门前宝地

看预告的时候就知道野孩子很好，但是没想到它这么这么这么好。

其实看完以后最让我感动以及意难平的，是尽管马亮影响了轩轩这么这么多，甚至改变了轩轩以后的人生，可是在轩轩的人生里，他只占了那么一点点的时间……他做了很多不好的事情，可是他挽救了轩轩的人生，拯救了一个差一点就要像他一样如野草般生活的人。

但这么一个充满悲情的故事，影片里却有好几个镜头都那么那么充满生命力，他们笑的那么开心，跑的那么自由，生活得那么用力。

就像王俊凯说的那样，我们都已经在各自的生活里那么辛苦了，没办法用一句话就让大家的烦恼一扫而空。

那么马亮，祝你以后的生活平安健康。

我不知道该怎样去表达才能准确地说出我在电影院里的感觉，如果用一个词来形容，叫做“如坐针毡”，我能做什么？

我的生活是怎样的？

我看不见的角落里她们是怎样的？

他们的未来在哪里？

那些画面勾起我久远的记忆，小学一二年级的时候，我把鞋架上已经破烂不堪无法再穿的鞋子放在塑料袋里扔到垃圾堆里离开了，没过几分钟折返的时候，我看到此生无法释怀的画面。

垃圾堆旁边环绕着三个年纪不一样大的女孩子，她们浑身脏兮兮的，身上的衣服辨认不出原本的颜色，头发脏得都能竖起来，背着比她们个子都高的布袋子，一人拿着一双我才扔掉的鞋子，如获至宝一般挑选着，雀跃着，眼睛亮亮的，像是在试穿漂亮橱窗后的美丽鞋子，而在我眼里破破烂烂的鞋子穿在她们脚上，在灰与脏的衬托下，那双粉色的运动鞋看起来好像崭新的一样。

那一刻我被击中了，一种无比复杂的感觉攥紧了我的良知，羞愧、羞耻、无地自容，直到工作多年后的现在我都记忆犹新无法忘怀。

她们找不到来处，却望得见归途。

电影中马亮的一声声否定，根本是在质问自己，每一位野孩子都在质问，在否定，在挣扎，他们是被抛弃了的，是没有家的，是漂泊无依的，像滚滚江水一样，生与死，都翻不起一点浪花。

他们走的路从来没有选择，没有人指引，也没有人援手。

对马亮来说，轩轩不只是弟弟，他还是把自己的另一种可能性，另一种“他本可以”。

我本身是中度近视，今天忘记戴眼镜下班后直接进的电影院，看不清表情，看不清字幕，看不清细节和一些镜头，但我依旧感受到了这部电影想传达的，想叩问的。

或许在别人眼里这部电影只能算是瑕不掩瑜，但在我心里，这是一部特别好的电影。

王俊凯真的非常、非常有眼光。

让“流量”去到该去的地方。

青年，未来可期。

提个小故事，观影的时候我后面的观众和我一样，哭的此起彼伏，原本只是默默地哭，但影片结束影院灯光亮起的瞬间，大家瞬间哭的稀里哗啦的，抽泣和喘息的声音，至少屏幕全黑才结束。

—————————————二刷分界线二刷野孩子，我还是想说。

《野孩子》五星满分满分满分！

第一次没有戴眼镜看不清演员的表情细节和一些比较黑暗的镜头，这次约了朋友去二刷了。

全片几乎没有故意煽情的部分，甚至没有刻意强调什么浓墨重彩的东西，镜头很平实甚至略显温暖的讲述整个故事，就像夏天坐在小院的竹椅上看着夜空，小酌之后有人在旁边将故事絮絮道来，语调平又缓。

我觉得有意思的几个镜头是塑料袋里的金鱼、玻璃钢里沉底的鱼、和缺氧上浮张嘴呼吸的鱼。

开头轩轩跟踪马亮时注视的透明塑料袋里的鱼，就像我们隔着屏幕看他们，又像在隐喻“野孩子”这个群体本身。

他们像袋子里的鱼，被困在一个小小的、狭窄又极易缺氧死亡的空间，生存成为问题的同时，袋子是透明的，他们看得见“外面”，鱼说不出话，于是他们只能沉默着注视有家的孩子，鱼说不出话，他们也无法为自己发声，既无人能听，也无人来听，他们的困境就像轩轩一次次告诉马亮的、仿佛是一种自身优点的推销语——“他们看不见我”。

后来在缸里沉底的鱼，出现在马亮和轩轩的生活平稳的时期，仿佛鱼被“养定了”，暗示此刻生活的安稳。

最后因为缺氧上浮张口呼吸的鱼，那是他们破碎和分别的开始。

而鱼连求生都是没有声音的。

有的人说三字的演技呆板无力，我反而在这样的地方出乎意料地看到了他的演技。

马亮的眼神是麻木的是疲惫的是漆黑的巷道本身，整个人带着一些颓丧感和奇异的倔强，流浪的孩子，他的所见所闻呈现出的感觉就该是这样的。

我见过因为弄丢十张水票害怕被打而暴走67公里花了两天时间从一座城逃到另一座城的青少年，他们步行抵达目的地的时候就是这样的眼神，我现在还记得他们开着玩笑和我妈妈说，“在高速公路边上睡一觉起来就分不清自己是从哪边来的，要走很久很久才能看到路牌，才知道自己走反了路。

”关子恊这位小演员很棒，演技很灵，让人看了非常心疼，我从始至终没有觉得轩轩这个角色烦过。

在爷爷那里，轩轩畏缩、惧怕、克制、懂事，直到他和马亮一起生活。

小孩的任性是从感受到被爱开始的，那是马亮种下的种子快速发芽生长后破土而出的隐痛，轩轩这个时候才开始有正常孩子的样子，他最大的“招人烦”也只是因为难以忍受的饥饿，不是因为想要漂亮的衣服、崭新的玩具、美丽的画笔，他只是想吃饱一点。

长期在这种条件生活下的孩子，对饥饿和疼痛的忍耐力原本就是常人的数倍，而我这种人饿一顿都觉得马上低血糖快死了，更不要说轩轩是个不足十指年纪的孩子。

但这片子有个共通的出戏点，马亮和轩轩一起生活后在一些镜头里总会意外地呈现出一种被养的很好的感觉，一但去掉脏污洗干净之后，皮肤和头发的质感骗不了人。

流浪儿的皮肤不是那样的，不是洗完澡就会光滑干净的，他们大多都会在逃跑躲藏甚至无意的睡眠中不断地被留下各式各样的疤痕。

他们的人生底色从被抛弃的瞬间起，就注定是不停狂奔无法停歇的，漂泊无依，居无定所，食不果腹，意味着复杂残酷的底层生存环境，意味着他们很难有接受正常教育的机会，更加意味着长大后的他们很难有好的出路。

一个连身份证都没有的孩子，一个在观念上从小就被锁在狭窄袋子里、狗笼里的孩子，一个靠偷东西生存长大的孩子，没有人引导，没有人援手，你指望他突然有一天洗心革面冒着被发现送去坐牢的风险从阴沟里爬出来站在阳光底下去找份什么样的正经工作呢？

想到什么说什么吧，希望这部电影能让更多生活在城市裂缝里的孩子，有被看见、被关注的机会，我们是一个国土面积广阔人口众多的国家，这意味着消息的传递和实事的落地有着相当的时间阻力、现实阻力甚至是观念阻力，一线城市也许十年二十年前就做到的事情，在或边远或落后的县城、乡镇、村寨，依旧遥不可及。

轩轩弟弟和马亮哥哥都是不幸的，事实孤儿这个群体真的很需要被更多人看见，他们从被家人抛弃的那一刻开始，就只能靠着自己勉强地、辛苦地活着。

在无数个生活中至暗的时刻，没有人能及时地帮助他们，哪怕是一次轻声的安慰。

同时他们又是幸运的，他们遇到了彼此，轩轩得到了马亮哥哥的照顾，马亮哥哥会尽自己所能给弟弟买好多好吃的、买新衣服，送弟弟去上学，把弟弟送到了一个光明的未来马亮哥哥也从弟弟身上感受到了有家人陪伴的温暖，在遇到弟弟之前，马亮本来可能已经对这个世界的情感彻底失望了，从这个意义上来说，弟弟也是马亮的精神寄托和羁绊，哥哥最后把弟弟送进了学校，却放弃了自己，好像在说，只要弟弟一直好好的，我自己怎么样都无所谓了还有一个超级戳人的哭点，我们都在庆幸轩轩遇到了对他这么好的马亮哥哥，可是真的很难想象，马亮哥哥像轩轩这么小的时候，有没有人能帮帮他，抱抱他，给他买新衣服和好吃的，不知道这么好的马亮哥哥是在什么样残酷的环境中长大的他肯定经历过好多好多世人的偏见和冷眼，他小时候受欺负的时候有没有人愿意帮帮他呢😭😭

《野孩子》是由今日说法中的流浪兄弟真实改编的，影片催泪，是针对未成年关爱的一部电影，很有教育意义。

表达方式很细腻，是殷导《我的姐姐》之后又一部电影。

马亮两次想要扔下轩轩，但是想到妈妈把自己扔下的场景，又把轩轩带着。

马亮一直没有骗轩轩，只有最后轩轩去上学，要和马亮拉勾放学接他，马亮没有和轩轩拉勾。

轩轩接受妈妈不会接自己回家。

真的很好哭。

马亮对弟弟很好，不让他偷东西。

马亮内心承受着很大的压力，看到轩轩偷东西，会说他说话不算数，生气要把他扔下，其实他是很内疚的，觉得自己把弟弟带坏了。

马亮给轩轩好吃的、送他上学，其实也是在补偿小时候的自己。

小时候妈妈哄马亮睡觉唱的那首童谣和轩轩上课学的那首诗设计的都很好，很好哭。

“苔花如米小，也学牡丹开”，我理解的是马亮像苔花一样小，但是他也会向阳而生，希望能和牡丹一样，有美好的未来。

影片真的非常好，至少哭了五六次，美瞳差点哭出来。

太差了。

你们是怎么把一个当初看新闻都感动到的故事，拍的这么平庸的？！？！

抱着『药神』的期望，结果节奏稀烂，情绪割裂，演技平庸，少有的亮点全是新闻里的！

而且还硬搬！

王俊凯居然跟小孩对戏都接不住，这哪是流浪儿，麻木孤僻不等于面瘫！！

你能明显感到这是一个演员（而且生活条件不错）在使劲演，而不是角色本身。

导演对流浪儿『境遇』的理解完全不行，更不用说各种突兀的欢乐桥段，简直流水账一样同样是现实题材，看看『无名之辈』『八角笼中』，文艺工作者拍不好就不要再甩锅给审查了，审查顶天是几行字幕的事儿，但是你整个作品的悬浮，仿佛一群精致的小资在星巴克臆想出了剧本，正因为对新闻里的故事，见过事实孤儿，了解他们的状态，再看看你们拍的这东西……我只觉得那些人被羞辱了。

为他们感觉不值。

可笑，今日说法里一个纪录镜头都比这这坨拍的好。

因为那是真的生活。

文艺工作者如果不愿意了解中下层人民的话，还是不要拍电影了吧，至少别出来恶心人。

唯一一颗星是给小演员的，他可以说是唯一让我坚持看完的原因了。

我的妈呀，甚至他的爷爷、一个下跪的镜头都比某人的演技要好！

想看刚刚看完了《野孩子》，我能说这部电影绝对是我看过的最好看的电影之一，这部剧很会拍摄，它不像宣传的那样全是悲伤色彩，总是会在渲染好悲伤的氛围让我们马上要哭出来时下一秒让我们笑出来，它有点搞笑又有点悲伤，电影院的观众和我一样在看电影过程中一会哭一会笑，刚要哭下一秒笑，到电影的最后观众大部分泣不成声。

这部电影很好的揭示了社会上流浪孤儿的事实，这些孩子明明有父亲或母亲，有爷爷或者奶奶，但他们却是“孤儿”，他们没人养没人教没人管，这么小的小孩子饿了怎么办，看到没见过的玩具怎么办，他们只能去偷去抢，这就有了犯错动机。

电影有一句话的意思是这么多孤儿是那些大人的不负责，还有轩轩爷爷说的“我生的这些不肖子孙只管生，不管养。

”社会上有那么多孤儿根本上是大人的“只生不养”不负责。

电影的最后马亮为了能让轩轩像普通孩子一样上学他放弃了逃跑主动让警察抓到，他把自己当成了轩轩真正的哥哥，他自己偷东西而不让轩轩偷，自己不舍得买衣服给轩轩买棉袄，他自己都吃不饱给轩轩买牛奶，他不仅在照顾八岁的轩轩，他更是在照顾小时候的自己。

但马亮小时候没有遇到他的“光”，他是怎么活下来的呢。

电影的最后周恔说她看到一个小孩三次，第一次是十三岁偷东西差点被打个半死被抓，后来抢劫还吸毒被抓，第三次是他躺在病床上不省人事，这个是是电影中的大毛。

是一个深陷泥沼但仍有一点善良之心的人，最后他因肺癌而死。

周恔说“你说我们当警察的抓这些小孩抓了放放了抓，最后直到出不来，这为了什么呢。

”我们要多关注社会上的流浪孤儿，更要管好自己不要让社会上出现越来越多的“有人生而没人养”的小孩子。

王俊凯的演技是出乎意料的好，真的是震撼人心，马亮的那种孤独，彷徨，不舍，无措和最后的释怀都演的惟妙惟肖，王俊凯太牛啦去！

王俊凯最牛啦！

我为王俊凯举大旗！！！

这种催泪题材在看之前都预想到后半段会起很高了，但是居然没有。

片子的调性和打光一直是柔柔的很温暖，闪闪亮的阳光下就像是马亮心中最向往的那样，女性导演在情感表达上的确会更加细腻，无论是从光影表现上还是台词的推敲和演员的演绎上都有一种恰如其分的感觉，这种给的刚刚好的感觉更能直击心灵深处，不愧是一直领跑中秋档的片子。

👍🏻

对《野孩子》感兴趣，还是因为题材：边缘青少年在这个社会如何生存，有着怎样的过往、现在与未来？

会去电影院看电影的人，大部分都是这个社会的主流人群。

出生于一个看起来“很正常’的家庭，父母有着正当职业，认为送小孩上学是理所应当的事，有条件的话会拼学区房。

小孩一路幼儿园、小学、中学、大学、工作、结婚生子，大多会重复父辈轨迹。

生活可能会无聊，时常怀疑工作和人生的意义，但绝不至于偏离”正常“轨迹，坠入衣不蔽体、食不果腹、居无定所睡桥洞的底层生活。

绝大部分影视剧都会将视角对准上述人群，因此造就了过往大部分爆款影视剧。

而当一部电影调转视角，去拍摄底层边缘青少年的故事，作为前媒体从业者，你好奇它会如何呈现这些人物的命运。

看完电影，有感受到导演想拍出主角马亮的命运弧光，如何从一个过一天算一天的小混混变成有所承担的大人，试图从烂泥般的生活挣脱出来，过上光明人生。

这大概也是一部讲述底层故事的行进路线：过程是曲折的，结局是光明的；坏人是存在的，阴暗也是有的，但底色是温暖明亮的。

这样的背景下，主角的命运走向大致可以预料。

倒是几位配角的走向，以及片尾女警察的旁白，揭示了这些小孩的真正命运。

就像那位女警察所说，她曾在看守所遇见一个小孩三次：第一次因为偷盗，被关了三个月；第二次还染上了毒品；第三次，他就躺在那儿再也起不来了。

这样的小孩，她见得太多了。

而在主情节中，陈永胜饰演的大毛和他的好兄弟耗子，也是一种结局：大毛抽烟过多，患上了肺病，生命奄奄一息；耗子在偷盗路上死于意外车祸，在团伙头目指使下让好兄弟挖坑埋了。

无论大毛还是耗子，还是他们所在的边缘小孩团伙，共同的命运是被成人教唆和利用、行偷盗抢劫等不法之事，走上违法犯罪之路，最后结局堪忧。

现实是沉重的，就像一个无尽的循环：自顾不暇或不负责任的父母生而不养，让孩子沦落底层；这样的孩子若有幸长大成人，大概率会重复父辈叙事，继续生而不养……真.地狱级别的难题。

取材自真实事件的《野孩子》，人物命运的特别之处或许就在于：主角马亮是一个本性良善、尚未完全泯灭良心、还试图努力向好的年轻人，当他遇见一个比他更小、更需要呵护照顾的小小孩轩轩时，被激发了责任感，承担了养育者和照护者的角色，试图带领他们俩从淤泥之中挣扎出来，向着明亮方向前进。

这个过程的呈现，电影做得如何，自然是见仁见智。

我个人印象深刻的却是：人是可以光速堕落的，尤其是在没有任何托举和防护网的底层，一个人从“好”变“坏”几乎是瞬间的事。

所以小小孩轩轩可以无师自通地学会偷，物质的匮乏和教养的缺失，会让人迅速以最便利的手段去得到想要的东西。

马亮以无奈和被迫的姿态加入偷盗团伙，到后来醉酒打砸车辆和司机，不知不觉地融入了他此前所排斥和反抗的团体中。

电影在马亮和轩轩之间建立起“共生关系”，让轩轩成为马亮的救赎，推动马亮去突破自己的局限、从泥泞中挣脱出来。

某种程度上讲，这个设定倒是现实的反映：困境的摆脱只能指望个体——个体的能力、觉悟和运气。

而更大层面上，一个想要向好的底层边缘青年，能够借助的力量还有什么呢？

这其实很值得探讨。

电影中，邓家佳饰演的女警察成为这种力量的代表。

人美心善、有责任心的女性，母亲，警察——个体良心与体制力量的结合，拯救了小小孩轩轩，将误入歧途的马亮推向改过自新的道路。

但也像女警察所说，她在看守所遇见的大部分小孩都是反复沉沦。

你无法指望每一个小孩都遇见他的马亮和周佼，依靠偶然性得到拯救。

当原生家庭失效，体制如何能成为有效补充力量，大概是每一个社会所面临的挑战。

此外，原生家庭的问题、父母生而不养，也是很沉重的社会话题。

电影取材自社会事件，两位主角的命运具有真实性，年幼时被家人抛弃带来深重创伤，离家出走、四处流浪。

直到遇见彼此，在对方身上找到情感寄托，也才有了这让人们感动唏嘘又悲伤的故事。

而故事背后，亲情的缺失与淡漠，父母职责的不履行，是更值得关注的地方。

尤其是农村地区，这样的现象不能说普遍，却也不罕见。

社会风俗变化，农村离婚率亦在升高，有时离婚后双方都不管孩子，将之丢给老人带；再叠加留守儿童问题，导致为数不少的农村孩子出于事实上的被遗弃状态。

也才有了马亮和轩轩这样的故事发生。

若能追根溯源，对马亮和轩轩背后的原生家庭、情感的缺失，以及农村社会现状有更多呈现与挖掘，电影会更立体、有深度，具有社会意义。

无论是从题材还是演员表现上 我认为这都是值得我大五星好评的一部电影。

女导演从他独特的风格，让我感受到每个镜头都是有故事有温度的，演员王俊凯饰演的马亮更是给我很大的惊喜，他的表演让我们打破了以往对流浪汉的刻板印象，如果不是生活迫不得已不会去干违法的事情。

还有小演员情感表现的也是非常丰富，在电影中一些无理取闹的表现从侧面也想我们展现出来他对马亮的信任。

这是一部值得社会思考的片子，在当代社会依然有像马亮轩轩这样的孩子，我们需要电影去宣传，让大众去关爱这些孩子。

看着正式上映第一场 如坐针毡 如鲠在喉 导演拍的不如前作《我的姐姐》，三字演技还不如《刺猬》里的周正，和前几年《断桥》比起来进步也就那么一点最大的问题是人物刻画不深刻，做的行为很难产生共情，台词生硬，很难代入角色，每一句台词就跟读课文一样毫无感情，那些说哭了一个小时的我真不知道泪点是什么，转折点也很突兀，谁会莫名其妙大半夜不看马路闯大街，快死了也不会说出来，我不是没感情，是拍的真的很难共情，可能是我泪点太高了，个人认为真的没有什么太大的泪点，高潮部分也表现得很平淡甚至可以说没有高潮，我不是野孩子我也没办法共情他们两个电影里的角色，马亮中间突然说的‘你妈妈不要你了’很突兀强行煽情但你们要说我不能共情也不是，我挺能共情那些被偷东西，砸车，偷玉佩那些人的心情😅😅😅他们就因为有钱就活该吗 我不能共情马亮 完全不能共情 最后结局也是强行靠一百天的约定来煽情 马亮被抓在我看来也是活该，难道我没钱我被抛弃了就能通过去偷东西这些来引起大家共鸣我吗最后饭圈fans喷我之前晒晒票根

9.14更新：

别再说我是小号了 我只是第一次用豆瓣评论没想到就被那么多饭圈fans无脑喷😨😨😨这样只会败坏你家哥哥的路人缘😱😱😱