追月

《追月》延续了文艺电影注定的命运，票房已经扑到不能看了。

上映一个月累计票房仅有123万，无论如何对比这个数字都有点拿不出手。

电影主要讲述的是越剧名伶戚老师的故事。

年轻时，她为了追求事业果断选择牺牲家庭。

她去追求她的舞台，放任秋生、春生、冬妹三个孩子自生自灭。

现在，她年老了身患绝症时日无多了，想要回归家庭看看三个孩子。

问题是，隔在这中间的几十年像一把刀插在所有人的心上。

三个孩子各有各的悲剧人生。

冬妹年纪轻轻被人骗了感情大了肚子，亲眼目睹爱人被打后流了产发了疯进了精神病院。

秋生为了给妹妹报仇动手打了那个男人坐了六年监狱，多年之后还被男人买凶暗杀。

春生继承母亲衣钵选择唱戏作为事业，但感情上一心只迷恋和自己年龄相差巨大的同组演员庄凌凌。

所以，秋生和春生在对待母亲这件事上态度迥异。

秋生觉得母亲出轨又爱说谎，她对不起父亲对不起整个家庭，是她毁了所有人！

所以，他绝不原谅母亲，他根本不相信这个女人得了绝症，也绝不想见到她。

他甚至直接跟公司门口的保安说，不允许戚老师进入公司的大门。

春生的心肠就软很多了。

从母子两人的对话和接触可以推测出，他其实没享受到母亲多少的爱。

戚老师在他面前总爱说秋生多么多么像她，说秋生是她拿命换来的。

推测来说，秋生应该是戚老师难产生下来的孩子，而且是戚老师的第一个孩子，当然格外珍爱！

可是提到春生却总是说他扮相不好、唱腔不过关，总是挑出很多毛病。

连做饭也是做的秋生爱吃的菜。

但一切都不妨碍春生对母亲的孺慕。

他很享受母亲亲手做的饭，也很关心母亲的身体。

也是他一直在母亲和大哥之间斡旋，试图让他们和好，试图让母亲能和春生见到面说上话。

当戚老师偶然间听到有人要暗杀秋生时，她决定要为儿子铲除这个潜在的威胁。

故事随着戚老师脸色苍白头发凌乱地躺在警察监护下的病床上走向尾声，母子两人终于达成和解，戚老师也完成了自己和儿子和解的愿望！

电影似乎想要探讨下“母职惩罚”和“女性成长”的关系，但又没有很深入，而且使用的方式极其简单粗暴。

戚老师选择完全不管孩子而去追求自己的事业，年老得病后又想在未曾得到过爱的孩子这里寻找到家庭的温暖。

这个设定听起来就很麻麻滴。

问题是这里面的所有人都没错。

戚老师不过是想登上更大的舞台，秋生、春生、冬妹渴望母亲渴望爱，丈夫只是想成全戚老师？

所有人形成一个无解的闭环。

但这场戏里，只有戚老师的人物形象是最完整的。

她对戏曲的渴望，对舞台的追求，生病时对家庭的渴望，对丈夫的思念全部都展现了出来。

所以，戚老师这个人物才比较出彩！

戚老师的成名作是《追月》，这故事甚至成为她一生的写照。

嫦娥离开后羿来到广寒宫，戚老师为了戏曲背井离乡来到北京。

戏曲里唱着“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”，戚老师在真实世界里也在后悔。

她再也没能遇到像曾经的丈夫那样对自己好的人，从离开他后遇到的每一个人都没能再让她产生被爱的感觉。

可惜，这是她在外漂泊许多年才明白的事情。

何赛飞和戚老师简直人戏合一。

戚老师是一个很讲究的人。

当有客人来时，她要整理好衣服盘一下头发才迈着优雅的步伐去和人打招呼。

何赛飞几个简单的动作把一个名伶的气质演了出来。

她还在饭桌上告诫儿子春生不应该吃晚饭，这是一个演员的自我修养。

更不要提她对于戏曲的严格要求，即便对方是自己儿子那也不行，该严厉还得严厉！

正如庄凌凌在电影里说的那样，何赛飞扮演的戚老师有一种神奇的魅力，她扮上妆后在舞台上的时候叫人很难不原谅她，即便她做了非常糟糕非常令人厌恶的事情。

电影里设置了一种非常有趣的表达方式，导演将很多过去发生的事都以舞台剧的形式展现出来。

譬如秋生发现母亲出轨并将这件事告诉父亲，戚老师去精神病院看已经发疯的冬妹等等，这些缠绕在所有人心头的往事都以舞台剧的形式加在正片中，寥寥几个画面就讲清楚了所有细节。

但这样做的缺点也很明显，很多故事非常缺乏感染力。

本来，秋生、冬妹的故事都是引发家庭变故的重要一环，也是戚老师做选择的一个牺牲品，但舞台剧的表现形式总好像在看其他人的故事，也无法对母子关系产生更深的共鸣。

或许，这段家长里短更适合用片段的方式融入电影中。

现在的处理方式下，秋生、冬妹、春生的人物都非常单薄，他们就只是体现戚老师性格特征的稍微有点故事线的NPC。

当然，何赛飞的出彩归根结底还是演技的功劳。

她和角色的适配性太高了。

她本人就是越剧演员出身，浑身上下都散发着大青衣的气质。

当她在电影中甩起水袖时，完完全全就是角色本人。

而且，她的演技非常浑然天然！

经过《大红灯笼高高挂》《风月》《大宅门》《孝庄秘史》等作品的洗礼以及与张艺谋、陈凯歌、尤小刚等导演的磨合，何赛飞完完全全成为一个百变型演员。

她演得了勾走白景琦心魂的杨九红，也演得了多情叛逆的梅珊，在《追月》中更是将一个以戏曲为生的非典型母亲演到极致。

所以，虽然《追月》的豆瓣评分只有6.8分，但何赛飞却凭借在电影中的精彩表现获得了金鸡影后。

可见，没有不好的剧本，只有不走心的演员！

THE END.深度解析宫崎骏告别之作《你想活出怎样的人生》电影节特供，《银河写手》的自嗨《我们一起摇太阳》，贩卖苦难还是爱的箴言？

这部片子一看就知道是有小说原著的，何赛飞凭此获奖也是实至名归的国产片有此探索，比如闪回时的远景舞台剧情景再现等等，甚好甚好戚老师身上的多面性，再正常不过了，你们为何如此苛刻呢？

“你们中间谁没有罪，就扔第一块石头”，那妇人好彩不是生活在我阗朝上国，不然，在夫子说出那句话后，仍会被石块瞬间砸成肉泥！

失踪的父亲，在庙里的一幕，像极了弘一大师当年，日籍妻子找去，大师说：世间已无李叔同，灯下只立弘一矣都是命，都是业

标放主创交流 自己学校的电影 支持一下 全靠何赛飞老师的演技撑起来的 泪珠会说话（虽然哭戏太多了） 前半段何老师饰演的戚老师指导年轻人唱戏的片段把我看哭了 周围只有我在哭 别人都在笑（唉） 想起了自己的从前 另外回忆的方式用戏台舞美得表达方式也挺新颖的 喜欢（虽然回忆有点多 好多地方都是用嘴说出来的 不是表演） 然后 前半段真的给我特别特别高的期待 我本来以为可以打五星的 但结果从 戚老师给庄凌凌下药开始？？？？

不懂了 完全垮了 一个昔日名角怎么会用下药这么肮脏的的方式来争得首演...明明可以直接说卡司啊 怎么会有人不同意 还有有人要杀秋生 戚老师杀人的那个情节 感觉完全像是为了凸显戚老师死前说的“原谅妈妈”而硬安上去的 no no no 后半段太no了 剧情奇怪还拖拖拉拉 前后不像一个导演拍的.... 另外秋生老师的演技一般般 去看冬妹的那段演的好像黄晓明。。

我是翘了电影伦理课来看的h老师说他随便翻了一下原著 没看开头没看结尾 粗粗一翻就拍板要拍这部了… 台下都是电影学院的学生 你…你怎么敢这么说的另外 h说什么我们需要一部代表电影学院的作品 但这《追月》的话 咱还是算了吧。。

一开始还挺期待的。。

何赛飞老师说自己实在没有办法带入这个角色 开机之前在浴室大哭 这他妈就是剧本问题

东亚女性真的好难，已经到达这个高度了临终遗言却是「原谅妈妈」爱奇艺上花6元看的，之所以感兴趣是因为之前短视频刷到过何赛飞老师的获奖感言以及何赛飞老师尊嘟好米哦～小时候看《大宅门》就觉得好米好米！

窒息点1：作为家中唯一的经济来源，当妈妈的必须要演出才能养家，三小只才能有的吃穿吧！

一个大男人对着自己妈妈吼“你除了给我们钞票还有甚么的”的时候我震惊了。

就这种责怪，如果是一个青春期小孩喊出来我可以理解，一个成年人 也算是经历了风风雨雨的不能稍微站在他妈妈的立场考虑一下？

窒息点2:恶臭的游戏规则，想要人红剧红必须付出点什么。

可明明是这个社会的潜规则，怎么最后却让一个女性去背负了所有恶意？

换句话讲 我们常常对男性追求事业时耍的手段有所包容，但是到了女性这里，却变成了不可饶恕或者是“荡妇羞辱”？

窒息点3:一个为戏剧事业付出了那么多的女性，一个爱戏如痴的女性，我们却对她的要求是 不仅仅要有事业，同时要肩负起家庭责任，理应照顾好家人，因为记不住小孩的口味，叫小孩老二老三这种事都被大儿子当成罪过。

如果哪一天一个男性这样做我们只会轻描淡写的说 哦毕竟是爸爸嘛，但是为什么换成女性就不可以？

女性不仅要赚钱养家，还要给予每个子女应有的关怀，记住每个人的喜好，不觉得很苛刻吗？

可能是因为最近在拉片《血观音》的缘故，总觉得至少生长在那样的家庭里才可能跟妈妈反目。

跟那部电影的原生家庭比起来，这才哪儿跟哪儿啊

刑克了板绿小径归化的醇粹选择了光芒四射越剧名角的女人席梦人生爱情，责任，母性——雾雨电三部曲的凌乱逼仄乜斜了世俗男权社会的钩织夹攻傲然踏千山掩盖不住的芳华凌厉终不悔疚如怨如慕，整个生命献玉，不顾意态怨念龙钟年轻时得意于全身心铺就自我道路的丈夫与那不可一世的嫦娥不悔偷灵药与闪着惊世绝艳般表情达意自由意志的水袖不愿隐姓埋名零落人间的月光与缅邈凄惶擅自抽离了作为母职的本分与守旧旷野的晨雾还在疗治一尊佛龛的硬伤促狭的好胜之心随风雅与鬼祟砥砺前行蜘蛛精的精彩华章在于竞猜不尽的神石褫夺诗韵与精灵的厚积薄发让漂染更为凛冽生动如泣如诉，灵魂与人格的献祭，视野飘然的悸动有一种哲学般的修养，譬喻着哀梨蒸食的杀无赦追月才是跨越一生懵懂走上仙踪的凌霄花之旅唱腔和身段与典雅相联谊却与世俗社会的刑台相伴生迷宫般的戏服道路将浮世绘的心机朝向高贵的涟漪逡巡她的卓然之美和内在的价值律动点燃了空灵与其同三个孩子嬉笑怒骂、五彩斑斓未若柳絮因风起，招招摇摇不若到梦魂菁华里去主导欲望与因循时代枪火的陈陈相因让她抛弃三个孩子而支持她的俊友丈夫却在旧时代的战火中失踪的悄无声息她的一走枝蔓了小女儿的性命，也苟延了大儿子的时光事业与母性，打破枷锁的传统价值模型她的内心自带吸附力的魔性与瓦罐泥木不兼容的归属性与新人玩心计抢主角是一抹在葡萄酒里加上的威士忌孜孜不倦的艺术好似油画电摩般犀利超脱的洗礼阳光是铁，带走天空一夜的泪水和大儿子终究达成的谅解让她在依稀吴侬间淌下了滚烫的泪几多风雨几多愁，契阔之孤独虚脱了她的灵的慰藉追月是一种仪式，是一种艺能是一种来生相逢处也要泪难歇的婆娑与呢喃风雨路上独行夜，诚挚才是面对自心的法宝自我悲悯与价值感怀是启用灵魂薄雾后的明媚与素雅铭记甘美，生命中的辛辣与果实，以及追思一段一生一世的母子情

金鸡奖影后，越剧演员童年女神何赛飞老师，关于传统戏曲越剧的作品，方言，上述的每一个点都是我走进电影院观看这部电影的理由。

看完之后我也发自内心地觉得它没有辜负我对上述一切的元素和作为一部女性题材家庭题材的电影的期待。

一生只会演戏的女演员和失职的母亲，是编剧也是脆弱到要躲起来的父亲，强势的获得最多爱也呈现最多恨的哥哥，延续了父母的职业生涯却不受关注的弟弟，因为家庭因素疯了的妹妹，比弟弟大许多却一直陪伴他的同事女友……在这样的一家人里，我看到了一个既传统又不传统的家庭，也看到了人的挣扎和家庭对于一代又一代的人的影响。

“哥哥像妈妈，有韧性，弟弟和妹妹想爸爸，心肠好但脆弱”看到这句台词的时候我就突然很受到触动，没有完美的人也没有人可以扮演好这一生所有的角色，母亲的韧性让她成了好演员，哥哥也靠着这个即使犯过事儿也赚了钱，但他俩也是最爱彼此也最恨彼此的，情感在他们身上好像很极端也很鲜明；而脆弱的三个人好像没人责怪她们她们也原谅了一切，却也因此受到自我伤害，无法成功甚至无法好好生活。

我喜欢这样的角色，立体真实，他们用最符合现实的模样去讨论着亲情和事业。

这部电影绝对是靠好演员撑起的片子，在影片的表现上我认为演员>导演>其他工种。

不只是表演太精湛的何赛飞老师，每一位演员都接住了戏，也都把人物刻画的非常精彩。

每一滴划过的眼泪，戏曲中的每一个眼神，每一位老师细腻到手势和步伐，都让我感受到了角色的生动。

而会拍空镜的导演也确实深的我心，太多水的镜头，配合着何赛飞老师的独白，既是产生戏曲的水乡也是流动的情感和活跃的女性。

影片设计的很好的部分就是利用了很多戏去展示回忆，很特别同时契合主题，有艺术创意，很喜欢。

唯一觉得有遗憾的就是美术，从片头其实就看出这部影片的美术不是主要投入的部门，实景很多，画面很美，但同时就凸显出弟弟的家搭的非常不好，很刻意的的道具，为了颜色配起来的小电器和柜子不真实也不美观，饭桌后一圈空空的柜子，很不搭。

私以为美术的作用该是在真实的基础上润物细无声，这个家是我觉得很跳脱的部分。

电影排片非常少，但完成度和演员的表演都值得一个高分。

我希望可以有更多的人支持艺术电影，戏曲需要关注和保护，在家庭角色和事业角色中两难挣扎的女性也值得更多的目光和支持。

何赛飞从越剧演员变成影视剧演员有其幸运之处，当然也是一部部作品呈现出来的。

这部剧里重新演了一回越剧演员，听说拍的时候她非常用心且入魔，网上搜一下看看。

看了之后的确如此。

一个为戏而生的女人，但也因此毁了一个家。

丈夫出家；大儿子替妹妹报仇把人打残坐了六年牢；二儿子性格懦弱，在团里一个大他十多岁的女演员同居生活在一起，虽然继承了母亲的衣钵，但觉悟始终不够；小妹妹未婚先孕，哥哥将对方打残，致使精神崩溃，一辈子就在那个地方了；母亲自己癌症晚期，这个家四分五裂，境况非常凄惨。

她拖着病体带着愧疚来老家看看两个儿子，新戏首演抢了女主的份儿，主要是示范给二儿子的女友看，大儿子被人跟踪自己豁出性命去杀人，安心地在医院里停止了呼吸，她这是在赎罪。

她的一生都奉献给了舞台，而对家的欠缺她无法弥补。

何赛飞这部剧里的素颜挺“吓人”的，完全不化妆的情况下她其实蛮老的，哈哈！

当然了，也是因为角色的关系。

不过她入戏蛮深的，这个角色倒要为她点个赞，拿到了电影“金鸡奖”的最佳女主角。

春节档之后才是影坛混战。

3月14日，《周处除三害》上映14天，票房已经破4.3亿。

檀健次和张婧仪的《被我弄丢的你》上映7天，票房也已经即将1.28亿。

在另一侧，让何赛飞摘得金鸡奖“影后”殊荣的《追月》同样上映7天，票房一路踉跄总算到了97万，院线的排片占比已经只有0.2%。

让专业电影评审们认可的绝佳表演如今票房遇冷，惹人感慨。

在3月档的电影里，40岁的阮经天演活了坏男孩的救赎之路，60岁的何赛飞第一次当上电影大女主，则开启了坏女人的银幕之路，都是特别，境遇却全然不同。

C位上的“坏女人”《追月》的女主角叫戚老师，导演乔梁找到何赛飞来出演戚老师这个角色时，她是拒绝的，因为觉得人物起伏太大，表演过程中吃不住。

乔梁用了五个半小时说服何赛飞，最重要的一句话是说这部戏讲的是越剧演员，于是她硬着头皮也接了下来。

这几年，何赛飞从来都将越剧演员身份放在第一位。

所以，她没有理由再拒绝乔梁。

哪怕何赛飞一早就知道《追月》剧组很拮据，不同于电视剧里拎着马家稀有皮的阔太们合影拼站位，这个戏里的一只普皮大尺寸马家包，还得靠她拿出压箱底的私人物品，但也得拼一把。

站在投资方的角度，小众的戏曲题材显然不如偶像大腕们的大片，《追月》在票房上一早就没被看好，能开机拍摄也纯靠倔强和创作者的一腔热情，甚至连戚老师的服装都是何赛飞自己的私服。

《追月》也是何赛飞直到60岁的第一个电影大女主，可是故事里的戚老师并没有让她在女主的位置上被编剧开金手指，让“坏女人”站上C位。

戚老师为多开几台戏，能多演几次女主角，她会以帮丈夫实现梦想为由出轨投资方。

为了在舞台上站稳C位，孩子也和她分居两地，因为她的冷落而成长坎坷。

对丈夫情感不忠，作为母亲，她对孩子没有太多温暖。

憋闷的夏夜，她用零花钱当饵，让儿子们站着给她扇风，直到自己在微风徐徐下美梦一场，把自己的许诺忘得干干净净，成了孩子们的成长阴影。

与丈夫分开，戚老师对孩子也相当冷淡，娃娃们全靠野蛮生长。

对于自己的荒唐，戚老师哭诉自己只是一个女演员的无奈，她不过是希望丈夫的剧本能照入现实。

左右都是为了丈夫好。

她能强行自洽，但儿子们却心结难消，以至于她后期病重时也被苛待。

这是她应得的。

对家人尚且如此，戚老师面对她的对手，更有手段。

原本已经退居幕后当上指导老师，但她依然觊觎女主角的位置，私下挑拨女二号给原本的女一号下药，然后踩准时机毛遂自荐登台站稳C位，行云流水的抢戏并不遮掩痕迹，暗处冷箭让蔡根花宝贝怒目却难言。

戚老师不是好妈妈，她不择手段、满腹野心，符合影视里常见的“坏女人”定义。

但她是《逐月》的女主角，也是个好演员。

她在食堂里给后辈说戏，一句台词都能演出好几层次的情绪，每一个细微表情都要到位，这是她的自我要求。

抢戏演了女主，她哪怕已有病痛，却仍把每一幕都演得淋漓尽致，没人看到她已经湿透的戏服。

灯光褪去后，她疼得眼泪直流，但嘴角却忍不住上扬，这是夙愿完成的复杂心情。

戚老师在舞台上总让人想起《甄嬛传》里的华妃，哪怕只有一口气，她也要撑起台前的花团锦簇。

这个人物的复杂，让吴越在观影后直呼看到头皮发麻。

戚老师有心计、执拗还冷漠，但这样的演员是真实的，从职业的线条来看，她只认戏比天大，她想要更大的舞台，哪里有错呢？

《黑天鹅》让很多人感慨娜塔莉.波特曼的痴狂，那《追月》的何赛飞就展示了戏曲演员的极致。

60岁成了电影女主，60岁摘下金鸡奖“影后”殊荣，60岁的何赛飞也展露了女主角也可以是只为自己而忘乎所有的“坏女人”，而她真的演活了这个人物的偏执和自我，有瑕疵但合理。

比起各种纯爱系女主，《追月》里能让“坏女人”当主线，上映7天，97万的票房是真的惹人唏嘘。

就连剧组的社交平台也晒出很多观众表示在当地找不到观影场次的抱怨，周迅、黄轩、赵丽颖、倪妮、张小斐等众多演员也纷纷支持，最终并未换来排片的爆发。

剧组目前也只是发出来表示抱歉，显得束手无策。

戚老师算是筱燕秋的升级版从《追月》上映后，一些看过的观众质疑剧组太拮据，整个拍摄质感都并不能比肩同期的大片和文艺片，同时电影的后半段，戚老师突然性情扭转极力保护儿子也被指突兀，不够合情理。

也有人质疑，这部电影总有曾经《青衣》的影子，戚老师的痴狂和曾经的筱燕秋如出一辙。

还有人说，戚老师不过是跨过岁月和性别的程蝶衣。

但是，没有人质疑何赛飞演的不好。

戚老师是个很复杂的人物，比起筱燕秋和程蝶衣，同样都是戏曲舞台上的角儿，她更极致。

徐帆饰演的筱燕秋半生渴望登台演嫦娥，可她对于付彪饰演的面瓜，即便心里不爱，也不会身体上不忠。

张国荣饰演的程蝶衣半生为戏痴狂，认定说好的一生少一分、一秒都是不纯粹。

戚老师为了能演女主角，她可以豁出去，连自己的孩子都能不管不顾。

她的感情世界没有固定男主角，舞台是唯一的寄托。

两个儿子长大后，她有愧疚，但情愫也并不如平常母亲那样浓烈。

面对功成名就的大儿子，她会拎着昂贵的包，强撑起倔强，语气里多了柔软。

面对性格温软的小儿子，她的态度强势，毫不遮掩内心的贤妻。

身为一个母亲，她对于两个儿子的打量也带着纵横名利场积累成习惯的市侩。

何赛飞一直说，她最初不喜欢戚老师这个人物，因为她无法理解一个母亲为什么会不管自己的孩子，但后来越演越能理解。

恰是因此，戚老师有别于筱燕秋，也有别于程蝶衣，她自始至终都没有走出过舞台。

即便在她人生的最后时刻，已经掉光头发的她依然会在意自己是不是美丽。

这就是她给自己的定位，一个女演员的自我修养，她并不只为婚姻而生，不全为子女而生，只为自己。

戚老师很“坏”，因为她不合寻常认知的情理，但只作为一个女演员，她又怎能算坏？

看完《追月》，才会懂何赛飞为啥能赢过惠英红的《我爱你》，拿下金鸡奖的“影后”。

因为这个人物的转折、层次以及设定，近年来的影坛都不曾有过。

哪怕最终呈现的作品不够精致，但从人物的丰满到表演的细腻，都可以盖过缺点。

说真的，樱桃也不知道下一个如此极致且“坏”得合理的女主角会在何处诞生，出演她的演员是否又能演得细腻入微。

何赛飞和戚老师的不可复制2023年末，何赛飞凭借《追月》在金鸡奖夺下“影后”而成了全场最大的意外。

2024年3月，这部承载光环的电影上映7天，票房却卡在97万，也成了意外。

比起烂片票房惨败惹人叫好，但《追月》的票房失利惹人感触。

这些年，凭借口碑逆转票房的作品不在少数，从《百鸟朝凤》到《第二十条》，这些作品的逆袭成为佳话。

有一说一，《追月》的品质呈现不如前几部，画面不够理想，渲染调色都略显粗糙，无可挑剔的是何赛飞的表演。

冥冥之中，总觉得她和戚老师让人难以切分。

作为戏曲演员，她的半生都献给舞台，也为了支撑戏曲梦而跨界去拍影视。

从《大红灯笼高高挂》、《风月》一路演到《大宅门》，佳作里频繁现身的她能得到的角色却都是泼辣又风情的角色。

何赛飞在《追月》之前没有演过电影大女主，但是外界却总认为她一直是女主，这就是演员资深的气场。

因为她在每个角色都能抓到记忆点，面对巩俐、斯琴高娃这样的对手，她的气场也从未被盖住。

从业务能力上来说，何赛飞和戚老师是共通的，所以她能拿捏这个人物在舞台上的爆发力。

她也能切身体会到这个女演员的为戏疯狂，因此《追月》的戏里，戚老师给后辈讲戏而入微，戏外的何赛飞为了一个发型可以反复细抠，在她看来：“事情不做好是不可以的”。

戏外的何赛飞和丈夫杨楠感情融洽，两人结婚十年后迎来儿子出生，至今从未暂停演出。

丈夫支持她在舞台上完成梦想，也支持她所有的决定。

所以，何赛飞即便在影视圈闯出名堂，坚持把精力转回戏曲舞台，丈夫也绝对认同。

为了基层的戏曲演员，她在戏曲比赛上忍不住飙泪，直呼这样的戏曲艺术家基本生存都难以得到保障，这才是外界该看到的。

戚老师的痴狂，何赛飞也有，但她更幸运，也更圆融。

这些独一份的相似和不似，都成就了不可复制的戚老师。

虽然这个人物已让何赛飞头顶“影后”光环，可是这个不可再生式的人物在票房遇冷，总会令人为其疼惜。

毕竟，戏里的戚老师那么拼尽全力站上舞台，最终却并没有机会被更多观众看到，这对于演员来说，这也早已超出了她能做的范畴。

票房遇冷已然成为定局，所幸，人物能让人动容，也算是另一种

全片就看何赛飞老师一人飙戏就对了！

赛飞老师真是风姿卓越、绝代芳华，从保安亭里走出一亮相，我的眼睛就跟电影里帮她拖箱子的保安小哥哥一样，眼神都直了，离不开了……“现在的年轻人有多少心思放在业务上？

黄鼠狼下耗子一窝不如一窝”——全场最佳台词，这是不是反映了很多剧团的现状😏非常喜欢三幕：1.看见儿子的剧照，马上疲态尽消，马上来了精神点评指导；2.食堂里放下筷子就给晚辈讲戏，立马入戏，真是处处是舞台；3.排练场上指导台步，鞋子一甩就走起来，甩得也太帅了。

比起«追月»，更喜欢这个电影的英文名字«off the satge»，既是人之将死，离开钟爱的舞台之意，也是“台下十年功”之意，更是舞台之下演员要兼顾其他，当一个戏痴、戏疯子有多不容易之意。

更喜欢导演把每一次角色家庭变故的事件节点用舞台演出的形式来表现，这正所谓“人生如戏，戏如人生”啊！

是不是好电影，有的可能得慢慢看完，有的可能看完最初的一幕就可以。

这是个好电影，看完才会叹出来“竟然是这样的……”“怎么可以这样……”，剧情能猜到一些，但活生生的演出了还是把我震撼的停了呼吸。

上了天的嫦娥啊，就不能用人的眼光去看待了。

独处久了的人啊，也别用寻常思维去对待。

众神下凡必有灾难，好好供着就对了。

可偏偏，她又变成了凡人。

就是电影有点过于板正了。

像一个病人，得了教科书上一样症状的病，那引来围观的也就只有医学院的学生。

电影里除了王静，智商都是在线的，是不是智商越高的人越执拗？

“我是个女演员我有什么错？

”，站在自己的立场上没有错。

那谁错了呢，错在我们要扮演的角色太多？

非黑即白二元论的对错，怎么可以解释的了人生。

接受生活，并与它好好相处，不要再问对错了，也不要再探寻了，它本来的样子就是本来的样子。

有的人活一辈子也不明白。

我就属于活不明白的，所以看那些说：“我这一辈子怎样怎样”的人，看不懂他们对得到的执念对失去的怨念。

他们把自己困住了。

有人最后是消停了，消停之后便感觉到了自由，可她不知道，她被困住的一下子却是很多人的一辈子。

以前，这样的电影无论如何看不下去。

现在上了年纪，所以看啥都有点悲悯，无非是中悲大悲，偶尔找点喜剧来看，妈的现在喜剧的内核真的是悲剧。

看这种剧情片，妈的，内核依旧是悲剧。

我们的生活里，到处都有着小小的山峰小小的河流。

有些人啊，能翻过小山能跨过细河，就已经是极限了。

其实就是管不住欲望，重欲的人大多薄情……就想经常被噎着的人一般不会爱美食。

有的人飞的太远了，已经忘了为什么出发了。

越来越多的电影集中在原生家庭对人一生的影响。

看B站“对话紫金陈——救命！

他是怎么做到一本正经又如此好笑的”。

他说了一个很俗却很实际的真相，如果不自救，谁能救你，如果你通过自救到达彼岸了，再回首谁还在乎那些糟心的事。

一句话，老子现在有钱，钱还都是自己挣的。

如果你足够强大，那父母对你好不好，童年对你幸不幸福，都是无所谓的。

我不想说什么强烈推荐的话，就自己一个人有时间，想安静的看场电影的话，可以考虑。