空中之城

我实在不知道从何吐槽。

开头出现的石头本以为会贯穿全剧交代清楚，老爷子和保姆自己家人出现的比主角还频繁。

像是好几个导演拍了不同的vlog，后期剪辑再合成完一整部电影，各个线索之间不能说没有关联，是它根本就毫无关系啊！！！

所有的点都没交代清楚，唯一有用的就是阿珍说给男主孩子介绍工作，最后青城山下遇上了坐上热气球下来的女主，离谱的是我实在不明白为什么结尾会屋里飘雪花。

就离谱就这样吧

去拉萨不如去拉屎，去拉萨高原缺氧，去拉屎有益身心健康。

拉萨的梗已经用烂，但想半天好像也没有更好的词汇来表达这个意向，说去北欧太过遥远，去铁岭太过现实。

院线上线的几类国产电影，最常见的无非战狼类，喜剧类，恐怖类，总恨不得让你情绪产生排山倒海般的变化，不感动的泣涕横流，或者笑的人仰马翻，抑或吓得心脏骤停都是编剧和导演的巨大失策。

的确我们需要这种快餐电影，效果刚猛霸道，可惜回味寡淡，只见钞票，不见疗效。

遇到这种愿意娓娓道来，心平气和讲故事的片子，还是值得珍惜的。

孤独才是人生的本质，老中青三代人，各有各的孤独。

他们也向往诗和远方，想逃离，想回避，他们，也是我们，感到困惑和迷惘，被深深的无力感紧紧绑缚。

梦想，希望还有远方无比曼妙，而在生存和现实面前，那纯洁的理想其实是那么脆弱不堪一击。

片子一个有意思的地方，每个人物都看到了那么一丝的希望，彷佛冬夜黑暗里的小火苗，然后又熄灭消失，所有的主角也回归了那个看似正常的生活轨道，没有人歇斯底里的大喊大叫，痛哭流涕，所有人默默的接受了这一切，彷佛告诉观者，这才是生活的真面目。

片子的缺点也比较明显，三个故事其实完全可以独立，人物之间的联系基本对剧情没有推动，互相也没有形成什么有趣的逻辑或者矛盾闭环，不过瑕不掩瑜。

诗和远方，让人向往，苟且偷生，才是真相。

现实与理想，总要有一个在远方，人人心中都有一个空中之城，那不是虚无的空中楼阁，而是满载梦想与希冀的理想之城。

生活不易，每当重压来袭，总想有那么一刻想要逃离，在电影《空中之城》中的几位角色，虽然人生际遇并不相同，但他们的内心却都指向了同一个目的地——拉萨。

没错，就是郑钧在《回到拉萨》中唱到的“雪山，青草，美丽的喇嘛庙，没完没了的唱，就没完没了的跳”的那片圣洁的天空之境。

《空中之城》是由新锐女导演敏卉执导，张嘉益、刘涛、许还山联袂主演的文艺剧情片，故事分别讲述了三个迥然不同的人物，在面对各自的困难和尊严的时候，所作出的坚持与抗争，他们分别是面临中年危机的酒吧调酒师陆柏承，为了婚姻放弃了艺术事业，却又不得不面对来自爱情被骗重压的商人太太白融，以及丧偶后更加思念曾经的峥嵘岁月的老军人老马，当然，自幼被收养，一意想逃离的小杰，则代表了少年一代在逆境中的成长。

由此，《空中之城》犹如一幅镜像，通过了少年、青年、中年、老年四个不同时代人的生活境遇，让我们感知到一个凝练的现实社会生存态的全景图。

虽然每个人的故事，都有着太多的个性化表达，但对于观众而言，还是有许多的共情之处，少年的叛逆与敏感，青年的选择与放弃，中年的艰辛与困惑，老年的无力与不甘……总有一种，能在我们身上找到同款。

无论是一块采自雪山的石头，一张拍自高原的照片，还是一次无意间跟随故障的气球的流浪，或者是一次在山间草坪上露营的偶遇……每个人都有那么一刻想要逃离，而拉萨，无疑又是最具诱惑力的圣地。

《空中之城》的故事发生于成都，这里距离拉萨超过两千公里，却是许多奔赴雪山之巅的旅人们补给站和起始点，无论是骑行、自驾、或者是转乘航班，由此，将镜头聚焦于这个看似距离拉萨“可望而不可即”，却又可能说走就走的地方，想必也是经过了导演的深思熟虑。

《空中之城》的导演敏卉，对生活有着细腻的观察与还原，在创作层面又相当强烈的个性表达，其导演处女作《站起来》，曾入选亚特兰大电影节、鹿特岛电影节、以及纽约新电影新导演，并展映于纽约林肯艺术中心。

如今通过《空中之城》这部影片也能感知，敏卉在创作过程中，并没有刻意的炫技，而是将故事和人物推至高位，尽可能的隐匿去创作的痕迹，由此赋予了《空中之城》极具纪录片质感的真实与深刻。

而她对于许多生活细节的捕捉，和人物内心世界的剖解，又超出了常人的感知范围，或许这便是女性导演的过人之处。

且看今年执导《你好！

李焕英》和执导《我的姐姐》的殷若昕，也都奉献出了好口碑与高票房作品，将于4月23日公映的《空中之城》将再一次让观众对女导演有了更深度的了解。

片中的几位主演，也都是当下炙手可热的大腕儿：许还山老爷子早已凭演技封神，对自己出演的作品是精挑细选，从未失手；张嘉益刚刚凭《山海情》、《装台》再获一波强势关注，他俨然是中年演员群体中的佼佼者，而刘涛近年更是不折不扣的影视综劳模式存在，仅就当下，除了电影《空中之城》，还有电视剧《大宋宫词》、《陪你一起长大》，综艺《我是女演员》等多部作品霸屏，是不折不扣的热度一姐。

如今，几位演员在4月23日携手共赴《空中之城》，或许也是意在五一黄金周既临之际，让我们更多考虑有关生活有关生命的真实目的，看过影片之后，来一场说走就走的旅行，去追寻属于自己内心的“空中之城”，或者在映后的思考中，更清醒生存的价值和方向，无疑都是《空中之城》这部影片所赋予的现实意义。

说起空中之城我就会想到另外一个词空中楼阁，悬于半空的地方，永远不可及，也许只远远地看上一眼。

就像电影中的各个角色与拉萨有着或多或少的联系，调酒师手中客人送的拉萨雪石；白融曾经相爱的恋人在拉萨定居支教；小杰的亲生父母是拉萨人；老人与老伴曾在雪山下当兵，他们的心中也曾都有过，哪怕一片刻想要远走城市去拉萨吧，就像白融山顶那晚上的决定，小杰肩上大大的行囊，老人在火车前的远眺。

但仿佛谁都逃不过生活的漩涡，只能在心中留下一片小小的净土，再告诉自己已经去过了。

刘涛演的白融在电影里总是幻听苍蝇的嗡嗡声，一开始我以为只是她的幻听，但直到她用水杯打死一只并喃喃说道“真的有苍蝇”时，我才反应过来，也许这苍蝇不止是她的幻听，还在暗指躲藏在这个看似美满家庭中的第三者，就如她对老公的质问“你怎么能忍受有苍蝇的生活！？

”这不就是一个在家庭婚姻中受到欺骗和伤害的人最痛心的质问吗？

所以，当白融坐的热气球脱离固定飞向天空时，通过刘涛的表演，我更感受到的是一种在些许慌张外表下眼中却隐藏不住的欣喜，就像一个墨守成规的孩子突然有一天，因为外在原因终于可以做一些叛逆事的孩子，得到生活中的喘息和对无形既定规则的逃离。

但，最终谁都没有去。

就连已经收拾好行囊准备出发的小杰，最终也只是在宿舍墙上的雪山海报前穿着羽绒服拍了张照。

但仿佛每个人都有了新的开始。

也许在生活这个环形公路上，每辆车一旦踏上只能不停地开下去，抬头只是暂时，机械的导航总在把你拉回路线告诉你下个路口转弯。

就算如此，我也希望你在心中有一片小小的净土，也许是一个爱好、一首歌、一本书、一部百看不厌的电影或是一个值得爱的人，在这个纷乱嘈杂、规行矩步的世界，哪怕能得到片刻的平静与舒心。

当然这部电影有许多的不足，转景的突兀，剪辑的不连贯，某些场景配乐出现的不适宜等等问题也很多很多，希望导演能在今后的作品中好好打磨，也知道这类电影的票房一般不高，但仍希望更多讲述平凡生活的高质量电影出现。

文/满囤儿前几年能做导演的女性太少了，于是但凡冒出一个女导演，宣传就会冠上“美女导演”的名头吸引眼球。

这几年女导演的活跃度早就后来居上，已经抢得男导演担忧饭碗了。

于是，这“美女导演”的名头可就不能随便再用。

在这样的环境下，囤儿依然要起如此的文章标题，必然是因为4月23日上映的这部《空中之城》的导演敏卉，的确是名副其实的美女。

早在十年前，囤儿曾有幸参加她执导的《站起来》的交流会，只一面之缘便牢记十年。

闲言少叙，我们终究还是得看作品说话。

很多人提到女导演，第一反应大体上都是“细腻”。

囤儿反而觉得女导演和男导演相比，更明显的区别在于“浪漫”。

《空中之城》的主题诉求类似于《大象席地而坐》，都是起始于现实困境的几组人物，在生活中苦苦寻求出口，希望能达到一个让自己脱离苦海重获新生的彼岸。

《大象席地而坐》里的彼岸是满洲里，《空中之城》里的彼岸是拉萨。

只不过胡波作为一个男性导演，始于现实经于现实终于现实，硬是带来了4个小时的现实压抑，令观众苦不堪言。

敏卉作为女性导演，始于现实却经于浪漫并终于魔幻，带来的是99分钟的情感飞行，令观众看有所思。

《空中之城》选取了三组困境家庭。

张嘉益饰演的家庭里，困境来源于妻子的精神创伤；刘涛饰演的家庭里，困境来源于自己的身体状况；许还山饰演的家庭里，困境来源于突如其来的丧偶生活。

可以看得出，这三个主人公的困境里都有一个不可逆的、不可回避的重担。

如果我们的人生压力就是在被不停地加稻草的话，那么这三个人明显已经被加到了最后一根。

那个不停唱歌扰民的妻子，那些挥之不散的“苍蝇”，以及与自己生活了几十年的老伴的死去，搁谁身上谁能逆转或回避呢？

始于现实确实很容易让观众感到压抑，不过《空中之城》的后续发展，让我们看出了女导演的不同之处。

片中的人物在行为和言语上，并不拘泥于现实，而是存在一定的浪漫色彩。

比如张嘉益这个角色的工作竟然是酒吧的调酒师，其服务的老顾客更是吹嘘自己各种登山经历的老板们；刘涛这个角色虽然很现实，但她学生时代的恋人却干了件极其浪漫的事——去拉萨支教；许还山这个角色更是戴着军帽挎着军用帆布包，以抗美援朝老兵的身份走进了现代的都市人流之中。

这种浪漫色彩还体现在摄影上。

片中有个段落一定会给观众留下深刻印象，那就是刘涛因为误触开关被热气球带上高空，来了一场“奇幻漂流”。

这种意外于现实中，那一定是危险与恐慌并存的，而在《空中之城》里，却变成了对现实困境的舒缓。

导演没有拍摄惊险的镜头，反而是摄取了很多沿途的美景美色，配上了柔光和平稳的节奏。

你不知道热气球会把她带到哪里，但你知道至少在热气球上的这段时间，她的心终于得到了平静。

她终于向渴望已久彼岸迈进了一步。

对照《空中之城》的结局，突然觉得很多男导演多少会有点儿死心眼，设置了彼岸就一定要抵达彼岸。

在敏卉这里，彼岸不一定是非要以抵达为结局哒。

本片三位主人公在面对各自的困难和尊严后，其结局都或多或少地有出人意料的成分。

这种收尾方式，甚至有了些魔幻色彩。

原来彼岸不一定是要用身体去抵达的。

或者说彼岸并不需要是一块现实的地域。

你可以用精神去抵达彼岸，比如刘涛的角色在片中曾说“那天晚上，我已经去过了。

”彼岸也有可能只是你自己眼中的一个目标。

张嘉益的角色坐上行滚梯时遇到故障，上行变成了下行。

他并没有顺势下去换其它电梯，而是在下行的滚梯上艰难地上行。

影片看完，突然很想试一试片中提到的那块枕着睡觉就能梦到下雪的石头。

因为当你经历了始于现实经于浪漫又终于魔幻的这么一段影像旅程后，就会觉得自己应该找个之前不太相信的东西试一试。

“这地方已经呆够了，总得去一趟拉萨，梦中人留下一双去拉萨的鞋子，你却在醒来后把它脱下，喝光了今生的酒，请喝来世的，新欢碎了，就把旧梦也摔了吧，一滴眼泪，满出了酒杯，一只空杯，却把人喝醉。

“详情戳：https://mp.weixin.qq.com/s/Gy3SbvYIoHLL77d4g7jKZA

去拉萨，看起普通而又无波澜的片名，却是一次脱离世俗的信仰之旅，三段渴望被自我解放的人生，惹人自我反思的一部影片（公众号:评丫）

面临中年危机的酒保、富商的妻子、守寡的老兵。

他们各有各的难处和尊严，各有各的人生轨迹和气息。

每个人都呈现出一种“这个人与人类”的关联（公众号:评丫）

拉萨是一个近乎乌托邦的地方，指的是每个人内心的向往：总有一个地方，你想去一辈子，却从未去过。

信仰可以是高尚的，也可以是平静的，但人的一生都要相信一些东西，生命是有支点的！！

（公众号:评丫）

人生不如意，十有八九。

哲理名言教导我们，当生活给我们一颗酸涩的柠檬时，可以把它做成酸甜的柠檬水。

但很多时候，我们或许只想把手中的柠檬用力扔到地上，然后逃的远远的。

要逃去哪里呢？

只要不是此时此地，去哪儿都行。

由敏卉执导，张嘉益、刘涛、许还山主演的电影《空中之城》，乍看之下就是这样一部有关“逃离”的电影：有人想要逃离自己的身体，有人想要逃离生活的处境，还有人想要逃离当下的时代。

促成逃离愿望的具体原因各不相同，但内心的想法都是相似的：当下的生活无法令人感到满足。

电影《空中之城》通过平行结构将诸位主要角色的日常生活片段剪辑在一起，看起来各自独立，彼此之间却又有着微妙关联：小小少年想看要快快长大成人，背上行囊去远方；垂暮老军人（许还山饰）经历丧妻之痛与健忘之苦，却依然壮心不已，想要重拾旧日青春时光。

时间公平公正地爬过每一个人的皮肤，但个中滋味只有自己最清楚。

当然，《空中之城》中最令人心生感触的，应该还是柏辰（张嘉益饰）与白融（刘涛饰）各自需要面对的中年危机。

张嘉益饰演的柏辰是一位“忍辱负重式”的中年父亲，他既要日复一日地照顾精神崩溃时常发作的妻子，又要想方设法处理好与青春期难以沟通的孩子之间的关系。

十几年来调酒师的日常工作他已经驾轻就熟，没想到一把年纪又突然遭遇失业窘境，一家人仅有的经济来源也被骤然切断。

估计谁碰上这档子不顺心事儿，都够喝上二两的。

张嘉益一如既往地精准把握住了角色的行为举止和心灵感受，将这种“人到中年万事休”的情绪潜移默化地传递了出来。

同时，柏辰这一角色又并非全然消极的，面对生活的诱惑，他始终不忘照顾家人的责任担当，即使深陷生活泥沼，依然不为所动，这种“出淤泥而不染”的纯真实际上是相当可贵的。

与柏辰那种实打实的现实危机相比，刘涛饰演的白融需要解决的其实是个更加微妙、甚至可以说是复杂的问题，那就是她与自己内心的冲突。

外人看来，白融是养尊处优、无忧无虑的富商太太，可只有她自己清楚，眼下的生活不是她想要的，而当初的理想也早已无法挽回了。

这样一种失落与不平衡感使他几近抑郁。

当下的生活显然没法给她答案，于是她决定动身离开，积极寻找一个令人满意的回答。

《空中之城》虽是刘涛出演的首部电影，但她依然贡献了对于白融一角的心理揣摩与推敲，将白融因为心理压力而导致的疲惫与虚弱表达得恰如其分。

即使台词不多，依然印象深刻。

生活也许是苦难的，但心里有坚持的人可以造一条船，把自己从绝望中带回来。

作为一名女导演，敏卉以敏锐通透的视角，将现实生活给予细腻处理与浪漫表达。

影片即将结束，只留下空镜头，于是房间里开始下起纷纷扬扬的雪。

4月23日，愿每一个想要逃离的人，最终都能找寻到自己的《空中之城》。

民谣歌手赵雷一曲《成都》，用上头的离愁别绪，弹唱出蓉城那慢悠悠地生活气息。

可电影《空中之城》三个主人公，即便身在成都，却无法如歌里唱的那般，把手揣进裤兜，悠闲地在玉林路上走一走。

反而是生活的压力与生命的尊严，驱使他们无法停留，一直带着温情与希望，在命运的崎路上走下去。

女导演拍电影，往往侧重于以女人的经历为主线或母题。

本片导演敏卉虽是女性，却完全跳脱出了女性视角，没有什么情情爱爱的花边，完全是用对一种生活之态扫描的方式，来显现小人物在人生困境中的挣扎浮沉与精神突围。

况且，她拍的是真正的现实主义题材，而非单纯的现实题材。

因为，片中呈现的人事物，就是我们现实与未来面对或将要面对的问题。

影片没有宏观的大而无当，只有微观的细节见长。

稀松平常的小事之中，琐碎生活的日常之下，敏卉以女性导演的细腻与敏锐，来映现人物们的窘境与希冀。

敏卉导演在片中贡献了十足的诚意。

无论是在故事创意，还是内涵呈现上，都提供了可资回味的营养。

张嘉益与刘涛两个演技派在片中不俗发挥，但两人未有同框的对手戏。

前者的表现很有代入感，刻画出中年男人在庸碌生活的负重而行，后者突破固有形象，把富太太在隐忍中不甘沉沦的内心戏拿捏的很有分寸感。

调酒师老陆人到中年苦难言，富太太白融婚姻围城心煎熬，丧偶老兵马大爷鳏寡孤独无人陪。

三个似联非联的人物，三个不同人生阶段面对的不同困惑，凝结成一个当代都市那“城人之危”的故事。

多条线索在画面中巧妙衔接，多视点叙事在镜头的跳进跳出中完成，三个人物的经历虽是逐次展开，但毫无违和感地形成无缝串联，让剧情从始至终围绕他们际遇来运行。

画面的色调或明或暗，成为人物心情的潜在外化。

老陆可谓是人到中年苦作舟。

工作与家庭，两条战线都处境糟糕。

身为调酒师，严重落伍于时代，弄出鸡尾酒新花样，难让老板满意。

照顾患病妻子身心俱疲，不听话儿女让其无可奈何。

连发廊老板送上的慰藉，他也是望而却步下落荒而逃。

夜骑电动车的落寞，工地栏杆上的泪流，显露着内心的创痛。

生活于他而言，竟是如此不尽人意。

富贵少妇白融生活优渥却心如枯槁。

教授学生音乐百无聊赖。

婚姻生活也是无趣无味。

突患疾病坐卧不宁。

面见老同学，后者的功成名就，愈发使她对自身的生活不满，对当初自己的选择有口难言。

与丈夫就寝时的言语争执，水杯批死苍蝇的发泄，均在指明，衣食无忧，无法填满其心中的空虚与惆怅。

古稀老者马大爷因老伴离去而无依无靠。

儿女们竟不知老爸患上痴呆症，致使他走失街头方才发觉。

亲情上的隔阂，是他难以逾越的鸿沟。

小保姆的悉心照料，只是送来短暂的温暖而已。

终日写字，也排遣不掉心中的孤独。

他记忆却停留在过去，在错位时空之中品尝苦涩。

影片的主旨当然不是来表现人生困境如何走不出来，而是要唤醒所有人心底沉睡的美好，在不如意的生活中找回自我。

客人遗弃的贮雪石，开启老陆对梦想的寻觅。

意外的热气球飞行，同17岁少年的交谈，引发白融对生活的另一种期待；梦中回到过去，使得马大爷怀念着昔日好时光。

尽管，三个人物性别不同，年龄各异，都有各自的生活烦恼，也都有着各自的迷茫与憧憬。

那就是去一趟拉萨。

对于三个主人公的精神世界，拉萨是一种不可或缺的存在。

之于马大爷，是他战斗过的地方。

之于白融，是未竟实现的遗憾。

之于老陆，是心其实，去拉萨，只是一种美好的向往，一种对幸福的遐想。

酒吧的驻唱歌手，总是反复吟唱去拉萨的歌谣，是用拉萨指代心灵净土。

影片只是以此来强调；人要有所信念，方能超脱平凡的生活。

我实在不知道从何吐槽。

开头出现的那块儿石头本以为会随着去拉萨这条明线引用并贯穿前文，一共出现了三四次的石头，但毫无关联。

女主要去拉萨、男主儿子也要去拉萨，最后拉萨之行变成了男主儿子在拉萨的照片前拍照给父亲发过去。

保姆和老爷子的线最后也没交代明白，明明是去拉萨，老爷子家人和老爷子出现比主角都频繁。

唯一有关联的大概是阿珍开头和男主说帮孩子介绍一个工作有关，最后就是因为这份工作在青城山下遇上热气球降落下来的女主。

最离谱的就是自杀的男主媳妇儿和家里飘雪花。

这部剧仿佛好几个导演拍了不同时长的vlog，最后剪辑给它合成了一部电影，不能说线索毫无关联，它是真tm一点关系都没有啊。

就离谱！