漂浪青春

距离午夜还有若干时段 我观掉播放器 没勇气等完电影最终的音乐结束话说最近看的乱七八糟的电影也有若干部 只有这一部才突然有了点堆字的念头 虽然 我也不知道要堆些什么的好就好象影片中火车驶过 男A在自言自语 我要去哪儿 我也不知道我要去哪儿周美玲，看起来是拍同志电影上了瘾 所谓六色六部 04年的首部什么什么歌舞团并无反响 07年的《刺青》 无论是在台湾还是大陆的各种官方私方论坛 很是小火了一把。

凭心而论 《刺青》浩大的宣传声势中 除了杨丞琳的出位情戏 实在是部很令人泄气的片子。

于是，08年的春天 《漂流青春》再一次从周美玲的手里诞生 介于我对于《刺青》长久的偏见 对《漂》也一贯采取了无视的态度直到所有人说 看吧 《漂》胜过《刺青》起止几倍的出色 在没看影评没了解过任何剧情的前提下 我决定冒险一次 等到了事实告诉我 这一次的冒险还算值得但是说不出话来 在片头幽怨的歌声响起 我就知道了这类文艺片的大致走向 以及它将带给我怎样的夜晚。

但目前看来 还是有点低估的意味。

或者是 它的所有情节都实在太现实了 现实得令人措手不及 这种现实主义在文艺片特有的画质和影像镜头下被夸大地变形 造成的情绪必然是如同被一个突然的巨大打击击中 一段时间内只会呆滞 只有缓和之后才会突然间地感到剧痛 三段式叙事中 最出彩的部分无疑是第二部 有些官网上的评论是“感人的黄昏恋” 笑 不知道是影评人没看得懂还是其他 的确 这部片子的很多一带而过的情节若非了解背景是很难看得清楚明白。

年轻的水莲同女友和小彦及其男友不过是近几年突然流行的“形式婚姻” 很多年之后，水莲的爱人阿海死后，水莲处于疯癫的状态，恰好在此时 小彦由于染上爱滋被男友抛弃 于是小彦---此时已经是老彦了 准备死前看看自己的老友也是形式法律上的妻子水莲， 却被疯癫的水莲误以为阿海回来了。

或者她根本就不承认阿海的死 。

电影中一个细节，水莲在误以为“阿海”回来后，尽管已是颤颤巍巍的老太婆却一直都重新戴起各种不同的耳环。

这是怎样的爱 老彦闭起眼睛会想起几十年前他们四个一起结婚时的情景 因为青春 因为年轻 很多事情我们都可以不看 以为幸福就是长久 都以为你可以一直陪在我身边 爱的人会死 不爱了会离开 可是有谁可以一直永远都在。

这是影片中老彦发出的疑问 老彦对着水莲喊，你醒醒吧 我不是阿海 他们都不在了 没有人可以一直都在。

他却只能选择陪在水莲身边 两个病人走完最后剩余的一点时间 很多情节很感人 无论是cosplay的情节还是很多不经意的台词 我承认最后看到老彦送给水莲一条挂着发病时紧急联络人标签的手链时 眼睛水会存在 因为那时水莲幸福眼神太伤人 在她那个疯癫的世界里 还以为这是她爱了一生的那个死掉的阿海送她的礼物 。

而老彦正是清楚水莲的这种心态 才要把那个紧急联络的卡片以这种方式交给水莲 他知道这样水莲就永远不会摘下来。

如果说这是“黄昏恋” 实在是搞笑了 试想一个P和一个小O 能搞出“恋”来么 这种官网的说法实在对情感以及影片的巨大亵渎另一个角色竹篙无论从哪个角度或者歌声表演都实在是春春的翻版。

当然我相信这并不是刻意或者影射（笑） 。

很奇怪的是这次我竟然没觉得竹篙和盲女的恋情发展得突兀。

　实在是个进步。

　话说这TP之间莫名其妙突然就爱得死去活来的狗血情节无论是《刺青》还是《蝴蝶》甚至《今年夏天 》等早已经是种国语片的通病了。

或许影评中的现实性也包括了这一点意义。

无论如何 周美玲依靠着《漂流青春》在各大电影节上收获颇丰 也算是08的不枉一年。

的确 从立意到角色到叙事方式乃至拍摄手法 《漂》进步得令人惊奇 我不能说这是一部值得推荐的好片 不过至少 绝对不是部烂片我们老了之后是怎样 没人知晓 会不会有水莲或者阿彦的悲凉 也无法定论 我们将怎样反复回头看青春漂泊中的恣意妄为 那些爱过的 流逝的 伤害或者欢笑 。

或许这正是周美玲企图告诉观众的最主要意图吧 也正是漂流青春题目本身的含义所在 时光的对比穿梭中 我们能否成为被上帝悲悯的幸运那么假设倘若我以为我爱你 可不可以允许我对你说 「我陪你走到最后 能不能不想太多 会不会牵着手 晚一点才到尽头」

《飘浪青春》是众多国产同性题材电影中比较独特的一部。

电影中第一个独特的气息是闽南语和传统戏曲，丝毫不突兀，充满了柔情。

另一个独特不是指风格，他的风格和其他小清新台湾电影相差不大，柔和昏暗的光，湿润的气息以及干净的面孔；也不是指和电影带来的观感，压抑和舒畅交错进行。

而是它的情节设定。

在《漂浪青春》中，主角们第一次不再对自己的身份和感情质疑，也不再为别人的歧视而感到羞耻。

他们坦然甚至坚定地选择了自己的爱人，超越了性别的隔阂。

在那个年代，就已经进行了一场神奇的“形婚”，在婚礼中，青春显得格外年轻，和无力。

电影讲述了三个人的人生，并和观众所期待的那样，将所有角色联系起来。

每一次火车经过隧道，就是一个故事的开始，和另一个故事的结束。

从盲女的歌声，到手风琴抑扬顿挫的奏鸣，到无声的风声。

这部电影中，是没有绝望的。

看不见的箐箐和妹妹相依为命，那个有着深红色传统家具的家，每每镜头扫到那两个木质沙发座椅，总让我想起幼年时期。

在小学生妹狗眼里，姐姐抢夺了她的爱人。

在竹篙抱起她涂抹掉粉笔写就的名字的时候，她伏在竹篙身上，从竹篙衬衣口袋中掏出她抽的香烟，她知道这个人变成想要依靠的人。

她不是一个女孩，而是一个女人。

为了爱情，不惜伤害自己的亲姐姐。

最终她仍然没有放弃，在成年之后推开那扇保护了她十多年的家门，听到那个熟悉的声音，她依然心生悸动：我一直在等你们。

倒不如说，我一直在等你，竹篙。

哪怕我们不能在一起，哪怕你爱的是我的姐姐。

我等你。

妹狗坐在火车上，看见了已经身患老年痴呆症的美莲和身患艾滋病的阿彦。

那场红艳艳的婚礼上，箐箐和竹篙唱着歌。

两个人的婚礼其实是四个人的。

美莲的父亲应该很早就知道女儿的心，只是他不能理解，他默许了这场婚礼，在多年以后，婚礼的新郎和新娘真的携手度过余生。

但那并不是爱情，只是相依为命。

他们爱情的终结不管出于什么理由，都是同样的结果。

看到这里不免心生质疑：难道同性之间的爱情都要用这种方式结束么？

无论是死亡将你我分开，还是疾病将你我分开，或者是“不爱了”将你我分开，最后都是孤独来陪伴。

难免心生凄凉，但看到美莲心心念念喊着阿海的名字，又想到，是依靠这样的想念才支撑下去的吧。

如果我的生命也终结，那就没有人能够想念你了。

故事中所有的人寻找的是在漂泊中的归属感。

故事中也反映了庞大的情感缺失。

比如妹狗和箐箐的父母从未出现，比如竹篙的父亲从未露面。

而他们现存的亲人也丝毫不能对他们的情感做出保护。

可是这种缺失却并没有带来他们追求归属的迷茫。

相反，他们坚定地决定，自己要牵起谁的手。

甚至连妹狗这样一个孩子都做出了选择（选择了寄养家庭）。

我并不知道，影片的名字有何深意，现在突然明白，青春的另一个定义，就是在漂泊中做出选择。

轨道的尽头，是竹篙背着手风琴，背对着我们，陷入一片黑暗。

能拍出来就好了，能上映就好了！

总说宝岛人同胞过得不如大陆，如何贫穷，一会儿他们的凤梨卖不出去，一会旅游业因为没有大陆游客惨淡，毕竟他们全靠我们生活在亚洲大陆的同胞支撑，日子更是一日不如一日，可是14年前就有这样电影可以上映，对于现在已经通过平权法案的地方，作为少数群体的一点私心，不知希望不回归是不是叛徒行为。

毕竟自古以来的地方太多了！

同一个导演，《刺青》可以那么的言之无物，而《漂浪青春》却让人看到千帆过尽不明白是周美玲的导功瞬间提升了，还是来自于她新收获的感悟我想起一位朋友她最深远的一段感情也是发生在某个女孩子身上但后来，她因为第三个女孩子转身离开了而第三个女孩子后来也因为第四个女孩子转投男孩子怀抱了第三个女孩子为那个女孩自杀过一次也为后来的男友堕胎一次而我的朋友从纠缠其中再到一路看着这一切发生发展成为过往，10年就过去了所以我看《漂浪青春》的时候，感觉重点不在于“同”字，在青春二字可以调查一下，“拉拉”这个称谓在中国究竟出现于何时，还有T和P应该不超过10年吧青春呢，青春在你心目中是多长的时间范畴，又或是到老亦有的心态？

所有同性相吸的人们，大抵青春年少反之则不然且令人哗然，“所有青春年少的人们，大抵同性相吸”因此我说，G 和 L们，他们是千姿百态的青春之一他们的爱情当然亦是千姿百态的爱情之一，这是一般和特殊的问题这是我第一次在电影中见到，把女同生活表述到老死层面。

而一旦谈及殊途同归的“死亡”，所有人无论国界阶层抑或性取向便没有分别了爱情是不是地老天荒至死不渝，古往今来有千千万万的正方反方而中国拉拉们的爱情是否长相厮守不离不弃，的确就处在有待检验的时期因为，恐怕还甚少有人去到天命之年无论男女，40岁都绝对还有追逐爱情的精气神儿，也绝对有可能轰轰烈烈但，50岁、60岁呢？

作为女孩子，你和你的爱人50岁的时候，面对着彼此，依旧可以谈笑风生，依旧可以出入消费场所吃饭唱歌喝酒打台球60岁的时候，即便只是每天起床后一起吃早餐看报纸然后出门买菜散步赏花晒太阳聊天，依旧可以出双入对，并且浓情蜜意地笑谈20岁时纠结于彼此之间的、如夏花般绚烂的女孩子们是这样吗？

有可能的。

我相信有人可以做到。

可能也有一部分人会说，她们将在27岁或是30岁自杀升天我有时会想象自己面颊凹陷、皮肤松弛、头发稀疏花白、身体布满老年斑的样子其实《漂浪青春》里，不过只有水莲这一幕在讲述老年拉拉的境况妹狗、竹篙、菁菁，她们这些角色就和其它所有关于拉拉的影视作品一样无非是being以及will be拉拉的青春年华的女孩子们在现如今，这样的女孩子浩如烟海，还有更庞大的队伍处在不确定的中间地带可是，会不会有一个“将来完成时”的时间点，这些女孩子终究与旁人无异，只是在她们自己心里，回想过往的青春时，她们会用上一个过去式的“was”。

我说的是现实，而不是电影。

电影里，只有水莲这个老年角色让我们有机会看到从一而终即便如此，我们看到她从一而终的同时，也必须看到她的爱人先行一步这是命运之不可控的部分，又或者，是导演无法找到一个可以饰演老年T的人又或者，当T活到老年，皆不似T？

我们也可以说阿彦也代表了从一而终的G但与此同时，也不得不看到她那位爱人先生的背叛行径且，若非把这一切比对现实，艾滋成为某种意义上的代价若非把这一切比对现实，一位老年痴呆的L和一位被劈腿且患上艾滋的G，因曾经假结婚，而携手陌路……这结局如鲠在喉人都是这么矛盾和不纯粹的，我、你、周美玲皆是如此自己是自己最熟悉的陌生人，周美玲清醒之中，也一定有着困惑她鼓励青春的纵情，同时也用苍老来恐吓我们放浪形骸或是洁身自好，飞蛾扑火或是谨小慎微，青春再如何千变万化都有意义、都不枉此生、都无需遗憾、都不该怨恨，都是漂亮的一笔漂浪青春，随波逐流只是那随过的波、逐过的流，即便绵延至死，也终将是心底的海，只供自己澎湃。

第一次看这部片子的时候还沉浸在前任女友去结婚生子一个人打算孤独终老的心灰意冷里，而第二次看，是跟你一起。

内心诸多感概，爱让人变得勇敢，自信，坚韧。

昨晚上看钱多来的日志，念给她听：不管天塌地陷还是你爹妈我爹妈不愿意还是你丢工作或者我失业还是生病还是中大奖还是捡到钱还是将来你我各自功成名就或默默无闻还是一方发达一方依旧闲散还是你又骗了我我又过分欺负你还是不小心出轨了还是我做糊了菜你忘记烧早晨我要喝的温开水还是彼此有些倦怠还是任何事情将你我伤的鲜血淋漓奄奄一息，只要活着，我们会一直在一起。

才出来的时候就看过了，当时还强力推荐，让朋友都去看。

甚至还将就聚会的场合顺便举行了集体观影会。

当时喝醉的喝醉，调情的调情，只剩下我们三个认真在看电影。

算起来，这部电影看过4次。

一直都没有勇气写下关于它的话。

因为无处下笔，感觉就像是面对一颗跳动的心脏，无处下刀。

当时我们正在兴盛的时刻，正处于故事的第三段，竹蒿和水莲认识并认识自己的时代。

我们没有想过那么多。

我们一大群人，而我是这群人的组织者，是很多故事的始作俑者。

我们举行过盛大的见面会，在操场，在红旗广场，在外面饭馆，在KTV，在空的出租房……请允许我写下她们的名字：群主人妖，管理乱，管理空，管理希，管理笨，KID，帅，陶陶，CK，安贝，珍珍，兔子，仔仔，萨摩皇后柳，咔咔，宝宝，桃，小藏，懒，洋洋……（排名分先后，按照活跃度）那个时候为了当好组织者，我说很多话，搞笑的，不搞笑的。

有点二，但是开心。

当我看过这部电影，我有跟她们讨论过未来的问题，有的人给了我无比坚定的答案，有的人给不出我答案。

最从容的是KID，她总是理性而从容，当然除去某件事，那是我通的篓子。

刀子最后没有温柔抚摸心脏的表面，甚至没有给它喘息的机会，就直接插进去了，我们甚至能听到血扑哧飙出来的声音，就像女孩子听到心仪的对象讲了一个或许不是那么好笑的笑话扑哧笑出声音来，她爱听就是。

导演选角不错，基本上都是新面孔，却真实。

我个人最欣赏的是老年水莲的那段演出。

那种年老，偶尔的欢喜，调皮，甚至失望都淋淋尽致。

火车就是生命，一直在飞奔，没有停下来，过去，现在，未来。

你在火车上看到了妹狗对未来的憧憬和未知，竹蒿对未来的决心而坚定，水莲对未来的绝望和空洞。

年幼，年少，老年……谁都在一路飞奔中跌跌撞撞。

我们也流过眼泪。

我在欢乐的人群中蹲在红旗广场大哭。

后来我们开始离别，帅，萨摩皇后，空她们最先离开……然后现在开始轮到我和KID。

其实我们谁也无法预测未来，就像最后我和希，故事一点一点在更改。

始终是太残忍。

电影太残忍，最残忍的原因是因为赤裸裸的真实。

从懵懂的开始，到迷茫的探索，到认识自己，到不确定下一步怎么走。

漂流，跌跌撞撞的青春。

不断触礁，受伤，再上路，不管别人怎么说。

我很喜欢导演的剪辑方式。

由火车来连接，先讲开始，再告诉你结果，然后再讲述过程。

更好剖析了心理，让刀子更利落得插入观众的心脏。

我们现在还在彼此温暖着。

彼此爱着，跟爱情无关的爱。

写这篇文字的时候我一直在听魏如萱的《困在》，反复。

就像我现在反复发着烧。

看完第一遍的时候，我有恐慌过，急切寻求安慰的答案。

第二遍看完的时候，我拥抱了观影三人组的其他两个。

第三遍看完的时候，我亲吻了小翌，然后微笑。

第四遍看完的时候，我默默无语，关电脑，苦笑。

我们已经不在一起，说好可以做亲人，却开始隔阂，我始终是嫉妒的。

但那三年的我爱说话，爱傻笑，很骄傲，很开心。

我很害怕现实，我很害怕年老，你懂的，乱。

写到最后忍不住落泪，为了我们漂流的青春。

整个片都很旧的样子真的不像08年的片音乐好乡土风第一个故事：T也太T了吧。。

打扮简直就是男的。。。

那油光的发型。。

是上世纪80年代片还是怎么。。

P有点梁洛施的感觉。

妹狗很硬气！

“要约会就出去约会，统统都出去！

”唉唉让盲姐姐一个人到大街上去，真够狠心啊爱情面前，女人的嫉妒心啊太可怕！

第二个故事：那个娘gay。。。

接受无能。。

男扮女装。。

更加接受无能。。

火车上的那个片段，手法很有新意。

《刺青》男版海报。。。

最喜欢第三个故事，大概是因为它讲了一些困惑，留了一点希望。

竹篙真是年少时喜欢的少年模样 白衬衫 凌乱的短发 不太精致 却干净又阳光 懵懵懂懂 喜欢 又不敢说出口 对未来的世界憧憬又无望 多像那时我爱的你啊 长大了的竹篙 还是没变 还是喜欢女孩儿 还是男士打扮 只是原本的阳光更加的沉淀 多了丝忧郁 喜欢的人就在身边即使有些窘迫你拉琴她唱歌也是人们所说的神仙眷侣吧她们的青春也是大多数人的青春她们的人生也是大多数人的人生简单却不单调 烟火气三个故事打乱时间轴 却很有新意喜欢这样朴实无华 却让人忍不住回忆的电影

看完之后意犹未尽…还想更多的知道他们的故事，他们的迷茫、快乐、阻碍、伤心、平淡。

有时候觉得演技这个东西不用特意说，因为可以一口气看完，并且没有任何违和感，他们就是他们已然是最好的证明。

初始好奇，后来被影响到，好像也感受到盲人姐姐的无助与脆弱，想陪伴妹妹但有心无力;也理解妹妹真的是年纪太小还是一个需要被爱但也会忽视爱人的阶段;感受到了人到暮年伶仃生活的寂寥，"反正也活够了""我还能去哪儿呢"(说真的，是有一刻看到了老年的自己😢)最后两位老人坐在长椅的画面给了我些许安慰，总能找到活下去的意义。

年轻的时候漂亮洒脱，也不知道以后会怎么样，不如先放下对未来的忧虑，就好好享受体会当下的活力吧，这一次也仅有一次的人生。

ps:竹嵩真的好帅，死神少女里就很喜欢😍这里也很喜欢最后在车厢遇见成年的妹狗，这个时间线有点搞不清…中间撑死也就过了12年吧不过这都不是问题啦还是值得一看的！

谁能说我们的青春足够漂浪，在逐渐自我强大的旅途上，我们是否也已经迷失了方向，最终走过了青春，漂泊了一生。

Part1.妹狗很难理解用8岁女生的视角来开始这部电影，8岁的妹狗跟随姐姐进出歌厅，听姐姐唱歌，然后完成自己的作业，不知不觉的可以在睡梦中梦见姐姐身旁那个手风琴伴奏的身影与歌声——竹篙。

高高瘦瘦，分头，不仔细观察，很难发现她是个女生。

8岁的妹狗爱上了她，这一切听上去荒唐。

姐姐是个盲人。

妹狗的责任是要用小手拉着姐姐走在路上，然而对于一个8岁的女生，也许她更需要一个人带领她走向未知，与性别无关，只因为童年安全感的缺失与需要。

一段阴暗的路上，野花静静的盛开，火车的方向与成熟一致，长大的妹狗对着手拉手坐在自己面前的姐姐与竹篙，终于可以笑着说“我等你们很久了”。

Patr2.水莲年老的水莲脸上始终有一种让我看了绝望的深情，下陷的眼睛，暗淡没有任何光彩。

她已经忘了那个阿海去了哪里，她曾经深爱的一个女人。

而在年老陪伴她的却是阿彦。

一个年轻时候与她形式结婚的男同性恋（受）。

阿彦没有失去爱人，而是失去了爱，他与所有男同性恋一样患有艾滋病，他拒绝治疗，生不如死总让人感觉绝望。

水莲把阿彦当作阿海，阿彦却只是想让水莲高兴一些。

他们一个清醒却痛苦，一个糊涂却幸福。

Part3.竹篙斜靠在火车上的竹篙，显然是年少的模样，短发清爽蓬松，脸上有一丝稚气。

她对阿彦开着玩笑，两个人深知同性才是自己深爱的那一类。

在胸部极具发育的17岁，她却用抽屉中的纱布让自己的胸看上去与男生没有区别，穿着妈妈买的文胸，她边照镜子边说好恶心啊。

我想竹篙，应该天生就是做T的吧。

她知道自己要的是什么，并且遇见了也还年轻的水莲，她们在雨天的车里接吻，只是为了证明自己心中的爱。

整部电影看下来，让我感觉压抑，导演周美玲选择了三段爱情最纠结的状态表现出来。

镜头始终不很明媚。

只是很轻描淡写的记录，却也给人长久疼痛的感觉，会让每个人回忆起初恋的无疾而终，年少的懵懂，又害怕年老后与孤独相守。

直到现在，我才看见光碟封面写着【儿童不宜】这四个字。

我想这四个字与镜头无关，只是怕看后让儿童有了对爱的恐惧以及对性取向异与社会思维的正确认识。