二战场”实现了利弊转化,同时再度彰显出疫情中线下观影方式反而具备的难以替代之优势。
关键词:《囧妈》、流媒体、观影空间 引言 《囧妈》于网络端平台的上映,使该片成为首部在2020年 春节档上映的电影。
将院线电影从银幕搬至移动设备,不乏为勇敢的尝试,却也同时给电影院、制片方等带来巨大挑战。
可是,当一部影片能够通过支付少量金额便在线上播放时,它的观众群体也会随之扩大,并为电影主创团队的口碑带来些许积极影响。
自2019年12月月底,新型冠状病毒逐渐波及我国诸多地区。
在疫情的影响下,2020年春节档电影纷纷撤档。
同年1月24日,《囧妈》出品方表示“经与欢喜传媒沟通后,我们争取到这部电影与大家如约见面……只是见面地点从院线换到了您的手机和智能电视上”。
《囧妈》于网络端平台的上映,使该片成为首部在2020年春节档上映的电影。
将院线电影从银幕搬至移动设备,不乏为勇敢的尝试,却也同时给电影院、制片方等带来巨大挑战。
可是,当一部影片能够通过支付少量金额便在线上播放时,它的观众群体也会随之扩大,并为电影主创团队的口碑带来些许积极影响。
透过《囧妈》背后的“天时、地利、人和”之分析,我们得以借此典例了解疫情下院线电影向流媒体转向的状况,并给予新环境中的电影人以启示。
一、“高情商”的零售模式 所谓《囧妈》的“高情商”零售模式,是指在2020年春节诸如电影《夺冠》、《急先锋》纷纷撤档之际,《囧妈》主创团队以近乎“公益”的方式“请”全国人民看电影的行为。
这样的一种销售手段,对于电影制片方、电影院及其工作人员等都会带来巨大影响。
在《囧妈》主创团队看来,在新冠肺炎疫情弥漫全国的“至暗时刻”,有必要为全国人民的安全健康做出“伟大决定”。
虽然影片会因未在影院上映而蒙受损失,但导演徐峥表示以181万元线上票房收益折算是“如愿以偿”的结果。
“高情商”的展现但始于此。
在举国力抗病毒之时,《囧妈》的这次流媒体平台发轫事件无疑为制片团队赢得了口碑。
难以忽视的是,这些口碑的背后也面临着合作合同被迫取消、撤档带来的影院员工“失业潮”等危机。
二、“有言在先”的制片合同 在《囧妈》实现上映之前,欢喜传媒与横店影视便签订了价值24亿人民币的合同。
该合同规定:若电影如期上映,横店影视将给予欢喜传媒6.3亿元的盈利额;若电影票房超过24亿元,欢喜传媒获得的份额会更大。
如此看来,主创团队将渴求线下高额收益的电影放在流媒体平台上映,无疑将面临巨大风险。
“腹中天地宽,常有渡人船”。
徐峥创作团队的决定虽然遭到了合同方与电影院的口诛笔伐,但其功劳有二:其一,《囧妈》的线上放映方式开启了流媒体观影新时代;其二,疫情掩盖了《囧妈》电影本身携带的问题,将观众的注意力转向针对创作团队“格局”之评价。
可见,《囧妈》“零窗口期”的创新式观影与占尽天时地利的“道德宣发”确实在国内档期纷纷“爆冷”之时为自己赢取了“人和”。
三、观影空间转移的影响 如上所述,《囧妈》的流媒体首映使得大量电影院“钉子户”观众不得已转移自身的观影空间。
当一部电影从线下换到线上时,观众的注意力可能会更加分散,人们能随时操纵眼前的设备,令其暂停、播放或快/慢放;与此同时,失去了专业放映、音响设备的密闭空间环境渲染,会非常容易使观众走神,乃至于产生心灵的“游离”时刻。
借此,线上评分软件对于影片大众点评的掌控也会随着观影空间的转移而变得“位高权重”。
所谓“物以类聚,人以群分”,豆瓣、淘票票等APP能轻易诱导观众的判断力驶向命定的轨道。
据此,观众对于电影的看法更倾向于悬浮在电影“好不好”的表面评价层上。
一系列对于电影评价本身的影响,无时无刻都在提醒着我们电影院空间难以替代的优势。
四、总结 随着疫情影响的不断加深,新电影的票房持续缩减,院线承担的压力亦日渐增加。
面对流媒体观影新时代的到来,网络大电影相比院线电影具备着天然优势,却也存在廉价布景、奇葩剧情之“魔咒”。
如此看来,院线电影欲求在上座率难保、回本吃力的大环境下生存,需于“减量提质”上寻求法门,在流媒体平台这一“第二战场”中以部分灵巧的手段塑造明星人物、影视作品的正面形象,从而脱离窠臼。
工作性质的原因,我大概是最早一批回家过年的,本以为和往年一样,会在家百无聊赖躺上十几天,吃吃零食看看电影,没什么意外,也没什么惊喜。
没想到从武汉疫情的爆发到封城,短短几天内,每天醒来接收到的坏消息甚至没有给大家反应的时间,原本旅游度假、走亲访友的春节,一时间事态紧张到连出门都成了奢侈。
原本想在影院看的春节档电影,也史无前例纷纷撤档,答应好要和爸妈一起去看徐峥的《囧妈》,也只好搁浅作罢。
没想到隔天就听说《囧妈》会作为春节档首部以特殊形式免费与观众见面的贺岁影片,在大年初一线上免费播放,无论是从商业或影视的角度来说,都是从未有过的先例,在微博上几番确认后才知道不是空穴来风,通知了爸妈大年初一在家举家观看。
【原本就是免费的资源,故事情节就不多剧透了,拉上父母一起观看效果更佳。
】关乎亲情的部分并没有过分煽情,前半段通过一路“囧”事多角度展现出了中国式的家庭关系,以及来自母亲的唠叨和操心。
说到旅游,相信绝对多数人都有过父母随身携带保温杯的经历,影片里的妈妈甚至随身携带了泡脚桶和蒸脸仪,你别说,大概是我也年纪大了,还真带给了我不少下一次出游的灵感。
全世界的妈妈说的话都大致相同,在叫孩子吃饭吃蔬菜水果,干涉孩子交友的行为方式上,“同一个世界同一个妈”,联想到前两天和朋友出去吃饭玩得有点晚,爸妈轮番打电话催我回家,对话甚至都与电影里大致相同,站在旁观者的角度再看真的又好气又好笑。
后半段探讨了关于与父母和解以及与自己和解的问题,许多来源于原生家庭的问题最终还是要靠原生家庭本身去解决。
在一段亲密关系中不自觉想去控制、改变对方,影片中徐伊万面对妈妈的控制时联想到自己对妻子的控制,在和妈妈敞开心扉后才发现为人父母的难处,也开始反省在婚姻关系、亲子关系中自己的所作所为。
许多人包括我自己在遭遇成年人的困境时第一反应会去追究原生家庭的影响,难免心生埋怨,却忽略了父母也从未经过培训,在陪伴、成长、教育过程中努力扮演的角色也未必是他们所擅长的,成年后的我们具备了自己的判断力和解决问题的能力,是时候去尝试沟通、互相理解了。
当然喜剧效果方面,“囧系列”拍到第三部,包袱笑料已成风格,徐峥也不会让大家失望。
在列车上除了和妈妈之间的摩擦,还和不同的旅客发生了不少故事,戴了假发的沈腾直接让我笑出了声,贾冰饰演的列车员操着一口方言充当了“行走的弹幕“的作用,郭京飞饰演的表弟郭贴偷东西被抓时对着黑人保安的一句what’s up man,等等一众配角们都是父母长辈们非常喜欢的演员,贡献了不少笑点。
说实话原本是一部普通的合家欢春节档电影,因为特殊时期、特殊形式也就多了许多特殊的意味,在家观看过程中短暂忘记疫情带来的焦虑与担心,和父母一起说说笑笑,将对方对号入座时假装嗔怪两句,也是回家后最和谐温馨的一段时间。
在这个特殊时期,区区一部电影并不能改变什么,但是在大家都躲在家中惶恐焦虑的这段时间里,还能健康、平安地和家人坐在一起,在轻松氛围中度过这两个小时,在现阶段里已是不可多得。
还是我眼花了?!
这电影植入的广告有点多,剧情也比较单调,基本上大家看个开头就都能知道后边要发生什么了,包括伊万的心路历程,娜塔莎的故事以及后面的熊等等,不过徐峥演技确实优秀,把那种纠结还有无奈以及无语的神态动作演绎的淋漓尽致,不得不说我还是要给山争大哥来个赞,第一个把贺岁档电影免费在线首映的人,有魄力,也很吸粉,虽然电影本身质量一般,但不影响我对山争大哥的敬意👍
一篇文章是文法更重要,还是表达和感染力更重要?
一部好的电影,是镜头和脚本更重要,还是有所思考更重要?
不懂什么是所谓剧本的垮掉,但《囧妈》却拥有一个披着商业化外衣的反思的主题。
爱是接纳和尊重,不是绑架和索取。
这个道理浅显又深刻,却切中当今中国一个普遍的社会问题。
张宏杰的《简读中国史》提到中国人对宗族、家庭信仰的笃定,这份传统植根于数千年传承的文化基因。
中国人没有宗教信仰,但却信祖宗,信血缘。
"普天之下,莫非王土;率土之滨,莫非王臣。
"这句话出自对周朝历史的记载,周朝在世界历史范围内最早利用宗族血缘树立了稳固的政权统治,从那时候开始,中国人就被禁锢在亲缘至上的信仰文化中。
直到今天,信息的开放不断呼唤独立人格,中国却处处上演着以爱的名义绑架的戏码。
多少次被父母的催婚,多少次听到那句"都是为你好",即便爱人之间依然如此。
电影高潮部分徐峥哭着跟妈妈发泄压抑的不解和痛苦,他说了很多,虽然剧本最后依然用一个和解,即对父亲酗酒的解释给了母亲一个台阶,但事实上,不论对爱人还是子女,这样的绑架都是不健康的,都不是真正的爱。
我觉得这种绑架的基因,就来源于千年来以血缘固化的阶级统治,所植根在中国人心里的道德观。
《二十四孝》这些作品都在诠释亲子之间人格的不健全。
这是中国特有的文化,你可曾感受到过这种温暖,但又有多少次感受到了窒息?
这种文化值得被批判地审视,尤其在物质飞速发展的中国社会环境当下,难道灵魂不应该迎来更多的自由吗?
一个更包容的爱,能够让我们更加美好。
而徐峥用了一种朴实无华的方式,希望给中国社会的大多数人,讲讲这个普通的道理,不是说教,而是感受。
如果这部电影能够激发一些反思,至少是唤醒一些真正的爱,那已经给我们这个急匆匆的社会带来了很多温暖。
就像每一个生命都独一无二,每个人的人生也应如是。
适婚年龄不结婚,没关系的;做一份平凡但喜欢的工作,没关系的;不那么"成功",也没关系的。
只要能够感知到美好,就能够平和和理解,很多东西都在变,但不必患得患失,"愿你铭记此刻,红莓花儿开。
"
除夕夜,给自己一个熬夜的正当理由,终于看完了徐峥导演的《囧妈》。
小时候,我的爸爸妈妈吵过无数次架,打过无数次架,但是我对妈妈说,等我长大了我会保护你。
妈妈后来对我说,她有一百万个冲动想一走了之,但是看到我,她就不忍心了,她是在为我而活。
电影中,居然真的就有这样的剧情,瞬间我泪奔了。
后来,我有了自己的家庭和孩子,但是我和妈妈的关系却并不怎么好,我总是嫌她啰嗦,想控制一个人的衣食住行,想法。
我们说着说着就要吵架,关系越来越糟糕。
电影中对于人物情感的描述,绝不是导演凭空想起的,我想这是中国大多数家庭里所面临的问题,亲人之间其实是缺少关爱和沟通理解的。
北京-俄罗斯的火车票是要比飞机票贵的,6天的行程是美不胜收的风景和各异的风土人情。
我们的爱也一定要坚持到底。
大量的航拍镜头,真美。
这个假期,哪都别跑了,徐峥给了我们最合适的安排,陪家人,陪父母,陪孩子,过一个有意义的新年。
正在离婚大战中、准备飞到美国去解决的徐伊万(徐峥饰)阴差阳错,被困在开往莫斯科的绿皮火车上,不得不陪伴母亲(黄梅莹饰)踏上圆梦之旅——在著名的红星大剧院舞台上歌唱3分钟——其背后是一个略带骗局性质的商业操作,可包括母亲在内的老太太们却异常投入,每人交了2万元,还整整排练了4个月。
内心焦虑的儿子,过度自我的母亲,他们平时在一起聊上5分钟,就会彼此大吼,如今却要挤在同一铺位上,一起度过6天6夜,这真是一次“苦痛之旅”。
乍看这样的情节设计,着实有些担忧。
首先,场景被框定在国际列车上,难免单调。
其次,母子之间从相爱相杀到和解,这类影片实在太多,该如何拍出自己的特色?
显然,在《囧妈》中,导演徐峥下了一步险棋。
然而,黄梅莹的表演实在太精彩了,她将一位母亲的多种性格侧面,准确地演绎了出来:在舞台上,她是那么知性优雅,可气哼哼地独自吃完速热火锅后,带着红肿的嘴唇,她又是如此不顾忌形象;为圆梦,她不惜交给陌生的公司2万元,却为省几元钱,将大米、小西红柿、绿豆等带上火车;她爱儿子,给他吃了整整一盒红烧肉,只剩最后一块时,她却突然想到不利健康,就盖上盒子不让儿子再吃;她明知自己只是一个普通人,没什么值得别人算计的,却老是怀疑别人,甚至担心成为火车大劫案的牺牲品……矛盾的背后,是两代人内心中挥之不去的痛。
在现实生活中,太多父母把爱理解为结果最优,过多干预孩子们的生活,他们的控制欲带来恶果——一方面,让孩子们丧失了对父母的亲近感,成年后纷纷选择逃离;另一方面,因缺乏独立生活的经验,孩子们很难拥有健康人格,为他们后来的人生投下阴影。
徐伊万正是这样的例子,在母亲规训下,成年后的他走入婚姻后,同样不自觉地想控制妻子,妻子选择退出,去美国发展,徐伊万却不愿接受失败,准备飞到那里,继续捣乱,以使她回心转意。
在《傲慢与偏见》中,简·奥斯汀提出了这样的命题:为什么明明有爱的两个人,却无法跨越自尊与误会的门限,面对面地表达出爱意呢?
黄梅莹时而歇斯底里,时而脆弱的特点,一次次打动了观众们的心弦。
因为太多人心中有一位相似的妈妈,她们给子女们留下了巨大的影响,以致不会言爱、不敢言爱。
包括我自己,也有这样一位妈妈,在成长过程中,太多次想去理解她、包容她,我能感受到她的孤独,乃至对爱的渴望,可一旦陪伴,又会立刻陷入绝望中。
在网上,“父母皆祸害”的讨论如此火热,无数年轻人在发问:也许我们能理解父母,但父母能否理解我们?
他们是否意识到,我们内心的焦虑与爱无能,其实是他们一手造成的?
他们真的愿意和解吗?
内心的暗伤是如此普遍与深刻,以致人海茫茫,每个人都是孤独者,我们不得不用一生的努力,来修复它对我们的影响。
在《囧妈》中,黄梅莹与徐峥用精准的表演,揭示出问题的本质——两种不同价值观之间的冲突。
徐伊万一代伴随改革开放而成长,在开放社会中,更大的信息量对他们的接受能力、判断能力、认知能力带来直接冲击,一切只能依靠独立判断,并承担全部责任,因此形成了现代人格,即自我本位的价值观。
但母亲这一代则不同,他们背负着几千年来的传统,坚守着传统人格,即家庭本位的价值观。
很难说自我本位与家庭本位孰优孰劣,它们都是具体环境的产物,是面对时代具体问题博弈而成的、原则性的解决方案。
只是中国社会变化过快,只用了两代人的时间,走过了其他国家几代人,乃至十几代人才走完的路,这就让不同背景中的人站在同一时代背景下,形成了尖锐的对立与冲突。
年轻一代往往难以理解,为什么老一代人的行为缺乏理性?
这就忽略了,我们是一个拥有上千年小农文化传统的国家。
在古代欧洲,上万亩的庄园并不罕见,可在古代中国,能达百亩的庄园已属凤毛麟角。
土地被一个个家庭分割开,形成了独立的生产单位,这使竞争致密化——哪家做得好,就能继续生存,哪家做得不好,就会全家饿死。
为提高生产效率,传统家庭形成了内部的“自我剥削”机制,家庭成员完全服从家长安排,并将这种服从道德化——家庭成员必须用自我牺牲的方式,找到自己的位置,来确认“我是谁”。
这就可以理解:为什么古代中国女性会接受缠足这一陋习?
因为只有付出缠足的牺牲,她们才能找到了自己在家庭中的位置,所以在近代“反缠足”的风潮中,女性的抵抗甚至大于男性。
类似的牺牲在传统生活中比比皆是,比如全家包饺子、回家过年、一起吃年夜饭等,在现代人看来,买饺子、去饭馆吃饭才更合乎经济理性。
在经济学中,有一个著名的案例,即:迈克尔·乔丹是否应亲自给自己的庭院割草坪?
结论是,篮球明星乔丹当时的年收入是3千万美元,折合成每个小时是3425美元,如果他把割草坪的时间用来训练,他将获得更多收入,所以他亲自割草坪是典型的浪费,而且剥夺了低收入人群的工作权。
可从家庭本位来看,这却是一个可笑的结论:人不只是赚钱的动物,他还有感情的需要,必须通过亲自参与、亲手操作来维系。
在中国人看来,买来的饺子永远无法和全家一起包的饺子相提并论,前者之所以味道差,因为它没有感情的输入。
在《囧妈》中,妈妈不断用反理性的方式来表达爱,她将小西红柿、鸡蛋不断塞入正在打电话的儿子的嘴中,并不是儿子真的需要此时补充营养,而是它们是妈妈千辛万苦带上火车,并亲手处理过的,因此被加持了某种神性——它们已不再是普通的小西红柿和鸡蛋。
得知儿子把小西红柿们扔掉,母亲怒不可遏,在她看来,儿子扔掉的是自己的爱,是她的一部分自我。
正是出于家庭本位,当徐伊万与俄罗斯美女(欧丽娅饰)眉来眼去时,母亲会挺身而出,用一套类似乘法口诀的语言予以教训。
这体现了创作者犀利的幽默——当母亲因愤怒不知如何表达天经地义时,她只能诉诸于数学公式。
用笑声表达出现代人心中的痛,所以《囧妈》催人泪下:在时代变迁中,两代中国人进退失据,成为被剥夺了爱的人,这很可能是现实中种种困境的源头。
在每个训练班的门外,在每年高考的考场门口,那么多的父母在翘首以待,他们爱孩子,自觉地奉献出自己,可这真是孩子们需要的吗?
事实是,《囧妈》式的困境仍在延续,可以想象,当徐伊万们老去,他的孩子依然会选择逃离。
显然,创作者们也意识到,这是靠平常经验难以突破的困局,所以在《囧妈》中,设计出一个组合的解决方案:首先,母亲终于站上红星大剧院的舞台,替代了家庭舞台的破碎。
其次,在生死考验下,家庭共同体中相互关爱、相互牺牲的本色得以彰显。
其三,母亲终于意识到,爱不是控制,而是给予对方自由,从而站在自我本位的立场上,与儿子达成共识。
为此,创作者们加入了热气球的桥段,堪称是神来之笔,暗示着随着认识的超越,所有梦想都将实现,所有遗憾终将被超越——“痛苦之旅”终于被逆转为“朝圣之旅”。
然而,从家庭本位到自我本位,并不是改变一下看问题的视角,所有问题便能迎刃而解,两代人便能从此和谐相处。
毕竟现代人的自我本位之上,还有太多规范性,需要习得。
成功演出后,老人们在机场中旁若无人地欢声笑语,令人回到现实:热闹的背后,她们依然没意识到他人的感受,依然将自己的方式视为当然正确。
《囧妈》的结尾略带忧伤:徐伊万得到了妻子的理解,但曾经爱过的两人还是选择了分手,毕竟内心的伤痕太过沉痛,已经无法恢复。
也许,徐伊万能早一点开启莫斯科之旅,早一点意识到问题的源头,早一点主动修复,结局可能不同。
这也许是一个善意的提醒:既然我们内心都有伤痕,那么与其逃避,不如在陪伴父母中疗伤,以“痛苦之旅”为开始,以“朝圣之旅”为终结。
在徐峥的“囧”系列中,《囧妈》是最具现实性、也最感人至深的一部。
如果说“喜剧是把人生无价值的东西撕破给人看”,《囧妈》显然已超越了喜剧层面,它以直面真问题的勇气,提醒着每位观众:该如何去安放我们的灵魂。
文/唐山
老婆直接看到睡着了,我是 硬看完的,网络上免费放映,这个感谢购买版权的字节跳动,抖音,西瓜,今日头条,这部电影在贺岁档,真的一般,准确的来说囧╯□╰系列,最差的一部,其次就是港囧,这是感觉是为了捞金,随便拍的,没用心。
如果在院线上映,肯定翻车,顶多3亿,毕竟豆瓣,猫眼打分,群众不是瞎的,上映的话必被唐探3,夺冠,急先锋,姜子牙吊打,估计只能和熊出没,硬钢一波。
基本上就是讲原生家庭的琐碎,故事中扒火车,这个真的是.虚假,还有被关在火车外面,竟然没冻死,火车上还带电饭煲,里面还米饭,有些地方确实离谱,也不尊重现实。
豆瓣打分的话,我顶多给6分。
看《囧妈》的时候有种奇妙的奇幻感,一边是扒火车、熊口脱险、热气球之旅,导演用极致的荒诞引出一个个不经意的笑点,可其中的细节和情感却又真实得可怕,简直像是自己心理历程的再现。
看到很多评论说不喜欢这个妈妈,说她真实得让人讨厌,可就是这份真实最触动人心啊!
黄梅莹老师的演绎生动自然,不得不承认很多时候无法对她产生共情,我就像影片中的徐伊万一样,面对这严丝合缝却一味固执的关怀也想大声喊叫,感觉崩溃无力,心有歉疚又无法表达。
这种崩溃感来自于你说你的,我听我的,我们还是各执己见,母子一路去俄罗斯的火车上充满了沟通错位的冲突和争执,究其本质还是因为我们总是下意识地假定别人按照自己的方式思考和感觉,我们算出了让自己舒适的最优解,而一旦其中的人或事超出自己的掌控,就想改变他们,直到他们进入“正轨”。
在亲子关系中,这种思维方式多了一层保护罩,是以关心为名的自以为是。
从这种角度看,徐伊万和卢小花之间缺乏有效沟通太正常了,因为当一方说出了自己的想法,另一方思考的是你为什么不能按我想的做呢,我明明已经为你设想了最好的方式啊!
两个人都试图改变对方,于是撞个头破血流。
有趣的是,徐伊万在母子相处中极力抗拒着母亲对他的“改造”,但在夫妻生活中却又试图塑造妻子,让她成为自己理想中的样子,当袁泉饰演的张璐发问,你难道还没意识到我不是你想的那个人吗,真是震撼又让人觉得悲伤。
徐伊万的抗拒改造和改造别人一点也不矛盾,因为按着自己的心意来解读他人太舒服了,以至于真正意识到、体会到别人和自己“不一样”需要经历痛苦的觉醒。
难以分割的母子亲情让徐伊万在与母亲互相伤害后还有机会弥补,但张璐选择离开,不再回头。
这里是我很喜欢电影的一个处理方式,当徐伊万终于认识到自己的问题后向张璐诚恳道歉,我相信他们此时的沟通频率是一致的,开始相互理解,对此张璐的反应是释然,她并没就此原谅或是给了徐伊万继续走下去的可能,在那一瞬我是有些失望的,可下一刻我就觉得这是最好的结果,意识到问题离行动上做出改变还有相当的距离,感情也经不起这么久的消耗。
整个俄罗斯之旅是母亲为了圆自己舞台表演的梦,也是为了弥补机会错失的遗憾,我一直以为徐峥要表现的重点,是中国式家庭关系以及与自己的和解,这点没错,但第二个惊喜就是妈妈最后的演出,这也是整部电影浓墨重彩的一笔。
妈妈在舞台上唱歌的样子优雅从容,震撼全场,与此呼应的是徐伊万看着妈妈光芒四射演出时的表情,专注又激动,我看着也心潮澎湃,不仅是因为动人的歌声,更多是在揣摩他那一刻的心理活动,他不知道自己的妈妈这样出色,他不知道他那心目中多疑又爱控制人的妈妈会有他从来不曾了解的另一面,他错过了这么久。
这样的细节贯穿整部影片,直到婚姻破裂,徐伊万才知道妻子从来都很讨厌家里的灯,感情炽烈时我们愿意成为对方心中的幻想,可在生活中我们必然要回归真正的自我,而我们也要学会接受真实的对方与自我,生活才能继续下去。
总是说我们身处于一个快节奏的时代,我们草草处理的又何止是自己的工作与生活,还有亲密关系。
其实对亲密关系的维护并不容易,需要聆听的耐心、对“不一样”的包容、不断的内省与反思,而我们也一直忽略了,越是亲近的人越值得我们更慎重的对待。
抱着这样的心情,彼此的沟通会更顺畅,因为这不再是从自己的角度预设他人行为,而是站在对方的立场考虑,在更了解对方的同时也解放自己,因为我们自己都在执着地不肯改变,怎么要求别人去改变?
最好的和解就是接受最真实的自己,也接受最真实的他人。
也许我们还是忍不住会幻想,忍不住要把别人纳入自己的轨道上,但每一个脱离预想的时刻都是机会,提醒自己对方真实的模样,不要凭着固有印象和观念自以为了解一个人的全部,你不知道惊喜会在什么时候出现。
很喜欢啊,各路客串演员各显其能,题材也挺好的,一开始听到名字,觉得不会很好笑,看后还是觉得非常可以的,现在节奏太快了,快到和亲人都不知道该如何沟通。学会怎么讲话,怎么体谅别人真的非常重要,也需要时间,有的时候真的希望大家交流不要这么急,也不要急着下结论去定义一个人,否则生活真的是太无趣了~~ps:贾冰非常可以了。哈拉少不哈拉少?!哈哈哈哈。麻麻说给5分,好的!
可以看出徐峥的出发点是好的也很卖力很有想法,不过这和拍的如何没什么太大关系,不管是对白笑点还是后期的节奏都挺“做作”的。
没有泰囧好看。完全没有以前那种感觉了
这部电影要真大年三十上映而我还去看了,那我一定会后悔没留在家看春晚。唯一优点是吸取了港囧的教训,最后特意加上一段平权小作文,男主的确是不直男癌了,——但又变成巨婴了……看着徐峥这么大个人了还要鼓腮嘟嘴撒娇扮嗔演婴幼儿我真的是生理不适,大概这片要表达的就是“某些中国男人不管长到多大,都恨不得要咂着妈的奶头入睡”吧……
中国电影
关心入口不觉甜,委屈喊破心怅然;若需改变方相见,又剩相见多少年。
儿子和妈都是耍泼有奶吃逻辑。彩蛋普金买暖霸,就像热气球穿越部分西伯利亚去莫斯科一样是缺乏诗心的意淫。老年人交笔钱四处演出已是常态,这个水平震惊俄国观众也是意淫。黄渤那种大款帮艺术青年的彩蛋,豆瓣有人经历过吗?黄梅莹就是王沪生那个道貌岸然的姐姐,难怪眼熟
笑点也挺对我胃口,从头笑到尾,片尾有感动到泪目,虽然整体剧本无创新,但是里面同母亲相处模式太贴于真实生活还是叫人动容,最后很感谢在全国新冠肺炎疫情时期能壮士断腕免费网播,无论如何,大家都能在家里看到贺岁片,就是这个最难受冷清春节年的小确幸了
走温情路线的囧系列没有之前那么搞笑,大银幕竞争力直线下滑。但这个片的影史意义已经大于片子本身了。
人们的疏离困境,亲情与爱情的辉光逆袭!
只能快进看
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也许所有的中年母亲都差不多吧,是真的为你好但也真的想让你成为她心中的那个样子。整体平庸,很多场景都拼接的很生硬,在真实和不合理中来回游走,观感上也让人无法全情投入,无论有没有提档闹剧或者免费流媒体播放,本片都不是部好片,不过赚足了眼球罢了。
比港囧要干净,因为基本上只有一条必须行动的主线,中间的小任务不太能变化,这也是剧本上没有太成功的地方,情感未到,行动点却到了,从伊万第一次要在火车上留下来就开始,颇显牵强。徐峥的喜剧向来是建立在无知和不了解上去制造笑点,原本另一条线还是精明的商人,厉害的丈夫,到了这趟车上连一些常识问题都处理不好,常常一脸傻眼的表情看着对方来制造笑点,有效果但损害人物,国内的剧本写不出聪明人,更写不出聪明人所释放出来的幽默。任何情感戏都比不上黄梅莹所饰演的母亲在大剧院的演出,那场戏还是略花了心思,幕布正好遮住人的脸,深情的声音唱着对少年的思念,要走却留下的人和那一束光,都十分动人,你看黄梅莹老师所有的静态戏都演得那么好,何必把她往囧字上拧巴。
套路多了点,也不够好笑,不过这老妈刻画得倒是和我妈一模一样...
年龄一大眼窝子就浅,听到《红莓花儿开》的时候就不明所以的唰唰掉眼泪。虽然整部电影依旧是徐峥以往的商业片套路,但少了聒噪的“专职喜剧角色”,影片自然了不少。要是没有宋小宝那段太过胡逼的剧情可能会更好。前面无数的铺垫都敌不够片尾妈妈镜子前的一个动作,这种代入感应该是其他同档影片无法带来的吧。
【补标】大年三十晚上看的。前面还可以,俄国大胸妹出来以后就开始呲了。徐峥还可以更好。会一直期待。多一星给大气的免费资源!
和爸爸一起看的,拍的很不错了,除了热气球出现的很突兀,其他还好。尤其是今年这样的大礼包,更是佩服徐峥挥金似土的豪情
这片子幸亏没上院线,小成本,不搞笑,徐峥那一套过时了,沈腾没发挥,黄渤在哪儿,俄罗斯姑娘漂亮,鼠标大,破鞋,在东北不是好话,是男女之间不正当两性关系
让我哭让我笑,作为贺岁片,合格。片尾是主创人员和母亲的合影,一张儿时,一张当下。其实在剧场独唱的时候,我就开始哭了,就这么抽泣着看到片尾主创的照片,就特别特别想我妈,好想好想,哭到崩溃。