为子搬迁

让我深陷影片氛围的是Verona不结婚的理由和我的一样，而Burt也会很善解她意。

两个人在一起，无障碍的沟通最重要，住处偏僻、朋友圈子不在周围仿佛都不是问题了。

“All You Need Is Love.” 但是有爱不一定长久，长久不一定有希望，有希望不一定珍惜，珍惜不一定再有爱。

Go home吧，至少有家等着我们哪怕有些蹒跚的脚步。

不要期望太多，喜欢孩子不要期望能给孩子许多。

只要两个人互相信任，各自promise过，结婚重要吗。

John Krasinski这里面的扮相还真是性感。

而我不得不佩服Kate Winslet她老公对于生活和家庭的各种见地，难怪Kate总可以那么肆无忌惮地表达着自己的真正想法：“别想PS我！

” 嫁人一定要嫁懂你的。

上周终于看了《为子搬迁》。

看完之后我才知道这是萨姆·门德斯的片子，是他在《革命之路》的又一作品。

一开始我还以为这是一个类似孟母三迁的题材，原来我完全被中文译名欺骗了。

随着Alexi Murdoch标志性的迷人嗓音和吉他分解，以及男女主角挺着大肚子不停地一处处地迁徙，最后我才发现，原来这是一部公路治愈系片子。

从这个角度说来说，我更愿意把它叫做《为爱搬迁》。

尽管男女主角在每次遇到的人和事都是带有戏剧性的，但双方正是在这过程中不断地化解摩擦，不断地寻求生活的价值。

表面上看只是为了孩子，从一开始靠近父母可以让父母帮忙凑一下，到后来寻找亲朋好友，但实际上只是为了两人从情侣爱人升级为父母这一生命全新定义而寻找另一种生活方式。

最后，男女主角终于回到了原来的老宅。

这一结局没有任何意料，包括女主角把房门钥匙递给男主角，让男主人开门，这一举措也在意料之中。

面朝大海，春暖花开，为何生活要在别处呢？

真的羡慕老外的生存状态。

还是那句话——西方电影和西方文化真是腐蚀中国民众心理的大毒瘤。

实际上，我们何尝不是为爱搬迁？

从广海花园，到北京知春路罗庄东里，再到如今的员村西街四号大院，以及之后的东圃城市假日园，每一个住处都是一个生活坐标，每去往一处都为了某个目的，而代表着生命中某个时间段的状态，即使我们在每一次的搬迁中劳心劳力，期间发生过争吵，正如《为爱搬迁》中男女主角的一样，但我们庆幸能够在不断搬迁的过程中找到自己生命的归宿，而且不断地坚定着这一信念。

Alexi Murdoch的《Wait》确实应为本片主题曲：Feel I'm on the verge of some greath thruthWere I'm finally in my placeBut I'm thumbling still for proofAnd it's cluttering my spaceCasting shadows on my faceI know I have a strength to move aheadI can hardly leave my roomSo I'll sit perfecty stillAnd I'll listen for a tuneWhen the mind is on the moonAnd if I stumbleAnd if I stallAnd if I slit nowAnd if I should fallAnd if I cant be all that I could beWill you, will you wait for meCause everywhere I seem to beI am only passing throughI dream these days about the seaAlways wake up feeling blueWishing I could dream of youSo if I stumbleAnd if I fallAnd if I slit nowAnd loose it allAnd if I can't be all that I could beWill you, will you wait for me无论世界这个世界再困顿和黑暗，我只想听你笑。

“我很难受，因为我不知道为什么所有人的爱情都不幸福，却只有我们这样的相爱。

”——题记我是从多大开始以为自己懂得了爱情，又是在多大的时候为爱情第一次感到了心痛掉下了第一滴眼泪。

在最孤独的时候我的心中最常想起了谁，在最快乐的时候我又最快忘记了谁。

谁丢弃了我我又伤害过谁。

你说这些都是过去的事情了，可是将来你的爱我的情，还要在怎样的环境下继续曲折前行。

当今天的我独自坐在大屏幕前，任由自己被这个明显不真实的童话一点点击溃时，我曾希望灯光亮起便可以在观众中寻到你的影子——你坐在不远处，目光投向我，仿佛在告诉我长长的旅程后你总会给我一个美好的终点。

他人感情中一切的难堪都不会再出现在你我的身上，你会永远依赖着我，安心于我对你的保护，为我生一个孩子，便是用蜜糖拭去所有生活的苦，用阳光和水呵护我们的每一分田地。

我们常常谈论起责任，耐心，坚持，也嘲笑起人们的轻率，急躁和懦弱。

这个世界是那么的糟糕，我们却拥有秘密一般的美好。

你说执子之手与子偕老，我说其实，你在我的身边，这生活中一切的琐碎便早已是我短暂一生里所有的珍宝……其实，你，和我是那么的相像。

你说你已不记得是从多大开始懂得了爱情，却记得那一次一次受过的伤。

你又何尝不渴望这部电影带来的所有对爱情的幻想，你又何尝不渴望可以安心相爱，生子育女，漫漫的路途有爱人相伴，疑惑的时候有人来坚定你的信心，恐惧的时候有人深深拥抱。

你说当你看见电影里的他们面对着河水静静坐下时哭了出来，因为这映照了我们所有人的哀愁——不知道为什么所有人的爱情都不能幸福长久，我们亦是如此，我们永远难知道。

-Do you promise to never leave this baby that we are having?-I promise. I do.Do you promise to stop talking about your ability to find or not find my vagina after I give birth?-I do.Do you promise to let me carve in my spare time, and teach our daughter the lore of the great Mississippi?-I do.Do you promise never to develop a thing for seahorses?-I do.Do you promise to let our daughter be fat or skinny or any weight at all? Because we want her to be happy, no matter what. Being obsessed with weight is too clich? for our daughter.-Yes, I do.Do you promise, when she talks, you'll listen? Like, really listen, especially when she's scared? And that her fights will be your fights?-I do.And do you promise that if I die some embarrassing and boring death that you are gonna tell our daughter that her father was killed by Russian soldiers in this hand-in-hand combat in an attempt to save the lives of 850 Chechnyan orphans?-I do.这是我听过最棒的誓词！

terrific!

想不到Sam Mendes也能幽上一默，轻松轻松，之前的两部关于家庭的影片都太过沉重了。

其实两位主人公同样面临许多生活困顿，不过从始至终夫妻两人却用乐天豁达的人生观应对着。

相对应的是他们身边林林总总的亲人、朋友、陌生人，加上他们遍布各地的足迹，组成了一幅不小的生活地图。

相比两个主演更为知名的众多配角塑造的的角色简直可用疯狂来形容。

那些神经质角色们反衬出主人公的“正常”以及他们所追寻的“不寻常”的生活。

其实我也不知道开始对这部电影的期待是什么或是有多大，只是觉得Sam Mendes作为有过Revolutionary Road, Jarhead,和American Beauty这些作品的导演，应该能给些惊喜，但是发现并没有。

这只是一部想要给些温馨气氛的轻喜剧，它确实有笑点，在影院也确实让大家笑了，但是其中有些较刻意且太无厘头。

两个主角想要搬迁而走过几个城市看看是否适合这个想法很好理解，可是就凭一家人来判定一所城市的好坏未免有些太过片面。

当然也能说是导演略去每个城市其他经历而只让观众看看一个城市非典型的家庭生活，可是这些家庭打乱重新排序也并非不可，于是让它们的存在成为仿佛专为剧情服务，只是让主角们能够看看过过场，然后等到最后提高中心思想。

前大半部分还是enjoyable的，可是结尾很败笔，很俗套，很预料之中，很刻意。

是的，这是部轻喜剧，但是也应该能避免落俗套。

于是Away We Go对我来说只是趋于平庸。

原声很好听，很indie，也很符合对这种类型影片的期待。

最后想说，虽然那几个点缀的家庭那么雷，但是Maggie Gyllenhaal真是太好看，太有魅力，是真正的radiant啊！

没想到萨姆•门德斯的新片这么清新适意，全无《美国美人》或《革命之路》中的沉郁气息。

恍然间，我甚至以为自己在看韦斯•安德森或者卡梅隆•克罗的片子呢。

自然，情节仍然是萨姆•门德斯式的家庭故事，只不过没有了中产阶级的苦闷。

男女主角变成了两位不算富有的普通人，女孩怀孕了，本打算住在男方父母家附近，以利将来孩子成长，没想到人家老两口居然卖掉房子跑去法国逍遥了。

为了给将来的孩子找一处适合的居所，两人开始了全美大漫游。

影片基本是公路片的底子，两人一路飞机火车，从菲尼克斯到亚利桑那州的土桑，再从威斯康辛到加拿大的蒙特利尔最后是迈阿密，见到了唠叨如唐僧，面对孩子大谈性问题的亲戚；坚决不要婴儿车，和孩子睡在一张床上的“先锋”同学夫妇；收养了一堆肤色各异的孤儿，自己却始终无法有孩子的家庭……两人的心路也随着旅程起起伏伏：缺乏安全感的维罗纳坚决不接受伯特的求婚，但却满心希望永远和他在一起。

在看到了形形色色稀奇古怪的家庭之后，维罗纳终于明白了想在什么地方抚育自己的孩子，她带着伯特回到父母留下的大屋，带着他在破败的房子里找寻自己童年的记忆。

她坐在院子里，向伯特诉说当年母亲和她们姊妹怎样在小树上挂起各种水果，令早晨开门出来的父亲大吃一惊的故事。

其实你早能想到这个结局，因为整部影片就像小孩在外游玩了整天后回到家里的感觉：青草的气息、有趣以及荒唐的记忆，纷繁的世界最终归结于疲惫后想回家的渴望。

从《美国美人》一路看下来，本片既可以看作是萨姆•门德斯的一次休憩，也可以看作是某种回归。

《为子搬迁》已经不仅仅是对爱情、家庭的一种描绘了，它甚至可以看作是美国人（虽然导演本人来自英国）对传统的某种强烈渴望。

也许他们厌倦了最近十数年的恐怖袭击、战争、金融风暴，想回到过去那所气派但破旧的房子中去——影片本身可能没有承载这么明显的意象，但那种自由选择，回归传统气息是充斥在近年很多的美国电影中的。

即使不理会这些，《为子搬迁》仍然非常好看，风趣温馨的情调非常适合冬季去细细体会，如同一壶温暖甜蜜的香茶。

独特又温馨。

两个主人公仍然是不愿意长大的孩子，对即将出生的孩子却又有着强烈的责任感。

在影片即将结束的时候，女主角坐在橘子树下缓缓地讲出童年往事，那个将菠萝、香蕉、草莓挂在橘子树上让父亲大笑的故事，深深地打动了我。

片尾打开女主角老家后门，面对的是一片大海，绿草小树，心里不住地感叹，要是我能找到这样的地方……在宝宝出生一个多月以后看这部片子更加有感悟。

想起安安刚出生的那几天，动不动就泪流满面。

看着这个稚嫩的小家伙，我把她带到了这个世界上，但是又不能陪她走完整个生命，甚至怀疑自己不能给她美好的成长环境。

孩子的出现彻底粉碎了对青春的幻想，沉重的责任感开始扎实地摆在我们面前。

婚姻是种妥协,不是先锋或者另类者尝试的战场,也不是不负责任者的天堂.这里的音乐我非常喜欢,总在最合适的地方响起,也总是短促而不冗长.最好的瞬间他们在回到最喜欢的属于自己的家,那个靠近水边的地方.这部片子好几处让我会心而笑,也体会了婚姻,生育,是和爱情,恋爱不同的东西,也许更厚重,更繁琐,尽管不那么的生动和曼妙,但是却是无比的踏实和从容,这是生命里最根底的幸福,来得悠久和绵长!

没有人可以抵挡吧……当本特与维罗那并排端坐在旧的像罗维娜记忆一样斑驳的台阶上，当清爽的海风经过宽阔的河面，拨弄着他蓬松的蜷发，扑拂在她噙满泪水的眼眸，当两人紧紧扣住对方的手掌……这时侯，背景乐悄然滑向高潮，瞬间将人们淹没融入这幅温情的画面，融进了面前两个有故事的爱人舒心的笑容里。

故事本是从一个孩子说起。

本特与罗维娜是一对自由潇洒的情侣。

有了孩子之后，他们的生活开始出现了变化——他们开始谨慎地争辩起自己是不是“fuckingups”，他们开始不断地反省，他们不再允许日子这样混沌地过下去，他们开始尽力到达一个更优越的环境——为了孩子的出生、成长。

为子搬迁，于是故事立于两个未婚父母对家庭的责任之上衍生开来。

两个人的行程似乎始终围绕着搜寻育幼教程的线索在五个不同的城市奔波。

而前往拜访的几乎都是已经生儿育女（亲生的或是领养的）的夫妇。

在Madison的艾伦夫妇用变态到无法忍受的方式提醒着他们对孩子未来的健康全面的企划；而Montreal的同学拥有让罗维娜无比羡慕的热闹幸福的大家庭，然而隐藏在光鲜表面背后的是罗纳在黑暗的酒吧舞台上伤情地摇曳身体跳着令人动容的舞蹈，细数着第五次流产后近乎绝望的痛心，本特与罗维娜会在他们深情的一吻中明白，能够拥有一个爱情的结晶并有机会亲自将它哺育是上帝一件无比珍贵的馈赠；迈阿密那个刚刚被母亲无情抛弃的女孩安娜贝勒还在为罗维娜唱着欢快的歌谣，她的父亲却在踌躇与如何告诉她妈妈离他们而去了、不会再有一个人提醒她头发没有整理好或是唇上的果汁还未揩净，即使本特打遍了她母亲朋友的电话也无济于事，在无力帮厨的沮丧之后，罗维娜迅速找准了自己的位置——是啊，他们也将拥有一个可爱的女儿，那么，他们唯一可以做的，就是永远不要离他而去。

于是，在最安谧的夜色里，两人躺倒在柔软的弹簧床上，两张脸依偎地那样亲近，许下诺言，一份即将担当起一个家庭的严肃又不乏浪漫的誓言，由晚风见证。

这部影片在一定程度上也揭示着人们对爱情与婚姻的看法，莉莉与劳尔在讨论着婚姻，罗纳夫妇也在叙述着对婚姻的看法。

罗维娜始终拒绝着本特的求婚，或许因为害怕婚礼上没有父母出现的尴尬，或许是未整理好自己的心绪去挑起那份婚姻的重担，或许害怕于那么多的旁人曾经对婚姻消极的描绘……“没有人像我们这样相爱，我们该怎么办……”当我听见罗维娜对着本特这样抽泣，心也莫名地紧缩着生疼。

这一对“一无所有”的情侣无法否认是天生的一对，一个眼神，或是一个动作，都足以让对方完完全全地明白自己的意思，这样的默契叫人叹服。

他们的爱情并不轰轰烈烈，并不浪漫绚烂，只像一枚纯白的花骨朵，端然绽在枝头，清新自然令人动容。

只是，永远结不出婚姻的果子。

可是，当罗维娜对本特说起，永远，她都不会嫁给他，但她答应永远守在他身边的时候，我的脑海中忽然涌现出两人一路走来的艰辛足迹——我想起罗维娜在那个无助的夜里孤独地落泪时，本特窝心地抱紧她：“我们会好起来的……”；我想起在烦躁震动的车厢里，罗维娜苦恼于怀孕所带来的身体走样并沮丧地抱怨着自己越来越丑的时候，本特焦急地表明心迹：“我永远爱你，就算你变得巨大无比，就算你需要花几个月或一年去减肥，就算你在有了孩子后变得更胖……就算你胖到我无法找到你的阴道……”本特永远能够想出滑稽的办法让罗维娜紧锁的皱眉舒展开来，总是耐心地陪伴在罗维娜身边，及时地用厚实的肩膀为罗维娜挡风避雨……或许，当这两个热情澎湃的青年踏上这条远行的路途时，他们还没有明白爱情的现实面目，还没有料想到一个小东西的出世会带来那么多的思索，还远远没有意识到自己的感情可以演变成为这样强大的支撑力，那是对另一半的承诺，对爱情的终极誓言，亦是对自身的成熟考验。

而这个时刻，还有什么婚姻所包含的意义未曾被他们的爱情覆盖么？

未来的岁月，他们会一直这样相依相伴，只不过跳过了婚礼的仪式，避开被婚姻束缚后爱情萎缩的可能。

如果说，本特的父母古怪的行为以及毫不在乎的态度让人匪夷所思的话，那么罗维娜的没有露面的父母测真切的让我们感受到了亲情的温馨。

因为不愿总让辛苦的父亲失望，母亲带领孩子们把水果用绳子绑在树枝上，企图“欺骗”父亲让其感到欣慰，当父亲识破把戏却还是不动声色的时候，一份感动满溢着父亲的胸腔，那是只属于家人间的默契。

妹妹在片中的出现也总是提醒着罗维娜重温对父母的回忆，她始终惦念着母亲的那双碧眼，她期待着宝宝的新生……血脉绵延，而此刻，有一个孩子即将会在罗维娜的腹中诞生了。

生命就是这样，他在为你关上一扇门的时候，也会为你打开另一扇窗户。

罗维娜过早的被剥夺了父母之爱，可是她有机会成为一个新生命的母亲。

她会是最伟大的妈妈，因为她更加明白，对于一个孩子来说，妈妈意味着什么。

糟糕的导演暴露着自己的无奈，优秀的导演使你看见无奈，伟大的作家使你在认识到无奈的同时认出自己的原型，并且从内心深处涌出最深刻的怜悯，引出沉重的思索。

看电影就是看自己。

仔细推敲整部影片，如果说，仅仅包含家庭与爱情、亲情的话，那么勉强可以划入爱情片的范畴。

课事实并非如此，在片中还是能够看到诸多中产阶级的无奈。

本特和罗维娜的小家庭不断地牵引出一个个分布在四面八方的家庭，他们就像是社会的一个个缩影——本特任何时候接电话都必须装出浓重如老年人的声调以博取客户的信任。

在双向选择的面试失败后，他们是真的一无所有了，正如前一天晚上在艾伦家被尖刻地讽刺的一样；莉莉早已被不得意得生活打磨得粗鄙不堪，但还在疯癫之余她还是不经意间透漏出“闯进这里的社交圈可是很难熬的”在这样一个排他的社会中，他们似乎过得辛酸不已；而罗纳夫妇无法生育的情况下对当代年轻人性滥交的轻易怀孕在一定程度上也暗示着世风日下的味道。

导演不满足于仅仅表达着一对准父母的心路历程，他借用着这一扇扇的窗口，不停地展现着社会的背影。

老师电影把美的和善的、丑的和恶的都展示给人看，让美和善的受到表彰，得到弘扬，让丑和恶的公开暴光，当众“出丑”。

透过这一扇扇的窗口，我们隐约看到自己的身影，在与突然而来的失望装个满怀的时候，在一次次被不如愿的挫败抽打得遍体鳞伤的时候，在迷茫到唯有孤单相伴的时候，在奔波了那么长的路途之后发现一切都是徒劳的时候……我们是不是也会想罗维娜一样疲劳地闭上眼，静静地等待本特一个无言的拥抱，收拾残缺的心情，重整行囊，再次踏上行程。

“夫物芸芸，各复归其根。

归根曰静，静曰复命。

”道德经中的这一句之所以经典，恐怕在这部电影中就可以体现。

即使已是穿越了两千多年的时光，即使已超越了那一界洑水的河道，但安坐在密西西比河岸边的那对情侣眼光中，俨然闪烁着这位老人的智慧。

影片的结局，他们还是回到了最初的家……那个连罗维娜自己都忘记了有多美丽的地方，那里有最熟悉的风景，最亲和的空气，还渗透着罗维娜生命中始终鲜活的对父母、对家庭的回忆，他们一路颠簸，终于在这一点将整个心沉了下来，安放在柔软的心田——因为，就是这里了，就是家了。

很多的作品都在最终返回了原点，发现这里才有自己最欣赏的风景。

像饱经风雨的孩子归家后的痛苦一样，他们幡然醒悟。

于是我突然认定，之前的嘈杂，之前的纷扰，一切的尘嚣都是最终回归那一刻的铺垫。

在这样的等待中，折射着社会的影子，经历了工业的高度发达，金钱的增多，地位的提高，权力的膨胀……丝毫无法填补心中的空白，在厌倦了对世俗的追逐之后，转身才发现自己最需要的恰恰只是一片心灵的驻地，那里应该有着如片尾一样的水天一色。