帝王将相成为了布尔乔亚,而劳动人民的生活永远不能出现在荧幕。
其实对于这个问题我真的不知道怎么写够140字,我想到了国际歌,我想到了宣言,我想到了毛选,可是我想不到的是资本的猖狂和大多数人的沉默。
曾经听说过爷爷一个工人养活一家的故事,也见证了外公一个省厅级干部因为葱油饼的大小吵架的事情,我不知道那个年代的人是否思念他,但我知道所有的古巴人都怀念菲德尔卡斯特罗和切格瓦拉那个浪漫的红色年代。
万万没想到豆瓣上的评分如此低,且看一些评论让人迷惑,评论纠结于剧中人物的生活状态不接地气,觉得人物生活过于优渥脱离现实而让观众产生厌恶导致以偏概全忽视了该剧本身的亮点,这些评论有失偏颇。
没有怎么对电视剧码过字剧评的我简单说说观后让我留下的印象:1、画面的质感,不论是调色还是构图,可以说是电影级水平,审美相当可以2、动作场面的讲究,不论是攀岩还是滑轮,拍摄难度与细节的考究,相当下功夫,你单拿到电影上可能感觉很平常,但这可是电视剧而且是网剧,足以证明剧组诚意满满,当然也说明了现在网剧的竞争激烈,大家也舍得花心思制作更精良的作品3、台词也好,以最后一封遗书为例,没有过多华丽修饰的词藻,真情实感老人对孙辈的话语,字字戳心,我也免不了动容4、这剧对角色的尊重,一些重要角色杀青都会在字幕上码出该演员本剧所有呈现完毕此类字样,这细节做的非常讲究,特别对于剧中离世角色的处理相当高级5、有几场戏印象深刻,黄渤数字那场,任素汐与蓝莹莹访谈纪录片式对话那场,任素汐的控制力牛掰到无fuck可说。
还有刘晓庆在饭桌上与两孙辈吃饭对话那场,刘晓庆与其儿释怀对话那场,刘晓庆最后厨房到客厅独角戏这场,什么叫艺术家?
如是!
5、蓝莹莹没想到演绎的如此到位,活灵活现;刘晓庆毋庸置疑,金字塔顶端的那尖,金光闪闪,牛掰掰6、四人斗文饮酒这场,让我好生喜欢,日常除了商务应酬局,说些面上的话语,嘻嘻哈哈浑浑噩噩便哈拉过去,但以自己内心喜欢的爱好相聚作乐局何其稀缺?
万家灯火与星河,人间值得又一刻7、朋友间说出,她是我的家人,他是我的亲人,你们俩是我的爱人。
友谊是纯粹的是干净的,何其幸福。
这传递的价值观不应该被铭记吗8、乐坊这个场景在该剧有很重要的作用,王珞丹在此说过几次“在你这就是我心中的一座庙”这话能懂的就自然懂,不能懂的也没必要懂。
每个人心里都希望有自留地,不管是让自己撒野还是放空,亦或是悲伤还是欢喜,掩起门属于自己的虔诚,剧中巧妙的是把乐坊设置成如此属性,音乐本就是干净纯粹且让人放松,handpan的声响特别棒最后,剧中人物的生活方式与状态或许离大家有那么一丢丢小距,但剧中我看到更多的是生活的不易、无奈与锤炼,造就更好的我们,我们理所应当的去追求属于自己的美好,更加热爱生活。
无常是常,常事无常,但生活处处充满希望。
如上。
对于每日往返通勤三个小时的本人来说,想有点要求地看电视剧其实是一种很奢侈的体验。
只要你不想和手机的小屏幕妥协,看电视剧就需要特定的场所;只要你不能接受边织毛衣边听电视,看电视剧就是注意力的持续、集中消耗。
粗略一算,不开倍速,掐头去尾每天看两集,80来分钟,算上中间吃喝拉撒回微信耽误的时间,看完两集的时间消耗大概在90-120分钟之间。
也就是说,在八点吃完饭的情况下,两集看完差不多十点,只留给了理想的八小时睡眠60分钟机动时间。
如果你每天还有带娃或者加班的任务——众所周知此两项耗时量为“正无穷”——那就是说你要在精疲力尽中挤出崭新的一两个小时出来投入到主创所讲述的故事当中去。
这难道不奢侈吗?
附上两张这几日桑拿天的地铁摄影。
一位挤在门边用电脑的小伙。
最后关头摘了书包怼进地铁的哥们,不仅有书包印子,连头发尖儿都在滴汗。
非常奢侈。
然后你在剧里面看到了二环别墅、有司机的保姆车、亮马桥边大平层、漂亮岛台大三居,而且她/他们非常直观的年轻貌美富有,她们出入高档酒局和马场,她们哪怕有烦恼但也过着有滋有味的生活。
你很难不心生疑问:她们怎么回事?
我怎么回事?
究竟是我太废物还是她们太不现实?
你试图穷举一个现实生活中认识的人过着她们那样的生活,实在不好意思,中间隔着八辈缘分。
说实话,两集看完,我心中真的只有“我不配”三个字。
打工已经很不容易,何必产生这种比较?
可没办法的是,我是影视行业的打工人,无法一骂了之。
既是因为当“外宾”容易,干活难;也是为了知己知彼,徐徐图之。
以下是我认为此剧几个比较有代表性的侧面。
1、刘晓庆痛陈“革命家史”这段戏开始于第2集的第17:00,中间22:29——26:23插入隋源跟博士后男友因为王珞丹而产生的小抵触,最终结束于43:40。
从2:05——17:00,本集只写了三个场景,分别是王珞丹请客聚餐的餐厅,王珞丹的保姆车内,王珞丹消费的马场。
三场戏的功能分别是女主角们相识于饭局、张绍刚相中金晨去做公关,饭局之后王珞丹带姐妹们去骑马、增进了了解,王珞丹在马场偶遇欠自己钱的事业领路人、免其利息。
仔细一看,千头万绪、布局细密;粗粗一看,叙述流畅,可所谓的“戏”在哪?
我想这也是很多人觉得慢的原因。
大家已经习惯于创作者把戏写在脸上、喂到观众嘴边,这种要等、要感觉的戏,太奢侈。
回到正题,在占用了本集长达22分钟的时间里,又演了什么戏呢?
简单说,就是姥姥告诉外孙女过去的家丑;细点,姥姥告诉外孙女,自己跟她舅舅到底有什么矛盾;再细点,姥姥告诉外孙女——亲孙女可能知道但不确切——自己跟大儿子的关系是怎样逐步恶化的,从舅舅亲自上门向父母打拆迁款的主意,到姥爷借金晨留学帮儿子向老婆要钱,到最后姥爷刚死舅舅就想抵押父母房产做生意。
应该说是很丰富的一段戏。
因为这直接关系到蓝盈盈、金晨还有刘晓庆这三个人物的根本逻辑,铺垫下她们后面行动和情感的基础,来龙去脉皆因为此。
但是,就这么重要的戏、这么关键的前史,主创们用了什么样的叙述手法来揭示呢?
聊。
没错,生聊。
说完一,歇一段,说二;说完二,歇一段,说三;说完三,劝一段,收收苦味,出字幕。
太奢侈,太任性。
编剧要不是个人物,都不敢把这个“生聊”的呈现方式告诉给导演,万一骂起来,真不好收场。
无论人物台词再好,人物心理挖掘的再深入,毕竟性价比极低,且形式极为粗糙。
虽然说丈夫去世后,刘晓庆和一双儿女的戏让人印象深刻,中间挺漂亮地跳轴好几回。
但是,但是!
那是人生大起大落仍属中国首屈一指的女演员刘晓庆,那丁志城是85年就考入北京人艺、履历满满的老戏骨,还有几乎是当人肉背景板的徐帆!
这么奢侈的阵容,说得难听点,你给这三个演员一段故事梗概都能演出非凡的戏,只要是给个剧组人家都得好吃好喝奉为上宾,好意思不好看吗?
2、金晨初生牛犊磕下宋丹丹(请原谅我直接用演员名指代了角色名,实在是写顺手了)这段戏在第三集12:19——25:18。
首先我要表达自己的观点,这绝不是一段烂戏。
它确实描摹了娱乐圈酒桌商业的风貌,也确实是浓重地展现了女主金晨的个人特色,并且大家话不投机、强行营业、差点翻脸、最终握手言和的表演递进层次分明,人物心理的开掘也已经到位。
观众可以不相信老江湖“花姐”事前想不到金晨说的这些利弊,但不能否认金晨确实把这“连捧代骂”的话扔到了对方脸上,信不信那是见仁见智的事情。
可话说回来,一般的戏,能这么写、能这么演吗?
换俩演员戏能成立吗?
多少剧组能找张绍刚来挑一个大配角,这都不是钱和名的事,这是时间,人无论是综艺还是别的节目都挺忙的。
还有多少剧组能找来宋丹丹演“花姐”?
浸润娱乐圈这么些年,手拿把攥、活灵活现,说白了人宋丹丹出场自己就带戏,黄渤同理。
饭局一开场还请了龚宇来当大噱头,爱奇艺出品那么多戏,那么多大导演大演员,龚宇串过几个戏,是不是可以缀在短视频里面当标题?
个人认为,戏是好戏,但骂也不白挨,毕竟太奢侈。
3、隋源(冯希)小吵博士后(为什么我这次要把角色名附上呢?
因为演员名和角色名我都得查。
这其实本来就体现了一种不公平的诱因,演员的知名度会从各方面影响观感,无法免俗。
)(先吐槽一下,博士后不是学位。
或许“老百姓”确实不在意,但在有广泛影响力的作品里把它说对应该没有坏处吧。
除非有人从这个角度抠人物对高等教育了解程度的人设,那也可以被博士后普及嘛。
)《北辙南辕》被吐槽地最多一点就是所谓“悬浮”,觉得跟普通人距离太远。
难道所有主创都是餐风饮露的大仙,没有闻过摩肩接踵的汗臭,没有加班熬夜到凌晨四点的北京?
我认为不可能,这就是一个选择问题。
第5集18:15,博士后在图书馆接起冯希电话,问他要不要回去吃火锅?
博士后傲娇两下赶回去,随后二人因为冯希的30万是入股餐厅还是合伙买房小吵起来。
整段戏在25:00结束。
结束最后的一个镜头,冯希坐在沙发上,被餐桌边的博士后和穿衣镜里的博士后围堵,两难。
挺漂亮的。
去过阿那亚的观众一眼就能看出来,博士后所在的是孤独图书馆,冯希住的小公寓是阿那亚的民宿。
毕竟是疫情期间,因此而责怪实在有些不近人情,并且只要没有这个联想,景色还是很漂亮的。
(我就不截图了,说摄屏不好,截图我觉得也挺灰色。
)但也就是这个漂亮,成为了主创为博士后选择的人设。
简言之,如果博士后是在一个人山人海的图书馆、在一个只要一挪屁股就有人补位的自习室、在任何一个山雨欲来风满楼的内卷演习现场,大家对他的同情、同理必然会多于灯光昏暗、三两读者的孤独图书馆。
如果博士后再背着做学术用的大部头,如果他好不容易借到的资料再被人撕了关键页,如果他刚收到了老板分发来的新任务,虽然都不能成为他态度不好的借口,但他的形象会从一味讨厌而转向情有可原,尤其是在他反问冯希他考博、进博士后、到北京都是尊重了她的决定时,力度会完全不同。
当然也可能更可悲。
但主创没有这么选,因为博士后这么一写,戏份就会变多,跟冯希之间要解释要演的戏就变多了。
主创肯定是宁愿让博士后挨骂,直接消耗掉这个角色,也不愿意再节外生枝了。
奢侈立靶一位,各位看管请随意。
4、朱时茂的出场最后说一个显而易见的奢侈。
朱时茂是出了第一集的字幕之后首位露面的演员,18:00,蘸水练字、被“被剧组打出圣光”的刘晓庆吸引去看合唱。
就这个观看的过程,用时接近一分半。
而朱时茂的下一场戏在哪?
第四集的35:35,刘晓庆去合唱,路遇朱时茂,夸其字好。
二人自我介绍,这一对CP算是初次认识。
寒暄之后刘晓庆想给字拍个照,但水写的字干掉了,为二人的下次交谈留下伏笔。
随后,刘晓庆开始合唱,外孙女蓝盈盈赶来,试图调解姥姥和姐姐的矛盾。
那请问朱时茂这段戏有什么用?
就是正常叙述人物相识,埋下伏笔。
啊?
你问我“就这”?
那我再告诉你最大的用处是什么,流畅、自然、生活化地向观众展示信息,就是“好看”,“有序”,“美”。
什么,你问我为什么哭了?
没事,我就是为这奢侈的创作自由流下了羡慕嫉妒恨的泪水,想当初我那一通操作,那长镜头、那视角转换,“花这五分钟拍这废戏干嘛”,算了,不提了……应该说《北辙南辕》里面有代表性的场面很多,被密集攻击的点也很多,我选的这四个当然是粗略一扫印象最深的部分。
原因我也说了,“人穷志短”,就是羡慕奢侈。
最后,说一下,为何给了四星。
讨厌什么可以有无数理由,但喜欢只需要一条就够。
虽然我说不上喜欢整部剧,但观感转变的理由都在一场。
第三集的最后一坨戏,26:48——35:30。
整场戏非常奢侈也非常耐心地讲述了一对夫妻日常吐槽、小有争执但不抓马的夜晚。
一个人带娃吃完饭的啜妮,在丈夫朱雨辰酒气熏熏地回家之后,用言语激将把丈夫由丧偶育儿“感化”为了诈尸育儿,指导儿子写《我的爸爸》。
但啜妮没有进一步指责辅导一半作业就睡着的朱雨辰,只是在让作业不着急的儿子去睡觉的同时催促疲惫的丈夫去洗澡。
随后啜妮开始了自己一天的写作。
洗完澡也醒了酒出来的朱雨辰出来催妻子早睡,难得写作的啜妮想多写一下并让朱雨辰去开家长会,果不其然不行,儿子二年级未在学校露过一面。
啜妮开始例行吐槽,而后很自然地提出了想请保姆,把自己从繁重的家务劳动中解脱出来做点事。
朱雨辰的核心观点有三,第一家里不需要啜妮挣钱,第二请保姆家里就有了个外人、非常难受,第三辅导作业保姆也不行、实际负担无法减轻,最后画饼等孩子寄宿,表示自己完全支持妻子,而且要珍惜孩子还愿意听话的这段时间。
啜妮气闷,拒绝跟着朱雨辰去睡觉,要再写两句,朱雨辰随即用不睡来表示对妻子写作的支持。
眼见啜妮还是生气,朱雨辰用卖萌化解了危机,啜妮虽然嘴上叨叨,但终究是又过了一天。
很多人骂《北辙南辕》,无非就是太过悬浮、无法共情。
但对我来说,上述这场戏打破了我和主角们相差着大三居的距离,它还是讲的夫妻和家庭生活中的照顾、妥协和理解。
而且在贴近生活的同时,这场戏不苦!
即便你一言我一语地正锋相对,但没有恶语相向,无论他们后面如何,他们此刻的交流中还带着情分。
这和我理解的生活更贴合。
啜妮的郁闷根本不用解释,她很苦累,纵然孩子可爱也不妨碍她想有自己的事,她想体现自己的价值,哪怕是对自己的一种安慰,她也想抓住。
而另一边,即便朱雨辰作为一个失职的丈夫逻辑千疮百孔,但他没有不尊重妻子,他至少在言语表达上理解了妻子的苦衷,他说的是“咱再扛一阵儿”,不是“你再扛一阵儿”。
从非常个人的角度,朱雨辰对保姆的那种介意完全引起了我的共鸣。
如果现在的我有任何一丁点抑郁的倾向,那保姆的负面影响有大部分,说得重点,保姆尽职尽责甚至非常好地完成了工作,但她毁灭了我最后的独处时间,让我变成了一个没有出口的人。
当然这说得有点危言耸听,我也明白生活不可能面面俱到,但得允许人吐槽吧。
最后,回答题目不算问题的问题。
《北辙南辕》,“错”在奢侈。
挨批不冤。
但我怀着对肆意创作的“羡慕”,对大牌话语权的“嫉妒”,还有对那些每天拿着观众和市场说事之人的“恨”,以及对第三集最后一场戏的认同,非常主观地给出了四星。
按正常情况,成名的电影咖基本很少会回归电视圈,虽然近两年娱乐圈情况复杂,但是作为国内著名电影导演冯小刚也不至于拍摄一部披着女性独立创业外衣的都市爱情剧。
个人猜测可能有两个原因:一大家都知道最近几年华谊的情况不是太好,需要一部高投产的作品稳定局面,但是电影的不可控性和投产太不稳定,反而近些年爆款电视剧利润雄厚,所以有可能是华谊兄弟和冯导沟通,以冯导多年后首拍电视剧为爆点,打造爆款电视剧稳定股价和华谊兄弟上下的人心;二是冯导又想要做大制作了但是华谊目前的情况可能无法支撑经费或者合伙拍摄人没有支撑大制作的费用,所以通过电视剧收拢资金,相信爱奇艺给出了不一般的价格和条件才能让华谊选择不上星直接网播。
大家还有别的观点欢迎讨论
评价在“很差”和“比较差”之间犹豫了很久,实在难以抉择。
且不论铺天盖地的广告和不贴近普通女性奋斗经历的人物设定,光从情节发展来说,这剧就是个渣渣。
举例来说,第一,尤姗姗与司梦的相识和往来甚密十分突兀,剧情全靠脑补,见面第二次就把自己未婚先孕、肄业结婚、婆媳矛盾、净身出户的故事告诉新朋友也太不像一个身经百战、事业有成的女富豪所为了。
第二,海归女硕士不管学的是什么专业,靠着酒量和美貌进入公关公司,完全不符合女性励志奋斗的原立意。
第三,中戏毕业的十八线小演员,怀揣一颗演员梦,却让人感觉整天游手好闲,买得起北京四合院,开的了小车。
阴差阳错认识了设计师男友,居然还发生了俗套的电梯事故“浪漫”,编剧是玛丽苏剧情看多了吗。
第四,司梦夫妇后期应该是被下属报复,全职主妇遭遇家庭危机,随之而来了一系列经济、情感打击。
我想说现在法治社会了,蓄意诽谤可以通过司法途径解决,如此狗血的设计实在是无语,如果是为了博取观众眼球、话题流量,倒是可以理解了。
第五,各种客串演员的剧情都像是为了收视率故意加进来的,比如黄渤数字说台词、张一山摄影、徐帆回京探望母亲等。
人物设定的部分,看到有些朋友说不接地气,属于上流社会的自娱自乐。
哎,怎么说呢,还能怎么说呢,他怎么写就怎么看吧,看个电视剧也别太较真了。
再说说广告吧,一个个广告打的真挺好,我都记住了不少,感觉华谊卖剧确实不挣钱,都是交个朋友,还是像广告商们好好做实业还能牛气当个甲方。
最后,我还想讨论下演员的演技。
说实话,看见一众帅哥美女,各种大牌客串的时候我还是对冯导的号召力感到佩服,多年耕耘终究还是换来了回报。
蓝演员依旧用力过猛,卖萌炫技,就连个尤克里里都非得展示一下。
金演员还是不咸不淡,出众的外貌和漂亮的打扮足以让我欣赏,除此之外并无更多。
王演员倒是演出了女富豪的feel,英姿飒爽的,不过表情可以再练习练习。
啜演员九零后都演妈了,演技还可以吧,比前两位好点儿。
最惊艳的当属两位老艺术家,刘晓庆和朱时茂,要不是看演员表完全没认出来,表演自然,全剧最佳了。
剧本的质量实在难以评价,各位演员可能真的像是黄渤说的,谁看剧本呢,都是冲着导演的面子来的吧。
可是这年头,观众可不会无脑买账了,不管来了多少个明星。
全网差评没骂到点子上!
冯小刚拍有钱人不可以吗?
《北辙南辕》4000字超详解剖析烂剧核心问题!
_腾讯视频大家的差评我仔细看了一下,最主要的意思都集中在一个点上,就说这剧情太飘,主人公们个个都是有钱人,缺乏生活真实,过着资产阶级悬浮生活,住别墅喝下午茶买商铺,严重脱离咱们老百姓的生活,不接地气。
没想到啊,“不接地气”四个字居然有一天,会被用在冯小刚导演的作品中。
冯小刚啊!
他曾经是中国最接地气的导演了。
我觉得网友说得对,但是,不准确。
如果你说,“冯小刚只能拍咱们无产阶级底层平民的苦日子,不能拍中产阶级的富裕生活啊”,那是不对的。
人家怎么不能拍中产了?
有点儿钱的人也是老百姓,老百姓的生活当然可以拍成文艺作品啊。
平心而论,改革开放以来中国老百姓的日子确确实实发生了翻天覆地的变化,尤其北上广超一线城市,大家的日子是肉眼可见地富裕了不少,写中产生活,没毛病,这戏的问题不是选错了人群,激化了荧屏前的阶级矛盾。
而且我的评论也不谈阶级问题,只谈艺术问题。
这戏,首先,角色定位与塑造缺乏典型环境中的典型人物王珞丹,投资人,至少看到现在,除了开饭店,没看见投资公司正经生意都怎么做来着,这个人物似乎在剧中没啥主线矛盾,她似乎就是一个人间清醒人设,专替姐姐妹妹们排忧解难。
蓝盈莹,18线演员,有点戏是讲她飞来飞去跑龙套的,她租的是貌似四合院的一间厢房,这到底要多少房租我一个上海人心里也没底,但估计总也不便宜是吧。
这样的北京姑娘到底有没有实际生活压力呢?
寥寥两场关于她职业的戏,除了借黄渤讽刺了一把“数字演员”,也没见出对这个18线小演员生存状况更立体的说明啊,反而笔墨一转,急着去写她的爱情戏了。
金晨,一回国,凭着美貌立马做了一女公关,五险一金齐全,具体工作是陪老板在酒桌上交际(这不就是标准交际花吗),促成签约能拿丰厚的提成。
她的烦恼呢,又是爱情。
我想问问,就这么活着的三个女人啊,有哪一个是我们熟悉的吗?
所以,这三个人物,在现实生活中肯定有,但是不典型。
恩格斯早在19世纪就总结了现实主义文学的创作理论:要在典型环境中塑造典型人物。
人物不典型,正是观众纷纷大呼“不接地气”的首要原因。
因为咱们身边大部分人都没这么活着,咱们大部分一线城市老百姓,算得上幸福富裕的中产,即便手上握着一两套、两三套房产,出入开着大奔宝马,多少也都得受着经济能力的制约,为每个月的房贷算账,为职业发展的瓶颈焦虑,为孩子教育的内卷忧心,这才是城市中产真实的生存现状吧?
虽然剧里那些个玩乐吃喝咱们也没差体验,但那肯定不是生活的主线啊,如果你写的人物主线生活是这些,那我们过的是什么日子?
我们也有房有车有假期有存款有孩子,还不是要规矩上班看领导脸色?
你中产?
我社畜!
中产人群的生活可以写,但不能脱离地心引力,需要遵循现实主义创作的规则。
每个阶级的人群终究都要见到生活对他的制约性。
你们以为冯小刚真不缺钱吗?
我跟你讲,我们缺的是小钱,到他们内份儿上,缺的都是大钱,这就是制约性。
尤珊珊的制约性如果不是经济,那也总要有吧,是什么呢?
你看到了吗?
金晨凭借美貌似乎一上来就得到了福利,从一个金丝雀奔向独立女性之路了,但是美貌也需要在一些情节中对这个人物产生反作用,出现了制约,那才是好的设计。
蓝盈莹在综艺中,我觉得戏还行啊,怎么到了这部里面完全不会演了呢?
演个飞扬跳脱的假小子,做作死了。
问题是否出在这个人物也太扁平太苍白了呢?
典型人物除了要具有独特性外,还应该具有复杂性。
你再看看剧中这些女人,戴小雨究竟是个什么性格特点,你说得上来吗?
她聪明细腻?
5年都不知道同居男友还没离婚?
她果敢坚毅?
投资饭店本来极不情愿,但被表妹拖着也就从了。
她温柔善良善解人意?
这一场,女朋友因为失恋犯了个错误,糟蹋了一条鱼,她破口大骂啊!
她又刚又倔很有骨气?
奶奶说她两句,她就搬走了,男友从挪威回来求她,她就跟他复合了一刚。
这不是人物的复杂性,这是编剧的混乱性。
我超级怀疑挂名的主编剧大概只开开会,这些很具体的烂戏根本都是实习生或者枪手写的吧!
真的真的太差了啊。
讲讲环境不典型,文艺理论告诉我们,典型环境,必须包含新事物、新现象和新的社会关系。
新事物新现象,倒是有!
在剧中,冯小刚拍了很多城市中产的新风尚,比如什么开野车、徒手攀岩、骑马,山路滑板……吃饭喝咖啡选的景也够漂亮,但新的社会关系呢?
编剧似乎完全不懂。
剧中来来回回只有一众富人们单一化的、不受正常生活逻辑制约的日子,她们生活的主体矛盾来来回回只有情感。
家庭主妇假遭“丈夫出轨”,“陪读女友”惨遇渣男抛弃。
我觉得主体内容不是不能写爱情,而是要写典型的爱情,置爱情关系(社会关系)于新的时代矛盾中。
我至今还记得《东爱》里写东京90年代初的爱情,赤名莉香对于永尾完治来说就是一个霓虹璀璨的滚滚红尘,他对她既爱又怕,既向往之又惧之。
莉香就是东京你懂吗?
里美却是乡愁。
当一个小镇青年还未完成自己的城市化转型,莉香这团烈火(代表大都市)却已一股脑儿砸下她珍贵而沉重的爱和责任。
完治选择里美,当然是合理的,我至今印象中,里美都是内敛、谨慎,虽有小心机,却带着小镇前现代的生命气息。
人物一以贯之的性格特点最终决定了爱情的走向,情感的波折也与发达都市的两面性相关联。
剧中人物的活动常常设于颇具都市代表性的空间中,比如写字楼、十字街头、街心花园、租的小公寓、商场…他们的爱情伤悲不仅仅是两个小小自我间的性情冲突,更多的是城市逻辑与城镇逻辑之间的不及相容。
这就是典型时代、典型环境中的典型人物。
创作路子首先是对的,再加上戏剧铺陈也相当有功底,造就了一代经典,这小小的爱情在大大的城市中自然是好看且深邃的。
今日的北京已经远超当年的东京了,剧中衣食住行、吃喝玩乐的时髦劲儿是有了,但是这座城市中女人们的爱情困境呢?
为啥还是老一套。
这个有过婆媳问题,那个正在犯着主妇病。
剧中见到了新事物与新现象,但未见新的社会关系,新的情感矛盾。
本剧第二大问题,是国产剧的通病:叙事薄弱。
作为一门学科,叙事学是20世纪60年代,在结构主义大背景下,同时受俄国形式主义影响才得以正式确立。
理论指出,“故事”和“情节”是两个概念。
“故事”指的是作品叙述的按实际时间顺序的所有事件,而“情节”是侧重指事件在作品中出现的实际表现。
故事的基本单位不是人物,而应该是“具有功能性的事件”,在影视专业中,这个术语就叫作“叙事目的”。
编剧在写一场戏时,首先应该明确的是“叙事目的”,然后再为人物设计具体的台词、编织具体的情节,让人物作演绎,为的是体现这个“叙事目的”。
我估计国产剧的“分场”(通常是定叙事目的)是署名编剧把的关,所以“叙事目的”这一块还挺明确的。
但为之设计的“情节”常常胡编乱造。
比如在这场金晨酒桌大战宋丹丹的戏中,宋丹丹演一个老牌女经纪人,为了演员的利益跟金晨的老板有争执。
这场戏的“叙事目的”是让金晨的工作能力受到老板(张绍刚)的肯定,同时又打消老板对她的邪念。
叙事目的明确,但是编剧编织的情节缺乏说服力。
面对宋丹丹演的娱乐圈“老江湖”,一个头天上班、从国外回来、压根儿还还不了解这个行业规则的女公关凭自己性情说上几句话,一个圈内腕儿级的大姐大居然就被说服了,合约就这么签下了。
观众只能凭感觉说一句“尬”。
观众说不清楚道理,但是观众的感觉从来出不了错。
再讲一个“乱编的情节”。
司梦的老公拒绝了一个女实习生留职,女实习生怀恨在心要整他,专门闯进老板与客户的宴席并在老板衬衫上留一个口红印。
叙事目的也是明确的,要做主妇这组家庭的矛盾。
但你看看执笔编剧想出来的烂招,冯小刚叔叔,你们公司实习生这么做得出来?
我待的公司实习生可都是见了老板紧张得话也说不出来。
这位实习生还长这样!
我靠这都谁嫩的造型啊?
烫渣女大波浪?
这形象绝比不是实习生啊,是实习生小姐。
如果编剧硬说,难道就没有厉害的实习生么,请倒回去看我吐槽的第一点,说明你这个人物没有典型性。
一次假的栽赃,就差点瓦解了一个家庭?
谁写的啊!
做个人吧!
金晨这个角色的情感复合也写得很糟糕,这场,就是一个结论,两人复合,又是戏剧目的没毛病。
但情节呢?
好的叙事就是要用情节的铺陈与堆积去呈现角色的性格与动机。
她到底喜欢这男人什么?
你要设计的呀!
原因不能就是流于表面的男人离婚了呀!
人的选择都要有内在逻辑的啊。
像现在这样处理,只能让观众觉得喔~她是为了钱,女人能有个房子住就是有依靠呗。
这执笔的编剧到底几岁啊?
毕业了么?!
这传递出来的三观正吗?
影视作品本质上应该是记叙文,要用描写来叙事,要观众通过角色的演绎自行得出结论。
现在满屏的国产电视剧,没有记叙文,篇篇都是说明文,每场戏都只有干巴巴的结论,全他妈用台词讲出来。
这能不让我这种中年女观众觉得是小屁孩写的戏吗?
只有概念,没有细节,没有细节正是因为缺乏生活经验。
这部戏,说重了,就是中国的“白色电话片”。
说轻一点儿,连当年琼瑶被评论家批评的“三厅”电影都比不上。
中国即将进入21世纪的30年代,我不知道未来我们的儿孙辈儿在研究历史的时候,会不会说一句,中国21世纪2、30年代,现实主义作品已亡。
冯小刚曾经拍出过无比优秀的现实主义作品,他是改革开放之后,中国的电影界涌现出来的真正的现实主义大师。
到了今天,究竟是为何沦为令人不齿的“小时代”同款导演呢?
期待现实主义好作品终结这个可怕的“白色电话片”时代!
本来看剧情以为是一步讲述独立女性在职场生涯中相遇成长的励志职场剧,没想到到底还是透露着一股弄弄的玛丽苏爱情狗血伦理剧气息5大女主角: 王珞丹 ,成功女性, 大二退学,结婚生子,离婚后来自己创业的 ,看剧中体现身价应该过亿,看前段视频猜测可能后期会和韩庚演的 俞颂阳以及前夫 产生感情纠葛; 金晨 ,30岁海龟,基本感觉要陷入和前男友和摄影师刘梁周的三角狗血恋中;关键对她的奶奶也是怪的很,做的两层独门独户的房子,怎么也不像是拆迁后买的,后面百分百还要来段夕阳红,加上家人反对怀疑谋图房子的戏码,如果预测成真这个就狗血的很了。
冯希 :和男友恋爱10年 从初中开始 就打从初三吧 正常初三15-16岁,10年现在25-26,一他是怎么和在40左右的王洛丹成为好友的,二他是什么学历,只讲述了他做代购和微商;猜测可以看出他和厨师 赵赫男 会有感情纠缠,要是再狗血一点,前男友 李响 还会再回国从新追她,然后陷入在 赵赫男和李响选择的纠缠。
司梦 :演的好像是家庭主妇,抱歉图片和电视中完全不符,看预告,老公被出轨,后期猜测出现家庭伦理纠缠小三谋图上位的戏码,然后是一群朋友热心帮助,就不知道是复合还是新找一个男人,敬请期待后面剧情发展 蓝盈莹 :验一个演员,感情线未知,看后面剧情,但是就是不知道哪个四合院的厢房是租的还是买的,如果是买的只能说演员收入真高,羡慕嫉妒恨 而且还有问题就是5人合伙 感觉就王珞丹和冯希在干活一样,不知道是伏笔还是为了把主题强牵强在北辙南辕这个名字上,着实不懂这个深意。
同时感觉整体故事结构框架太多,想把每个人的故事都讲完,但是现在已经8集了加上预告体现的内容,不知道还有的18集可以让冯导把故事讲完吧,感觉悬乎呀。
整体来说前期预告片的期望太高,导致大失所望,以为会体现不同行业的一些职场事情或者酒馆的创业历程,没想到最多更多的剧情透露着狗血三角爱情家庭伦理的感觉,剧情中各种品牌硬性植入也是足够尴尬,让人大失所望,看出品人是王中磊,不知道是不是为了填华谊的窟窿不得已推出的圈钱之作,还是另有深意,毕竟电影的盈利未知性太大,电视剧按集售卖,冯小刚多年后的首部电视剧还是蛮有噱头的,相信无论是广告主还是爱奇艺都花了不少的价钱 ,就是不知道30集是否可以把人物线铺满
这部剧想要表达什么?
除了无病呻吟和矫情这里面所有人物的真实困境和矛盾是什么?
不接地气不是问题,有钱人也有钱人的困境和矛盾值得我们去了解。
但,有吗?
到目前为止,这里所有女性,困境和目标都是亘古不变的男人,这是丑直男猥琐的优越感吗?
大姐头早年靠大哥赚了第一桶金,sugar daddies help girls,then she can help girls. 这不是girls help girls的平等互助,而更像《名姝》里鸨子和姑娘们的金钱关系,当然她们不必为生活所迫出卖自己的身体。
海归女海外求学七年的成就就是捕获一个男人,又因为这个男人抛下一切负气回国,如果仅仅能靠着美貌与酒量就从事高薪陪酒工作,为什么要浪费钱去留学?
龙套演员除了谈恋爱好像并没有职业忧虑。
餐厅经理不读书不自立甘心依附伺候一个男人,最终落得被男人抛弃再被另一个男人救赎。
所以她们的集体忧虑都是男人…男人是神之左手吗?
既能载舟亦能覆舟…这不是一个丑直男的意淫我都不信,明明像极了酒桌上好为人师的中年油腻男们的爹味儿说教。
在丑直男自以为是的居高临下的视线里,几个女人的餐厅生意开始得随意而毫无智商含量,我似乎听见冯导在背后轻蔑地冷哼,让她们搞个事儿玩玩儿,一群女的能搞出什么名堂… 而今天出现的正房与小三的对峙,丑直男的恶臭简直溢出了屏幕。
所以老男人都是好的,花季少女们上赶子做套往老男人身上贴,正室与小三街头对骂捍卫自己家完美老男人。
我绝对相信在丑直男导演的内心深处是极度瞧不起女性的,他真的向他说的一样认为女性是先天智商缺陷。
丑直男们到底什么时候能清醒点,这个世界不是围绕转你们转的。
散,剧情散到他姥姥家去了。
祖孙三辈,从40后到零零后,人物众多,跨度巨大。
我真的不知道导演哪里来的勇气接这样一个剧本?
各个人物的鸡零狗碎完全串不起来,合着请那么多大腕就是为了凑剧情?
剧情狗屁不通,就说一下撕小三那段。
两个普通家庭的孩子,一个北师大毕业,一个白手起家做到了合伙人的位置。
结果一遇到这种事话都说不清楚?
主题不明确。
明明是女性奋斗的剧,但是为什么没有奋斗的过程?
合着一人凑了30万块钱把餐厅开起来就算奋斗了?
搞笑呢?!
这部剧比张一山版的《鹿鼎记》还难看,我都不知道哪里来的脸买热搜?
作为混影视圈的北京土著人,我想说,这样一半真实一半夸张的作品,看的人一阵erm erm…发自肺腑问一问,究竟是谁在买账?
如果观众真爱看的话,不妨给句痛快话,那我们搞创作的也就有奔头了。
*更:这篇小观后仅讨论对照剧情人物的北京生活。
不对主创思路和创作内容进行任何扒蒜式评价,毕竟文艺是个仁者见仁智者见智的事儿,好看不好看的,观众们说了算,大家开心就行。
①北京人都怎么说话?
剧里北京话(或者说当代新派北京话)说的最地道的(含配音)是啜妮演的司梦,大多数北京女人在日常生活中都是这么跟家里人包括丈夫孩子爹妈等贫嘴的,感情深的还夹杂些许损和怼,不是挑事儿那种,是逗闷子发牢骚调剂生活那种——“你可算了吧~甭(bíng)逗了~得了吧你~没nā个!
打住吧你~呦呦呦还来了劲了嘿~要不然zèn这么着吧~你往内边儿挪挪~呵呵,就你能耐,你怎么不上天呐!
成、行吧、得嘞、哎呦喂、滚蛋!
北京人一见面真不说吃了吗您内!
一般还是问候天气或者问候身材。
大多数北京人也压根不说歇后语,因为真不会。
其他主角说的都奇奇怪怪的。
不过台词高明,鲍雪和尤姗姗还有冯希直言不是北京人了。
晓庆老师是重庆人,喜欢做川渝泡菜,可能是嫁到北京来了。
②关于娱乐圈的酒局很真实,甚至可以说是一模一样。
有时候一个难磕的档期,一个难啃的角色,一个想约的大咖,甚至是一个调不出时间的景,一个砍不下来的片酬,一个给了别人的代言,一个马上就被挖走的新人,都是在饭桌的觥筹交错中奠定的情感,酒不是万能的,没人愿意喝了吐吐了病病了还得喝,酒有时候只代表亲上加亲的双重信任和求人一方的巨大决心,是一种识人工具,可以不用,不能没有。
层级低、嘴甜接地气、长得不讨人厌不吓人的年轻人不论男女,的确是团队攻坚作战的一把好手,这是职场厚黑学了,不歪楼。
*更:影视圈的局,电视网剧导演制片人演员经纪人凑桌儿喜欢喝茅台(plus版的是铁盖儿茅台),外来酒首当其冲是年份美好酒庄私隐葡萄品种珍贵的红葡白葡酒,獭祭也比较受欢迎,二割三分是拿得出手的最低版;电影导演圈呢喜欢喝威士忌,山崎白州麦卡伦,买不着的年份版本带到局上,那可太有面儿了。
搀着喝也是常有的事儿。
剧里植入的是郎酒系列……erm……圈局基本不喝 o(* ̄︶ ̄*)o③关于数字先生有,但极少,再大的腕儿再忙的咖也不太敢了,圈子太小,都要脸。
尤其那些个演技不行的,最有偶像包袱了,最要脸了。
④关于18线小演员的生存状态别说18线了,有经纪公司的、有戏拍的,只要不是演主角或者配角的知名演员或冉冉升起的未来新星,演员们都生存的非常一般,大部分远不如我们普通干饭人。
举个例子,一年就算好情况能接仨戏一个戏三个月要求你全程进组随叫随到一个戏给你6w,月均2w扣完税1w2,在北上广这些城市生存年薪也就刚够wb,还不包括日常打点各个主创们的红包,你说啊那挣得也比我们强点啊,但是您乐意冬天淋雨夏天穿三层裙子说挨巴掌就挨说晒秃噜皮就晒让你跟谁亲嘴就得亲,还不能吃满足了因为要控制体重要保持脸小,夜里凌晨四点收工还得卸妆洗澡背词第二天六点开工。
因为你只是个小演员。
算了还是996建设祖国吧。
*又更:第20集里,鲍雪因为要控制体重不吃主食被白姥姥说教,在圈里也是有过之而无不及。
大家都知道镜头有放大作用,举例剧里身材最瘦的金晨、最健美的蓝盈莹、脸最小的王珞丹,她们在现实生活中,都还要比电视上瘦一圈半到两圈。
所以演员尤其是年轻女演员和演颜值剧的男演员,脸小(最好是无比小,比巴掌还要小)是top王道,然后就是要有一幅好看的骨架子,不能太小因为必须得撑衣服,但也不能太大否则铺一丁点肉就虎背熊腰,面对这样残酷的现实,就最好甚至只能跟碳水、油炸、麻辣、酸甜等各种美好的食品告别了。
大多数演员在剧组里都是吃健康餐,一根胡萝卜、一根玉米、几条芹菜黄瓜、俩煮鸡蛋抠了蛋黄再配搭几片切西红柿,鸡胸也得是纯水煮没资格有任何调料。
这万一遇上一顿社交局得喝上几杯,全白费。
先跑个十公里再举一小时铁,才能瘦回去。
真难。
⑤关于房子尤姗姗,看窗外的亮马河和长亮广场的地理位置,应该是昆仑公寓之类的意思,就在华谊总部楼上,处于北京的东2.5环,使馆区,二手卖十二三万一平那种规模的。
*更:有豆友说也可能是宝格丽酒店,嗯,紧挨着昆仑公寓,瘦富美长包酒店顶层也说的过去。
司梦,看窗外骏豪中央公园广场大怪楼位置,有可能是类似棕榈泉公寓的意思,处于北京3.5环,CBD隔壁,北京轻奢区,二手卖十一万左右一平那种规模的。
晓庆姥姥,这个就有点迷了,这二层红砖木门大落地窗小复式的地理位置太迷了,二环里哪儿拆迁能置换这么一个楼啊,可能是我孤陋寡闻,我没见过也没听说过。
(要是说距离老太太经常练歌的奥森公园不远,那倒是有可能,北京4.5环到5环之间吧)最迷的是,老年人按理说不应该爬楼,我爹妈六七十了,遛弯儿走五公里跳舞俩小时都行,爬楼真不行,膝盖受不了。
*更:有豆友说是白姥姥家在阿那亚,对,正解。
实际这个剧里很多主场景都在联合出品方之一阿那亚影视旗下的阿那亚房产及酒店项目拍摄的。
目前看画面,奶奶的红砖房是距离北京约120公里的河北滦平,叫阿那亚·金山岭,是一个别墅区。
李响看书的图书和彭湃呆的奥斯陆、李响留学的地儿应该都是在阿那亚旗下的空间。
(我就不歪楼了,毕竟不是写“找原型贴”哈)鲍雪,租北京老四合院的一厢房,剧情老给前门楼子的空镜,可能在那附近吧,二环里,离祖国心脏天安门没多远,租金没多少钱但也不便宜,不表。
戴小雨彭湃合租和冯希给人看房子,没啥可聊的。
*又更:鼓手大哥住的四合院,剧情里给的外景地标是在国子监街附近。
国子监在哪儿?
北京东北二环边上,北京Top10旅游景点之一“雍和宫”的对面,街里面有建于1302年的全名为“孔庙和国子监博物馆”的古建筑群,帝都的氪金地段。
别的我不懂,我就记得在2019年国子监街里有一幢四合院的成交价是3.6亿。
⑥关于在北京开餐厅等(还没什么想法,目前没什么可更的)*又更:⑦关于在北京跑山看片尾鸣谢和拍摄环境,俞颂阳的山路滑板的地理位置应该指代的是北京怀柔一条穿梭于山间的公路,因为下坡多、弯度曲折、风景好、路面状况也不错,所以那里是许多改装汽车、摩托车、自行车爱好者们(我可真没见过在那儿玩儿滑板的昂)喜欢的跑山路线。
我不提倡妨碍交通安全和有扰民嫌疑的各种跑山行为!!
就不说具体位置了。
时不时更一更。
这么蠢的电视剧是冯小刚拍出来的,全员演技浮夸,用力过猛,广告植入让人恶心,编剧是活在天界么,这么不食人间烟火,还是说,人民群众只配看这些假大空。如果你想看都市魔幻悬浮大片,并且扛得住演员的十级尴尬演技,可以看看。
我们需要终结冯眼中的大飒蜜时代,《南辕北辙》离《致命女人》,还差十个《欢乐颂》。
台词很冯导
是我看过画面构图最好,演员演技最在线的主旋律爆米花电视剧了。如今让我感慨良多的早就不是看似美好的爱情和年轻人的活力无限希望无限,乃是大家都不敌岁月的苍老与死亡。
果然我还是比较偏爱喜欢冯希这种人物~
他沉浸在终于迈入的那个阶层与那种生活,却似乎又试图去假装还在意大众的喜怒哀乐而俯身弯下腰来冷漠的注视着,于是连臭贫都变成了乏味的空洞的炫耀,剧中人的烦恼,究竟有多少真诚,又有多少卖乖,曾经的“好梦公司”美梦终于成真,便也不再为群众的失眠投以深切的关怀了,虽早已如此,但还是要借刘震云曾给冯小刚造的一词儿来再多说一句:他的作品,早已失去了“人民性”。
是漂浮,是不接地气,但还是比大部分国产剧要强很多。无奈最后五六集崩得有点厉害,很难看下去。不是说编剧是60岁的阿姨吗,也就能理解一点点了8
有王珞丹,有朱雨辰,有姥姥(只不过是换了一张慈祥现实的面孔,刘晓庆老师也不错)也有好姐妹相扶相持打打闹闹长大,这剧情像极了我的青春谁做主的衍生版,只不过没那个地道,这版真的像各种段子拼在一起,台词有时也像东北二人转,侃大山,各种网络词语妙语连珠,真是一时说不出是好,还是不好。总觉得缺点啥,还是刻意想表达得东西太过了呢。导演牛,各种大咖演员都在里面客串哈,也有讽刺桥段,比如黄渤那段1234567,7654321,笑掉脑袋。一锅乱炖,滋味自己品吧
整体画面可以啊,演员演技ok啊,为啥要吹毛求疵那么多1分2分的,国产剧就不能正常打分了吗,日常生活已经够琐碎平淡了,下班看看轻松理想派的挺好的
编剧是不是没有经历过社会的毒打,知道什么是真实的职场和社会吗。
看了两集飞也似地逃离。观感就像冯小刚开始用网剧的形式,科普自己了解到和见过的当代中国新中产的富庶生活,只觉得这和我完全无关。间或夹杂着上个世纪之交时他就玩得转的北方对白和京味幽默,但是现在至少是年轻人真的很少会这样说话了吧,虽然内容核心是有料的但是艺术风格能不能更亲民一点。也就看看走马灯似的名咖露脸还有点乐趣。哦天哪,冯导估计又要骂豆瓣观众了。
挺好看
冯导,先吐为敬。
导演是怎么选了一个这么没观众缘的主演阵容。
冯导可能真的不知道现在北京的年轻人到底是怎么过日子的。建议这剧改名为《臭贫大丫头满地捡钱史》。
不能深挖,看热闹可以。五个女人只有五种爱情困境,事业生活开挂,老太婆清醒到神奇。杜氏菌简直人间理想。啜妮表演自然。人脉作用被放大,酒桌文化真实。戴小雨最多面,但自私人格没有明说,人物刻画不伦不类。鲍雪活泼过头,蓝莹莹口音劝退。全片印象最深是真心机婊的陷害,但无法与整体随性零碎的风格相融。整部剧看下来,这种感觉就是你无法脑补每个人各自的人生,无法对每个人的未来有期待,无法对她的当下产生共情,一切都只是展示。跨年夜那段挺好,有人蓝颜在侧,有人沉浸音乐和良友相伴,有人独守空床,有人萍水相逢。韩庚杨旭文蜜汁配音,还不如花点钱给蓝盈莹配个音。今年的京圈,戏里戏外都是一地鸡毛啊。
其实挺好看的,网络带节奏的对冯小刚不公平
在水平线以上的剧
俗话说得好,「隔行如隔山」,俗话说得确实挺好的。(好多耍小聪明的段落,宋丹丹演的花姐,黄渤演的演员,用途也太明显了,好无聊啊…
爱玛,刘晓庆都演金晨的奶奶、蓝盈莹的姥姥了。有钱又资源好的剧组,却搞不清看点是啥。老炮喜欢的北京大飒蜜过时了,不是主流审美,演员也演不出那个劲儿,年轻女孩逗贫撑不起一部剧,她们不是葛大爷。拍的是讲究的,但内容本身不🉑️,冯式轻喜黔驴技穷。