皮毛

电影叫皮毛。

一开始，女主在车上穿的衣服，其实就是莱诺给他的那件皮毛大衣吧。

（我是一刷，也没回去看细节）电影一开始就对毛发什么的有铺垫，女主梳妆打扮时，拔掉的眉毛，掉下来在水龙头上，电影还特地用微距拍了这根眉毛……还有女主和丈夫动情的时候，她会潜意识去亲吻丈夫的手毛（然后丈夫笑了女主很生气）。

这样说的话，这部电影的女主可能就是恋物癖吧。

恋毛癖。

有一个细节，不知道大家注意到没有。

也不算什么细节吧，挺明显的。

丈夫在知道了莱诺之后，开始蓄胡子，而女主把莱诺送去死了之后（确实是送死哈哈哈），丈夫在家里等待，胡子已经剃得干干净净……丈夫这个角色确实有点可怜，他很理解，很支持女主。

甚至也早就知道了女主精神出轨了吧。

我觉得女主对丈夫的感情，依旧是一样的，就算她爱上了莱诺，她心中依旧是有自己丈夫的，只是她开始知道自己人生的方向，知道自己到底想要的是什么，所以她不再拘泥于感情世俗，去专心做自己的艺术家去了。

有一句话不是这样说的吗，艺术家本身就是自私的。

话说起来，莱诺这个角色……其实他就是妥妥的一个小三上位啊。

一开始就盯上了女主，给她扔钥匙啊，喊她的名字啊，甚至一开始见面就急迫地想要窥探她的内心。

其实我觉得一开始他们相处的时候，男主确实是挺没礼貌的。。。

但是他一直戴着面具，露出一双布灵布灵的大眼睛，确实也挺有神秘感又有魅力的。

吸引女主也不出奇吧。

反正我身边要是有个这样的人，我也会被吸引，爱上倒不至于，但是也很乐意和他做朋友的。

忽然想起结尾那边，女主问一个女生搭讪，开口就说，告诉我一个你的秘密吧。

嗯，会不会是女主爱上这个女生?这个相处模式是她和丈夫的，老实说，他们两夫妻的相处模式挺好的，又知己又相爱，当我看到他们两个一边在街头走着一边相互分享秘密的时候，真的，羡慕了。

好了，就酱紫。

哦哦忘了补充一下，刚刚摘录的电影里面一个侏儒唱的歌。

很喜欢歌词。

#每天早餐，一碟星星炒啊炒午餐有彩虹糖果棒住在木星或火星，惬意自在做白日梦的生活放个长假期时间多的是，无须预定带着你爱的人#

其实，这个是一个关于叛逆的故事，故事以奇恋的女人开始，以叛逆的摄影师结束。

一个中产阶级的富家女，住在堆满皮草的房间，有着温馨的家庭，一丝不苟的摄影师丈夫，他擅长拍摄的是“荡漾着虚伪笑容的、赞美规范和秩序的中产阶级广告片”。

故事从一把失落的钥匙开始，开启了一段类似于“爱丽丝漫游”式的爱情和艺术之旅。

皮毛人存在的是另一个世界，一个充满神秘、颜色、混乱的“畸形”人世界，他们受到这个世界的排斥，但是又能够自得其乐，他们和中产阶级的品位和秩序构成了巨大的反差，本想猎奇的女人不可避免的陷落下去了。

虽然我们不知道她是因为爱上了皮毛人才爱上了这个世界，还是相反。

电影的败笔在于导演无意于对黛安的摄影做过多的探究，因此，除了皮毛人那双清澈、神秘和深邃的眼睛以外，看不出导致黛安日后成为伟大的摄影师缘由，她的感受，她的思想。

也许，对导演而言，摄影不过是一个进入奇幻世界的道具而已，就像少男少女们借来借去的书，还来还去的手帕。

从摄影的角度，这的确算不上一部好电影，猎奇的风格让人感觉肤浅而不知所云。

而从电影的角度，这是一部好看的电影。

我知道这个题目很泛滥，我也不清楚导演给这部片子起一个中文翻译就可以颠覆意义的题目是否真有目的。

不过大概他都没有想到吧，片子拍成了皮毛，一副靓丽的皮毛。

不认识黛安·阿布斯，但是我知道她以拍摄边缘人物为著名。

于是出现以下资料： 話說Diane Arbus(1923-1971)是一著名猶太藉攝影師, 以拍攝一些邊緣人為名. 出生於富裕家庭的Diane(pronounced Dee-Ann), 原名Diane Nemerov, 下嫁演員兼攝影師Allan Arbus, 夫妻檔在時裝界享負盛名. 似乎是一个很特别的女人，可惜的是电影将她平庸化 了。

影片的类型被归于传记，但我们却很难找到一点属于传记的真实感、剧情对影片的控制感，以致影片的后半段完全出现了失控。

事实上开始看这部电影时，我被影片的精致，色调的工艺化，细节的美化表现折服至惊叹，自从《时时刻刻》以后，我几乎都见不到这么大家闺秀的NICO，染成褐色的头发，剪得整齐的刘海，梳得光亮的发髻，光鲜靓丽的外表，雍容的皮毛。。。。。。。

漂亮，我在心理默默的惊叹，场景时代感十足，影像工匠感无比，几乎就不像是传记片了。

但我却下意识忽略这一点。

直到我看到NICO故意在窗前脱去衣服，爱抚自己，我才想起来原来这不是中规中矩的家庭主妇偷情记，原来影片的内容是完全非主流的，原来我产生了错觉。

一个很可怕的面具摇摇晃晃被人抬上了楼，电影从这里正式拉开帷幕。

好奇可以害死猫，好奇都可以引发婚外情。

当然，那婚外情让我难以想像。

DIANNA认识了Lionel Sweeney，很明显的，她表现出来的是喜爱感。

导演见人物的性格即将揭开，干脆就来了个杀鸡取卵，直接用对话审讯制来赤裸裸的刨开她的变态畸形心理。

这里很生硬，很虚伪，明明后面的情节让我想觉得她不变态都难，却要在这里把Lionel Sweeney向一个强迫患者，把影片向悬疑方向推进。

不过可以接受的解释是，DIana发现了自己的知音，从此对lionel有了好感。

（其实一直都有好感的啊，别忘了DINANA喜欢什么）后来的情节几乎就变成了童话故事：DINANA每天晚上跑到楼上去疯狂于另一个世界，凌晨才回来，而丈夫完全不知就算了，还对她的接口鼓励不已。

最后甚至将Lionel都带回了家。

如果说我们在前面看到那影像感，雕琢感，造作感十足从好奇，寻找到结识了解的情节游走与传记和影象记之间的话，那么后面的情节就变成了奇情幻想的文艺片。

导演之前精心策划的悬疑片一般的场景最终还是场景，美丽的NICO最终还是大家闺秀。

硬要将她和真实的DIANA挂起钩来还是有一定的难度，影片是在“试图”向我们展示伟大的摄影师的人生转变，但美丽的NICO向我们SHOW出来的，似乎是一个言不由衷的家庭主妇，似乎是一个硬要撑起深刻内涵的小学生日记。

所以影片展现出来的一切，在我的眼里变成了强词夺理，变成了生搬硬套。

nico再怎么开心的看着那群畸形人的表演，她不过是个红杏出墙的女人，而不是大家心中的非主流摄影师。

不象，真的一点不像。

影片的末尾处，大女儿最终投靠了父亲，LIONEL最终决定要自杀。

看完全片以后我忽然觉得原来之前所谓剃毛的理由除了为后面的ML做一点镜像美工，（不要搞成人兽P），就是为男主角“让我可以游远一点”找一个超级烂的借口。。。。。。

我很漠然的看完了，看到男主角消失在海水之中，看到女主角趴在海滩上痛哭，the end，就这样而已，肥皂泡破灭，一个故事结束了。。。。

结束了，没什么大不了的。

人物的转变过程放在那里了，就看你有没有这个水平看出来。

导演估计是想通过我们的智慧获取电影的内涵，可惜的是，我们还没有这个水平。。。。。

空气中充满甜美的味道，连海水的味道都被掩盖去。

我感觉到了这个，却觉得头脑有点轻轻的，似乎什么都不记得。。。。。。。。。

皮毛，我看到的只有皮毛。

"Freaks were a thing I photographed a lot. It was one of the first things I photographed and it had a terrific kind of excitement for me. I just used to adore them. I still do adore some of them. I don’t quite mean they’re my best friends but they made me feel a mixture of shame and awe. There’s a quality of legend about freaks. Like a person in a fairy tale who stops you and demands that you answer a riddle. Most people go through life dreading they’ll have a traumatic experience. Freaks were born with their trauma. They’ve already passed their test in life. They’re aristocrats." - Diane Arbus“我拍了很多畸形的东西，那是我最早拍摄过的东西之一，他们对我有着一种异常强烈的刺激。

我仅仅是习惯了喜欢他们，现在依旧喜欢其中的一些。

这并不是说他们是我最好的朋友，他们让我感觉自己是羞耻和敬畏的混合体。

生活中关于畸形的人有着不少传奇的故事，就像那个童话中拦住你并要求你回答一个谜语的人。

绝大多数人在生活中恐惧外伤的经历，而畸形人出生时就带着外伤，他们已经通过了这个关于生活的检验。

他们是贵族。

”-Diane Arbus上面是 google到Diane的原话，不才，翻译了一下。

其实在电影中，并没有对Diane的摄影进程进行过多的描述，尽管IMDB中的类型中写的是 Biography/Drama（传记片/剧情片），我看更是一个爱情片。

如果编导愿意把感情的戏份削减，对Diane在摄影的历程中的改变多些笔墨，像 mis potter（波特小姐）那样从一个更高更宏观的角度来进行描述，效果可能会更好些。

也不排除是制片方为票房所做的取舍的结果，毕竟，普罗大众进影院最本质的需求还是娱乐。

爱情，始终是一个久经不衰的法宝。

话说回来，排除传记片的条条框框，fur中对感情关系的描写手法还是相当对我的胃口：比如在生日宴会上丈夫的表白尽管不新鲜，可依旧强劲有力；在海边给Lionel送别的那场戏，没有一句多余的台词，节奏和画面的控制也十分不错，当然Nicole影后的实力是一个很大的关键。

和当年the hours有些类似的，不仅仅这两个都是传记片，原型都不是传统意义上非常值得歌颂人物。

都是那种抑郁Depressing的角色，睁着眼睛展示绝望的悲哀苦楚，这可能也是没什么题名的原因吧。

另外，演员中不得不提的是长毛人Lionel Sweeney的饰演者Robert Downey Jr。

在四分之三的时间中都是靠一双眼睛，对台词的把握和肢体表演，镜头也毫不吝啬的给了很多眼睛的特写。

不能不说他太有才了。

综合起来，尽管对最终出片中戏份的安排不是很满意，可还是值得观赏的，不仅仅是因为Nicole大方的宽衣解带全裸出镜，也不单单是电影原型摄影师Diane Arbus的“革命性”拍摄观点，只是关于“皮囊”的思考，就值得对现在全球拜物主义化的警示。

关于这一点，后面会更仔细的阐述我的观点。

先从影片的原型Diane Arbus来说吧。

第一次在纽约现代美术馆的联展中展出时（1965），摄影部门的管理员每天一清早去擦掉人吐在展品上面的口水。

因为当时观众都无法接受这样的表现。

认为她的作品是肮脏、道田而极不道德的。

她所拍摄的这些人物，也许每个人都曾在日常生活中遇到过，却是最不愿意多看一眼的景象。

然而她却将他们的脸孔表情、心理状况给拍摄下来，等着与你打照面，交谈那些命运所造成的悲剧事件。

Diane生长在一个十分富有的美国犹太家庭里，和哥哥、妹妹三人，由各自的保姆带大，娇生惯养。

然而这种无微不至的保护，却给她相当大的压力。

她说：“我觉得孩提时就各受折磨的一件事是——从来就不觉得有过困境，我被一种不真实的感觉所肯定，而我所能感觉的屯只是不真实而已。

”十几岁常在通学路线的地下铁上，找寻古怪的人，并且跟踪他们，看看他们是怎么生活下来的。

被悲剧人物所吸引，因为她觉得他们比她更真实。

十八岁Diane结婚，夫妻二人同在权威时装杂志ＨＡＲＰＥＲ’ＳＢＡＺＡＡＲ工 作，是商业摄影黄金时代的一个成功时装摄影小组。

三十五岁那年离开时装摄影，投入自己的工作，她在 ＮＥＷＳＣＨＯＯＬ艺术学校选修了女摄影前辈丽莎·荣德（Ｌｈｅｔｔｅ Ｍｏｄｅｌ １９０６－）的课程。

荣德一直在拍非常态的人物——极胖与极瘦的人，极富有与极穷苦的人。

她鼓励Diane去拍吸引她但被认为是极邪恶和带威胁性的东西。

开始在纽约四十二街和百老汇街之界的畸形人博物馆 （ＨｕｂｅｒｔＦｒｅａｋＭｕｓｅｕｍ）里住下来。

她在半夜里追踪巨人和佛届，出没于下流社会。

进出危危欲坠的小屋、妓院、变性人旅馆、奴役屋。

“出身太好，太过于娇生惯养的 Arbus，好像放意要犯些禁忌来打破自己的家族遗传。

她一步步的投入黑暗世界，好像只有与邪恶为伍才能洗脱纯洁带来的痛苦。

”其实最想说的，是这个片名--皮囊。

感觉翻译的很不错，将Diane Arbus摄影作品的主旨明了的点了出来。

现在人们崇尚物质生活，最近的名牌，一个都不能少，手机感觉落伍，了马上换，餐馆KTV，那个人多去哪里。

忙来忙去拼死卖活，为的，只是自己更为光鲜的骚包。

那么里面的呢，皮囊之下的呢。

难道眼前的浮光掠影真的能给我们愉悦？

这里并不是说技术的进步和社会生活方式的改变无一是处，只是这些繁华表象下面，我们的生活水平是否真的得到了提高。

当然，这不是我们几个人或者一部分人的问题，身处在这个正在变革的社会当中，所有的传统价值观念几乎都被挑衅，西方外来的价值观不知取舍，能够救赎我们的，大概，只有我们自己。

她的那台一次性镁丝闪光透过厚厚的毛发照出了我身体里那块多余的骨头在你们的世界里我曾是一个多余的人行进在荒凉的城市隔壁我的脚步逐渐消失为什么还要看见那么多看看浮光中的琐碎皮毛一夜匆匆苍老成隔世最后也算是相信烛光一样的短暂感觉，那些空白需要不断地填补，需要抬头就能在更远的地方最难懂的就是醒来这东西

女： 你让我爱上了你，现在又让我眼睁睁的看着你去死，不觉得。。。。。。

男： 我不觉得是个错误， 我爱你。

这是影片中的一段对白，看到这里时我哭了情不自禁的。

回想影片的开头两人的出次见面，女的在房间里正要换胶卷忽然，透过她家的落地窗看到了一个带面具的男人，正在她关注他的时候，他也看到了她，在他们眼神相交的一瞬间，他好象看出了她的心事！！

在那之后的几天好奇心一直伴随着她，直到她家的水管道堵了，居然在管道里取出了很多毛发，接下来掉下来的是一把钥匙，一次楼上楼下的对话 女：先生你养狗了吗？

男：啊。。

是的很多只。

女：你的狗很大吗？

我的管道堵了，你不可以把狗毛丢下去。

男：不 。

不。

我想你应该问问别家。

强烈的好奇心令她把丢了的钥匙又捡了回来。

晚上，她鼓起了勇气拿了丈夫送的相机，一个看起来是个很好的理由上了楼，透过很大的一个门镜一只眼睛吓到了她，他知道她会来门开了，那个带面具的男人露出了半个身子半张带着面具的脸。

男：你来了我知道。

女：我。

我。

只是想给你照张相片，男：现在吗？

女：是的。

男：不。

不行明天，明天这个时候。

OK第二天，她选了自己喜欢的兰色连衣裙带上了照相机，上楼了。

门是开着的，你好，有人吗？

没人应答，她径直走进了屋里，她向有声音的房间走去，里面正在放着影片，是一个被铁链拴住的带面具人受虐的画面。

这时水壶响了水烧开了，她走过去水壶上留了个字条叫她自己砌茶，窗上挂着的望远镜令她走到了窗边，通过它她看到了一个失去双臂的女人正在喝着茶。

一声响动吓到了她，她知道他在她的身后注视着她，男：不。

别回头。

把相机放在桌上好吗？

闭上眼睛。

她起先是照做了，可当她透过玻璃窗看到他时，还是情不自禁的转过了身，他的毛发覆盖了正张脸，可他的眼睛是会说话的，他们互相吸引着。

从这之后她认识了他的朋友们，而她也将他介绍给了自己的家人，爱情在他们之间漫漫的滋长着。

直到她生日的那天，她带他和家人一起去了父母家，在生日致辞是她们夫妇的亲密举动让他有了心碎的感觉，她父母对他奇怪言语也让她很难受。

当他在房间里发出的奇特声音令她走了进去。

女：那是什么？

男：我。

我的肺。

我的肺有问题，只有5%可以治好的机会，即使不被海水淹死，用不了多久也会憋死的。

女：不 （哭泣）不 你不会死的，（无言 只有眼神们的接触）当他们的嘴唇要接触到的时候，她丈夫的一闪让温度降了下来。

回到家的她和丈夫有了一次不大激烈的争吵，她决定去解决这件事。

而这次的争吵声；上次的做爱声；和她很多的声音都被在楼上的他通过通风管道听的很清楚。

他知道她来了。

犹豫片刻后他还是开了门，她走进去片刻惊讶后她看到了从头到脚长着毛无衣遮体的他，一个真实的他，他好象知道她会来似的，手里拿着一些工具和一盆水看着她，男：你来的正好，能帮我个忙吗？

女：我。

男：是的剃毛，帮我剃毛好吗？

她走了过去抚摩着他那带毛的身体，男：来吧，我们开始吧。

接下来是剃毛的过程，与此同时她丈夫在楼下冲洗着她在楼上照的照片。

毛剃完了当她用毛巾擦去他脸上最后一点剃下的毛时，一副清秀的脸孔呈现在她面前，同时他的眼神似乎要把她穿透了一样。

随后两人没有任何羞愧的赤裸裸的站在了一起。

亲吻；拥抱；做爱。

第二天，他先起身为她吹了一个气枕，（起先我真的不知道它的用途）她醒了，他深情的吻了她，男：这是我给你吹的(把枕头递给了她），女：为什么叫我给你剃毛。

男：啊。

我想没有毛至少可以游的远一点。

女：什么。。。。

接下来就是开头的对话。

她还是陪他来到海边，在她望向大海的时候，他给她披上一件毛衣，是用他身上取下的毛做成的，当她还在感受这种温暖的时候，他已经纵身跳进了大海，她的追赶是无效的，只身回到家的她没有力量打开自家的门，上楼是她唯一的选择，去感觉他的存在，他的味道，他气息，即使他不在了，有他毛衣他们是一体的。

我很久没有看到Robert Downey Jr这样传神的演义了，在《卓别林传》后的，我喜欢 COOL

对于那位“按照现实改写的”女摄影师不了解，但是光看电影，这部电影对我有致命的吸引力。

妮可，那犹如蓝色玻璃球的眼睛，自如转化着各种眼神。

迷惘的，焦灼的，忐忑不安的，充满好奇心的。。。

和藏在混乱毛发后面的深邃眼神，相得益彰。

两个人，对话不多，但是只是看到对方的眼睛，就已经电石火花，将对方的内心世界，了然于心。

印象最深的，实在游泳池里的那场戏。

虽然很怀疑，是怎么将游泳池搬进去的- -|||黛安像着了魔，任凭对方摆布。

这不是信任，而是畏惧和莫名的牵连感。

好像对方很久以前就和我熟识，他说的， 好像就是我想做的。

只是我平时碍于社会的教条和伦理道德，没有付诸实践。

实际上，脑中已经演练千百遍。

借对方的口，说了出来，只是让她自己送了一口气。

影片最后男主角毅然决然，没有回头，投身向往已久的大海的怀抱。

葬身大海，葬身自己最初的梦想。

但是也是理想的实现，这个双重意义的献身，让我们的女主角惊醒了。

面对人生，她做出了最忠于自己的选择。

不再逃亡和疏远自己的喜好，舍弃家庭和伴侣，为的就是让自己的作品成为另一个人生命的延续。

人生，总要有这么一个人，给与自己一个强有力的冲击，让自己惊醒，清醒。

然后向着自己选择的方向，向前进。

有的时候，我们的人生似乎一团浆糊，让人觉得没有出路，但是好像有说不出有什么不对劲。

人生的“亚健康”。

这个时候，唯一的希望，就是那个强有力的冲击事件。

每个人生故事中，冲击性事件之后，我们的人生道路就会豁然开朗。

这部电影让我学到的，可能就是等，以及折服于主角的眼神对话了吧。

这个纯粹虚构的故事彻底摧毁了Diane Arbus在我心中的形象我不晓得我应该把这个电影归类为科幻片， 还是传记电影

影片结束，伴随着最后和最初的钢琴深深烙印在脑海中的，莫过于其中浓淡不一的青蓝色和棕褐色，还有那胶卷曝光后的黑白。。。。。。

无领的土耳其长裙代替繜领的连衣裙包裹身体，怀着小小的不安和兴奋拎着相机沿着楼梯蜿蜒而上，墙壁的色调也从规整的浅米色渐变成剥落的蓝色，渐渐从现实转向想象和探索的世界。

通向顶楼的钢梯带着艺术的花纹旋转，尽头就是那堵神秘的狮子门环的木门——黛安摄影的起始。

结构奇怪设计诡异颜色浓艳的房间，和一个超乎寻常的主人，带着黛安直视过去隐藏在内心的景象，张开她窥望另一个世界的眼睛。

但是，摄影的路，却在这一切即将结束的时候才真正开始。

夜晚的出游带领着黛安离开固定的生活，摆脱作为皮草商的女儿、摄影师的妻子的角色，从别人的附庸开始真正成为一个独立的人。

被传统所束缚的头发一丝丝放下，正像渴望一步步解放。

完整的家庭生活开始倾斜，黛安愧疚，但不曾停下一往无前的脚步。

莱诺就像黛安的灵感，他鼓励黛安追逐她潜藏在血液里的独特，捕捉它，感受它，记录它。

因此，当黛安被迫与莱诺分别的时候，她套上那条土耳其蓝的裙子，沿着青蓝的过道走进那蕴藏着她灵感的房间。

但，黛安没有与他告别，相反，她选择留下，留在那个蓝色的房间里。

在清晨客厅蓝色的背景下，黛安坐下，面对着莱诺，就像一张永恒的对称画一样，黛安拍下了她的第一张黑白人像照——可惜是体毛尽去后的莱诺，不得不说这一幕是对黛安摄影艺术风格的讽刺。

直到在莱诺热爱的大海边，目睹着莱诺消失在蓝色的海中，她纵身跃入，在同样包裹着莱诺的蓝色海水中感受那浸透皮肤的触觉，恋恋不舍。

独自返回公寓后，身着莱诺制造的皮毛衣袍，黛安没有回家，却选择留在那个蓝色的房间里，深深嗅着枕被上残留的气息，眷恋着，不愿远离。。。。。。

3个月后，黛安身着土耳其蓝的长裙和深褐色的皮毛衣袍，提着相机走上她独特的摄影之路。。。

《皮毛》如果把女主角的名字换掉，换成一个名不见经传的女摄影师，我觉得是一部相当不错的电影。

讲述一个在家庭中迷失自我的女人因邂逅一个多毛症的男人，而释放了自己潜在的艺术天分，走上了摄影师的道路。

影片氛围很好，剧情的铺排和配乐也相当出色，渲染一种神秘悬疑且极具戏剧性的效果。

片子有足够多的惊秫元素，多毛症男人、侏儒、变性人、异装癖患者。

尼可的表演也可圈可点。

把女人在现实安逸生活中感到的自我迷失；与她接触畸形人的世界时流露的期待不安；她在选择颠覆自己原本生活状态时的踌躇反复等，都表现的入骨三分。

而尼可是少见的西方女人中能集迷乱和端庄为一身的女人，演那种欲罢不能又隐忍克制的角色，实在是无可挑剔。

可惜，她演的是黛安•阿勃丝。

黛安，真正像迷一样的女人。

与《荒谬的真实》里面叙述她照相的意图相符合。

表现熟悉事物的不可思议面。

不可思议事物的熟悉面。

她说：对我而言，照片的主题永远要比相片本身来得重要，而且复杂。

她的人像摄影是一种让人觉得坐立不安的美。

她所拍摄的对象，大多是畸形人，巨人、侏儒、低能儿、残障者、变性人、天体营的裸体者。

无论是怎样的人，在她的镜头下，都有一种极度变态的倾向。

人物的表情丑怪，穿着怪异，照片所在的环境也有种溃败的气息。

每次看黛安拍摄的人物照片，总是会有惊吓的感觉。

照片上的他们都有一种难以表达的失控感，人物的表情又有一种真实感。

这种真实就是她一眼可以窥视人心的丑陋，然后通过照片，直接敏锐的把她的视角传递给看客。

观看她的照片是一种残酷的审视人心黑暗的过程，痛苦不堪。

就像打开了潘多拉盒子，然后把里面的丑陋一件件拿来展示。

最后，她患上严重的抑郁症，在浴缸里割脉自杀。

电影里的黛安传记，完全是在描述一种爱情的状态。

编剧把故事编排的像爱丽斯梦游记的现实情节。

只是兔子变成了多毛症患者，带着名叫黛安的爱丽斯小妹，来到了奇幻的世界。

超现实主义的场景，悬念环环相扣，黛安小妹有众多奇遇。

由此便激发了她的所有摄影天分和灵感。

再往下，她惨烈的爱上了小兔：多毛症男人。

然后放弃了稳固的家庭和深爱的子女。

后来峰回路转，那个多毛症男人最后死于更奇特的呼吸衰竭。

从此黛安小妹就走上了摄影师的道路。

原谅我对影片的过份苛责，它拍的是黛安的传记。

而这个黛安，在每个看过她照片的看客心里都各有形象。

而她的传记更是大量热卖。

就像如果有人拍杜拉斯的传记，然后套用小猪班纳的故事，我们集体会发疯一样的道理。

不可否认，那个演多毛症患者的唐尼的眼神相当具有杀伤力，清澈又真挚。

然后定定的看人，又有诡异的神秘气质。

因他的多毛症而导致的呼吸衰竭令他选择溺海。

在他死后，黛安呼吸着他为她吹的气垫，呼吸着他为她留下的他的呼吸。

这些情节设置，让人惊叹。

并且也在看片的时候，由衷感动。

还是值得看的好片。

只要女主角的名字不要叫作：黛安•阿勃丝。