S-最后的警官：夺还

三季+剧场版全部看完 首先这部番绝对不是什么烂作，个人认为属于中等偏上水平。

知名度和热度跟佳作同档位。

这个番的高分离不开它的同人创作，毕竟双黑真的很好嗑！

但是原作的剧情我真是吹不起来。

你是热血战斗番不是偶像番啊！

主角团光环过于强大有种被剧透的感觉。

由于知道作者不可能写死这个角色，破坏了紧张感和整体节奏。

剧情总是在高潮部分一落千丈，前期渲染有多强悍后期推理就有多崩盘。

挖的很多坑并没有很好地填上，一部分推理牵强，有一种为了这个结局强行解释的无力感。

这一点在剧场版尤为明显，剧场版剧情前期有多精彩后期就有多崩（但是双黑捧脸杀真香！

）龙是为什么出现的？

太宰的胶囊为什么含这么久不化？

人虎和反派（抱歉名字记不清了）是怎么相遇的，前因后果都没解释。

而且战力系统的混乱导致对角色实力忽高忽低（这个我不清楚是不是改编的原因，我没有看过原作漫画）这种问题在剧场版和第三季都已经造成硬伤了。

剧场版的碟中谍本来非常精彩，我都想好怎么给别人吹了，然后剧情急转直下，中也出场，新双黑联手，反派就没了。。。。

就没了？

就这？

就这？

简直没法形容这种失望。

第三季更是如此。

由于讲双黑十五岁剧情占了1/3导致后面的故事叙事节奏过快且混乱，一看就是很多细节来不及讲了。

希望第四季可以提一提剧情质量，对文豪野犬我真是有种恨铁不成钢的感觉。

那么棒的人物设定，这么可的画风，这么甜的三代双黑（划去）不应该毁在剧情上。

期待第四季可以让我把评分改成五星。

一点题外话，文豪野犬现在在同类型佳作中确实有点尴尬，文戏偏上水平，打斗流畅体验一般情况，剧情更没的打……但是这个题材如果剧情好那是可以封神的。

“人生若只如初见，何事秋风悲画扇。

”这是纳兰容若的诗，放在这里甚好。

中岛敦、太宰治、芥川龙之介、国木田独步、也谢野晶子、江户川乱步、谷崎润一郎、谷崎直美、……第一次见到你们的时候，你们是什么样子的呢？

太宰治，真的帅！

泉镜花，可爱的小姑娘这部动漫是我一个朋友推荐给我看的，说里面的人物塑造得不错，值得一看。

于是我就来看了，没想到我竟然沉溺在了耽美cp之中……而且无法自拔。。。

说来惭愧，人类果然还是看颜值的。

我只想说：我可以！！！

以前看电视剧喜欢看结局，而且最喜欢看happy ending，会有种安心的感觉。

但现在变了，喜欢看开头。

我们最开始相遇的场景你还记得吗？

那时的感受你还能回想起吗？

记忆会给最初的邂逅蒙上一层柔光滤镜，可这并不妨碍它的确非常美好。

在一起！

在一起！

我也不否认，这一部编剧把剧情写得确实很烂，毫无悬念，也没啥逻辑推理，有的只是一堆华丽炫酷的镜头，就像MV一样，华而不实，内容感欠缺……但，也是有那么几个瞬间，让我觉得很动容，当然，还有那么几个镜头，老夫的少女心啊！

洪荒之力按耐不住了！

Shot 1 ：

这么帅的人还这么会卖萌？？！

虽然太宰治大部分时候都不正经，甚至有的时候还“贱兮兮”的……但不妨碍他超级可爱啊！

哈哈哈！

Shot 2 ：

看见这一幕，吓死我了，我还以为三角恋呢！

再仔细看了一下，发现左一和右一长得好像啊！

顿时脑补出了一场大戏……太宰治把中岛敦捡回了侦探社，不仅给他解决了吃住问题，还帮助他找回了自我，而且wuli敦君终于有朋友了！

可惜后来太宰出于某种原因死了……敦君悲从中来，于是慢慢地变了……从左一变成了右一。

哈哈哈！

我也是服了我自己了！

这种剧情也太弱鸡了！

怎么可能？？！

又看了两集我才知道，原来右一是芥川龙之介啊！

抱歉抱歉！

Shot 3 ：

虽然我心里一万个不乐意，但不可否认，中岛敦和泉镜花看起来很配啊！

如果没有太宰治，你们在一起我也很喜欢！

❤️Shot 4 ：

哈哈哈！

这一幕看的我是，啊！

老夫的少女心啊！

甜死了！

太宰治和中岛敦！

在一起！

在一起！！

在一起！！！

（声嘶力竭 .jp）Shot 5 ：

无比扎心💔是啊，只有被宠爱的人才能肆无忌惮地任性。

像我这种长的不好看的，不白、不瘦、不美，都被不会被看作是女生。

但，这些都不妨碍我自信。

我喜欢我自己。

你们这些苍蝇一样的死一边去吧！

我吃你们家大米了吗？

我长相如何，会不会打扮自己，关你们什么事？

Shot 6 ：

中岛敦以为国木田独步那句：“你好好想想，你自己能做些什么？

”意思是希望自己能不拖累侦探社，言下之意，“你走吧。

”其实，国木田独步不是那个意思。

那为什么中岛敦会误解呢？

因为敦君从小到大在孤儿院生活的经历。

他好像从来都不是那种讨人喜欢的，走到哪儿都被人嫌弃，很绝望，也很无助。

真是心酸……Shot 7 ：

最后，你们两个就在一起吧！

长长久久！

哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈！

我就喜欢看这种帅帅的人谈恋爱！

对于说“披着名作家的皮讲的异能的故事”然后一集弃的评价我不得不说，这片子的定位本来，就不是给您这种人看的。

最近出的《文豪野犬》和《乱步奇谭》都是，不错的思路，我就是在讲一个自己的故事，虽然顶着名字，但与原著无关，就好像柯南里每个名字都有出处一样，我们看的是动漫本身，不被任何传统束缚住手脚，且提供一个契机让年轻人对传统「可能」知道「可能」产生兴趣。

期待ing

动漫只看了第一季和二三季的某些个人cut部分，作为一部热血动漫来说整体还不错，但是为什么要扣上文豪的名字呢？

明明跟历史上的作者没什么关系，为了告诉观众历史上芥川崇拜太宰，爱伦坡崇拜乱步吗，为了当观众认为泉镜花跟红叶是女的，而且镜花不喜欢红叶吗，很遗憾，历史上的太宰、乱步、镜花分别对芥川、爱伦坡、红叶崇拜地要死要活。

野犬里凡是跟三次元有关的基本都歪曲事实的，几乎所有人际关系都是乱套的。

也就是无赖派还讲的算是符合史实，但是无赖派里跟太宰关系最好的檀一雄竟然完全没有戏份。

感觉作者是个芥黑。

我挺喜欢三次元里的老师们和他们的作品的，包括芥川先生，当然这个没有太宰治这么狂热，但是文野里的芥川，从颜值到性格到实力，完全被吊打，可能这就是所谓的没有主角光环吧。

而且作者完美地屏蔽了芥川的全部朋友圈，谷崎老师是芥川好友之一，作为芥川的老师兼偶像的夏目老师，还有芥川崇拜的镜花先生，跟芥川基本没互动，芥川在新思潮的亲（基）友团戏份完全是零。

太宰要是看见动漫里他这么对芥川，估计就要愧疚地第六次自杀了。

太宰和敦这两个男主总体塑造地不错，虽然还是对文野里太宰对芥川和敦的双标态度始终感到迷惑。

动漫作品既然带上文豪的标题，就应该对得起三次元里老师们的名字，而不是徒有其表地用这些名字写一个与史实毫不相干甚至歪曲历史的故事。

被孤儿院赶出、濒临饿死边缘的少年·中岛敦与一群风格奇异的男人们相遇了——。

热衷于大白天跳水自杀、有着自杀嗜好的男子·太宰治。

总是神经质地翻阅手帐的、戴着眼镜的男子·国木田独步。

他们是、能解决连军队和警察都束手无策的怪异事件的「武装侦探社」的成员。

因为某种原因，敦被要求一起同行去击退使街道巷尾都骚动不已的「食人虎」……。

架空的都市 横滨。

怀有文豪之名的人物、登场。

借此之名各类异形的力量如火花四散。

千奇百怪的文豪异能力战斗，在这里开幕！

看完评论后忍不住想说两句，，【个人观点...反正我一根筋，可能理解有误吧...不过这就是我的理解与想法】其实我在没看这番之前我除了人间失格.罪与罚以外哪本书都不知道，，，但是因为这部番我去看了人间失格，也算涨姿势了吧我把这部番的动漫和漫画都补完了，，我觉得如果是一个迷妹的话，从零认识这些文豪，可能会各种爆炸，各种啊啊啊我希望出腐...之类的话，，但如果说一个文豪的粉丝，可能会说：你怎么可以把太宰自杀当玩笑开，不过是披着文豪的皮来各种瞎扯罢了。

我觉得大家都需要冷静一下。。。。

我本人很喜欢这部番，但我感觉这部番如果没有所谓披着文豪的皮，就没有太多亮点了。

顺便我一直在想这个问题，就是玩着作家的梗会不会显得不尊重文豪们...可能会有些吧，但我觉得我看了这部番，我知道太宰治我去看了人间失格了，别人一提国木田独步是谁我能反应过来他是个文豪可能更有兴趣去听大家讨论或者看某篇文章等等对个人来说收获还是挺大的，，，至于玩梗，还是希望别太过分...我感觉整个番处于很尴尬的地步吧算是，若没有作家的梗，还没什么亮点，但过于严肃，还没有观众，，，但是作者本身想法还是很有创意的，如果作者没太了解作者本人，还是弄不出这些人设的，。

所以作者大大还是蛮厉害的...我是不太懂什么制作啊编剧啊什么的，，但是我感觉弹幕与大部分评论的质量真的很低，，就如我上文所说一群迷妹在尖叫，[啊啊啊太宰好帅][啊啊啊啊好苏]等等真的是受不了，要么就是一群人在[呵呵][有意思吗]之类的泼冷水，，，几乎没几个人能冷静的，站在中间位置，写出一条很“公平”的评论，所以补番的时候建议屏蔽弹幕。。。

我感觉那些说[异能力人间失格，哈哈哈笑死我了一口老血]的，真的我第一次看这部番给我整得一脸茫然，人间失格？

啥？

啥意思啊。。。

独步吟客又是什么意思，啊超推理我还能懂，但罗生门又是啥啊。。。。

这种感觉，正因为这个才去读了书嘛，，，今天刚看完人间失格，虽然还是不是很懂为什么人间失格是能力无效化，月下兽是明白了因为山月记，，我觉得还是需要琢磨琢磨[？

]，毕竟里面有作者本人自己的理解。

所以我感觉把异能力名字起成这些，也算是这部番的一个特色，还是不要这样对待别人的创意吧，我觉得这样还是挺不错的，，从另一方面，如果真如你们所说作者这么过分，为啥在编辑部那边还过了呢，甚至还动画化[动画化是次要]，编辑部又不傻，还是有原因的吧，还是不要轻易下结论比较好。。

可能是没理解到位，或者懂的太多了，，总之还是希望大家理智一点！

个人认为吧，这部番还是适合没有读过原著的，或者读的比较少的，因为看了这部番，从而知道了更多，从而想去看各个文豪的作品，我感觉看动漫时候不要带入太多关于文豪自身，但也不要过分脱离文豪自身，不多不少整好。

给四颗星我感觉编剧方面还是需要加强，和创意不错能让人们去读书。

对于我这种原来什么都不知道的小白来说收获真的很大，，开头是有点太恶搞了，其实我感觉后期相对还是严肃起来了，就是组织那段，应该十月份会播吧，我很喜欢这部分，真的很精彩，，期待！

我是一口气看完了文野的三部动画。

在每一部动画下面分别发表评价很麻烦，所以在第一部这里做个统一评价。

我想说明的是，这部动画并不是没有可取之处，但缺点太明显了令人无法忽视，我还是说缺点吧。

1. 主角被边缘化，有主角的地位没有主角的待遇。

横滨f4里，太宰和中也的人气是出圈的，芥川人气也很高，和他们一对比，敦……查无此人。

不说的话圈外人还以为主角是太宰。

地位很尴尬，难道敦只是人形摄像机？

2. 没有主线。

这个问题正是主角存在感稀薄引起的。

其他很多作品的主线是主角实现目标的过程，比如鸣人要当火影，炭治郎要为家人复仇。

而我们的小透明主角敦，他没有目标，加入武装侦探社也只是因为偶然遇见了太宰，然后有啥事就解决啥事，仅此而已。

你要说武侦是主角团，那也不对，因为港黑的戏份也明显不少。

难道这是群像剧？

那也不对，港黑和武侦的戏份都很多，对比起来，组合通通查无此人。

3. 剧情缺乏合理性。

因为我前面提到的没有主线。

文野是彻底的卖人设作品，彻底的剧情服务于人设，既然没有主线，那么剧情除了塑造人物以外没有任何存在意义。

什么？

你说推进主线剧情？

那是什么？

如此剧情自然缺乏合理性，逻辑经不起推敲，可以说是牺牲剧情换来的好人设。

以下是我一直很想吐槽的令人诟病的一些剧情：比如说敦小时候生活过的孤儿院院长去世那里。

他的出发点是为了敦好，但是他曾经用非人暴力对待敦、给敦留下了噩梦也是无可否认的事实。

他可以不是一个完全的坏人，但用“父亲”一词就将他洗白，在我看来未免是有些恶心人了。

他若真是一个“好父亲”，为何敦身上会留下那些疤痕？

太宰和芥川的关系莫名其妙，一个莫名其妙地态度恶劣，一个莫名其妙地舔。

太宰在敦面前可以是温柔好前辈，对友人织田作也好，甚至连他说讨厌的中也其实都相处得可以，唯独对芥川就是拳打脚踢，贬低、践踏人家的自尊，利用人家对他的尊敬和信赖，尤其是挂电话那里，就算是利用人家，至少也说两句话啊，直接把电话挂了算什么？

这是彻底就没把人家放在眼里。

至于芥川，我不明白他为什么还会尊敬太宰、对他有执念，正常情况来讲，他应该恨死太宰才对。

4. 作为以现实事物为原型的作品，却没有做到对史实的还原。

可以说，文野里的人物除了名字相同以外和历史上的文豪没有半点儿关系，当成纯原创人物都行。

作者想必除了作家的名字和代表作以外对这些作家再无深入的了解了。

比如说菲茨杰拉德，真读了他的作品会明白，他其实对那些奢靡的资产阶级是很批判的态度，可文野里却把他塑造成了一个只会用钱解决问题的傻土豪形象。

有人说这动漫个个俊男美女，哪来的丑化作家，要不要那么严肃？

那普希金可要第一个站起来反对了。

现实作家粉丝看了这个作品估计很难绷吧。

明明他们个个单拎出来都很优秀，到了这作品里却是一部分人沦为另一部分人的陪衬。

尽管我本人是把文野里的角色和现实人物分开看待的，不过既然吃了这份流量的红利就还是给我乖乖立正挨打吧。

毕竟文野剧情这么烂，如果没有文豪作为噱头，绝不会有现在的热度。

5. 卖腐。

大力卖腐。

我想发挥自己的主观能动性嗑cp，不想被摁着头嗑。

普通关系的男性怎么可能会做出那样的亲密举动啊？？

本来就已经很烦到处ky的腐女了。

够恶心的。

6. 作者疑似夹带私货。

部分正派角色的历史原型有很大的问题，说多了我就不能过审了。

这一点仁者见仁智者见智，至少我是完全把他们当原创角色看待的，和历史人物没有关系。

记录性质远大于评论，观点具有以偏概全点到即止的特点。

详录：补完文豪野犬之后思索的第一个问题——这动画的类型是什么？

尽管当中角色“碰巧”都与近代文豪同名，顺带着所使用能力也“碰巧”与文豪的作品有着某些关联——单凭作品标题文豪后的野犬二字就阐明了本作与正史剧毫无关系的事实——虽然看完一季动画也不大理解野犬这个词想说明什么。

那么，有着诸如势力冲突，异术超能主基调的此番能作为热血战斗来看吗？

不尽然。

动画中几乎算是点到即止的战斗和中二色彩明显的战斗理由都将其与正牌热血系划清了界限。

如果硬要说的话，个人倾向于将文豪野犬看作一部以历史人物为噱头的卖人设装逼轻喜剧——或许还要算上不轻的卖腐元素。

挡不住这噱头无敌啊，虽然这种对历史人物态度上的不严肃不庄重在一定范围内饱受诟病，但个人角度而言，欣赏历史人物一个与常识中截然不同却又带着一点历史色彩的形象实在是非常有趣。

仁者见仁智者见智，基于他人脑洞尽情推敲关公战秦琼的实况不是别有趣味吗？

脑补已故去的他们看到自己在后人眼中另一个形象的反应不会很欢乐吗？

把原本是悲剧的历史，改写成一条另外的世界线，即便是虚假的幻想，却也有奇妙的满足感。

无关个人观点，文豪题材事实上大获成功——迅速突破二期线的销量和骨头社光速的二期企划就在那里。

然而抛开这一节，文豪野犬作为卖人设卖腐顺带异能战斗的实质，倒难说达到了与销量齐肩的优秀。

同类作品以本人的贫乏阅历，最推崇的大抵是潘多拉之心，鉴于动画制作崩盘导致销量上的杂鱼，动画分低于漫画。

套路上，两作有少许类似，主要在于势力斗争，黑暗风和一天到晚找不到生存意义的男主角，不过真正意义上主打黑暗系的潘多拉之心在剧情节奏上就比拿欢乐历史做卖点的文豪野犬要强。

虽说尺有所长，寸有所短，但文豪野犬前几话的故事叙述实在是王道（卖腐人设意义上）而又乏味：不知所谓的入社测试，不知所谓的明知陷阱还要派人去的任务，不知所谓的推理，不知所谓的黑暗中二兼突袭作战，这些展开以本人的思维来看简直一脸尴尬加懵逼，一度有弃番保智商的想法。

好在这种情况总算在矛盾冲突等级提升——或者说剧情开始转向真·黑暗中二时有所好转——尽管细节上依旧不堪推敲，顺带着推理事件竟然还在新角色必反派这中套路里。

无论如何，文豪野犬这部动画的后半部分在所看过同类动画里可属顶级，但前半部分同时又带低了对整个第一季的评价。

这种状况下不久后的二期倒是非常值得一看。

顺便……我站敦镜。

虽说对BL并没有什么反感，但是太敦的话……性格互补上一般般啊，黑暗中二加找不到生存意义的超·传统路线，在这种轻喜剧氛围里不怎么自然，像隐王里壬晴X宵风的弱化版？

讲道理控这一系还不如站太芥。

制作：分镜和画面的表现力很秀底力，动画中插入稿纸加文字强行文豪对他们也算驾轻就熟，但战斗真的少，而且这种异能战斗也不怎么涉及动作设计，装逼味十足，但终究不怎么过瘾。

音乐老实说没感觉到什么亮点，可能最近听音乐番BGM比较多的关系，比如真实之泪，比如缘之空。

CV阵容看似有宫野神谷这对老牌CP扛鼎实际非但并不豪华，从卖人设的角度反倒略显寒酸，动画中的实际表演确实也缺乏亮点。

一言以概之，拥有四个制作组的BONES在接下一季四番的大买卖后，不负众望地高质量完成了这部作品。

结束+某些回忆：美型不足，装逼不够，没有梶浦由记，中二度也难以和半同类前辈潘多拉之心相比的文豪野犬，靠着骨头社……和文豪之名，很随便地在动画销量上击败了潘多拉之心。

尽管心情上有点复杂，却也在意料之中，无论是骨头社还是文豪题材，弥补原作上的些许差距都已绰绰有余，或许不那么沉重的黑暗风格，在女性观众一侧反倒更有人气一些？

限于前半段奇怪且不怎么样的单元剧部分，干净利落地一个赞了事似乎不怎么对。

作为卖人设的动画确实很难说有什么大的硬伤，但给不喜卖腐卖人设的观众安利这部动画看点又是什么呢？

难道这动画更应该推荐给文学爱好者和考据党？

所以干脆就连推荐也免了吧。

还挺不错的，就是。

说实话前六集我也很失望，颜艺太多，剧情没重点。

之前没看过漫画(当然现在全看了)，对它很期待的我完全是因为太宰实在太帅太苏，同时我也是个太宰治的书迷，才坚持看下去的。

但是类似于小剧场的第六第七集(改编自小说内容)，真的很精彩，尤其是作为高潮的第七集最后，看着倒下的两人，看着绝望呐喊但无论如何坚持理想的国木田以及眼底的深黑浓得散不开的太宰，真心感受到了这两人心中的扭曲和痛苦。

这种事，每次发生都会击打着国木田的理想，也加重太宰眼里的黑。

虽然这两人都是我无法理解的类型(可能国木田略微好懂些？

)，但这两人无疑都很痛苦。

先说国木田吧。

他确实和苍之王很像，追寻理想之人，即便心里清楚那理想的世界并不存在，但都会尽全力到最后一刻的。

太宰说“迟早苍之王的火焰也会寄宿在你的心中”，是觉得国木田最后也会因为无法接受不理想的世界而走上同样的道路？

要是这样我不同意。

我感觉国木田是“不会动摇之人”。

发生的惨剧够多了，他并未有丝毫犹豫，坚持他的“正确性”。

有点像《PsychoPass》里的女主常守朱。

而苍之王更像狡啮慎也？

单凭我个人感觉，我觉得太宰说的“最好的结局”一点也不好。

当然我是偏向国木田的啦。

这两人不该死，至少六藏少年不该死。

这像小说式的结局，但假如是现实，一点都不好。

接着说太宰。

这个人我是完全不理解的其实也没什么可说的。

但我之前说他“黑”并不是真的腹黑啦阴暗这类意思，他这么做仅仅是一种选择罢了。

只是他看的太深太透了。

这样的选择无疑也很痛苦。

虽然感觉他“温柔又无情”，也许并不会太在乎，但在心底和眼里，一定也刻下了痕迹，越来越深。

总之，没有谁对谁错啦。

虽然太宰先生每次出场都帅我一脸，但我还是要说——————中也你什么时候才出场哇我想死你了呜呜呜哇哇哇啊啊啊啊——————————————没错我的真爱是中也小天使么么哒★别和我抢哦情敌全部退让！！！！！

<图片1>作者：iahaa<图片2><图片3><图片4>动画开头第一镜便与原作大不相同，充满了满满的文艺感。

这句台词neta的是日本栗良平的《一碗阳春面》（《一杯のかけそば》），另外的意义即是在于告诉观众接下来镜头里那碗东西是茶泡饭。

但实际上它是什么并不重要，阳春面也行茶泡饭也罢，重要的是旁白对它甚为想念，这种念想是靠大量细节描述得来的，甚至可以说即使观众不知道它是什么，都会去感受到旁白的念想。

所以这里将背景改为了配合题材的稿纸而非漫画里故事中实际的背景，单纯的黑白灰与带有空旷感的流水声将这句话独立起来，更像是一个标题而非台词，减少对之后叙事的影响。

缓慢的黑场过渡同样有此意。

整体明显是在模仿念小说的感觉，营造一种文学作品的感觉，也算是本作主题之一。

<图片5>漫画需要考虑格子间的视觉引导，所以选择一个能将壶与碗的空间关系指向右下方。

而动画不需要，就直接使用了更具表现力的镜头垂直特写，镜头中浮动的热气一方面强调食物的诱人。

另一方面与模糊渐清式的切入和缓慢的zoom out暗示这仅仅是遥远的回忆，而现实就要来了。

上村祐翔大量运用气声的演技与由此开始的鼓点，烘托着偏阴沉、不安的氛围。

<图片6>火车的安排完全是动画原创，但完美串起了接下来一系列调度。

火车的轰隆声似乎就是闹钟声，闹醒了沉迷与想象的男主角。

这里首先是作为一个动态较丰富的镜头，为前后两个接近静止的特写调整节奏。

右下角的炫光与右侧的铁架将视觉重心依然留在这一侧。

<图片7>主角第一次出现便是具有强烈压迫感的鱼眼特写，在长达5秒的时间里，整个镜头接近定格，镜内仅有火车带来的环境音与打光持续变化，一瞬间的释放后又立刻把情绪锁住，不安的氛围甚至被暗示的更加强烈。

光影对比与考究的镜内布置，将画面引导至看不见的河岸更深处。

这里必须给摄影加一个鸡腿，不单单从火车太阳的方向给光，人物的下方下巴部位也在反光，之所以有这样的光，就是因为坐在河边，河水反射的光，很明显是照顾到这个细节了。

同时这里zoom in的速度也比cut2里的zoom out快上不少，更要把人吸进画面的感觉，加强不安感。

<图片8>这个镜头更多是帮观众理清思路，光前两个镜头观众其实混乱的，火车和人物的关系？

男主所在的地点？

男主为啥会想念茶泡饭？

这些问题都在这个镜头内解答了，之后顺接男主饿到倾倒，解答了之前所有问题。

首先为了更符合电影上下手的习惯，整个镜头调整为从左至右。

依然是靠火车作为画面里唯一的动态，承接了上一镜的重心——眼睛的位置，从而可以顺畅的拉一个远景。

火车出画的过程有点类似武侠电影里，大战经常要等一滴水落下之类的才开始，当期待变得具体且可预计时，短暂的等待会格外有味道。

同时火车出画也让观众自然去寻找其他的视觉重心，从而减少突然把主角移至画面边缘的突兀感。

<图片9>上一镜隐去下半身且较为平稳，这一镜就突出下半身并更富有张力。

同时这样纵深的机位使得头在倒下后靠近河的同时也靠近镜头，火车驶过后，又能以同样嘈杂的流水声填补环境音的空缺。

<图片10>漫画中标题后的第一格被用到此处作为段落的结尾。

敦转过头对着镜头自述，故事正式开始。

实际上它作为结尾分割的感觉并不强，因为动画尽管还是需要单独一个镜头打出标题，却可以靠时长控制与之后的镜头布置，以及并没有中断的鼓点，将标题在打断叙事上的影响尽量消抹，所以这里也不需要有太强烈的结束感。

而漫画既然选择了为新连载拿出一整张跨页，也就有了第一页最下方那为了俯视远景的退场感而毫无表现力的一格。

一部TV动画，监督最初着手的就是第一集，第一集必须给之后所有集数做示范，第一集不好看，这部动画基本不会好看；而一个开头又是一集的示范，开头不好看，这集基本也不会好看。

所以在设计开头的时候，监督肯定会花较大心力的，细节多扣一点、完成度高一点、表现度好一点都是应该的，所以从头到位保持高质量也是极其困难，甚至不可能的，这也是观众所需要知道的。