春日暖阳

《情满九道弯》被观众痛骂“狗血滥情”，带着各种争议收官，想不到，该剧导演刘家成，这么快又拿出了一部新剧，而且已经在北京卫视悄咪咪地开播2集！

露珠看完首播的2集，不由暗暗竖起大拇指：这剧，讽刺娱乐圈这个名利场的各种乱象，那叫一个字，“绝”！

01 讽刺流量至上，讽刺演艺圈乱象，毫不留情，且带有自嘲意味该剧一开篇，就是该剧的男一号，流量明星松杨，在某颁奖现场等候颁奖。

而为他颁奖的老一辈艺术家陈姜戈（何冰饰演），可能是耻于为流量站台，因此借口摔伤了，拒绝参加颁奖典礼。

主持人为缓解尴尬，让松杨先分享一下自己的拍戏感受，见松杨一脸懵，一副听不懂的样子，赶忙小声提示：“就是让你说一下获奖感言”。

“绝望的文盲”真实再现！

接下来，镜头一转，某民国戏拍戏现场。

刘蓓饰演的老演员姜叶，正在等候拍戏。

但在她前面的年轻流量演员苏小糖，一场只有3句台词的戏，却3个多小时还没有拍完。

这位流量苏小糖，台词背不过，只会说“一二三四五六七”或者“两只小蜜蜂，飞在花丛中”，哈哈哈，这个苏小糖，只会说数字的流量演员，你猜猜，讽刺了谁？

好不容易等这位小糖拍完了3句台词的“一二三四五六七”，老演员准备上场，但苏小糖说，你先等等，我还要换根项链。

这下子，忍无可忍的老演员姜叶终于爆发了。

噼里啪啦教训了苏小糖一顿，让她学会尊重别人，让她敬业。

但苏小糖反唇相讥，讽刺姜叶已人老靠边站，现在就是谁有人气谁说了算。

说完使性子走人，不拍了。

导演竟然让姜叶给小流量道歉，姜叶自然不干，于是，不欢而散。

哈哈，接下来，更大的讽刺来了！

流量苏小糖，继续拍戏的要求就是，不让老演员再出现在她面前，道歉都不行！

于是，导演只好让编剧紧急改剧本，把姜叶“写死了”。

现在，大家明白为什么我们在追某部剧的时候，某个角色本来好好的，会突然身亡下线了吧。

背后的原因，或许是因为演员有其他戏要拍，也或许是和主角发生了矛盾，被主角勒令“领盒饭”了呢。

第2集，还讽刺了娱乐圈流量明星“炒CP”的虚假乱象。

苏小糖虽然是流量明星，但是她是小流量，松杨才是大流量。

于是，为了蹭热度，苏小糖积极和松杨“炒CP”。

而松杨的经纪人（于明加饰演），为了打造松杨的暖心形象，也积极筹划，为松杨和苏小糖拍摄“恋爱”炒作合照。

而松杨虽然是一名没什么演技的流量明星，但是他还是有上进心的，也因为那些比自己更年轻更容易红的孩子们，而产生了深深的焦虑感。

也因此，他厌烦了炒CP，并且在拍摄现场，不愿意再维持虚假的恋爱人设，当场发飙，打翻了苏小糖要强喂给他的汤羹。

松杨与经纪人的矛盾冲突升级，也为接下来，松杨跟着话剧院的丁可芒（吴刚饰演）学习演话剧，真正的主线剧情故事展开，拉开了序幕。

该剧开头两集，讽刺娱乐圈各种乱象可谓辛辣有力，真实生动。

而更具有讽刺意味的是，该剧的男主角，流量明星松杨，就是由现实中的一代顶流黄子韬饰演。

用流量明星演绎流量，讽刺流量，导演可真会玩！

真会自黑自嘲！

更搞笑的是，我在追剧的时候，打开弹幕一看，屏幕上齐刷刷的，都是黄子韬粉丝在刷他们偶像的名字。

让讽刺照进现实，讽刺叠加讽刺，这部剧，做到了！

02 因为《情满九道弯》被骂惨的导演刘家成，这次终于扳回一局；继《人世间》后，编剧王海鸰母子再出力作对了，这部首播新剧的名字，叫《春日暖阳》。

剧名很诗意，但风格很辛辣。

《春日暖阳》的导演是刘家成，就是收官不久的京味情感剧《情满九道弯》的那个导演。

《情满九道弯》因为不接地气的剧情，滥情且狗血的情感戏，加上一众主角们没有丝毫京味的普通话与作派，导致观众们纷纷弃剧。

究其原因，主要还是在于剧本内容不给力，闭门造车，强凹情感，脱离了现实。

但是这次，刘家成导演的这部《春日暖阳》，可谓是与现实娱乐圈妥妥接轨了，讽刺起演艺圈的乱象来，是入木三分，一针见血。

《春日暖阳》的编剧，是一对母子档。

王海鸰和儿子王大鸥。

这母子俩，也是大热年代剧《人世间》的编剧。

从《人世间》的广受好评来看，王海鸰母子的剧本改编，是比较成功的。

当然，这也要得益于梁晓声原著小说的坚实给力。

金牌编剧王海鸰擅长情感戏和家庭戏的描绘和刻画，而她的儿子王大鸥比较年轻，更善于把握住时下的流行热点现象，母子合作编剧，新老结合，果然没有让我们失望。

虽然《春日暖阳》就这样悄无声息地开播了，但从前2集的质感来看，具备好剧的苗头。

金牌导演刘家成，有望凭借这部新剧，扳回一局，赢回因为《情满九道弯》失掉的口碑！

03 刘蓓、韩童生、吴刚、何冰这批老北京演员的加盟，让该剧京味十足，而这些实力派老演员的演技，更是让人不能不爱上！

该剧的主演中，有韩童生、刘蓓、吴刚这些北京土生土长的京派演员。

看他们一举手一投足，听他们说话，尤其是刘蓓和韩童生，以及友情出演的何冰，那才是真正的京味。

韩童生，前不久刚在《狂飙》中奉献了神演技。

这样的好演员，就不能让他们在那些生活剧里演什么点缀陪衬式的爷爷、姥爷，还得有鲜活的好角色，才能充分发挥出他们的演技来。

这次，韩童生在剧中饰演的是话剧团的团长罗夏。

吴刚，则饰演话剧团的台柱子，话剧演员丁可芒。

刘蓓，现在在影视剧中很少看见她了。

但当年，刘蓓可是京味剧、京味影片中的当红主角，百花奖和金鹰奖的双料影后。

如今，剧中的刘蓓，眼见着确实是老了，但是那一口嘎嘣脆的京片子，却还是能怼得你哑口无言。

韩童生、吴刚和何冰，现实中都是话剧演员出身或者在职，具有深厚扎实的话剧演员功底。

恰好该剧也正是要表现话剧演员的理想追求与现实困境，导演选这些演员，真是选对了！

通过该剧，我们普通人也可以一窥话剧演员的排练日常，以及，可以观看到许多精品话剧的片段。

有了这些老戏骨的生动演绎，《春日暖阳》，有看头！

而该剧中，目前来看，唯一演技拉胯的，就是饰演流量的流量明星黄子韬。

看着他空洞无神的大眼睛，木呆呆的姿态神情，听着他那像硬石头块一样毫无波澜起伏的台词，真是分分钟令人替他尴尬。

不过，这部剧不就是要演绎一个流量明星，通过学习演话剧，实现了演技的提升吗？

那么我们就且等待看看，后面黄子韬会不会真的提升了演技。

总之，《春日暖阳》这部开播前毫无水花的剧，却意外地给了我惊喜。

实力派戏骨+辛辣讽刺的剧情，这剧，可以追。

（文/第一滴露珠）

娱乐圈是什么情况？

看这些年的作品，看这些年层出不穷的花样塌房。

或许大家都心知肚明。

剧情真的悬浮么？

遇到水奖的明星的时候哪个实力派演员不想做陈姜戈？

一部戏的cp一旦主动拆，什么后果这几年真的看不到么？

拆cp的姿势真的没在现实中见过么？

就目前来看喂汤环节纯粹是自导自演，为了后续提纯做准备。

或许这些天大家都在吐槽黄子韬演自己，但是没有注意到从一开始大家是否就已经认定了他的身份了呢？

或许大家没有发现的是，松杨的语速不管多快，他的表达和断句都是清清楚楚明明白白。

我这几天看评论，有一个人的评论给我的印象很深刻。

那就是他认为黄子韬是娱乐圈刺头，是因为他抨击影视圈酒文化。

我不能理解，但是大受震撼。

别人向不正之风提出质疑，是为了保护自己的员工，他是希望这个行业的氛围能变好而发声，可以觉得他傻，但是因为他的发声而认定他是刺头，这种行为不是为虎作伥又是什么？

放在剧里，编剧通过演员之口告诉你一个乌烟瘴气的娱乐圈，那么屏幕之前的某些人，到底是抱了什么样的心思要把这个发声的人打倒呢？

就算捂住了春日暖阳的嘴又能怎样呢？

流量的时代真的要过去了，好演员好剧本的春天就要来了。

第一集集中体现娱乐圈矛盾对立面与乱象。

在众多无实力的流量演员中，松阳秉持着真诚的态度，认清自己劣势，像老戏骨学习，能屈能伸，弥补自身不足，老戏骨亦不吝赐教！

剧中人物性格鲜明，剧情贴近生活，真实呈现，揭示了市场导向下优秀演员的困境，但大家共同克服困难，顾全大局，砥砺前行，在利益与本心之间相互平衡。

电视剧《春日暖阳》真敢拍。

揭露了很多娱乐圈中的真实现状。

不正之风愈演愈烈。

比如不看演技只看颜值，不背台词只拼背景，不要初心只顾市场等。

流量明星当道带偏演员这个职业。

比如只会无底线炒作，不顾作品质量。

只会红毯争艳，不敢舞台比拼。

只会雇水军搞打投，上了舞台连台词都说不清楚。

以前的演员们无论是专业出身，还是非专业出身，都十分谦虚。

现在耍大牌的比比皆是。

所谓的娱乐圈，主要指从事电影、电视、相声、小品、歌唱、舞蹈、谈话等艺术的人，简称艺人。

以及他们所处的工作环境。

随着跨界艺人和多栖艺人数量的增多。

很多艺人演而优则唱，唱而优则演。

还有很多好看的或者有才华的年轻人，通过选秀节目脱颖而出成为爱豆。

通过唱跳舞台收获粉丝和人气，继而被专业的经纪公司签约。

公司先期大多让他们去很多大型晚会亮相，赚取“脸熟”和关注。

爱豆和流量，其实是相辅相成的。

流量没了，转型失败，就恢复素人身份。

流量大了，转型成功，就由流量爱豆晋升为流量明星，甚至成为能让娱乐APP崩掉的顶流。

后期公司大多会根据他们的人气和粉丝偏好，分别把他们往时尚、电影、电视、综艺、歌手方面包装和推进。

爱豆中，无论男女，最终的出路大多都是成为演员。

先从微短剧和短剧开始，继而拍摄网剧和电视剧，运气好的能拍电影。

这虽然是爱豆和很多流量艺人，不得不走上的职业归宿，但其实对很多专业学校毕业的学生是不公平的。

非专业的爱豆和流量，演戏靠导演一句一句的教，唱歌靠调音师一帧一帧的修。

抢走了专业学生的饭碗。

专业学生运气好的，在校期间能有外借演配角的机会。

运气不好的，毕业后几年都拍不到戏。

更可怕的是，如今的爱豆入圈年龄越来越早，养成系爱豆逐渐成为趋势，成名要尽早深入人心。

就因为长得好看，很多非专业的爱豆，很多童星出道的小演员，很多网红转行的艺人，他们成名多年后，还未成年。

到了想考艺术院校的年龄，只要文化课不过分拉跨，基本都能考到心仪的艺术学府。

此时的爱豆们既有丰富的工作经验，又有积攒的大量人脉，再加上学历，让那些十八九岁才起步的同龄学生望尘莫及。

新加入娱乐圈的人，年龄越来越小，学历越来越低，专业越来越差，悲哀啊！

如果说歌手舞者类型的艺人，因为天赋高可以通过比赛类节目出道，也能让人服气一些。

但是像演员这样的艺人，不是长得好看，或者看着有灵性，抑或是学习东西快，就可以的。

即便是拍偶像剧，也不是光靠卖萌和耍帅就行。

需要眼神戏和内心戏。

没有专业基础，又没有生活阅历的爱豆和流量们，根本指望不上他们演好戏，能顺利拍下来就不错了。

看过他们拍的偶像剧，很多都是全程冰块脸。

《春日》剧中的流量演员，为啥都想演话剧？

确实有像松杨（黄子韬 饰）那样不忘初心，在成名后仍想提升演技的流量明星，但说实话并不多。

更多的爱豆和流量艺人就是走的割韭菜模式。

趁着有流量的时候，趁着有演戏的机会，连抽转的扎戏。

现在大家公认，综艺对艺人的专业能力要求低，只要情商不太低，肯配合台本和炒作就可以，比拍戏省心。

尤其是旅游和美食类综艺，来钱快，挣得多。

总而言之，人们都知道娱乐圈是高收入行业。

很多家长从小就把孩子的简历投往各个剧组和模特公司，就为孩子能以童星的身份出道，从小就开始积累人气和流量。

很多年轻人不想上学，觉得自己的脸能当饭吃，加上娱乐圈的门槛越来越低，妄想靠选秀一夜成名。

还好现在的选秀被叫停了。

通过努力把自己从流量变成实力演技派的人，有，但不多。

大多数流量都是靠人设和炒作来维持热度。

首先阵容来说，除了黄子韬以外都不错，黄子韬的表演太浮于表面了，情绪转换太过于生硬，比如跟绯闻女友拍广告那里，还有就是和经纪人的对弈那里，然后再讲讲剧情和人设，那个姜叶的角色让我觉得是更年期，逮谁咬谁，人数字小姐害的你，你看不惯松杨干嘛，人家至少从头到尾都是对你毕恭毕敬的，尤其第六集结尾那里，我以为她意志多坚定呢，跟不良风气作斗争，结果经纪人送个礼，就妥协了，我以为沫沫跟经纪人谈合作是让经纪人改变想法不改剧本了呢(毕竟经纪人和沫沫谈的时候听说她是代表投行来的，立马丁总的叫，我以为是沫沫作为总监施压，经纪人不得已妥协呢)，然后找他们道歉，说松杨就演男二，没关系，结果还是要改剧本，只不过赔礼道歉而已，而姜叶居然就开心了，搁这耍小孩子脾气呢，人打完一巴掌给个枣子就哄好了，目前能想到的就这些，简单说就是确实揭露了一些娱乐圈的坏现象，但是故事写的不好，角色也没立住，经纪人强制男主演男一，她作为金牌经纪人，难道不知道这很有可能适得其反吗？

实力和咖位不匹配啊，就好比现实里如梦之梦，胡歌换成了肖战，路人是不会买账的目前看到第16集了，对姜叶这个角色，演员演的很好，但是我真心希望这种不正常的更年期弱智角色少一点，编剧编的不要太表面，把角色塑造的有深度一点，生活里大家都讲究面子，家丑不可外扬，一个有文化，有学历，老戏骨还是影后的一个人大庭广众之下跟泼妇一样骂街，真的能干出来这事情吗？

一个人荣誉等身之后一定会去考虑自己干的事情和荣誉配不配的上，俗称包袱，再就是沫沫，二十好几了，做事情这么任性的吗？

就因为顶了你爸的角色对老戏骨连见都懒得见了是吗？

退一万步说，老丁腰伤在这呢，老戏骨不演，谁来演，全团几百号人陪你玩呢是吗？

你爸都没委屈，你委屈，真够可以的，还有就是跟松杨的感情线，我没搞懂哈，怎么就产生感情了呢，莫名其妙简直，没有铺垫直接就暧昧了，之前完全就是普通朋友之间的交流，也没有亲密的行为

拍的东西倒是挺多 但有些点真的很让人厌烦 ①女主母亲在第三集的时候长篇大论喋喋不休 好像所有的故事所有的前因后果都必须、也只能靠女主母亲来表达一样 很烦②为什么传播年龄焦虑？

是年轻至上论还是美貌至上论呢？

还是女主母亲 在乎年龄和容貌在乎的出奇 这跟她得过两个最佳女主、过气但依旧追求戏好的人设也太违和了 一直在传输年轻貌美的好和年老色衰的哀 你可以说这是为了反映娱乐圈的风气不好 但传播焦虑就是没安好心 搞得跟你只要年轻貌美就什么都会好一样 这样只会害人受不了了，真的受不了了③经纪人自己说话有问题被拍成有脑子的受委屈？

非要插入那一段强行洗白是吧？

只要一个普普通通的唯利是图形象就这么难？

还是那个问题 脸和年龄就非得这么焦虑是吧④20岁跟30岁是有差别 年龄的差别 阅历的差距 气质的差距 我国法律规定14岁以上的女性皆是妇女 他到底是怎么说出这种话的？！

大家好，欢迎来到“烂片观众室”我是不爱看烂片的诸葛小乔但是看烂片也要开心呀

今天小乔看的是《春日暖阳》，真的好雷啊脑子嗡嗡的，每个演员嘴都叭叭的，背词一定很辛苦吧一部好戏有强烈的矛盾冲突才能吸引观众看下去不代表是要靠冲突堆砌而成演员累要一直绷着情绪，观众看着也累啊

刘家成导演王海鸽王大鸥联合编剧黄子韬吴刚 孙怡刘蓓 韩童生等领衔主演豆瓣尚未开分，推荐指数两星播放平台：优酷APP咱就想说，没的播可以不播，要不然就把《光渊》播完吧

电视剧的第一幕就是过气影后与当红流量的掐架女主演迟到，不背台词就说“123”因为小配饰和打灯的问题，反复重拍

在化妆间候场的老戏骨看不下去了，就阴阳了起来先是骂这个“女主角”不会演戏耍大牌，还是个整容脸对方也不甘示弱，骂她过气没有自知之明，还多管闲事

之前刘涛就有爆料，拍戏时有演员不背台词就“12345”的等着配音，就是到现在还不知道谁是那个数字小姐

刘蓓饰演的姜叶，就是那个和流量小花吵架的过气影后她也不是好惹的主，乖张的很像个炮仗一样一点就着咱就是说，在娱乐圈摸爬滚打这么多年了怎么连这点事都看不清呢

与此同时，黄子韬饰演的男主松杨，是当红男爱豆刚刚拿了影帝，但是颁奖嘉宾却没有上台，甚至都没到咱就是说，啥破奖啊，这么关键的流程还能出差错？

都是真正混娱乐圈的，不会连这点都不懂

作为微博丝有八千万的大流量，他们家粉丝肯定会撕起来吧潘长江不认识蔡徐坤被骂上热搜，这才是现实啊而这部剧里的顶流竟然还要靠炒CP维持热度主创们是真的觉得观众不知道娱乐圈吗？

靠炒CP的都是那种刚出道，上升期的艺人吧编剧实在不知道怎么写，就参考一下当年鹿晗官宣女友的事件吧

但有一点这部剧拍出来了，这些手握大量资源的流量们他们没有演技，哪怕拿了视后或是影帝他们都没有演技其实不光是团队知道，粉丝也知道

可是还是要营造“演技炸裂”的人设，内娱就是这个样子反正粉丝会替他们捂嘴，会替他们洗松杨还是不错的，至少他也能清晰的认识到演技才是重要的，认识到自己没演技可是某些爱豆却不自知，偶像剧都演不好还要演正剧真是被粉丝吹得不知道自己几斤几两了

黄子韬想回到话剧团演出，一方面锻炼演技一方面让大家知道有演技吴刚饰演的丁可芒，是话剧团的表演指导他和女儿写了一个好本子《父与子》同时还是黄子韬在话剧团时候的师父，是姜叶的老公

韩童生饰演的代团长，他真的是又自私又两难

接下来的故事主要就是围绕着这场话剧展开先是黄子韬努力争取这个男二的角色，和公司抗衡和自身对抗

更多的是看姜叶和松杨经纪人对骂骂老公废物，为老公争取骂韩童生见利忘义，骂何水演技差就是花瓶就逮谁骂谁，骂观众不懂的欣赏，骂资本啥也不是

看了几集发现，秦叶她人不坏，也不是斤斤计较之人只不过是要面子，虚荣且刀子嘴而已在婚姻的二十多年里，精心养育的女儿是继女除了嘴巴叭叭的能说意外，其他都挺好可是丁可芒早就想和她离婚了谁能受得了没办法控制自己情绪的伴侣呢

连最爱的人都没办法一直包容你的脾气，别人怎么会纵容你呢所以说有时候嘴巴甜一点，生活就能顺心一点跟着花琉璃学撒娇很有必要长大了才会知道，逞一时口快是没用的

这篇帖子都快写完了，有没有发现目前并没有出现女主啊孙怡饰演的女主丁沫沫，是丁可芒的女儿是《父与子》话剧的联合编剧说是女主，戏份不是很多，也没啥存在感就像一个近距离凑热闹的观众

总之这部剧挺烂的，编剧不会架构故事全部都是矛盾堆砌而成的，观众看着真的很累虽然黄子韬本色出演，但嘴巴真的好出戏啊希望不是只是在剧里喊喊口号，希望真的能意识到演技才是演员的立身之本

看图片猜电影无奖竞猜游戏开始了下面图片出自哪部电影或者电视剧

现在人们喜欢爽剧，这部剧想加的东西太多，编剧真心不咋地。

感觉里面的人都是八百个心眼子，看的特别累。

还有尤其是哪个哪个吹了半天的陈江歌，吹了很多集，结果一看，水平没见多高。

尤其是那个话剧躲在光圈外面的男人，这简直是硬推剧情，尤其是前一秒还调追光，知道追光能动，后面就感觉这种事故简直了，感觉我的智商有些被冒犯到。

挺好的，看了两集，黄子韬不错，某些台词写的还有点小犀利，我是第一次看到把群众演员和司机的名字打在演员表上，从这一点来说这个剧是有诚意的！

孙怡能看出来还可以不出戏，于晓光微发福，目前像渣男一个哈哈，个人观感，欢迎打脸！

其中的老演员们演技不错，属于正常现象，以后再来评价！

文 | 不执“绿茶”是“绿茶婊”简称，起源于2013年“海天盛筵”嫩模陪睡事件。

如今被用来形容那些表面上看着人畜无害，但实际很有心机，专门勾引有女友或老婆的男性的女人。

也就是说， “绿茶”这个词其实是形容女性的专属名词。

但实际上， “绿茶”是一种品质，女人有这种品质，男人也不例外。

如果你看过电视剧《春日暖阳》里的罗夏，你就会知道，男人“绿茶”起来，根本没女人什么事。

不是第三者，胜似第三者罗夏和话剧演员丁可芒是好同学、好同事、好兄弟，两人相识几十年，为了话剧奉献了自己大半辈子。

不过，在感情生活上，两人却走了完全不同的两条路。

丁可芒有过两段婚姻，第二任妻子是著名演员姜叶，女儿则是很有才气的编剧丁沫沫，平日里父慈女孝，和老婆吵吵闹闹，生活过得很有烟火气。

而罗夏则选择了不婚不育，平日里养着一条狗，当儿子养，并且经常向丁可芒说自己单身的生活有多自由精彩。

不过，这并不影响两人的感情，相反，因为姜叶脾气暴躁，以自我为中心，罗夏反倒成了丁可芒的树洞，心情郁闷的时候就找罗夏诉诉苦。

也正因如此，罗夏在丁可芒和姜叶的婚姻里慢慢失去了边界感。

姜叶不同意况南珊改《父与子》的剧本，所以在剧院门口和况南珊起了冲突，直接把合同撕了，罗夏气得要死，想直接冲进姜叶家里去骂她。

被丁可芒拦住后，他开始挑拨离间，说丁可芒软弱，难怪姜叶会欺负他，临走还骂丁可芒是贱骨头。

在丁可芒面前，他经常毫无顾忌地说姜叶的坏话： “整天号称自己正派、直爽，敢情也分人呐，对我那就敢一插至柄，对那些真给你气受的小鲜花们，也就敢在背后过过嘴瘾。

”

姜叶要丁可芒出席新闻发布会，澄清两人没有离婚，他当着姜叶的面各种阻挠，还说丁可芒想离婚想十几年了，早离早好。

虽然他不是丁可芒和姜叶之间的第三者，但是他做的那些事，不是第三者，却胜似第三者，对两人的婚姻极具破坏性。

人前好兄弟，人后捅刀客我原本以为，姜叶脾气火爆，罗夏和她不对付也正常。

但他跟丁可芒十几年好兄弟，应该会真心为丁可芒着想的。

但是，在罗夏身上，我不但看不到他为丁可芒着想，反而是看到他处处对丁可芒捅刀子。

在知得况南珊要改剧本，要让松杨演男一号时，他想都没想就同意了，根本不去想《父与子》的剧本和出演剧中的父亲对丁可芒来说意味着什么，他只想稳住松杨。

在得知丁可芒私下去找松杨，可能导致松杨不会参演话剧时，他直接跑进课室骂丁可芒自私。

在丁可芒道歉后，他茶里茶气地说： “背后里捅人一刀，杀死了，然后跑到人墓前跟人说对不起。

”

后来，在知道陈姜戈要来演演男一号时，他明知道这样丁可芒会失去出演这部话剧的资格，但他也没有任何犹豫，反而高兴得不得了，彻底沉浸在自己导演的话剧由大腕出演的喜悦当中；丁可芒排练时扭伤了腰，他百般阻挠丁可芒去参加姜叶的新闻发布会，他茶里茶气地说：“可芒，今儿我就作为一朋友，咱不是什么团长代团长，我劝你一句，下午的会算了，就算你身体好好的，一点毛病都没有，我都不建议你去，为什么呀？

跟你没关系呀，你甭管网上说什么，他说得再难听，那是人家名人的事，人家名人自己都说，我担得起多少赞美，我就经得住多少诋毁，翻译过来就说，甭管是赞美还是诋毁，那都是人家名人专属的事，您一寻常老百姓，上赶着凑什么热闹啊。

”实际上，他只是因为担心陈姜戈不来，害怕丁可芒腰伤加重，到时话剧没有办法按时演出罢了。

可当听说陈姜戈说要和编剧见面聊剧本时，他明知道丁可芒还没回复，而且谈剧本起码要三四个小时，可他还是毫不犹豫地答应了，并且在丁沫沫表明不会让丁可芒参加的情况下，他还偷偷地反复做丁可芒的工作；

《父与子》首场演出，陈姜戈突然失声，他不管丁可芒的腰伤如何，请求丁可芒来救场。

结果演出一结束，丁可芒就因为腰伤进了医院，可到了宣传的时候，剧团却对丁可芒这个人只字不提。

就连后来《父与子》的庆功宴，为了顾及陈姜戈的感受，他也不打算邀请丁可芒参加......如此种种，罗夏堪称“捅刀第一人”。

他清楚丁可芒的为人，清楚丁可芒最在意的是什么，但是他却一次又一次帮着其他人夺走丁可芒最在意的东西。

他从未真正替丁可芒想过，对于丁可芒的委屈、痛苦、无奈、失望，他统统视而不见，真的是人前好兄弟，背后捅刀人！

利己，才是他的终极信念自私，是我看这部剧时最强烈的感受。

尤其是对于罗夏这个人物，他在乎的从来不是什么戏比天大，更不是丁可芒这个好兄弟，利己才是他的终极信念。

作为京汉话剧团的代团长，罗夏太想赶快把团长前面的“代”字去掉了。

所以他所做的一切行为，都是以此为前提的。

他表面上与丁可芒关系很好，实际上是因为丁可芒是话剧团里的艺术指导，不仅是剧团里的台柱子，也是培养演员的能手。

丁可芒把自己最得意的剧本给他导演，他明知道丁可芒付出了很多心血，甚至知道丁可芒想通过这部话剧来为自己的表演生涯谢幕，但是他却从未真正去帮忙捍卫丁可芒的权利和愿望。

由始至终，他想的都是如何通过《父与子》这个剧，把跟了他三年的“代”字去掉。

所以，谁来演男一号对罗夏来讲不重要，重要的是对方有没有票房号召力；丁可芒委不委屈不重要，重要的是怎么样能不影响陈姜戈这位大腕的心情，不影响话剧的排练和演出；丁可芒和姜叶幸不幸福更不重要了，重要的是丁可芒还能不能为他提供价值。

看着他装得委屈巴巴的样子，问丁可芒到底是帮自己说话还是帮姜叶说话话的样子，真心觉得，一旦男人“绿茶”起来，真的没女人什么事。

---END---大家好，我是不执，心理倾听师，喜欢从心理学的角度分析影视综里的人物关系和性格，希望和你一起看他人的故事，悟自己的人生。