一个人的武林

根据影片中的物品和情节，直接说我的建议。

·为什么要叫“封于修”这样一个类似古人的名字？

·“堂前燕”的寓意是什么，封的身世，功夫传承和清朝时的武状元有关系吗？

·封怎样结识女友的，女友为什么给他念拳谱之类的口诀？

·封的师傅是谁，又是怎样习得几位拳脚大师的功夫的，而且青出于蓝？

·封为什么从河北到广东到香港？

·如果说是“武痴”，为什么痴，和他的幼年青少年成长有何关系？

·为何要帮要比武的对手写灵牌，为何用仿古信纸写信给夏侯武？

·夏侯武以前和几位大师都交过手，然后被认为当事第一？

·所以开的武馆吸引门生众多？

·又为何要到香港去当警察教官？

·夏的师傅又是怎样的角色？

夏和师妹到底什么关系？

又亲近又疏远的…·封于修是怎么找到那些已经退隐的武林高手的？

而不被拒绝，不被报警？

·封先天残疾，又为何苦练武术？

·“既分高下，也决生死”这句话是封自己想的，还是以前有人说过？

·夏侯武到底在监狱和封于修怎么联系上的，夏对封的感情是怎样的？

·封为什么要模仿夏？

夏以前打败很多人咯？

可又要杀死是为什么？

·夏回到武馆后，到底和师妹怎么介绍封的，想怎样保护师妹，去山东？

·可是，想搞笑却很不搞笑的，女警官把师妹带到香港，夏可以拒绝啊。

·师妹在封的家里，拿人家骨灰干嘛，她自认为武功比那几个高手还厉害，竟然单挑，故意找死？

不知道是不是想让内容丰富一点，才故意这样设置，却又一个没说清楚，剧情的发展和介绍也没讲清楚。

修改建议：影片开始设置悬念的方法，情节理顺些，后面要给出合理的解释。

如果本片的主题就是“打”，可以在叙述中介绍下各种功夫的优点，杀伤力和修炼难点在哪里，然后真的打的时候，像我这样看不懂打斗的人才会欣赏啊。

可以把“堂前燕”作为引线，去解释封是怎么找到那几个高手单挑的。

比如说，其实，自古以来，习武之人必须谨遵门训，早晚单独修炼不弃，这样封才会单独找到，并决斗。

值得一提的是，侯说3年没练武了，一下子因为师妹半死，就突然比一个一直训练并实战的人厉害？

扯淡呢？

跟足球似的，不坚持训练备战，一下子去踢比赛，体力都跟不上，更别谈技巧。

可以在讲述激烈的打斗间隙，引出封于修的名字来源，师承何门，叙述下封的身世，和女友的认识和相恋过程，很舒缓的节奏，也可以让王宝强不是只是一脸凶相，人物的形象丰富起来。

为了让影片的武林风格更合理，而不至于可笑，可以像《刺客联盟》那样，写一个自古以来就秘密存在的组织，所以现代人并不熟悉，合理性会提高很多。

最后封走向魔道，要让人又爱又可惜的样子……英雄惜英雄的感觉。

电影的主题要正能量一些，那些有自己信仰，为梦想勇敢走下去的人，令人感动……可以用当下社会的拜金和物欲做对比，渲染衬托…还有就是电影配乐了，多关键了，宏大也好，温情也好，紧张也好…可以有吧？

暂时这些，好累的感觉……

由于电影的主演之一甄子丹近年来接戏水平十分吓人，加上身上还有些负面传闻，因此身边有很多朋友都对本片抱持一种敬而远之的态度。

我就劝他们，这电影的导演是陈德森，从之前的《十月围城》来看，应该是个很认真的电影人，所以这部影片也许不差。

就为了一个甄子丹错过一部好电影未免得不偿失。

因为对导演还有所期待，所以看完本片之后更难掩失望之情。

《十月围城》的最大成功在于以情动人，本身是个比较主旋律的故事，但是通过与一帮子小人物、失败者的人生轨迹的交叠使普通观众产生共鸣。

这一优点在本片里完全丧失了，没有一个人物让人喜欢的起来，导演似乎也完全没有试图通过故事与观众进行感情上的交流。

感情丰富当然不是电影拍的好看的必要条件，但如果导演不屑于渲染情绪的话，那么能冷静的讲好一个故事也行。

电影剧情拼凑感极强，故弄玄虚，主角的行为逻辑匪夷所思。

最典型的莫过于中间夏侯武跟师妹去请教前辈堂前燕的由来，顺便套出了封于修这个人名，这里完全是故意做戏给观众看。

电影要制造悬念有时候是要通过观众与戏中人的信息不对称来进行的，但是戏中人违反正常人的行为逻辑只为误导观众这就不好了。

甄子丹可以做戏给观众看，但夏侯武不可以。

夏侯武是电影中的人物，他根本不会意识到银幕外还有观众在窥视他，所以从夏侯武的心理出发，他只会做戏给电影中的其他角色看，比如给陆玄心看。

但是当时的场景里只有夏侯武、师妹以及两位武林前辈，他跟在场的其他三个角色没有利益冲突，根本犯不上做戏给他们看。

从后面的闪回来看，在这一幕发生的前一天晚上，夏侯武的师妹刚刚在武馆里问过他，“你是不是早就认识他（封于修）？

”然后在这里又看到师兄一副恍然大悟的样子给陆玄心打电话，她不会怀疑师兄是神经病吗？

一个正常人的做法应该是到了佛山确定了师妹安全然后就第一时间打电话给陆警官。

还有就是，夏侯武身为一个习武之人，渴望与封于修一战，这种心理可以理解，但是真的有必要拿其他同道中人当诱饵吗？

他其实可以说服警方对潜在的受害者进行统一保护，然后自己出马跟封于修约架。

王宝强扮演的封于修是个类似于魔人布欧的角色，活着的乐趣就在于杀死强者。

擂台比武也要按照基本法来进行，所以一般的点到为止的比试满足不了封于修的欲望，但如果是水平比他不知高到哪里去的夏侯武发出挑战，相信他很难忍住不约。

从后面他被夏侯武打败后请对方杀死自己来看，他并非怕死之辈。

所以如果夏侯武真跟他约架，哪怕明知道是警方的陷阱，与高手过招的强烈欲望应该也会刺激他约约约。

何况以夏侯武的身手，摆脱警方的监视是分分钟的事，他完全可以一出狱就先配合警方安置好其他潜在受害者和师妹，然后去跟封于修约，无论警方同意与否。

那样的话电影大概半个小时就能演完。

本片的打戏当中，一开始的监狱风云和最后的公路对决都比较精彩。

中间封于修杀死几大高手的部分，则有凑数之嫌。

第一场压根没演出来，第三场通过闪回演了一半，也就第二四场释延能与樊少皇出场的算是比较实惠的武打戏，但也没能给人留下太深刻的印象。

我严重怀疑是动作导演甄子丹为了保证最后自己出马的压轴戏份足够拉风而把前几场戏故意设计的稀松了一些。

在这儿稍微跑点题，貌似释延能和王宝强都是少林弟子吧，怎么这俩人的艺名风格差异如此之大？

甄子丹设计的武打风格我一直欣赏不了，他有个最大的特点，就是接战之前，双手一定要不停在空中翻飞舞动，就像圣斗士在放大招之前要先摆一会儿pose。

除此之外，由他设计的打斗戏，人物的手臂动作幅度总是特别大。

既然大家都很清楚功夫是杀人技，为什么还要反复使用这种在体力消耗方面很不经济的招式？

甄子丹这些年来演过的口碑最好的电影恰好就是洪金宝而非甄子丹本人担任动作指导的两部《叶问》，我想绝非偶然。

这部电影最令人失望的莫过于王宝强了。

一开始宣传这电影时说王宝强要演个变态杀手，很多人都觉得是个笑话，我却不这么想，反而觉得导演有识人之明。

之前《天注定》里王宝强的表现有目共睹，其扮演的冷血杀手真是看得观众不寒而栗。

越是他这种平淡无奇的长相，越能反衬出角色的变态和冷酷。

有武术根底，又成功演绎过变态杀手，这样的履历让我觉得王宝强很难把封于修这个角色演砸。

结果导演又让我意外了。

本来只要让王宝强重复自己在《天注定》里的表演然后再加上一些动作戏份就可以了，导演偏偏要给他加上夸张的表情和令人蛋疼的台词。

表情方面，王宝强只要目露凶光的站在那儿，一个安静的变态美男子的形象就跃然银幕之上了，结果电影中的他却时刻歪鼻子斜眼的，配合上本就亲民的长相，根本不会让人联想到连环杀手，顶多是个村头恶霸。

那些略显风骚的台词配合上宝强犀利的普通话，也是几乎要把观众的耳朵给听醉了，让人觉得这就是个患了中二病的乡村非主流。

曾经化春哥为神奇的陈德森这次手握王宝强这样一个公认的演技派却只发挥到这种程度，实在令人惋惜。

顺便说一下，本片导演陈德森似乎一向都对调教内地实力派男星的颜艺这件事十分上心。

早在这一次宝强鼎力贡献表情包之前，就有《十月围城》里的胡军在大银幕上尽情展现五官的风骚走位。

只不过那部电影本身情感充沛，看得观众时时热血沸腾，因此演员偶尔表情夸张一点也不会让人太容易出戏。

如果拿主演甄子丹近两年的其他电影作为对比，那本片简直可以称为惊喜之作了，但以陈德森的水平，却只达到如今的效果，恐怕他自己和观众都不会甘心。

这部电影跟去年的《金刚狼2》一样，存在的最大意义就是为了最后的彩蛋。

只不过本片的彩蛋可是长达两分钟的对香港武打片的致敬，因而仅凭着彩蛋就把电影整个的可看性给拉高了一个凳次。

听着激动人心的《如来神掌》的音乐，看着画面中闪过的一张张鲜活的面孔与一个个令人敬仰的名字，回忆着那些年看过的以及憧憬着那些年错过的一部部经典香港武打片，几乎被前面无趣的电影情节冻住的热血终于在最后又沸腾起来。

只不过，经典不会过时，但经典的吸金能力会。

观众怀念经典，但并不表示观众会允许电影人们抱残守缺不思进取。

功夫是杀人技，所以如何不断设计出更有视觉冲击力的杀人招式是动作片拍摄者们应该始终放在心上的。

希望经典的存在能为现在和未来的电影人不断提供灵感，而不是束缚他们的思路。

导演: 陈德森编剧: 刘浩良 / 麦天枢 / 陈德森主演: 甄子丹 / 王宝强 / 杨采妮 / 白冰 / 方中信 / 樊少皇 / 释行宇 / 姜大卫 / 喻亢 / 思漩 / 吴浩康 / 纪焕博 / 王嘉慧 / 张文杰 / 刘伟强类型: 动作 / 惊悚制片国家/地区: 中国大陆 / 香港语言: 汉语普通话 / 粤语上映日期: 2014-10-31(中国大陆)片长: 100分钟又名: Kung Fu Jungle / Last of The Best / Kung Fu KillerIMDb链接: tt2952602看这个电影的时候，我一直想着钱小豪的《僵尸》。

都是对过去的致敬，这里面有感激，有缅怀，还有悲伤——那些人，那个时代，一去不复返。

王家卫版的《叶问》，里面的一张张泛黄的照片，也是这种情怀。

可以毫不夸张地说，中国的武侠和功夫电影，是香港人做出来的。

就目前北上的那些港片的水样儿，那样的辉煌和精彩真的不会再有了。

动作戏很精彩，媲美《杀破狼》，《导火线》。

动作戏好看，皆因两个字——认真。

对于这部电影，认真有两方面，甄子丹的认真，和制作公司的认真。

甄子丹，我觉得他是三部烂片养一部好片。

叶问之后的三部片子，被人骂得半死，我觉得那是甄子丹的工作。

他要赚钱，他要养活一帮人，他才有资本去做一部有自己情怀在里面的片子。

就好比我们的工作和爱好。

这个电影一共有四个武术指导，包括甄子丹，其中董玮的名头上还加了“香港动作指导工会”。

这是一种实打实的投入。

很多功夫片黄金时代活跃在片场的台前幕后人员，都出现在了这部电影中。

制作公司很认真。

有了这两个认真，影片就好看起来了。

王宝强演的是真好。

演傻根，演许三多，那都不是王宝强。

他从八岁起就梦寐以求成为功夫明星。

《天下无贼》让他成名。

他能够出入很多场合接触很多电影界的人士，他向他们透露他想演功夫片。

我想很多人没怎么当真，我也觉得那是他公司给他想的一个噱头，他只能演演逗人笑的屌丝。

直到看了《hello树先生》。

我被他惊人的演技吓住了。

其实回想他的电影，包括《天下无贼》，会发现他没有演坏过一个角色。

哪怕功成名就之后的客串角色，如《激战》里的富二代，他也演得很好。

这样的人几十年如一日的想要演功夫片，那么他真演起功夫片来会是什么样子？

会很认真。

封于修这个角色，疯狂、残暴、痴迷，看着银幕上的他，我经常会想起《黑暗骑士》里的小丑。

很多人事先都担心王宝强会让人出戏，事实上预告片里他的那两句台词都让人觉得非出不可了。

但整个电影看下来非但没出，还很和谐，我想不出谁能比他更适合这个角色。

之前炒作的一条新闻，他为演这个角色而健身，练出一身腱子肉，屌丝气质一扫而光。

但在电影里，他从头到尾穿着一身破烂衣服，没有露一块肌肉。

看他流畅的动作，也完全不像第一次演功夫片。

据行家说，打谭敬尧那一场戏可能用了替身，其他明显都是王宝强亲上。

结尾，封于修跟夏侯武决斗，两人抱拳的特写镜头，明显可以看到王宝强指关节上粗大的硬茧。

为了这个角色，王宝强是真拼了。

最后说一句，看电影不能看时光网和豆瓣评分。

看什么？

看你信得过的人怎么评价。

我昨天还坚决表示不会去看这么一部预告片就流露出浓浓的烂片气息的电影，但今天就去看了。

原因是有个练家子去看了之后，高度赞美了里面的动作戏。

那不管拍的好不好，演得好不好，至少打得是没问题的。

时光网和豆瓣以前是洗蔬果用的过滤盆，现在是抽水马桶。

认真对待你喜欢的片子，不能让陌生人的评价来左右你的选择。

比如加微信好友“野评人”（微信号：goodtobewild），你就可以得到有助于你做出正确选择的参考信息。

这片个人觉得可以给四星，五星是为了那些脑残一星党的存在。

1.这片从头打到尾，情节比较简单，但是打的的确过瘾。

别拿情节说事，这片能做到情节不脑残就已经不错了，你是看功夫片挑情节的毛病，就和看A片埋怨没有情节差不多。

2.王宝强的眼神很凶，很有那种练武练痴了的感觉，至少一看不会有种笑场的感觉。

感觉到他在努力，演得不好骂骂他是正常，这片他演的还算不错吧。

觉得王宝强的戏份比甄子丹都要多，也更出彩。

3.果然看动作片还是要看动作明星，甄子丹，王宝强，樊少皇， 释行宇 ，至少都是真刀真枪会点功夫的，比王家卫那个一代宗师看起来顺眼多了。

一代宗师很王家卫，很时尚，姿势摆的很酷，但是tm的我要看的是拳拳到肉的打斗。

这片的动作戏我个人觉得和 甄子丹的叶问，杀破狼，导火线不相上下，尤其是前一半负责打斗的主要是王宝强。

尤其是王宝强用刀砍甄子丹师妹那个镜头，很暴力啊。

话说，王宝强我知道练过，功夫具体咋样啊？

4.整部片子都是给人一种武林或者说功夫在没落的感觉。

要是在宋朝，武林就是萧峰一拳打出一条龙来；在明朝，那就是东方不败 霸道的那句 你有科学我有神功；在清朝，黄飞鸿无影脚能平着踹出一趟街去；就是在民国，也能遍地武馆，见面抱拳问好 叶师傅。

然而到了二十一世纪，所谓的北腿王，兵器王，混的好的，当个艺术家，武术演员，警察教练，混的不好的，开大货车的，厨子，混黑社会。

尤其是最后一段打斗，到处是飞驰的汽车，功夫再好又怎样，车撞一下基本都是挂，唉，没落的武林。

1992年，《少林寺》公映十周年。

河北邢台市南和县的一户农民八岁的儿子王宝强打点行装来到了少林寺。

因为迷恋这部电影，八岁的小农民立志成为电影明星，就在少林寺作了六年俗家弟子，练了六年童子功。

光是基本功就练习了三年，晨跑的时间是夏季凌晨四点，冬季凌晨五点，周一周二素质训练，从少林寺跑到登封市区再跑返回来，距离和一个半程马拉松相似。

接下来，这个十几岁的小伙子觉得自己可以演电影了，便打点行装来到北京寻梦。

他先是和其他群众演员一样蹲在电影厂门口等待一个副导演叉着腰出来像挑白菜一样从他们中挑出几个顺眼的，如果中选，中午能吃上一盒和他一样被挑剩下的白菜帮盒饭。

凭借少林寺习来的一些童子功，他也为武打电影做武行和替身。

漫长的等待，为这个小农民换来了命运奇迹般的眷顾。

2003年被导演李扬挑中，在《盲井》中饰演男主角，一举摘得金马奖最佳新人，法国杜威尔电影节最佳男主演。

如果说李扬导演的赏识只是让这个一米六的小农民获得了业内的认可，那么2004年冯小刚导演的《天下无贼》就是把他的影响力抛向了群众。

2年后，他主演的电视剧《士兵突击》，更是当年大热，风头一时无两。

161公分的王宝强，虽然没种过地却一身民工味儿的王宝强，8岁离家却永远改不掉的河北乡下口音的王宝强，瞬间获得了广泛的群众基础。

但是无论何时，问到他，他都会说，我想演武打片。

跟公司要机会，跟各大导演要机会，跟媒体喊话要机会。

小农民从没忘记自己的武打明星梦，从没忘记自己8岁离家时的初衷。

终于被他等到机会，和功夫巨星甄子丹一起出演这部《一个人的武林》。

在武打电影中，扮演第一反派，男二号，基本相当于爱情电影中的女一号的地位了。

虽然可以看出，王宝强在农民形象之后，在努力尝试颠覆，但是他与生俱来的小人物感、瘦小的身形和河北乡音，这些曾经帮助他获得成功的因素都成了他转型之路的绊脚石，王宝强还没有习惯于一个反派角色，显然观众也并没有接受“傻根儿”成为坏人。

他每一个用力过猛的表情之后，总让人觉得他接下来就会仰面绊倒摔个狗吃屎或者被人不屑的敲一下脑瓜。

在功夫方面，努力练出的六块肌与劈叉威亚成了王宝强成为“武打明星”的制胜法宝，但是在甄功夫面前仍然显得太过花拳绣腿。

《一个人的武林》和王宝强的成长经历太像了，他并不是天赋卓越的人，甚至有着明显的缺陷阻碍追梦。

但是坚持和卓越最终能够让他成为他想要成为的人。

这武林追梦之旅，对封于修来说是灰暗疯狂的自我毁灭之旅，对王宝强来说，却是色彩斑斓的梦幻万花筒之旅。

转自 甄子丹贴吧 在这个打星憋屈的年代，在这个一年难有几部真正意义功夫片上市的电影市场里，曾经让一代70后80后痴迷的功夫电影，已如昨日黄花一般凋零。

难得在2014年10月31日这天，上映了一部真正意义上的功夫电影《一个人的武林》，导演是《十月围城》的著名导演陈德森，主演是功夫巨星甄子丹，著名笑星王宝强，知名女星杨采妮、白冰，更有硬功夫底子的打星樊少皇、释行宇、俞亢倾力加盟，光看阵容架势，汇聚了当今武林悉数当红打星，堪称豪华阵容。

于是乎，作为功夫电影痴迷者的我，电影一上映后，自然第一时间买票进电影院目睹这部年度的功夫片大作。

看完后第一时间写新鲜热辣的影评上来分享给大家，以求同乐。

先概后详，首先，我要肯定《一个人的武林》带给我一种港产功夫片久违的刺激观感和娱乐享受。

这是一部向曾经辉煌的香港功夫片充满致敬情怀，讲述一个以武为荣，因武致痴，以武杀人，以武止戈的现代警匪功夫片。

我可以毫不吝啬地说：本片堪称港产功夫片辉煌时代的回归之作，堪媲美于2005年横空出世的港产功夫片《杀破狼》，而本片在故事层次上比《杀破狼》更为完整深入，人物刻画和故事也更为精彩。

与《导火线》相比，动作场面伯仲之间，各有千秋，但是故事性则比《导火线》高出许多。

笔者是个挑剔的功夫片影迷，之所以列举《杀破狼》和《导火线》与《一个人的武林》进行对比，是因为《杀破狼》和《导火线》在功夫片影迷心中已位列经典功夫片作品行列，而《一个人的武林》是位列前二者之后的第三部甄功夫时装动作片经典作品。

下面我将对这部堪称经典的功夫片细致剖析。

先从剧情和故事层面来说：本片的剧情衔接紧密，合情合理，无破绽之处，就算对杀人狂如何成狂的原因，也交代得妥当合理。

导演在一个现代警匪片中融合了两个爱情故事，一个武侠故事，一个警匪故事，并且都说得合情合理，完整清晰，导演陈德森，功底一流。

看点一：功夫+悬疑，精彩根本停不下来！

作为功夫片，你可能会怀疑本片为打而打，但是当你坐在影院里静心随着影片主角们抽丝剥茧般的破案节奏，你会发觉其实本片的叙事有条不紊地给你展现了一个略带悬疑的警匪故事。

片中主角夏侯武似正似邪的角色走向，给本片带来许多悬疑的伏笔。

而类似于死神来了似的死亡顺序，也并非观众一望到底似的简单，总之，悬疑作为功夫片的添加剂，在本片中发挥了良好的效果。

让观众们在接受甄式拳脚的感官刺激之余，心里也会被剧情的悬疑因素所缠绕，所以本片剧情全程无尿点，紧张而刺激，非常好看。

看点二：深情VS绝望，王宝强的功夫原来如此之好！

作为本片重要角色的封于修，导演并未把他设定为一位单纯的神经病或杀人狂。

有句老话叫做“可恨之人必有可怜之处”，封于修与妻子的恩爱，虽然只是在封于修的回忆中闪现短短几个镜头，而观众却在封于修绝望之后的疯狂之举以及自杀式的追求天下第一行为中，感受出封于修对于妻子的深情。

正是这对妻子的深情，对生活的绝望和对武术的痴迷，交织在一起，让一个原本有着精神病史的封于修演化成一个因武致痴，以武杀人的杀人狂。

所以，陈德森导演在短短一个多小时的时间里，依然把封于修的成魔原因交待得合情合理，让人物变得更加饱满，剧情变得更加丰富，导演功底深厚，难能可贵。

而王宝强此番的惊艳表现，只能说给观众大大的惊喜，后面将会对此详尽阐述。

看点三：警匪 & 武侠， 警匪其表，武侠其中！

虽然本片是现代警匪片，但是本片从角色名称到故事走向，都是按照武侠片的套路进行的，所以才会有谁是天下第一的争端出现，而各个门派的第一高手被一一杀死，也像极了武侠片里常见的踢馆。

从片名我们就可以看出，《一个人的武林》满怀向曾经辉煌的功夫片致敬之意。

至于，想知道陈德森导演如何把一个武侠的故事和情怀实现在一个精彩的现代警匪动作片中，正是值得观众们买票去影院一探究竟了。

接着重点讲讲本片的动作设计了：就如我刚才所说，本片比肩《杀破狼》和《导火线》两部影片，而这两部影片都是大家公认的甄子丹新世纪后甄功夫代表作，可见《一个人的武林》动作设计观赏性和合理性都达到了非常高的高度，本片已经入选金马奖最佳动作设计提名，接下来的金像奖最佳动作设计提名也跑不掉。

下面仔细分析一下本片的动作设计。

开局的群战里，甄子丹一个打十几个，动作设计比以往的群战更加合理，你将不再看到一群人里一个个上了，你看到的是一堆人围着你打，而你只能利用短距离的爆发和反应一招制敌，甄子丹依旧刚猛异常，这场群战的合理性表现得非常好。

接着看王宝强饰演的封于修一个个挑战众高手，以彼之道还以彼身，打得惊天动地，酣畅淋漓。

北腿王这场戏大开大合，破坏性大，不过很短时间就解决战斗了。

兵器王这场戏，短刃破长棍，一寸短一寸险的招式，让人看得血脉喷张，紧张刺激。

到了擒拿王那场打戏，用重击突破擒拿，关节技废敌战斗力，以巧胜力，精妙绝伦。

最后一场公路打戏，甄子丹对阵王宝强，打得更是火爆刺激，因为王宝强对阵一众高手，其实是为最后的公路大战做一层层的铺垫，这是一种电影渲染手法。

正如《叶问》里的金山找踢馆子，一个个全都顶不住，轮到叶问时，打戏变得更加精彩了。

所以公路大战经过前面打戏的层层铺垫和渲染，更加引人入胜，观众会奇怪到底如此厉害的封于修能否打倒夏侯武呢？

而甄子丹设计的这段打戏，不负导演进行的层层铺垫，拳脚凌厉，招式精绝，缠斗中各种搏击技术一一呈现，王宝强能经受如此高强度的武打戏，相信他以后面临的武打戏，都能迎刃而解。

甄子丹王宝强公路大战的动作设计，与《杀破狼》巷战中甄子丹对阵吴京时的动作设计理念一致，只不过从械斗变为拳脚相向了，招数精奇，绚烂夺目，精彩程度与巷战不相上下，可以入选经典动作场景了。

由此可见，甄子丹的动作设计灵感还在继续迸发新的火花。

接着评价一下本片中各位演员的表现：先说本片中最大的亮点：王宝强。

这个以天下无贼中傻根形象亮相世人的王宝强，终于不负自己在少林学艺多年的履历，痛痛快快地在《一个人的武林》中从头打到尾，，从擒拿到拳脚，从兵器到肉搏，一个人的武林，讲述的就是王宝强饰演的武痴“封于修”的武林。

王宝强一反当年憨厚耿直的银幕形象和一贯表演风格，把本片人物角色“封于修”的阴冷残忍，疯狂绝望的特征演得入木三分，虽然语音中依稀让人听出曾经的傻根味，但是经过连番的打斗场面，让观众惊叹这还是《泰囧》里那个被泰拳高手狂K的揉面小混混吗？

王宝强与甄子丹对打的戏份里，毫无示弱之势，这不是单靠演技可以达到的水平，这一定是与他多年学武的经历分不开的。

这功夫耍得太酷了，这逆袭来得太猛烈些了吧。

正是这反差，这逆袭，成就王宝强更宽的戏路，让观众认识到：原来王宝强的身手这么好。

宝强这次的转型可谓惊喜之至，谐星转打星，前途一片光明。

相信本片之后，观众对他主演的《道士下山》将会报以更多的期望。

第二位需要浓墨重彩称赞一番的是本片灵魂人物之一甄子丹。

可以说，没有甄子丹，就没有这部热血澎湃的《一个人的武林》。

甄子丹首先是一位杰出的武打巨星，其次他也是一位对武术有自我独特理念并形成自我风格的著名武术指导。

观众能看出，影片中的一招一式，每个动作场景，都凝聚了甄子丹的心血和汗水。

本片甄子丹根据故事的发展，轮番采用中国传统武术中的十八般武艺，挑选知名打星施展各自擅长的武艺，与王宝强饰演的封于修展开轮番恶斗。

所以观看本片的观众，有眼福一览中国武术中的拳脚功夫，擒拿技巧，兵器对练，散打技击等诸多武术类别。

难能可贵的是，甄子丹作为武打巨星，本片武打戏份的重中之重，却是压在王宝强这个新出道的“打星”身上，甄子丹为王宝强设计了刚猛且霸气的动作风格，让王宝强以彼之道还以彼身，只身与几位功夫明星饰演的武林高手相博，打得精彩绝伦，酣畅淋漓，能让本片演员按照自己的设定要求奉献出如此精彩的打斗场面，本片武术指导甄子丹可谓居功至伟。

当然，说到甄子丹，我不得不多说几句公道话了。

我经常无意间在网上看到有关他的报道，后面的跟帖回复有很多无脑式的谩骂鄙夷之言，我想这些大都是因为2012年那场甄赵骂战造成的不良影响导致的吧。

其实一个居庙堂之高的明星人品怎么样，与我等P民有何关系么？

去探讨和关注一个明星的人品如何如何，岂不是与你探讨你要坐什么飞船，花多久时间冲出太阳系，然后再花多长时间冲出银河系一样痴人说梦吗？

所以，管他什么人品不人品的，明星的道德，自然有社会法律法规和他身边的朋友去验证和规范，何须我等P民劳神？？

明星人品再好，会免费给你家换灯泡修水电么？

明星人品再差，会半夜堵你家烟囱倒你家灶头吗？

很明显，明星之所以称之为明星，是需要他的作品作为载体去展示他的才华与魅力，而不是搞搞绯闻造造事端就可以成为真正的明星。

所以，网络上以谩骂为乐趣的人找到了可以释放的突破口，不分青红皂白地谩骂这位已经用作品奠定自身高度的功夫巨星，其实这种行为是十分可笑的。

一个成名的功夫巨星可以把以谐星出身的王宝强，通过自己的动作设计和调教，在银幕上展示为刚猛绝伦的硬汉，武功精湛的高手，我不相信一个对电影如此执着认真，对自己要求如此严格，直言快语的人会是网络上一些人所说的龌龊之人。

所以我说那些无端谩骂的小丑们是可笑的，他们无视现在功夫片已经岌岌可危的状态，以谩骂明星为乐，忽略了甄子丹在当今功夫片动作片行业所带来的标杆作用，真是让人愤愤不平。

话题扯远了，甄子丹的话题就聊到这里吧。

杨采妮这位女星来出演这位女警官真是恰到好处啊，她的出现，给这部功夫片增添不少正义与亮色。

白冰饰演的师妹则给影片带来不少柔情，结尾的一家人大团圆照片，幸福满满地写在脸上，皆大欢喜。

樊少皇这位打星一直是我很欣赏喜欢的打星，在这个打星集体抑郁不得志的年代里，细心地观众也发现这位童星出身的明星也已经起了些许皱纹，可惜在本片中没有太多发挥的空间。

只可叹，如今的市场青睐喜剧片和爱情片，而这些有着真功夫的打星们，难有好剧本好机会去发挥他们的光和热，实属遗憾。

本片的主旨意境在于：仁者无敌，邪不能胜正！

封于修他虽然是练武奇才，因为个人的悲剧变成了疯于修，行事乖张，心狠手辣，受了刺激而成为一个精神分裂者。

而当这样一个一身邪气的怪胎遇到仁者无敌的夏侯武，最终只能败北。

而夏侯武在决斗时几次三番救封于修于车轮之下，体现了夏侯武经历人生挫折之后的仁者之心。

知足常乐，人间正道是沧桑！

不必去苛求什么天下第一，其实身边人的欢笑，比你苛求的荣誉更为珍贵和重要。

一个人的武林，几代人的精彩。

导演陈德森显然深受80-90年代港产动作片辉煌时期的熏陶，用一个武痴的故事，映射几代武人为武奋斗，流血流汗的奋斗历程，这是导演赋予本片的致敬之意。

总之，这是一部近年来难得的时装动作片，比肩《杀破狼》、《导火线》。

好吧，就说到这里吧。

“功夫，是杀人技。

”《一个人的武林》算得上近年最精彩的动作片，不计功本地汇聚了豪华的幕后班底，许多在片中一闪而过的路人角色，都是昔日功夫片黄金时代里大名鼎鼎的台前幕后人员。

虽然岁月带走了他们利落身手，却无改他们对功夫片的满腔热爱。

遗憾陈德森对功夫片的热诚未能如麦浚龙那般纯粹，《一个人的武林》为了迎合内地审查，硬插了一个和电影氛围明显不合的“正能量”结局，如果能和《僵尸》一样放弃大陆市场，相信《一个人的武林》能够拍得更好。

片名“一个人的武林”官方释义是怎么样我不知道，但于我个人而言就是“快死剩一个人的武林”，是的，港产动作片真的快死剩甄子丹一个人了。

功夫片严重的青黄不接，这是什么情怀也无法掩盖的事实。

既分高下，也决生死20141208观影《一个人的武林》，打分4/5分一个人的武林和笑傲武林，果然是两种意思。

一种是执著，一种是放下。

从剧本角度来说，好像也没有特别出彩的地方，以“先拳后腿次擒拿，方进兵器”这个的顺序放入到hk这种滚滚红尘的资本主义国家只是有点牵强。

导演陈德森的剧情套路不是很懂，没有看过。

动作导演是甄子丹，感觉这次的动作比《叶问》那部视觉效果更佳，但演员的表情有时处理得过于夸张。

不管是戏路，拳，腿，擒拿，兵器，还是公路上那种打斗，还是甄子丹的本戏，他还是短打很给力，好像在天台上那种情况，气势上就输了。

但甄子丹的演戏水平还是差不多，估计也没多少人看他的表情和眼神表达出来的东西，都看他动作了。

王宝强而言，演技感觉有进步啊，除了演阿呆之外，还能演偏执狂。

而一些表情和气势也颇有到位。

白冰长得真不错，但我没看过他的电影和电视剧，还有广告，不知道会不会和张敏一样，但愿她能找到更好剧本表达自己。

后面有致敬武林前辈那种，除了成龙那个我看了熟悉之外（小时候看过），然后更多的动作导演或动作指导，都是不认识的，因为那时候也不会看这个，特意去看也比较少。

元彬和刘家良也算听过。

现在电影也有这样的风气了，就是在一些不重要的角色上，邀请了一些幕后的人员出演，有时甚至是本色出演。

就想到了老罗的天生骄傲的司机了，呵呵。

都花时间看过这部电影了，就花时间随便写点什么吧。

作为动作片类型片，这部电影可看性非常高——你要是拿动作片跟文艺片比深度比台词，那不跟你杠，杠就是你对。

但是，豆瓣这个NT平台的一群NT，居然只给这个电影6.6分，而不管剧情设定还是武打设计都远不如这部电影的《杀死比尔》和《杀死比尔2》分别是8.3分和8.1分。

凭什么？

凭的是女主那软绵绵完全靠吊威亚的动作？

凭的是现代动作片里有个叫白眉的神一样的老道？

凭的是一个人能在几十人持刀包围中完胜？

凭的是砍一刀能像西瓜汁一样喷血？

还不是他妈的凭的是一个叫昆汀的老外，一群NT看见这个名字就高潮了。

与之相反的是，这些NT看见王宝强和甄子丹的名字，就脑子进屎了，拼了命地给差评，要不是有约14%的1星和2星，即便大部分人都打3星，那这部电影也至少可以有6.9分，甚至勉强过7。

客观来说，这部电影应该有7分左右的，上下浮动0.2分比较正常。

首先，很多人诟病王宝强的方言发音，以及“用力过猛”——对，有一帮傻逼评价演技只会用这一个词——的表情。

只从这个表情看，用力过猛吗？

明明是看似面瘫，实则杀气外露。

某个对王宝强有偏见的人，罗里吧嗦地讲了一堆王宝强的过往经历，然后带着歧视地说“永远改不掉的河北乡下口音”“一米六的小农民”“每一个用力过猛的表情”“明显的缺陷”“花拳绣腿”诸如此类的傻逼评价。

就这没营养的垃圾，居然能有546个赞。

真他妈的可笑至极。

只要做第一个黑子，那么，总会有一群黑子来抱团。

这个规律在这部电影的评论上得到了完美体现。

然而，王宝强在电影中的设定就是一个乡下的武痴，乡下，说明王宝强扮演的封于修是方言口音是合理的；武痴，说明其好勇斗狠是合理的。

“用力过猛”——那说出“功夫是杀人技”和“既分高下也决生死”的时候应该是什么表情？

云淡风轻地微微一笑，再叼着一朵玫瑰，或者穿着燕尾服举着高脚杯，高脚杯里摇晃着红酒？

这他妈是“小资病”病入膏肓的家伙臆想的现代功夫片吧？

封于修在本片中，既有偏执的一面，又有狡猾的一面，还有果决的一面。

他找人比武不管别人同意不同意，他为了让自己断绝负担亲手结束了妻子的性命，也为了逼夏侯武出手而不择手段，所以，只说王宝强演得“用力过猛”简直是心瞎眼也瞎。

就像看过包贝尔演的《港囧》之后再对比王宝强演的《人在囧途》和《泰囧》，就会发现，王宝强演的是“傻子”，包贝尔演的是“傻逼”。

傻与傻是不一样的，那么，狠与狠也是不一样的。

《天注定》中王宝强也演了个狠人杀人狂，杀人虽多，但是低调、沉默、冷酷，是冷狠，相比之下，《一个人的武林》中，封于修高傲、疯狂、偏执，是疯狠。

而那些“高贵的”小资影迷，屈尊降贵地看了一眼这个电影，一看，哎呀，有土老帽王宝强啊，那必须一星。

所以，这部电影明显低于客观应该有的分数，也是“合情合理”的。

其次说动作设计。

这部电影在动作上的巧妙之处，就是结合王宝强比较矮的身高，再结合他的方言口音，近乎量身定做地设计了跛脚却别具特色的各种武功——尤其是长短脚腿法。

一米六的身高又怎样？

一米六的身高就不能当武打明星了？

一米六的身高就必须是花拳绣腿了？

甄子丹高吗？

李连杰高吗？

以及拿过奥运会冠军的邹市明高吗？

（这位总不能说是花拳绣腿了吧？

）黑身高、黑口音、黑长相，豆瓣高贵的小资们还自命“客观”呢，让人笑掉大牙。

跑题了，气的。

回来再说动作。

《一个人的武林》获得第34届香港电影金像奖最佳动作设计奖。

对战拳法、腿法、擒拿、兵器以及最后全能的第一高手夏侯武，每一场都是封于修用慕容世家的“以彼之道还施彼身”来打败对方，以证明自己能正面战胜对方，让对方输得也死得心服口服——我是用你擅长的功夫打败你的，并且也说了“既分高下也决生死”。

功夫与人设结合得非常好。

踩断对方的剑，然后以这样一个侧身飞身且弓身的姿势从上往下刺死对方，这动作在很多武侠片中都没见过，实在是精妙。

飞身腾空可以说吊威亚，但是大幅度的身体动作，肯定也要演员拥有柔韧的身体，灵活的关节，由此可见，即便说王宝强功夫未必不好，但是，至少可以作为动作演员，实现任何动作片的动作表演。

这脚反身朝天蹬也是很帅。

以及这个擒拿的虎口对虎口。

光看打戏，这部电影就足够动作片影迷过瘾了。

《突袭》有剧情吗？

如果说《突袭2》因为加入一点卧底情节，还算是有点剧情，那么《突袭1》则可以说几乎毫无剧情。

只是因为打得好看，所以，两部电影，一部高达7.8，一部高达8.1。

就算《一个人的武林》真的打得不如《突袭》好看，但是也不至于离7分还差0.4吧？

除了偏见和恶意黑，我想不出其他原因。

更何况，我们最后稍微说一句的，剧情。

《一个人的武林》其剧情可以简单地看，也可以“过度解读”地看。

简单地看，就是夏侯武因为“比武误杀别人入狱”，武痴封于修为了逼警方放人以便与夏侯武比武，而不断地挑战并杀死具有某方面特长——xx腿王、xx拳王、xx擒拿王——的高手，警方不得不求助曾经的第一高手夏侯武，夏侯武以协助警方破案（只有他知道凶手是个武林高手）为筹码，交换自己出狱的条件。

最后，在封于修终于通过伤害夏侯武的师妹而逼迫夏侯武比武，封于修在一场酣畅淋漓的大战之后，不甘失败，试图偷袭夏侯武而被杨千嬅枪击而死。

简单看，就是这么看。

过度解读地看呢？

简单说，封于修是夏侯武的棋子。

他早就知道封于修的存在，也早就知道封于修想找人比武，也早就知道封于修可能杀人，他为了自己能出狱，想法设法传递信息给封于修，诱导封于修杀人。

在警方焦头烂额毫无头绪的时候，自己再充当救世主。

既给自己脱罪，又证明警方离不开自己，不仅成为警方不得不供起来的大神，还赢得了社会认可。

一个人的武林，不是武痴封于修的武林，而是夏侯武“一人独霸天下”的武林。

所以，这么一部有剧情，有颠覆性表演（王宝强），有金像奖最佳动作设计的电影，他妈的只有6.6分？

我客观评分给7分，主观生气拉分给10分。

没看过的，推荐去看看。

实在受不了这些连看都没看过就打一星，或者带着黑某人的情绪在打分的影迷了。

现在中国电影“劣币驱逐良币”的局面，所谓影迷是不是也应该好好反思下自己在这种场景下所充当的角色？

电影的整个故事虽然有破绽，但是整体问题不大，这点很难得，一般而言，甄子丹的好多电影，打斗都值得一看，但是往往整个故事却都是乱七八糟，这部戏相对而言，却环环相扣，甄子丹和王宝强在戏里面基本上就是一枚硬币的正反面，都是武痴，走的路也都一样，而事实上整个故事也是在不断的深化强调这一点，虽然其实甄子丹口头上讲的大道理，尤其最后结尾的台词太画蛇添足了，应该故事带动主题走，而不是台词来带动，但鉴于目前很多国产电影，连故事都讲不完整的局面，已经强的太多了。

“功夫是杀人技”，很喜欢王宝强的这句台词，跟《浪客剑心》那句著名的台词“剑术是杀人的伎俩”，基本上都撕去了所谓格斗那层浪漫的面纱，-格斗来源于战场，来源于不是你死就是我亡的战场，他不是“武蹈”，不是曼妙好看的花架子，王宝强在戏里的角色嘲笑白冰演的师妹打的是花架子，诚哉斯言！

也正因为这点，这部戏的打斗充满了爆烈的色彩，凶狠，残酷，拳拳狠毒，而且细节处理的很好，如果仔细观看的话，会发现王宝强的角色的拳头的指节都是茧子，这才是一个练功夫的高手真正该有的，甄子丹的拳头也是，唯一令人遗憾的是打擒拿的那个纹身师傅，他的手太白嫩了，而且两个人对打用的是鹰爪，手这么白嫩，手指纤长，这点很不符合角色的身份。

但总体而言，除了偶尔掉威压以外，这部戏的格斗值得满分。

而且没想到王宝强的功夫底子这么好，在中国功夫电影青黄不接的年代，不知道他能不能走向功夫明星这条路子。

甄子丹的演技还是不自然，总显得特别刻意，很多人说王宝强演的不好，这点跟我的感觉恰恰相反，王宝强演的不错，但是甄子丹演的还是太浮，看来甄的电影还是只能看动作啊。

老天爷其实蛮赏饭给王宝强的，因为他是属于长得丑，气质也很屌丝的那种，根本就缺乏明星的气场，这点对于他而言，如果能沉淀下来，虽然成不了明星，但是有条件可以努力成为一个演员的。

而这部戏里的王宝强，演的也颇为惊艳，有令人不寒而栗的感觉，疯狂，残暴，绝望，心狠手辣，然后一心痴迷于最强。

最令人感动的是戏中对一些过去的功夫明星的致敬，看到有孟海，有徐小明，有袁小田，尤其是故去的刘家良师傅，作为王龙威口中的“武术百科全书”的刘家良，如果他来执导这个片子，或者来设计这个片子的功夫走向，会不会有不一样的效果？

--甄子丹的设计虽然很好，但是都是现代搏击的路数，这点作为一个戏中传统门派的掌门人的角色背景，稍微感到有点遗憾，但如果是刘师傅的话，会不会传统的成分会更多一些，比如说腿战里的释行宇使用的谭腿，以及擒拿里的鹰爪，会更纯粹一些总体而言，这部戏值得推荐，应该是甄子丹近几年，或者别说甄子丹了，是中国功夫片近几年的翘楚之作